1997年第一部有聲電影

⑴ 世界上第一部有聲電影是什麼電影

《爵士歌王》，由艾倫·克羅斯蘭執導。

《爵士歌王》於1927年10月6日在美國上映。該片是世界電影史上第一部有聲電影，劇情如下：

該片描述了主人公一心想成為百老匯明星，卻遭到家長的強烈反對。多年後，背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台，在舊金山的夜店酒吧里，他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。

(1)1997年第一部有聲電影擴展閱讀

角色簡介：

1、瑪麗婭：一名芭蕾舞演員。瑪麗婭覺得傑克是個難得的人才，就引薦他去了俄耳浦斯劇院。由於瑪麗婭地大力舉薦，傑克終於當上了專業演員，跟隨劇團去各地巡迴演出。

2、傑基：唱詩班的領唱人拉比諾維茲的兒子傑基，天生擁有一副好嗓子以及非常強的動感。傑基的爸爸希望他成為未來唱詩班的領唱人，但是傑基卻不肯，他想當明星。

⑵ 好看的美國電影有哪些

1、留下我（電影）

主人公傑克（艾恩·鄧萊普RyanDunlap飾）深陷妻子艾米（薩拉·凡曼SarahVanEman飾）意外逝世的陰霾情緒中不能自拔，老父親（馬克·格里克森MarkGullickson飾）拿過艾米生前拍照使用的相機上前寬慰。快門按下時奇跡發生了。傑克進入了照片記錄的世界裡。從寧靜安詳的午後廣場到杯酒交酌的深夜party，傑克一頭霧水...

2. 大獨裁者（電影）

《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。

⑶ 中國第一部有聲電影叫什麼名字

中國第一部有聲電影叫《歌女紅牡丹》。《歌女紅牡丹》是由明星影片公司出品，張石川執導，洪深編劇，胡蝶、王獻齋主演的劇情片，於1931年3月3日在上海光陸大戲院試映、1931年3月15日在新光大戲院公映。

3.影片人物形象個性突出、典型生動又類型鮮明，各種不同的人物構成了舊時都市劇團茶園的群像。影對舊時都市藝人圈落生活境況的描摹呈現，擴大了中國早期電影的取材領域和表現范圍，足見編劇對市現實生活的深刻把握和慧心獨具的藝術想像力。

⑷ 世界上第一部有聲電影是什麼電影

世界上第一部有聲電影是《爵士歌王》，這部影片在一九二七年上映。有聲電影就是觀眾在觀看電影的時候，既能夠看到畫面，與此同時可以聽到畫面中的旁白、對白、音樂還有解說。有聲電影的出現使得電影進一步走進了人們的生活，也是讓電影行業有了一大步的發展。

有聲電影的出現對電影的藝術表現手法確實是造成了非常大的影響。而它的出現，讓歌舞片開始流行起來，並且還對好萊塢的擴展有很大的幫助，也是因為有聲影片的出現，讓好萊塢的地位越來越高。

⑸ 第一部有聲電影叫什麼

中國第一部有聲電影叫《歌女紅牡丹》。《歌女紅牡丹》是由明星影片公司出品，張石川執導，洪深編劇，胡蝶、王獻齋主演的劇情片，於1931年3月3日在上海光陸大戲院試映，1931年3月15日在新光大戲院公映。

世界上第一部有聲電影是《爵士歌王》，這部影片在一九二七年上映。有聲電影就是觀眾在觀看電影的時候，既能夠看到畫面，與此同時可以聽到畫面中的旁白、對白、音樂還有解說。

(5)1997年第一部有聲電影擴展閱讀：

中國第一部有聲電影叫《歌女紅牡丹》。拍攝於1931年的電影《歌女紅牡丹》在中國電影史上具有重要意義，這部電影中成功地插入了一首歌曲，打破了人們看電影無須帶著耳朵的習慣，一首歌曲，也使國產片帶給了觀眾耳目一新的感覺。

1931年6月21日，又試映了我國第一部片上發音的有聲片《雨過天晴》。《雨過天晴》講述了歌女紅牡丹在嫁給生活墮落的丈夫陳發祥後，不僅受盡折磨和痛苦，藝術生涯也走向衰落，但她毫無怨言終將丈夫感動的故事。

在《歌女紅牡丹》上映之前，我們的電影技術停留在完全無聲的狀態，所以《歌女紅牡丹》中的歌曲帶給了人們更好的體驗，被稱為中國第一部有聲電影。

⑹ 世界上第一部有聲電影是什麼

《爵士歌王》，由艾倫·克羅斯蘭執導。

《爵士歌王》於1927年10月6日在美國上映。該片是世界電影史上第一部有聲電影，劇情如下：

該片描述了主人公一心想成為百老匯明星，卻遭到家長的強烈反對。多年後，背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台，在舊金山的夜店酒吧里，他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。

影片評價

該片是有聲電影的先驅之作，《爵士歌手》中的歌手張開余著柏油的嘴巴唱出聲音，揭開了有聲電影的燦爛一章。片中的對白只有兩句，而且效果也不盡如人意，但這部由爵士樂歌手喬爾森主演的影片可以說是歌舞電影的胚芽。

⑺ 中國第一部有聲電影叫什麼名字

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歌女紅牡丹
中國第一部有聲電影叫《歌女紅牡丹》。《歌女紅牡丹》是由明星影片公司出品，張石川執導，洪深編劇，胡蝶、王獻齋主演的劇情片，於1931年3月3日在上海光陸大戲院試映、1931年3月15日在新光大戲院公映。

《歌女紅牡丹》在中國電影史上具有劃時代的意義，作為中國第一部有聲電影，它實現了中國電影的技術突破，開啟了中國第一批有聲片試制的風潮。
影片人物形象個性突出、典型生動又類型鮮明，各種不同的人物構成了舊時都市劇團茶園的群像。影片對舊時都市藝人圈落生活境況的描摹呈現，擴大了中國早期電影的取材領域和表現范圍，足見編劇對都市現實生活的深刻把握和慧心獨具的藝術想像力。

⑻ 世界第一部有聲電影是什麼

艾倫·克羅斯蘭導演的《爵士歌王》，於1927年10月6日在美國上映

該片是世界電影史上第一部有聲電影，同時也是第一部歌舞片，它標志著有聲電影時代的來臨，也是電影走向成熟期的標志。

該片描述了主人公一心想成為百老匯明星，卻遭到家長的強烈反對。多年後，背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台，在舊金山的夜店酒吧里，他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。

(8)1997年第一部有聲電影擴展閱讀

有聲電影的誕生：

1895年電影誕生後在很長一段時間內是「偉大的啞巴」。為了彌補這個「啞巴」的缺憾，人們想了種種辦法讓它「說話」。剛開始 ，電影院在放映影片的時候讓配音演員站在幕後說話。這種方法採用了一段時間就被淘汰了。

後來，有人又想出一個辦法：在電影放映現場進行音樂伴奏。這個辦法比較受歡迎，曾風行了將近三十年，直到有聲電影產 生才結束。

畢竟這些辦法只是彌補了觀眾的聽覺缺憾，從根本上不能解決觀眾對影片音色配合期望的問題。於是，有聲電影隨著技術的發展和觀眾的需要應勢而生 了。

⑼ 世界第一部有聲電影是什麼

世界上第一部有聲電影是《爵士歌王》，它標志著有聲電影時代的來臨，也是電影走向成熟期的標志。它於1929年5月16日獲得了首屆奧斯卡金像獎特別獎以及入圍最佳改編劇本獎。

該片描述了主人公一心想成為百老匯明星，卻遭到家長的強烈反對。多年後，背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台，在舊金山的夜店酒吧里，他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。

(9)1997年第一部有聲電影擴展閱讀：

劇情簡介

該片是一個發生在20年代美國紐約猶太區的故事。在奧查德大街的猶太教堂里，唱詩班的領唱人拉比諾維茲先生來到一大群孩子們中間。他被外來的流行樂曲搞得心煩意亂，可孩子們卻聽得津津有味，這使他更為氣惱。

兒子—傑基（艾爾·喬森飾）天生一副好嗓子，樂感又十分強，這是他未來的希望。他最大的願望就是把兒子培養成唱詩班的領唱人。

可傑基卻對父親說：「我不想當領唱人，我要當歌劇院的明星。」這使得拉比諾維茲（華納·歐蘭德飾）十分傷心，他不懂兒子怎麼會有這樣的念頭。「胡說，拉比諾維茲家當領唱人已有整整五代了，你這個不爭氣的混蛋，居然想到下等社會的劇院去當演員，你這是中魔了。」

他大聲訓斥著兒子。傑基雖然有點害怕，但依然不改初衷。傑基在業余時間常到該區最熱鬧的馬勒咖啡館的露天庭院的平台上唱流行歌曲。一日，被尤德爾森—猶太區商界和宗教界很有影響的人物看見了，並告訴了拉比諾維茲。

拉比諾維茲怒不可遏，他還在咖啡館里親眼看見兒子模仿黑人載歌載舞，便怒氣沖天地將兒子拉回家，並掄起皮帶死命地抽打。倔強的傑基沒有哭，他吻別了淚流滿面的母親，離家出走了。

⑽ 世界公認的第一部有聲電影是哪一部謝謝！

《爵士歌王》是世界電影史上第一部有聲電影，《爵士歌王》由艾倫·克羅斯蘭執導，艾爾·喬森、梅·麥卡沃伊等主演的愛情歌舞片，於1927年10月6日在美國上映 。

1900年，第一部有聲電影在巴黎放映，十年之後可靠的同步聲音技術才逐漸成熟並可以商用。1923年4月，第一部同步有聲電影在紐約公映。1927年10月，第一部有聲故事片爵士歌手發行，這部影片使歌舞喜劇演員喬爾森大享盛名。

該片描述了主人公一心想成為百老匯明星，卻遭到家長的強烈反對。多年後，背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台，在舊金山的夜店酒吧里，他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事 。

該片是世界電影史上第一部有聲電影，同時也是第一部歌舞片 ；它標志著有聲電影時代的來臨，也是電影走向成熟期的標志 。它於1929年5月16日獲得了首屆奧斯卡金像獎特別獎以及入圍最佳改編劇本獎 。

(10)1997年第一部有聲電影擴展閱讀：

有聲電影發明的意義：

在有聲電影初期，有關電影聲音的探索是十分活躍的，而好萊塢在聲音工藝上和創作實踐上的初步成功，的確提高了美國電影的聲望。

此後，聲音進入電影被越來越多的電影製作者和電影理論家們清楚地意識到，這的確是電影發展史中的一大革命，是人們掌握電影這門藝術沿著「真實性」的電影美學向前邁進了關鍵的一步。

首先，由於聲音訴諸於人的另外一種感官模式，視覺伴隨有聽覺的因素，使得觀賞者的注意力大為增強，這實際上是心理層次上的增強。

作為一種大眾媒介的藝術形式，它變得更加完整，觀賞者可以更加充分地發揮他們對於藝術欣賞的視聽感官的全部功能。
其次，由於聲音本身的持續，具有一定的節奏感和造型感，這便影響了電影的節奏與剪輯。

同時，沒有對話的場面還可以用默片的方式進行表現，而聲音的客觀存在又給予默片和場面作用帶來了新的意義，或產生新的戲劇性效果。

特別是恐怖片或驚險片，一無聲的再處理可以更為有效地增強影片的神秘感和緊張氣氛。
最後，聲音豐富了電影的語言和類型，產生了創造不同的敘事形式的可能性音樂、歌舞片，它們是在聲音進入電影之後發展起來的。

驚險、恐怖片雖然產生於默片時代，但聲音的出現無疑使之如虎添翼、如臂使指。
默片明星因發聲的障礙而被淘汰。百老匯的戲劇業因此便乘虛而入，迅速為電影業輸送了大量新的劇作家和新的明星。

同時，傳統戲劇的美學觀念隨著聲音再一次侵入了電影，對白泛濫和百分之百的音樂片的出現，造成了電影美學上的倒退。然而，所有這些困難和障礙卻沒有能夠阻擋住有聲電影向著自身的新形式的方向發展。

參考資料來源：網路-爵士樂手

參考資料來源：網路-有聲電影