㈠ relax take it easy是哪部電影的插曲
relax take it easy是《北京愛情故事》的插曲。
歌詞如下:
Took a right 堅持正義
to the end of the line 走到防線的最底端
Where no one ever goes 那個沒有人去過的地方
Ended up on a broken train with nobody I know 站在這個充滿陌生人的火車上
But the painand the longings the same 但是傷痛和渴望依然如此
Where the dying 在這個垂死的地方
Now I'm lost,and I'm screaming for help 現在我迷失了方向,渴望幫助
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
For there is nothingthat we can do 因為我們現在無能為力
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
Blame it on me or blame it on you 歸咎於我或者歸咎於你
It's as if I'm scared 好像我也感覺到很恐懼
It's as if I'm terrified 好像我也受到了驚嚇
It's as if I scared 好像我也感到很恐懼
It's as if I'm playing with fire 好像我在玩火
Scared 恐懼
It's as if I'm terrified 好像我也受到了驚嚇
Are you scared 你害怕嗎?
Are we playing with fire 我們真的在玩火嗎?
Relax 放輕松
There is an answer to the darkest times 在這最黑暗的時刻,這里有一個答案
It's clear we don't understand 很顯然,我們也許不明白
but the last thing on my mind 凡是這是在我心中最後的事
Is to leave you 就是離開你
I believe 我相信
that we're in this together 我們還會相聚
Don't scream 不要害怕
there are so many roads left 這路依舊有很多路
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
For there is nothingthat we can do 因為我們現在無能為力
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
Blame it on me or blame it on you 歸咎於我或者歸咎於你)*4
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
For there is nothingthat we can do 因為我們現在無能為力
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
Blame it on me or blame it on you 歸咎於我或者歸咎於你)*4
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
For there is nothingthat we can do 因為我們現在無能為力
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
Blame it on me or blame it on you 歸咎於我或者歸咎於你)*4
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
For there is nothingthat we can do 因為我們現在無能為力
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
Blame it on me or blame it on you 歸咎於我或者歸咎於你)*4
It's as if I'm scared 好像我也感覺到很恐懼
It's as if I'm terrified 好像我也受到了驚嚇
It's as if I scared 好像我也感到很恐懼
It's as if I'm playing with fire 好像我在玩火
It's as if I'm scared 好像我也感覺到很恐懼
It's as if I'm terrified 好像我也受到了驚嚇
It's as if I scared 好像我也感到很恐懼
It's as if I'm playing with fire 好像我在玩火
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
Relax, take it easy 放輕松,別緊張
㈡ 電影《上甘嶺》插曲《我的祖國》作曲家是誰
電影《上甘嶺》插曲《我的祖國》作曲家是劉熾。
劉熾原名劉德蔭,曾用名笑山,陝西西安人,電影作曲、歌曲家。歷任抗戰劇團舞蹈演員(舞蹈班副班長),延安魯迅藝術文學院音樂系教員,研究生,助教,東北文工團作曲兼指揮。
東北魯藝音工團作曲兼指揮等職,是新中國最著名電影音樂人,代表作《我的祖國》、電影《英雄兒女》主題歌《英雄贊歌》、電影紀錄片《祖國的花朵》插曲《讓我們盪起雙槳》。
(2)音樂家電影音樂插曲擴展閱讀:
《我的祖國》深切地表達了濃烈的愛國主義思想,唱出了志願軍戰士對祖國、對家鄉的無限熱愛之情和英雄主義的氣概。歌詞真摯朴實,親切生動。
前半部曲調委婉動聽,三段歌是三幅美麗的圖畫,引人入勝。歌曲雖然不同於很多紅歌那般曲風硬朗有力,但前半部曲調委婉動聽,後半部副歌,混聲合唱與前面形成鮮明對比。
彷彿山洪噴涌而一瀉千里,盡情地抒發戰士們的激情,唱出志願軍戰士對祖國、對家鄉的無限熱愛之情和英雄主義的氣概。
㈢ 《指環王》里所有背景音樂和插曲的名稱
第一部中是ENYA唱的是MAY IT BE
第三部中是ANNIE LENNOX唱的是INTO THE WEST
eMule 下載: 原聲大碟.-.[The.Lord.of.the.Rings.Trilogy.Soundtrack.3CD].專輯.(mp3).rar
中文名稱:魔戒三部曲
英文名稱:The Lord of the Rings Trilogy Soundtrack
資源類型:MP3!
版本:3CD完整版
發行時間:2003年12月09日
專輯歌手:原聲大碟
地區:美國
語言:英語
專輯名稱:The Lord of the Rings: Trilogy Soundtrack
專輯製作:Howard Shore
發行日期:2003-12-9
唱片公司:Warner Brothers
專輯介紹:
加拿大電影音樂家霍華休爾(Howard Shore)以「魔戒首部曲-魔戒現身」勇奪2001年美國廣播影評人/洛杉磯/芝加哥/拉斯維加斯影評人學會、2002年奧斯卡最佳原著音樂獎、2003年葛萊美獎最佳電影音樂原聲帶大獎以及2002年世界原聲帶大獎觀眾票選獎、最佳電影音樂原聲帶獎等8項大獎,著名代表作包括:英國影藝學院最佳電影音樂獎提名作「沉默的羔羊」、「紐約黑幫」以及「入侵腦細胞」、「費城」、「火線追緝令」、「顫栗空間」…等。「魔戒首部曲-魔戒現身」、「魔戒二部曲-雙城奇謀」兩張原聲帶同時高居Billboard流行原聲帶排行榜的亞軍,前者還沖進英國金榜TOP 10,兩張原聲帶全球累積銷售超過300萬張。
從首部曲里滿懷壯志的英雄情懷,到二部曲里力拔山河的對戰氣勢,霍華休爾透過繁復的音樂配器,與遊走於當代與傳統古典交響樂、聖樂唱詩、輓歌、軍樂進行曲、世界音樂、電子樂、新世紀音樂等不同類型曲式的創作精神,完美雕琢這段流露悲壯、榮耀、奇幻、神聖光芒的冒險傳奇,到了【魔戒三部曲-王者再臨】中,霍華把前二部曲所釋放的情緒逐漸內化,化成一的情緒波濤,這一波波潮起潮落的情緒波濤,一次次的沖擊每一位聆聽者的心靈灘頭。霍華邀請全英音樂獎特別成就獎/Billboard世紀獎雙料得主安妮蘭妮克絲(Annie Lennox)獻唱凄美動人的片尾主題曲」Into The West〃,同時力邀愛爾蘭長笛大師-詹姆斯高威爵士(Sir James Galway)與著名女高音芮妮芙萊明(Renee Fleming)分別為樂曲營造意境美感,升華雄偉性靈,飾演亞拉岡的維果摩頓森(Viggo Mortensen)也在」The Return Of The King〃一曲中獻聲。
專輯曲目:
Disc: 1
1. The Prophecy
2. Concerning Hobbits
3. The Shadow of the Past
4. The Treason of Isengard
5. The Black Rider
6. At the Sign of the Prancing Pony
7. A Knife in the Dark
8. Flight to the Ford
9. Many Meetings
10. The Council Of Elrond featuring Aniron (Theme For Aragorn And Arwen) - Enya
11. The Ring Goes South
12. A Journey in the Dark
13. The Bridge of Khazad Dum
14. Lothlorien - Howard Shore
15. The Great River
16. Amon Hen
17. The Breaking of the Fellowship
18. May It Be - Enya
Disc:2
1. Foundations of Stone
2. The Taming of Smiagol
3. The Riders of Rohan
4. The Passage of the Marshes
5. The Uruk-Hai
6. The King of the Golden Hall
7. The Black Gate Is Closed
8. Evenstar - Isabel Bayrakdarian
9. The White Rider
10. Treebeard
11. The Leave Taking
12. Helm's Deep
13. The Forbidden Pool
14. Breath of Life
15. The Hornburg
16. Forth Eorlingas
17. Isengard Unleashed
18. Samwise the Brave
19. Gollum's Song-Emiliana Torrini
Disc: 3
1. A Storm Is Coming
2. Hope and Memory
3. Minas Tirith
4. The White Tree
5. The Steward of Gondor
6. Minas Morgul
7. The Ride of the Rohirrim
8. Twilight and Shadow
9. Cirith Ungol
10. Andzril
11. Shelob's Lair
12. Ash and Smoke
13. The Fields of the Pelennor
14. Hope Falls
15. The Black Gate Opens
16. The End of All Things
17. The Return of the King
18. The Grey Havens
19. Into the West - Annie Lennox
㈣ <<沉默的羔羊>>電影中插曲是哪位音樂家的什麼作品
<<沉默的羔羊>>電影配樂
霍華德·休爾(Howard Shore):加拿大著名電影音樂大師。他憑借《指環王》首部曲《友誼之戒》配樂,勇奪2001年美國廣播影評人/洛杉磯/芝加哥/拉斯維加斯影評人學會、2002年奧斯卡最佳原著音樂獎、2003年葛萊美獎最佳電影音樂原聲帶大獎,以及2002年世界原聲帶大獎觀眾票選獎、最佳電影音樂原聲帶獎等8項大獎;《指環王》二部曲《雙塔奇兵》配樂,是2004年格萊美音樂大獎最佳電影配樂獎的得主。霍華德·休爾其他的著名代表作品包括:英國影藝學院最佳電影音樂獎提名作《沉默的羔羊》配樂、以及《紐約黑幫》、《入侵腦細胞》、《費城》、《火線追緝令》、《顫栗空間》配樂等等.《指環王》首部曲《友誼之戒》、《指環王》二部曲《雙塔奇兵》兩張原聲帶同時高居公告牌流行原聲帶排行榜的亞軍,前者還沖進英國金榜TOP 10,兩張原聲帶全球累積銷售超過300萬張.
㈤ 鋼琴家電影中的音樂有哪些啊
1、Moving to the Ghetto, Oct. 31, 1940』
(茲皮爾曼一家在遷入猶太區時的背景音樂)
2、八段蕭邦的樂章
(70年代於華沙國際蕭邦鋼琴大賽贏得大獎的波蘭鋼琴家雅紐茲·奧列伊尼扎克Janusz Olejniczak演繹)
3、肖邦的"升c小調夜曲"
(電影的開頭,鋼琴家在電台錄制的)
4、月光奏鳴曲第一樂章
(德國軍官在廢棄的房間里,再殺害了藏匿的猶太人之後所演奏的)
5、肖邦的G小調《第一敘事曲》
(在生死攸關的時刻,茲皮爾曼用自己的琴聲,打動了德國納粹軍官,得以倖存,當時演奏的曲目)
《鋼琴家》是由羅曼·波蘭斯基執導,阿德里安·布洛迪、艾米麗雅·福克斯、米喬·贊布羅斯基、愛德·斯托帕德等主演的戰爭片。該片於2002年9月25日在法國上映。
該片根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編,描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。
作為一名天才的作曲家兼鋼琴家,瓦拉迪斯勞·席皮爾曼(阿德里安·布洛迪飾)在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。
然而在那段白色恐怖的日子裡,他整日處在死亡的威脅下,不得不四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱。
在這里,即便所有熱愛的東西都不得不放棄的時候,他仍舊頑強活著。他躲過了地毯式的搜查,藏身於城市的廢墟中。
幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官,在軍官的冒死保護下,鋼琴家終於捱到了戰爭結束,迎來了自由的曙光。
他的勇氣為他贏得了豐厚的回報,在大家的幫助下他又找到了自己衷心熱愛的藝術。
㈥ 泰坦尼克號的插曲是哪位作曲家
作曲家是James Horner
James Horner生於1953年8月14日洛杉磯。5歲開始學鋼琴,在倫敦度過他的求學之年,在那他進入了皇家音樂學院,70年代早期遷往加州,在南加州大學獲得學士學位後,又繼續攻讀獲得音樂作曲碩士和博士學位。
畢業後Horner在南加州大學教授音樂理論,獲得了一個來自美國電影學院為The Dronght一片作曲的機會,Horner很快喜歡上了電影作曲,在受雇於Roger Corman的New World Pictures公司之前還寫過幾部電影配樂作品,這都是他早期的電影配樂作品,另外他還為<Lady In Red>,<Humanoids From The Deep>,<Battle Beyond The Stars>這些業績不佳的電影創作音樂,但是他的配樂手法的日益成熟漸漸為好萊塢的配樂權威所注意。他應邀為<Star TrekⅡ~The Wrath Of Khan>配樂,於是他的事業開始走向輝煌。
音樂歷程
「我是個愛爾蘭音樂的追隨者,我喜愛它的憂郁的氣息和永恆的品質,我和其他作曲家不同,因為我不把音樂看作是一種工作,而把他看成藝術。」
——James Horner
在十多年時間內,Horner成為樂界Fans的論戰的中心,他的風格和技巧一次又一次地遭到質疑,以致他很快成為好萊塢最易識別的作曲家之一。他為<Titanic 泰坦尼克號>所作的配樂使之飆升為國際巨星,雖然他強調自己對名氣不感興趣,但是那並不影響他在其事業中的專業發展眼光。
Horner的事業仍就年輕,但是卻在風格上有些顯著變化,八十年代早期,Horner為主與幾位天才的音樂家一起用電子合成器創作了一種富有創造性和革新意義的音樂,承<The Wrath Of Khan>,<Krull>,<Wolfen>和<Brainstorm>,他們相信把管弦樂和電子音樂合為一體是一種未來配樂發展必然趨勢,事實也證明有不少擁護者在追隨這種剛剛起步的潮流。
不論這些爭議多麼激烈,Horner在80年代中期開始改變他的作曲范疇。1985年的作品Cocoon提示Horner開始完全使用弦樂,到1988年,雖然還在Vibes和Red Heat中運用了電子合成器樂,但Horner已完成了他第一次的兩部大型弦樂作品:Willow和The Land Before Time,這兩部作品對新式樂器的興趣和完全的弦樂以及流行電影譜曲的機會融為一體。一年之後,伴隨他獲得第一個令他心醉的學院獎提名的作品<Field Of Dream>,又因<Glory 光榮>獲得他的首次巨大成功。
Horner繼極富有經驗的配樂家Jerry Goldsmith,又一個在90年代早期通過無數小電影迅速崛起。他成為兒童電影的專業配樂者,但同時也為一些電影創作了一些更精緻,有力的作品。如:<The Man Without A Face>,<Searching For Bobby Fishcher>,<The Pelican Brief>等。1995年,他由一部優秀作品又再度成為國內樂界亮點,<Legend Of The Fall 燃情歲月>熱度剛退,Horner又因<Braveheart 勇敢的心>和<Apollo 13 太陽神13號>這兩部不同民族,題材均較嚴肅的作品榮獲學院獎提名。
1996年令Horner的事業再創高峰的作品是<The Spitfire Grill>,一部小型,有著鄉土濃郁氣息的作品。它最終平息了那些認為Horner的創新天才有限的異議。他對愛爾蘭音樂的鍾愛,已經表露無遺在作品<Patriot Games>,<Braveheart>和<The Devil's Own>中,並最後引發了1997~1998年<Titanic>的火爆場面。自從該原聲大碟在排行榜上高居榜首達6個月之後,Horner與SONY公司合作又發行了<Deep Impact 天地大撞擊>和<The Mask Of Zorro 佐羅>,特別是<The Mask Of Zorro>,似乎又一次讓他創造出了配樂界一個神話。
作為一位年輕的作曲家,Horner會同其作曲被大家認可,不管許多電影音樂迷對他的作品又愛又憎,Horner會繼續寫上他那及富有煽動性的作品。
作品年表
我行我素 The Chumscrubber(2005)
Ask the Dust(2005)
The New World(2005)
Legend of Zorro(2005)
靈異拼圖/迷失記憶/失落兒魂 The Forgotten(2004)
特洛伊/木馬屠城 Troy(2004)
鮑比·瓊斯:天才一擊 Bobby Jones, Stroke of Genius(2004)
塵霧家園 House of Sand and Fog(2003)
失蹤 The Missing(2003)
超越邊界/緣起烽火蔓延時 Beyond Borders(2003)
真情電波 Radio(2003)
四片白羽 The Four Feathers(2002)
追風戰士 Windtalkers(2002)
The Land Before Time IX: Journey to the Big Water(2002)
艾莉絲的情書 Iris(2001)
美麗心靈 A Beautiful Mind(2001)
兵臨城下/大敵當前/決戰中的較量 Enemy at the Gates(2001)
"Yago, pasión morena"(2001)
From Morf to Morphing: The Dawn of Digital Filmmaking(2001)
Raptor(2001)
完美風暴 The Perfect Storm(2000)
Krull: Marvel Comics Video Adaptation(2000)
聖誕怪傑/格林奇偷走聖誕節 How the Grinch Stole Christmas(2000)
捍衛自由 Freedom Song(2000)
機器管家 Bicentennial Man(1999)
Epic Journeys: The Great Migrations(1999)
Michelle Kwan Skates to Disney's Greatest Hits(1999)
Lions and Monkeys and Pods... Oh My! The Special Effects of 'Jumanji'(1999)
Bringing Down the House(1999)
佐羅的面具/黑俠佐羅 Mask of Zorro, The(1998)
巨猩喬陽 Mighty Joe Young(1998)
彗星撞地球/天地大沖撞/末日救未來/天搖地動/天搖地動 Deep Impact(1998)
Land Before Time VI: The Secret of Saurus Rock, The(1998)
泰坦尼克號/鐵達尼號 Titanic(1997)
致命突擊隊/與魔鬼同行 Devil's Own, The(1997)
Land Before Time V: The Mysterious Island, The(1997)
贖金風暴 Ransom(1996)
夜未眠生死戀 To Gillian on Her 37th Birthday(1996)火線勇氣/生死豪情 Courage Under Fire(1996)
Land Before Time IV: Journey Through the Mists, The(1996)
溫馨真情 Spitfire Grill, The(1996)
勇敢者游戲 Jumanji(1995)
阿波羅13號 Apollo 13(1995)
鬼馬小精靈 Casper(1995)
Land Before Time III: The Time of the Great Giving, The(1995)
小狗波圖 Balto(1995)
勇敢的心/英雄本色/驚世未了緣 Braveheart(1995)
玉焰 Jade(1995)
燃眉追擊 Clear and Present Danger(1994)
歷險小恐龍 ( 2) Land Before Time II: The Great Valley Adventure, The(1994)
燃情歲月/秋日傳奇 Legends of the Fall(1994)
時空大聖 Pagemaster, The(1994)
逮捕 Bopha!(1993)
女巫也瘋狂 Hocus Pocus(1993)
紙牌屋 House of Cards(1993)
大熊傑克 Jack the Bear(1993)
真愛 Man Without a Face, The(1993)
Once Upon a Forest(1993)
塘鵝暗殺令/絕對機密/塘鵝報告/鵜鶘案件 Pelican Brief, The(1993)
王者之旅 Searching for Bobby Fischer(1993)
搖擺狂潮 Swing Kids(1993)
We're Back! A Dinosaur's Story(1993)
愛國者游戲 Patriot Games(1992)
通天神偷 Sneakers(1992)
雷霆之心 Thunderheart(1992)
危險第三情/ Unlawful Entry(1992)
美國鼠譚第二集 American Tail: Fievel Goes West, An(1991)
法網雄心 Class Action(1991)
My Heroes Have Always Been Cowboys(1991)
浪漫一生又何妨 Once Around(1991)
火箭手 Rocketeer, The(1991)
我真的愛死你 I Love You to Death(1990)
四十八小時 2 Another 48 Hrs.(1990)
親愛的,我把孩子縮小了/豆丁小靈精 Honey, I Shrunk the Kids(1989)
Tummy Trouble(1989)
吾愛吾父 Dad(1989)
Deathstalker III: Deathstalker and the Warriors from Hell(1989)
夢幻之地 Field of Dreams(1989)
光榮/光榮戰役 Glory(1989)
冷暖天涯 In Country(1989)
魔繭續集 Cocoon: The Return(1988)
虎膽龍威/終極警探 Die Hard(1988)
史前期的大陸 Land Before Time, The(1988)
紅色警探 Red Heat(1988)
Vibes(1988)
風雲際會 Willow(1988)
鬼使神差 *batteries not included(1987)
X計劃 Project X(1987)
異形續集/異形2 Aliens(1986)
美國鼠譚 American Tail, An(1986)
伊奧船長 Captain Eo(1986)
魔宮傳奇,玫瑰的名字 Name der Rose, Der(1986)
三百六十一行 Off Beat(1986)
從黑河來的孩子 Where the River Runs Black(1986)
自願者 Volunteers(1985)
驚異傳奇 "Amazing Stories"(1985)
Barbarian Queen(1985)
魔繭 Cocoon(1985)
獨闖龍潭 Commando(1985)
Heaven Help Us(1985)
狼女傳奇 Journey of Natty Gann, The(1985)
Surviving(1985)
Wizards of the Lost Kingdom(1985)
星際旅行 3 Star Trek III: The Search for Spock(1984)
石頭小子 Stone Boy, The(1984)
尖端大風暴/夢幻游戲/頭腦風暴 Brainstorm(1983)
仙侶神兵/電光飛鏢俠 Krull(1983)
長驅直入 Uncommon Valor(1983)
近身 Dresser, The(1983)
高爾基公園 Gorky Park(1983)
從魔界來的 Something Wicked This Way Comes(1983)
Space Raiders(1983)
證言 Testament(1983)
48小時 48 Hrs.(1982)
Piano for Mrs. Cimino, A(1982)
天汗的憤怒 Star Trek: The Wrath of Khan(1982)
停止呼吸 Deadly Blessing(1981)
大魔手 Hand, The(1981)
捕鷹 Pursuit of D.B. Cooper, The(1981)
狼人就在你身邊 Wolfen(1981)
世紀爭霸戰 Battle Beyond the Stars(1980)
Humanoids from the Deep(1980)
Lady in Red, The(1979)
演唱者是Sissel Kyrkjeb
Sissel Kyrkjebo,挪威著名的女歌手,以其空靈清澈的音色踏入歌壇超過10年.是Sissel首張唱流行曲的唱片,十一首歌曲雖然還可發現不少令人聯想到Enya一類的音樂元素,但歌曲編排都滲入了具備時代感的流行曲節奏。Sissel嘹亮清晰的嗓子在處理「Weightless」,「Carrier Of A Secret」等流行曲絕對勝任有餘,在「Keep Falling Down」就更加是技驚四座,加上流麗流暢的旋律,盡顯Sissel凌駕現今大部分Diva的功架。
Sissel Kyrkjebo於1969年出生於挪威,4歲時就參加兒童合唱團,並開始在挪威電視台多次露面。從16歲出第一張唱片開始至今,已經是北歐斯堪地那維亞地區家喻戶曉的天後,在家鄉挪威450萬人口中,她的5張唱片銷售累計超過200萬張。
1994年在挪威舉辦的冬季奧運開場儀式,即由她演唱開幕曲「FIRE�IN�YOUR�HEART」,令多少人激情盪漾,熱血沸騰。她以母語演唱,同時夾雜英語拉丁語,風格酷似愛爾蘭靈妙女聲Enya。她曾應邀和多明哥(PLACIDO�DOMINGO)於維也那合唱,尤其不可思議的是,她的音樂融合古典、福音、爵士與流行。
90年代中的兩張CD《Innerst I Sjelen》和《Deep Within My Soul》,使一部分聽眾成為其忠實的樂迷。同時也以曼妙的聲音出現在James Horner所創作巨沖擊性的電影《Titanic》的原聲大碟中,足以證明她重要的地位。1997與說唱歌手Warren G合作,以非尋常的hip hop和古典篇曲,錄制Mercury/Def Jam,當時在歐洲也紅極一時。1999年,她曾用她的全名Sissel Kyrkjeb?為Polygram錄制《Gift of Love》。
《鐵達尼號》帶挈了很多人,Celine Dion甚至可以宣布暫別樂壇當母親,可是,替《鐵達尼號》貢獻可能更多的另一張聲音卻似乎沒有獲得應有的回報。這張聲音就是穿插在電影配樂中帶有濃濃Celtic味的輕柔唱吟,來自一個叫Sissel的挪威歌手。她除了唱古典女高音還會唱一些挪威的傳統古舊民謠.Sissel,這個總是低調經營著自己的美麗女人,每一次的出擊都會讓那些熱戀中的人們歡呼。天籟的嗓音,神秘的北歐氣質,唯美的旋律,熾熱並濃摯地唱著關於愛情的點點滴滴,一瞬間里就會讓你懷想起那些甜蜜和浪漫的章節來。
一頭清爽的短發形象,總是掛著如陽光般燦爛的笑容,一個充滿活力的女生。在本土她是家傳戶曉的國民歌手,踏入歌壇超過十年。曾於挪威的諾貝爾頒獎典禮上表演。與Josh Groban 合唱The Prayer,以及在英國王儲查爾斯王子面前演唱,還有跟其它知名巨星共同表演,例如Celine Dion、Sting、法國巨星Charles Aznavour等,此外,她還與著名男高音Jose Carreras(卡列拉斯)同共在丹麥女王座前合唱。與全球馳名男高音Placido Domingo(多哥明)也有合作的經驗,更被他背書推薦。還參與過維也納傳統的聖誕節演唱會,當時收看轉播的歐洲觀眾估許達數百萬人,令她廣為人知。曾灌錄賣座電影「鐵達尼號」Titanic的原聲大碟,演唱片中所有沒有歌詞的Vocal,也為日劇「夏之雪」演唱主題曲Summer Snow和插曲Seven Angels。如果有聽過的朋友,想必會被她彷如天使般的聲音深深著迷。
Sissel的聲音是另一把天籟之音,如俗世中的清泉,像水晶般閃鑠透明,清澈空靈的聲音可凈化混濁污穢的空氣,富極強穿透力能穿梭時空。任何人都難以抗拒她的聲音,如同癮君子般不斷渴求,總是欲求不滿。面對著現今人煙稠密的都市,到處充斥著喧鬧嘈雜的噪音,如果能細細品味Sissel清新的聲音,頓感遠離煩囂,撇除煩惱,彷佛可以嗅到清蔥嫩綠的田園氣息,每一吋的空氣都異常清爽怡人,每一下的呼吸都令人心曠神怡。
主要專輯推薦:
專輯名稱:All Good Things
專輯演唱:Sissel
出品公司:Universal
發行時間:2002年
專輯介紹
這張2002年發行的專輯《All Good Things》可以說是挪威著名女歌手Sissel Kyrkjebo在國際音樂市場上最為成功的一張專輯。流行的現代節奏已經完全和其天籟無縫結合,主打歌《All Good Things》極具電子風味;而另外一首 Hit《Weightless》中淡化了的凱爾特風味在現代電子節奏下,表現出無比的不食人間煙火;Sissel嘹亮清晰的嗓子在處理《Carrier Of A Secret 守秘人》等流行曲絕對勝任有餘,在《Keep Falling Down》就更加是技驚四座,加上流麗流暢的旋律,盡顯Sissel凌駕現今大部分Diva的功架。在專輯中同時也出現了一些簡單陪器的清唱作品,這些作品中Sissel還是表現了她那深厚的美聲演唱功底。
甜靜安寧,淡淡飄過的田園風格,讓人不禁可以從樂曲中偷閑一刻,用一杯咖啡的時間,暫時抽身於喧囂繁華中,坐在田野間,深深的呼吸一口空氣;自言自語的說些天真可笑但又很過癮的話;或者打個電話給一個很久沒有聯絡的朋友,只是問:"Hi ,你還好嗎?"
Sissel Kyrkjebo,挪威著名的女歌手,以其空靈清澈的音色踏入歌壇超過10年。[All Good Things]是Sissel首張唱流行曲的唱片,十一首歌曲雖然還可發現不少令人聯想到Enya一類的音樂元素,但歌曲編排都滲入了具備時代感的流行曲節奏。Sissel嘹亮清晰的嗓子在處理"Weightless","Carrier Of A Secret"等流行曲絕對勝任有餘,在"Keep Falling Down"就更加是技驚四座,加上流麗流暢的旋律,盡顯Sissel凌駕現今大部分Diva的功架。
Sissel Kyrkjebo於1969年出生於挪威,4歲時就參加兒童合唱團,並開始在挪威電視台多次露面。從16歲出第一張唱片開始至今,已經是北歐斯堪地那維亞地區家喻戶曉的天後,在家鄉挪威450萬人口中,她的5張唱片銷售累計超過200萬張。
1994年在挪威舉辦的冬季奧運開場儀式,即由她演唱開幕曲"FIRE IN YOUR HEART",令多少人激情盪漾,熱血沸騰。她以母語演唱,同時夾雜英語拉丁語,風格酷似愛爾蘭靈妙女聲Enya。她曾應邀和多明哥(PLACIDO DOMINGO)於維也那合唱,尤其不可思議的是,她的音樂融合古典、福音、爵士與流行。
90年代中的兩張CD[Innerst I Sjelen]和[Deep Within My Soul],使一部分聽眾成為其忠實的樂迷。同時也以曼妙的聲音出現在James Horner所創作巨沖擊性的電影[Titanic]的原聲大碟中,足以證明她重要的地位。1997與說唱歌手Warren G合作,以非尋常的hip hop和古典篇曲,錄制Mercury/Def Jam,當時在歐洲也紅極一時。1999年,她曾用她的全名Sissel Kyrkjeb?為Polygram錄制[Gift of Love]。
Sissel,這個總是低調經營著自己的美麗女人,每一次的出擊都會讓那些熱戀中的人們歡呼。天籟的嗓音,神秘的北歐氣質,唯美的旋律,熾熱並濃摯地唱著關於愛情的點點滴滴,一瞬間里就會讓你懷想起那些甜蜜和浪漫的章節來。
專輯曲目
01. Weightless
02. Carrier Of A Secret
03. Should It Matter
04. All Good Things
05. Laer Meg A Kjenne
06. Keep Falling Down
07. Better Off Alone
08. Sarah's Song
09. One Day
10. where The Lost Ones Go
11. We Both Know
特別推介Should it matter
專輯:My Heart
語言:英文
發行公司:Decca
專輯發行時間:2004-3-2
專輯《My Heart》此次與倫敦交響樂團合作一起灌錄這張充滿管弦樂色彩的作品, 由Ettore Stratta擔任指揮。同時她請來同樣是歌唱家的Bryn Terfel來與她合唱Ave Maria一曲。整張唱片的製作保持其一貫水平。
專輯名稱: Sissel in Symphony
所屬歌手: Sissel Kyrkjebo
出版時間: 2001
Sissel現場演唱會記錄,其中有不少古典曲目,特別推薦.
1. Innerst I Sjelen
2. Solitare
3. Varen
4. Vestland,Vestland
5. Vite Lux
6. Koppangen
7. Oh Mio Babbino Caro
8. Se Ilden Lyse
9. Kjaerlighet
10. Where The Lost Ones Go
11. Mitt Hjerte Alltid Vanker
12. Shenandoah
13. Molde Canticle
14. Eg Ser
其他歌曲推薦:
Summer Snow - MP3
Southampton - MP3(電影《Titanic》里的原聲)
Fire in your heart - MP3(1994年挪威冬季奧運開幕曲)
Breakaway - wma
Solitare - wma
the gift of love - wma
Soria Moria - wma
Can't Go Back - wmv(MTV版)
Carrier of a Secret(MTV版)
㈦ 有哪些古典音樂經常被用做電影的背景音樂
愛的羅曼史 高山流水阿。 廣陵散。 嘆。 很復古的 抒情的: 你可以試試 肖邦的小調的華爾茲比如a小調e小調b小調的十五號B小調 激動的:C小調華麗大圓舞曲 貝多芬的大都偏熱血沸騰的: 有67號命運(不是大家都知道那個)降E大調第三交響樂55號舒緩的有F大調第六交響樂68號 嚴肅的庄嚴的:D大調第九交響樂125號 活潑的:F大調第八93號 拉赫馬尼諾夫?老柴?歌劇?我是歌劇專業的 開始只知道貝多芬,莫扎特,柴可夫斯基三個人,後來通過選修課的學習,了解到了斯特勞斯,肖邦,維瓦爾蒂,布里頓,德沃夏克等偉大的音樂家。 我覺得古典音樂的欣賞不僅僅是對音樂本身的欣賞,更是對音樂所表達的內涵的鑒賞和探索,通過古典音樂的風格和特點可以了解到音樂家的內心世界和個人性格。因此,沒有深厚內涵的音樂家是不可能寫的出偉大的作品的,最多隻能成為優秀。我想這也是音樂家要的達到的目的吧,要把他對人生,對社會,對藝術的理解通過音樂的表現形式表達給聽眾。當他們作曲是為了自己而不是為了迎合貴族和聽眾的時候,偉大的作品才會誕生,盡管可能在當時無人問津。正因為如此,我在聽古典音樂的過程中,一定要先看這個曲目的背景和來歷。否則只是欣賞其旋律的話,可能會無所收獲。 《莫扎特傳》是令我感觸最深的,不愧為奧斯卡的獲影片。這部電影重點突出了莫扎特的天才和薩里埃里的嫉妒(電影為了個性鮮明和矛盾的突出,了薩里埃里)。莫扎特極具音樂天賦,當薩里埃里看見他的手稿的時候,薩里埃里驚呆了,莫扎特竟然沒有一處修改,而每一處也無法修改,因為太完美了。薩里埃里認為莫扎特不是在創作音樂,他所要做的僅僅是把自己腦中的樂符抄下來,同時也感嘆為什麼不自己這樣的天賦。 而薩里埃里對莫扎特的嫉妒不僅僅是因為他的天賦,更多的是因為莫扎特的和自信,還有他對傳統的宮廷內部制度的,因為他始終認為自己是世界上最好的作曲家,他不受任何人的和控制。 還有就是莫扎特的《安魂曲》真是震撼靈魂的偉大的作品。它把莫扎特去世前的那種心理狀態淋漓盡致的表現了出來。有無奈,有,有悲涼,那種復雜的心理狀況讓聽者無不為之感到惋惜。難怪有人說怎會有如此悲傷的旋律! 好聽的電影背景音樂可以說貝多芬始終是一個與命運的人。由於他長得丑,幾次被心愛的女人,這對他來說也是不小的打擊,而他後期的失聰更說明他不是的寵兒。在這樣的困難之下,他還能創造出第九交響曲這樣的作品,則更加體現了貝多芬的偉大。要知道,失去聽力對一個作曲家來說意味著什麼。這就好比廚師失去了味覺,畫家失去了眼睛一樣。而正是這樣的貝多芬創造了後人無法超越的交響樂的頂峰。所以貝多芬的音樂是不能不聽的。他的《田園》,《命運》《第九》都被我請進了電腦。 後來便是圓舞曲大師施特勞斯,他的《藍色多瑙河》《維也納的森林》《圓舞曲》和《春之聲圓舞曲》可以說是經典中的經典,我也是在那個時候反復的聽這些曲子。 同樣是這個時候我聽到了我認為最好的交響曲——德沃夏克的《新》。尤其是那氣勢磅礴的第四樂章,令我百聽不厭。
㈧ 有哪些好聽的影視金曲
步步驚心的三寸天堂,千山暮雪的千山,萬凰之王的,法證先鋒3的,凰圖騰的問月。。。
㈨ 卡列瑟農是什麼電影插曲
《布列瑟農》(Bressanone)是加拿大環保音樂家馬修·連恩(Matthew Lien)創作並演唱的一首經典歌曲。
該曲收錄在他1995年的專輯《狼》(Bleeding Wolves)中。
㈩ 《辛德勒的名單》的配樂是哪兩位音樂家作的
約翰.威廉姆斯(John Williams ),小提琴是猶太人帕爾曼演奏的。
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這部電影成了電影里的經典,電影中扣人心弦的音樂同樣成了音樂里的經典。長達3小時15分的電影有14段、總長為六十多分鍾的配樂,便構成了這張音碟。配樂的作曲為約翰.威廉姆斯(John Williams ),一位曾獲得過五次奧斯卡獎、十八次格萊美獎、三次金球獎的作曲家,《侏羅紀公園》《星球大戰》《拯救大兵瑞恩》等影片的配樂便出自他手。在《辛德勒的名單》中,約翰·威廉姆斯採用了與以往不同的創作手法,不再以景,而是以情入樂,採取浪漫樂派的傳統寫法,用柔和簡練的旋律將影片所要表達的一個民族復雜而沉重的內心世界表現的淋漓盡致。在加上畫面、情節的配合,套句俗話說——很煽情。