電影行業放映方權利大

1. 電影的製片方、出品方和發行方都是什麼意思，有什麼區別分別負責什麼

1，電影的製片方：影片的投資人或能夠拉來贊助的人。

影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。 製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。

2，出品人負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。

出品人一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。出品人是整個影片的靈魂人物，決定影片的風格、種類及市場走向。

3，發行方去做拷貝、申請密鑰、排檔期、把拷貝寄發影院、做宣傳、購買廣告、談判分帳比例、跟院線簽合同（雖然這一部分很多是中數代簽）。還有體力活，放幾十號人去全國各地的影城做活動、做宣傳、定影城的廣告位、盯排場、做監票等等。

(1)電影行業放映方權利大擴展閱讀：

電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。從19世紀末開始，法國、美國及其他地區的電影發明家們相繼發明了能摹擬人的眼睛和耳朵的光聲記錄和還原的技術和機器，這種電影技術從一誕生，就被企業家發展成為電影生意，被政治家發展成為意識形態，被藝術家發展成為電影藝術，被研究者發展成為電影理論。一部電影發展史同時也是電影人探索電影規律的歷史。

商人首先看出電影是一項有利可圖的發明，迅速建立了最初的電影公司。到20世紀早期，電影公司集中資金建立製片基地，購買昂貴的製作設備，籌資進行故事片的生產，依靠大量觀眾集體買票觀影來牟利。這就形成商業電影生產與銷售模式的雛形。梅里愛的明星影片公司、愛迪生托拉斯和比沃格拉夫托拉斯是早期電影公司的代表。

而電影語言及電影藝術的誕生和發展，與導演實踐和理論探索息息相關，最初西洋鏡雜耍的製作人是導演的雛形，隨著對電影表現方式和電影特性的探索，相繼出現了盧米埃爾兄弟、喬治·梅里愛、埃德溫·鮑特和格里菲斯等早期的電影藝術探索者，這些電影先驅拓展了電影語言和電影創意的可能性。早期的電影創作、電影經營和電影探索是三位一體的，此時，電影製作者同時也是電影語言的探索者，還是電影的經營者，是具有完備職能的電影人雛形。

2. 拍電影的時候投資方、製片人最大還是導演最大

拍電影時我覺得投資方最大！因為投資方是出錢的人，投資人相當於老闆，誰出的錢多，誰的話語權就大。而製片人和導演只是投資人請來為他工作的，他們只負責其中一些具體的工作，最終的決定還是要由投資方來決定！

3. 電影院，電視台與電影製作方有什麼利益關系

從商業角度說，都是為了利益，也就不可能有什麼推薦的說法。電影需要在電影院放映，電影院需要放映電影，兩者相互需要，是共生關系。產生的收益按照雙方達成的協議分成。至於電視台放映電影當然需要購買版權。而且出於利益考量，只要是還在影院放映的電影都不會在電視台出現。因此電視台播出的電影與在影院上映的有時間差。

4. 電影局權力大嗎

根據相關資料查詢顯示：大。
1、電影局隸屬於中共中央宣傳部，在電影方面權力大。
2、電影局主要職責針對管理電影行政事務、指導監管電影製片、發行和放映工作、組織對電影內容進行審查、指導協調全國性重大電影活動、承擔對外合作製片、輸入輸出影片的國際交流等工作展開。

5. 影視里導演大還是監制大

監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction
Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。
監制這個角色，有人這樣說「他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里，監制和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。」
在一部電影製作團隊中，通常存在兩個主要部分，一個是由導演負責的藝術部分，他指導演員的表演、決定畫面的呈現，他要激發演員的表演才能，在整體上決定電影的藝術效果；另一個是由監制負責的運營部分，通常由他制定電影製作計劃：如何時開拍、何時殺青、進度如何，他也負責電影製作的後勤保障，實際上，由他帶領的團隊負責藝術之外的幾乎所有事項。
在劇組中，導演和監制是兩個權力中心，有時候甚至會發生沖突或越權，鬧得不可開交，以至於某一方的權力被完全架空。「製片方經常對外宣稱『劇組和睦』，其實這種情況絕對是少之又少。如果有媒體報道說某個劇組的重要成員因為身體不適而退出劇組，其實都是劇組內部權力斗爭的結果。」

6. 電影一個拍攝劇組，誰的權力最大

投資方，但是他們一般不到現場，其次是製片人，導演，有時候導演沒名氣權力就會很小，在其次攝影指導，動作指導等等

7. 請問一部電影的「出品方」「投資方」「發行方」分別是什麼意思他們分別負責什麼

電影的出品方即投資方，主要是通過調查來決定是否值得出品該影片，發行方就是電影拍好了需要向市場上推廣和宣傳的，以下是出品方和發行方具體的介紹：

1. 影片的投資方，又稱出品方。出品人負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。這部電影的版權、相應收益、周邊權益等都歸投資方所有，最主要的是票房的分成也是歸投資方所有。

2.發行方的工作就是去做拷貝、申請密鑰、排檔期、把拷貝寄發影院、做宣傳、購買廣告、談判分帳比例、跟院線簽合同（雖然這一部分很多是中數代簽）。還有體力活，放幾十號人去全國各地的影城做活動、做宣傳、定影城的廣告位、盯排場、做監票等等。這些工作都是專業活，一邊製片公司不做（製片公司有發行業務的除外，當然大的製片公司現在都有發行業務）。發行方就做這些工作，賺票房分賬的錢，最後片子賣完了，投資方應得部分裡面，分一部分給發行方作為代理費。

聯合出品則是表示有多個出品人，出品人表示只有一個出品人。

出品和發行也是不一樣的，出品指的是電影的製作和投資，影片完成後，製片公司還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷，發行指的是將影片推向市場的公司

一部電影的過程大概是：策劃－劇本－籌備－拍攝－後期－發行－上映。但其中過程中有很多重疊，比如發行有時候甚至從劇本或籌備就開始了。其中的XX方很多，大概在這幾個過程中，有的只是某個過程細分的工作單位。

拓展資料：一部電影還有重要的一個人物——製片人

製片人是代表出品人負責具體的電影、電視劇項目策劃、生產、發行等一系列經營活動的負責人，是影片生產的主持者、投資者或其代理人，是決定一個項目成敗的關鍵人物。從尋找適合的劇本開始，之後確認導演、主要的演員以及其他的工作人員，接著去找投資人或者電影公司哪裡尋找投資，隨後才能開始拍攝影視劇。發掘了劇本，對影視劇做了初步的構想，提供了影視劇開發和製作的環境和資源，甚至是選擇導演。因此，製片人保留有對影視劇的最後的審判權。

今天起，電影管理工作劃入中共中央宣傳部 - 中國電影網

8. 什麼是電影廣播權和放映權

目前，電影主要通過廣播電台和電視台的播放來實現這一權利。放映權，即通過放映機、幻燈機等技術設備公開再現美術、攝影、電影和以類似攝制電影的方法創作的作品等的權利。目前，電影則主要是在影院來放映的。電台、電視台和電影院並不是購買了影片復製品就能公開播放的，還需要取得著作權人的授權，才能放映。這也就是為什麼我們購買的錄像帶，DVD，VCD等都會標明只供家庭欣賞，不能公映的原因。 另外，在酒店的有線電視看到的電影，在長途汽車上看到的錄像或光碟形式的電影，給我們的旅行帶來了樂趣。但是，你有沒有想過，這些影片的播放，很可能呈沒有得到著作權人許可的，損害了他們的權益。

9. 關於電影放映權的問題

電影版權，即電影著作權，是指電影作品的個人作者或者公司對其作為製片人所依法享有的人身權和財產權。含電影發行權、電影放映權、信息網路傳播權、復制權等17項權利。
明星、藝人、個人、網路公司 等，不得未經過原作同意，在網路直播、短視頻、電影、廣告 等，播放原電影、電視劇內容，否則會遭到原作公司起訴賠償巨額侵權費用。電影版權，即電影著作權，是指電影作品的個人作者或者公司對其作為製片人所依法享有的人身權和財產權。含電影發行權、電影放映權、信息網路傳播權、復制權等17項權利。
明星、藝人、個人、網路公司 等，不得未經過原作同意，在網路直播、短視頻、電影、廣告 等，播放原電影、電視劇內容，否則會遭到原作公司起訴賠償巨額侵權費用。