國家大劇院歌劇電影展

1. 深圳第二十一屆深圳大劇院藝術節國家大劇院製作莎士比亞話劇《仲夏夜之夢》怎麼樣有什麼好玩的地方

演出簡述第二十一屆深圳大劇院藝術節國家大劇院製作莎士比亞話劇《仲夏夜之夢》演出將於2017-12-25在深圳大劇院開場演出,永樂票務將為您提供第二十一屆深圳大劇院藝術節國家大劇院製作莎士比亞話劇《仲夏夜之夢》話劇深圳大劇院演出門票在線預訂服務。演出詳情《仲夏夜之夢》是莎士比亞最常被搬演改編也是最受 歡迎的喜劇之一，極具浪漫性和抒情性。在莎士比亞逝世400周年之際，國家大劇院特別邀請到皇家莎士比亞劇團合作導演克里斯?懷特傾情打造《仲夏夜之夢》，探索莎翁的藝術真諦，致敬這位偉大的文壇巨匠。在西方文化傳統中，有「仲夏瘋」和「月暈」的典故。400年前，莎士比亞時期的人們認為，如果月夜出門不戴帽子，月光就會使人陷入瘋狂、產生混亂。黎明過後，陽光帶來理性的回歸，才能恢復秩序，解決疑惑和沖突。這個故事就發生於城市與森林、清醒與睡眠、真實與夢幻之間。走進魔法森林，便彷彿闖入一場紛亂的夢境，神秘、寂靜，卻也隱藏了激情、焦慮等太多不可預知的因素；而古老繁華的城市，則代表了社會機制、社會運作的秩序，可以化解所有沖突。在《仲夏夜之夢》中，從嚴肅的雅典城到無拘無束的森林，莎士比亞從未停止製造混亂和變化，既有「戲中戲」，也有既定人物關系的打亂。而這些變化，始於月夜、止於黎明。作為國家大劇院首度製作的莎翁經典話劇，《仲夏夜之夢》著力對莎士比亞原著文本進行深度梳理，回歸經典的同時與時代語境相唿應。舞台上的70根「木棍」，符號化地呈現出空間的流動性。在城市部分，木棍的放置突出規律和秩序，而一旦進入森林，木棍、月牙形的台板等則突出自然和隨意。舞台上的「變化」無所不在，既為表演提供了更多可能，也為觀眾的想像提供了更多留白......劇情簡介仲夏夜晚，雅典城中，公爵特修斯與未婚妻正在籌備婚禮，而一對戀人卻正為愛情發愁。美麗的赫米婭鍾情於拉山德，而父親伊吉斯卻執意讓她嫁給狄米特斯，這一無理的請求卻得到了雅典公爵的支持。如其不從，雅典的法律將判她死刑或孤獨終身。赫米婭為了圓自己的愛情夢，便與情人拉山德雙雙逃入遠郊的森林。在森林中，仙王為了戲弄仙後，唆使小精靈帕克將「愛懶花汁」滴在熟睡的仙後眼上，讓其愛上醒來第一個看見的人。帕克卻在完成任務的過程中錯點「愛懶花汁」，讓四個年輕人混淆了彼此愛戀的對象——兩個同樣善良可愛的姑娘，一個遭遇的是突如其來的驚喜，一個卻陷入深深的悲傷；而兩個痴情的熱血青年卻又為共同愛上的姑娘憤然決斗，製造出了一系列的誤會和笑話。最後，仙王出面消除混亂，有情人終成眷屬，全劇在皆大歡喜的氛圍中結束。本劇貫穿著三對愛情糾葛以及四組婚姻，復雜卻不失條理，在情節上彌漫著青春曼妙的色彩，人間與仙境的渾然交錯、時間與空間的紛繁交織，編織出一段仲夏時節的夢幻詠嘆調。主創簡歷：導演—克里斯·懷特導演克里斯·懷特是英國皇家莎士比亞劇團成員，同時也是一名專注於國際交流與新文體寫作的自由導演。他起先在皇家莎士比亞劇團任劇目《憤世者》的研究助理，而後成為劇團「西班牙黃金時代戲劇季」的助理導演，並有4部劇目在倫敦和馬德里巡演。於此之後他在劇團導演了作品《麻煩和奇跡》，並為劇團帶來了國際性的常駐演出，以及英、美、中、印等國家教育部門的合作項目。基於劇團「亨利」系列劇目的創作，他近期的作品《亨利四世第一章：英國議會與王者之冠》在皇莎埃文河畔斯特拉特福戲劇中心上演，來自英國不同地區的100多位青年參與演出。演的第一部自由導演作品《貴婦還鄉》在當年的愛丁堡戲劇節演出，並在義大利米蘭的德拉康特迪斯特劇院等地巡演，也為劇團帶來了更多的合作機會。其他為義大利劇院創作的作品包括《迪雅頓森林》和作家尼古拉·厄爾德曼的《自殺》。作為共同創作劇目，劇團使用包括莎士比亞和馬斯頓等伊麗莎白時期的英文文本。2012年克里斯在英國導演了印度作家法爾哈德·索拉伯吉作品《艱難之地》的首演，並在孟買的普利特維大劇院演出，開啟了印度當地的巡演。該劇目是英印兩國鼓勵青年作家創作新短劇項目的合作劇目，項目作品作為文學讀物和視聽戲劇在兩國推行。2014年克里斯在法國拉威格劇院導演了法籍作家弗洛里安·澤雷的戲劇《真理》的英文首演。去年他導演了英國編劇馬丁·克里姆的作品《沖突漸少》，並在義大利米蘭的利塔劇院和那波利的伊斯坦布里劇院演出。克里斯在倫敦的蘇活劇院參與了與青年作家排演全新劇目的工作，在英國導演的一系列新戲包括《蘇活青年劇作家》(蘇活劇場), 《外圍優勢》(摩西之家), 《沸水》(漢普斯特德劇場), 《銷售》(卡迪夫查普特藝術中心), 《D計劃》(特里斯坦貝茨劇院), 《可可》(503劇場)。其他近期劇目包括《40年少》(倫敦西區小維克劇場)、《我燃燒》、《我渴望》、《我毀滅》(貝爾格萊德、考文垂)，以及在倫敦阿科拉劇院上演的《68年》。克里斯第一份戲劇類的工作是作為副導演參與了邁克·阿爾弗雷德在英國環球劇院排演的《仲夏夜之夢》。懷特導演非常高興與中國國家大劇院合作，執導與新成立的話劇團演員合作的劇目。復排導演--查文淵畢業於中央戲劇學院導演系碩士，博士在讀。主要作品：2012音樂劇《羅密歐與朱麗葉》助理導演（導演：姜濤作曲：三寶）2013原創話劇《茅以升》副導演（導演：姜濤）2013蘇聯話劇《我可憐的馬拉特》導演2014原創話劇《大哉眾生》導演2014音樂話劇《旋木》編劇、導演2015音樂話劇《慕春》導演2016莎士比亞話劇《第十二夜》導演（北京青年戲劇節）2016國家大劇院莎士比亞話劇《哈姆雷特》助理導演（導演：陳薪伊）2016國家大劇院莎士比亞話劇《仲夏夜之夢》場記（導演：克里斯?懷特）2016國家大劇院莎士比亞話劇《李爾王》場記（導演：李六乙）2017國家大劇院莎士比亞話劇《哈姆雷特》副導演（導演：陳薪伊）舞美設計-張鵾鵬現就職於國家大劇院應屆以專業、文化雙第一的成績考入中央戲劇學院戲劇影視美術設計專業榮獲學院全額獎學金、日本松原岡舞台美術獎學金、北京市高校優秀畢業生第四屆北京大學生戲劇節最 佳舞美設計，全國戲劇文化獎舞美設計金獎。主要舞美統籌項目：京劇《天下歸心》、歌劇《塞維利亞的理發師》、《假面舞會》、《冰山上的來客》等，話劇《樣式雷》、《王府井》、《風雪夜歸人》等燈光設計--唐銘現就職於國家大劇院。曾在國家大劇院《國際芭蕾舞比賽暨編舞比賽》、歌劇《山村女教師》、《漁公與金魚》擔任燈光設計。獲獎經歷：2013年赴英國皇家歌劇院學習並獲得英國皇家歌劇院和文化部頒發的高級舞台管理畢業證書；2014年水立方APEC（亞太經合組織）榮譽證書； 2015年紀念抗戰勝利70周年閱兵榮譽證書；個人燈光設計作品：實景演出《邊城》；總政歌舞團音樂情景舞劇《列兵》；舞劇：《杜甫《香格里拉》；《文聯舞蹈大賽》、《中國舞蹈明星薈萃》；話劇：《生命如歌》、《陳嘉庚》、《范長江》；；開幕式：2014水立方《APEC會議》、《全國第四屆體育大會開幕式》、《全國第四屆特奧會》、《第五屆特殊奧林匹克運動會閉幕式大型文藝晚會》。2014年,2015年新年戲曲晚會等。服裝設計-- 寧芳國現就職於國家大劇院。曾在國家大劇院兒童歌劇《魚公與金魚》擔任服裝設計、音樂戲劇《美麗的藍色多瑙河》擔任服裝設計、2015年《國家大劇院新作品音樂會》擔任服裝設計。畢業於清華大學美術院服裝設計專業，碩士研究生。服裝設計中級職稱，中國色彩二級搭配師，中國服裝設計師協會會員，中國流行色協會會員。作品獲獎情況：中國服裝設計新人獎，中國國際青年裘皮服裝設計大賽銀獎及最具市場價值獎，女裝設計大賽最具商業價值原創大獎。舞台及影視類設計作品：電視劇《五號特工組》、《地雷戰》擔任服裝設計，對舞台服裝及電視劇服裝有深入研究,多篇論文在業內權威期刊發表並獲獎。化妝設計—孫艾娜現就職於國家大劇院曾在國家大劇院音樂戲劇《美麗的藍色多瑙河——1872年約翰·施特勞斯訪美的故事》、舞劇《馬可·波羅》擔任化妝設計。畢業於中央戲劇學院舞台美術系，人物造型設計專業碩士。中國舞台美術家協會會員中國電影電視技術學會化裝專業委員會會員2015年作品入選《中國第三屆舞台美術展》服裝與化裝造型展.主要化裝造型設計作品：《昭君》《關公》《永遠的馬頭琴》《鳳凰》 《粉墨》 《可可西里日記》 《那個秋天裡的女人》 《唐琬》等 ；舞蹈:《孔乙己》 《逼上樑山》 等歌劇: 《托斯卡》 《漂泊的荷蘭人》 《羅恩格林》 《奧賽羅》 《納布科》歌舞劇：《情滿天山》《東方之愛》《大湖秀》音樂劇：《感情生活》《美麗新世界》話劇：《玩偶之家》 《花事如期》《仲夏夜之夢》影視劇：《結婚進行曲》 《本色》唐銘現就職於國家大劇院。曾在國家大劇院《國際芭蕾舞比賽暨編舞比賽》、歌劇《山村女教師》、《漁公與金魚》擔任燈光設計。獲獎經歷：2013年赴英國皇家歌劇院學習並獲得英國皇家歌劇院和文化部頒發的高級舞台管理畢業證書；2014年水立方APEC（亞太經合組織）榮譽證書； 2015年紀念抗戰勝利70周年閱兵榮譽證書；個人燈光設計作品：實景演出《邊城》；總政歌舞團音樂情景舞劇《列兵》；舞劇：《杜甫《香格里拉》；《文聯舞蹈大賽》、《中國舞蹈明星薈萃》；話劇：《生命如歌》、《陳嘉庚》、《范長江》；；開幕式：2014水立方《APEC會議》、《全國第四屆體育大會開幕式》、《全國第四屆特奧會》、《第五屆特殊奧林匹克運動會閉幕式大型文藝晚會》。2014年,2015年新年戲曲晚會等。李奧於2008年至2012年就讀於中央戲劇學院燈光設計專業本科並獲得學士學位，於2012年保送中央戲劇學院舞台美術系燈光設計專業，於2015年取得碩士學位。2015年至今工作於國家大劇院舞台技術部。本人曾多次擔任「亞洲戲劇論壇」，「國際大學生戲劇節」，「北京大學生戲劇節」，「學院獎」開閉幕式及部分戲劇演出燈光設計工作。曾設計戲劇作品有：話劇：《麥克白》，《毒》，《海鷗》《再見朱麗葉》等京劇：《霸王別姬》舞劇：《月下故人來》，兒童歌劇《阿凡提》等設計助理劇目助理有：話劇《李爾王》，《樣式雷》，《家》，《過年》等，音樂劇《拜訪森林》《為你瘋狂》等場館介紹深圳大劇院大劇場是深圳大劇院的一部分。深圳大劇院是1984年市政府投資興建的特區著名八大文化設施之一，1989年正式開業，坐落於全市交通主要幹道深南中路和紅嶺路的交匯處，南面是繁華的特區金融中心，西臨風景秀美的荔枝公園。作為深圳市政府投資近億元興建的著名八大文化設施之一，深圳大劇院始終以弘揚民族優秀文化、扶持和倡導高雅藝術為已任，為營造特區高層次的藝術空間做出不懈努力。

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2. 關於做劇院。有什麼要求還有需要些什麼設施。知道的兄台說下。謝謝

倫敦南岸原來是貧民聚集區，二戰後的英國提出全民福利、全民教育和全民藝術，於是在這個2.7公頃的土地上建起了倫敦南岸中心。在該中心藝術總監茱德· 凱麗看來，藝術機構不僅是文化的殿堂，還應該有責任為富有創意的人們提供表達夢想的平台，劇院應該像自由市場那樣，是老百姓習慣每天都去的地方，而不該是高高在上的廟宇殿堂。 在澳大利亞悉尼歌劇院的願景規劃中，藝術普及教育和公益性演出是不可或缺的環節。劇院CEO理查德·伊文思說，除了力推國際演藝高端製作和頂級音樂會外，悉尼歌劇院更著力於對普通人群尤其是少兒的藝術普及，廣泛尋求社會性的贊助合作。面對社會的各個階層而非高端，推出大量產品面對多元化受眾，使得場地能滿足各類藝術家及觀眾需求。 新加坡濱海中心CEO潘傳順認為，藝術中心在文化身份的塑造中扮演著重要的角色。「我們需要發展本地藝術群體，有自己的音樂，發出自己的聲音。既有傳統的欣賞者，也有現代的受眾體、藝術家和表演團體，藝術中心和劇院所要做的就是為他們提供空間。」潘傳順說。 為此，他們組織本地觀眾參與劇院的表演，體驗藝術創作過程；把藝術作品帶到社區，並和日常的節日相結合；他們還為各種演出搭建區域性平台，加深國與國之間的文化理解。潘傳順倡導亞洲劇院除了上演西方經典作品，更有職責上演本地新作，並通過亞洲各國藝術家的互動合作，強化「亞洲的聲音」。 中國國家大劇院運營8個月以來也在不斷探索經營管理模式。國家大劇院院長陳平說，國家大劇院堅持品牌經營，體現主流定位；堅持專業運作，不斷提升運營的專業化、管理的精細化和服務的人性化；堅持低價策略，解決公益與逐利的矛盾，成立自主票務營銷系統、進行產業化經營；圍繞演出院團和觀眾，提供專業優質的服務；以演出為中心，注重關聯性，推出大師課、公開排練，讓高雅藝術走近公眾；在致力於打造國家級表演藝術殿堂的同時，國家大劇院還承擔著普及藝術教育的強大功能，從開始運營起就設計了多元化、全方位的藝術教育；國家大劇院還肩負推動原創藝術生產的使命，旨在成為文化創意產業的引領者。 站在上海大劇院建立10周年的交界點上，很容易讓該劇院院長方世忠思考劇院的未來。他十分認同餘秋雨的說法，上海大劇院不僅僅是城市的窗口，劇院的功能也不僅僅局限於展示一個被稱為「大劇院」的藝術機構，它是創造與參與的中心地帶，是文化創意的核心所在。明確了這一點，他們未來的發展思路與規劃更清晰。上海大劇院正是以「創新」為「新十年」的己任，以2010上海世博會為契機，發揮劇院品牌的優勢，集結優秀院團和人才，參與作品原創，為上海呈現一個更具活力與創造力的大劇院。 突破劇院「一次建成」的概念 理查德·伊文思認為，在實際的管理運營中，要突破一座劇院「一次建成」的概念，將劇院硬體設施和功能的拓展視作一個長期的動態過程。比如悉尼歌劇院至今還在通過不斷施工增加新劇場、開發新功能。只有滿足最廣大人群不斷增長的需求，一座劇院才能在城市的文化延續中世代輝煌下去。理查德·伊文思坦言，悉尼歌劇院也面臨巨大的挑戰，其中最主要的就是核心運營項目的現金流。 作為日本唯一一座集歌劇、芭蕾、現代舞和戲劇表演於一身的國立劇場，東京新國立劇場2007-2008演出季推出33台節目，269場演出，買票進場觀眾人數達到18萬人。新國立劇場常務理事角田博說，該劇場的未來任務首先是建立穩健的財務基礎，因為政府投入每年以4%的比例逐步遞減，這就需要通過提升票務收入及社會捐款、降低成本等方式來實現財務穩定的目標；其次，製作出的節目開展全國巡演甚至海外巡演，與其他劇場合作；加強藝術家培訓項目，目前該劇場已擁有歌劇工作室、芭蕾學校和戲劇工作室，學員可以積累充分的實際演出經驗。 美國大都會歌劇院已有125年歷史，以前該劇院不用宣傳就能滿座，但從2002年開始票房成績不斷下滑。2001年，該劇院觀眾的平均年齡是60歲，之後每年增長一歲，來劇院的年輕人越來越少。針對這一情況，該劇院總經理Peter上任後，提出了一系列改革措施。 大都會歌劇院傳訊編輯與創意副總經理朴愛蓮說，在藝術方面，該劇院邀請了以前並不參加歌劇演出的指揮大師前來演出，並和知名歌唱家達成長遠的合作意向，吸引更多年輕受眾。同時，歌劇開放日等一系列公益活動也在逐步吸引年輕人，讓更多普通百姓接受歌劇，改變歌劇高高在上的形象。充分利用現代媒體，2006年新製作的歌劇《蝴蝶夫人》上演時，破天荒地在紐約時代廣場大屏幕上實況轉播，大批市民早早前來佔座觀看。 不僅如此，大都會歌劇院還通過全新設計打造全新品牌，給人更加現代化的感覺。比如，將使用多年的劇院標識撤換為流行的簡約風格設計，聘請服裝雜志攝影師拍攝宣傳品，並大量推出適合年輕人欣賞習慣的演出海報；在市中心各個點、網站上投放廣告，劇院宣傳廣告大膽使用顏色和設計，吸引年輕人，使公眾形象得到很大的改觀；對劇院景觀進行改造，更加開放，人們可隨意接近，感受藝術；和當代藝術相結合，開設畫廊，在大廳或其他地方陳列；組織內部記者隊伍，和媒體進行溝通，建立內部blog，向公眾展示劇院動態。 大都會歌劇院長期以來有廣播演出的傳統，每年20多場，越來越多地利用新媒體技術，建立衛星電視頻道。廣播每周4場現場演出，大量存檔節目通過廣播傳播。近年來，大都會歌劇院的高清傳播成為大眾欣賞歌劇的重要方式，剛開始嘗試時只涉及加拿大、美國、墨西哥、阿根廷等幾個國家，現在幾乎遍布整個歐洲，亞洲、南非、澳洲也有涉及，人們很喜歡這種在電影院看歌劇的方式。

3. 國家大劇院原創歌劇都是些什麼呀

國家大劇院首部原創歌劇《西施》

歌劇《西施》文學劇本由作家鄒靜之創作,由作曲家雷蕾譜曲,導演曹其敬執導,由國家大劇院和上海歌劇院聯合製作,劇中四位主角西施、越王勾踐、吳王夫差和鄭旦的扮演者徐曉英、戴玉強、孫礫和吳碧霞首次披掛上陣,演唱了劇中最具代表性的幾段詠嘆調。該劇匯集了作曲雷蕾、編劇鄒靜之、導演曹其敬等國內的一線主創力量，以「西施」這一家喻戶曉的傳統題材為藍本，富有濃郁的詩意和深沉的浪漫。音樂方面在吸收江南民風的同時，糅合西方的歌劇語言，以通俗易懂、親切好聽的中國旋律，打造了一部真正適合中國觀眾的優質歌劇，劇中《綢繆》、《影子之歌》、《鮮花開滿傷痛的祖國》、《請你用手指向越國》等經典詠嘆更是令許多觀眾入耳難忘，在走出劇場時已經能夠輕聲哼唱。

國家大劇院大型原創歌劇《山村女教師》

2009年年末,國家大劇院製作的第二部原創歌劇《山村女教師》與觀眾見面。與前一部原創歌劇《西施》不同,《山村女教師》是一部現實主義的"現代戲",由著名作家劉恆編劇,作曲家郝維亞作曲。《山村女教師》好似一股清新的風,為國家大劇院2009"歌劇年"畫上完美的句號。而樂評人們在觀劇之後,在關注作品本身外,更多的是關注起了中國原創歌劇的道路,各抒己見,眾說紛紜。

國家大劇院原創歌劇《趙氏孤兒》

《趙氏孤兒》是繼歌劇《西施》、《山村女教師》之後，國家大劇院製作的又一部中國題材原創歌劇。《趙氏孤兒》的故事曾被各種舞台藝術形式演繹，法國文豪伏爾泰曾將此劇改編為《中國孤兒》從而流傳到西方，家喻戶曉。王國維在《宋元戲劇考》中，曾把《趙氏孤兒》與《竇娥冤》並列稱為：「即列之於世界大悲劇中，亦無愧色也。」更有人認為《趙氏孤兒》可同莎士比亞的傑作《哈姆萊特》相提並論。最具學術價值的中國古典戲曲論著《太和正音》則將《趙氏孤兒》歸納提煉為「雪裡梅花」，精準地凸顯了這部悲劇的美學意境與美學價值。

2011年，國家大劇院將視角鎖定在《趙氏孤兒》這一被世界所熟知的中國傳統文化經典題材之上，以西洋歌劇的形式，以中國的精神理念和審美視角，來呈現這一宏大的主題。希望以此還原古典大義，突出中華民族「捨生取義」的價值觀，凸顯中國義士身上的傳統精神，讓世界從精神的層面認識中國。

國家大劇院推出的首部原創民族歌劇《運河謠》

京杭大運河，是中國古代勞動人民創造的堪與萬里長城媲美的人工奇跡，開鑿迄今已有2500多年的歷史。《運河謠》是國家大劇院推出的首部原創民族歌劇，該劇以民族唱法為載體，以京杭大運河為故事背景，通過描述劇中人物在運河上跌宕起伏的命運際遇，展現了運河所見證的善惡生死、義薄雲天，謳歌了純真的愛情與舍已為人的人性大愛。該劇從戲曲、民歌、民俗等中國文化精華中汲取營養，呈現出民族歌劇所特有的藝術魅力。

國家大劇院第五部原創中國歌劇《駱駝祥子》

國家大劇院醞釀創作三年，由郭文景作曲、徐瑛編劇、張國勇指揮、易立明執導的原創歌劇《駱駝祥子》完成了它的世界首演。該劇用宏大壯闊的交響音樂，充滿老北京情懷的舞台視覺，在「大歌劇」中融入了令人難忘的北京滋味，帶給觀眾們一次親切又震撼的藝術享受。韓蓬、孫秀葦、田浩江、宋元明、孫礫、梁羽豐等歌唱家的傾情演繹，令老舍筆下誕生78載的那些經典人物唱出了擁抱歲月的動人詠嘆。

國家大劇院原創歌劇《牡丹亭》

歌劇《牡丹亭》是國家大劇院推出的首部改編自中國古典文學名著的歌劇作品。此次創作委約中國著名作曲家葉小綱譜曲，邀請曾成功打造過國家大劇院版歌劇《假面舞會》的國際著名歌劇導演烏戈·德·安納執導並集導演、舞美設計、服裝設計三職於一身，以西方世界對神秘東方文化的追尋探索與獨特視角呈現出瑰麗奇幻的視覺效果，將「但是相思莫相負，牡丹亭上三生路」的動人愛情故事搬上歌劇舞台。

該劇以上、中、下三部曲的形式講述杜麗娘的傳奇「三生」：第一部《驚夢》始於杜麗娘的少女之夢，止於為夢中愛人鬱郁而終。

國家大劇院原創歌劇《牡丹亭》不同於以往戲劇、舞蹈形式對《牡丹亭》原作的取捨或改編，其不改動一字一詞的創作宗旨令原著的文本魅力原汁原味的保留下來。而作曲家葉小綱充滿現代音樂思維的創作，充分考慮到當下觀眾的接受美學。劇中許多人物以地方方言演唱的特色，也將突出整部歌劇的地方音樂特徵、凸顯「中國特色」。同時，劇中對中國明代社會百態的全景式展現，也表達出對歷史、社會、藝術、文化生態、人文精神的關懷與態度。

國家大劇院原創歌劇《洪湖赤衛隊》

作為國慶65周年的獻禮劇目，9月28日晚，由總導演張繼鋼領銜國內一線主創主演打造的國家大劇院版歌劇《洪湖赤衛隊》迎來了第四輪熱演。隨著流傳了半世紀的經典旋律再度唱響，歌劇院中掌聲雷動，此起彼伏，再度呈現舞台上下千人共唱「洪湖水」的感人一幕。從9月28日至10月5日，該劇將連續奉獻8場精彩演出，陪伴擁有「洪湖」情懷的新老觀眾度過一個難忘的國慶假期。一曲洪湖水，悠悠幾代情。在今晚《洪湖赤衛隊》的觀眾席中，既有白發蒼蒼的耄耋老人，又有朝氣蓬勃的年輕身影，更不乏一家數口齊出動的熱鬧場面。

國家大劇院原創歌劇《冰山上的來客》

早在1963年，電影《冰山上的來客》一經播映立即在全國觀眾中引起轟動，尤其是片中的主題曲《懷念戰友》、《花兒為什麼這樣紅》等更是家喻戶曉，深入人心，成為一代人口口相傳的民族旋律。此次國家大劇院力將這部民族經典作品以歌劇形式搬上舞台，讓那朵見證著愛情的帕米爾紅花重新綻放。歌劇《冰山上的來客》由同名電影作曲、我國著名的電影音樂作曲家雷振邦之女、中國當代著名作曲家雷蕾擔綱作曲，作品保留了原電影音樂的「主題」，整部創作更具旋律性、畫面感，將很好地把觀眾帶回那個純真年代、帶到美麗的帕米爾山下。著名詞作家易茗擔任編劇。時隔半個世紀，易茗、雷蕾夫妻強強聯手，對作品創作進行了反復的打磨和推研，力將這部「新」作完美呈現。我國著名導演陳薪伊首次攜手國際主創團隊，實現國家大劇院「中國故事，國際製作」的首舉。

4. 世界十大歌劇院是哪些歌劇院

奧地利國家歌劇院

奧地利國家歌劇院位於位於維也納，以上演第一流歌劇和最講禮節而聞名於世。奧地利國家歌劇院是奧地利最大的歌劇院也是歐洲有名的歌劇院之一。上演曲目水準很高，為巴洛克式建築。

巴黎歌劇院

巴黎歌劇院全名為加尼葉歌劇院（Opéra Garnier），以建築師沙爾勒加尼葉（Charles Garnier， 1825 --- 1898）的姓氏命名，是法國上流社會欣賞歌劇的場所，不管內部裝飾和外表建築都極盡華麗之能事。

義大利米蘭大劇院

義大利米蘭大劇院，也稱斯卡拉歌劇院（義大利語原名Teatro alla Scala 或 La Scala）位於義大利米蘭，大劇院於1778年8月3日正式啟用，是世界最著名的一所歌劇院。

悉尼歌劇院

悉尼歌劇院（Sydney Opera House），位於悉尼市區北部，是悉尼市地標建築物，由丹麥建築師約恩·烏松（Jorn Utzon）設計，一座貝殼形屋頂下方是結合劇院和廳室的水上綜合建築。

科隆大劇院

阿根廷--科隆大劇院（又叫哥倫布大劇院），其絕妙的音響效果，完美到無以復加的地步。位於布宜諾斯艾利斯的七月九日大街廣場上，是座典型的文藝復興式的龐然大物。

紐約大都會歌劇院

大都會歌劇院，是紐約一個具有領導地位的世界級的歌劇院。大都會歌劇院的前身，是19世紀後半葉位於百老匯第39號大街與第40號大街之間的一座劇院。

莫斯科大學

莫斯科大彼得羅夫大劇院是莫斯科有名的芭蕾舞與歌劇劇院。離紅場很近，始建於1776年，在隨後的半個世紀里劇院先後兩次發生火災。1825年，這座劇院由建築師博維重新設計並主持修建，最終於1856年落成並一直保存至今。

巴伐利亞國立歌劇院

巴伐利亞國立歌劇院（Bayerische Staatsoper）亦可譯為拜仁國立歌劇院歌劇院團現在的駐地是慕尼黑國立劇院（Nationaltheater München）。另外，院團也會定期在慕尼黑攝政王劇院（Prinzregententheater）和居維利埃劇院（Cuvilliès Theatre）表演。

馬林斯基郡劇院

馬林斯基劇院（俄語：Мариинский театр，從1920年至1935年舊稱國家歌劇和芭蕾舞藝術院，從1935年至1992年舊稱基洛夫劇院）是位於俄羅斯聖彼得堡的一個歷史性的歌劇和芭蕾舞劇院。

中國國家大劇院

中國國家大劇院位於北京市中心天安門廣場西側，中國國家表演藝術的最高殿堂，中外文化交流的最大平台，中國文化創意產業的重要基地。

5. 周黎明的人物經歷

周黎明，男，漢族，浙江人，1962年生，1978年畢業於湖州練市中學，1982年畢業於杭州大學（現浙江大學）外語系，獲學士學位，主修英美語言文學；1985年畢業於廣州中山大學外語系，獲碩士學位，主修西方文化；1992年畢業於美國加州伯克利大學哈斯商學院（美國十大商學院之一），獲MBA，主修戰略策劃和行銷。曾任企業策略和行銷咨詢、產業分析、市場調研、公關行銷管理、媒體管理、活動策劃、平面和電子出版、高科技研究、中西方文化交流、對外演出和展覽、文藝及商業評論等職。曾為《看電影》雜志專欄作家、《綜藝》中文版出版顧問，中央電視台英語頻道時事評論員，國家大劇院歌劇評論員，廣州社會科學院副研究員。現為《中國日報》高級專欄作家。

6. 去國家大劇院看演出是否可以包括在劇院內參觀聽眾有著裝要求么

去國家大劇院看演出只能在演出前一小時入場，而且只能進演出的廳。
如果想在劇院內參觀還是白天買參觀票去看。
聽眾沒有著裝要求，穿戴整齊大方就好。對於觀看交響樂、芭蕾舞等高雅藝術的觀眾，儀表著裝更為講究，為表示對藝術家的尊重，一般應著比較正式的服裝。

國家大劇院看演出的注意事項：
1、1.2米以下兒童謝絕入場（兒童專場除外）。
2、在演出開始前進入劇場，以免遲到。觀眾進入大劇院需要安檢，通常情況下演出前60分鍾可以進入大劇院，演出前45分鍾可以進入劇場。
3、遲到觀眾在等候區等候，待曲間（幕間）入場，就近入座。
4、在觀看演出時著裝整潔、不酗酒、不吃有異味的食品。
劇場是欣賞文藝表演的藝術殿堂，也是重要的社交場所。在觀看演出時請著裝整潔大方，不酗酒、不吃有異味的食品，特別不宜穿背心、短褲、拖鞋入場。對於觀看交響樂、芭蕾舞等高雅藝術的觀眾，儀表著裝更為講究，為表示對藝術家的尊重，一般應著比較正式的服裝。
5、進入劇場後請對號入座，請勿將食品、飲料、塑料袋等帶入場內。
進入劇場後請憑票入場，對號入座。頻繁的調整座位會影響您和他人的觀演，也會對劇場的觀演秩序造成一定影響。此外，請勿將食品、飲料、塑料袋等帶入劇場。塑料袋發出的聲音會影響其他觀眾的觀演。大劇院內設有多處咖啡廳，觀眾可在開演前或中場休息時在咖啡廳食用食品、飲料。
6、請將攝影器材寄存在衣帽間，未經允許，演出過程中謝絕拍照、錄像離開劇場，總有些東西令您記憶深刻，美輪美奐的視覺沖擊，音樂旋律和舞蹈語言，對生活的藝術再現和超越。請安靜享受這一藝術瞬間，閃光燈和快門留不住永恆，只會影響表演者和您的完整感受。為了保證演出的順利進行，保護演員和大多數觀眾的利益，在演出期間未經許可謝絕私自錄音、錄像、拍照和使用閃光燈。
7、樂章之間請勿鼓掌。
如果欣賞的是音樂會，為了藝術家保持飽滿情緒以及其他觀眾的完美體驗，請您不要在樂章之間鼓掌，待演奏完畢指揮明確示意後，請您對藝術家報以熱烈掌聲。
8、演出期間請您保持安靜，請勿私下交談，接打手機。
進入劇場後請您將手機調至震動或關閉，這是您對藝術家的尊敬，也是您對其他觀眾的體貼。請不要在演出中隨意走動和私下交談，如有任何問題，請示意場務人員。
9、謝幕時，請不要提前離場。
演出劇目結束後，演員謝幕是整個演出活動的重要組成部分，是演員表達對觀眾謝意的一種高雅藝術化禮儀。作為觀眾也應以禮相待，向藝術家表示敬意和感謝。在謝幕過程中，觀眾應在最後一個節目謝幕時熱烈鼓掌，待演員退場後或大幕關閉時再順序退場。

參考文獻：http://wenku..com/link?url=t7u5BLGwcpoJuZISy-zMXwIaTyQk1oW7tNBB4TyZr1Gf__DGlAI4L-iiUUopddnTJWoDHUq3

7. 誰有國家大劇院近期演出節目單

國家大劇院近期演出信息如下，請採納。
國家大劇院製作歌劇《圖蘭朵》
演出時間：2017.02.21 -2017.02.23
演出票價：[100, 160, 220,350, 400, 450, 500, 600]
演出劇場：歌劇院

江蘇大劇院製作京劇《青衣》
演出時間：2017.02.21
演出票價：[80, 160, 240,320, 400]
演出劇場：戲劇場

國家大劇院製作莎士比亞經典話劇《哈姆雷特》
演出時間：2017.02.22 - 2017.02.26
演出票價：[80, 120, 200,280, 360, 500]
演出劇場：北京喜劇院

丹尼爾·哈丁與倫敦交響樂團音樂會
演出時間：2017.02.22 - 2017.02.23
演出票價：[280, 480, 680,880, 1080, 1280, 1680]
演出劇場：音樂廳

第二屆國家大劇院黃梅戲藝術周：安徽省黃梅戲劇院黃梅戲《不越雷池》
演出時間：2017.02.23 - 2017.02.24
演出票價：[100, 180, 280,380, 480]
演出劇場：戲劇場

群仙歡·常靜新古典古箏音樂會
演出時間：2017.02.24
演出票價：[180, 240, 300]
演出劇場：小劇場

「絲路瞬間」北京交響樂團2017樂季開幕音樂會
演出時間：2017.02.24
演出票價：[80, 120, 200,260, 320, 400]
演出劇場：音樂廳

國家大劇院管弦樂團：不朽的情愫——柯崗與德里克·韓的俄羅斯肖像
演出時間：2017.02.25
演出票價：[80, 160, 240,300, 360, 480]
演出劇場：音樂廳

「春天圓舞曲」國家大劇院合唱團音樂會
演出時間：2017.02.25
演出票價：[100, 160, 200]
演出劇場：小劇場

第二屆國家大劇院黃梅戲藝術周：安徽省黃梅戲劇院「高貴的家園」《唐詩宋詞》黃梅音樂演唱會
演出時間：2017.02.25
演出票價：[100, 180, 280,380, 480]
演出劇場：戲劇場

伏爾加之聲——中國國家交響樂團合唱團音樂會
演出時間：2017.02.26
演出票價：[50,80, 180, 280, 380]
演出劇場：音樂廳

皮亞佐拉的四季——北京交響樂團室內樂音樂會
演出時間：2017.02.26
演出票價：[100,160, 200]
演出劇場：小劇場

第二屆國家大劇院黃梅戲藝術周：馬鞍山四季戲曲劇院黃梅戲《太白醉》
演出時間：2017.02.28 - 2017.03.01
演出票價：[100,180, 280, 380, 480]
演出劇場：戲劇場

精品喜劇展演：開心麻花喜劇《烏龍山伯爵》
演出時間：2017.03.01 - 2017.03.19
演出票價：[180,280, 380, 480, 580, 680]
演出劇場：北京喜劇院

鄧樹榮導演作品——全女版《安提戈涅》
演出時間：2017.03.02 - 2017.03.04
演出票價：[180,240, 300]
演出劇場：小劇場

「春風引」中國廣播民族樂團交響音樂會
演出時間：2017.03.03
演出票價：[80,160, 240, 300, 360, 480]
演出劇場：音樂廳

國家大劇院原創民族歌劇《運河謠》
演出時間：2017.03.03 - 2017.03.06
演出票價：[100,280, 380, 550, 600, 680, 880]
演出劇場：歌劇院

中央歌劇院歌劇《魔笛》音樂會
演出時間：2017.03.04
演出票價：[80,160, 240, 300, 360, 480]
演出劇場：音樂廳

馬鞍山市藝術劇院大型原創黃梅戲《鳳鳴宏村》
演出時間：2017.03.04 - 2017.03.05
演出票價：[100,180, 280, 380, 480]
演出劇場：戲劇場

「紅妝國樂」中央民族樂團音樂會
演出時間：2017.03.05
演出票價：[80,160, 240, 300, 360, 480]
演出劇場：音樂廳

國家大劇院八重奏音樂會：八音曼妙
演出時間：2017.03.05
演出票價：[100, 160, 200]
演出劇場：小劇場

第二屆國家大劇院黃梅戲藝術周：再芬黃梅藝術劇院經典原創黃梅戲《徽州女人》
演出時間：2017.03.07 - 2017.03.09
演出票價：[100, 200, 320,400, 480, 580]
演出劇場：戲劇場

「繽紛玫瑰」2017國際婦女節特別音樂會
演出時間：2017.03.08
演出票價：[80, 180, 260,360, 420, 500, 600]
演出劇場：音樂廳

青年導演作品邀請展：邵澤輝導演作品——話劇《在變老之前遠去》
演出時間：2017.03.09 - 2017.03.11
演出票價：[120, 180, 240]
演出劇場：小劇場

中華情懷-中國民樂名家系列：「最憶是杭州」浙江音樂學院國樂團專場音樂會
演出時間：2017.03.09
演出票價：
演出劇場：音樂廳

第二屆國家大劇院黃梅戲藝術周：再芬黃梅藝術劇院經典黃梅戲《女駙馬》
演出時間：2017.03.10 - 2017.03.11
演出票價：[100, 200, 320,400, 480, 580]
演出劇場：戲劇場

「佛羅倫薩的回憶」維也納弦樂六重奏音樂會
演出時間：2017.03.10
演出票價：[80, 120, 200,260, 320, 400]
演出劇場：音樂廳

紀念蒙特威爾第誕辰450周年——義大利協奏團歌劇音樂會《奧菲歐》
演出時間：2017.03.11
演出票價：[80, 160, 300,350, 400, 500]
演出劇場：音樂廳

山西省歌舞劇院民族樂團《山西印象》民族管弦樂音樂會
演出時間：2017.03.12
演出票價：[50, 80, 180, 280,380]
演出劇場：音樂廳

杜泰航鋼琴獨奏音樂會
演出時間：2017.03.12
演出票價：[100, 160, 200]
演出劇場：小劇場

「雄壯與飛揚」中央軍委政治工作部歌舞團中外名曲男聲合唱交響音樂會
演出時間：2017.03.14 - 2017.03.15
演出票價：[100, 160, 300,350, 400, 500]
演出劇場：音樂廳

中國當代著名導演作品邀請展：陳薪伊導演作品——大型歷史話劇《商鞅》
演出時間：2017.03.15 - 2017.03.18
演出票價：[100, 180, 300,350, 400, 500]
演出劇場：戲劇場

國家大劇院管弦樂團：「餘音·往事」呂嘉演繹陳其鋼與法式音畫
演出時間：2017.03.16
演出票價：[80, 160, 240,300, 360, 480]
演出劇場：音樂廳

「且聽風吟」西區愛樂與手風琴名家室內樂音樂會
演出時間：2017.03.16
演出票價：[120, 180, 240]
演出劇場：小劇場

「世界之巔·昔日重現」中國電影樂團中外流行名曲交響音樂會
演出時間：2017.03.17
演出票價：[80, 160, 300,350, 400, 500]
演出劇場：音樂廳

環球室內樂系列：「古典正青春」荷蘭德爾塔鋼琴三重奏音樂會
演出時間：2017.03.17
演出票價：[100, 160, 200]
演出劇場：小劇場

新春季閉幕音樂會：「巴黎印象」中國國家交響樂團音樂會
演出時間：2017.03.18
演出票價：[80, 160, 300,350, 400, 500]
演出劇場：音樂廳

燃情歲月金曲系列之「紅梅花開」聲樂經典作品音樂會
演出時間：2017.03.18
演出票價：[160, 220, 280]
演出劇場：小劇場

中國木偶藝術劇院大型卡通舞台劇《熊貓和小鼴鼠》
演出時間：2017.03.24 - 2017.03.26
演出票價：[50, 80, 120, 180,240, 360]
演出劇場：北京喜劇院

8. 韓涵的作品介紹

《突出重圍》（2001年7月） [任主要演員]
《審判》（2002年5月） [任主要演員]
《自殺者》（2002年7月） [任執行導演、作曲]
《尋找失落的傳奇之火星規則》（2003年8月） [任導演、編劇]
《金錢燃燒的歲月》（2004年4月） [任舞台總監]
《父親》（2005年10月） [任舞台總監]
《跑來跑去》（2008年11月） [任導演、編劇]
【該劇獲2009年第六屆中國戲劇文學獎—劇本獎】
《操場》（2009年3月） [任主演]
《動物園的故事》（2009年7月） [任主演]
《論煙草有害健康》（2009年7月） [任主演]
《SEX.夫妻》（2009年8月） [任導演、編劇]
《送菜升降機》（2009年9月） [任主演]
《我愛桃花》（2009年11月） [任導演]
【該劇為2009年中國國家大劇院小劇場開幕劇目；並三進大劇院演出】
《隨手請關門》（2010年6月） [任導演、編劇]
【該劇被日本中央大學中文院刊評為：當代中國優秀小劇場劇目】
《海棠胡同》（2010年8月） [任主要演員]
《野人來了》（2010年9月） [任製作人、主演]
《男左女右》（2012年6月） [任舞台總監]
《盜賊時代》（2013年7月） [任編劇、導演] 《白毛女》（2011年7月） [任導演、舞台總監]
【該劇為建黨九十周年獻禮劇目；國家大劇院歌劇廳演出】
《亂世美人》（2012年2月） [編劇、作曲] 《黃河邊上》（2004年11月） [任執行導演]
《哨所外的風景》(2005年10月) [任主演]
【本片獲2005年大學生電影節八部優秀現實主義題材影片殊榮】
《還我一個吻》（2006年9月） [任導演、編劇]
《女經理日記》（2006年11月） [任導演、編劇]
《危情直播》（2007年12月） [任導演、編劇]
《鐵血丹心—鄧演達》（2009年4月） [任編劇]
【本片為中國農工黨人民大會堂80周年誕辰獻禮影片】
《愛在記憶中綻放》（2010年2月） [任導演、編劇]
【本片獲日本福岡電影邀請展；數字類短片特別劇目獎】
《生命密碼》（2010年8月） [任編劇]
《亂世美人》（2012年2月） [任編劇]
《再見小蜻蜓》（2012年6月） [任編劇、導演]
《因你而美麗的春天》（2012年7月） [任編劇] 《並非是愛》（1985年9月） [飾演男一號：貝貝]【該片獲當年全軍電視短劇一等獎】
《特別刑警隊》2集（1990年7月） [飾演反一號：池小天]
《細雨無聲》2集（1992年6月） [飾演男一號：鐵柱]《吳天祥的故事》8集（1997年11月） [飾演反一號：韓強]
《商賈將軍》29集（2005年1月） [任執行導演、劇本統籌]
《灑滿陽光的小院》24集（2006年5月） [任執行導演、劇本統籌]
《今生欠你一個擁抱》20集（2007年5月） [任導演、劇本統籌]
【該片獲建國六十周年中央電視台黃金一套十大獻禮劇目殊榮】
《走西口》56集（2008年4月） [任導演、編劇]【中央電視台2009年黃金一套開年大戲】
《美人灣》30集（2009年12月） [任編劇]
《血義金蘭》30集（2010年7月） [任編劇]
《英雄曹操》30集（2011年11月） [任導演、編劇；飾演：曹洪]
《大江東去》36集（2013年6月） [任導演、編劇]

9. 北京大學歌劇研究院的系列活動

2009-04-03 北大歌劇研究院舉辦歌劇《青春之歌》主題歌歌詞徵集活動。
2009-05-01晚七點，在北京大學歌劇研究院與中國歌舞劇院「院院聯手」的強勢打造下，由歌劇表演藝術家金曼、戴玉強、遲立民等聯合主演的歌劇《青春之歌》終於在北京大學百周年紀念講堂隆重上演。這是當代名著《青春之歌》繼改編為電影和電視劇後，首次搬上歌劇舞台。成為北京大學紀念五四運動90周年的獻禮大戲。
2010年1月17日，為了紀念大型交響清唱劇《江姐》誕生10周年，由國家大劇院、北京大學歌劇研究院聯合主辦，著名歌劇表演藝術家金曼、劉珊等聯袂出演的大型交響清唱劇《江姐》走進國家大劇院音樂廳，為京城觀眾奉上了一席紅色經典的藝術饗宴！
2010年4月9日晚，一場名為「金葵花歌劇之夜」的中外歌劇經典作品音樂會在北京大學百周年紀念講堂上演，數千名觀眾欣賞了由戴玉強、金曼、莫華倫、魏松等一流藝術家帶來的精彩演出，近距離感受了歌劇藝術的魅力。「金葵花歌劇之夜——中外歌劇經典作品音樂會」是北京大學歌劇研究院4月9日成立當天一項重要的慶祝活動。為了全面展示中外經典歌劇的巨大魅力，讓更多的觀眾近距離欣賞到高水平的歌劇演出，北京大學歌劇研究院精心准備了精彩的節目，為觀眾們獻上了這場豐富的音樂盛宴。音樂會演員也主要由北京大學歌劇研究院的專職兼職老師擔任。
2010年2月24日，在國家大劇院音樂廳，由國家大劇院、北京大學歌劇研究院、天津歌舞劇院聯合主辦，金曼、魏松、丁毅、孫秀葦、劉珊、曲波等著名歌唱家及薛皓垠、張海慶、陳小朵、孫礫、柯綠娃、關致京、張卓、朱濤等青年歌唱家聯袂演出的《中國詠嘆》交響音樂會，讓到場的觀眾領略了中國歌劇經典音樂唱段的巨大魅力。
2010年6月11日晚，由北京大學歌劇研究院與中國歌劇舞劇院聯合推出的大型原創歌劇《青春之歌》在國家大劇院上演，中共中央政治局常委李長春出席觀看。他稱贊該劇主題鮮明，內涵深刻，既讓人受到革命傳統教育，又給人以藝術感染，是開展青少年思想道德教育的生動教材。大型原創歌劇《青春之歌》作為北京大學進一步加強和改進大學生思想政治教育工作的嘗試，自去年5月推出後，組織觀看該劇已成為北京大學「新生入學教育系列活動」的一項重要內容，受到學生們的廣泛歡迎。2011年03月23日-03月30日北京大學歌劇研究院、北京大學音樂劇社聯合推出北大音樂劇《我愛你，你完美，現在改變吧》。
2011年4月27日
北京大學歌劇研究院公選課、系列講座 「歌劇表演藝術專題 」 之十
時間：2011年4月27日 星期三 18:40 （第10-11節課）
地點：圖書館南配殿
主題：經典歌劇片段公開排練和講析
主講人：歌劇表演藝術家 傅海靜
2011年8月
《北京大學2012歌劇表演藝術碩士專業學位研究生招生簡章》發布，正式啟動歌劇學人才培養。
2012年9月7日上午，庄嚴的國歌聲響徹北京大學百周年紀念講堂，北京大學歌劇研究院2012屆研究生新生開學典禮在此隆重舉行。陳小朵、何弦、雷靜、張晶和崔越為首屆學生 。
2013年10月17日、18日，大型原創歌劇《宋慶齡》在廣州大劇院成功上演。
2014年4月1日、2日晚，由北京大學歌劇研究院聯手北京大學法學院共同排演的經典義大利獨幕喜歌劇《佛羅倫薩之夢》在北京大學百周年紀念講堂多功能廳精彩呈現。
2014年5月8日晚原創歌劇《為你而來·王選之歌》在武漢上演，這是首部運用歌劇的藝術形式展現王選教授投身科學、報國奉獻的人生歷程。
2014年6月30日、7月1日北京大學和國家大劇院以「《江姐》和金曼三十年」為主題，聯合推出交響清唱劇《江姐》
2014年6月16日，北京大學歌劇研究院與福建省歌舞劇院及福建大劇院簽署產學研戰略合作協議，三方將從歌劇藝術的創作、演出、人才培養等方面開展全方位、多層次、專業化、產業化的合作。