Ⅰ 大話西遊第一部是什麼
《大話西遊》第一部是《月光寶盒》。
《月光寶盒》是周星馳最為經典的無厘頭搞笑電影《大話西遊》的第一部,其基本劇情是:孫悟空護送唐三藏去西天取經路上,與牛魔王合謀欲殺害唐三藏,並偷走了月光寶盒。觀音本想殺死孫悟空,結果唐僧求情後,孫悟空被判罰五百年後重新投胎做人。
五百年後孫悟空成為強盜群里的老大至尊寶,遇到了蜘蛛精春三十娘和白骨精白晶晶,雙方發生沖突後,白晶晶為了救至尊寶打傷春三十娘,自己也中毒。孫悟空為了救回白晶晶,卻引發了白晶晶的誤會,橫劍自殺。
至尊寶使用月光寶盒,穿梭時空,回到五百年前的水簾洞旁,遇到了牽著一頭驢的紫霞。紫霞把水簾洞的名字,改成了盤絲洞,並在至尊寶的腳心烙下了七顆痣,至尊寶通過照妖鏡,看到了自己的本來面目:孫悟空。
《月光寶盒》是由周星馳領銜主演的,塑造了羅家英飾演的啰嗦唐僧這一經典角色。
該片經過國內北京大學、清華大學的論壇(BBS)炒作,讓周星馳成為了大學生最熟悉的港星,也成為了無厘頭電影的登峰之作。
Ⅱ 周星馳的第一部無厘頭電影
周星馳電影作品一覽(附點評)
1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演
《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態
1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花,第一次轉型
1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平,但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把,開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最的一個大佬》因《賭聖》一片而大賺,但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名,周星馳名聲大噪
1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角,周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲,但主角過多,「星」味平平
《豪門夜宴》客串
1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」,徹底佔領香港市場
1993
《逃學威龍3:龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名,有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名,周星馳反攻
《濟公》慘敗
1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花,無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型,效果尚可,皆入選當年十大賣座影片,無厘頭+浪漫 主義+想像力,與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型,基本看不到本人面目,觀眾接受一般
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部,但裡面摻雜王晶的成分,屬《整蠱專家》的延續,無厘頭+電腦特技
1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般,但頗得好萊塢口碑,也是周星馳執導的第一部電影
1997
《1997家有喜事》與《家有喜事》相比,周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同,帶出葛民輝的喜劇才華
1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭,但在導演手法上有不少進步,退格成配角
1999
《喜劇之王》第三次轉型,深入喜劇表演形式,自編自導自演
《千王之王2000》拋開無厘頭,深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝
喜劇之王周星馳的漫漫星路歷程
拍了近50部戲、賺了過億身家、得過金像獎、被尊為一代喜劇笑匠,周星馳忽然開始探索演技是什麼。一個演員要執著嗎?要堅持嗎?要捱窮嗎?一個人如何在堅持信念的原則下成就事業和愛情?《喜劇之王》顯然是周星馳「有話要說」之作,這一次周星馳提出了很多問題,塑造了一個忠於自己但為人所輕的小人物,放棄了以往那種「哈-哈-哈-哈」招牌笑,開始轉變到笑中有淚、自嘲他諷的成熟方向。周星馳銳意突破,不斷求新。他成功了。
這就是喜劇之王周星星的漫漫星路:
第一階段:你就是無厘頭(1990-1994上半年)
周星馳在1990年以前的作品中演的大多是一些小角色,雖然《霹靂先鋒》讓他拿了金馬獎,但他在片中仍未有搶眼的演出。在1989年的《龍在天涯》中,所有人都將目光集中到拍時裝動作片的李連傑身上;在張徹先生重出江湖的《義膽群英》中,周星馳被身邊一大群明星淹沒。直到1990年的《一本漫畫闖天涯》,周星馳才算「扶了正」。這部以迷戀漫畫的少年誤打誤撞入黑社會,經歷生死之劫後退出江湖為主要情節的」後江湖片」,是周星馳風格形成的重要轉折點。影片中的幾大特徵,在周星馳以後的作品中都有似曾相識的出現。
1.人物特徵:小人。小人指的是小人物,雖有許多平凡人身上的閃光點,如本性善良,但也有大量庸俗的惡習,如好色,不負責任,無清晰的道德標准。
《一本漫畫闖天涯》中主人公原是一位愛看漫畫的侍應生,因無意中救下黑幫老大而躋身黑社會,於是他可以泡原來他不敢泡的女歌星,去他原來沒錢去的夜總會,對於黑社會的販毒「事業」,他則「貴在參與」。這些特徵,在《鹿鼎記》中發揮到了極至。
2.劇情特徵:小人得志。經過一個半小時的搞笑,這些小人都能戰勝對手,甚至贏得愛情。原來一切屈辱與辛酸,在大結局時都會化為成功的喜悅。《一本漫畫闖天涯》結局雖然主人公退出江湖,但影片以大段情節描寫黑社會的風光和兄弟友情,其效果就是強調入黑社會後的主人公「一步登天」之態。影片主人公「一步登天」往往不是通過努力而得的。」賭聖」系列片中主人公成功的因素是他有特異功能,《新精武門》中主人公則有力大無比的右拳。
3.個體戶特徵。這也是與80年代香港喜劇片有最大區別的一個特徵。80年代港產喜劇片的一個重要特徵是:群體合作。從許冠傑、麥嘉的票房巔峰作品 「最佳拍檔」系列,都是講究主人公們群策群力或斗氣冤家,分工明確,搞笑規范(大多數是你一言,我一語)。周星馳開創的90年代喜劇片則全是「個人表演」 了。雖說有吳孟達這位「一流陪襯」做輔,但主人公在解決問題時無須靠「綠葉」幫助,自己就可以「搞定」。
4.喜劇特徵:反諷。周星馳喜劇片最大的特徵是反諷,包括對政治、文化、社會習俗、傳統人文甚至友誼愛情的挖苦與嘲弄,帶有強烈的發泄氣氛。如被廣泛引起國內影評人爭議的《唐伯虎點秋香》,女主角秋香出場時根本沒有傳統概念上的「艷驚四座」的風采,周星馳扮演的唐伯虎初見她時並不以為她很美麗,直到秋香身邊出現了一群不堪入目的「醜女」時,唐伯虎實在忍受不了「醜女」之丑後,方知秋香這個「矮子中的高個矮子」的美麗。
以上四個特徵基本可以概括周星馳1990-1994上半年以前的作品風貌,由於他影片的這些特徵與香港民眾在這段時期內的情緒與需求有相關、相通之處,加上周星馳影片的商業元素異常豐富(他的許多作品是與」商業片王」王晶合作的),從此,周星馳便成為了票房新寵,屢破票房紀錄。
第二階段:百變星君 (1994下半年-1999)
許多人看周星馳的影片只講究「好笑不好笑」,這未免太小看他了。1994年的《國產凌凌漆》一片中,他的名字正式出現在導演欄內,因此我們可以將這以後的周星馳影片看作「周星馳作品」。
1995年的《西遊記》上下集雖然由劉鎮偉執導,但其中可以看出周星馳風格的變化。在影片中,觀眾無法看到一個固有的周星馳,搞笑工作全部交給了羅家英,自己則演一個一心專注於隔世情緣中無法自拔,在影片最後終於割捨人間情感,走上取經之路的全新概念的孫悟空。這部影片有幾個非常有趣的變化,是周星馳過去影片中沒有的。
其一,情感危機。周星馳過去的影片中是沒有愛情的,雖然有追女仔情節,但那是為了搞笑,愛情是速食與無味的。但《西遊記》下集中的愛情卻是沉痛、沉重的。當片末周星馳扮演的孫悟空肩上扛著金箍棒,手中不停地吃著香蕉,以我們熟悉的他一貫玩世不恭的步伐走在西行之路上時,我們沒法笑。
其二,笑料轉移。周星馳在影片中根本放棄了搞笑,笑料主要集中於唐僧等其他角色上,周星馳則專演」情聖」。《大內密探零零發》中,張達明與羅家英搞笑,《食神》中谷德昭與莫文蔚搞笑,周星馳則專心表現一些別的東西。《零零發》片末靈靈發與妻子、岳父等人設計誘敵,在真相大白後皇帝頒發最佳表演獎,周星馳扮演的靈靈發以為自己會因在誘敵計中的出色表現而獲獎,但「最佳男主角」卻給了他岳父,而且由他妻子道出他的表演浮誇等弊病。這段明顯是對現實周星馳遭遇的反諷,在影片中嵌得恰到好處,自然合理。
其三,小人特徵消失。周星馳過去影片中的「小人得志」的特徵正在消失。
《西遊記》中的至尊寶最後失去了愛情,《大內密探零零發》最後也只不過完成了個任務,《食神》則更為大膽,影片開始時周星馳已是個「小人得志」式的人物,貪財近利,令人生厭。後來由於谷德昭的出現使他淪落街頭,直至最後在「食神大賽」上,他雖廚藝高超但終未奪冠。《食神》不是一部簡單的闡述「得而失,失而復得」的影片,它所探討的是「如何得,得又如何」,和1994年的《九品芝麻官》相比,雖然兩者都有改邪歸正描寫,但《食神》更注重於剖析與反思人性。
這些特徵的產生與周星馳參與影片製作不無關系。由最初的純表演性的「無厘頭」風格已漸漸轉向淡化「無厘頭」表演,個人化意識更強烈的整體表現。《食神》大結局中壞人已不由周星馳解決,而由神仙操辦。很明顯,周星馳已經厭倦過去的經驗,想使自己的影片成為一種言之有物的產品。這種求新求變的意識,很有當年古龍大俠寫武俠小說時想求新求變的影子,絕對令人欽佩,這也是令我喜歡周星馳的一個重要原因。
第三階段:喜劇之王(1999至今周)
星馳返樸歸真,開始嘗試笑中帶淚的喜劇形式,不再完全受制於票房要素的限制,甚至開始玩深刻。代表作《喜劇之王》,《千王之王2000》。
《千王之王2000》是周星馳在1999年的第二部電影,也是他與王晶繼五年前《百變星君》後的第一次合作。這兩個香港最擅搞笑的人湊到一起,簡直是對九十年代喜劇片的總結,事實上也是。周星馳在片中的戲份雖不多,但很足,相形之下張家輝失色不少,尤其是他的笑,一樣沒有用招牌,但與《喜劇之王》類似的是,有很多滄桑與無奈在裡面,如果你是影迷的話,你應該注意到在《喜劇之王》結尾播放拍攝花絮時,周星馳看著眾人玩鬧時的笑容。這里有種心態的變化, 10年的時間催化了周星馳的喜劇感覺,至於具體到什麼程度,用他的話解釋:過去我講,屎啊!或者,你吃屎啊!再或者,請你吃屎啊!那麼現在想試點兒新東西,我說:「這句話不夠8個字嗎?」「這句話夠8個字?」「哈-哈-哈-哈-」。-零零九
Ⅲ 周星馳無厘頭電影起源
無厘頭文化基於草根階層的神經質的幽默表演方式,利用表面毫無邏輯關聯的語言和肢體動作,表現人物在矛盾沖突中所表現的令人意想不到的行為方式,往往滑稽可笑。一般人若不明白事件背後的「笑位」,就會不懂得笑。而當時學界中因為很多老師並不懂得學生因何而發笑,曾對這種「無厘頭文化」大加鞭韃。而事實上,這種文化的興起,正正是因為當香港人對於自己生為香港人,不單不能掌握自己的命運,反而更要聽命於兩個毫無關系的超級大國(中國及英國)每天的政制爭拗,因此感到無奈。所以就模仿中英聯合聲明中與會雙方的對白,來發展出一種對社會現實無奈的吶喊。
這樣的詞語怎能廣為流傳呢?真讓人奇怪。其實時至今天,周星馳受廣東文化的影響,也很反感他的喜劇被稱為「無厘頭」,因為這個詞叫人聯想到的是「不用用腦、不用花心思」,而其實他們在拍片中經常為喜劇效果費盡了心機,為了一個出彩的鏡頭,劇中的每個演員通常都要N G超過15次。周更偏向於將他的作品稱為悲喜劇,他總是關注小人物在生存壓力面前的尷尬和窘迫。周星馳的電影並非沒有內涵,很久以前拍的片子現在看來還是叫人忍俊不禁、笑中有淚。內地目前出現了許多網頁研究「周星馳的現象」,這說明他的持久魅力。
這個詞語本來不為北方人所知,但是從1990年開始,周星馳作為後現代文化的一代宗師,拍出了一系列裡程碑般的喜劇電影,這些電影全部說粵語對白,尤其是近年流行的俚語,迅速在社會上(尤其在青年中)形成一股風潮,電影界也因為周星馳獨特的演繹風格和個人魅力湧出一股潮流,社會上就稱此類影片為無厘頭影片。
有記錄最早的無厘頭對白,是周星馳在電視劇角色說了一番話之後回應的一句「你講嘢呀?」(粵語,即「你剛才在說話嗎?」)來暗諷對方說了一些沒有意思的廢話。之後亦有他在電視劇《蓋世豪俠》中的一句「飲杯茶,食個包」來指大家應該好好的坐下來討論。其中之後的《賭聖》更是無厘頭的精華,當中有不少明喻、暗喻及隱喻收藏在電影的各個部份。有心人可以逐一細細推敲各個笑位的意思,例如:為甚麼三叔(吳孟達飾)為認為把吳君如打扮成民主女神,就可以成為劉晶(周星馳飾)心目中的女神呢?又例如:為甚麼三叔不斷要求劉晶在出席賭局時必須要「臘頭」呢?除了影射周潤發的《賭神》以外,還有沒有其他意思呢?而不想動腦筋的人,亦可以純綷在睇戲時笑一餐,給自己的腦袋放個假。
當時一位半紅不黑的女歌手甄楚倩唱了一首歌「今天天氣呵呵呵」,亦是利用了無厘頭的手法,藉助天氣來掩飾自己的內心對白。這一句「今天天氣呵呵呵」後來亦被另一位流行歌手周慧敏所引用,指自己不會為了討好別人而對人說一些無關痛癢的閑聊對話。
無厘頭文化亦出現在一些以一些完全沒有關聯,但含有近似詞語的廢話來回應廢話的場合。例如:有人在洗手間門外把朋友截停問:「喂,你去邊呀?」(「你要去哪裡?」)有時回應者可能會冷冷的回一句:「去金邊呀!」曾志偉和林敏驄的《沒有線電台》就有一首歌充斥著一大堆這樣的對白:
呢度畀唔畀搭台呀?
呢度畀唔畀搭咀呀?
呢度畀唔畀搭棚呀?
喂,你去邊呀?
我去金邊呀!
我去扎辮呀!(對話者是男生)
無厘頭的對白很多時候都要對當地(主要是香港)的文化有一定的認識。例如:在梁望峰的一本小說中,一對兄妹有這樣的對白:
兄:我來自北京!
妹:(頭也不回的回答)停不了的愛!
咋看之下的確是完全沒有關系的回答,但若明白當時的流行文化,這兩句對白的解讀如下:
兄:我來自北京!(歌手黎明的歌,暗指「其實我是黎明」)
妹:停不了的愛!(歌手黎明詩的歌,暗指「如果你是黎明的話,那麼我就是黎明詩了。廢話!」)
有人認為無厘頭的出現,是受到日本漫畫的影響。1990年代初期,香港興起閱讀日本漫畫的熱潮,日本卡通每天都在電視上熱播,日本文化逐漸影響香港青年人。而日本漫畫及卡通片中一些誇張的表達方式亦為香港青年所模仿,且形成一種獨特的表演風格。事實不然。
這個問題是不是讓你摸不著後腦勺呢?別怕,摸不著自己的後腦勺可以摸別人的嘛!同樣的,尋找答案也有很多途徑,最方便省事的方法之一,就是上網去,找個比較好的搜索引擎,鍵入「無厘頭」三個字,回車,然後就會返回一堆與此相關的信息。然後你就可以看到對於無厘頭的解釋大概會是這么一段:「無厘頭文化應屬於後現代文化之一脈,及時行樂,無深度表現、破壞秩序、離析正統等等,無不可以在無厘頭電影中讀出。無厘頭的語言或行為實質上有著深刻的社會內涵,透過其嬉戲、調侃、玩世不恭的表象,直接觸及事物的本質。哇,這么大一坨的說明,卻完全看不懂,真是『頭可頭,非常頭』。」
一般人對於無厘頭的認識就好比對「拉哈拉」這個詞一樣不知所謂(拉哈拉是作者亂拽的,根本沒有實際意義),也只有大部分周星馳迷們對此有一些朦朧的感知。這是因為在中國內地是根本沒有"無厘頭"這個詞的,台灣也沒有,這個詞是廣東話里的俚語俗話。早先無厘頭的意思是一個人做事、說話都不合常理,不按規律,令人難以理解,其語言和行為沒有明確的目的,粗俗隨意,莫名其妙。直到二十世紀九零年代,無厘頭才逐漸轉變為以周星馳為代表的一種喜劇電影的專有名詞,基本上可以說是周星馳賦予無厘頭這個詞語新的含義並將其廣為傳播,到如今無厘頭已成為類似小資情調這樣一種亞文化並擁有其特殊的社會群體。 那麼無厘頭是個什麼頭?答曰:頗有來頭!
無厘頭是誰的頭?
只要說起無厘頭,就不能不談周星馳。從一定意義上來說,周星馳就是無厘頭的代名詞。
早時候周星馳在電影里嘗試突破常規,破舊立新,但在香港人看來,他的表演只是隨意瞎鬧胡搞,入不得主流。因此冠其無厘頭,這也是為什麼周星馳不喜歡別人說他無厘頭的原因。但隨著周星馳對他這種特殊演繹手法的逐漸完善並自成體系,社會大眾也從拒絕排斥轉變為對他認同欣賞,最後周星馳終於贏得了大眾的肯定,迅速走紅。他這種特殊的演繹風格也被定義?「無厘頭」,只不過,此頭已不同與昔日之頭,除了不再有貶義色彩外,還成為一種特立獨行的新風尚。如果沒有周星馳,大概也不會有今日的「無厘頭」。自然,您也看不到這本書了。
那麼無厘頭是誰的頭?答曰:無厘頭,星馳造!
無厘頭還是頭厘無?
無厘頭影片中對傳統文化的調侃與批判表現得尤為突出。無厘頭文化應屬於後現代文化之一脈,及時行樂,無深度表現、破壞秩序、離析正統等等,無不可以在無厘頭電影中讀出。
無厘頭的語言或行為實質上有著深刻的社會內涵,透過其嬉戲、調侃、玩世不恭的表象,直接觸及事物的本質。如果您符合下面的大多數條件,那麼,其實您已經具備了當前時代無厘頭的基本特徵了:
不在乎別人的看法,不承諾,沒有年齡感,不為健康犧牲嗜好,對喜歡的東西不計較價錢,特別喜歡「追新」,無法停止幻想,思維具有跳躍性,經常語出驚人,想到什麼說什麼,習慣裸睡,從不大驚小怪,時不時人間蒸發,老找不著東西,你夏天找麻辣燙,冬天尋冰淇凌,還嫌不過癮,你張口無厘頭,email是你最好的聯系方式,懶得存錢,認為晚上比白天好,養寵物不養小孩,喜歡自由自在,天馬行空,永遠保持樂觀主義精神,勇於藐視權威,看淡功利……
無厘頭並不完全等於周星馳,反之亦然。而且如同雞和蛋的問題一樣,是先有無厘頭還是先有周星馳,也一樣分辨不清。周星馳對電影的演繹來自很多方面的影響:早期曾受許冠文的啟發並模仿他;吸收其他喜劇電影的喜劇元素並加以提煉;借鑒和融合搞笑漫畫故事情節;對現實生活的觀察和反思等等。周星馳是把很多無厘頭和搞笑的元素收集在一起融入到他的電影中的。在這之前,很多無厘頭意識的產物就早已存在了,只是這些無厘頭讓人覺得不可理解,或者根本是低級趣味。周星馳並沒有在一開始就決心為無厘頭文化樹一面大旗,只是他自己在對這些無厘頭元素吸收和消化的過程中形成了自己獨特的風格,其中包括了觀念反轉、思維跳躍、過分誇張、調侃自嘲和玩世不恭等特點,直到後來這種風格被定義成無厘頭。 所以從另一個角度來看,周星馳是雞,無厘頭是蛋。無厘頭孵化出周星馳,周星馳造就了無厘頭,一切就是這么相互作影響,相互促成的。 在周星馳自己看來,他覺得用一些比較特別、比較奇怪,或比較新的方法來表達的意念都可以把它叫做無厘頭。如果看多了早期的香港電影或者內地電影就會明白他指的比較新奇的方法是什麼了。舉個例子,如果我們說一部電影老掉牙了,這時候周星馳就可能會跳出來給它換牙,可是讓你詫異的是他並不只是在狗嘴裡換象牙那麼簡單,他可能會把狗牙換成一個馬桶拔子,或者是一枚炸彈,更甚至他會把另一條狗塞到狗嘴裡,讓你看到一個你根本無法想像卻活生生顯現出的奇怪玩意。這樣的無厘頭具體表現在他電影中就可能是以下這種的情形:在警匪槍戰時,作為特警的周星馳在子彈呼嘯而過的時候還悠閑的嚼著泡泡糖,拿出鏡子梳頭發,還有他的身後居然背著一把特長的鐵錘,最後用鐵錘將匪徒砸倒。這些鏡頭在傳統的電影里根本是看不到的,在傳統電影你大概就只能看到主角很嚴肅的看著前方,神色嚴肅的交代任務,然後緊張的拔槍射擊,最後最多來一個用嘴吹槍管的瀟灑造型。這樣的傳統電影看得多了,會不會讓你覺得發困或是想吐?而周星馳完全將傳統顛覆了,電影就是電影,電影也可以不是電影,就是這么戲劇化卻也不失真實--誰規定槍戰的時候就不能嚼泡泡糖呢?這既可以說是誇張,也可以說是一種心態,究竟現實世界到底是怎樣的,是嚴肅?是活潑?是瘋癲?還是戲劇?其實都完全取決於每個人不同的心態。 如果單憑無厘頭的喜劇效果,周星馳並不能成為如今香港(喜劇)電影第一人,他的電影在營造喜劇的同時也表現了真實的人物心態和社會現象,如此才能在引人發笑的同時引起內心的共鳴,進而對其印象深刻化。大部分星片中,周星馳扮演處在社會底層的小人物,他在現實生活中要面對各種艱難與困境,在無奈感與無力感里唯一能做的事,就是自嘲和自我安慰,用一種樂觀的態度笑看世界,這些個人和社會的矛盾與統一才是周星馳的電影讓人產生思考和回味的因素。 那麼無厘頭還是頭厘無?答曰:無頭無厘,無厘無頭。
Ⅳ 求一部講述非洲黑人的無厘頭搞笑電影 裡面有戰爭元素 沒有多少台詞
原名:The Gods Must Be Crazy
中文名:上帝也瘋狂
更多中文名:
眾神也瘋狂(上)
上帝一定發瘋了 (上)
製作公司:Mimosa[南非]
發行公司:
Jensen Farley Pictures[美國] (1980) (USA) (theatrical)
20世紀福克斯電影公司[美國] (1984) (USA) (theatrical)
Columbia TriStar Home Entertainment[美國] (2004) (USA) (video)
20世紀福克斯公司[法國] (1983) (France) (theatrical)
時間:1980(第一部)
國家:波札那
Ⅳ 周星馳飾演的最早的一部電影叫什麼名字哪一年拍的
周星馳電影全記錄 1988 《霹靂先鋒》 處女作,本色表演初露鋒芒 《捕風漢子》《最佳女婿》 慣性表演,水平一般 1989 《龍在天涯》 表演有特色,印象深刻 《義膽群英》 差得讓人沒有絲毫感覺 《流氓差婆》 開始與吳君如配戲。 1990 《望夫成龍》《一本漫畫鬧天涯》 周星馳開始星運亨通的一年,無厘頭表演漸顯雛形,成為真正的主角。是為第一次轉型 《龍鳳茶樓》《風雨同路》《小偷阿星》《師兄撞鬼》 無厘頭風格形成期,但表現一般 《咖喱辣椒》 表演極見功力,超過張學友,是周星馳初期影片中的扛鼎之作 《賭聖》《賭俠》 開始與吳孟達珠聯璧合的合作,進行第一個系列影片的拍攝,並成為當年票房冠亞軍 《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》表演一般 1991 《整蠱專家》題材新穎奇特,盡顯王晶風格 《龍的傳人》表演一般但風格已成 《新精武門》無厘頭表演方式基本定型 《逃學威龍》表演優秀,成為當年票房冠軍 《賭俠之上海灘賭聖》周星馳的優異表演使鞏俐顯得挺傻 《情聖》一般化的影片,這是周星馳上升的一年 1992 《漫畫威龍》 特有趣的影片,但票房一般,卻從此開始了周星馳鼎盛的一年,這一年他徹底佔領香港電影市場,一人獨佔香港票房前六名,他的多數優秀片也出自這一年 《家有喜事》 香港著名的喜劇片,由此開始了「周星馳年」 《逃學威龍2》不如第一部好看 《審死官》與杜琪峰的成功合作,開始周星馳的第一個表演高峰,獲「亞太影帝」 《鹿鼎記》成功的喜劇片,將金庸解構得一塌糊塗 《鹿鼎記2神龍教》成功的續集片 《武狀元蘇乞兒》表演開始深化,在歡樂中有苦澀 《逃學威龍3龍過雞年》表演未見突破,但票房不錯 《唐伯虎點秋香》再次技壓鞏俐並成為當年票房冠軍 《濟公》與杜琪峰的再次合作,盡管票房失敗,但影片拍得真摯感人,並顯示出周星馳向精神內涵方向轉化的趨勢 1994 《破壞之王》一般化的表演 《九品芝麻官之白麵包青天》表演極其成功 《國產凌凌柒》成功的表演,使無厘頭風格完全成熟 1995 《西遊記101集之月光寶盒》《西遊記之完結篇仙履奇緣》 周星馳的第二次轉型,表演達到新的高峰,並逐漸傾向內涵式表演,該片極其感人,為無厘頭與浪漫主義結合的令人驚喜之作。 《回魂夜》不成功的嘗試 《百變星君》又回無厘頭老路,可見與王晶合作不會有太大進步 1996 《大內密探零零發》在努力繼續轉型,表演感人 《食神》成功地轉為導演,該片拍得很有新意充滿想像力頗得好萊塢口碑,周星馳導演出手不凡 1997 《1997家有喜事》一般化,看似不太用心 《算死草》無厘頭風格進入末路,表演定型化,極不成功 1998 《行運一條龍》第二部自導影片。手法有進步,本人退格為配角,但影片不成功,周星馳進入沉寂期 1999 《喜劇之王》 令人驚喜之作,由此周星馳開始自編自導自演,並進入第三次轉型期,該片幾乎是半自傳,雖說不太成功,但已完全跳出單純無厘頭風格,成為有精神內涵的影片 《千王之王2000》表演手法圓熟老練,徹底放棄無厘頭進入細致的喜劇表演天地
Ⅵ 周星馳第一部做男主角的電影是什麼
1989年憑《霹靂先鋒》獲得香港金像獎最佳男配角. 1992年憑《審死官》獲得亞太電影展最佳男主角. 1997以在《大話西遊之大聖娶親》中的精彩表演獲香港回歸後第一個政府電影獎:香港電影學會之金紫荊獎最佳男主角獎. 2002年憑《少林足球》獲得香港金像獎最佳男主角、最佳導演..
星爺主演影片一覽表
功夫(2004) 少林足球(2001) 千王之王2000(1999) 喜劇之王(1999) 玻璃樽(1999) 行運一條龍(1998) 97家有喜事(1997) 算死草(1997) 大內密探零零發(1996) 食神(1996) 百變金剛(百變星君)(1995) 西遊記101回之月光寶盒(大話西遊之月光寶盒)(1995) 西遊記大結局之仙履奇緣(大話西遊之大聖娶親)(1995) 回魂夜(整鬼專家)(1995) 國產凌凌漆(1994) 破壞之王(1994) 九品芝麻官之白麵包青天(1994) 唐伯虎點秋香(1993) 濟公(1993) 逃學威龍3龍過雞年(1993) 家有喜事(1992) 漫畫威龍(1992) 武狀元蘇乞兒(1992) 鹿鼎記(1992) 鹿鼎記之神龍教(1992) 審死官(1992) 逃學威龍2(1992) 非洲和尚(1991)旁白 新精武門1991(1991) 賭俠2上海灘賭聖(1991) 逃學威龍(1991) 龍的傳人(1991) 整蠱專家(1991) 豪門夜宴(1991) 情聖(1991) 江湖最後一個大佬(1990) 師兄撞鬼(1990) 一本漫畫闖天涯(1990) 風雨同路(1990) 咖喱辣椒(1990) 望夫成龍(1990) 無敵幸運星(1990) 龍鳳茶樓(1990) 賭俠(1990) 賭聖(1990) 小偷阿星(1990) 刑警本色 雌雄雙辣(流氓差婆)(1989) 義膽群英(龍蛇爭霸)(1989) 龍在天涯(1989) 捕風漢子(1988) 霹靂先鋒(1988) 最佳女婿(1988)
電視劇:蓋世豪俠,他來自江湖,雙天至尊,群星會,射鵰英雄傳。 合作過的知名演員
吳孟達(20次) 成奎安(11次) 張 敏(10次) 吳君如(9次)陳百祥(6次) 莫文蔚(6次) 羅家英(7次) 梁家仁(5次)徐錦江(4次) 張學友(4次) 劉振偉(4次) 邱淑貞(4次)鍾麗緹(4次) 李兆基(3次) 梅艷芳(3次) 李修賢(3次)鞏 俐(3次) 毛舜筠(3次) 朱 茵(3次) 張曼玉(3次)午 馬(3次) 藍潔瑛(3次) 劉德華(3次) 張衛健(3次)張 庭(1次) 郭富城(1次)
合作過的知名導演
李力持(7次) 王 晶(7次) 陳嘉上(3次) 劉鎮偉(4次)杜琪峰(2次) 徐 克(1次) 高志森(1次) 柯受良(1次)梁家仁(1次) 張堅庭(1次) 馬偉豪(1次) 吳宇森(1次)午 馬(1次) 李修賢(l次) 黃柏文(1次)
合作過的知名編劇
王 晶(9次) 李力持(5次) 技 安(3次) 劉鎮偉(3次)邵麗瓊(2次) 陳嘉上(2次) 谷德昭(2次) 馬偉豪(1次)阮世生(1次) 梁家仁(1次) 黃百鳴(1次)
周星馳電影中女星完整篇
1、張敏 張敏大概是和周星馳合作的最多的女影星了吧!可以說她和周星馳從周的星仔時代一直到星爺時代。周星馳奠定自己形象的《最佳女婿》《賭聖》《賭俠》《新精武門》《逃學威龍》系列,到後來的《漫畫威龍》《九品芝麻官》都有她美麗的身影。同時,周的電影也成全了她,也使她成為90年代香港代表性的女星之一,也是所演影片票房收入最高的女星。雖然說她的角色以花瓶居多,但是可以說她是很稱職的一個花瓶,美麗,氣質也不錯,而且變化也可以很多,可純情,可性感,可毒辣。後來退出影壇做生意,也拍了一些電視劇,但是畢竟年齡大了,反響不是很好。現在復出也發展不是很理想。
2、吳君如 應該說她是出現在周星馳電影中最多的女星,但是以女主角形象出現的不是很多。她和周的合作應該是更早以前的《流氓差婆》,這部電影不是很出名,因為這兩個搞笑巨星的第一次合作一點也不搞笑,反而很傷感,因為周星馳在結尾死了,吳君如的這個角色應該說和後來的十三妹也有點相象哦,都是厲害的女人。後來他們的合作演情侶還有《望夫成龍》《無敵幸運星》等,都不是很精彩。而後來他們合作也有不少,象是《賭聖》《鹿鼎記》《上海灘賭聖》《家有喜事》等,則是負責搞笑的戲分了。現在吳君如則轉變為演技派,還得到了影後哦!
3、毛舜筠 這個喜劇女星和周星馳合作過兩部戲《情聖》和《龍的傳人》,表現很搶眼哦!其實她和周星馳最早的合作應該算是電視劇《他來自江湖》吧?只是裡面她的搭檔是萬梓良。現在的毛舜筠在退出幾年以後,從加拿大回來在電視台主持節目。偶爾也參演電影。
4、朱茵 她不但是周星馳電影中的女主角,也曾經是周星馳生活中一度的女主角。她和周星馳合作是 在93年的《逃學威龍2》演一個女學生,接下來的《大話西遊》可以說是周星馳最經典作品? 而朱茵的紫霞仙子也使她成為了萬千男人心中的偶像。在這部電影拍完不久他們就分手了。分手後的朱茵在台灣發展過一段時間,還演過瓊瑤劇,迴流香港以後曾經一度走性感路線,在和黃貫中拍拖以後就沒有再演性感戲了,現在也經常在電影中出現。
5、梅艷芳 梅艷芳和周星馳合作過兩次,一次是《逃學威龍3龍過雞年》,一次是《審死官》,兩次合作都相當的搶眼。《龍過雞年》中模仿的沙朗。史東實在精彩,非男非女的扮相也很好。《審死官》中也顯露出了她的搞笑天分,並且這也是周星馳創造的一次票房記錄。
6、張曼玉 據說張曼玉是周星馳最欣賞的香港女星,也因此傳出他們的緋聞,不過緋聞始終是緋聞,他們的關系也只限於拍戲。他們的合作有兩次,《家有喜事》和《濟公》,兩次都應該也算是張曼玉的突破性演出吧。
7、鍾麗緹 選美出身的鍾麗緹進軍香港娛樂圈,開始是個幸運兒,接連拍了《白發魔女傳2》和《偷天換日》,而和周星馳合作的《破壞之王》更使她成為當紅女星,也因為這次合作而傳出緋聞,但是鍾當時的真命天子其實是郭富城。後來他們還合作了《九品芝麻官》和《家有喜事19977》,接著鍾麗緹懷孕,生下一女兒,復出後以性感形象出擊,電影拍的很少,主要以廣告居多。
8、莫文蔚 莫文蔚和周星馳也算是合作的相當多了。差不多從95-99周星馳的電影都有她的身影。《大話西遊》《回魂夜》《食神》《算死草》《喜劇之王》都是她做女主角,而最新的《少林足球》中她也有客串。而據說她就是當年周星馳和朱茵戀情中的第三者,而在後來轉為好朋友,而莫也把工作重心轉到台灣,當歌星出唱片,不過去年她在香港的演唱會就有周星馳的捧場哦!
9、邱淑貞 邱淑貞和周星馳合作也有好幾次,《整人專家》《鹿鼎記》《算死草》中都有出演,應該說最讓人記憶深刻的還是那個建寧公主吧!現在的邱淑貞已經退出娛樂圈,結婚生子。
10、鞏莉 國際影後鞏莉也和周星馳合作過兩部電影,分別是《上海灘賭聖》和《唐伯虎點秋香》,在這兩部電影中她的表演只能用失敗來形容。不過後一部倒是周星馳主要代表作之一哦!
11、蔡少芬 他們合作了兩部電影,分別是《大話西遊》和《九品芝麻官》,而兩部電影中戲分都不算多,但是經典的那句「小甜甜」我想大家都知道吧。
11、柏安妮 這個名字說出來可能記得的人已經不多了,他們的合作還有《咖喱辣椒》和《一本漫畫創天涯》,而《咖喱辣椒》中還有張學友哦!不過這部電影也應該算是早期周星馳的代表作品,值得一看。
接下來的就是和周星馳只有一次合作的,這些女星有:
1、周慧敏 合作電影是《風雨同路》,這部戲既不搞笑也沒有什麼新意,不值得一提。
2、陳德容 其實嚴格說來應該算是合作了兩部,但是《鹿鼎記》中她的出現可能現在都沒有人有記憶了吧。(雙兒中的一個,另外一個是袁潔瑩)而另一部戲是《師兄撞鬼》,這部電影我已經完全沒有什麼印象了,除了片中陳德容有一幕模仿夢露招牌動作——裙子被風吹起來以外。不過這是一向標榜自己是玉女的她難得的一次性感演出哦。
3、葉子媚 在《情聖》中和周星馳有合作,不過印象是除了大波還是大波。
4、林青霞、李嘉欣 這兩個大美女和他的合作都在《鹿鼎記》中,一個演龍兒,一個演阿珂。兩者表現都只屬一般。
5、袁詠儀 他們唯一的合作是《國產007》,其中袁的表現很不錯哦!不過我一直對劇中周星馳彈鋼琴那場戲印象深刻。這部戲也是周星馳主要代表作品。不過據說戲外他們關系好象不是很和諧。
6、藍潔英 合作了《大話西遊》,蜘蛛精形象實在經典,不過在劇中她和周星馳屬於敵對狀態。
7、劉嘉玲,李若彤 合作電影是《大內密探零零發》,片中李若彤美艷驚人,而劉嘉玲演出也很不錯
8、張柏芝 張柏芝和周星馳的《喜劇之王》是她的第一部電影,但是很令人吃驚,她的表現完全不象是個新人,而且極為搶眼。據說他們還會合作,但是現在還沒有看到。不過張在他最新的《少林足球》中也客串了一個角色。
9、鄭秀文 合作過《行運一條龍》,不是很出色的表現,不過裡面她不計形象演出的太平公主倒也算是難得。
10、林熙蕾 在《千王之王2000》中她的表現還是花瓶戲路。
11、方季唯 據說當年的《上海灘賭聖》拍了兩個版本。因為女主角鞏莉是內地的關系,所以鞏莉版就在香港以及大陸等地區上映,而台灣上映就用的是方季唯的版本。不過很遺憾這個版本誰也沒有看到過。
另類演出:
1、苑瓊丹 大概從《逃學威龍》開始,就出現在周星馳的電影中,演的都是搞笑角色,不過也很成功,至少大家都對《九品芝麻官》中那個老鴇記憶尤新。
2、朱咪咪 記憶中也和周合作了好幾部戲,印象最深刻就是《唐伯虎點秋香》中唐母的角色和阿發的岳母,戲分不多,但是很搞笑。
3、蕭芳芳 和周星馳合作了《漫畫威龍》,以芳芳姐的演技,這種角色自然是不在話下。
Ⅶ 周星馳最早的一部影片叫什麼
周星馳,上海人,1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班,1983年結業成為無線藝員,同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持,做了四年。
1987年他被派演戲劇,參演的第一個劇集是《生命之旅》,繼後他又主演了《他來自江湖》等劇,其中最得好評的是《蓋世豪俠》,在該劇中出現了他那獨特的表演風格。
1988年他得到導演李修賢的賞識,出任《霹靂先鋒》男主角之一,獲台灣金馬獎和香港金像獎最佳男配角獎,他那非邏輯性和帶有神經質的演技,開創了「無厘頭」文化,成為香港普羅文化的重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄,1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎,1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。
英文名: Stephen Chow
出生年月:1962年6月22日
生肖: 虎
出生地: 香港
籍貫: 上海
太陽星座: 巨蟹座
月亮星座: 水瓶座
身高: 174cm
體重: 65kg
偶像: 李小龍
最喜愛的明星: 周潤發,成龍
性格: 開朗,和氣,倔強
興趣: 唱歌,唱戲
喜愛的運動:騎馬,足球,檯球,游泳
最感激的人: 李修賢,萬梓良
最喜愛的演員: 羅拔狄尼路
最喜愛的歌星: 梅艷芳
最喜愛的歌: 抒情歌
最喜愛的舞蹈: DISCO
最喜愛的服奘: 便服
最喜愛的鞋: 布鞋
最喜愛的飾物: 表
最喜愛的顏色: 藍色
最喜愛的動物: 狗
最喜愛的狗: 虎狗
最喜愛的食物: 麵食
最喜愛的疏菜: 芥蘭菜
最喜愛的水果: 芒果
最喜愛的旅遊地: 巴黎
最尷尬的事: 遲到
最害怕的事: 怕黑
最失望的事: 戲演得不好
最大的希望: 賺大錢 讀書
最差的科目: 數學
長相像誰: 爸媽各一半
最想去的地方: 家裡
最愛的音樂: 古典音樂
喜歡的書: 中國古典小說,漫畫
喜歡的季節: 春季,秋季
喜歡的人: 母親
最大的心願: 自導自演
1988年
《霹靂先鋒》 處女作品、憑借本色表演
《捕風漢子》 慣性表演狀態
《最佳女婿》 慣性表演狀態
1989年
《龍在天涯》 配角的巔峰表演
《義膽群英》 差強人意
《流氓差婆》
與吳君如的表演擦出火花,第一次轉型
1990年
《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》 表現平平,但已被觀眾認可
《風雨同路》 表現平平,但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》 慣性表演狀態
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名,開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》 表演一般
《江湖最後的一個大佬》 表演一般
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名,周星馳名聲大噪
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》 無厘頭表演定型
《新精武門1991》 無厘頭表演定型
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角,周星馳已成票房保證
《情聖》 與毛舜筠演對手戲,但主角過多,「星」味平平
《豪門夜宴》 客串
1992年(這一年是周星弛年)
《漫畫威龍》 開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名,周星馳***
《濟公》 慘敗
1994年
《破壞之王》 慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花,無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995年
《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型,皆入選當年十大賣座影片,無厘頭+浪漫***+想像力
《西遊記完結篇之仙履奇緣》
《回魂夜》 繼續嘗試轉型,基本看不到本人面目,觀眾接受一般
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式
《食神》 非常一般,但頗得好萊塢口碑,也是周星馳執導的第一部電影
1997年
《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比,周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》 無厘頭表演進入死胡同,帶出葛民輝的喜劇才華
1998年
《行運一條龍》 痛苦的無厘頭,但在導演手法上有不少進步,退格成配角
1999年
《喜劇之王》 第三次轉型,深入喜劇表演形式,自編自導自演
《千王之王2000》 拋開無厘頭,深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝
2001年
《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房,達到出道以來的事業頂峰
2004年
《功夫》 聽說票房挺高的,但本人覺得搞笑成分太少了,不看好電腦特技
Ⅷ 香港無厘頭電影發展史
提到無厘頭,當然就要提周星馳。九十年代,周星馳的出現,令香港喜劇電影達到了一個更加輝煌的時代。雖然整個香港電影業並不太大起色,並有下滑的趨勢,但只要是周星馳主演的喜劇電影,必定十分賣座,一時無兩。
周星馳1982年進入香港無線藝員訓練班,1988年由於李修賢的提拔,開始拍攝電影。他早期接拍的電影幾乎是警匪題材,而且影片最後下場幾乎都很慘。直到劉鎮偉的出現,才令周星馳這位喜劇巨匠有發揮自身所長的機會。
1990年,《賭聖》公映,這部跟風《賭神》的喜劇片,在當年創下了香港票房歷史最高的新紀錄,周星馳亦成為喜劇新貴,之後《賭俠》、《龍的傳人》、《無敵幸運星》等片讓其喜劇天才一展無余,無厘頭風格也逐漸形成。這種異於常人的誇張表演,對於觀眾來說是有一種新鮮感的,而在看慣許氏電影,並感到過時的時期,周星馳無厘頭電影的出現,足以讓觀眾重返戲院。周星馳與許冠文在賑災電影《豪門夜宴》里貌合神離的一次交手,也意味著喜劇電影更新換代的開始。而周星馳無厘頭電影也在於有人評價香港電影「盡皆過火,盡皆癲狂」的特點,將喜劇過分誇張,過分搞笑,「笑」果十足!至今和周星馳有過十二次合作的王晶導演,評價周星馳是他合作過的演技最強的演員,難得一見。而王晶和周星馳合作的電影里,幾乎全是經典,《鹿鼎記》、《九品芝麻官》仍是周星馳無厘頭風格盡露鋒芒的代表作。
說到無厘頭,也不得不說劉鎮偉。這位喜劇奇才,也是集編、導、演於一身,《92黑玫瑰對黑玫瑰》中,懷舊的喜劇風格大受好評,片中模仿老明星的橋段更是令人忍俊不禁,致敬也好,惡搞也罷,《92黑玫瑰對黑玫瑰》乃是一部純粹的無厘頭電影。而《東成西就》中,則將「變態」精神和無厘頭精神融合在一起,將無厘頭喜劇帶上了一個新的層次。也為喜劇電影開創了一個「只有想不到,沒有做不到」的境界。
1993年的《唐伯虎點秋香》中,周星馳首次開始幕後創作。1994年的《國產凌凌漆》,則做上導演,開始主導自己的電影。《大話西遊》在票房上慘遭滑鐵盧,但多年後大概連周星馳自己也沒有想到會成為經典,後現代解構主義的代表作等等。無厘頭喜劇在周星馳的導演之後更加富有港人積極向上、不屈不撓的精神。尤以後期的《喜劇之王》、《少林足球》為甚,而近作《功夫》則將香港喜劇電影帶向了全世界。喜劇之王漸行漸遠,一代大師君臨天下!
Ⅸ 周星馳出道主演的第第一部喜劇電影是什麼
星馳電影全記錄
1988 《霹靂先鋒》 處女作,本色表演初露鋒芒
《捕風漢子》《最佳女婿》 慣性表演,水平一般
1989 《龍在天涯》 表演有特色,印象深刻
《義膽群英》 差得讓人沒有絲毫感覺
《流氓差婆》 開始與吳君如配戲。
1990 《望夫成龍》《一本漫畫鬧天涯》 周星馳開始星運亨通的一年,無厘頭表演漸顯雛形,成為真正的主角。是為第一次轉型
《龍鳳茶樓》《風雨同路》《小偷阿星》《師兄撞鬼》 無厘頭風格形成期,但表現一般
《咖喱辣椒》 表演極見功力,超過張學友,是周星馳初期影片中的扛鼎之作
《賭聖》《賭俠》 開始與吳孟達珠聯璧合的合作,進行第一個系列影片的拍攝,並成為當年票房冠亞軍
《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》表演一般
1991 《整蠱專家》題材新穎奇特,盡顯王晶風格
《龍的傳人》表演一般但風格已成
《新精武門》無厘頭表演方式基本定型
《逃學威龍》表演優秀,成為當年票房冠軍
《賭俠之上海灘賭聖》周星馳的優異表演使鞏俐顯得挺傻
《情聖》一般化的影片,這是周星馳上升的一年
1992 《漫畫威龍》 特有趣的影片,但票房一般,卻從此開始了周星馳鼎盛的一年,這一年他徹底佔領香港電影市場,一人獨佔香港票房前六名,他的多數優秀片也出自這一年
《家有喜事》 香港著名的喜劇片,由此開始了「周星馳年」
《逃學威龍2》不如第一部好看
《審死官》與杜琪峰的成功合作,開始周星馳的第一個表演高峰,獲「亞太影帝」
《鹿鼎記》成功的喜劇片,將金庸解構得一塌糊塗
《鹿鼎記2神龍教》成功的續集片
《武狀元蘇乞兒》表演開始深化,在歡樂中有苦澀
《逃學威龍3龍過雞年》表演未見突破,但票房不錯
《唐伯虎點秋香》再次技壓鞏俐並成為當年票房冠軍
《濟公》與杜琪峰的再次合作,盡管票房失敗,但影片拍得真摯感人,並顯示出周星馳向精神內涵方向轉化的趨勢
1994 《破壞之王》一般化的表演
《九品芝麻官之白麵包青天》表演極其成功
《國產凌凌柒》成功的表演,使無厘頭風格完全成熟
1995 《西遊記101集之月光寶盒》《西遊記之完結篇仙履奇緣》 周星馳的第二次轉型,表演達到新的高峰,並逐漸傾向內涵式表演,該片極其感人,為無厘頭與浪漫主義結合的令人驚喜之作。
《回魂夜》不成功的嘗試
《百變星君》又回無厘頭老路,可見與王晶合作不會有太大進步
1996 《大內密探零零發》在努力繼續轉型,表演感人
《食神》成功地轉為導演,該片拍得很有新意充滿想像力頗得好萊塢口碑,周星馳導演出手不凡
1997 《1997家有喜事》一般化,看似不太用心
《算死草》無厘頭風格進入末路,表演定型化,極不成功
1998 《行運一條龍》第二部自導影片。手法有進步,本人退格為配角,但影片不成功,周星馳進入沉寂期
1999 《喜劇之王》 令人驚喜之作,由此周星馳開始自編自導自演,並進入第三次轉型期,該片幾乎是半自傳,雖說不太成功,但已完全跳出單純無厘頭風格,成為有精神內涵的影片
《千王之王2000》表演手法圓熟老練,徹底放棄無厘頭進入細致的喜劇表演天地
Ⅹ 周星馳的電影系列中,你最喜歡的是哪一部
我們雖然窮,但是不能說謊,也不能打人;不是我們的東西,我們不能拿;要好好讀書,長大要做個對社會有用的人。 ——周星馳《長江七號》
看過星爺的許多電影,真的都很好看。小時候對長江七號這部電影真的記憶深刻。最近都又重新追了一遍。
無論如何,摯愛星爺。