成龍用背砸門板是哪部電影

A. 由成龍洪金寶主演的《A計劃》為何至今這么受歡迎

大形勢就是如此，但是片子很聰明的把海警定義在了弱者的地位——這不是第一次出海打海盜，前兩次都無功而返，所以搞得上司不滿，下面不服。海警的首領是一個老好人，與陸警的性格張揚的首領呈現鮮明的對比。而成龍很精明的把偷聽當做了常規手段，雖然在動作上沒有太大的創新，但是對於情節發展很有好處——後面同樣也有兩場偷聽戲，為整個故事的逆襲做了很有用的准備。這是我看過的最舒心的民國服裝——雖然警察的制服看起來有點怪。但是無論是背帶褲、西裝和裙子設計，我都覺得比其他的設計裡面多了很多現代的元素，而且又不會誤認為是現代的服裝。

B. 你覺得成龍的哪一部動作片最經典

作為一名90後，可以說我基本上都是看著龍叔的電影長大的，對於龍叔的電影，基本上可以說是瞭然於胸了吧！而對於龍叔的電影，我個人非常喜歡的就是下面的這些電影。

成龍大哥說實話應該是一生專注動作片

算是之前成龍嘗試過的風格，將喜劇、功夫和探險題材結合起來，這跟成龍在好萊塢多年的經歷是分不開的，探險尋寶風格是好萊塢最喜歡的類型電影之一，成龍之前的《飛鷹計劃》《龍兄虎弟》等屬於這個風格。成龍的表演風格是動作和喜劇的結合，讓人們在享受他那流利的動作表演的同時，也能看到他的一些喜劇天分，不止拍戲認真刻苦，而且影片的產量也是很大！

C. 《新警察故事》廉頗老亦，尚能飯否

在《新警察故事》里，最多的動作戲是流淚。成龍哭了，楊采妮哭了，吳彥祖哭了......，如果鏢叔沒有換成廖啟智的話，他老人家說不定也會哭的，坐在我左側的女孩子至少也因此哭了三次。大家究竟是在演（看）一部動作片，還是什麼別的類型片？
告別香港多年的成龍，以《新警察故事》回歸。在令成龍獲得國際性聲譽的港產片經典《警察故事》（1985）中，他扮演的警察名字叫做陳家駒，那是彰顯香港人自信滿滿時代保護著香港安全的象徵性名字，到了《新警察故事》中，他的名字改成了陳國榮，一個充滿了更大范圍的象徵名字。陳國榮出師不利，給五個犯罪新人類搞到全軍覆沒（這個段落雖然是應新人類之需而拍攝的真人版CS，但除了大爆炸貨真價實外，槍戰戲拍得十分一般），陳國榮因此跪地痛哭。
跪地痛哭？是的，這是以往成龍動作片里沒有的場面，超人英雄成了可以向匪徒下跪的真人，這種虛空感，不知道那些成龍動作片的死忠fans做何感想，反正我是覺得有點過了。陳國榮的淚水背後的潛台詞是什麼？是為了向沒有成龍陪的那幾年香港電影致歉？還是在緬懷2003年去世的張國榮以及因SARS而去世的香港同胞？無論他的淚水向何處流，至少有一點我們可以確定：成龍在打造一部劇情多於動作的「警察故事」。
但我必須說明，假如我確實沒有在戲院里瞌睡而錯過任何戲的話，這部電影的劇情在許多地方簡直讓人感覺兒戲。比如吳彥祖送炸彈、比如謝霆鋒混為成龍拍檔而未被發覺、比如成龍帶隊包圍倉庫卻與外界失去聯絡、比如吳彥祖說今晚打劫、然後他也劫了還讓那個女子報了警，卻接上了大白天的大結局，有評論說此片劇力萬鈞，我實在看不出來有哪裡符合這四個字之處。成龍在片中沒完沒了地沉淪，雖然我也了解他是為了向香港這個城市展示一個人可以跌倒之後再爬起來，但它占據了過長的時間。
《新警察故事》最具有玩味的，除了兩場銜接得相當漂亮的動作戲之外（頂樓派對和巴士失控），就是彌漫在全片中復雜的港人情懷。本文標題中提到的《省港旗兵》，是比《警察故事》早一年出現的港產片，片中有大陸劫匪在香港作案的情節，模擬了當時香港對大陸的恐慌感，時至今年杜琪峰的《大事件》，依然可以找到某種類似的回應。 在《新警察故事》中，香港與大陸的關系顯得復雜和曖昧。成龍面對的是一群高官子弟，因缺乏家庭溫暖（請注意這四個字）而產生了破壞性，這其中以吳彥祖扮演的首領joe的身份最為曖昧。他的父親是北區（請注意北區）總督察，這個執法者的父權形象，在影片中有個非常惡劣的閃回黑白鏡頭：把幼小的joe用手銬銬起來。這個黑白鏡頭多少給joe在冷血殺人的背後多了一份向觀眾解釋的機會：他不是完全意義上的壞人。而最後joe用空槍對准警察以求一死的舉動，更是直接向觀眾暗示他的受害者地位。而他的父親，則讓人跌破眼鏡地由一位來自內地的演員孫淳客串，他出人意料的業余式演技，除了讓這個父權形象誇張失實，更增添了一份讓人不寒而慄的諷刺感，也令吳彥祖的身份變得語義模糊。因此回應本段落的「家庭溫暖」四個字，更讓人有難言之想像。

D. 成龍醞釀20年《絕地逃亡》觀後感想

《絕地逃亡》觀後感1：

成龍的動作喜劇，永遠無法被他人所復刻，如果你喜歡這樣的電影模式，那麼你就一定會喜歡《絕地逃亡》，不同於《天將雄師》的史詩轉型，這就是一部再為標准不過成龍動作喜劇的回歸，契合那祖國大好河山的風光魅力，上演著一場詼諧幽默的龍在囧途。

這次的成龍搭檔約翰尼·諾克斯維爾上演的逃亡之路，警察老將與賭博高手嚴肅幽默的混搭，雖一直是公路喜劇最為常用的方式手法，但電影卻以此形成了諸多為人忍俊不禁的新包袱，寶馬車中的換槍，動力不足的三輪，諾克斯維爾的“扯蛋”，這些元素在電影的融入，未嘗有刻意的浮誇，而就是在這場橫跨歐亞的亡命之路上，將一個囧字詼諧的呼之欲出，於此中值得一提的是，對中國山水文化的呈現，不僅使美麗的景緻成為了電影的基色，更將地大物博的中國風撲面而至。

當《天將雄師》上映的時候，不免有著些許遺憾，以為《十二生肖》便真已是成龍動作喜劇的謝幕，因為你無從苛求一位以年過花甲的演員還能如他年輕力勝時那般玩命來為觀眾呈現驚險刺激，但在《絕地逃亡》中那個昔日的成龍仿若回來了，雖然動作以難有從前的凌厲，但仍在功夫中為觀眾展現著獨出機杼的戲謔幽默，這一點無論是從頭至尾的亡命追逐，還是那場令人記憶猶新的工廠纏斗，都為這部電影打上了旗幟鮮明的成龍標簽。

《絕地逃亡》給我另外一個最直觀的感受就是他沒有了成龍近年來電影中那股淡淡的說教意味，而是回歸了早年成龍電影真正讓人放鬆的幽默氛圍，其實就劇情來說，這就是一個最為簡單不過，是非分明，善惡有報的故事，如若換了成龍以外的演員來言，哪免亦會是一部平平的套路之作，但正因為成龍老驥伏櫪的魅力，他在這部電影中沒有賣弄情懷，而仍舊以新的動作亮點和幽默去打動觀眾的志在千里，使電影迸發了一種源於演員的匠心所在。

今日的演員依靠電影特效的綠幕，早已不需如成龍名聲鵲起的那個時代真正以命相搏，但《絕地逃亡》這樣的電影仍舊會給人以真摯的感動，這不僅源於情懷，更在於一個演員對電影的執念。

《絕地逃亡》觀後感2：

眼看著龍叔仍在大銀幕上搏命，還真是心疼，但又有不想他就此息影的私心。

我這一代人也是看著龍叔電影長大的。新世紀以來他一直在尋求轉型，說教味道也越來越濃，究其原因，始終是年齡到了打不動。但我們記憶里的龍叔，永遠是在以驚險的場面和創意的設計打造出的功夫動作喜劇中搏命的演出。也許是以訛傳訛，筆者曾看到過有人對龍叔發出過“如若回到默片時代，唯有憨豆先生與成龍能夠繼續大紅大紫”的盛譽。確實就像憨豆一樣，成龍的這套動作喜劇風格，別人是學不來的，在特技至上的現在，估計也沒有多少人敢去那樣拍電影。

而本片，擯棄了十二生肖中的炫耀新技術與愛國主義說教之後，以一個簡單劇情，專注於雙男主互動、創意打鬥設計和結合生活驚險場面等典型成龍特色，打造了一部更接近早期和全盛時期風格的影片，就彷彿夢回龍叔當年。當然，十二生肖作為當年飛鷹計劃的續集則走的是成龍冒險探秘喜劇的路子，又是另一種玩法。成龍這種不可復制的模式，其核心都是以喜劇的誇張與幽默方式結合生活化的場景與道具來展現詮釋動作與功夫，所以不管是什麼題材的電影，都能看到諸多相似之處。總結來說，就是“不變的配方，熟悉的味道”。

不過筆者倒覺得本片特別像上海正午2與尖峰時刻3的融合。跨國雙男主CP組合，化合反應超高，滿世界橫沖直撞解決與龍叔有關陰謀，還都有一位女性角色是成龍身邊人結果迷的好基友神魂顛倒。尤其本片比起尖峰時刻，男主角更像上海正午中的美國牛仔痞子，而且還都是白人。

絕地逃亡的劇情模式，反而像成龍警匪電影的大匯總，總會上演一幕男主被誣陷然後洗清嫌疑的戲。而影片最大的一個逆轉嘛，如果看過韓城攻略，就能猜到最不可能是boss的人恰好就是boss，而看似boss的人卻全是小弟。但其實影片對這一幕逆轉的鋪墊幾乎為零，還做出一些誤導性的反轉，後續也沒有任何亮點，也許你會在揭曉的那一刻詫異一下，幾秒種後又會回歸平靜完全不會有“原來是這樣”之感。

這種平靜感同樣適用於喜劇部分，大概影片中即使是筆者笑點這么低的人，真正笑出聲的`也只有CP基情四射的一場戲和CP相關幾句對白，其餘時候就只是噗一下莞爾而已。甚至連成龍最引以為傲的動作設計，大部分都是司空見慣的手段，唯有俄羅斯套娃打掉一層還有一層的一節還算有趣，踢蛋撞手然後大家一起痛的橋段不要太多幾乎每一部成龍喜劇都能見到。還有那蒙古摔跤大漢，分明就是尖峰時刻3裡面的武道館巨人嘛，狼狽對付巨漢也是龍叔電影中慣用手法。

本片大部分時候都在路上上演“龍在囧途”，但影片拍的就像是景區旅遊宣傳片啊喂，甚至最後就從景區大門直接出來，龍叔還像個網路全書一樣走到一個地方就普及一下風土人情知識。但考慮到影片絕大部分對白都是英語，所以正確的打開方式應該是英語版而非國語版。實際上，電影中香港和內地部分的對白從口型上看仍舊是英語台詞，但電影還是給強行進行了國語配音，只保留了兩位男主和女主角的英文語音，但龍叔沖著蒙古國的人說中文實在是好奇怪，那個胖嘟嘟的外蒙古小孩突然冒一句中文出來更是詭異。幸好影片的英文對白較為簡單，不看字幕也基本能聽懂，不然仍會被與英文對白有許多差異的中文字幕所干擾。看著字幕中一堆流行詞和網路化的用語，但角色說的話根本就不是那麼回事啊。

龍叔的電影畢竟越看越少，雖然最近他的產量又高了起來，但本片中他遲緩的動作已經顯示出他的有心無力，廉頗已老。筆者還是覺得，與其質量越來越差最後砸了自己的招牌，不如少點作品好好挑選一下劇本和導演，慢工出點細活。

《絕地逃亡》觀後感3：

從小看著成龍大哥的電影長大，深深被其電影中獨特的成式動作喜劇吸引，幾乎每一部電影都異常好看，但最博人眼球還是動作!

畢竟是功夫明星，能設計出花里胡哨的打鬥動作才是他們的宗旨。

然而看了十幾年甚至幾十年，觀眾看的還是這么幾個功夫巨星，六十歲的人在看他們，十歲小屁孩也在看他們。

原因在於功夫明星的產出量不多，能視為經典的自然也很少，國產打星翻來覆去就那麼幾個，後繼無人著實令人堪憂。

你看，成龍62歲了，參演過百餘部作品;洪金寶64歲，孫子都要娶妻生子了;就連最小的吳京都42歲了，功夫電影也需要小鮮肉啊!

不過這些小鮮肉頂多是個點綴，能撐起場面還得靠這些老傢伙們。

但畢竟廉頗老矣，尚能飯?咱還得好好研究一下。

咱都知道，動作類的電影靠的就是雄性荷爾蒙，所以一般男觀眾遠多於女觀眾，女觀眾都是去看胸肌腹肌和大帥哥的。

這些武打明星用一身的腱子肉和帥氣的武打動作搏人眼球，簡直就是直男癌的首選。尤其是成龍大哥的電影，用一個字形容就是燥!

那拳拳到肉的刺激感分分鍾讓你腎上腺素飆升，那絕對是一個精彩絕倫。

但如今年過花甲的功夫明星們已經沒辦法說來就來劈個一字馬贏來掌聲，也沒辦法來個360度後空翻華麗轉身搏得喝彩。

成龍大哥在去年拍攝《十二生肖》的時候就坦言那會是他的最後一部動作電影，因為他拍不動了。但今年又推出了《絕地逃亡》是咋回事兒?難道之前只是《十二生肖》的營銷手段嗎?

如果說《十二生肖》還挺刺激，最起碼還能看下去。那麼《絕地逃亡》那絕對是一個實實在在的爆米花電影，不說劇情也不提動作，那完全就是給了成龍大哥一個面子才讓上院線供人消遣的。

劇情完全不知所雲不說，動作戲的部分也感覺像是敷衍。

不得不感嘆一句啊，成龍大哥是真的老了，打不動了。

那麼像成龍這樣的老廉頗為什麼還能支撐在影視銀幕上呢?排除臉和觀眾熟悉度不談，他們是如何堅持拍攝武打片的?這個還真得好好研究。

1、年輕靠腿老了靠嘴

都說老了話多，成龍大哥那絕對是印證了這一點。

不過身體每況日下也不允許每天接受著高強度的訓練，於是在近幾年的成龍電影中很少能看到打戲的成分了。

雖然在電影《十二生肖》里成龍還是有些打戲的，但遠不如《寶貝計劃》、《警察故事》里的打戲精彩。

單看《警察故事》就能發現，成龍的動作戲是逐年遞減的趨勢，到了《警察故事2013》，成龍幾乎沒有打戲，全靠一張嘴勸說。

在《絕地逃亡》中，成龍雖然也親自上陣，而且有許多打鬥的場面，但幾乎都是被打的角色，缺少了當年的帥氣英豪。

看著成龍在電影中如此狼狽，粉絲們在電影院應該是十分尷尬的，但同時也感嘆時光飛逝，成龍再也回不到從前了!

2、武戲不夠特效來湊

隨著科學技術的不斷發展，電影中免不了加一些特效華麗畫面和場景，尤其是動作電影，總是要加一些光效來凸顯速度和力量。

很顯然的一點，原來的武打片幾乎全片都是在打鬥，從樓上打到樓下，從這條街跨越那條街，一個長鏡頭十分鍾不停歇，武打明星汗流浹背卻極其享受這個展現自我的過程。

現在老了，真的做不到了，鏡頭剪切得很碎不說，特技是一個接一個得往上加。

武打的動作越來越少，人物的表情和反應越來越多。

最典型的就是洪金寶主演的《我的特工爺爺》，打戲鏡頭不穩，劇情像是一張張加了旁白解說的PPT，觀眾感動的是洪金寶步履闌珊得演完了這出戲，鄙夷和謾罵的也是同樣的內容。

但就算加了再多的特效，那也只是功夫戲的點綴，如果特效已經變成了替代功夫動作的主流，那觀眾還不如去看《功夫熊貓》呢!

3、一人單薄全家上陣

當年成龍、洪金寶等武打明星也算是風流倜儻，在電影中和各種美女明星談戀愛，你看成龍還沒出名就泡了鄧麗君，洪金寶當年也和范冰冰……

不過這些都不重要，因為多年後已成家立室的他們如今只有演長輩的份兒了!

成龍還在演爸爸的角色，洪金寶已經升級為爺爺，這讓當年的龍女郎、洪女郎們情何以堪啊?

這些功夫明星已經身子單薄、打不動了，於是開始全家上陣。

武戲的部分有一幫兄弟，你看成龍自從進軍好萊塢身邊的美女已經不復存在，轉而換成了一票好兄弟，有福同享有難同當日子也算是愜意。

那麼文戲的部分呢也不只是女朋友這么簡單了，而是換成了女兒!

你看《警察故事2013》里景甜不就是成龍叛逆的女兒嗎?最終感化大boss的也是這濃濃的父女親情啊!

《絕地逃亡》更厲害了!出現了侄女!而且范冰冰可以算是整部電影中的顏值擔當，比小鮮肉都好使，不過她也只是個醬油的角色，因為這部電影還可以更名為《解救范冰冰》。

看完這部電影後再看網友的評論，大家表示都很失望。

麻麻雖然不算是成龍的鐵粉卻也和他感情深厚。成龍的喜劇總是能將動作和喜劇元素融為一體，獨特的人物台詞和滑稽的動作設計都是成龍獨有，讓人回味無窮。

《絕地逃亡》明顯比之前的作品都要粗糙，甚至不如《白日焰火》柏林電影節版，由此看來成龍是真的干不動了。

雖然爆米花電影沒什麼營養，但作為和好兄弟、好閨蜜打發時間的娛樂活動還是上乘優選的。

E. [巷口游戲攤] 成龍踢館2：硬派寫實的私法正義

《成龍踢館2》與初代游戲有著極大的差異，游戲場景不但採用寫實風格，也增加了過場動畫的演出，營造出有如電影般的冷酷氛圍。

踏上報仇之路的Thomas

根據游戲說明書的劇情提要，主角JohnnyThomas生活在某個腐敗的城市，因為葯物實驗的關系，Thomas陸續失去了母親、姊姊以及父親。在這個意外事件之後，Thomas為了對抗葯商，他離開了腐敗的警政系統，加入了私人特務機構，追查這些不法勾當。

《成龍踢館2》的背景劇情充滿美式電影的英雄主義，與其相信 *** 、警察會主持公道，不如靠自己的力量打擊犯罪，與初代作品《成龍踢館》那種廉價的英雄救美相比，2代的劇情帥氣多了。

除了劇情設定更加硬派之外，游戲的美術設定也採用寫實風格，縱使Fami主機的性能限制了畫面的表現效果，但是人物比例與場景的繪制比例更為真實，不難看出與初代作品的差異。另一方面，本作的過場動畫也採用了類似電影分鏡的表現手法，以及與總部人員以無線電通訊的演出，刻劃出了游戲冷酷的氣氛，也讓玩家更能融入劇情之中。

▲《成龍踢館2》的人物、場景比例較為真實，在飛馳的火車上干架，真他馬的帥啊！

▲游戲也引進過場動畫的設計，讓玩家更容易融入游戲劇情。

▲在每關開始前，主角都會透過無線電與總部聯絡。

▲擊敗Boss之後，也會有帥帥的死亡演出。

▲過關的時候也會秀出Boss的資料與長相。

▲開始下個關卡之前，也能看到與劇情相關的過場動畫。

▲過場動畫的描繪手法相當硬派，這根本就在耍酷啊~~

▲在海邊的別墅，還住著……，我現在馬上出發。

▲在關卡開始前，也會秀出帥帥的章節標題。

處處進化，花招更多

《成龍踢館2》與前作在本質上並沒有太大的變化，游戲主軸就是讓主角往前移動，可以往左右兩邊揮拳、踢腿，擊退來犯的敵人，並戰勝關底的Boss。但是本作在舞台的設計上多了許多不同的變化，不但有許多不同的場景，也有需要跳過的坑洞，或是被砸到就會立即死亡的針刺天花板，讓玩家在移動的過程中不會感到枯燥。

游戲一開場，Thomas就會登上急行中的火車車頂，並潛入車廂內追捕Boss，接下來他還會前往碼頭、搭上船舶，並跳到飛行中的飛機上。最後他會潛入海邊的別墅以及葯廠等建築內，為自己逝去的親人報仇。

《成龍踢館2》的Boss戰也比初代更加有挑戰性，不但Boss的體力都經過強化，不會輕易就被打倒，讓玩家無法用硬碰硬的方式與Boss對干，需要熟悉每位Boss不同的行動模式，並找出反制的方式，也讓Boss戰變得不再是死板的出拳就好。

整體而言，《成龍踢館2》的劇情雖然不長，但是以當時的標准來看算是平均以上，畫面表現、內容變化與前作相比也有長足的進步，不過可惜的是成龍踢館系列走到這邊就畫下句點，無緣在性能更強的主機上推出，不然利用更先進硬體所描繪的Thomas，應該會更加帥氣吧。

▲Thomas的攻擊還是揮拳與踢腿。

▲被踢到的敵人會飛出去，好像很痛的樣子。

▲從火車車頂潛入車廂後，就需要往Boss所在的車廂移動，但是有個乘客的顏色好像怪怪的。

▲哇，果然被偷襲了。

▲有個壞人用很滑稽的方式登場羅，從這邊用上勾拳打下去不知道會怎麼樣。

▲除了赤手空拳沖過來的敵人之外，也有操了傢伙再上的。

▲港口關卡的Boss好像雜技團員似的，會用圈圈綁住Thomas，再變出沙灘球來攻擊。

▲哇，到了後面還會遇到拿火箭筒的敵人。

▲船舶關卡的Boss是布魯托嗎？

▲當Thomas在飛機上行走時，敵人會穿著火箭飛行器進行追擊。

▲機艙內有如馬戲團，有動物以及女性敵人的夾擊。

▲在別墅的游泳池內，還有忍者埋伏於水中。

▲哈羅，旗袍美女，我來找你羅。

▲被這種帶刺的天花板砸到可是會直接死掉。

▲敵人無 *** 大方送，他們會像Bug般不斷從天而降，會讓玩家相當困擾。

▲最終Boss相當難纏，不像前作只需蹲著踢腳就能輕松過關。

▲由於本作是的成龍踢館完節篇，所以這張破台畫面也是Thomas留下的最後身影。

游戲資訊

中文名稱：成龍踢館2

英文名稱：SpartanX2

日文名稱：スパルタンX2

發行年份：1991

發行公司：Irem

發行平台：Fami

文章中出現其他游戲資料

成龍踢館（SpartanX，1985，Irem，Fami）

F. 成龍的心酸成名史，大家知道他這些年怎麼過來的嗎

成龍作為當今國際影壇的巨星，說他已經功成名就真的一點都不過分，但是成功的人並不是生來就是成功的，從他七歲那年開始，心酸兩個字就一直伴隨著他。

成龍

1954年4月7日，成龍在香港出生，父親圖省事，給他取名叫陳港生。成龍的父親陳志平（也叫房道龍）是法國領事館的廚師，母親陳莉莉是管家。7歲那年，父親陳志平因為生計，遠走澳洲，把成龍送到於占元在香港的中國戲劇研究學院學習舞台化妝和舞台表演技巧。兩年後，母親陳莉莉也追隨父親去了澳洲，成龍每天躲在屋裡哭，發現無濟於事後，接受了這個現實。此後的11年裡，成龍一直在戲劇學院獨自生活。

成龍

這么多年的打拚使成龍格外懂得一分耕耘一分收獲的道理，所以他說自己很坦然的接受得到的成績和失去的快樂，他還認為人生沒有十全十美，辛酸的童年對他來說實在是一筆巨大的財富。或許經歷過家鄉的山山水水，成龍的感受會更加的真切。