哪些教做好女人的電影

① 有哪些講述提高女性內在修養的電影

我給大家介紹一部早期的中國女性主義電影《人·鬼·情》，被很多人認為與《霸王別姬》相呼應，兩者都是人戲不分，一個主角是男，一個主角是女。一個表現的是亂世中生存的艱難，對人性的閹割；一個表現的是男權社會對女性權利的閹割與文化默許，女性在獨立自主道路上的異常艱難。影片中超現實的鍾馗形象令人印象深刻，頗有神韻。

② 有哪些關於女性成長的電影

一、《千與千尋》豆瓣電影top250排名第七，這是一部關於成長的電影，也是一部勵志電影。這部電影講述了小女孩的父母被魔法變成豬以後，小女孩不顧一切營救父母的故事。這部電影告訴我們在人生的逆境時，只有不斷努力去適應並且改變現狀，並且要堅持原則，保持心中的善良和初心才能真正的獲得勇氣，實現真正的成長。

四、《墊底辣妹》這是部被名字耽誤了的好電影。講述了一個成績墊底，從來沒想過好好學習的女高中生，有一天突然悔悟，准備好好學習的故事。這個故事裡沒有愛情，只有學習、學習、再學習。每次看這部電影都能有滿滿的學習動力，適合每一個在學習路上倦怠的孩子，看完一定會有滿滿的動力！

③ 教育女性的電影有哪些

隨著時代的發展，女性視角的影片越來越成為各國導演追尋的目標。女性電影多以愛情和勵志為主題，浪漫而又具有指導意義。今天為辣媽們推薦十部經典的女性電影，題材眾多、口味繽紛，有關婚外戀的、勵志的、傳記的、母愛的、浪漫愛情的，辣媽們各取所需，讓情緒好好泡個舒適的澡吧。 一、《安娜•卡列尼娜》 婚外戀 導演: 喬•懷特 主演: 凱拉•奈特莉 、裘德•洛 、米歇爾•道克瑞 列夫•托爾斯泰的小說同名電影《安娜•卡列尼娜》講敘了在一9世紀漆0年代的俄國，安娜•卡列尼娜過著表面上為人羨慕的生活——丈夫是官員，自己也擁有很高的社交地位，但是實際上卻心靈空虛。一次她在車站她遇到帥氣軍官渥倫斯基。兩人之間擦出了火花，雙方都被彼此吸引住了。 在一次社交舞會上，渥倫斯基和安娜兩人再遇見，愛意升溫，而已婚的安娜一方面重溫著愛情的美好，一方面又感到困擾與矛盾。 安娜掙扎著重歸平靜，她中國忙趕回家，但渥倫斯基卻一路尾隨。她試圖重新回到過去的生活，但卻又對渥倫斯基充滿迷戀。兩人的韻事在社交圈鬧得沸沸揚揚。卡列寧陷入困窘境地，給自己的妻子下了達最後通牒。安娜看穿了那個虛偽而不切實際的社交圈，也對她假兮兮的丈夫感到心涼，最後選擇了結束自己的生命。 二、《心火》 母愛/教育 導演：威廉•尼科爾森 主演：蘇菲•瑪素、斯蒂芬•迪蘭 伊麗莎白的父親欠了人家很多錢，如果沒得還就要去坐牢，伊麗莎白很愛她的父親。迫於無奈，伊麗莎白與一個男人進行交易——替他生個孩子。 後來，伊麗莎白生了一個女兒，她與這個男人的交易結束了，她連那個男人的名字都不知道，她甚至不知道自己女兒的名字。因為忘不了女兒，伊麗莎白一一個家庭教師來到了女兒身邊。她的女兒叫露易莎，脾氣不好，已經氣走了四個家庭教師。她知道了與從前他交易的男人叫查爾斯，他看見伊麗莎白後驚恐萬分，慌忙叫她離開。伊麗莎白含淚答應只留下一個月。小女孩很任性，但後來，她逐步掌握了這個女孩，她慢慢的接受了她的教育。 她了解到，查爾斯有個妻子艾美，只不過她在一次車禍中變成了植物人。他們終於愛火重燃，但是卻不能公開，只能偷偷的。後來，查爾斯終於做了決定，讓艾美平靜地離世。露易莎也知道了伊麗莎白的身份，撲到她的懷中喊她媽媽。最後，這一家三口攜手未來，每個人心中冰雪消融。 三、《玫瑰人生》 傳記/人生 導演：奧利維埃•達昂 主演：瑪麗昂•歌迪亞、西爾薇•泰斯圖德、艾瑪紐爾•塞尼耶 《玫瑰人生》是一首法國民謠，是法國著名女歌手艾迪特•皮雅芙的代表作，在《玫瑰人生》優柔的曲調中，我們能感受到艾迪特•皮雅芙心中美好的愛情世界。 《玫瑰人生》講敘的就是這位歌手一聲的傳奇故事。皮雅芙的童年困苦，長大後在街頭賣唱為生。一次，夜總會老闆從道街角落裡發現了這名音樂奇才，並為其改名為皮雅芙(意為小雲雀)。 正式登台的皮雅芙順利成為一名歌喉迷人的明星，社會地位攀升。由於她的美妙歌聲，她獲得許多男士的垂青。然而她的情感道路卻十分不順，尤其是和拳擊手馬塞爾的情感經歷，皮雅芙很珍惜這段感情，可惜的事，馬賽爾飛機失事死去，給皮雅芙造成很大的打擊。最後皮雅芙回憶著自己的歌唱人生，在孤獨中死去。 四、《簡•愛》 人生/愛情 導演：羅伯特.斯蒂文森 主演：奧遜.威爾斯瓊.芳登瑪格麗特.奧布賴恩 簡•愛是個孤女，幼小的簡•愛寄養在舅父母家裡。由於她與舅母的對抗，被送進羅沃德孤兒院。孤兒院教生活艱苦。長大後到桑菲爾德庄園當了家庭教師，庄園的男主人羅切斯特經常在外旅行。簡的學生是一個不到一0歲的女孩，羅切斯特是她的保護人。 一天，邂逅剛從國外歸來的主人，經過了一段時間的相處，簡卻愛上了地位懸殊的羅切斯特。其實羅切斯特也已愛上簡，在沖破重重阻礙後，羅切斯特向簡求婚時，簡答應了他。婚禮時，突然有人出證：羅切斯特先結過結婚。他的妻子是那個被關在三樓密室里的瘋女人。法律阻礙了他們的愛情，簡離開了羅切斯特。簡風餐露宿，最後在澤地房被牧師聖•約翰收留，並在當地一所小學校任教。不久，簡得知叔父去世並給她留下一筆遺產。 後來，她重新回到桑菲爾德庄園，那座宅子已成廢墟，瘋女人放火後墜樓身亡，羅切斯特為了救妻子致殘。簡找到他並大受震動，最終和他結了婚，得到了自己理想的幸福生活。 5、《飄》/《亂世佳人》 女性獨立/情感 導演：維克多•弗萊明 主演：費雯麗、克拉克•蓋博、李斯利•霍華德、奧莉薇•黛•哈佛蘭 思嘉是美國一個庄園主的女兒，她愛上了另一個庄園的兒子艾希禮，但是艾希禮選擇了另一個女孩，她愛上另一個庄園的兒子艾希禮，但艾希禮卻選擇了媚蘭，思嘉賭氣嫁給了媚蘭的弟弟查爾斯。查爾斯在南北戰爭爆發時死去。 南方戰敗後，亞特蘭大一片混亂，思嘉留下來照顧懷孕媚蘭。戰後思嘉在絕望中去找原本追其她的瑞德借錢，偶遇暴發戶弗蘭克。為了保護家園，思嘉和弗蘭克結婚。後來弗蘭克意外也死去。 由於各種原因，思嘉和瑞德結婚，然而由於思嘉對艾希禮還有留戀，導致他們感情的破裂。後來，媚蘭在難產，臨終前她把丈夫和兒子託付給思嘉，思嘉對艾希禮感情爆發，瑞德看到後，無法接受，決定離家出走。 艾希禮由於過度傷心，沒有給予思嘉回應。當思嘉沉下心來，她終於明白，實際上她對艾禮克的感情早已不像當初，她真正愛的是瑞德。這個發生在戰爭背景的愛情故事，讓很多女性重新認真思考了愛的真諦。 陸、《傲慢與偏見》 懷舊/浪漫 導演：喬•懷特 主演：凱拉•奈特莉 馬修•麥克費登 唐納德•薩瑟蘭 在一次舞會上，伊麗莎白與貴族達西相遇。達西非常驕傲，傷害了伊麗莎白的自尊心，兩人彼此沒有好看。可是不久，達西她產生了愛慕之意。 伊麗莎白對達西也有好感，但由於一些誤會，伊麗莎白對達西產生的反感之情。 與伊莉莎白再度相遇偶時，達西表達愛慕之情，向她求婚，伊麗莎白堅決地謝絕了。之後他痛苦地離開了她，臨走前留信做了解釋，解開了伊麗莎白對她的誤解。伊麗莎白讀信後十分後悔，改變了對達西的看法。 第二年夏天，伊麗莎白與達西再次相遇，她發現達西變得不在那麼驕傲了。知道伊麗莎白已經改變了對自己的看法，誠懇地再次向她求婚。到此，一對曾因傲慢和偏見而延擱婚事的有情人終成眷屬。《傲慢與偏見》絕對是一部可以看幾遍的電影，除了浪漫的劇情和賞心悅目的演員外，電影的取景也很美。 漆、《走出非洲》 磨礪/人生 導演：西德尼•波拉克 主演：梅麗爾•斯特里普、羅伯特•雷德福克勞斯、 影片改編自丹麥女作家伊薩克•迪內森的同名小說：凱倫是一個愛慕虛榮的富家女，為了得到一個男爵夫人的稱號她離開故土丹麥遠嫁東非肯亞，然而男爵夫人的稱號並沒有給凱倫帶來美滿的婚姻生活。幸運的是在那片廣袤的土地上，凱倫可以經常外出打獵、探險，她漸漸的愛上了這片神奇的土地。在一次打獵遇險時，凱倫邂逅了年青的英國貴族鄧尼斯。在遭遇婚姻的破裂和丈夫出走之後，凱倫獨立承擔起經營庄園的任務，在勞動的過程中，凱倫漸漸的與種植園里的僕人們產生了深厚友誼，而她與鄧尼斯的關系似乎也有了進展。然爾命運之神並沒有從此讓凱倫一帆風順，一次大火讓她不得不出賣庄園從而緩解經濟的拮據，後來鄧尼斯駕機意外身亡又一次給了她沉重的打擊。在經歷了生命的磨煉之後，凱倫最終告別了那片她灑下青春和熱情的土地。 吧、《永不妥協》 勵志 導演：史蒂文•索德伯格 主演：朱莉婭•羅伯茨、阿爾伯特•芬尼 劇情簡介： 愛琳•布羅克維奇是一個普通的婦女，沒有錢，沒有工作。她偶然結識了老律師艾德，並且得以到他的律師事務所工作。在工作中，愛琳被一處房地產的醫學記錄所困惑，於是開始查詢相關的事件，還勸服了艾德一起加入調查。調查中，她逐漸發現出來一個被掩蓋的污染水源，而這一污染給當地居民造成了一系列的危害和疾病。 盡管居民們起初對愛琳的調查持不合作的態度，但最終愛琳用自己的恆心和真誠打動了他們，打贏了這場官司，並且獲得了美國訴訟歷史上最大的一宗賠償----三三三00萬美元。這件事情使她證明了自己的價值，也使她獲得了一個新的生活。《永不妥協》絕對是一部充滿正能量的勵志片，非常值得一看。 9、《鋼琴別戀》 音樂/愛情 一9世紀中葉，在遙遠空曠的紐西蘭海岸，蘇格蘭少婦愛達帶著九歲的女兒和一架大鋼琴嫁給了美國殖民者斯圖爾特。由於路途十分艱難，丈夫決定舍棄鋼琴，將它留在沙灘上。愛達內心痛苦萬分。她從小就喪失了說話的能力，而唯一能讓她排遣寂寞的就是鋼琴那優美動人的音樂。斯圖爾特只是個一心想要發財的商人。他根本不理會妻子的要求。愛達只能求助於鄰居喬治•貝因。貝因表示想聽愛達的演奏。於是愛達在海邊發狂地彈琴，宣洩著她內心的寂寞和痛苦。貝因從這震撼人心的音樂中了解了愛達的心。貝因用一塊土地與斯圖爾特換走了鋼琴，並費盡千辛萬苦將它運回家中。為了彈琴，愛達每天去給貝因上鋼琴課。而貝因為了親近愛達，提出用愛撫親近可以換回鋼琴。在音樂與愛撫中，貝因比斯圖爾特更深地理解和愛著啞女愛達，他們兩人的情感也逐漸滋長起來。專橫的斯圖爾特發現這一切後將愛達與孩子都囚禁在屋中。然而這並不能阻止愛達向貝因表達愛意。狂怒之下，斯圖爾特用斧頭砍下了愛達的一根手指。這終於導致了一場斗爭。最後，兩個男人間達成了協議，貝因帶著愛達和孩子以及鋼琴離開這里。 一0、《鐵娘子》 傳記/勵志 導演：菲利達•勞埃德 主演：梅麗爾•斯特里普吉姆、布勞德本特安東尼 耄耋之年的撒切爾夫人罹患老年痴呆症，時常在幻覺和回憶中切換。她感覺深愛的丈夫一直在身邊陪伴，其實後者早已亡故。她作為雜貨店的女兒，因為出身貧寒，時常飽受世人的白眼。然而，在聆聽了保守黨的演講後，她堅定了自己的政治信仰，並以優異成績考入牛津大學，雖然在一次議員選舉中落敗，但是她卻收獲了真摯的愛情與他相伴，堅定了自己從政的人生道路。從此，她逐漸走到了保守黨魁的位置。終於，保守黨在選舉中大勝，而她也成為了英國歷史上第一位女首相，組建了自己的內閣政府。面對紛繁復雜的國際國內局勢，她力主的自由市場政策也飽受非議，但是她用過人的智慧和超強的忍耐力，戰勝了左輔右弼眾叛親離的局面，憑一己之力拯救了英國經濟，捍衛了領土主權，被世人稱作「鐵娘子」

④ 想找部關於中國女性自強不息之類的電影

女人四十
1995年許鞍華的一部《女人四十》轟動華人影壇，年底，第32屆台灣電影金馬獎把數項大獎都頒給了該片。片中，許鞍華以女性特有的視角，用舒緩的語調娓娓道來一個尋常家庭的尋常故事，細膩而富有親和力。全片以生動活潑的手法來處理一個其實很沉重的題材，因此能引人共嗚。影片展現了香港市井小民的生存現狀以及種種無奈與悲歡；格調極其柔和平穩，人情味十足，讓人感覺非常舒服安謐，而影片所表現的一位中年女人在生活中所遭遇到的種種困難和樂觀精神也深深地打動了所有觀眾。片中的很多細節，就是我們生活的一部分，甚至裡面的人物，就是我們自己。於是，在一次又一次的會心而笑中，我們漸漸感覺出生活的甘美和人生的溫情，就像走在午後秋陽照耀的林陰小道上。
主演蕭芳芳不著痕跡地完美演出，將事業與家庭的雙重壓力下的四十歲女性的悲喜與甘苦刻畫的淋漓盡致，其對情緒控制之游刃有餘，讓人嘆為觀止，更憑此片繼張曼玉後再奪柏林影後。演痴呆老人的喬宏同樣精彩，此外，譚倩紅、羅家英、羅蘭等角色搭配得宜，日籍配樂家大友良英和台灣攝影師李屏賓都有出色貢獻。
[編輯本段]獲獎記錄
本片獲1996年第15屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳編劇等六項大獎。
第十五屆香港電影金像獎 最佳影片
第十五屆香港電影金像獎 最佳導演許鞍華
第十五屆香港電影金像獎 最佳編劇陳文強
第十五屆香港電影金像獎 男主角喬宏
第十五屆香港電影金像獎 女主角蕭芳芳
第十五屆香港電影金像獎 男配角羅家英
第三十二屆台灣金馬獎 最佳劇情片: 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳女主角: 蕭芳芳 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳男配角: 羅家英 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳攝影 : 李屏賓 《女人四十》
第45屆柏林國際電影節 最佳女主角：蕭芳芳 《女人四十》
蕭芳芳將主人公生活在夾縫之中又自強不息的堅強個性演繹得入木三分，為她贏得了多個影後頭銜。

美麗的大腳

丈夫因無知犯罪，被斃了，孩子因病，夭折了。面臨人生的苦難，西部農村少婦張美麗悟出了一些道理，她把所有感情都寄在孩子們身上，請求村長，當上了「孩子王」。
張美麗熱情達觀、自然真誠、俠骨柔腸、視學生為已出，在土房子里教著一幫子「泥孩子」。她用她那濃厚的地方話教他們識字、造句；她用那跑了調的嗓子笨拙的姿勢領孩子唱歌跳舞做游戲；她用她那寸寸柔腸感動和影響了都市麗人夏雨；她用她那錚錚的俠骨給孩子們贏來了資助；她用她那「並遮面」的「情感琵琶」彈奏了一曲愛情的絕唱；她用自己一雙「美麗的大腳」譜寫了一幕幕感人至深的「美麗的人生」！
張美麗帶著一群孩子們連走連唱，跳著飛揚的黃土迎來了北京的志願者年輕漂亮的女老師夏雨。黃土地上的生活潛移默化地改變了夏雨的人生軌跡，同時也逐步地改變了「美麗的大腳」的足跡。
夏雨不適應窮鄉僻壤的艱苦生活，山村裡缺水的嚴重程度令她驚訝，而張美麗的朴實熱情常常讓她哭笑不得甚至火冒三丈，因為張美麗洗壞了她的名貴大衣。看到真誠而樂觀的張美麗，夏雨簡直無法想像張美麗的苦難經歷。在朝夕相處的日子裡，兩個女人之間的誤會、沖突、理解、感動通過一件件平靜如水，細膩入微的小事展開，張美麗的形象也隨之豐滿和生動，夏雨在不知不覺中被張美麗的美麗的心靈所震撼。當丈夫來接她回北京的時候，夏雨終於選擇了黃土地，選擇了樸素和真誠，因此跟丈夫鬧得不歡而散。夏雨懷孕後，張美麗送夏雨回北京生孩子，可是夏雨卻悄悄做掉了孩子返回了山村學校，張美麗把夏雨背在背上，邊哭邊罵。作為一個失去丈夫和孩子的農村婦女，能有自己的孩子是最大的幸福，張美麗無論如何想不通，夏雨怎麼會不要這個孩子；夏雨趴在張美麗的背上也哭了，她無法把自己對婚姻前景的不祥預感告訴這個淳樸的女人，正是為了避免孩子將來的不幸，自己才不得不忍痛放棄。兩個生活經歷完全不同的女人，此時，卻用相同的淚水述說著心中相同的痛苦，表達著對孩子，對生命同樣的渴望，那一刻，她們已經沒有什麼區別，心靈中最本質的情感完全融合在了一起，閃耀出最美麗的人性光芒。
為了給孩子們買電腦，她四處求人，好話說盡。當她求到村裡的一名「大款」時，「大款」說只要她一口喝下一瓶白酒就可以資助時，張美麗毫不猶豫，一口氣喝下一瓶「二鍋頭」，此時的張美麗絕對是一名捨生取義，大義凜然的女英雄。
志願活動結束了，夏雨也從「黃土大學」「大腳班」畢業了，她在這里，體驗了情感的秘密，理解了生活的本質，領悟了生命的真諦。出於感激，夏雨請張美麗和孩子們去北京看看。張美麗帶著孩子們也帶著自尊和自卑混雜心情來到了北京。面對都市的現代化和都市一些人的例慢和偏見，張美麗情緒激動，語重心長地給孩子們講了一番改變貧窮，改變人生命運的話語。
在世俗和文化的桎梏里，作為「第三者」的張美麗和電影放映員王樹之間的感情也表現得頗為辛酸和有趣。隨著劇情的發展，張美麗無可奈何地訣別了那段甜蜜而苦澀的愛情。
一次偶然事故，張美麗生命垂危。張美麗像平靜地接受人生苦難一樣接受了死亡，面對死神，她微笑地說，人，哭著來到這個世界，但是，一定要笑著離開……
孩子們用哭啞的嗓子唱著凄涼的兒歌為她送行；夏雨用滿面淚水和她告別；王樹雕塑般地坐在村口，默默地為她守墓……「美麗的大腳」足聲遠逝了，餘音無窮……
她用生命向我們詮釋了什麼叫樂觀。
獲獎情況
2002年中國電影金雞獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角四項大獎。

影片由著名導演楊亞洲執導，女主角張美麗由倪萍扮演，這是她在14年後重返銀幕的復出之作。該片是一部具有前瞻性的優秀作品，達到了思想性、藝術性及觀賞性的綜合，它通過一位普通山村婦女對自身命運價值與情感的寄託與追求，揭示出若要徹底改變落後的生存狀態需要人們從愚昧和貧瘠中徹底覺悟。影片除帶給人藝術的享受外，還給人一種強烈的真實感，以至於一直有觀眾認為張美麗一角在現實中存在原形。
《美麗的大腳》：感動源於真誠
楊亞洲導演的名聲也許不夠響亮，但我們能從他為數不多的作品中讀出對平民世界的關懷，還有一縷人性的亮色和溫暖。
這部電影基本延續了楊亞洲一貫的細膩平實的風格，通過山村女教師張美麗這個人物形象謳歌了人性之美。張美麗是這部電影的靈魂，一個朴實善良的平凡女性，有著和黃土高坡一樣淳樸的性情和寬厚的胸懷。影片著重刻劃張美麗忘情投身於教育事業的無私品質，她只知為孩子和學校爭取，任勞任怨，受盡委屈，甚至犧牲自己的肉體也在所不惜，可是她從來不懂得為自己打算，並最終獻出了自己的生命。張美麗不會認為自己美麗，也總說自己是不成功的，其實她才是真正美麗的成功者。她以自己的真情和愛心譜寫了一首生命之歌，培育出了一朵最燦爛的人性之花。
楊亞洲塑造這一人物形象是建立在真實可信的基礎上的。張的丈夫是個文盲，多年前因犯罪被槍斃，所以張美麗意識到文化的重要性，從而毅然決然地走上了教育之路。她從教自己的孩子開始，可惜孩子七歲時又沒了。有了這些經歷和變故，再來理解她對孩子們的那種寄望和親情，投身教育的熱情和干勁，也就無可指摘了。電影並沒有把張美麗吹捧成一個高大全的完美藝術形象，她可能自己文化程度也不高，念錯字還需要北京來的志願者老師夏雨來糾正。她也有七情六慾，和有妻有子的放映員王樹偷偷幽會。這些人性化的情節不會覺得有什麼生澀，相反豐富了張美麗的內涵並加強了這一人物形象的說服力。
你或許還可以把這部電影看成是兩個女性心靈上從隔膜到理解、尊重並最終融合的一個轉化過程。夏雨因為躲避並不幸福的婚姻從北京志願來到了這個窮鄉僻壤。她的到來給這個很久沒有下過雨的山村帶來的不僅是知識的滋潤，也是外面世界的氣息。夏雨以一種城裡人的眼光來打量張美麗，起初覺得她是不可思議的，但漸漸的，通過張美麗洗壞她衣服後的愧疚，為她千方百計弄來桔子水等等生活細節，她意識到張完全是發自內心的真誠，她漸漸被感化了。尤其後來張為了籌集買電腦的錢，和楊麵粉喝酒結果醉後不幸遭到楊的凌辱時，夏雨完全被這個普通女人身上所體現的偉大無私深深折服。同為女人，她終於理解了張美麗的艱辛和不易，並流下了由衷的感動淚水。
其實再往深刻里說，夏雨是都市文化的符號載體，張美麗則是山鄉文化的象徵，兩人之間的對手戲其實就是兩種文化的沖突和碰撞。夏雨作為親歷者，對這兩種文化都進行了審視和質疑。她固然被張美麗的無私寬懷所打動，但也對張美麗所特有的山鄉文化的落後因子表示了否定。她極力主張張美麗應該和王樹挑明關系，提出一個女人應有的正當要求。片尾當彌留之際的張美麗吐出「笑裡藏刀」四個字時，她為這個女人所能擁有的容忍和承受力深深震撼，她不由自主地痛哭流涕，其實多少也是對山鄉文化對個體的不尊重和不公平表示了無聲的抗議。而至於和劉志鵬的離婚，則是夏雨對冷漠的都市文化的決裂。楊亞洲也許無意傾向，但他對不懂得為個體爭取一定懷有溫婉的規勸，不然他不會讓病床上的張美麗抱憾自己沒有好好談一場像城裡人那樣的戀愛。當然，他最終還是讓夏雨選擇了山鄉。片末夏雨從黃土坡上跳了下去，鏡頭前是塵土滿面、淚眼斑斑的夏雨，她以自己的行動表示了對張美麗高尚品格的致敬和對片土地最親近的接觸。從這點看，楊亞洲畢竟始終站在真情的一面。
演員們的表演在楊亞洲的指導下都可圈可點。倪萍以素麵朝天，不加修飾的土氣裝扮出現在銀幕上，著實讓我吃了一驚。她在片中認真投入，非常敬業，把張美麗的樸素和執著，以及面臨情人的嬌羞都能演繹得傳神到位，能獲金雞獎最佳女主角確屬實至名歸。夏雨是個不好演的角色，因為很容易流於矯情，但袁泉成功地把握了人物精髓，將夏雨對張美麗心態和看法的轉化過渡得極為平常自然，而且影片中幾處不經意間感動的流淚，片末涕淚俱下的慟哭都表現得很聲情並茂，水到渠成。孫海英出演一個在家受窩囊氣但又偷情的放映員，片中還有幾段小曲歌唱，算突破性表演。戈治均出演鄉村老闆楊麵粉，他演繹西北漢子是個中高手，自然駕輕就熟不在話下。
影片具備較強的觀賞性。富於質感的人物造型，厚重的黃土高原，油畫般的畫面效果，再通過嫻熟的鏡頭語言表現出來，頗具視覺美感和沖擊力。影片大量採用了遙移和俯視鏡頭，從而展示了一個開闊渾厚的故事場景，為渲染人物個性起了陪襯作用。構圖上工整又不乏力度，常常是那麼高遠自在的藍天白雲，壓得那麼低矮的地平線和破落的學校，很有靜謐安寧的意境。楊亞洲偏好逆光拍攝，陽光下乾涸的土地，斑斕晃眼的光暈，給黃土高原平添了一種雄渾夢幻的味道。童聲唱和不時響起，彷彿來自天際，縹緲空靈，很有煽情效果。
楊亞洲的電影其實有個小毛病，就是經常文不對題。像《沒事偷著樂》，讓大夥在新年的喜慶中傷感了一把。這部《美麗的大腳》其實也沒怎麼和大腳有關，只是片頭和片尾有兩個張美麗的腳的特寫。這部電影還是有不少靠不住的地方。張美麗對孩子們大段的說教顯得過於直白淺露。城鄉之別似乎經常表現在服飾外貌上，有點膚淺。如張美麗對孩子們說看見戴墨鏡穿皮衣的要遠離，讓人感覺有點過，有失偏頗。剪輯上還是頻繁的淡出淡入，這在《沒事偷著樂》里已為人所詬病。這種手法固然可以起到煽情作用，但過多使用反而緩沖了本已高漲的情緒，造成了感情中斷，而且給人累贅之感。這些，就不知道楊導能否同意了。

我的父親母親

初戀的回憶，是人生中最美妙的感覺，而當生子的父親已經過世，年邁的母親講述她夢系魂牽的初戀時，生子不但體味到那初戀情愫的凄美動人，甚至還分明讀出對美妙人生的執著追求……
母親乳名昭蒂，年輕時是遠近聞名的美人，不僅心靈手巧，而且勇敢地成為十里八鄉第一個自由戀愛的女孩，她暗戀上生子的父親--一個淳樸幽默的青年教師，她以家傳的青花大碗為記號，給心上人花樣翻新地送最好吃的「派飯」；她通宵達旦織出最艷的「房梁紅」裝點他的教室；為了聽到他的朗朗讀書聲，她不惜繞遠路去擔水；為了引起他的注意，她每天在送學生的路邊等著他。
終於，昭蒂的美麗和誠摯打動了青年駱老師的心，他們很浪漫又很傳統地相愛了。一隻塑料紅發卡就是他給她的愛情信物，然而，就在心靈剛剛撞擊的那一刻，悲劇降臨了：駱老師莫名其妙被打成右派，昭蒂特意為他做的晚飯蒸餃子沒吃上，就被帶走了。她瘋了一般，懷揣蒸餃沿路追趕，人摔倒了，蒸餃爛了、青花碗也碎了……
技藝精湛的鋦碗匠鋦好了青花碗，卻彌合不了姑娘破碎的心靈，昭蒂決心拖著病弱的身體去遠行尋找初戀情人，瞎媽媽的淚水阻止不了昭蒂的決心。她瞞珊上路了，卻昏死半途，被路人送回，執拗的昭蒂掙紮起身還要冒死去尋覓。恰在此時，駱老師意外地來了，她躺在病床上，大滴的淚珠從她美麗而又憔悴的大眼睛中盡情地滾落。
他再也沒有離開她，兩個人一愛就是四十年，相濡以沫，心心相印。
丈夫的葬禮後，年邁的昭蒂在悲慟中又聽到了世界上最好聽的聲音，那是駱老師自編的「識字歌」——人生在世、要有志氣、讀書識字、多長見識……招娣沿著當年的小路向學校走去。教師里，她的兒子駱玉生像當年的駱老師一樣，以淳樸、清朗、穿越時空的聲音在教孩子們讀書。頓時，兒子和丈夫的身影在她眼中置化，在她眼前，又出現年輕盈巧的招娣穿著碎花紅襖雀躍在讓她走不完初戀的那一條小路上。
張藝謀說：「《我的父親母親》是一部講述愛情、家庭、親情的電影。一個純朴的姑娘愛上了一個年輕的男人，一愛就是一輩子。他們的愛情很真誠……這是我第一次用詩意、浪漫、抒情和單純去表現一個時代中的愛情故事……而這部電影是舍濃郁而求單純。」但一些影評人評價，這部影片是一個中年男人對那種浪漫、那種美好純情的嚮往，帶著一種失落童貞的矯情。
·影片拍攝的景色優美、色彩鮮艷。現實用黑白表現，回憶用彩色表現，現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差，而女主人公執著的愛情在美麗的樹林和彎曲的山路上跌倒，在幾乎是痛苦的絕望中，等到了愛情。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間，自然環境的優美，為影片的愛情增添了色彩。無論從場景、故事還是表演甚至配樂，張藝謀作為導演，技術上也更為成熟。
·影片中歷史和現實的故事都圍繞著「讀書、識字」這樣的情節展開，這又是張藝謀一貫的處理手法。文明與蒙昧的交織糾纏。只是這部影片淡化了蒙昧的野蠻和暴烈，單純的表現了一位鄉村姑娘對未知文明的嚮往和神秘，從而成為愛情的催化劑。同《秋菊打官司》一樣，女性的執著又一次取得勝利，鄉村姑娘守到了她的愛情。這種美好只是通過年邁的母親講訴出來的，而此時父親已經過世。在美妙的記憶里，還是可以感到幾絲寒意，外面的世界是個未知的恐怖世界，隨時可以剝奪去鄉村少女的愛情。但這點被處理的極其淡化和隱蔽。

2000年2月第50屆柏林電影節 張藝謀執導的影片《我的父親母親》獲得銀熊獎。
·2001年1月美國獨立電影界盛事「2001聖丹斯電影節」 《我的父親母親》經觀眾投票奪得本屆「世界電影」組別的觀眾投票大獎。

暖春

電影(暖春)一個偏遠的小山村裡住著幾十戶人家，他們過著平淡無奇的日子。善良淳樸的小花生活在一個普通的農民家庭，父親在黑煤窯工作，母親善良賢惠，誰知在一場暴風雨中煤窯的塌方小花的父親不幸遇難，母親因巨大打擊難產失血過多而逝。剩下瞎眼的奶奶好小花相依為命，村長為了小花一家和媳婦大鬧矛盾並囑咐全村不得對小花奶奶提煤礦事件，禍不單行小花奶奶在得知真相後，猝然離世，只剩可憐的孤兒小花，在貧窮的山村沒人願意為小花的生存多做考慮。誰知平時最為吝嗇的鐵蛋夫婦打起了小算盤，將小花領養，小花遭到虐待，實在忍受不了便逃離了村子。
一天，隔壁村長的兒子二狗揀回一個暈倒在村口的女娃，打破了小村多年的寂靜。村民圍著女娃議論著，有的說要是男娃就領回去了，有的說萬一把娃養大了，再有人把娃領走就白養了……。村長無奈只好承諾誰要收下娃，等村裡收成好了多給補點口糧，大夥兒無動於衷地看著。年邁的寶柱爹蹣跚著步子走上前，背起尚存一息的女娃朝家走去。深知寶柱爹境況的大夥兒吃驚地看著。
寶柱媳婦香草過門多年不生娃，得知寶柱爹揀回個野娃時，認為他想當眾出她的丑，讓全村兒人都知道她生不出娃來。寶柱也怪爹揀回來個吃閑飯的。善良的寶柱爹得知小花是個無家可歸的孤兒後，頂著兒子兒媳的壓力留下了苦命的小花。
小花非常懂事和心疼爺爺，盡管寶柱的嘆息聲多了，香草的臉陰的能滴出水兒來，可這並沒有影響爺倆相依為命的快樂，土坯屋裡有了笑聲，香草十分妒忌，決定送走小花。
香草在她娘的精心安排下，一次又一次地騙走單純的小花，最終都沒能得懲……香草惱羞成怒，借吃飯之機把怨氣撒在小花身上，寶柱爹忍受不了香草的臉色，帶著小花另起了爐灶。從此七歲的小花每天給爺爺做飯，日子過的很辛酸也很快樂。
心地善良的小花不記恨叔叔和嬸娘，一次次用真誠和稚嫩的心去接近他們。一次，她送來了親手做的貼餅子，寶柱和香草看著手裡的饅頭，內心被觸動。第二天，寶柱無意中和小花說話了，小花證實叔叔是在和自己說話後，扔下手裡的玉米棒子飛奔出院，她拚命地跑著，摔倒了再爬起來，一口氣跑到地里把這個消息告訴了爺爺，爺爺看著小花興奮不已的小臉和流血的小手，心疼的眼淚止不住地流下來。
好學的小花把偷偷學來的字用木棍都刻在土裡，爺爺看著刻在土裡的一大片字，很難過，決定上山砍柳條，編筐給小花換學費，無數根柳條帶著爺爺的體溫編成了筐。小花終於上學了，她知道考第一爺爺會笑，所以就回回考第一。
日子一天天過去了，香草的肚子依然沒有動靜。香草娘聽說吃螞蚱能治她的病，寶柱不屑理她。小花聽到後，偷偷把路路上的螞蚱一個個抓進瓶子。寶柱和香草看著炕上的10大瓶螞蚱，被深深的震動了……。
小花終於用自己的寬容和善良感化了寶柱和香草，香草流下了懺悔的眼淚……。爺爺和小花被請回了正屋，他們穿上香草給做的新衣服，看著桌上豐盛的飯菜，哽咽著難以下咽，小花撲進香草的懷里喊出了來到這個家以來對香草的第一聲娘……。
根叔召集村民為小花家集錢集糧獻愛心，村民們積極響應，根叔說出寶柱爹隱藏了幾十年的秘密，其實，寶柱也是寶柱爹領養的娃，寶柱得知自已身世，對爹下跪懺悔，一家四口人抱在一起失聲痛哭，十四年後，小花大學畢業回到家鄉當了一名鄉村教師，她要用自己行動報答爺爺報答這片她成長過的土壤……
[編輯本段]電影《暖春》編導闡述
在21世紀的今天，回首我們曾走過的歲月，時代進步了，生活富裕了，可人與人之間的真情卻漸漸被冷漠取代，人們似乎在不知覺中遺失了一樣寶貴的東西——人間真情。
人生最寶貴的莫過於真情，這正是本片力於揭示的主題，盡管一部影片說明不了全部，編導只是渴望觀眾在感受放事的同時能得到一些感動和思考，哪怕只有一點點也足已，這也是編導創作此片的初衷。
故事發生在八十年代末一個偏遠貧窮的小山村裡，活潑善良的女娃小花，在爹娘和奶奶的呵護下，過著雖不富裕但卻快樂的生活。小花娘就快生了，她爹為了多掙些錢去了黑煤窯打工。一個大雨滂沱的日子，小花爹被埋在了坍塌的煤窯里，小花娘也因為急火攻心加上淋了雨引起大出血失去了生命。從此小花和瞎眼多病的奶奶過著相依為命的生活，懂事的小花用自己瘦小的身軀支撐著瀕臨解體的家，小花的眼淚和萬般努力，最終沒能挽留住唯一的親人奶奶，小花從此成了孤兒。一個發生在偏僻大山裡的故事，影片是圍繞著一個無家可歸的孤兒展開的，她最大的願望就是能有一個屬於自己的家。一個簡單的故事卻暗示了一個很深的道理，導演在影片的敘事過程中通片採用溫馨、細膩和朴實的創作手法，使影片在優美流暢的畫面中真實地敘述著一份感動。從故事到畫面無需任何的「化妝」，因為真實，所以觀眾得到的感動和震撼也是真實的。導演無需刻意的煽情，觀眾會難以自製地流下眼淚。
劇本歷經了4年的創作，就是力求一劇之本的真實性和可看性。影片中的每一個細節都是經過推敲的。因為編劇和導演集於一身，所以影片的協作和拍攝手法在風格上保持了統一性。通過演員的選定和實地采景，對劇本再次進行了調整，使得劇本又得到了進一步的鞏固和升華，編導的創作意圖也得到了淋漓盡致的體現。
在拍攝過程中導演要求演員：1、要想感動觀眾首先要感動自己，百分之百地溶入角色是本片成功的唯一選擇。2、要把持好度，什麼時候放什麼時放要恰到好處。3、要盡量走反差，自己的眼淚含著，讓觀眾的眼們流下來。
拍攝手法上，除了恰到好處的移動鏡頭外，基本上保持靜止畫面，之所以這樣處理，導演是想讓觀眾靜靜地去感受故事中的美麗，而不希望故事之外的吸引破壞觀眾溶入故事的意境。
美術方面，內景的陳設和演員的造型，要的是真實而不是好看。加在外景的 選取上卻強調一種反差，要追求自然景色的美麗，盡管小花的生活和命運讓人心酸，可小花的心靈卻和大自然一樣的純凈和陽光燦爛。她始終嚮往有美好的生活。這種視覺上的反差會帶給觀眾異樣的感受，而不是因為苦就通片灰暗。
影片《暖春》送給觀眾的是痛徹心肺的故事，故事裡的真實是觀眾感受到的而不是導演說出來的，畫面的美是大自然的流露而不是人為的裝扮，影片就是要讓觀眾在真實中去感受一份美麗，在美麗中去體會一份真實。
這是一部不得不看的好片,好久沒有看到國產片拍得如此精彩.請讓你的孩子陪在你身邊一起觀看.准備好紙巾.站長好不容易從地方信息站上邊看邊錄下來的,效果不錯.目前網上還沒有找到有別的地方提供下載.好片不容錯過.當然讓大家共同分享.
一部投資僅200萬的小製作電影《暖春》，尚未在京、滬、穗等大城市公映，已進賬1200萬票房，不僅收回成本，還贏利200萬，並榮獲最新一屆的故事片「華表獎」。這是電影圈內引起廣泛關注的「《暖春》現象」。
《暖春》是從業人員僅90多人的山西電影製片廠最新拍攝的故事片。影片講述了在偏僻大山裡，一個無家可歸的女孤兒想要一個家的故事。這個感人肺腑的煽情故事，是年輕女導演烏蘭塔娜醞釀4年的處女作。影片入市採取了「農村包圍城市」的策略。該片先從山西省內開始放映，一個月內票房收入150萬。影片然後又在石家莊、邯鄲，滄州等地放映，觀者如潮，把同期熱映的進口大片也拋在後面。影片在新疆放映，仍是熱鬧不減，在烏魯木齊市創下60萬票房的紀錄，還贏得了當地媒介「3天哭出10萬」的報道。
來滬為影片宣傳造勢的山西廠廠長李水合稱，影片拍得十分感人，不少地方的影院曾亮出「不感動，不流淚，退票」的廣告，幾乎沒有遇到退票的。山西省委常委、宣傳部長申維辰說：「自看完《賣花姑娘》後20年了，我還沒有這么哭過」；中國作協副主席、著名作家張平說：「這是我近年看過的最感人、最真實的電影之一。它會讓你哭得很徹底，然後把人淘洗得乾乾凈凈」。女導演烏蘭塔娜向媒體坦言，想通過這個情感故事強化和凸顯人間真情。因此，她在影片的敘事過程中採用溫馨、細膩和朴實的創作手法，使影片在優美流暢的畫面中真實地敘述著一份感動。從《暖春》映後的反應看，確實是小製作的「大催淚彈」。
滬上負責發行放映該片的聯和院線也看好該片在滬的行情。他們根據上海影市的特點，把影片作為定點放映的一部重頭作品。《暖春》現象能否在滬上重現？產生票房奇跡？結論當然要由市場給出，但不論《暖春》滬上票房成功與否，其在外地影市的成功，已給上海的電影創作與市場運作帶來了可借鑒的經驗。

「第二十三屆中國電影金雞獎」導演處女作獎；
「第27屆大眾電影百花獎」最佳故事片獎。

⑤ 女性一生必看的二十部勵志電影

女性一生必看的二十部勵志電影

電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即「映畫」，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。以下是我為大家整理的女性一生必看的二十部勵志電影，僅供參考，希望能夠幫助大家。

女性一生必看的十部勵志電影1

1、友情：《牛仔褲的夏天》

寫女性友情的電影真的太少，很多影視劇也有涉及到，比如《香樟樹》、《我和春天有個約會》，電影有《末路狂花》、《刀馬旦》、《花與愛麗絲》，但第一部大家關注的是女性與男權社會的較量，第二部還是女權，第三部的友情本來很單純，但冒出個男同學就把局面弄得很復雜。難道女人一聚會就是女權?女性之間的友誼比異性有誼還難?還是真的缺少這樣的題材?最後選定的這部比較滿意。

推薦理由：女生之間的友誼也是有力量的。女性友誼的深厚和默契也能讓人產生滿足感和幸福感。

2、初戀：《情書》

很多電影講初戀，但《情書》的敘述方式與含情脈脈的溫婉卻讓人記憶深刻。初戀總是很巧合，很純粹，很深刻，又無法挽回。初戀的情書不一定就是文字，就是誓言，就是愛，也可以是可以交流的符號、圖片和纖纖細發或者指紋。總之初戀的青澀和溫情流淌不盡，細膩唯美典雅是《情書》的特色。

推薦理由：女生對於初戀都抱著美好的幻想。如果期待初戀或正在初戀，看看別人怎麼玩初戀，珍惜眼前人以防後悔，初戀不如意的只好羨慕一下別人美好的初戀了。對於正當的愛情，情書總是有益的催化劑。

3、孤獨：《天使愛美麗》

天使似乎是個完美的稱呼，正是這種完美的風格里預示著某種殘缺。當然，生活原本就沒有完美。影片用一種浪漫詩意又誇張的方式敘述一切，漂亮的女主角，明快的色調，放大的細節，其實隱含著小憂傷。人的孤獨感無孔不入，即使富足的物質亦不能填補。

推薦理由：片中的法國式幽默、創意以及敏銳洞察力，都是女生們喜歡和容易理解的。生活現實又充滿理想。人人都會經歷孤獨，女生青春期的孤獨更加明顯，如何利用孤獨，享受孤獨?如果女生們像艾美麗一樣掌握了孤獨，不就是掌握了幸福嗎?

4、堅強：《隱形的翅膀》

2008年我們說了太多的「堅強」，《隱形的翅膀》唱了千遍。無論是奧運開幕式上的芭蕾女孩，還是各種原因致殘的同胞，他們承受比常人更多的心理和生理上的負擔，但他們的堅強總讓常人動容。電影《隱形的翅膀》的女主角也是如此，當她在電視節目中用腳趾夾住毛筆在紙上寫出挺拔方潤的楷書時，沒有人不贊嘆的。有這部由真人事跡改編的電影去詮釋堅強，或許更有說服力。

推薦理由：看看身體殘缺但精神健全的女生如何自強不息、與生命抗爭。不要只是感動。

5、成長：《千與千尋》

相信大多數女孩都是一邊看動畫片一邊成長的。歷數全世界的動畫片，為女生量身定做的動畫片真的不多，而看過宮崎駿動畫的人們一定不會認為這只是給小孩子看的東西。《千與千尋》可以說是宮崎駿的巔峰之作，傾注的精力可想而知。影片主要講述一個叫千尋的9歲城市女孩與父母迷失在一個神隱的國度，父母被魔法變成了豬，女孩便一個人開始在這個奇幻國獨立成長之旅……您一定會折服他的想像力和奇幻程度。

推薦理由：獨生女的優越感可能讓女生們成長遲緩，但如今的現實社會使得女生不會比男生得到更多好處。她跟男生同樣會遭遇困難和逆境，甚至女生會付出更多的努力才會得到相應的好結果。這部片可以給女生信心和勇氣，鼓勵女生在面對陌生環境發揮潛能贏得挑戰，女生的潛能無限。

6、自我：《穿普拉達的女王》

講述了一個職場新人怎樣打敗世界時尚一姐——超級難纏的女上司。有自我的女主角最終讓女魔頭欽佩，因為她知道什麼屬於自己，什麼不屬於。輕松詼諧的影片也讓人清醒。

推薦理由：對初出大學初入職場的女生有些用處。人品、智慧和態度很重要，不論身份高低，有錢與否，在面對跟自己界限清楚的人，也會被人類共通某些品質有所觸發，並拋出理解和同情。找准自己的位置，不虛榮不攀高，或許會更幸福。

7、尊嚴：《成為簡奧斯汀》

英國女作家簡奧斯汀寫了不少名著，《傲慢與偏見》、《理智與情感》、《愛瑪》等都拍成了感人至深的愛情故事片。作者本人卻終身未婚。影片陣容強大，女主角安妮海瑟薇優雅高貴，很符合人物角色氣質。

推薦理由：漂亮、高學歷、有思想、獨立、有品位、清高、理性但是單身的女生，即剩女。財產與愛情，理智與情感，傲慢與偏見，如此糾結的東西，簡奧斯汀理清楚了，她的高尚、執著、真誠、熱情和信念讓她穿越了真愛。不是人人都應效仿這種選擇，是不迫於生活的態度讓她守護了愛情的尊嚴和女性的尊嚴。

8、母愛：《黑暗中的舞者》

歌頌母愛的影片我們自己就有很多優秀作品，比如風靡一時的《媽媽再愛我一次》、《漂亮媽媽》等賺足了觀眾的眼淚。《黑暗中的舞者》也講母愛，豐厚的母愛，塑造出一位有愛好有理想有目標執著勇敢的卓越母親形象，她朴實但不灰色，她堅韌但不強悍，她的真實讓你不得不思考沉甸甸的現實。一切因母愛而起，引入其中，黑暗生活與藝術理想的對立彰顯出生命的意義和生活的信念。女主角不漂亮但演技高超，加上音樂劇演唱，就是一部另類而極富感染力的作品了。

推薦理由：女生遲早有一天會成為母親，生活的軌跡也會隨之變化。有人說，有孩子的女人生活會更有目標，生命會有新的意義。不過沒有孩子的女生，趁自己沒有孩子還是多陪陪自己的母親吧。

9、自由：《藍》

選自《藍白紅》三部曲之一，藍色是自由的象徵。影片一開始就讓一位幸福的女性失去丈夫和女兒成為單身，朱麗葉·比諾什演得很到位，失去家人的打擊讓她想自殺。影片用了幾個黑屏鏡頭表達著她的創傷和絕望，在游泳池裡痛苦的徘徊和宣洩……藍色的物品讓她一次次陷入回憶和掙扎，一個人的.自由無所依託也分外沉重。她拒絕在聯名趕走的單子上簽名，顯示了她對自由的尊重。

推薦理由：當女生成長為女人，會結婚會被家庭所縛，自由消失殆盡;但沒有家庭，就真的自由了?生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，兩者皆可拋估計不太現實，而如何在家庭束縛和自由之間找到平衡，恐怕才是最重要的。

10、智慧：《律政俏佳人》

最後以一部輕松勵志的喜劇片結尾吧。女主人公金發碧眼，俏皮可愛，卻被男友拋棄，但這位小女生並不服氣，努力考上了男友所在的哈佛大學法學院。可能你會說這樣一個率直喜歡時尚打扮的女生看來膚淺虛榮，但她也有著珍貴的品質，最後憑借自己的聰明才乾和智慧征服了前男友，成為美國觀眾心中的新一代美國甜心。

推薦理由：漂亮、聰敏、智慧、勤奮、正義、善良。女生自會掂量這些詞對自己的意義和分量。

女性一生必看的十部勵志電影2

1.《時尚先鋒香奈兒》

豆瓣評分7.1，這個電影講述了香奈兒的創作者勵志的故事。父母未婚生女，6歲母親去世，父親離去，22歲當過咖啡廳歌手，並因此得到藝名Coco，依靠修女院學校學到的制衣技巧打造出了一座高定帝國。不同於2008年的另一部香奈兒傳記電影《香奈兒》，這部《時尚先鋒香奈兒》著重講述了香奈兒的情感生活而非創業經歷。「愛美麗」女星奧黛麗·塔圖扮演的香奈兒不僅僅是一個時尚符號，更是一個真實的女性。誰說女子就沒有能力成就一番事業，這部電影就告訴你，只要有付出就有回報。正視自己的道路。

2.《阮玲玉》

豆瓣評分8.5，通過自己的努力轉型的電影。她，是一代電影明星，一生凄苦，卻憑借對表演極大的熱情，從「花瓶」轉型成為三十年代上海最著名的電影演員。為了進入角色，不惜在冰天雪地一襲單衣趴在雪地上感受寒冷。電影用半紀錄片的形式講述了阮玲玉短暫凄美的一生，張曼玉也憑借阮玲玉一角獲得了柏林影後殊榮。只要自己肯努力，即便最後不一定能成功，但至少你不會為此而後悔。

3.《弗里達》

豆瓣評分8.7，這是一部勵志的影片。她，是墨西哥著名女畫家，以畫作中蔓延的情慾與生命力著稱。18歲時遭遇車禍，從此痛苦和堅毅成了她人生中的主題。豐富的情史與雙性戀傾向讓她的私生活廣受關注，一字眉和英武的輪廓，使她具有一種獨特的、雌雄同體般的美。拉丁尤物薩爾瑪·海耶克演繹出了弗里達的野性，這個角色也為她贏得了奧斯卡最佳女主角的提名。人，永遠不要被苦難打倒，只有堅強起來，才能變得更強。

4.《玫瑰人生》

豆瓣評分8.3，這是一部現實版的灰姑娘。她，是法國國寶級女歌手艾迪特皮雅芙，因為動人的歌聲被稱為「小雲雀」，留下了許多膾炙人口的歌曲。她的童年顛沛流離，被母親拋棄，又被父親送到春樓由祖母撫養，感情生活也一再受挫，但這一切都不能阻止她用迷人的嗓音和豐沛的情感征服聽眾。瑪麗昂·歌迪亞憑借這個角色一舉奪得奧斯卡、金球獎雙料影後桂冠。無論家庭本身是否貧窮，但是未來的路依舊要靠自己走。

5.《百萬美元寶貝》

豆瓣評分8.5，成功的路上需要自己不斷的努力。她，是一個熱愛拳擊的女孩，在年邁的拳擊教練法蘭基的幫助下，一步一步成為了一名出色的女拳擊手。在這之前，希拉里·斯旺克扮演的麥琪出身悲苦，30多歲還在當餐廳女招待；而克林特·伊斯特伍德飾演的法蘭基因為太過醉心工作，忽略了家庭，導致抑鬱。訓練盡管道路艱辛，卻讓兩人忘記了往日的痛苦，帶來了新的力量。成功不是空想，而是需要自己的努力去完善，只有這樣才能成長。

6.《蒙娜麗莎的微笑》

豆瓣評分7.7，生活不是一潭死水。她，是一名剛從大學畢業的新女性。1950年代，表面上看來美國女性的社會地位有了顯著提高，然而著名的威斯利女子大學仍以調教賢妻良母、尋覓金龜婿作為教學宗旨。大學畢業的凱瑟琳懷揣理想來到威斯利教授藝術史，向女學生們傳播自由的種子。在堅持理想和學生打成一片的過程中，也漸漸學會了為人師的重要准則：尊重學生的自由意志。尋找方向固然困難，但是只要認為是對的，那就毫不猶豫的繼續走下去吧。

7.《律政俏佳人》

豆瓣評分7.2，成功的路是靠自己一步步走的。她，是一個天生麗質的典型金發美女，卻因為除了美貌別無所長被男友拋棄，發奮考上了哈佛，成為了一名律師。雖然仍然因為外表被質疑，艾麗卻成功地依靠自己的能力干出了一番事業。現實生活中的美女律師也真不少，其中最有名的莫過於喬治克魯尼的嬌妻，英籍黎巴嫩律師艾莫·阿拉慕丁了，在成為克魯尼太太之前，畢業於牛津大學的艾莫就已經是業內赫赫有名的律師了。美麗的外貌並不能給你帶來巨大的幫助，只有自己的努力才能獲得成功。

8.《鐵娘子》

豆瓣評分7.6，不要因為貧困而失去理想。她，出身貧寒，受盡白眼，卻有堅定的政治信仰，並以優異成績考入牛津大學，走上了從政的人生道路，最終成為了英國歷史上第一位女首相。她的一些政策飽受非議，卻用過人的智慧和超強的忍耐力，憑一己之力拯救了英國經濟，捍衛了領土主權，被稱為「鐵娘子」。梅麗爾斯特里普扮演的撒切爾夫人已值耄耋之年，患上了老年痴呆症，常常在幻覺和現實中切換，影片以閃回的方式回顧了撒切爾夫人的一生，梅姨出色的表演也為她贏得了一座奧斯卡小金人。貧窮不是你失敗的理由，懶惰才是。只有踏踏實實做事，才能成就高峰。

9.《居里夫人》

豆瓣評分7.7，世間最偉大的就是孜孜不倦的探索。她，擁有美麗的外表，聰明的頭腦，對數學和物理的喜愛使她找到了自己一生所愛，皮埃爾。兩人一起從事科學實驗，多年後發現了「鐳」而舉世聞名，但丈夫卻在領獎前因車禍喪生。研究的危險、愛人去世的打擊，並沒有讓她放棄對科學的追求，憑著滿腔熱忱不為世俗所動，堅持到生命最後一刻。為了自己理想不放棄，才有可能獲得成功，但是不做，永遠不會成功。

10.《星際穿越》

豆瓣評分9.2每個人都有努力的方向。她們，都是女承父業的航天精英。在這部感人的溫情科幻作品中，安妮·海瑟薇扮演的艾米莉亞·布蘭德，承擔著為人類尋找下一個宜居星球的重任，勇敢踏上征程。而傑西卡·查斯坦扮演的墨菲則因為對父親的愛與懷念，鑽研拯救父親的方式。雖然影片的主角是馬修·麥康納扮演的庫珀，但兩位女性航天精英的形象都給人留下了深刻的印象。在歷史上，全世界也已有57名女宇航員到過太空，參與人類的太空探索。不要去羨慕別人做了什麼，做好自己才是最好的，每個人都有自己的道路。