周星馳還欠你一張電影票是什麼歌

1. 一部《唐伯虎點秋香》，讓多少人記住了周星馳

提起周星馳大家應該都不會感到陌生，很多粉絲都親切地說道「我們都欠星爺一張電影票」，周星馳的電影陪伴很多人度過了童年，他的作品往困首橘往都十分的經典，例如說《唐伯虎點秋香》，更是讓不少的觀眾都印象深刻，在這個經典電影之中，還出現了非常多的經典對聯，經常被我們引用，接下來我們就詳細了解一下吧。

不得不說這部電影可謂是全程都沒有尿點，讓觀眾們看起來覺得無比過癮芹陸，同時也不得不佩服導演的文采，周星馳的演技自然是不在話下，當時這部電影一經播出就受到了觀眾們的一致喜愛，迅速地成為了當年的知名影片。這裡面的經典對聯，不知道大家還記得哪些呢？歡迎在評論區留言評論。

2. 周傑倫近幾年作品也不多，為何新歌一發，仍是這個時代的頂流

我是85年的牛牛，只有經歷過的人才能聽懂周傑倫，傑倫還是最懂青春的那個人，傑倫能夠創造出80後90後的集體青春懷舊。

歸根到底，不是傑倫最懂所有人的青春，而是當他被輿論塑造成為某種青春標簽與情懷與共，以80、90後為代表的聽眾都把周傑倫代入了自己的青春，最終在新歌引發的社交話題的持續發酵下，構成了一股青春懷舊潮。

說到底，傑倫唱什麼唱得好不好其實不那麼重要，重要的是通過傑倫的新歌引發一場懷舊潮，幾代人都代入其中，完成一場場與自我青春的對話。最值錢的是經歷和回憶。所以傑倫又贏了人心。

周傑倫為何仍是這個時代的頂流？

答案也正在其中——除了周傑倫，還有誰的一首新歌能同時引爆好幾代人的青春狂歡派對？實力派作品與其他無關，誰說一個唱作人娶妻生子就會low到底吶？

3. 那一年我迷上郭富城叫什麼歌

歌名：《粉絲記事本》

歌手：徐譽滕

作詞：徐譽滕

作曲：徐譽滕

歌詞：

那一年迷上了郭富城，於是梳了一個和他一樣的頭發

不明白劉德華和關之琳，為什麼就不是情侶啊

直到趙雅芝和周潤發，一個變了白蛇一個白了胡茬

當初蹦蹦跳跳的小虎隊，圍著那格格們陪著皇阿瑪

當我抱著吉他再唱起黃家駒，如今的孩子已不知陳百強

我的未來沒夢見張雨生，世上已不再有梅艷芳

我永遠記得最好的張國榮，和最初的梁朝偉

感謝周星馳陪著我的年少，我欠你一張電影票

直到馮程程和許文強，不再白素貞不再小馬哥

每年不厭其煩的紅塵作伴，永遠是青春年華

當我抱著吉他再唱起黃家駒，如今的孩子已不知陳百強

我的未來沒夢見張雨生，世上已不再有梅艷芳

我永遠記得最好的張國榮，和最初的梁朝偉

感謝周星馳陪著我的年少，我欠你一張電影票

(3)周星馳還欠你一張電影票是什麼歌擴展閱讀：

《粉絲記事本》這首歌曲「誕生」於2020年3月底，因為4月1日是張國榮祭日，所以徐譽滕藉此把自己年少時喜歡的偶像都懷念了一遍，也趁機懷念了自己的青春歲月。該曲收錄在徐譽滕2020年5月13日發行的同名專輯《粉絲記事本》中。

歌曲中包含了許多明星的名字，如：郭富城、劉德華、關之琳、趙雅芝、周潤發、小虎隊、黃家駒、陳百強、張雨生、梅艷芳、張國榮、梁朝偉、周星馳等。

4. 粉絲記事本歌詞

歌唱如下：

那一年迷上了郭富城

於是梳了一個和他一樣的頭發

不明白劉德華和關之琳

為什麼就不是情侶啊

直到趙雅芝和周潤發

一個變了白蛇一個白了胡茬

當初蹦蹦跳跳的小虎隊

圍著那格格們陪著皇阿瑪

當我抱著吉他再唱起黃家駒

如今的孩子已不知陳百強

我的未來沒夢見張雨生

世上已不再有梅艷芳

我永遠記得最好的張國榮

和最初的梁朝偉

感謝周星馳陪著我的年少

我欠你一張電影票

直到馮程程和許文強

不再白素貞不再小馬哥

每年不厭其煩的紅塵作伴

永遠是青春年華

當我抱著吉他再唱起黃家駒

如今的孩子已不知陳百強

我的未來沒夢見張雨生

世上已不再有梅艷芳

我永遠記得最好的張國榮

和最初的梁朝偉

感謝周星馳陪著我的年少

我欠你一張電影票

歌手相關：

徐譽滕，原名徐海，1981年2月18日出生於江蘇省徐州市，畢業於南京藝術學院音樂學院聲樂專業。早年在南京音樂頻道做過節目主持人，後作為一名製作人，為任賢齊、黃品源等創作過多首歌曲。

2005年簽約經紀公司成為一名藝人，2006年以歌曲《等一分鍾》而被大家所熟知。2007年發表專輯《茉莉花開》。2008年發行專輯《滕·愛》。2010年發行專輯《李雷和韓梅梅》。2012年成立了自己的工作室，2013年發行個人第三張專輯《阿滕正傳》。

2017年9月簽約中國台灣經紀公司洹國際文化，宣布進軍台灣樂壇。

5. 《粉絲記事本》歌詞是什麼

《粉絲記事本》是由徐譽滕作詞、作曲，徐譽滕演唱的歌曲。

歌詞如下：

詞：徐譽滕

曲：徐譽滕

編曲：徐譽滕

吉他：蔡勇

那一年迷上了郭富城

於是梳了一個和他一樣的頭發

不明白劉德華和關之琳

為什麼就不是情侶啊

直到趙雅芝和周潤發

一個變了白蛇一個白了胡茬

當初蹦蹦跳跳的小虎隊

圍著那格格們陪著皇阿瑪

當我抱著吉他再唱起黃家駒

如今的孩子已不知陳百強

我的未來沒夢見張雨生

世上已不再有梅艷芳

我永遠記得最好的張國榮

和最初的梁朝偉

感謝周星馳陪著我的年少

我欠你一張電影票

直到馮程程和許文強

不再白素貞不再小馬哥

每年不厭其煩的紅塵作伴

永遠是青春年華

當我抱著吉他再唱起黃家駒

如今的孩子已不知陳百強

我的未來沒夢見張雨生

世上已不再有梅艷芳

我永遠記得最好的張國榮

和最初的梁朝偉

感謝周星馳陪著我的年少

我欠你一張電影票

歌曲鑒賞

《粉絲記事本》是一首非常好聽的曲子，由徐譽滕演唱，發行於2020年5月13日。收錄於同名專輯《粉絲記事本》中。這首歌曲經過他的那種聲線來詮釋，感覺瞬間被吸引了，你的心就被抓住了，感覺會有些疼，但又會有一種溫暖的感覺，這就是徐譽滕。

這首歌的歌詞最後是感謝周星馳陪著我的年少，我欠你一張電影票，感覺唱出了作者內心的真實感受，特別感染人聽眾。

6. 周星馳的《西遊·伏妖篇》在表達什麼

01

曾經有一份真摯的愛情擺在我面前，我沒有珍惜，當失去的時候才後悔莫及。人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會那個女孩子說，我愛你。如果非要給這段愛情加上一個期限的話，我希望是一萬年。

提起周氏西遊題材電影，大多數人映像最深的可能都是《大話西遊》中，孫悟空對紫霞仙子說的這段「愛你一萬年」表白。

曾經年少，由於經驗和閱歷缺乏，對孫悟空的這段台詞，並沒有多大感觸。可是慢慢長大了，經歷過了，也就開始懂了。尤其是孫悟空最後的那個轉身，讓我明白，當自己內心深處仍然還愛戀著一個人的時候，強行放下，有多麼的難。

大概是看過《大話西遊》之後，被周星馳圈粉的原因吧，對於周氏西遊題材的電影，我有著說不清的喜愛和解不開的情結。從《大話西遊》到《西遊·降魔篇》，從「愛你一萬年」到「一萬年太久，只爭朝夕」，這一幕幕，一段段，總是叫人心潮澎湃，思緒難安。

02

2017年1月28日，即農歷大年初一，又一部冠以「西遊」之名的周氏西遊電影上映。這就是我今天要說的《西遊·伏妖篇》。

可能很多人跟我一樣，看《西遊·伏妖篇》看的一頭霧水，完全搞不清楚影片在表達什麼。甚至都在懷疑自己看了「假周氏西遊」電影。雖然這部影片中，特效，情懷，以及向經典致敬的影子，樣樣都有，洋洋都不差。可是，卻偏偏樣樣都找不到往昔周氏西遊電影中的那種快感和笑點。甚至於看過之後，都理不清脈絡，搭不上故事環節。說白了，完全找不到那種感覺。

對於影片中存在的明顯瑕疵，有觀眾提出了質疑。甚至懷疑周星馳江郎才盡，黔驢技窮。已經開始靠大幅度的影片宣傳愚弄觀眾，靠低質量的影視製作敷衍觀眾。而且態度很明顯。孫悟空對唐僧說的那句台詞就是最好的見證：我欠你的已經還清，你欠我的不必再還。

我欠你的已經還清，你欠我的不必再還。

對於周星馳的這句話，我可不可以這樣理解呢。周星馳是不是在藉助影片對觀眾說，我的作品能帶給你們的你們歡樂，我已經全部帶給你們了。所以，作為一個演員，作為一個導演，我欠觀眾的已經還清了。至於有觀眾說的，「我們欠星爺一張電影票」，那就算了。因為你們不欠我電影票，即使是欠了，也無需再還了。

有過痛苦，方知終生痛苦；有過執著，放下執著；有過牽掛，了無牽掛。這句話應該才是周星馳對觀眾要表達的心聲。

03

中國人的從眾心理是很強的，尤其是當大家都說某一個人，或者某一個東西好的時候。而周星馳電影的知名度和口碑恰好就處在了這種從眾心理演變下大潮流中，不堪重負，不能自拔。

也不知道是什麼時候開始，大家都在異口同聲的稱贊周星馳電影，進而愛屋及烏的關注起了周星馳本人。凡是涉及到周氏西遊題材的電影，大家都能千方百計的找到與周星馳昔日戀人朱茵相關的片斷。從《西遊·降魔篇》中唐僧對段小姐說的「一萬年太久，只爭朝夕」，到《西遊·伏妖篇》中唐僧對小善說的「我心裡已經容納不下第二個人」。

有心的觀眾總是能「洞悉」星爺心聲，大肆渲染，替星爺撰文，給朱茵傳遞音訊。我本人也是這些人當中的一員。可是有時候我一直在想，我們真的了解周星馳嗎？真的了解他的內心世界嗎？

為什麼當周星馳的電影作品達不到我們預期的結果時，我們會心生怨言，以電影為導火索，對周星馳本人口誅筆伐，雙管齊下呢？

這可能是有些觀眾出於對周星馳的真心喜愛吧，所以才會在看了《西遊·伏妖篇》之後心生怨恨，有種恨鐵不成鋼的感覺。認為周星馳在憑借昔日名聲和口碑敷衍觀眾，大肆撈錢。可是持這種看法和觀點的觀眾，你們有沒有想過，如果這真是我們認識的周星馳，那麼他的下部影片，我們還會不會保持現如今的這種期待和關注呢？

借用歌曲《悟空》中的一句歌詞：金箍當頭，欲說還休。我要著鐵棒何用？我有這變化又何用？

如果周星馳真的不再是我們心目中的那個周星馳，那麼他要名聲何用？他要口碑何用？

04

我之前寫過一篇文章叫，周星馳的《西遊·降魔篇》好在哪裡？在這篇文章中，我闡述了《西遊·降魔篇》兩個好處：一處是唐僧由自身小愛對眾生大愛的境界提升；一處是要敢於在別人的質疑聲中堅持自己的理想信仰。

而《西遊·伏妖篇》在我看來也有兩大好處，我們先來說第一處：敬畏之心。

《西遊·伏妖篇》接的《西遊·降魔篇》故事，說的唐三藏在感化了齊天大聖孫悟空之後，收其為徒，帶領著孫悟空、豬八戒、沙和尚一起上西天取經的故事。取經途中，看似表明一團和氣的師徒四人，內心卻是各藏鬼胎，互相提防。

孫悟空、豬八戒、沙和尚三人，更是有心要置唐僧於死地。可惜三人空有賊心而無賊膽。尤其是豬八戒。孫悟空等三人不敢動唐僧的一個重要原因就是出於「敬畏之心」。畏懼的是唐僧的如來神掌，這個自是不消說的。可他們敬重的又是什麼呢？

我個人認為是唐僧本人。

敬重原因就在於唐僧是一個有著堅定理想信念，並且能在徒弟們陷入迷途的時候，可以指引他們，帶領他們走向光明的人。這也是影片終結之時，唐僧師徒四人為什麼能夠打成一片，摒棄前嫌，結伴西行取經的原因。

我記得影片中有這么一個片段，豬八戒誤以為唐僧死了的時候，拍掌大喊，歡呼自己可以不用去西天取經了。可是，那個時候我就在想，如果他們不去西天取經，又能做什麼呢？

05

我們再來說《西遊·伏妖篇》的第二個好處：在愛情面前，直白面對自己的真心。

和《大話西遊》及《西遊·降魔篇》一樣，作為周氏西遊題材的《西遊·伏妖篇》中，也同樣存在愛情話題。只不過的這次男女雙方換成了唐僧和一個叫小善的妖精而已。

首先我們可以明確一個問題，但凡兩個真心相愛的人，他們的三觀取向必然是相同的。例如孫悟空和和紫霞仙子身上的反叛精神，唐僧和段小姐以驅魔為理念的職業生涯，這都是他們三觀雷同的體現。可是小善和唐僧之間卻沒有這種觀念。

小善，聽這名字就可以知道，她只是有著個人小善而已。可唐僧呢？唐僧的追求是對世間眾生的大愛。一個小善，一個大愛，他們兩個人的出發點和人生追求不同，所以他們的結局可想而知。註定他們難以相愛，難以殊途同歸。

唐僧在小善身上看到段小姐影子的同時，也明白了自己的真心。他所愛著的是段小姐，那個連名字都不知道叫什麼的女孩，而不是小善，這個能歌善舞的妖精。所以他才會對小善說：我的心裡已經容納不下第二個人了。

06

以上兩點是我在觀看《西遊·伏妖篇》之後的最大感受。

其實在看一部電影時，我們首先要清楚自己是出於什麼目的觀影的。如果說是為了某位演員和導演，那麼很抱歉，無論好與不好，他們的作品和表演就在那裡，你愛接受不接受，愛持什麼觀點持觀點。至於作品本身好壞，或者在影片中悟到什麼道理，見仁見智了。

我個人覺得，對一部影片好壞的定義，往往取決於影片本身的因素較小，更大程度是取決於我們的三觀和審美而已。

如果真心喜歡一部電影，那麼無論這部電影本身好壞，無論別人怎麼說，怎麼評價，我們還是會去喜歡。

7. 五首經典電影主題曲，你都聽過了嗎

2020年(039+刊)

3月8日 ▏戊時

五首電影主題歌曲，閱讀需要大概五分鍾~

歌曲一：《只要平凡》-張傑/張碧晨

電影出處《我不是葯神》

只要平凡

張傑;張碧晨 - 只要平凡

Without the glory of God, you and I were born ordinary.

沒有神的光環，你我生來平凡。

有幸看到我「我不是葯神」這個電影，結尾那段十里長街送葯神，是電影升華的高潮，也是電影中的淚點所在，很遺憾，沒有去電影院看到這一場電影，記得當時手機上看完，還發了一個微博， 「欠葯神一張電影票」。

依稀記得當時在手機上看完電影片尾亮起的主題曲，本來已經被片尾感動的哭了一次，聽到結尾時的歌聲又沒忍住，又大哭了一次。

電影中程勇只是一個賣神油的，卻擔負起了拯救許多白血病人的英雄，在平凡人眼裡，他是神，他是英雄，他身上的光環就是白血病人救命的稻草。

殊不知程勇的原型也是這么一個平凡人，在賣葯的過程中，他每天也要擔驚受怕，害怕被抓，害怕坐牢，害怕兒子沒有人照顧，害怕兒子認為自己不是一個「好人」。

而電影的主題曲《「只要平凡」》是張傑/張碧晨傾情演唱的，是我很喜歡的兩位歌手。

對這首音樂也非常的喜歡，音樂旋律非常的抓耳，一瞬間就把我帶到了電影中的情節。

主題曲跟電影中壓抑的情緒很契合，張傑低音的滄桑感配上張碧晨清澈的音色，很有力度，慵懶的歌聲聽的很讓人享受，深受感動，也很久沒有看到這么高質量的影片了。

歌曲二：《胡廣生》-任素汐

電影出處《無名之輩》

胡廣生

任素汐 - 胡廣生

This is obviously a tragedy, but some people think he is a comedy.

這部明明是一部悲劇，可是有些人卻以為他是喜劇。

故事從一開始兩個劫匪搶劫誤闖入對生活已經絕望的馬嘉祺家中，中間種種的故事喜劇情節，卻給了已經對生活絕望的馬嘉祺一點光。

再到劫匪發現搶的是手機模型，到被玩具槍戲弄，一切都太戲劇化了，給人以很強烈的反轉， 「也給了我驚喜」

無知又無畏的年輕人，通過一系列的刻畫，最終也難逃被警察摁在地上的命運，也側面反應了小人物的悲哀，一次次的尊嚴被踐踏，誤入迷途的年輕人也沒能得到網開一面。

我們常說生活要充滿光，前進的道路才會更明亮，我們祈禱沒災沒病，生活事事順心，可是人生哪有事事如意的道理，我們既希望的時候，你也要同樣接受理解人生的不圓滿。

就是這樣的電影情節才越發引人深思。

當然了，這首歌才是本次寫的重點，很好聽，任素汐作為一個演員，她的歌聲真的很讓人動容，婉轉的方言流露出一股哀傷，很有代入感。

走走停停不如定定，凄凄切切說聲謝謝。等等，不必等等；等等，別等等。橋上走的哪一句，我沒到，你別起韻。

這段歌詞似乎也與電影中的台詞「走過了這座橋，人生就翻篇了」所呼應，感情充沛的詞曲。

歌曲三：《一生所愛》-盧冠廷/莫文蔚

電影出處《大話西遊》

一生所愛

盧冠廷;莫文蔚 - 齊天周大聖之西遊雙記

He looks like a dog。

你看他好像一隻狗啊。

這首歌是自己不太感輕易觸碰的歌，因為這首歌感情太過充沛，聽了讓人久久不能忘懷，低音環繞的旋律，配上莫文蔚獨一無二的嗓音，真的是經典。

小時候你看大話西遊你能笑出來，你以為是喜劇，以為劇情裡面處處充滿槽點笑點，長大了你看哭了，你自己也不知道為什麼。「其實是因為你看懂了」。

就像周星馳明明拍了一輩子的悲劇，可是別人都以為是喜劇。

這部劇很具有現實意義，「帶上金箍無法愛你，不帶金箍無法救你」，這其實是人生面臨的一道選擇題，而選擇背後往往帶有遺憾，擁有的時候不珍惜，失去了才後悔莫及。

人很可悲的是在沒有能力的年紀遇上了對的人，卻沒有能力保護她。

歌曲四：《大約在冬季》-齊秦

電影出處《大約在冬季》

大約在冬季

齊秦 - 柔情主義

在一個下雪的冬天，伴隨著尖叫聲，歌聲響起來了。

歌詞大意：

輕輕的我將離開你，請將眼角的淚拭去。

漫漫長夜裡，未來日子裡，親愛的你別為我哭泣。

前方的路雖然太凄迷，請在笑容里為我祝福。

雖然迎著風，雖然下著雨，我在風雨之中念著你。

沒有你的日子裡，我會更加珍惜自己。

沒有我的歲月里，你要保重你自己。

你問我何時歸故里，我也輕聲地問自己。

不是在此時 不知在何時，我想大約會是在冬季。

不是在此時 不知在何時，我想大約會是在冬季。

這是女主第一次與男主相見的地方，故事也從這首歌的淵源開始。老套路的男女主第一次相遇，這部電影是我在電影院中看的，雖然這首歌的片評好像不是很好，好多人都說很油膩，老套路的文藝片。

但結尾十年後他們在演唱會遲遲沒有相見的那一幕還是扎到了我的心，沒有像以前電影的老套路一樣，男女主錯過了，在現實中，錯過了就是錯過了，這就是現實。

「除非有一天我在大街上偶遇齊秦，我才會相信愛情的存在！」

歌曲五：《我們》-陳奕迅

電影出處：《後來的我們》

我們

陳奕迅 - 我們

My biggest regret is that your regret has nothing to do with me.

我最大的遺憾，是你的遺憾與我有關。

直接說歌曲吧，因為這個電影我沒有看過，很可惜，嘻嘻，說實話這首我們是近幾年來我聽過的陳奕迅新歌裡面最喜歡的一首，聽的有點淚目的感覺，唱的人觸動很深，歌詞寫的也真實，非常喜歡這首歌的歌詞，很扎心，很現實意義的歌詞。

歌詞大意：

我最大的遺憾，是你的遺憾與我有關。

沒有句點，已經很完美了。

何必誤會故事，沒說完。

還能做什麼呢，我連傷感都是奢侈的。

我一想念，你就那麼近。

但終究你都不能，陪我到回不去的遠方。

原來我很快樂，只是不願承認。

在我懷疑世界時，你給過我答案。

8. 周星馳的《大話西遊》4月14日重映，你會去還電影票嗎

由周星馳、吳孟達、莫文蔚、朱茵、羅家英、蔡少芬等領銜主演，劉鎮偉導演的《大話西遊之大聖娶親》將於2017年4月14日重映。

大聖娶親，又名仙履奇緣，是大話西遊系列的第二部，第一部是月光寶盒。

這部電影的評分也是很高的，豆瓣評分9.1，TOP250電影中排名第15位，足以看出受觀眾喜歡的程度。

一部電影上映三次，這在中國電影史上也是極少數的個例。在中國內地電影市場，一直有個很有意思的現象，每隔一段時間對周星馳先生的情懷炒作便會甚囂塵上。這種情懷看似是網民追憶偶像時的內心宣洩，但每一次我們都不難發現資本的蹤跡，因勢利導，把情懷資本化。

各種炒作，看似周星馳是受害者，實際卻讓周星馳先生掙的盆滿缽滿。正是資本對星爺情懷的追捧，發展到最高峰便是以「欠星爺一張電影票」的營銷得以表現，在此推動一下，《美人魚》33.9億的票房也就水到渠成。

由於《大話西遊》的內地電影版權早已被西部電影集團有限公司買斷，重映計劃與周星馳先生並不相關，但這都不重要，重要的是「周星馳」這三個字的含金量還能堅挺多久。

另外，每一次和周星馳相關的電影作品上映都會有人去「還電影票」，這次原汁原味的星爺電影，西部電影集團又給了你一次機會，你會去還電影票嗎？說說你的理由！

本文由頭條號飛馬電影原創，禁止任何形式的轉載！

9. 《美人魚》講了什麼如何評價

這是一部周星馳電影。這不是一部喜劇片。

縱然有笑點若干，這仍不是一部喜劇片。任何一個官方版本的介紹中，它的類型始終是：劇情 / 愛情 / 科幻。對於一看到周星馳三個字就立刻舉起放大鏡開始挖掘笑點有多少笑料足不足到底夠不夠逗樂的人，我只能沉默。

所以這到底是一部什麼樣的影片啊？

導演、編劇、製作人：周星馳。除去這些顯而易見，這部電影里還有星爺第一次擔任詞曲作者的歌曲《無敵》。我以為，當我們還在滿懷期待、懷疑、好奇、忐忑等復雜情緒猜測《美人魚》到底會是一部怎樣的影片時，他早已告訴我們答案：
「 無敵是多麼 多麼寂寞 無敵是多麼 多麼空虛 獨自在頂峰中 冷風不斷的吹過 我的寂寞 誰能明白我 無敵是多麼 多麼寂寞 無敵是多麼 多麼空虛 躲在天邊的她 可不可聽我訴說 我的寂寞 無盡的寂寞 」

每一個周星馳故事的開始總伴著相似的開頭。拉著好友梁朝偉去考藝員班，躊躇滿志。好友一舉成名躋身無線五虎，自己卻開始了八年龍套生涯。我不知道我算不算得周星馳粉絲，我只記得大學進入英語一級班的第一次presentation毫不猶豫選定了Stephen Chow作為主題。我也神煩「還××一張電影票」的情懷論。這世間誰也不欠誰，更何況這對象是周星馳，我認知里最不適合也不需要用情感綁架的人。從周星星、星仔到星爺，在那個沒有「屌絲」一詞的年月里，他始終是草根電影的代表。放在電影藝術的汪洋大海里，他演繹的都是小人物的故事。哪怕風流才子唐伯虎，你看到的也不是玉樹臨風風流倜儻而是從落魄無奈到逆襲成功。尤為印象深刻的一個關於他的傳說：在影片里極度搞笑喜劇天賦爆棚的星爺，在現實生活中是個不苟言笑甚至略顯嚴肅的人。其實對於這樣的反差我一點都不意外。你看他的電影本身吧。星爺標志性的大笑被幾代人奉為心目中的華語電影經典橋段，可是除卻笑聲，你再想想那張臉，有多少次你看到的是無奈、無畏…甚至「你很無聊」的戲謔？從「咖喱啡」到星爺，多少人因著他身份的變化覺得應該對其頂禮膜拜亦或質疑挑刺，而周星馳本人，那個無論谷底或巔峰都經歷過的人，這些年又有怎樣的變遷？

有人把《無敵》解讀為現今的星爺獨孤求敗。不能苟同。這是影片中鄧超角色的主題歌，星爺也至少兩次借徐克之口恭維這個角色「是個偉人」。是偉人，不是神。那些質疑將星爺捧上神壇或者確確實實在這樣做的人，我很想問你們到底是誤會了什麼？星爺沒變，即使功成名就的鄧超角色坐擁豪宅、美女環繞也依舊改變不了他底層P民的出生；也改變不了商場上其他大佬對其「小人得志」般成功的不屑、嘲諷甚至落井下石。周星馳的電影無論占據多少次香港票房榜首其實總會引起爭議，就連現今你所奉為華語經典的《大話西遊》當年也是一片口碑慘淡。但星爺終究還是變了，他的男主再也沒有重返市井回歸落魄。一如無敵所言，身在頂峰、空虛寂寞。
發生了什麼？今日「身在頂峰」的星爺想說些什麼？無數觀眾在追問。前兩天在某篇影評里讀到一句話深以為然，搬來此處再恰當不過：「從前周星馳用自己來表達電影；如今周星馳用電影來表達自己」。

世間自有山更高，我心始終你最好

看到短評里有人將該片劇情總結為「一段霸道總裁愛上我的愛情+環保主題」，我扶個額表示「對，你們說得對。總結得簡單粗暴、精煉明了」。一如從前，星爺的電影依舊要探討一個關於愛的話題。主題曲《世間始終你好》發布會上，主持人問這次表達的愛情觀是什麼，星爺說「世間始終你好」。我無法總結統計概括所有觀眾對於這個問題的解讀，我只能告訴你，因為這句話我才不能將《無敵》理解成一句獨孤求敗的陳述。因為於我看來它是一句設問，《世間始終你好》是自答。影片中，這是美人魚的歌，對應鄧超的《無敵》空虛自剖。這場激情對唱的橋段可謂男女主定情的時刻，如此速成的愛情戲加上後文理所當然的保衛人魚戲碼，割裂開來理解導致很多觀眾如前文所述的組合糅雜式解讀倒也算「合情合理」了。回想一下其實星爺電影里的愛情大多如此，就連女主也一如既往地不以明艷動世人，出場時的形象甚至可能邋遢怪異醜陋土鱉。純潔簡單才是星爺一貫的審美偏好。熟悉的配方，如果抱怨不能如當日朱茵的紫霞仙子一滴清淚俘獲你心般再現經典，只能說這真的是演員表現力的問題了。《世間》里說「論武功俗世中不知邊個高，但我知論愛心找不到更好」這是83版射鵰的主題曲，黃蓉對郭靖的愛情如此無需贅述。影片中以此歌回應鄧超自認無敵的剖白並藉此定情，看似合理實則不是有些無厘頭嗎？

談到無厘頭，對於很多非粵語系觀眾而言這已成為周星馳的代名詞，「哦，周星馳啊，無厘頭搞笑唄…」於是無厘頭莫名等同於搞笑，莫名等同於周星馳。所以如果哪部電影不搞笑、笑點不新奇，那周星馳就罪過大了……讓我們正視無厘頭這個詞原本的含義。它本指「無來頭」，是「思維跳躍性大」的方言式表達。搞清楚這個概念再看周星馳，或許你能更客觀一些。看看這拍的什麼題材，美人魚啊！美人魚是啥？童話故事。沒錯，隨著年齡的增長，星爺越發喜歡什麼童話啊傳說啊之類的孩童元素。看過影片我get到了他選擇美人魚來表達思想的兩點原因1.傳說中美人魚是海洋里歌聲很美的生物；2.童話里美人魚是為愛犧牲的經典形象化身。這樣選材看似孩子氣十足卻又匠心獨運，這才是周星馳的「無厘頭」。


會當凌絕頂，愛與蒼生共

有童話有愛有環保，如果家長朋友們因為這些因素就打算帶幼童去影院觀影，我真誠地建議：不要這樣做，請慎重考慮。為了行文順暢我憋到現在才說出這句話，豆瓣不能大寫加粗也是有點遺憾。因為這真的不是一篇周星馳的頌文。既然《無敵》里說了「我的寂寞，誰能明白我」，不敢說自己真懂周星馳，作為一個看了這么多年星爺作品之人，碼這些字記錄一下我看到的這部電影真實的樣子。

從西遊降魔起，星爺的作品就有了黑童話的傾向。對比當時大魚吃人的恐怖，這部對人魚的屠殺場面有過之而無不及。再加上片中不時出現的略顯「小黃」的梗，這並不是一個拍給幼童的童話。人魚老祖反復控訴人類天性邪惡，「越進步就越暴戾」；鄧超反復吟唱自己無敵到空虛寂寞，除了錢和賺錢也沒剩下什麼；對新生物物種狂熱的外國科研專家確定人魚的存在後帶領長槍短炮圍剿人魚殺地天昏地暗……本片的淚點並不在於那段不夠感人甚至略顯倉促的愛情。令人震撼的是那片猩紅海洋對人類的控訴。這也是我最喜歡的地方。不管前面劇情的笑點導致了全場怎樣歡脫，亦難敵此處影院里全體靜默的壓抑。這樣的周星馳陌生嗎？或許吧。但我們別忘了，大話西遊里那隻臭猴子，起初也是暴戾到恨不得在菩薩面前仗殺唐僧。你我仍記得紫霞仙子的一滴淚讓他心甘情願戴上緊箍咒做回孫悟空，但你可曾記得唐僧為了求得一個饒恕徒兒的機會甘願捨生取義？你還記得食神里的莫文蔚以真愛感動「男神」，那你是否還記得那代表性的主題歌里唱道「情與義，值千金」？周星馳電影里的愛從來不止愛情。一如《美人魚》中的人魚老祖不會苛責珊珊破壞本族自救大計解救人類的行為。童話里的小美人魚愛上王子是個意外，但是拯救落水的人類卻是必然。這愛是大愛，是正義。

當星仔成為星爺，當大家都在惦記著如今可以用電影表達自己的周星馳還在關注些什麼。他給出了這樣的自問自答：站在頂峰的愈發無敵的人類啊，我們還在追尋什麼？那些追求錢財過程中創造出的能征服一切的破壞性武器永遠難填人性中邪惡暴戾的欲壑。張雨綺對鄧超愛至生恨繼而對人魚族痛下殺手的表象下難以掩飾的是身為人類的自大和暴虐。環保是必須的，但它只是出發點，唯有放下殺戮，博愛蒼生的正義才是能敵抗茫茫空虛的大愛。

這是今天的周星馳，這是如今已站在高峰的周星馳。所以即使他的電影男主已經由他自己換作他人；即使故事裡的男主換作了演喜劇頻繁尷尬的鄧超；即使曾經周星馳電影里的諸多黃金配角如今已不復存在，新人演員也有諸多不足。但這依舊是一部地道的周星馳作品。

如果讓我為現階段的星爺電影寫一個文藝的影評開頭，我想應該是這樣的：今天呀，老頑童要給你說一個童話故事，有一點暗黑，但歡笑是必須的。