① 李安導演，趙文瑄、金素梅主演的電影
《喜宴》由李安導演，趙文瑄，金素梅主演，內容涉及的是同性戀的題材，這個故事講述的是美籍華人高偉同是一個同性戀，他跟美國人賽門已同居五年，然而在台灣的父母卻不知情，一直為他的親事操心，為了安慰年邁的父母，他假裝與一個從大陸出來的畫家女孩子，也是一心想獲得綠卡的女孩威威結婚，父母聞訊而來美國，迫不得已的情況下，他們舉辦了一場浩大的婚宴，酒醉中偉同和威威假戲真做，成了真正的夫妻，然而偉同是同性戀的事實由他的父母在不同的場合分別知道了，但為了不能刺激各自雙方，誰都隱瞞住事實的真相，最後的結局是：偉同的父親默默的接納了兒子的真正情人賽門，他和偉同的母親離去，留在美國的偉同，賽門和威威決定共同養育即將出生的嬰兒。 李安導演的《喜宴》雖然是男同性戀電影，卻使全片充滿了一種無法言喻的幽默感，在每一個不經意處都讓人感受到喜劇用法的嫻熟運用，但是導演的意圖並不是在這里，而是用一個通俗的故事來提出一個深刻的社會問題，在東西方文化的差異上，我們如何去面對，他用喜劇手法來處理悲劇內容，以一種無可奈何的態度去看世界與自我的不協，這應該是導演的真正意圖吧。但是在我看來，《喜宴》則更像一部親情電影，它在描寫父母與兒子之間的感情幾欲催人淚下，在東西方文化的差異上，卻能使人看到中國傳統的親情濃厚的渲染，父母與兒子之間的關系依舊由親情聯系著， 然而《喜宴》的成功之處就在於那場人聲鼎沸的宴席上,各個賓客大都不認識,卻為了一個美好的祝願而來,它真實的再現了中國傳統婚宴的排場,中國人的沉默與埋頭苦幹終於在這一天發泄出來,誠如席中一個美國人所說：這是中國五千年文明的性壓抑下的解放，在這個喜宴上，導演以輕喜劇的用法鋪陳，流泄出一陣陣令人抿唇而笑的幽默，這部電影是成功的前半部惹人發笑，後半部切入中國人的親情描寫，一個通俗的故事能涵蓋出這么多的內容，誠屬不易，可以說是一部成功的黑色幽默電影。
② 電影喜宴講了一個什麼故事
我國著名導演李安執導的影片《喜宴》，講述了一個在現代與傳統的交融和碰撞的社會下，長輩和青年人對愛情、婚姻、家庭的不同看法與追求的故事。李安導演都運用大量的鏡頭，以豐富的電影語言表現了中國傳統的婚姻習俗事像，在熱鬧和喜慶中為我們生動的展示出一副中國當代婚慶風俗畫，並通過熱鬧的喜宴婚慶習俗折射出中國傳統文化和人倫觀念，不愧為一部反應我國傳統婚姻習俗和文化內涵的佳片。
《喜宴》拍攝於1993年，是李安「父親三部曲」之一，這部影片講述的是一對傳統的中國夫婦在美國為兒子舉辦婚禮喜宴的故事。台灣青年高偉同在美國跟男朋友賽門同居（兩人為同性戀），但卻不斷受到遠在台灣的父母親電話逼婚。由於成天被逼婚的電話吵得幾無寧靜之日，賽門和偉同只好想出和租住他房子的大陸女畫家威威協定假結婚的主意，以應付父母的逼婚。然而更意想不到的事情發生了，高家父母竟突然親臨美國為他們操辦婚禮。終於婚禮舉行了，在大夥強鬧洞房的情況之後，偉同跟威威發生了關系，而且令她懷了孕。最終觀念傳統的父母後來不得不接受了兒子是同性戀的事實，賽門也同意當威威孩子的乾爸爸。
初看劇情，好像這個故事題材大膽前衛，然而仔細看下來之後，我們可以發現，整個故事發生的舞台雖然是美國，實際上導演為我們展現的是極其傳統的中國文化，特別是對中國婚俗事像的展現，更是原汁原味。
③ 喜宴簡介及詳細資料
偉同（趙文瑄）是事業有成的男同志，與男友賽門（Mitchell Lichtenstein）在美國過著幸福的同居日子，煩惱來自要用各種招數應對遠在台北的父（郎雄）母（歸亞蕾）的一次次逼婚。偉同被逼以「乖乖仔」形象修書一封聲稱會在美國結婚，沒料父母想親眼見證。無奈，他只得拉上來自上海的不得志的女藝術家葳葳（金素梅）「假婚」，想逃過一劫。
劇照父母對葳葳相當滿意，卻對偉同的草率態度不滿，為讓父母滿意盡快返回台北，偉同猶如「拚命三郎」使出了渾身解數。但人算不如天算，不斷的波折使得父母的返台日期一次次推遲，令他和賽門的感情亮起「紅燈」，而葳葳又意外懷上了他的孩子。似乎，偉同在強大的父母（傳統）面前，只能選擇去做一個 「表面正常」的男人。
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趙文瑄飾演高偉同
高偉同是事業有成的男同志，高家獨子，與男友Simon在美國紐約的曼哈頓過著同居日子。
米切爾·利希藤斯坦飾演Simon
Simon是美國人，醫生，與高偉同相愛五年的同性戀人。
金素梅飾演顧葳葳
顧葳葳是來自上海的不得志的女藝術家，在高偉同的公寓里借住，屬於非法女移民。為拿到美國綠卡而答應與高偉同假結婚。
1、李安挑演員相當謹慎，拍《喜宴》找不到適合的男主角，他一度想自己演高偉同這個同性戀角色。
劇照2、高偉同的扮演者趙文瑄參演此片前曾是空少。當時，他州搭兆把試鏡帶寄給李安看，居然讓李安和他兒子整整笑了一個星期。李安對他的評價是「這個人完全不會演戲」，但盡管如此，李安還是選中了這個英俊但不會演戲的人做男一號。李安認為，「導演就是教枝襲演員演戲」。
3、出現在喜宴的眾多客人中也包括導演李安。
4、李安是本片拍攝6年前寫的劇本。
5、影片前半部的劇情來自李安好朋友Neil Peng的親身經歷，他也參與了本片編劇。
6、影片中Simon給新婚的二人做飯那晚出現穿幫鏡頭，在不同角度的鏡頭中西蒙手裡的筷子有冊租變化，身邊的碗也不時出現、消失。
7、李安在柏林電影節上憑借《喜宴》拿到金熊獎的時候，張藝謀是評審團主席。2007年，張藝謀任主席的評審會又把威尼斯的金獅頒給了李安的《色·戒》。
8、徐立功回憶，《喜宴》獲得金熊獎後擺慶功宴，當天李安一看到桌子上的魚翅湯就哭了起來，後來徐立功到廁所悄悄問他才知道，那碗魚翅，讓他想到美國家裡的太太和孩子，在他從事電影工作奮斗過程中，家裡過得很苦，他得到了榮耀，有人請他吃魚翅，這是妻兒多年吃不到的，他很希望家人能夠跟他一起分享這碗珍貴的魚翅。
提名
本片是李安首次揚威國際影壇之作。影片的最大特色是以中國人特有的家庭倫理觀點和中庸觀念來處理同性戀問題，使這個幾乎令所有家庭困擾的社會問題在影片中得以用一種喜劇的方式解決。這種處理方式和看待同性戀的理念，是東方式的，甚至可以在中國古典小說中找到類似的觀點。但這個故事卻又是在最繁華最現代的都市——紐約發生的，古典和現代在這里交匯，新舊觀念在這里沖突後又包容。李安在娓娓道來的故事中，把一個傳統中國家庭面對現代社會現代觀念的困惑、無奈以及寬容傳遞出來。當然，《喜宴》的成功也要歸功於其中幾位演員稱職的演技。特別是李安的兩位御用老將郎雄和歸亞蕾，他們自然、持重的表演幾乎蓋過了幾位俊男美女的風頭。
劇照作為一個喜歡探討倫理問題的導演，李安的這部影片在題材上延續了創作者對於多元文化背景下的倫理道德沖突以及由此所引發的復雜的人際情感糾葛的關注。影片前半部分的鋪排也許會讓人覺得它埋藏的火葯引子足夠去炸毀一座囚禁個體幾千年的倫理建制，其間叫人咀嚼玩味的問號俯拾皆是。但李安在如此紛繁復雜的問題面前所顯示的，不是去肯定或顛覆任何道德價值觀的思想銳度，而是其氣定神閑的敘事能力。李安的出色之處在於能把這諸多線索加以巧妙編織，並在一層一層展開故事，推向戲劇沖突 *** 的同時，對各種人物細致到位的刻畫和對諸多價值、情感的裂縫用一種普遍的「愛」的名義來小心翼翼的加以平衡。這種敘事風格上的特點在其後來執導的《理智與情感》中再一次得到了淋漓盡致的體現。（新浪網評）