上揚術是電影還是電視劇

『壹』 結尾上揚是什麼意思

據說在《半個喜劇》的創作過程中，所有演員提前一年到位排練劇本 ，而且每個演員都沒有具體的台詞本。作為導演的周申和劉露只是把大體的框架設定完，然後在拍攝的時候由演員自己即興發揮，他們再選擇比較好的記錄下來並定型到電影中。

也就是說，這是一部來源於演員的"有感而發"的電影，而他們的感知則憑借自己的親身經歷以及對生活的領悟迸發出來。


而在這部電影上映後，幾位朋友不約而同地來問我的觀後感。原本我對這部《驢得水》原班人馬打造的電影期望值不是很高，因為前一部作品就是舞台劇風格蓋過電影的光芒。換句話來說，作為舞台劇和電影的死忠粉，我並不想透過熒幕看劇場演出（參考大牌雲集的經典之作《貓》，或許有人也會感同身受）。

但看過之後，兩位導演爆棚的表達欲之下那一絲對生活的嘲弄還是被我捕捉到了。所以我對那幾位朋友以及今天看到這篇文章的你，要鄭重其事地說一句：請把目光放在電影之外的現實里。

《半個喜劇》的喜劇結尾觀眾因何不買單？

說到喜劇，有人會想到巴頓和卓別林，有人會想到周星馳，還有人會想到開心麻花。這和層次沒關系，有的只是年代和受眾的區別。但縱觀以上在喜劇領域大有所成或小有成就的人或團隊創作出來的作品，即便不懂喜劇，人們也不難看出這樣一個不容爭議的事實：好喜劇的內核都是悲劇。

不同於馮小剛的"廣播電台風"的賀歲喜劇電影，以寧浩為首的國產新銳導演們越來越注重運用鏡頭語言和剪輯給喜劇電影的視覺沖擊加分造勢。但改變總是在反復中前進，近些年的喜劇電影的風格和側重點又開始"復古"並義無反顧地走上"台詞為王"這條路。

光靠聽就能"看"懂整部電影，是近年來喜劇電影最大的問題。


但今天這篇文章還真不是來批判《半個喜劇》的，因為這部翻譯過來為"差不多是個喜劇"的電影之所以會打動一部分觀眾，其本質還是沒有從喜劇本質"扎心的現實"這一點跑偏。但前面提到的那句"表達欲爆棚"也不容忽視，兩位導演和各位演員想表達的東西或者說想揭露的現實以及人性太多，所以整部電影看下來搞笑不足、晦澀有餘。尤其電影結尾的上揚結尾更是讓很多人發出一句"Are you kidding me？"的疑問。

不是人們不接受喜劇電影以喜劇結尾，因為一部好的喜劇電影如果能讓人從頭笑到尾又能帶來現實思考就稱得上是"完美"甚至是"大師級"作品。但《半個喜劇》的"上揚結尾"卻收獲一片反對的聲音，根本原因就是電影中那個被莫默說成是"鄭多多的一條好狗"的孫同的轉變太突然也略顯不符合邏輯。

透過喜劇的本質看《半個喜劇》的"弄巧成拙"

我曾在之前的文章中寫過，一部好的喜劇電影就像麻醉劑，看的時候會讓觀眾失去對疼痛的感知能力，讓我們自己就像親眼看醫生給自己做手術那樣去看那些導演將生活的真相和悲劇的內核切割開來並呈現在電影之中。而當一部喜劇電影的結束也預示著麻醉劑的葯效被減弱，再次回味電影甚至立時三刻觀眾就會發現：原來那些幽默是經過包裝的，而帶來的疼痛卻真實切膚。


可無論喜劇電影的外殼有多麼輕松，內核又是多麼扎心，歸根結底它最終的目的還是希望看過的人們會因此產生出更多直面生活的勇氣。

所以真正的喜劇，或者說喜劇真正的目的不是讓人笑，而是讓人笑過之後看到生活的真相，知曉真相後還笑得出來，並且有更大的勇氣去面對接下來雞零狗碎的現實生活。

但《半個喜劇》從這一點出發，卻著實玩兒了一把"反其道而行之"。文章開頭說了"要把目光放在電影之外的現實里"，因為這部電影真正的現實意義並沒有用電影去呈現，而是隱藏在電影的虛幻、集中和生活的現實、分散二者之間的交匯處。

但現實情況卻不容樂觀。無論是國產電影中的大多數一直以來奉行的"不留白""不猜謎"，還是這部電影的受眾人群年齡決定的觀影時長來看，二位導演的小心思明顯沒被發現，所以絕大多數人對這種"看似歡快"的結局並不買賬。


但直覺的力量又往往不容忽視，這就造成了一種現象，至少那幾位來過問我的觀影感受的朋友都達成了這樣一種共識：這部電影還不錯，只是這個結局略顯虛假，給整部作品減分。

《半個喜劇》真正想表達的是什麼？

"笑點不足"這個評語比較主觀，畢竟看周星馳的電影全程面無表情也是大有人在。但這部電影前半段和後半段笑點分布不均卻是不容爭辯的事實，但其實整部電影的解謎關鍵卻幾乎都隱藏在笑點比較密集的電影前半部分。


首先，鄭多多究竟是個怎樣的人？

他是一個對自己需求和自己能達到多少或何種程度的目的十分清楚的人。看似渣男，但他找的永遠是能跟自己拍響的另一個巴掌，包括擇友在內，被他給予最多的孫同也恰恰是最需要他並最包容他的那一個。

北京戶口、家世顯赫、獨立居住、女孩無數......這樣的存在相信不少坐在熒幕前的觀眾都會在心裡暗暗叫絕。他不同於以往架空華麗的影視作品（比如《小時代》）塑造的十全十美、翻手為雲覆手為雨的形象，而是在方方面面都盡可能地去接地氣，並更接近於每個人在現實生活中可以接觸到的"X二代"。

所以還是那句話，越真實越扎心，所以他的霸道、無理、強勢以及看準別人弱勢並無情撒鹽的樣子讓人看後更能心生恐懼甚至後怕。


其次，鄭多多真的被毀了嗎？

電影中有一處細節是，孫同在被二位美女"逼上樑山"去攪黃了莫默相親、鄭多多的小姨子自告奮勇要替孫同出頭的時候，她說了這樣一句話：

"上次我姐夫出軌，就是我擺平的。"

也就是說，鄭多多是什麼樣的貨色，他的未婚妻心知肚明。但她仍選擇在對方被抓現行後，繼續這場婚禮。 那麼僅憑孫同的爆料，鄭多多這個情場高手就萬劫不復了嗎？這個問題細究下來，也許答案會讓人寒心。


要知道，原諒和出軌一樣，是有思維和行為慣性的。正因為一邊無底線地等待浪子回頭，才直接或間接造成對面的浪子越來越浪、越跑越遠。

所以新娘那句"這婚我不結了"是真，但是否會這輩子也不跟鄭多多結婚卻誰也說不準，而且被推翻的可能性也不容忽視。

最後，孫同和莫默真地"大團圓"了嗎？

根據孫同的人物塑造以及莫默的耿直和不委曲求全來看，這個結局的時效性會很短。而且很大可能是，當孫同的腎上腺素完全恢復正常水平後，莫默再次想起眼前這個男人沒了鄭多多就要依靠和自己結婚才能拿到北京戶口的時候，兩個人的"一地雞毛"才剛剛開始。


這也是這部電影叫《半個喜劇》的真正原因。要知道，江山易改本性難移，孫同和鄭多多這種各取所需的關系已維持數年之久，愛情這個時隱時現的東西在不堪一擊的現實里，又面對各種"四面楚歌"的對立關系中，以孫同的性格又能堅持多久？這才是真正讓人細思極恐的東西。

寫在最後：《半個喜劇》名副其實

電影中有一處鏡頭運用的極為巧妙。就是莫默帶孫同去配眼鏡的時候，兩人站在雙面鏡的兩端，從觀眾的角度來看，兩個角色的人頭從視覺上被進行了完美的置換。

這是笑料，也是伏筆。

這揭露了莫默不具備這個社會對女人的默認——要溫柔，要識時務，也暗示了孫同很多時候"不像男人"——沒骨氣、沒主見。

這段看似搞笑的鏡頭也暗示了兩人在一起後的性別對換：女強男弱。而孫同的性格就註定他哪怕藉由一場能拿到北京戶口的婚禮就徹底擺脫了鄭多多的控制，但他很有可能在今後的歲月里讓莫默的"預言"應驗：孩子上學、事業升遷等重大事情上，孫同依舊不能挑大樑。


所以，這"半個喜劇"實際上是電影內外的分水嶺，電影里是喜劇，生活里是悲劇。

而這部電影最值得玩味的地方是沒展現出來的那部分——孫同很大可能只是短暫的英雄主義，婚禮上的"一夫當關"很有可能是他這輩子最高光也最男人的一次。而電影的結局越喜慶，才更能彰顯人性的卑微和現實的殘酷。

觀眾知道它是假的，難到導演會不知道？編劇會不知道？還是參與創作的演員會不知道？而這部電影真正目的就是讓觀影的人聚焦"高潮後的現實"——無論他倆結不結婚，導致悲劇的人格已然定型。

所謂現實，就是一種群體共識，所以從哲學角度來說，沒有所謂事實和真相。那麼這個結局讓人感覺不舒服就對了，因為你其實早就察覺到背後的真相和現實的可能

『貳』 有哪位大神知道這是什麼電影（電視劇）嘛

題主您好：

這不是電影或者電視劇，這是游戲：

在育碧發布會的最後，讓不少老玩家望穿秋水的《超越善惡2》驚喜亮相，公布了一段時長近4分鍾的全CG預告片，保持了育碧一貫的高水準。

截圖

如果滿意望採納。

『叄』 電影和戲劇的區別是什麼電視劇屬於電影，還是戲劇

電影和戲劇有著本質上的區別,電影是用畫面來表現內容的,運用的是蒙太奇表現手法,是「視聽語言」藝術。話劇則是運用舞台來表現內容，運用對話設置劇情沖突，場景只能用布景來轉換，舞台的空間很小，戲劇屬於文學范圍。電視既不屬於電影更不屬於戲劇，電視是隨著電影演變而來，但是跟電影的拍攝方法還是有些差別，電影是用膠片，光感色彩都比較鮮明，表現的事物比較生動。而電視劇則是運用錄象帶拍攝完成，其色彩質感遜色於電影。但是電視劇和電影本質上沒什麼區別。都是視聽語言。電影形式拍攝的傳統戲曲其實也屬於電影,因為傳統的戲曲只局限於舞台,布景.而電影拍攝出來的其實已經超越了這些限制,比如有些地方都是實景拍攝,其實也是用畫面來講述故事,但是那也只是一個時期中國電影在探索過程中運用的一個手法,現在很少有人在拍這類題材的電影了.其實<新白娘子傳奇>也是歌劇和電視的結合,但是大多數都接受了它是電視劇而不是歌劇形式.

『肆』 請問:電影和電視劇中的「領術主演」和「主演」有什麼區別謝謝

如果兩者同時出現在演員表 肯定是領銜主演比主演要重要，出鏡率要高，貫穿整個電影主線，但如果分別說的話，兩個沒有什麼區別

『伍』 電視劇和電影哪個耗資高 為什麼

這要看是什麼電影或電視劇了,一般電影的耗資會多一點.電影的演員收費是比較貴的,還有電影的大場面較多所以會多發一點錢.電視劇是算集數收錢的,就現在電視劇收費最貴的張衛健一集13萬.李連傑一梁朝偉都是幾千萬或億的.

『陸』 鬼吹燈拍的是電影還是電視劇 演員表是什麼

電影

《鬼吹燈之尋龍訣》改編自天下霸唱的經典盜墓歷險小說《鬼吹燈》，由萬達、華誼、光線聯合出品，陳國富監制、烏爾善執導，全程採用3D技術拍攝的懸疑歷險電影。該片由陳坤、舒淇、黃渤等主演， 2014年8月開機，定檔2015年12月18日上映。影片投資在1.5億至1.8億之間，將用全3D技術拍攝，可能以IMAX格式上映。萬達影視早在幾年前就買下了《鬼吹燈》原著小說後四本的版權，而直到去年電影版才正式進入籌備階段，電影版的故事將邀請原著作者天下霸唱參與改編，在後四本的基礎上加入創新元素，重新組織小說的素材，拍成全新感受的系列作品
中文名
鬼吹燈之尋龍訣
外文名
The Ghouls
其它譯名
尋龍訣
出品時間
2015年
出品公司
萬達影視，華誼兄弟，光線傳媒
發行公司
萬達影視，華誼兄弟，光線傳媒
製片地區
中國
拍攝日期
2014年8月
導 演
烏爾善
編 劇
天下霸唱
製片人
陳國富
類 型
動作，懸疑，驚悚，奇幻，冒險
主 演
陳坤，舒淇，黃渤，楊穎，夏雨
上映時間
2015年12月18日
對白語言
漢語普通話
色 彩
彩色

『柒』 請問是電影還是電視劇

這是電影不是電視劇

『捌』 求一部劇的名字（不記得是電視劇還是電影）

《股瘋》於1994年上映，香港導演李國立執導，曾執導過《仙劍奇俠傳》，陣容上面由潘虹、劉青雲聯合主演，還有一群上海滑稽戲演員加盟，共同打造了這部稍微帶點誇張的現實題材作品，主要講述了90年代的上海颳起的一段炒股熱潮。

『玖』 李連傑演的令狐沖那部作品，是電影還是電視劇，叫什麼名字呢

電影，《笑傲江湖2之東方不敗》