1. 《英倫對決》中成龍的演技如何
提起成龍的電影,很多人首先想到的就是情懷,那我們就先說說情懷!小時候認為大哥是怎麼打都不會死,不會老的。永遠是最年輕的樣子,但是,如今他老了。但是,依然是那個拍戲瘋狂,為之拚命的動作巨星!成龍這次演繹的是和以往不同的一個悲慘的「中國老」形象,關玉明並不好演,走路老態龍鍾,眼神里卻有光。一面是經歷過越戰的老兵,希望過上平靜生活,一面是為了女兒寧願賭上性命的復仇者。在影片開場幾分鍾,遭遇恐怖襲擊之後,成龍扮演的父親跌跌撞撞走進現場,抱起已經死去的女兒,老淚縱橫,渾身顫抖,這一刻,非常感人。
2. 以暴制暴的電影
最有名的老電影就是《教父》系列.09年出的《無恥渾蛋》.其他《第一滴血》《監獄風雲》《狙擊生死線》《野獸》(權相宇)
3. 2020全球收入最高男演員排名出爐,成龍在其中排第幾
2020年全球收入最高的男演員排名今年是道恩強森,收入高達8700多萬美元,他去年和今年參演的電影《速度與激情特別行動》《勇敢者游戲2》都有非常不錯的票房表現,今年參演的單部片酬就高達2300多萬美元,投資方能給出這么高的片酬,可見其在好萊塢的影響力。不僅是今年,道恩強森已經連續2年霸佔收入排行榜第一,可見票房影響力非同一般。
2020年已經過去一半,因為疫情的原因有很多佳片沒有和影迷們見面,對影迷來說是個不小的損失,希望疫情快點過去,就讓我們期待電影上映的那一天吧。
4. 電影《殺死比爾》中充滿了暴力,為何卻廣受好評
《殺死比爾》是昆汀將西方暴力美學與東方神秘美學進行結合的經典之作。
總而言之,《殺死比爾》能夠以自己獨特的視角解構東方符號,應用於西方電影,為之後的包括《功夫熊貓》、《變形金剛4》等真正編撰入東方故事的電影打開了大門。
5. 元奎為元彪執導的動作經典,為何上映後被出品人要求修改結尾
80年代初的港片大銀幕上,成龍、洪金寶、元彪的“鐵三角”組合,獲得了許多影迷的喜愛。
然而在1985年,隨著成龍成立“威禾電影”,鐵三角的電影組合也開始走向解散。
一番打鬥之後,夏令正逃離了現場,而施督察也開始對他展開追捕。
逃跑的夏令正,通過小偷,得知了案件的真相,也得知了重案組的汪督察,就是幕後真凶。而施督察、阿壞經過調查,也發現了汪督察大反派的身份。
故事的最後,大反派汪督察難逃一死。但男主角夏令正、女主角施督察,卻迎來了兩個截然不同的故事結局。
6. 電影殺破狼1評價如何
《殺破狼》是一部警匪動作片,講述的是新任督察馬軍、黑社會老大王寶、老督察陳國忠三個人的生死搏鬥。身患絕症的督察劉國忠,為了在臨終前掃平黑道大哥寶爺的邪惡勢力,不惜動用一切手段,甚至採取捏造證據的方式。這一切全警局都清楚,只有馬軍置身事外,隨後殺手Jack暴力屠殺警察,馬軍怒火中燒,也加入了這場黑白道之間的斗爭。
總體來說,這部劇的地位在華語動作片里具有里程碑的意義,可能他也有不足,可能他也有瑕疵,但畢竟是指引了一條華語動作片的新方向,如果你是動作片的忠實愛好者,這是一部值得反復觀看的經典之作。
你對這部電影有什麼不同的評價或見解嗎?歡迎在評論區留言,我們一起交流一下。
7. 《神秘海域》荷蘭弟致敬成龍,好萊塢的哪些電影有偷師成龍的武打動作
《神秘海域》荷蘭弟致敬成龍,在很多好萊塢的影片中,武打動作都來自於成龍的電影。在1989年有史泰龍出演的電影《路虎狂龍》在上映的時候,很多觀眾都看到了成龍電影的影子。這一場景是逼停貨車。從動作一直到雙方的位置,大部分都照搬了成龍的電影。史泰龍本來是成龍的偶像,一直在他的多部電影中致敬成龍。
如果是阿湯哥的粉絲,相信很多人都會清楚,他會稱贊成龍是一個天才,並且他的動作片都無與倫比。阿湯哥也出演了非常多的動作片,而最經典的就是《碟中諜》,在這一系列的電影中,很多都和成龍的武打動作非常相似。當阿湯哥從上海大廈一躍而下的時候,很多人都聯想到了成龍的電影《我是誰》。如果仔細觀察的話,這一系列中還有很多的動作,借鑒了成龍的影視作品。
8. 求高中生功夫夢觀後感
這是一部商業大片,有很多不必要的商業痕跡在這部電影里,畢竟這是現在的主流趨勢,沒有辦法,也無可厚非。說實話,我甚至覺得這部電影的構思就比較牽強。在看完前半部分的時候,我甚至覺得這是不是成龍大哥在宣揚早戀和以暴制暴,或者這部電影是不是應該改名叫《少年美國蠱惑仔》。呵呵~~~
不過幾個細節還是比較感動,也比較的有人生哲理。
第一,是德瑞在搬離底特律的時候,臨上車前他的一個小夥伴把自己的滑板送給了他。從那個小夥伴送滑板之前的不舍,和德瑞很驚訝的連忙拒絕。可以看出來,這個滑板對於那個孩子還是很珍貴的。在美國,貧民區的黑人,生活還是比較艱苦的。所以,在這一瞬間,我很為這種童年時單純的友誼而感動,感覺這個細節做的很好,很有人情味。成龍的電影終於不僅僅只是講大道理,也開始注重人性化了,這是成龍後期電影的一個很明顯的標志,也說明了成龍大哥在那麼多年的風風雨雨之後,開始慢慢的把他對人生的感悟,融入到他的電影中來了。人情味,說起來很簡單,但是在電影中表演出來,很難!
第二,是一個大道理。就是在成龍教特瑞功夫的時候,那個重復了N次的「脫外套,扔下,掛起來……」的過程。回家以後亂扔外套是特瑞的一個壞習慣,所以看到這部分的時候,我很容易的就聯想到,這是成龍想改變特瑞的這個習慣。即使再深一層的考慮,也只是覺得這是成龍想端正特瑞的態度。但是之後的情節卻讓我發現,原來這是成龍想告訴特瑞一個道理,「功夫」就在生活中。這在電影的手法中,叫做「套子」,把觀眾的思維套進去,然後抖出一個道理。很簡單甚至是很老土的手法,但是我覺得這里用的很好!「功夫」,大家認真的去想一下這個詞的含義,為什麼叫「功夫」而不叫「武術」?為什麼古人說功夫,而現在的人說武術。其實功夫這個詞的含義要遠遠的大於武術。這和海爾總裁張瑞敏的那句「什麼是不簡單?能夠把簡單的事千百遍都做對,就是不簡單;什麼叫不容易?大家公認的非常容易的事情認真地做好,就是不容易。 」有異曲同工之妙!什麼叫「功夫」?認認真真、專心致志的做好每一件事,就是「好功夫」!
第三,還是一個大道理。就是成龍說起他悲傷過去以後,特瑞讓他重新振作起來的過程。最後成龍還親口說出了這個道理。「人生中的挫折總是會打倒你,但是你可以選擇要不要站起來!」一個很簡單的大道理,成龍通過電影把它演繹了出來。人都是脆弱的,生活中的很多事都能打倒我們,但是有些人會一蹶不振,有些人會爬起來繼續前進。其實不僅僅是人生的打擊,對愛的追求,對理想的追求等等,都可能會遇見挫折把我們打倒。是一蹶不振,因噎廢食;還是越挫越勇,不斷進取?希望大家都能選擇後者。
第四,從上一個大道理中引申出來的小道理。就是最後特瑞堅持再上場比賽的時候,他很誠實的說,因為他還害怕。他說不管結果怎麼樣,都希望這天晚上過去以後,他都不會再害怕了。我非常喜歡這個小道理。其實真的是這樣,很多時候,輸了不可怕,可怕的是你根本不敢去面對。不管是什麼困難,什麼對手。只要敢去面對,不管輸贏,其實你都贏了自己。「勝人者有力,勝己者強!」你可以不是生活的勝者,但是你一定要做一個生活的強者!
第五,還有一些零碎的小道理。比如成龍在帶特瑞去龍泉的一路上,無形中教給了特瑞「堅持」、「專心」。在龍泉中看自己的影子,告訴我們專心是一種心態,讓自己象水一樣的平靜,保持這樣的心態,就可以對付眼鏡蛇,呵呵。讓我從另一個角度認識到「上善若水」的含義。
總結起來,這部電影明星有,煽情有,講道理有……很後成龍時代的一部電影。加上又是一位外國導演的作品,有一種外國人看中國,很囫圇吞棗,很快餐的商業作品的感覺。特別是商業元素,造星計劃比較明顯。但是從寓教於樂的角度上來說,感覺還是值得去看的一部電影。至少我認為比花時間去看很多喜劇、綜藝節目要有意思的多。缺點可能就是能讓人思考,特別是讓人回味的東西少了點,屬於那種看了不後悔,但是也不想再去看第二遍的電影。但這不是成龍電影的悲哀,而是這個時代電影的悲哀。
這個時代,需要的是商業電影,需要的是快餐文化。
這個時代,已經不再需要經典!
9. 誰知道成龍和劉媛媛的《國家》是幾分之幾拍的
李連傑做客世界電影之旅傳授「功夫」心經
http://www.moviechannel.com.cn/html/5654.html
在我們的記憶中,李連傑的名字跟這些角色相連:黃飛鴻、方世玉、洪熙官、張三豐、張無忌、陳真……他的20多個銀幕形象,或嚴峻穩重,或活潑狡黠,或放盪不羈,但無不閃耀著人性的光輝,他拿得起拳頭,提得起槍,十八般武藝樣樣精通,他是我們心目中的英雄。20多年的影響到業生涯中,他奠定了一代功夫巨星的地位,是繼李小龍、成龍的又一個里程碑。今天,在世界電影之旅的演播室里,他從25年前拍攝《少林寺》的點滴重溫武林歲月,暢談自己凝於《霍元甲》中的武術人生,最後卻已一句「不再拍功夫片」終結自己這與武相行不止的前半生……
-----武術並不是功夫。
歲開始習武的李連傑可以說和武術已經如影隨行了大半生,一身的好功夫為他贏得五年的全國武術冠軍,為他開啟以1982年《少林寺》為起點的藝術生涯,讓他20多個影幕形象深植幾代中國人的腦海,也讓他的聲名響譽海內外。幾乎在所有影迷的心裡,他已經就是「中國功夫」的代表,但他本人對於這種說法,卻一再地做出否定。「在中國,你花了很長時間去做好一件事,這就是『功夫』,所以對於各行各業,我們都下了功夫,有功夫。把武術文化來指代功夫當然是片面的啊。」。
-----止戈方為武。
《狼犬丹尼》是近段時間來李連傑再次曝光在媒體的面前的一個重要原因,而在此之前,他曾表示該片之後他正在籌拍的《霍元甲》一片將成為他功夫電影的收官之作,「從此不再拍功夫片」剛硬得讓許多影迷錯愕不已,也讓大家不斷揣測造成他突然決意離開現在事業的真正原因。。
「在我看來,武功有三層,第一層是「手中有劍,心中有劍」,之前我拍了20多年功夫片,一直都是演那些以暴制暴的好人,它們都是對第一層的重復。後來,我逐漸領悟了第二層,即『手中無劍,心中有劍』,這也是武的本意,止戈方為武,所以我就決定把這樣的智慧用《霍元甲》來告訴大家。而第三層則是我有武術之外領悟的,『手中無劍,心中亦無劍』其實是佛教的觀點,人一旦沒有立場,就沒有對立,用愛去化解人與人的一切關系。」他進一步解釋說:「這就是我一定要拍《霍元甲》的原因,無論頂著多大的壓力。在這裡面,我將講述武術是什麼,為什麼要學武術,武術對我的人生意義,武術到底能幹嘛,它將總結我與武術的一切,也將終結我與武術。」很多年前李連傑已然在佛教的世界中尋找人生的真意,當他了解武術的真正指向時,他毅然決然。
-----電影仍將是我的人生舞台。
如果不是年初在海嘯中與死亡的正面沖撞,也許李連傑的離開不會是轉身抽開,而可能是悄然隱退,「在那一刻之後,我覺得人的生命是無法經受時間考驗的,所以我必須去做那些我要轉戰去獻身的事業。」。
現在的李連傑已經修改了自己的人生目標,在這張列表中,「慈善事業是我40歲以後人生的第一目標,而後是我個人內心的修行,而電影,只能排在第三位。」在深刻感受過半生坎坷與榮辱之後,李連傑愈發體會到心靈的力量。《狼犬丹尼》即為他的體會做了最好的詮釋,一個在技術上已臻頂峰的人如果沒有責任、愛與朋友就只是一條被人利用的狗而已,人在技能之後應該要注意對人性的回歸,如同用武術說了半輩子的話的李連傑突然發現技術在內心建設上的有限性。「不過,我並不會離開電影,因為我需要一個舞台,需要這種媒介讓全世界的媒體把話筒遞著我去宣講慈善。」如今,李連傑所開辦的「壹基金」已經開始在內地的運作,「一人一元」的互幫互助是一個積水為湖的良心工程,李連傑對此有自己特別深厚的祈望——「我希望有天通過大家共同的努力,全世界哪裡有苦難,哪裡就有中國人伸出援手,我想這才是中國人真正的『功夫』!」。
10. 《新警察故事》廉頗老亦,尚能飯否
在《新警察故事》里,最多的動作戲是流淚。成龍哭了,楊采妮哭了,吳彥祖哭了......,如果鏢叔沒有換成廖啟智的話,他老人家說不定也會哭的,坐在我左側的女孩子至少也因此哭了三次。大家究竟是在演(看)一部動作片,還是什麼別的類型片?
告別香港多年的成龍,以《新警察故事》回歸。在令成龍獲得國際性聲譽的港產片經典《警察故事》(1985)中,他扮演的警察名字叫做陳家駒,那是彰顯香港人自信滿滿時代保護著香港安全的象徵性名字,到了《新警察故事》中,他的名字改成了陳國榮,一個充滿了更大范圍的象徵名字。陳國榮出師不利,給五個犯罪新人類搞到全軍覆沒(這個段落雖然是應新人類之需而拍攝的真人版CS,但除了大爆炸貨真價實外,槍戰戲拍得十分一般),陳國榮因此跪地痛哭。
跪地痛哭?是的,這是以往成龍動作片里沒有的場面,超人英雄成了可以向匪徒下跪的真人,這種虛空感,不知道那些成龍動作片的死忠fans做何感想,反正我是覺得有點過了。陳國榮的淚水背後的潛台詞是什麼?是為了向沒有成龍陪的那幾年香港電影致歉?還是在緬懷2003年去世的張國榮以及因SARS而去世的香港同胞?無論他的淚水向何處流,至少有一點我們可以確定:成龍在打造一部劇情多於動作的「警察故事」。
但我必須說明,假如我確實沒有在戲院里瞌睡而錯過任何戲的話,這部電影的劇情在許多地方簡直讓人感覺兒戲。比如吳彥祖送炸彈、比如謝霆鋒混為成龍拍檔而未被發覺、比如成龍帶隊包圍倉庫卻與外界失去聯絡、比如吳彥祖說今晚打劫、然後他也劫了還讓那個女子報了警,卻接上了大白天的大結局,有評論說此片劇力萬鈞,我實在看不出來有哪裡符合這四個字之處。成龍在片中沒完沒了地沉淪,雖然我也了解他是為了向香港這個城市展示一個人可以跌倒之後再爬起來,但它占據了過長的時間。
《新警察故事》最具有玩味的,除了兩場銜接得相當漂亮的動作戲之外(頂樓派對和巴士失控),就是彌漫在全片中復雜的港人情懷。本文標題中提到的《省港旗兵》,是比《警察故事》早一年出現的港產片,片中有大陸劫匪在香港作案的情節,模擬了當時香港對大陸的恐慌感,時至今年杜琪峰的《大事件》,依然可以找到某種類似的回應。 在《新警察故事》中,香港與大陸的關系顯得復雜和曖昧。成龍面對的是一群高官子弟,因缺乏家庭溫暖(請注意這四個字)而產生了破壞性,這其中以吳彥祖扮演的首領joe的身份最為曖昧。他的父親是北區(請注意北區)總督察,這個執法者的父權形象,在影片中有個非常惡劣的閃回黑白鏡頭:把幼小的joe用手銬銬起來。這個黑白鏡頭多少給joe在冷血殺人的背後多了一份向觀眾解釋的機會:他不是完全意義上的壞人。而最後joe用空槍對准警察以求一死的舉動,更是直接向觀眾暗示他的受害者地位。而他的父親,則讓人跌破眼鏡地由一位來自內地的演員孫淳客串,他出人意料的業余式演技,除了讓這個父權形象誇張失實,更增添了一份讓人不寒而慄的諷刺感,也令吳彥祖的身份變得語義模糊。因此回應本段落的「家庭溫暖」四個字,更讓人有難言之想像。