⑴ 有沒有關於搖滾的電影,最好是歐美的,希望哪位看過的幫個忙介紹一下。
1.《晝夜搖滾》ROCK AROUND THE CLOCK 1956 它也許是世界上第一部真正的搖滾電影, 也是搖滾這個詞第一次被用到電影中, 以今天的眼光來看,它 其實和一部記錄片差不多, 因為片中的情節幾乎可以忽略不記,台詞也只是對音樂的鋪墊, 他真正的意義在於匯集了搖滾樂最早一披樂手歌手的現場演出, 並用這些瘋狂在現實世界裡引出更多瘋狂, 由於比爾·哈利,「彗星」等人的演出實在瘋狂,而起引起的騷亂又太多,在英國眾多城市遭到禁映。 2.《搖滾先生》Mr rock and roll 1957 在1950年代已經有一大批由搖滾樂的先輩們做插科打諢狀的電影, 但除了晝夜搖滾,也只有這一部值得看, 別把注意力放在這個極傻的愛情故事上, 真正要看的是難得聚齊的50年代搖滾領路人們, 看看在搖滾樂變得萬般妖嬈之前,曾經多象一個從未塗過口紅的村姑, 當然,還要看看那個搖滾先生艾倫·弗雷德, 這部電影之後不久,這位搖滾教父就開始為命運所折磨, 被反搖滾勢力逼的永遠脫離搖滾。 3.《脂粉貓王》Jaihouse Rock 1957 「貓王」艾爾維斯·普萊斯利最典型的搖滾電影之一,描敘一個不安份的小子在監獄里迷上搖滾,出獄後成為搖滾紅星,後來又褪變成一個利慾熏心的大明星,失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中,好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影,他的神采也還真的算得上叫人興奮。 4.《苦難日之夜》A HARD DAY』S NIGHT 1964 在這部描敘「披頭四」生活的記實加虛構的電影剛開始拍攝的時候, 那四個小夥子應該還只是對生活剛有點更大的憧憬, 當電影上映的時候,「批頭士狂熱」已經開始進入大眾傳媒並最終進入辭典, 在這部經過精心編導的影片中,那些刻意突出」批頭四「親和力的鏡頭, 凸顯出導演理察,萊斯特在狂熱中的冷靜,他最清楚如何讓人瘋狂, 這應該是一般人能看到的最早的搖滾電影了, 它讓不同與先輩們的搖滾樂的另一種魅力初顯於世。 5.《別回頭》Dont look back 1967 這部記錄片是對BOB·DYLAN1965年英國巡演的忠實記錄, 導演彭內貝克用影象清晰的說明那時的鮑波與「批頭士」是多麼的不同, 與同時期的《苦難日之夜》相比,《別回頭》更直接,深刻, 對自己的拍攝對象也沒有造星般的刻意吹捧,甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷, 但是,再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒, 同現在的老迪倫相比,年輕的他無與倫比的傲慢,機智,激情洋溢, 而其中一段以跨掉派代表艾倫·金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。 6.《肉大叔》Uncle meat 1968 這是一部把故事片,家庭製作,與搖滾現場拼貼在一起的奇特電影, 由搖滾怪傑弗蘭克·扎帕和他的「發明之母」樂隊製作完成, 主要講了「肉大叔」想創作一首熱門歌曲,但在一些奇奇怪怪的事情發生後, 「肉大叔」變成了一個怪獸, 這部風格古怪的電影與扎帕古怪的音樂風格相得益彰在劇中扮演」肉大叔「的, 是樂隊的鍵盤手唐·普雷斯頓, 其中有大量的樂隊現場,值得一看, 可惜的是由於電影本身太過前衛,即使在最勇於探索各種精神與身體邊緣的60年代, 也得不到認可,塵封20年後才得出世。 7.《逍遙騎士》Easy Rider 1969 這部影片既是一部公路摩托片,又是一部搖滾片,片中兩位主人公騎著錚亮的高把摩托車,穿著國旗裝,幾乎是漫無目的的橫穿美國,在經過一系列的奇遇之後,兩位主人公莫名其妙的死去。在看這部片子時,總令我想起凱魯亞克的那部著名小說《在路上》,總感覺「嚎叫」派詩人、作家的創作精神很與搖滾樂相通。影片中的音樂雖然不是太出名——最出名的大概是The Byrds的音樂,但這些清新淡雅的民謠風格的音樂給人留下深刻印象。 8.《伍德斯托克》WOODSTOCK 1970 這部幾乎可以稱之為樂史上最著名的搖滾紀錄片:紀錄嬉皮年代音樂神話的Woodstock就不用多說了,如果你聽搖滾而不知道這個,那你...... 9.《給我庇護》Gimme Shelter 1970 一部紀錄發生於1969年Woodstock音樂節四個月之後,名氣遠在前者之下,但就意義與成就來說不遑多讓的Rolling Stones樂隊傳奇演唱會槍殺事件的電影。這支樂隊可以說是六十年代搖滾的終結者,當然它的表面現象是1969年12月,當時,在美國有大量樂迷的Rolling Stones在美國加州奧德蒙舉行一場免費演唱會,當天有40萬觀眾來到現場,但悲劇發生了,被聘來維持秩序的飛車黨在演唱會上演了暴力的場面,一名觀眾被追殺而死。這部又名「讓我躲藏」的記錄片記下了「滾石」樂隊最值得珍藏的瞬間,也記下了「地獄天使」的兇猛身影,本來是來維持次序的他們最終卻與部分觀眾大打出手,讓60年代愛與和平的聚會的巨大神話在瞬間倒塌,正因為這些無比真實的鏡頭,這部電影在搖滾文獻中的重要性非同一般。 10.《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970 這次一張傑米·亨德理克斯Jimi Hendrix的錄制,是七十年代一個音樂紀錄,這是拍於70年室夏威夷的一次演出,故事是拍攝女演員Pat Hartley前往Hawaii的Maui,受到當地一大班年輕人歡迎,而且成立了自己的社群,而片中就加入了Hendrix的銀錄音空片段及長達十七分鍾Herdrix在Maui之Haleakaia Volcano的演出,玩出Fox Lady、 Hey Baby、 Voodoo Chile (Slight Return) 、Puple Haze...等曲。這些 這些都是比較老的,比較經典的電影了,希望對你有幫助!!
⑵ 電影《縫紉機樂隊》結尾處邀請了多少搖滾人
邀請了大約有50個人。最後的場面特別震撼,而且現場有很多知名搖滾樂隊。片尾是很多人的音樂大合唱,葉貫中和黃貫中客串,歌曲是《不再猶豫》。到了最後,大場面的合唱,這么多人彈吉他,唱BEYOND的經典歌曲,還是十分的感動呀。
在影片的最後,「縫紉機樂隊」成功的舉辦了他們的演唱會,影片在一個搖滾演唱會里結束了,場面聲勢浩大。程宮也上台演唱了,完成了他的心願。影片中的愛情也都圓滿了,可謂結局是皆大歡喜。只要心中有夢,堅定信仰,總有一天,夢想總會變成現實。
⑶ 搖滾電影
punk's not dead
但這是紀錄片。
⑷ 求幾部關於搖滾的電影
1. 晝夜搖滾 Rock Around the Clock
導演 : Fred F. Sears
主演 : Bill Haley/Rudy Pompilli/Al Rex/Franny Beecher/Johnny Grande/Ralph Jones/Billy Williamson
評語: 它也許是世界上第一部真正的搖滾電影, 也是搖滾這個詞第一次被用到電影中, 以今天的眼光來看,它 其實和一部記錄片差不多, 因為片中的情節幾乎可以忽略不記,台詞也只是對音樂的鋪墊, 他真正的意義在於匯集了搖滾樂最早一披樂手歌手的現場演出, 並用這些瘋狂在現實世界裡引出更多瘋狂, 由於比爾哈利,「彗星」等人的演出實在瘋狂,而起引起的騷亂又太多,在英國眾多城市遭到禁映。
2. 紅樓驚魂 Jailhouse Rock
導演 : Richard Thorpe
主演 : 貓王 Elvis Presley/朱迪·泰勒 Judy Tyler/米基·肖夫尼西 Mickey Shaughnessy/沃恩·泰勒 Vaughn Taylor/Jennifer Holden/Dean Jones/Anne Neyland
評語: 「貓王」艾爾維斯普萊斯利最典型的搖滾電影之一,描敘一個不安份的小子在監獄里迷上搖滾,出獄後成為搖滾紅星,後來又褪變成一個利慾熏心的大明星,失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中,好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影,他的神采也還真的算得上叫人興奮。
3. 一夜狂歡 A Hard Day's Night
導演 : Richard Lester
主演 : John Lennon/Paul McCartney/George Harrison/Ringo Starr
評語: 在這部描敘「披頭四」生活的記實加虛構的電影剛開始拍攝的時候, 那四個小夥子應該還只是對生活剛有點更大的憧憬, 當電影上映的時候,「批頭士狂熱」已經開始進入大眾傳媒並最終進入辭典, 在這部經過精心編導的影片中,那些刻意突出」批頭四「親和力的鏡頭, 凸顯出導演理察,萊斯特在狂熱中的冷靜,他最清楚如何讓人瘋狂, 這應該是一般人能看到的最早的搖滾電影了, 它讓不同與先輩們的搖滾樂的另一種魅力初顯於世。
4. 別回頭 Don't Look Back
導演 : D.A. Pennebaker
主演 : Bob Dylan/Albert Grossman
評語: 這部記錄片是對BOBDYLAN1965年英國巡演的忠實記錄, 導演彭內貝克用影象清晰的說明那時的鮑波與「批頭士」是多麼的不同, 與同時期的《苦難日之夜》相比,《別回頭》更直接,深刻, 對自己的拍攝對象也沒有造星般的刻意吹捧,甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷, 但是,再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒, 同現在的老迪倫相比,年輕的他無與倫比的傲慢,機智,激情洋溢, 而其中一段以跨掉派代表艾倫金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。
5. 臭肉叔叔 Uncle Meat
導演 : Frank Zappa
主演 : Aynsley Dunbar/Frank Zappa/Haskell Wexler
評語: 這是一部把故事片,家庭製作,與搖滾現場拼貼在一起的奇特電影, 由搖滾怪傑弗蘭克扎帕和他的「發明之母」樂隊製作完成, 主要講了「肉大叔」想創作一首熱門歌曲,但在一些奇奇怪怪的事情發生後, 「肉大叔」變成了一個怪獸,這部風格古怪的電影與扎帕古怪的音樂風格相得益彰在劇中扮演」肉大叔「的, 是樂隊的鍵盤手唐普雷斯頓, 其中有大量的樂隊現場,值得一看,可惜的是由於電影本身太過前衛,即使在最勇於探索各種精神與身體邊緣的60年代, 也得不到認可,塵封20年後才得出世。