成龍賣棺材電影完整版

1. 拒絕成龍800萬片酬，接受陳思誠45萬，元華到底圖什麼

01

成龍是圈內公認的大哥，能和他合作拍戲是很多人求之不得的事。

偏偏有一個人拒絕成龍開出的800萬片酬，成龍卻不敢有任何不滿，這個人就是成龍的二師兄元華。

成龍曾在籌備一部新電影時，開出400萬高片酬邀請元華出演，還不斷加價，沒想到被元華一口拒絕。

當陳思誠拿45萬邀請元華客串《唐人街探案2》，元華欣然應允，這是為什麼？

1952年，原名榮繼志的元華在香港出生了。

受當時最盛行的武打片影響，元華小小年紀就對功夫產生興趣，很喜歡模仿電視里的武打動作，還學得有模有樣。

沒想到因為熱愛武術，元華差點出了意外。

一次在家練武時，元華不小心從9樓家中的窗戶摔出，如果就這么墜地 那不死也得落個殘疾 。

也是元華命大，樓下恰好經過的一輛貨車救了他的命。

雖然還是被車棚子反彈到地上，但這種傷害比墜樓可小多了。

看見兒子這么頑皮，元華的母親怕他誤入歧途，讓他在行船和學戲中選擇一個，元華不願被困在船上，選擇了學戲。

於是父母將年僅7歲的元華送進戲劇學院，跟隨師父於占元學戲，從此便以師父的賜名「元華」行走江湖。

於占元是當地小有名氣的武術家，創辦學校既招收戲劇世家的子弟，也招收一些家長管不了的孩子，還有很多家裡窮養不起孩子的家庭，於占元也全部接受。

都知道學戲很艱苦，邁入這行就要做好吃苦的准備，本著嚴師出高徒的思想，學徒們不僅要起早貪黑的練功學戲，還時不時要被師父教訓。

於占元培養了眾多弟子，其中有幾個得意門生被他取名「七小福」。

「七小福」並不是指固定的7個人，而是一個隊伍名稱，有人走了就會補進新成員。

最初的「七小福」分別是元龍（洪金寶）、元華、元奎、元樓、元彪、元泰和元武 。

之後成員不斷替換，「七小福」也逐漸成了於占元手下童星的代號。

元華是於占元的二弟子，雖然功夫沒有師兄洪金寶入行早，但他身形好，能做很多高難度動作，功夫根基深厚， 被公認是「七小福」中身手最好的武生。

雖然排名第二，但很多時候元華比洪金寶更有兄長的風范。

洪金寶其實也不是於占元的第一個徒弟，只不過最初的大師兄因為忍受不了學戲的苦，偷偷逃走了，於是洪金寶接替他成為大師兄，還將「元龍」這個名字一並繼承了。

洪金寶是武術世家出身，爺爺是香港第一代功夫片導演洪濟，奶奶是香港第一代功夫女星錢四鶯，從小對武術耳濡目染的洪金寶，早早拜於占元為師。

因為年紀小吃不了練功的苦，洪金寶曾逃跑過，每次看見大師兄逃跑，元華都會偷偷留飯，等洪金寶回來。

發現洪金寶逃跑，元華還幫他留飯，惱羞成怒的於占元把怒氣都發泄在元華身上，打了他70鞭子。

抓回洪金寶後，於占元反倒消了怒氣，洪金寶僥幸逃過一劫。

看著因為自己被打的元華，洪金寶愧疚又感動，將這份情誼記在心間。

元華也有過想退出的念頭，但來的時候都簽下了契約， 學習期間不能四子回家，也不能半途而廢 ，聽話的元華只能繼續堅持練功。

契約一簽就是十年，每天元華都要從天剛亮練到天黑，常常都是一練一個小時，才能休息一會，日常生活除了吃飯睡覺就是練功。

剛開始學戲那幾年，徒弟沒有收入，每次演出時師兄弟們都想偷懶不去， 只有元華咬牙堅持，場場不落的演出。

功夫不負有心人，吃了幾年苦後，元華的功夫進步神速，成為「七小福」中功夫最好的那個。

挨到快畢業，准備在戲劇屆大展宏圖的元華，卻因為香港電影的興起被打亂腳步。

戲劇被電影行業強烈沖擊，學戲的弟子們都處境艱難。

02

投身電影，成為李小龍御用替身

身為大師兄的洪金寶身先士卒邁入影視圈， 從武術指導一路做到行業老大哥，還成立了自己的「洪家班」。

隨著梨園行業的沒落，於占元也在1971年被迫解散學校，七小福的其他成員只能另謀生路。

因為大師兄洪金寶已經在影視圈站穩腳跟，很多師兄弟選擇加入洪金寶的團隊，一起做武師。

元華最初沒有跟隨洪金寶，而是有了更好的選擇。

1972年元華和功夫巨星李小龍一起拍攝了《精武門》。

片中李小龍設計了很多高難度的翻跟頭鏡頭，元華因為身形與李小龍相似，翻跟頭又特別厲害，被李小龍相中讓他當自己的御用替身。

出於對元華的欣賞，李小龍還給元華安排了一個角色，挑釁陳真被痛揍的日本人。

雖然也沒什麼露臉的機會，但元華絲毫不懈怠，認真做好每一個動作，因此得到李小龍的認可。

1973年，李小龍再次邀請元華拍攝電影《龍爭虎鬥》。

這次元華的表演更加純熟，完成了很多高難度動作，讓李小龍眼前一亮，決定將他帶進好萊塢。

有了李小龍這樣的領路人，元華的發展應該是前途無可限量。

誰知世事無常， 李小龍在1973年7月20日猝然離世 ，痛失好友的元華悲痛不已。

李小龍去世後，原本跟隨他的林正英、陳會毅以及元華等人的好萊塢電影夢，也化為夢幻泡影。

李小龍離開後，洪金寶接手了他的團隊，曾經李小龍的得力干將林正英也轉入洪金寶團隊。

沒多久元華也加入洪家班，在一些影視劇中客串，可惜只能接到一些小配角，一直半溫不火。

雖然沒有很重要的戲份，但元華始終秉承著習武之人的精神，認真對待每一場戲。

眾所周知，功夫演員常常要面臨一個很嚴峻的問題， 人身安全。

為了讓鏡頭效果更逼真，很多功夫演員都會真刀真槍地上陣，洪金寶如此、成龍如此，元華更是如此。

這其中有很多讓元華想起來都後怕的經歷。

1982年拍攝《人皮燈籠》時，元華就差點丟了命。

有一場戲需要他猛地從地上跳起來，沒等他做完動作，對手演員已經揮舞著手中的竹劍刺過來。

千鈞一發至今元華趕緊翻身躲避，卻還是被一劍刺入胸口，緊急送往醫院救治。

還有一次是拍攝一場飛機跳海的戲，其實這種戲在港片中很常見，尤其是成龍最善用各種高危動作戲。

觀眾看得冷汗直冒，更別說冒著生命危險表演的演員了。

元華從飛機跳下後直直地落入海水中，頓時感覺被千斤重的石頭壓住胸腔，連話都說不出口了，更別提求救了。

還是劇組發現了他的異常，趕緊將他救出，幸好劇組中有個有經驗的前輩，給元華灌了兩瓶白蘭地他才逐漸恢復意識。

敬業的元華，因為長相不夠突出，只能當配角。

憑著扎實的功夫基礎和過硬的演技，他依然能將每個小角色演出自己的味道，甚至多次創造出熒幕經典配角。

影片《飛龍猛將》中，元華扮演的反派口叼香煙從樓梯滑下，動作一氣呵成，成為港片中無法超越的景點之一。

03

元華為什麼最感激周星馳？

元華的轉機出現在1985年，他和林正英、錢小豪、許冠英合作了《僵屍先生》。

片中元華扮演僵屍老太爺，有一幕他躺在棺材中身邊爬滿了老鼠。

那個沒有CG的年代，所有鏡頭都要實拍，那些真老鼠在元華身上爬來爬去，元華始終一動不動。

這畫面看著都起雞皮疙瘩，可想而知元華當時的心情，他的敬業精神令人敬佩，正因如此他迎來了演藝生涯的第一個高光時刻。

1987年，元華和洪金寶合作了《東方禿鷹》，在片中扮演大反派越南將軍。

當時元華沒打響名氣，看到他名字中的元，很多人以為他是一名韓國人，了解後才發現他竟然是李小龍的替身，洪金寶的師弟。

這次演出後元華在電影圈站穩腳跟，各種邀約不斷，戲路大開由此被挖掘出了戲劇天賦。

在《急凍三俠》中他扮演了大反派「鳳三」，讓人印象深刻。

1991年，元華首次和周星馳合作拍攝《龍的傳人》，在其中扮演 搞笑 的周飛鴻，還將自己在《龍爭虎鬥》中當替身的經歷調侃了一遍。

同年，周星馳又和元華二次合作了《情聖》，口碑和票房都取得了不錯的成績，元華的名氣不斷攀升。

可惜，90年代後期元華的事業又被一刀切。

隨著香港動作電影的衰敗，元華只能轉戰電視圈。

此後元華加盟TVB，拍攝了很多耳熟能詳的影視作品。

其中最有名的就是《僵屍福星》，劇中元華扮演了名震天下的捉妖天師，既展現了功夫底子又將 搞笑 發揮得淋漓盡致，在某瓣達到了8.0的評分，很多網友心中可以和林正英的《僵屍道長》媲美。

《僵屍福星》大獲成功，元華也成為TVB紅人。

台里趁熱為他量身打造了電視劇《男人四十打功夫》。

這次元華扮演的富二代方天龍依舊出彩，深受觀眾喜愛。

2001年，TVB推出了斥巨資拍攝的神話大劇《封神榜》。

元華在劇中扮演刀子嘴豆腐心的「托塔天王李靖」，苑瓊丹扮演他的妻子「殷十娘」，兩人的表演很精彩，完全演出了對哪吒的愛和無奈。

元華還有一個經典的神話角色無人能超越，那就是「燕赤霞」。

十幾年前他就扮演過電視劇版的「燕赤霞」，成為繼午馬之後又一個將「燕赤霞」演出靈魂的演員。

17年後他再次在網路電影《倩女幽魂：人間情》中，出演「燕赤霞」一角，硬生生憑演技將自己的配角，演成了觀眾心中的主角。

2005年對元華來說，是至關重要的一年，這一年他因為周星馳迎來人生巔峰。

周星馳籌拍《功夫》時，「包租公」的角色一直找不到合適人選。

原本周星馳想找洪金寶當武術指導，但在拍攝過程中周星馳發現，如果洪金寶來指導的話，拍出來和普通武打片沒什麼區別，不是自己想要的效果。

因此第二天開工時，周星馳對洪金寶的指導直接喊停，並闡述了自己的觀點。

在業內地位非凡的洪金寶，被周星馳當眾拂了面子，憤怒地和周星馳爭吵，之後憤然離去，從此和周星馳鬧掰。

周星馳是李小龍的粉絲，他想到了和李小龍關系深厚的元華，加上兩人合作過幾次，周星馳深知元華對待工作的態度，便邀請他出演「包租公」，還邀請了同為「七小福」的元秋扮演包租婆。

其實元華是洪金寶帶來的人，按說洪金寶離開後他也該跟著走，可元華反倒留下了。

用他的話說，當時為了養家糊口他什麼機會都不想放過。

而且他認同周星馳的觀點，覺得如果洪金寶來指導只能拍出一部尋常的功夫片，周星馳才能拍出不一樣的作品，於是他鋌而走險留在了劇組繼續拍攝。

兩人強強聯手果然又創造了奇跡。

都知道周星馳選角的水平堪稱一絕，這次他也沒看走眼，元華出演的「包租公」外冷內熱，極具武俠精神，完美展現了周星馳想要的效果，獲得周星馳的盛贊。

這次精彩演出徹底讓元華在影視圈有了姓名，還一舉斬獲三項大獎：金像獎和紫荊獎的最佳男配角，以及全球華人金藝獎最佳演員獎，一夜之間名聲大振。

憑借這部電影，元華成功推開內地市場大門，十幾年間元華出演了很多影片，有讓人眼前一亮的經典角色，也不乏一些為了生活接下的「爛片」。

04

拒絕800萬片酬的成龍，答應出45萬的陳思誠，元華到底圖什麼？

這期間，已經成為「大哥」的師弟成龍，曾向自己拋來橄欖枝，用400萬片酬邀請他加盟演出，元華卻一口拒絕。

成龍是「七小福」中的小師弟，因為頑劣經常惹事，被父母送進於占元的學校。

陳父和於占元私交甚好，讓成龍認了於占元為乾爹，本想著能靠這個關系走捷徑，沒想到乾爹對成龍的管教反倒更嚴格了。

吃夠了苦好不容易堅持到畢業，成龍和元華一樣，被沒落的梨園行業打了個措手不及，轉而投奔洪金寶。

最初成龍也沒什麼好機會，只能接到一些扮演死人的龍套角色，有時在水裡一躺就是一天。

為了紅，成龍比元華更多了一種不要命的精神，拍攝很多危險戲份都是親自上陣，逐漸打響名氣，成長為繼李小龍之後的又一功夫巨星。

眼看著師兄弟們一個個都成為影壇大鱷，明明是功夫最厲害的元華，卻還停留在配角上，經常有人問元華：

元華風輕雲淡地回答：

成龍成名後也沒忘了二師兄元華，籌備《神探蒲松齡》時曾邀請元華出演，開出400萬片酬被元華拒絕。

傳言成龍當時並不死心，不斷加高片酬直到800萬，依然沒能說服元華。

更出人意料的是，日後陳思誠拍攝《唐人街探案2》時邀請元華客串，只拿出45萬片酬，元華爽快地答應了。

由此傳出元華和成龍兩兄弟不和的傳聞，但事實真的如此嗎？

起初元華一直沒有回應此事，可這件事不斷被翻出，直到傳出他可能參演超級英雄的電影時，這件事又被翻出來。

元華不得已才解釋了這個問題，他拒絕成龍有兩個原因：

一是覺得自己年事已高，不適合再拍高難度的動作，如果拍不好可能會砸了成龍的招牌。

二是元華覺得成龍給出的片酬太高，自己只是客串，那這么高的片酬恐怕以後會嚇退別的導演，不敢再找他拍戲。

至於答應陳思誠的邀請，是元華覺得出鏡只有2分鍾，拿到45萬片酬已經足夠了，這才答應。

元華不願為了錢違背初衷，堅持一切從角色出發，這打臉了多少追逐利益直播帶貨，陷入晚節不保爭議的老戲骨。

如果所有演員都能像元華一樣愛惜羽毛，那 娛樂 圈一定會是另一番光景。

2. 1993年，狄龍接連「失利」3部武俠片，現如今都成為了經典

上世紀60年代，胡金銓的《大醉俠》和張徹的《獨臂刀》橫空出世，一掃香港影壇當年的陰柔之氣，用男性陽剛的武俠片取代了女星擔綱的言情文藝片。

到了80年代，香港電影百花齊放，各種類型影片大放異彩，洪金寶成龍領銜動作片、林正英扛起僵屍片大旗、吳宇森周潤發打造英雄槍戰片，唯獨武俠片缺少領軍人物。

1990年，徐克和偶像胡金銓一起拍了《笑傲江湖》，開創了新武俠時代，又隨著《黃飛鴻》的口碑票房齊飛，香港影壇迎來了武俠片潮流。

1992年，徐克打造《笑傲江湖之東方不敗》、《黃飛鴻之男兒當自強》和《新龍門客棧》；周星馳有《鹿鼎記》系列和《武狀元蘇乞兒》；劉德華也有《絕代雙驕》、《戰神傳說》；

他們將武俠片潮流推向一個高潮，迎來了1993年的香港電影「武俠年」，那一年武俠片有20多部。

李連傑一個人就有6部武俠片上映，正東創業作《方世玉》系列、和徐克合作的《黃飛鴻之獅王爭霸》、和王晶合作的《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》、《倚天屠龍記之魔教教主》，還有一部和袁和平搭檔的《太極張三豐》。

林青霞憑借東方不敗成為電影公司爭搶的對象，那一年她有《東成西就》、兩部《白發魔女傳》、《東方不敗之風雲再起》4部武俠片。

王祖賢有《新流星蝴蝶劍》和《水滸傳之英雄本色》；張敏拋開和李連傑合作的，也有《武俠七公主》《神經刀與飛天貓》和《飛狐外傳》；關之琳有《新仙鶴神針》、《刺客新傳之殺人者唐斬》和《一刀傾城》；

甄子丹有《蘇乞兒》和《少年黃飛鴻之鐵馬騮》；狄龍有《邊城浪子》、《一刀傾城》和《赤腳小子》；另外還有《黃如寬早飛鴻4王者之風》和《黃飛鴻之鬼腳七》等跟風之作。

李連傑當年作為武俠片的頂流，尚且有《倚天屠龍記之魔教教主》票房不佳的作品，可想而知其他人，最慘的當屬狄龍了，3部全都「撲街」。

狄龍，香江第一帥哥，和李小龍、梁小龍、成龍並稱四小龍，不少人只知他是《英巧裂雄本色》重情重義的豪哥，卻不知他是70年代香港武俠片的頂流。

在張徹的電影中，狄龍和姜大衛是最成功的雙生組合，渣雀創造了諸多經典：《十三太保》、《刺馬》、《新獨臂刀》、《大決斗》、《保鏢》、《報仇》、《雙俠》、《無名英雄》等。

張徹之後，狄龍又和古龍、楚原組隊成為「鐵三角」，打造古龍武俠電影，可謂是部部精品，至今都為人所稱道，諸如：《楚留香》、《天涯明月刀》、《蕭十一郎》等。

90年代初期，香港武俠片迎來高速發展，李連傑、林青霞、張敏等太搶手，一些導演開始將眼光放到了曾經武俠片頂流的狄龍身上。

只不過狄龍的運氣差了點，雖說1993年是武俠片巔峰時期，但耐不住影片扎堆上映，觀眾陷入審美疲勞，他主演的3部影片，票房皆不成功。

武俠片爆發，又怎麼少得了「跟風大師」羅維，1993年他拿出1800多萬的棺材本准備最後再賺一把，邀請洪金寶當導演，並和內地電影公司合作，拍攝了擁有厚重 歷史 題材的《一刀傾城》，結果香港觀眾不買賬，票房僅197萬港幣，羅維直接宣布破產。

票房差不代表電影不好，相反《一刀傾城》在許多同學心目中的地位頗高，可以和徐克的《黃飛鴻》一較高下，就是缺少了一點江湖寫意。相反，《一刀傾城》在對 歷史 的解構上，立意高遠。

本片貢獻了不少金句：我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖；走得出天牢，走不出天下；喝不盡杯中酒，殺不盡仇人頭。再配上呂方的《血像火》，真的是慷慨凄絕的英雄悲歌。

不少地方的數據，都將《赤腳小子》的票房標記為1010港幣，實際上，《赤腳小子》當年賣了397萬港幣，上映12天後，和院線產生了矛盾，然後就下映了。

本片杜琪峰執導，旨在致敬張徹的《洪拳小子》，台前幕後也比較強大，劉家良負責動作設計，狄龍、郭富城、張曼玉主演。

整部影片充滿了哀傷凄慘，每一個人都得不到自己想要的東西，正義威武的段青雲是通緝犯、天真爛漫的關豐曜被人利用、優雅大方的老闆娘和亭亭玉立的華小蓮都沒有完美的愛情，每個人都有自己的無可奈何。

70年代，傅紅雪對於狄龍而言，就像小馬哥對周潤發、燕赤霞對午馬一樣，已經成為經典。陳勛奇執導《邊城浪子》，邀請狄龍出演傅紅雪，不得不誇贊其高明。

相比年輕時期，狄龍的演技更加自然，舉手投足之間盡顯傅紅雪的冷峻氣質。只可惜狄龍並不能挽救本片，最初導演剪輯版有140分鍾，但我們知道院線都希望時間短一點，這樣可以多排一兩場，最終《邊城浪子》被剪成了89分鍾。

剪輯後的版本直接導致票房失敗，上映7天，收獲150多萬港幣。少了50多分鍾，劇情自然銜接不上，觀眾看得沒頭沒腦，最大的亮點也就剩下演員和武打設計了。

後來陳勛奇不甘心，又將剩下的整合在一起，剪輯成了另外一部《仁者無敵》。如果將兩部合在一起看的話，效果明顯好了不少。

狄龍「失利」的3部武俠片，每一部都比較硬核，當年它們雖然不被認可，但經典始終是經典，現如今這3部影片在影迷心中的地位不斷攀升，都是不可復制的好作品。 （撰文：鳩摩智）

3. 成龍電影裡面有個霍去病在棺材裡面住著 那是什麼電影

故事發生在遙遠的西漢時代，漢元帝當政期間，大漢的疆土早已在其曾祖父漢武帝的連年征伐之下拓展到西域縱深處。此時坐鎮西域的大都護霍安（成龍 飾）並不以天朝上國的身份自居，他以友善平等的方式與西域各國交往，平等相待，更以獨特的方式化解各民族之間的矛盾，取得了單靠武力所無法達到的和平盛景。誰知霍安遭人陷害，被刺配雁門關修城。恰在此時，他遭遇了從遙遠的羅馬帝國逃命至此的小王子及其護衛盧魁斯（約翰•庫薩克 John Cusak 飾），最初的誤解過後，霍安與盧魁斯兩位英雄化敵為友。