主角全死的電影

⑴ 有哪些經典電影的結局是男女主角都死了的

羅密歐與朱麗葉、梁山伯與祝英台、對不起我愛你（韓劇）、藍色生死戀

⑵ 求男女主角都死了的悲傷電影

雛菊 〖劇情介紹〗
敘事版本
由全智賢（飾街頭畫家慧英）、鄭宇成（飾殺手朴義）、李成宰（飾國際刑警鄭宇）飾演的韓國動作/愛情電影《雛菊》。 那年夏天，阿姆斯特丹，火葯味十足的冷酷靈魂與冬日暖陽般溫暖的靈魂，來到了一個女人面前……正准備個人畫展的畫家慧英(全智賢飾)在廣場上畫著肖像畫，在陌生的城市阿姆斯特丹里能夠讓她堅持的只有她初戀的回憶。從未謀面的男人，卻給慧英一種美麗的觸動，慧英把自己畫的雛菊寄給了他，而他的回信總是帶著雛菊的花粉。後來慧英經常收到有人送來雛菊的盆栽。突然從某天開始，總有一個男人在同一個時間來畫肖像畫，慧英的心裡開始有了微妙的變化……

原來那個男人是國際刑警鄭宇(李成宰飾)，他是為了執行任務有意接近慧英而已。但是與慧英的接觸過程中深深的被慧英清純可人的形象吸引了。他明明知道自己不是慧英等待的人，卻又怕失去慧英始終不敢對她說出真相。而朴義(鄭宇成飾)因為殺手的身份只能默默的隱藏自己，心痛地看著鄭宇與慧英的愛情，但是朴義傷心的愛情也不會輕易地折服……
一個女人面前的兩個男人，都在為她而動搖，而更令人驚訝的是朴義的暗殺任務上指定了國際刑警鄭宇……
詩意版本

故事發生在風景如畫的阿姆斯特丹。
鄉村的小路，美麗的田野，大片大片盛開的雛菊。
三個人的故事。就在那個秋天。慧英，鄭宇，朴義。
影片的編排極有新意。首先，慧英的自序，純潔美麗。然後是鄭宇，原來是如此的巧合。最後，是朴義。原來，如此的悲劇……
命運竟如此愛開玩笑，但此刻，我終於認識了你……
慧英有著獨特的氣質。那是雛菊的芳香。雛菊對慧英也有著不同尋常的意義。因為正是雛菊讓慧英有了成為畫家的夢想
畫家慧英正在為她的個人畫展忙碌著，她每天都會去廣場上給人畫肖像畫。每天的同一時間，都會有人給慧英送來一盆雛菊。他到底是誰呢？慧英很好奇，卻一直沒有機會看到他的樣子。這讓慧英心中生出一種異樣的感覺。
鄭宇是一名國際刑警，為追捕一個販毒集團來到了這個城市。本來他是利用慧英觀察罪犯，但他卻漸漸愛上了純真善良的慧英，慧英也誤以為他就是那個給她送雛菊的人。有白鴿飛過的廣場上，慧英一筆一筆，勾勒著愛的輪廓……
然而還有一個人，一直躲在暗處，痛苦地看著慧英和鄭宇的幸福。
朴義是一個殺手。他一直隱瞞自己的身份，守護在慧英身邊。他也來到廣場上，讓慧英幫他畫畫，然而慧英畫到一半卻無法繼續。絕望的朴義發現，她畫的竟是另一個男人的臉。然而這份悲傷的愛情，卻不是那麼容易就放棄的。故事的結尾，盛開著雛菊的畫上，濺滿了鮮血。

⑶ 有哪些電影，最後主角都死了的

日本片的《媽媽》。有首歌歌詞這么唱的:「媽媽，DO YOU REMEMBER」就是出自此片。
望採納，謝謝。

⑷ 找部15年前歐美電影,在一艘船上，一男兩女，女主角先是假裝對男的好，後來一箭射死了他，最後全死了

《金玉盟》。

《金玉盟》是由美國二十世紀福斯電影公司發行的愛情劇情片，由萊奧·麥卡雷執導，加里·格蘭特、黛博拉·蔻兒聯合主演。該片於1957年7月11日在美國上映。

影片翻拍自1939電影《愛情事件》，講述了畫家尼基在渡輪上巧遇歌唱家泰莉，彼此仰慕，但卻因各有婚約而不能結合，於是約定六個月後若仍單身，便在紐約帝國大廈見面再續前緣的故事。

影片評價

《金玉盟》是一部文火慢燉的愛情片，演員加里·格蘭特和黛博拉·蔻兒緩慢地、浪漫地發展出了愛情，這種拍攝手法和當今影壇的「一見鍾情」和「三分鍾戀愛速成」大相徑庭。正是有了這種游刃有餘的氣質，《金玉盟》才成為了愛情片的經典之作。（《時光網》評）

《金玉盟》情節豐富感人，拍攝手法雖然比較老派，但主角的出色表演將這段陰錯陽差的愛情詮釋得十分動人，尤其適合嚮往浪漫真愛的女性欣賞。（《搜狐娛樂》評）

⑸ 有哪些男主角死掉的電影

暗花、無間道、非常突然、龍在江湖、天若有情、英雄本色、喋血雙雄、辣手神探、馬永貞、投名狀、刺馬、泰坦尼克號、疤面煞星、雌雄大盜、日落黃沙、虎豹小霸王、黃金禍、21克、深海長眠、蝴蝶效應等等

⑹ 求一部電影 用攝象機記錄的科幻片 後來主角都死了

《科洛弗檔案》：直面災難下的絕望

當自由女神的腦袋再次墜落在地面的時候，全世界的人民都知道災難又降臨美國了，只是這一次，與以往略有不同。
——基督山伯爵

好萊塢的災難片崛起於20世紀末的90年代，《龍卷風》、《山崩地裂》、《彗星撞地球》等等一系列的災難大片襲卷了世界影壇，給人們留下了深刻的印象。同時期的《侏羅紀公園》也通過高超的電腦特效令這些史前生物逼真得再次出現在人們的眼前，然而他們在銀幕上所帶來的卻是極具毀滅性的災難。此外，《星河艦隊》、《極度深寒》等描寫未知生物的怪獸災難片也非常受觀眾的歡迎。

好萊塢的災難片大致可以劃分為兩種，一種以自然界的災害為主要故事情節，以此來表現大自然暗藏的巨大能量，在這類故事中，人類往往都與自然災害進行著殊死的搏殺，並且在最終都能以自己的主觀能動性戰勝大自然，雖然也有像《後天》這樣以環保作為主題的災難電影，但絕大多數都在宣揚美國人民的不可戰勝，放在特定的時代背景里，也算是美國對外文化輸出的一種霸權體現。另外一種就是以怪獸為主要內容的怪獸電影，怪獸電影中怪物的形象也是千奇百怪，《異形》、《極度深寒》中的怪獸形象也被此後的怪獸製作者們廣為借鑒，《星河艦隊》更是堪稱怪獸電影的集大成之作，無論是陸地上的蠍子型怪物還是空中飛過的昆蟲狀怪物，我至今都無法給出一個准確的名稱叫法，只有中間的一個巨型怪獸可以准確地稱呼其為大甲蟲。

怪獸災難片有一個很明顯的特點，那就是導演往往通過多種視角來展現怪獸的恐怖形象，人類軍團打擊這類怪獸的炮火也非常猛烈，大范圍的轟炸以及不惜成本的子彈掃射造就了一個又一個視覺盛宴。但是故事的情節往往十分蒼白膚淺，純粹是為了迎合觀眾的獵奇心理。最終往往都是片中主人公在幾乎絕望的剎那擊中了怪獸朋友的要害而得以死裡逃生，這類要害也多為眼睛之類的柔軟地帶，子彈一旦射入，立刻就能感受到那種漿液蹦出的生理快感。無論是《星河戰艦》、《極度深寒》還是《獨立日》、《世界大戰》，幾乎都逃不出這些傳統的好萊塢套路。他們都從第三人稱的角度，使觀眾完整地觀摩了整個斗爭過程，繼而給人以一種英雄般的成就感。

「911事件」以後的美國人民似乎逐漸地厭倦了這種英雄式的戰斗情節，他們開始意識到人類自己本身的脆弱。911以後的災難片加入了更多的社會性，當然這同21世紀社會問題被大家廣泛關注也有著一定的關系。

21世紀第一部直面描述「911時間」的災難電影《世貿中心》選擇了以小人物的生活作為切入點，對整起恐怖事件進行反思。「911事件」下的美國是一個徹頭徹尾的失敗者，沒有任何的東西值得拿出來高喊，唯有民眾對於和平的那種呼籲。《世貿中心》中所透入出來的是受難者對於生的希望，以及受難者家屬的那種悲傷。視覺效果在這部影片中幾乎沒有，就連飛機撞擊世貿中心的鏡頭在影片中也沒有一個完整的交代，片中所看到的只是一個飛機飛過的黑影，然後就是房屋內部的轟然倒塌。畢竟受害者們絕對不會願意在大熒幕上看到911事件，那會是對美國人民內心的沉重打擊。

《科洛弗檔案》與《世貿中心》有點類似。他選擇了普通百姓的視角作為整個故事的切入點。影片開始的時候就交代了我們所看到的是一盤錄像帶，這盤錄像帶完整地記錄了中央公園地帶這場災難發生的全部過程。影片的前30分鍾主要都是片中人物的聚會內容，他們在舉行一個告別晚會，羅勃要去日本了，朋友們正在錄制一盤錄像帶，袋子中有著大家要對他說的真情告白。這部分的情節十分討巧，通過這種真情告白十分直接地就可以把片中人物的相互關系表達清楚，這部分的內容時間應該是5月22日，也就是事發當天。錄像帶中間還穿插了部分4月27日的未擦除內容，這段影像以快樂生活為主，在災難中跳出以增加影片的災難破壞力度，同時也增強了這部「偽紀錄片」的真實性。

影片的主要情節是從地震開始的，繼而就是自由女神頭像墜落在地面，隨後在撤離到大橋的途中又遭遇了怪獸的襲擊。對於一個沒有看過劇情簡介的人來說，看這部電影就好像經歷了一段真實的「當事人生活」，從熱鬧的聚會到突然的停電，一直到隨後的襲擊，整個過程完全身臨其境，並且在每一個轉變中都能夠感受到那種應得的吃驚感受，從對於地震的猜測轉變到被不明怪獸襲擊，繼而面對著身邊朋友的突然死亡，驚恐感與真實感是《科洛弗檔案》營造的最好的兩種感受。

由於鏡頭採取的是第一人稱的影像記錄方式，因此大量的鏡頭都在描繪4個夥伴如何逃離這場災難，並且在災難中互相救助的故事，對於怪獸本身的形象並沒有過多的交代。從僅有的幾個鏡頭來看，怪獸的樣子很奇妙，似乎還不是一個品種，應該有好幾種。怪獸頭子應該是類似於《極度深寒》的那種巨型烏賊，而小嘍羅似乎有點類似於《星河戰艦》中的巨蠍的縮小版。

如果這部電影選擇像《獨立日》那樣的常規敘事手法來拍攝的話，效果肯定不會比《獨立日》差。光這個自由女神頭像飛落的鏡頭估計就可以被渲染得異常震撼。但是那樣一來我們只會看到有一部90年代災難片的翻版。《科洛弗檔案》與那些90年代災難片最大的區別就在於影片本身所關注的內容並不是人類如何擊退這些怪獸，而是關注在這種災難面前朋友之間的那種情誼以及對於普通人對於死亡的恐懼，對於生的希望。

羅勃與貝絲之間的那種感情雖然說不上驚天動地，但也足夠感人肺腑。至少我們會從一個旁觀者的角度為他們所感動，並且去同情他們。

在《科洛弗檔案》的最後，城市被摧毀了，留下了這一盒記錄著5月22日到5月23日之間真實情況的錄像帶。故事隨即宣告結束，沒有過多主題宣揚，他就像一個真實發生的事件一樣，被一個拾荒者撿到，真實地展現在了世人的面前。而其中所蘊含的是人類在災難下的那種渺小以及無助。

由於各類原因，估計是沒有機會在國內的影院里觀賞這部電影了，但是這樣也有一定的好處，在電腦上觀賞一盤「錄像帶」電影也許更為真實，對於這樣的電影，實在不知道影院強大的音效會把它變成什麼樣，也許在大熒幕上《科洛弗檔案》會多一些90年代災難片的視聽特色。而家庭影院中的《科洛弗檔案》則永遠只是一部叫做科洛弗的錄影帶。