美國電影救贖者電影插曲

① 肖恩克的救贖 中間放的黑膠片是什麼歌歌名，

Le Nozze de Figaro(費加羅的婚禮)中的唱段

曲子是莫扎特的費加羅的婚禮中的第三幕中伯爵夫人的著名唱段《晚風輕柔吹拂樹林》，使用了紐西蘭女高音歌唱家吉麗·特·卡娜娃和義大利女高音歌唱家米萊拉·弗雷妮的演唱錄音。

《晚風輕柔吹拂樹林》
――《費加羅的婚禮》選曲

1786年，即莫扎特30歲那年，他完成了令後人難以企及、充滿著無窮樂思、凝聚了深刻人性、而且幾乎是段段動聽的傳世之作《費加羅的婚禮》，並於5月1日親自指揮，在維也納奧地利國家劇院首演。該劇的音樂彌漫著高度的喜劇氣氛，與此同時，又飽含著深厚的人之常情。首演大受觀眾歡迎，以至於差不多每一段都被要求重來一遍，使得演出超過了原定時間的一倍。

《費加羅的婚禮》是博馬舍在十八世紀七十年代創作的總稱為「費加羅三部曲」中的第二部，於1784年4月27日在巴黎法蘭西劇院首演，其時法國正處於大革命的前夕，這部喜劇對揭露和諷刺封建貴族起了很大的作用。雖然這部喜劇在整個歐洲都獲得好評，但奧地利皇帝約瑟夫二世卻禁止在維也納上演這一劇目。莫扎特所請的腳本作家達•彭特是當時的宮廷詩人，由於他多次出面爭取，最終皇帝於第二年為了緩和國內的一些沖擊而口頭批准改編後的歌劇可以上演。莫扎特用了兩年時間譜曲，他在創作這部歌劇時保留了原作的基本思想，那愚蠢而又放盪的貴族老爺同獲得勝利的聰明僕人之間的鮮明對照即為整個劇情發展和音樂描寫的基礎。

《晚風輕柔吹拂樹林》這首曲子是費加羅的婚禮中的第三幕中伯爵夫人的著名唱段，稱「信件二重唱」或「徜佯在微風中」，是女主角蘇珊娜(Susanna)與伯爵夫人(la Contessa)的二重唱。歌詞很短，很簡單，幾乎就是伯爵夫人念一句，蘇珊娜復述一次，然後寫在信上：

蘇珊娜 ： 微風輕吹…
伯爵夫人：希望能夠吹起柔柔的西風…
蘇珊娜： 西風…
伯爵夫人：今晚會有風吧…
蘇珊娜： 今晚 …
伯爵夫人：在林中松樹的下面…
蘇珊娜： 松樹的下面…
伯爵夫人：這樣寫，下面應該就知道了吧！
蘇珊娜： 應該會知道吧！
伯爵夫人：微風輕吹的歌啊！

中文大意就是：晚風輕拂樹林/西風頌/多麼溫和的西風/傍晚的風是多麼輕柔。

有一部著名的美國電影《肖申克的救贖》引用過這首詠嘆調。

② 求經典好萊塢大片的電影配樂（純音樂的）

經典電影分類排行2007-11-23 11:26十佳劇情片：
1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。 7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8)星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。 9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片
1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8)復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳KB片
1) 奪命狂呼系列：校園KB片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的KB片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式KB片代表，有KB，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲KB片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，KB而搞笑。
異形系列：科幻類KB片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式KB的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！
十佳喜劇片
1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8)金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片
1) 卧虎藏龍："美"式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8)笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！
十佳驚悚片
1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚KB大作，人頭亂滾！
8)心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片
1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8)保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片
1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8)剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊

十佳動畫片
1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8)吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！
10) 恐龍：不用說了，好看！
十大情色片
1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！
2) 卡里古拉：有史以來最"嚴肅"和宏偉的情色巨片！
3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。
4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現口交的場面！
5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！
6) 深喉：現代色情片的鼻祖！
7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。
8)感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實做愛場面聞名！
9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！
10) 丑聞：最新的韓國情色作品。

③ 肖申克的救贖中的生活音樂特定音樂和效果音樂

影片開始的音樂卻不是以紐曼的原創配樂開始的，他是1940年代著名soft jazz 組合the Ink Spot的一曲輕柔動聽的歌曲If I Didn'T Care，畫面中的主人公安迪正在往槍里裝子彈，猶豫是否要殺掉與別人私通的妻子，這首歌用在這里，並非是簡單的交代事件發生時間的環境音樂，而是烘托安迪此時的心情：憤怒與愧疚的交織。

Ink Spot代表的VOCAL爵士風以致影響到1950年代 以後的the Rightous Brothers（《人鬼情未了》主題歌Unchained Melody演唱者），the Platers（著名的Only You原唱），個人也比較喜歡這類歌曲，適合一個人安靜的欣賞。
緊接著就是在影片中多次現身的main title：Shawshank Redemption，第一次是在安迪出庭受審的場面，曲風顯得緊張和壓抑，合成器和弦樂共同營造出令人不安的氛圍，弦樂反復在低音區游弋，然後是低沉的英國管加入，更強化了這種陰郁的感覺，表示安迪此時的無奈與無助。

各方面的不利證據都指向安迪，幾乎形成完美的證據鎖鏈，當時審判也沒有米蘭達規則，安迪也不能拒絕回答檢方問題。其實如果現實有這樣的案件，我可能會和該案法官作出同樣的判決

Shawshank Prison (Stoic Theme)出現在第9分鍾，安迪進入肖申克監獄的場景，此時鏡頭以大全景鏡頭俯視整座監獄，然後降下，以主觀鏡頭仰視，突出監獄的陰森感覺，而低音組樂器和管弦樂的交替使用也配合了這時的氣氛。

接下來就是影片中第一場驚心動魄的戲：菜鳥入獄，雷德就此注意上了安迪。此時的音樂當然就是New Fish了，胖子受不了這第一晚的恐懼，被毆打致死；而雷德不看好的安迪，卻順利通過，這也為安迪後來的作為打下暗樁：只有這樣神經堅強的人才能度過這些苦難。音樂以輕柔的鋼琴聲反復陳述一個樂句，渲染這黑暗恐怖的氣氛。

安迪初次受到「三姐妹」騷擾，這一段音樂以弦樂作為背景，黑管奏出一段詭異的旋律，這是Inch Of His Life ，暗示安迪還將受到「三姐妹」的酷烈摧殘。

獄友海伍德的一句「死人無需名字」道盡監獄生活的黑暗

Rock Hammer是雷德為安迪搞來石錘的場景配樂，打擊樂和提琴奏出一段以單純節奏為主的音樂，表現雷德等人的「神通廣大」。而雷德拿到錘子一看，以他一般的知識也認為這個不可能用來越獄，不會太犯忌。

安迪在與「三姐妹」的侵犯與反抗中度過了最悲慘的兩年後，終於迎來了一線曙光：在外出勞役時他冒著生命危險為殘暴的海利隊長出謀劃策，獲取長兄遺產，從而獲得監獄方信任。這場戲首先出現的音樂是Workfield，這段音樂是整部片中我最喜歡的，整首曲只有1分11秒，以中音提琴拉出一段不疾不徐的旋律，似緊實松，並以原聲吉他點綴其中，旋律和曲式都帶有明顯的南部鄉村藍調風格，非常的符合此時的情境，讓聽者彷彿置身美國南方那一望無際的田野之中，非常舒爽和安靜的感覺。它也表現了安迪臨淵不懼，從容鎮定的性格。

Suds On The Roof是安迪為「同事」贏得啤酒，大家在工作之餘放鬆心情喝啤酒的場面。此段配樂是典型的好萊塢交響式配樂，表現成功的喜悅，當然不錯，但我覺得如果能把Workfield的旋律動機進一步延伸作為此時此刻的配樂，可能效果會更好：還有什麼會比鄉村布魯斯或是藍草音樂更能表現勞動後的安逸和閑適呢？

喝啤酒這個情節是最打動我的一場戲，那苦中作樂獲得的一點點幸福，格外令人珍惜

安迪用石錘在牆上刻字的戲是代表他心中希望所在的配樂Zihuatanejo中的一段，是的，無論什麼時候，每個人的心中都應該有希望。

接著又是我喜歡的曲子May，Workfield旋律的簡單變奏，展現雷德和其他安迪的朋友幫他找雕刻用石，並為安迪找來麗塔海華絲的海報場景，這里的音樂也非常合適，那種辛苦付出，苦盡甘來的喜悅溢於言表。

「得救之道，就在其中」，自詡對主虔誠的典獄長卻沒有興趣打開安迪的聖經看一看，真有諷刺性。試想典獄長如果看了，安迪越獄的計劃可能就要破產了

安迪向州議會索要撥款和圖書的音樂是Lovely Raquel，此段以低音提琴打出小心翼翼的節奏，然後是黑管演繹的主旋律，再輔以單簧管，給人以一種神秘莫測的感覺，實際上這段音樂主要用於襯托安迪的意志堅定和淡定，因為觀眾在聽了這段不安的音樂會增加對安迪的舉動不抱太大希望的感覺，結果安迪鍥而不舍，得到的甚至還超過自己的想像。此段音樂在後來安迪輔導吉米功課之時再度出現。

接下來穿插的一場戲是老布（BROOKS）假釋出獄後，因為不適應外面的世界，心灰意冷，終於自殺身亡。這是本片中最讓人感到絕望和沉重的片段，老布的遭遇並非個案，對於長期在監獄服刑的人來說，外面的世界並不像想像的那麼精彩，而被殘酷的監獄制度「體制化」（Institutionalized）的人，只能面對凄慘的結局。
此段配樂Brooks Was Here以弦樂打底，鋼琴鋪陳了一段緩慢而沉重的旋律，然後另一組弦樂再加入，鋼琴再轉奏一小段樂句，並反復演奏，強調這種哀傷的感覺，讓人不由對老布的凄慘遭遇心生同情。

是的，在獄中安逸，受尊重的老布出獄後還不如那隻小烏鴉傑克，面對這沒有希望的生活，他只能絕望的刻上Brooks Was Here，導演正是要強調這種既荒謬又真實的感覺，記得最早看這個電影，當時的感覺是原來「XX到此一游」的把戲不是我朝的專利，在我有幸去美國之後，更加深了這種感覺。

沉重的戲結束，緊接著就給人希望，安迪給獄友違例播放唱片，播放的音樂是莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》中的一段"Duetto-Sul 'Aria"，有人認為這一段比較虛假：監獄里的囚犯多是大老粗，怎麼會喜歡這種高雅的音樂。我的看法是：這里有些許誇張的成分，有些理想化了。也許在正常情況下，「大老粗」們對莫扎特可能不會太感興趣，就聽聽「最炫民族風」神馬滴，但要注意片中那特殊的環境：殘酷黑暗的監獄中，天天用來播神愛世人的福音或是類似洗腦新聞之類玩意兒的高音喇叭，突然放出了一段音樂，那是怎樣一種令人興奮而新奇的感覺！又會給麻木單調的監獄生活增添一種怎樣的情趣！那話怎麼說的：當兵三年，看到老母豬都賽貂蟬，更何況在監獄里聽到莫扎特呢！不管你是否喜歡歌劇，甚至是否喜歡聽音樂，看到這一段你一定會有所觸動——正像片中的那些囚犯一樣。這段歌劇象徵著安迪以及所有人對於自由和美好事物的追求，「有一種鳥是關不住的，因為它的羽毛實在是太華麗了」，其實這不僅僅指主人公安迪，還指人們對於美麗人生的希望。
所以我想，那位認為此段虛假的童鞋可能低估了音樂的真正魅力，也沒有體驗過乏味單調的集體生活才會出此言吧。

在這里，放的音樂是什麼甚至都不重要了，正如雷德所說：從未搞懂她們在唱什麼，也不想搞懂，只知道難以言傳的美，美得讓人心碎，歌聲直上雲端，超越失意囚徒的夢想，宛如小鳥飛進牢房，使石牆消失無蹤，就在這一刻，肖申克的囚徒彷彿重獲自由……

安迪的臉上又浮現神秘的微笑，帶有些許惡作劇般之後的快感，再加上這美妙的音樂……那種感覺，當年曾經做過大學校園電台DJ，在廣播里播放過在當時還有少許犯禁的搖滾樂、爵士樂的筆者也有過
安迪接下來的一段台詞更還的說明了這一切，音樂的意義就在於（在這嚴酷的環境下，藉助音樂），人的內心，總有些他們管不到的東西，是完全屬於自己的，這就是希望，希望並不是無用的，否則就是老布的下場。
安迪堅持給州政府一周兩信的結果是監獄圖書館規模擴大，獄友海伍德也聽上了他所喜歡的Hank Williams，電影里出現的是他的代表作Lovesick Blues，這是一首模仿黑人藍調風格的白人鄉村歌曲，Hank Williams那招牌式的「轉音」技巧，也是他最迷人的地方。
一代巨星Hank Williams影響了包括貓王、the Everley Brothers等人的演唱風格，橫跨鄉村、流行、搖滾、民謠等流域得心應手，可惜如James Dean般英年早逝。

一度讓安迪心生平反出獄希望的吉米入獄時的背景歌曲是Johnny Otis演唱的Willie And The Hand Jive ，不知何故原聲碟並未收錄，這首節奏較重的老搖滾歌曲，吉他之神Eric Clapton 也曾翻唱過。

Elmo Blatch是安迪試圖平反未果後，典獄長威脅安迪的音樂，此段音樂是整部影片配樂中最為陰暗的一部分。

安迪決心越獄之後，向雷德告別，提起了他的夢想之地位於墨西哥的Zihuatanejo，此時同名音樂適時響起，此曲有個較為陰暗的開頭，旋律在不夠明朗的動機之中展開，先是鋼琴，接著是弦樂，反復表現這個動機，最後單簧管的加入讓人產生不安的情緒，讓我們為安迪的命運擔心，但結尾的鋼琴和弦樂演繹又暗含一絲希望。

And That Right Soon是肖申克監獄發現安迪越獄成功，並且表現安迪越獄方法的場面配樂，由於謎底逐漸揭開，音樂在此時也一反常態，表現的快速而有力，讓人耳目一新。

表現安迪越獄成功時的音樂是主題曲Shawshank Redemption的後半段，開始低沉的弦樂和黑管共同表現一種緊張不安的情緒，讓觀眾感到不安，安迪在充滿淤泥的下水管道中穿行，定音鼓和銅管樂有節奏的加入，最後安迪成功越獄，月黑高飛，在雨中歡慶的場景，銅管樂加大力量，變得明亮而有力，而一陣陰沉的弦樂突然也變得明朗起來，和劇情一起同時達到高潮。

這個畫面也許是影片中最振奮人心的場景，長期的壓抑之下，所有的不快和屈辱都得到宣洩，不過這不是我最喜歡的情節
作惡多端的獄警隊長海利和典獄長諾頓被安迪告發，面臨審判，此時的音樂是His Judgement Cometh，正應了典獄長牆上掛的那句來自聖經的話：主的審判迅速降臨。
這段音樂以大鼓和低音貝斯敲出令人心悸的節奏，然後是小號和圓號奏出帶有幾分異域色彩的旋律，襯托諾頓典獄長此時絕望又懊悔的心情。

雷德三次申請，最終獲得假釋的情節是我覺得影片中最有意思的劇情設計，前兩次滿懷希望，已經「洗心革面」的雷德申請假釋被駁回，而當雷德第三次申請假釋，已經不抱希望，盡情嘲弄這假釋制度，申請卻通過了，真夠諷刺。
出獄後的雷德幾乎重蹈老布的覆轍，不能適應外面不需要報告就可以撒尿的生活，當我們看見雷德在老布自盡前的地方刻上So Was Red的字樣時，可能會心裡一沉，但是我們知道雷德不會自殺，因為他和老布不一樣了，他有希望。因此So Was Red這段配樂，雖然仍然是以顯得有些陰暗的弦樂開始，但是明亮的長笛很快奏出一段令人感到振奮和安慰的音樂，然後弦樂重復了這段旋律，並且變得更加明朗，在沒有回憶的太平洋畔，安迪和雷德重逢，鋼琴重復演奏一段旋律，然後結束。

Compass And Guns則主要出現在雷德按照安迪指示尋找他留給雷德禮物的Buxton場景，這首曲子里第一次也是唯一一次出現了雷德喜歡的布魯斯口琴，幽遠清揚，讓人感同身受，體會到自由和友情的溫暖。

雷德在樹下讀安迪信的場面也是打動我的場景之一

End Tiltle出現在以雷德和安迪在Zihuatanejo重逢的畫面以及出片尾字幕，整曲歡快明朗，一掃過往的陰霾。

也許《肖申克的救贖》確實不是最棒的越獄片，但我以為其中那些固守與堅持在今天仍然具有相當的勵志作用，而對於不再年輕的我們，保持一份可貴的個性，仍然是必要的，正如竇唯多年前唱到：陰晴圓缺在窗外，心中一片艷陽天，這才是這部影片最可貴的。

④ 救贖的有關「救贖」的影視作品

影片：《肖申克的救贖》
The Shawshank Redemption
關鍵詞：救贖 希望 自由
這部電影曾是1995年全美影帶租售冠軍，自然有其受歡迎的理由。
Shawshank，其實只不過是美國緬因州(Maine）的一所監獄，他或許是在別的什麼地方，又或者叫別的什麼名字，總之，這些並不重要。監獄的一切都在獄長諾頓（Norton）的控制下，一切被掩蓋的很好，卻是充滿暴力、血腥、虛偽、貪婪、麻木和變態。主人公Andy被證明謀殺了自己的妻子及其情人，被判兩個無期徒刑，他矢口否認，但是一切證據都證明他有罪。於是他只能接受現實，來到了Shawshank，心灰意冷。
redemption，救贖，聖經中把耶穌為解救世人、洗脫世人的罪（sin）而獻身叫做redemption，所以，救贖並不是簡單的指Andy從Shawshank成功逃脫，獲得自由，更多的強調他幫助Morgan Freeman飾演的Red以及其他獄友明白了追求希望和自由的可貴，也是一種精神和信仰。
從某種意義上來分析，Shawshank其實就是現實社會的一個縮影，而我們的社會，就是一個放大的Shawshank .有意思的是，幾乎所有在Shawshank的人都認為自己無罪，只有一個人例外，Red認為整個Shawshank只有他自己是有罪的。如果參照聖經，承認自己有罪（sin）恰恰意味著一個人心靈的覺醒，恰恰意味著對Christ的接納。那麼，此時有一個問題讓人思考，誰是救贖者Jesus呢？看完整部片子，你會很佩服Andy，你也可能會感嘆，Andy真的很神，什麼都懂。或許，Andy正是上帝派來救贖這些可憐人的Jesus，不知道這樣說是不是有一點誇張，但的確是他點燃了Red等人的希望，讓他們體味到了自由的幸福。有這樣幾個細節： 一次，Andy因為幫助獄警逃稅而給他的獄友們贏得了啤酒的優待，小小的啤酒成了獄友們莫大的幸福，Andy也第一次笑了，久違了的希望和自由第一次讓他們嘗到了甜頭；後來，Andy興奮地在監獄廣播室向整個Shawshank播放了費加羅的婚禮（Le Nozze De Figaro），整個Shawshank上空回盪著高亢嘹亮的歌聲，對於Red他們而言，他們完全聽不懂那是在唱什麼，不過卻有如天籟之音，Andy則完全沉醉其中，希望和自由的幸福感在一次震撼著每一個人的心靈，讓你不得不也為之激動；經過長達六年每星期一封書信的不懈努力（隨後又增加到每星期兩封），Andy終於如願以償的建成了監獄圖書館，圖書館的建成讓他有一種滿足感，他用自己的行動不僅向獄友而且向獄長等其他人證明了自己追求希望和自由的價值，積極的爭取終於贏得了成功；隨後Andy又幫助Tommy通過一點一滴的學習獲取了相應的學歷。Andy是否在通過自己的行動有意無意地救贖著一顆又一顆幾近無望的心靈？
Tommy的被害是一個轉折，Andy意識到翻案無望。在決定逃離之前，他對自己的行為作了剖析，他在與Red的談話中相當理性和自省，認為自己對於妻子的被害的確犯了錯，不過他覺得19年的監禁作為懲罰已經足夠。於是他精心的設計了自己逃逸，不但瞞過了獄長和獄警，就連Red都擔心他是否會自殺，然而追求希望和自由的Andy不可能像Brook一樣選擇自殺，他對自我的拯救就像他的理財能力一樣精明和完美，完全按照自己設計的計劃（最後還迫使諾頓自殺），帶著Norton賬戶上的37萬遣散費開著敞篷車來到了心靈的家園——芝華塔尼歐（Ziwuaternio）。他的成功出逃不僅救贖了自己，更給Red他們帶來了追求希望和自由的勇氣。
Red同樣懷有希望，Morgan Freeman含蓄內斂的表演是足夠細膩到位的，你可以察覺到在Red身上對自由的渴望，在前兩次聽證會上，在問及是否改過自新時，他急切的表達自己的悔意和對能夠給予假釋的希望。不過這種希望與Andy帶給大家的希望是不一樣的，他們有兩種對希望和自由的不同態度。Red採取了一種消極的態度，是把這希望寄託在別人身上，不過這並非絕對的消極（至少，他不止一次的以自己能在監獄中弄到大家想要的東西而自豪）。在Andy的影響下，假釋出獄的Red走出了體制化（institutionalized）的命運，沒有像Brook一樣因無所適從走向自殺，最終與Andy重逢。
有很多經典台詞，不勝枚舉。
「Hope is a good thing,maybe the best of the things.
「Time would tell all of that,get busy living－－or get busy dying.」

⑤ 請問有救贖者2019年上映的由Dominiquie Vandenberg主演的在線免費播放資源

《救贖者LEGIONMAXX》網路網盤高清資源免費在線觀看，

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導演:傑西·約翰遜

編劇:DavidFilmore

主演:DominiquieVandenberg、路易·曼迪勒

類型:動作

製片國家/地區:美國

語言:英語

上映日期:2020-01-07(美國)

片長:91分鍾

又名:TheMercenary

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⑥ Ben E.King 唱的《stand by me》是哪部奧斯卡獲獎電影里的歌曲

《伴我同行》——這部關於純真友愛主題的影片，風格跟BBM很相象，簡單、清新，觸動心底的最柔軟的地方，看後會讓人獃獃的許久回不過神來……，在片尾響起的同名主題歌，由著名的Ben E.King以略有慵懶卻深情款款的唱響，將每一個觀影者都帶回到那個尋找不回的世界。

影片改編自斯蒂芬·金（Stephen King）的作品。《肖申克的救贖》就是他的原著作品之一。
電影獲1987年金球獎最佳電影、最佳導演提名，1987年奧斯卡獎最佳編劇提名

⑦ 美國電影 有哪些經典的美國電影 比如《肖申克的救贖》 《美麗心靈》等 謝謝啦

每個人的審美觀點不一樣吧 ，一下是我在網上幫你找的四十多部電影，其實你還可以按照導演的名字搜索……比如斯皮爾伯格，邁克爾。貝，呂克貝松等等吧~勵志電影有很多，《七磅》《楚門的世界》什麼的

1:拆彈部隊
2:父輩的旗幟
3:硫磺島來信
4:十二宮
5:換子疑雲
6:大買賣
7:勇闖奪命島
8:懲罰者
9:生死狙擊
10:亡命天涯
11:美國往事
12:黑幫團伙
13:虎膽龍威系列
14:黑鷹墜落
15:颶風營救
16:全民超人漢考克
17;國家寶藏
18:諜影重重系列
19:絕地戰警系列
20:太陽之淚
21:兵臨城下
22:深入敵後1
23:光榮歲月
24:辛德勒的名單
25:斯巴達300勇士
26:拯救大兵瑞恩
27:U571
28:後天系列
29:地心末日
30:局內人
31:網路殺機
32:人骨拼圖
33:疤面煞星
34:虐童疑雲
35:手機
36:非禮勿視
37:針孔旅館
38:電鋸驚魂系列
39:字母殺手
40:伊甸湖
41:七宗罪
42:完美世界
43:聞香識女人
44:肖申克的救贖
45;綠里奇跡

⑧ 求最經典的肖申克的救贖影評！！

答：

影片主要是圍繞著「自由，友誼,希望」。

主人公ANDY有著顆非常堅強的心，更有著堅毅的信念和永恆不變的對自由的嚮往追求，無論是獄中的惡劣的生活環境，孤獨寂寞的精神折磨，時間的消磨都未曾讓他放棄過追求自由的信念，片中典獄長曾對他說：「把你的信念交給聖經，把你的賤命交給我」而安迪一直堅信救贖之法就在其中，他把信念交給了非形式化的聖經而是其表現的一種精神上給予萬物的救贖，就是靠一把別人眼裡要鑿600年的錘子，鑿通了整堵牆面，挖出了一條隧道通向自由。但是他並沒有急於逃離，相信機會有很多，但是他留了下來是為了給整個鯊堡的每個人帶來一點精神上的東西，那就是希望，通過幫助別人通過考試，圖書館，等等無不看出他所做的努力。

或許你可以禁錮我的軀體，但你不可能給我的靈魂套上枷鎖，它嚮往自由，懷揣這夢想是你永遠無法毀滅的

其實影片不在於他的布局越獄有多精密，他有多智慧，而是這些表層之後的東西一個人為了自由的活著，為了給人帶來希望所能迸發出來的勇氣和忍耐。

(8)美國電影救贖者電影插曲擴展閱讀：

1、《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）是由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。

2、該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，該片中涵蓋全片的主題是「希望」，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。

3、在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。

資料來源：網路：肖申克的救贖

⑨ 哪裡有電影<完美的世界>的音樂

你到網上去找啊!