香港導演拍電影成本多少

1. 80年代香港導演收入

答案：80年代香港導演的收入相對較高，盯雀爛一般為每部電影拍攝費用的10%-20%。例如，當時香港電影的拍攝費用在500萬至1000萬港幣不等，導演的收入則為50萬至200萬港幣。
解釋：80年代是香港電影的黃凱漏金時期，香港電歲虧影行業的發展迅速，電影市場繁榮。在這個時期，香港導演的收入相對較高，一般為每部電影的拍攝費用的10%-20%。導演的收入也與電影的票房成績有關，如果電影的票房表現良好，導演的收入也會相應增加。
拓展：除了導演，其他電影從業人員的收入也是相對較高的，例如演員、編劇、製片人等。在香港電影行業的發展過程中，這些從業人員的收入也逐漸提高，成為各自領域的專業人才。

2. 80年代至90年代香港電影的製作成本是多少錢

這個時候投資基本上在200-300萬，高一點500-600，不過當時這個價位已經很高了，所以有的影片為了提高知名度說投資過千萬，現在貴的主要原因是後期製作，和膠片質量多比以前貴，例如有的後期製作一個特技要花掉100萬（我也不知道為何如此昂貴），3D技術膠片等。那個時候票房高的業績兩三千萬，連續好多年穩居票房第一位的基本上就是王晶和周星馳的組合，前十位有幾個都是周星馳的喜劇片，後來他那種無厘頭就不行了，香港電影也很低迷，後來劉偉強的無間道問世，香港電影慢慢有了深度，我們觀眾的欣賞水平也跟著提高了，90年代初的藝人一般收入都不高（按照現在的水平），每年第一的基本上是張學友，前十位每年都有成龍，劉德華周潤發等，而第一的張學友最高也不過一個億多，主要還是唱片的利潤，後來成龍周潤發等到了好萊塢就不一樣了，據說當年的尖峰時刻2，管分紅成龍就得了3000萬美元，所以其他的港星這個時候沒有可比性了，綜上當時一般投資較低，還算了演員的片酬。

3. 如果周星馳還能拍片，那他現在的片酬是多少

片酬肯定是過億，這是毫無疑問。

周星馳作為喜劇港片的佼佼者，在90年代後已經火的一塌糊塗。那時候雙周一成就是票房的保證，作為扛把子，片酬肯定不低啦。而92年的港片前五都是周星馳參演的電影。我們可以來了解一下當年報社貼出來的片酬單。

可以看到，那時候周星馳就是當紅炸子雞，93年的時候片酬就已經達到了900萬，而梁家輝300萬，梁朝偉180萬，因為是報社發出來的，還是很有可信度的。

而從後期的職業發展角度來說，周星馳還是出了許多好片《少林足球》，《功夫》，《美人魚》，《西遊降魔篇》，《西遊伏妖篇》，而且在內地都是特別受歡迎的。而相比梁朝偉，拍的還是爛片居多，梁家輝雖然獲獎多，但是所拍的片票房欠佳。

看一下現在當紅明星的片酬。

可以看到，梁朝偉的片酬漲到3000萬，是當時的16倍，但是市場號召力並不高。所拍的片爛片居多，票房也是中規中矩。那周星馳作為佳片如此多，影響力如此大，票房如此高的演員。直到《戰狼2》之前，《美人魚》的票房還是大陸第一，33億多，雖然說現在掉到第三，但是周導作為一個香港導演，取得如此的成就，那也反向證明票房號召力的強大。按照這樣的演算法，乘個20倍也不過，即900萬*20＝1.8億。

也可以對比一下周潤發，上面報社並沒有給出周潤發的片酬，但是按照當時雙周一成的說法，那當時片酬估計也是在900萬左右，而現在是8000萬，大約也是10倍。但是周潤發在後期一直都是爛片代表，所以票房號召力大打折扣。

綜上，周星馳如果現在出演電影，片酬在1.8億左右。

相信很多人都是看著星爺的電影長大的，星爺那無厘頭的喜劇表演風格在演藝圈是獨一無二的，也是他的電影這么受歡迎的重要原因之一。小時候看周星馳的電影覺得很 搞笑 ，長大了才知道表面上披著喜劇的外衣，實際上就是演的悲劇，有很多點小時候不懂覺得好好笑，長大了發現他原來是表達這么深沉的意思。

以至於後來重看《大話西遊》，哭的稀里嘩啦的，一些經典台詞更是膾炙人口，洞悉人心，揭露現實。周星馳飾演的很多時候都是一個小人物，卻有著大大的不凡，小人物的辛酸與快樂似乎演的就是他本人。星爺為我們呈現了這么多精彩的電影，所以也就有了後來欠星爺一張電影票的說法。

星爺現在已經不演，而是退居幕後當導演，相信很多人都覺得可惜，很多人都再想看一部星爺主演的電影。如果星爺真的復出拍片，那麼他的片酬應該在 娛樂 圈都是數一數二的吧，畢竟這么好的演員， 娛樂 圈再也不能找到一個像他那樣喜劇演員了，這樣的咖位和實力，片酬怎麼也得有上千萬吧。不過像星爺這種等級的演員來說，片酬都是次要的，一個好的劇本和角色才是最重要的吧。

其實現在談論星爺的片酬根本沒什麼意義，片酬啥的都不是事，而是人家根本不打算拍片了。雖然說星爺基本沒可能拍片了，但是作為喜歡他這么多年的觀眾來說，還是抱有這么美好的幻想和期待。

周星馳的票房號召力還是有的，因為他是當之無愧的喜劇之王。自從星爺做了導演，然後一步步轉到幕後工作，觀眾才慢慢發覺星爺已有老態了。不知何時。當年哪張帥氣不出眾但絕對有魅力的臉變得削瘦了，尤其那花白的頭發更是刺痛了多少影迷的心。

至於星爺為何轉到幕後，其中的最大原因與星爺追求完美有關！當年和星爺有過合作的明星，拍出了許多膾炙人口的影片，如今都發聲討罵周星馳，訴說當年星爺為追求影片完美而做出的令人發指的苛刻要求。現在回想起來，星爺這么做，完全是為藝術負責，為觀眾負責，何罪之有！

另一方面，星爺不再台前，可能是因為自己找不到像吳孟達那樣的好搭檔了。當年他們強強聯手，為觀眾帶來了多少的歡樂。如今各奔東西，讓觀眾痛心。星爺如果沒有了左膀右臂，如何輕易風生水起。

再一方面，就是當年合作過的女星要麼已經息影，要麼容顏已逝，與新影星又難以產生默契。星爺只好轉到幕後了。因為星爺不想讓觀眾感到遺憾。

記得有一期知性美女柴靜采訪周星馳，當談及電影柴靜訴說了自己的觀眾感受。星爺問她看懂了嗎，柴靜深情點頭，星爺淚光閃閃動情道，謝謝你啊，謝謝你啊！當看到此處，我的淚光早已濕潤。

雖然星爺在幕後當導演，但星爺一心造福觀眾的初心未改，我也在這里祝福星爺再創佳績！票房口碑雙豐收！！

首先明確一點的就是星爺出山片酬會很高很高！但我個人覺得星爺即使出山，肯定並不是為了片酬，關鍵還是劇本！

星爺還會出山嗎？我想基本不可能了！

首先一點就是年齡！星爺是喜劇之王，但喜劇這東西比較適合年輕人，不要說星爺，就是當初演喜劇非常 搞笑 的張學友，梁家輝，梁朝偉等等這些人，現在你看他們再演喜劇是個什麼狀況，觀眾基本接受不了！梁朝偉在《捉妖記2》裡面擔當了幾個笑點，觀眾買賬嗎？所以喜劇這東西適合年輕演員，老了一臉皺紋還裝瘋賣傻，觀眾看了就嫌棄！所以星爺出山除非是轉型，演一些深層一點的角色，略顯浮誇的角色真心不適合了！

再一點就是 社會 環境變了！以前看星爺電影，台詞那叫一個經典呀，句句都令人捧腹大笑，那些台詞我們真的聽都沒聽過，所以星爺的喜劇早期得益於時代原因，讓香港發達地區流行俚語傳到大陸，這樣具有極強的傳播性，這也成為星爺獨特的電影文化現象！

但現在隨著時代進步，網路的發展，大陸和香港不存在交流上的缺失，加上現在網路 搞笑 段子滿天飛的時代，你再想搞出觀眾覺得耳目一新的東西真的太難太難了！這也就是以前星爺隨便怎麼拍哪怕一年拍幾部，都 搞笑 ，都經典！現在呢？哪怕幾年整出一部，到頭來觀眾還是大失所望！最大的原因就是觀眾嘴吃叼了，免疫力強了，因為我們現在就處於一個段子 社會 ，像抖音這些APP每天都上傳無數 搞笑 視頻！

最後一點就是星爺等老一輩香港人已經跟不上大陸步伐了，直白一點就是不接地氣了！現在的大陸喜劇題材都是挖掘我們自己的矛盾體，我們自己的 社會 話題，這對很多北上的香港人來說，他們已經摸不到更加體會不到我們大陸的文化了，他們成了傍觀者，不是感受者，所以我們大陸人的嘿點他們體會不到也把把握不到！

最後我想說的是星爺那一輩已經成為了一種經典，一種傳奇，一種現象，但星爺的確做到了鳥盡弓藏，深藏功與名才是最好的選擇，我個人不支持星爺出山了，回憶總是美好的！

自從《長江七號》之後，星爺就沒有再出山親自出演過電影，但是他導演的片子同樣賣座。在這幾年，只要掛著「導演周星馳」的名字，電影的票房基本都是十億起，就連《新喜劇之王》這種口碑兩極化的作品，在電影院收了六億多的票房之後，到了視頻網站付費播出，也還有上億的觀眾願意付費觀看，加起來票房也有十億以上了。

在華語電影圈裡，還真的沒有一個導演可以像周星馳一樣，在給自己作品宣傳的時候，只需要在海報掛上「周星馳導演作品」這幾個大字，根本連電影畫面都不需要有，就可以吸引一大批影迷進電影院支持。可以說在中國的電影市場上，「周星馳」這三個就是金字招牌，只要亮出來不愁沒有票房。

星爺導演的電影尚且這么高票房，如果他親自出演那就更不得了了。現在像楊爍、楊穎這些藝人演個電視劇都七八千萬的片酬，如果是星爺親自出馬，起碼也得2億再加票房分成。現在市場對於周星馳這么期待，這是其他電影明星沒辦法相比的，影迷們等著星爺出山已經等了十幾年了。

況且，現在星爺對自己的要求這么高，只要他看中的電影劇本，那一定不會差。星爺這么多年之所以不願意出山，就是沒有一個厲害的導演和優秀的故事讓他動心，所以才不想浪費自己的表情浪費自己的人氣，才會一直克制著自己演戲的沖動。如果是他看中並且親自出演的作品，那麼票房起碼二十億起，給他那點報酬真的不算多。

在現如今最高片酬限制為5000萬元人民幣的情況下，我認為如果他願意拍電影的話是可以拿到5000萬元元人民幣的頂級片酬的，以他的號召力沒有片酬限制的話遠超於5000萬元人民幣的片酬也是手到擒來的。

周星馳可以說是香港喜劇電影的佼佼者，從90年代開始幾乎只要是他參與的電影都獲得了巨大的成功，《賭聖》、《賭俠》、《整蠱專家》、《逃學威龍》、《賭俠2上海灘賭聖》等數十部電影都被大家所熟知，當時的周星馳可以說就是電影票房的保證。而周星馳當時的片酬又有多少呢，在1993年，他的片酬已經達到了900萬，當時的梁家輝片酬是300萬，梁朝偉的片酬是180萬。根據2018年的片酬排行榜，我們看到的是梁朝偉的片酬是3000萬，如果現在給予周星馳5000萬片酬的話著實不貴。

我們再看下周星馳近年來導演的成績，2013年的《西遊·降魔篇》獲得了12.45億人民幣的票房，2016年的《美人魚》33.92億元人民幣的票房都都讓我們清楚地看到雖然周星馳本人沒有參演，但是依靠著他強大的號召力他的電影都取得了很好的成績。

為什麼近年來周星馳不再擔任演員，跟他年齡的增加，現在所處的職責變化有關，工作的重心以發展，管理自己的公司為主。我覺得如果情況允許的話，周星馳能夠參演電影的話他依舊是片酬最高的那些演員之一，你們覺得呢？

首先星爺這輩子應該都不會再出來拍片了

因為星爺本身才華後有沒有來者不敢說，但應該稱得上前無古人了。

星爺的影片都有他自己的風格，但目前在電影圈應該沒人能寫出星爺風格的電影。

再加上自己導沒有束縛更舒服並且可以隨時改，所以如果再次出來拍片應該就是人情，比如說國家號召、或者劇本極其精良還有老朋友那種，那麼在這種情況下片酬不會很高一般都是友情價意思意思。

假如說一定目前報價估計，林子聰曾經請周星馳出演電影兩個鏡頭300萬，星爺直接拒絕了，都沒考慮。

我個人認為周星馳在中國完全能拿到好萊塢超一線的片酬。

至少地位差不多，而且如果有星爺應該投資也會追加。

強尼戴普《加勒比海盜5》片酬是9500萬美金

但因為加勒比海盜是全球市場所以應該差不多4的片酬5530萬美金到9500萬美金左右吧。粗略估計

真的不是我吹星爺，甄子丹葉問四片酬1億還要分紅，假如票房20億，到手就得兩億多

而且我個人認為星爺值這個價，就這么多年第一次接新劇本這個噱頭就省了多少宣傳費。而且周星馳這三個字美人魚已經證實了號召力，如果再加個吳孟達，無敵了

我記得我最早看星爺的作品就是大話西遊系列，當時是在農村老式放映

4. 電影製作成本包括什麼

電影成本包括製作成本、演員片酬、導演片酬、宣發成本主要的四大板塊

A、製作成本：製作成本一般指前後期設備成本，人員成本，交通成本，美術成本，特效成本什麼的。

B、演員片酬：國內一線男演員，價碼都在2000萬以上，高的有3000萬往上趕的；國內一線女演員，價格從1200萬到2500萬不等，如果劇本好，導演好，演員費用低，可能500多萬就能搞定，因為作為演員，如果是一個能打動他的劇本，能讓他信任的導演，都是很樂意參與的，甚至自己會投資反而不要片酬。

C、導演片酬：國內的一線導演，價格500萬—1000萬不等，這個浮動比較厲害，但再低，不會低於50萬美金，這是全球導演協會的一個規定。除了演員，導演的酬金，各種想法落地也很花錢。

D、宣發成本：宣發包括宣傳和發行，宣傳成本一般包括海報和預告片及花絮製作，硬廣告、影院終端物料、媒體推廣、地面活動、首映式、僱傭水軍和收買影評人等。發行成本主要包括拷貝製作費用，影院公關與談判費用等。嚴格來說，影院的票房分成也是發行成本的一部分。

電影拍攝和發行的流程：主要分為籌備階段，拍攝階段，後期製作、審核，出預告片、開展公映前的宣傳，各大網站發出新聞宣傳，首映式、公映等階段，後期製作是最花錢的

A、籌備階段：簽劇本、尋找投資人，尋找導演、編劇等組成劇組，

劇本：改編還是原創。(1)改編，小說、劇本都需要買版權，還需要支付一筆改編費用，這部分費用300—800萬不等，好的小說版權貴，好的編劇酬金高。（2）原創，這個孵化期比較長，短則一年，長則5年8年都是常有的事，從找來編劇或者搭建編劇組開始，就會支付酬金，這部分費用200萬—500萬不等。

B、拍攝階段

這個階段不是特別花錢，只要按拍攝計劃走就行，風險主要來自導演拍嗨了，延期，演員違約金是筆不小的錢。各種攝影器材、燈光器材、工作人員的費用、各種群演費用。

C、後期製作：這個階段特別花錢。舉個例子，《赤壁》裡面有一個鏡頭，士兵甲戳了士兵乙，士兵乙噴血倒地。大約1秒多，40幀左右的鏡頭，一個槍頭戳破鎧甲，噴血的特效，花了2萬。

D、關於審核，出預告片、開展公映前的宣傳，各大網站發出新聞宣傳，首映式、公映這幾個階段，就不作說明。

希望以上的解答對您有所幫助，祝願生活幸福，投資順利！！