第一次拍攝電影後感想

Ⅰ 第一次拍正式的電影是什麼感覺

第一次拍電影，我非常的緊張。本來可以做到十分的我僅僅能發揮演技到六分。其次我一直很期待攝像機的位置。渴望它可以拍到我的正臉。

Ⅱ 觀電影《太行山上》有感 急~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

觀《太行山上》有感
上個星期四，學校組織了團員觀看了影片，因為是要看抗戰60年的影片，所以我認為會很無聊。但是在看完之後，我大有感觸。
我們所看的影片叫《太行山上》，寫了抗戰時期八路軍和國民黨一起保衛太原的一段英勇事跡。當時戰火如荼，八路軍和國民黨同時反日，力保山西省。朱德總司令命令林彪率領一個師團在平型關攔住了日軍，打伏擊戰。而國民黨的軍隊就在側翼攔住日軍的退路。在發動前一天晚上下了暴雨，使山上發生了泥石流。使得八路軍的人死傷了。但是，這絲毫沒有阻擋他們的決心與去路。在第二天，在林彪的率領下，成功殲滅日軍1000多人。由於國民黨的軍隊貪生怕死，沒有攔住日軍的去路，使得日軍逃走了。八路軍打出了漂亮的第一仗。但是因為敵強我弱，國民黨實力弱、又苟且偷生於日軍於共產黨之間，太原很快就失守了。朱德帶領八路軍的1個師團逃到了臨汾。讓另一個旅長帶領2個師團在後面攔截日軍。幾天後，朱德和旅長順利在林分會合。日軍想乘機包圍臨汾將他們一網打盡，還在這關鍵時刻將共產黨交流的電台密碼破解了，可以隨時竊聽共產黨的對話。想不到八路軍依靠機智與勇敢成功的逃到太行山上，就這樣，太行山上的戰役開始了……
太行山上的戰役驚心動魄，事跡感人。「獨臂將軍」單刀傷戰場殺敵；在電台密碼被破解之後，幾個師長又憑借他們的機智，通過明語（俄語）來交流，使得日軍不能正確得知共產黨的消息……從這些事跡中，我深深的體會到了當時朱德領導的八路軍的英勇善戰、頑強殺敵，奮不顧身的精神。他們雖然人少，但是他們靠著人民群眾的力量，將日本帝國主義不敗的歷史破滅了。他們的團結，讓我切身感到了集體的力量。同時，我也想到了我們班級現在的狀況，就是因為男女生不團結，大家都很散漫，所以才會有點傾倒的狀態，所以我們要團結一心，將班級建設好。言歸正傳，八路軍勇敢的沖在最前線，與敵人拼搏、廝殺、甚至是肉搏戰。他們有著頑強的生命力，槍沒了用刺刀，刺刀沒了就赤身上戰場。許多八路軍在搏殺時都與日軍糾纏到了一起，拉都拉不開。。。可想而知，八路軍在多麼分離拼搏啊。
八路軍，用鮮血換來了抗日戰爭的勝利！在中國歷史上寫下光輝燦爛的一頁
或
5.上周四晚上，學校團支部開展了團組織生活，團員們觀看了為紀念抗日戰爭暨反法西斯勝利60周年，由八一電影製片廠拍攝的電影《太行山上》。

這部電影講述了八路軍總司令朱德率領115、120和129三個主力師東渡黃河，挺進抗日前線，建立太行山根據地的故事。影片通過平型關大捷、陽明堡戰役、擊斃日酋阿部規秀中將的黃土嶺戰役等幾次重大戰役，展現了共產黨與國民黨、軍閥閻錫山等各方勢力的周旋，以及反抗日本侵略軍的勇氣和智慧，塑造了八路軍總司令朱德、獨臂將軍賀炳炎、愛國將領郝夢齡等革命家的光輝形象。

影片給人的第一印象可以用氣勢磅礴來形容，用簡潔的直升機俯拍開門見山地給出太行山全景，直接了盪地突出《太行山上》的主題，並用很好的過度手法銜接到國民黨陣地，並引出電影的主要人物——朱德。電影的層次分明，結構清晰，按照歷史順序將八路軍如何殲滅敵人的戰役一一列出，並適當地帶出部分愛國將領的名字，也非常明確地點出中國老百姓與八路軍一起抗戰的事實。

以前在歷史書上學到的只是這些戰役如何慘烈，卻沒有真正地認識戰爭的殘酷。這次組織生活給了我們這樣一個機會來了解歷史，牢記歷史，使我們明白今天的生活是多麼地來之不易，要好好珍惜，也使我們更加明確一個共青團員的責任……
6.為了紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利60周年,學校團委組織我們團員觀看了電影《太行山上》，讓我們有機會在銀幕上得以再一次感受那令人難忘的歷史畫卷。不禁驚嘆電影震撼人心的感染力，同時一種對抗日前輩的景仰在不知不覺中升騰起來……

《太行山上》主要講述八路軍總司令朱德率領剛剛改編完的八路軍三個主力師東渡黃河，挺進抗日前線，開闢建立太行山根據地的光輝歷程。其中著名的平型關大捷是中國共產黨領導的八路軍第115師打的一個漂亮的殲滅戰。它打破了日軍不可戰勝的神話，因而大長了中華民族的志氣，打擊了日軍的侵略氣餡。這是中國共產黨堅決抗日方針的一次輝煌勝利。平型關戰役是八路軍開赴抗日前線後的首次勝利，它表明，共產黨領導的人民軍隊是一支不可忽視的抗戰力量。

在這部電影中，我領會到什麼是真正的「將有必死之心，士無貪生之意」。我們把握生命並敬畏生命，可生命對他們而言卻是不畏犧牲。印象最為深刻的是朱德在太行山上面對無數個鐵血戰士宣布戰役勝利後，他們不約而同舉起手由衷的發出「中華民族不可戰勝」的強烈激昂的宣喊。在這發自肺腑的聲音里我感受到一種強大的民族精神。我確確實實被感動了，同時也激發了自身的愛國主義情懷。作為一名團員，更覺一種使命感和責任感。

生處和平年代的我們，不能忘記那段腥風血雨的歲月，永遠緬懷那些千千萬萬不留姓名卻前赴後繼為人民解放事業獻身捐軀的革命先輩。愛我中華！
7. 9月8日晚上，我們參加了團組織活動，觀摩了電影《太行山上》。電影講述了陝北工農紅軍主力改編為八路軍後，挺進山西抗日前線，與日軍展開的生死搏鬥。整部電影給我的感觸很深，讓我受益匪淺。

片中有兩次戰役給我的印象最為深刻。

第一個就是發生在1937年9月下旬的平型關大捷。八路軍115師主力在平型關東北公路兩側山地設下埋伏。當日軍進入伏擊區時，八路軍居高臨下，發動猛攻，將敵人分割包圍，展開白刃戰。經過一天激戰，殲敵1000多人，擊毀汽車百餘輛，繳獲大批武器彈葯。

第二個則是10月中旬的聞名全國的129師一部奇襲陽明堡飛機場，炸毀敵機20多架，殲敵100多人。

我想這兩場戰役在抗日戰爭中是非常聞名的，之所以抗日戰爭最終能夠勝利，也是因為平型關伏擊戰的勝利，是抗日戰爭以來第一次大捷，打破了「皇軍不可戰勝」的神話，振奮了全國人心。

通過這部電影，我了解了八路軍在抗日戰爭中的英雄表現、英勇犧牲和偉大的愛國思想，這些都是值得我們去思考和學習的，這種精神是難得的，寶貴的，應當傳承下去的。我們應該珍惜現在的生活，要想到以前的人為我們做出的種種犧牲，更要應該好好的學習，因為好好學習本身就是一種愛國的表現，為祖國的將來做出貢獻，為下一代建造更好的生活。
8. 本周四，學校團委組織我們所有團員觀看了電影《太行山上》。

影片以中國1937年~1939年的歷史為背景，主要描寫了在抗日戰爭民族危亡的關鍵時刻,在黨中央的領導下, 八路軍總司令朱德率領剛剛改編完的八路軍三個主力師東渡黃河，挺進抗日前線，開闢建立太行山根據地的光輝歷程。電影表現了八路軍主力部隊與日寇的浴血奮戰的情景，第一次出現了八路軍所有將領的形象，也第一次在電影里集中表現了平型關大捷、百團大戰、陽明堡戰役，擊斃日寇「名將之花」阿部規秀的黃土嶺戰役等大型抗日戰役。

然而我覺得，《太行山上》不僅僅是一部血與火的戰爭片，還是一部充滿智慧與謀略的軍事片。片中有這樣一個情節：日軍瘋狂地在一個村子裡搜查朱德等人的下落，可正好在此之前不久，朱總司令已下命令讓大家都撤離了。凶惡的日軍便集中了整個村子裡的民眾，把他們全都關在一個房子里，命令他們只要說出八路軍的下落，就可以放了他們。但是，沒有一個人出聲。日軍的將領氣急敗壞，命令往房子里投毒氣彈。屋子裡的村民生不如死，可仍然沒有人願意屈服。這個時候，朱總司令正躲在離村子不遠的地方，他看到村民們因為自己而受苦，心如刀割，便要求通信員與總部取得聯系請求支援。身旁的將士不斷提醒他這樣做可能會暴露他們的隱藏位置，但總司令依然堅持要解救受難的民眾。在這危難關頭，有一名將士出來用明語（也就是俄語）與總部取得了聯系，順利把消息告訴了對方。而正在偷聽的日軍卻一頭霧水，搞不清出他們在說什麼。看到日本將領氣急敗壞又無能為力的樣子，真是大快人心啊！後來，八路軍支援部隊到來，成功地解救出了所有的村民。

與之產生明顯反差的是日軍的殘暴。日寇將領阿部規秀壓迫被八路俘虜後逃回的士兵跳火坑，半裸的日兵哭天搶地的喊著：「我有什麼錯？我只是不想打仗想回家。八路軍都不殺我，自己人倒要殺我。天皇陛下，皇軍必敗！」然後跳入烈火，在烈火中掙扎的日本裸兵形象，非常耐人尋味。

正所謂「得民心者得天下」，八路軍之愛民如此，也難怪會取得最終的勝利。

朱德在平型關戰後向參戰指戰員訓話時說：「這是甲午戰爭以來，日本侵略者受到的最沉重的打擊，你們敢打必勝的信心和英勇頑強的戰斗，打破了所謂日本皇軍不可戰勝的神話，你們的鋼鐵意志和犧牲精神，向全世界宣告：中國人民，中華民族，是任何強大的敵人都不可戰勝的！」 聽了這段話，所有在場的我們都被深深地震撼了。這番話真是大有分量，簡直是振聾發聵。我想，在此全世界紀念反法西斯戰爭勝利六十周年以及中國抗日戰爭勝利六十周年之際，學校團委讓我們觀看《太行山上》真是太振奮人心了。當然，通過這部影片，我們都深刻了解到了戰爭的殘酷以及當年中國人民奮勇抗日的感人事跡，也清醒地認識到今天我們這么隆重地紀念抗戰勝利的偉大意義以及我們所肩負的復興中華民族的歷史使命。

Ⅲ 看了公益電影《有一天》後的感想怎麼寫

走進華誼兄弟公益基金負責人孫阿美的辦公室，滿眼五彩斑斕，可愛得像幼兒園。牆上掛滿了貧困地區孩子們笑臉盈盈的合影，以及他們以電影為靈感，創作的一幅幅稚嫩的畫作：龍貓，神筆馬良，天空之城……基金會的日常任務是給孩子們免費放電影，而在最近的這900天，基金會獨立募資，完成了一部叫做《有一天》的電影拍攝與製作。

《有一天》成本只有不到300萬，包含9個故事，關注9種特殊兒童群體，其中有7個故事根據真實事件改編。韓庚、周迅、馮紹峰等12位明星出演，全部都是零片酬。它將於9月10日在全國上映，統一票價僅為5塊錢。

從這些數字可以猜到，這部電影從頭到尾都是以愛心為推力完成的，少了任何一個環節的接力，都無法實現。而完成這整個過程，花了足足900天時間。這大大超出了發起者阿美的預料，不過她很欣慰，這個具有首創意義的公益電影項目終於開花結果。「我把這輩子、上輩子的感謝都說完了」，阿美講，從投資、導演、演員到宣傳、發行、放映，都是她一個人一個人磨破嘴皮去動員的。現在她一打開話匣子可以滔滔不絕講上一個多小時，因為這些故事和理念她已經對每一位參與者講過一遍又一遍。

阿美決定，無論這次票房怎樣，她都要將《有一天》做成一個公益品牌、電影品牌，今後一直做下去。她覺得，或許現在大多數人還沒有對精神世界援助的認識，不過可以試著慢慢改變。

精神世界的援助同樣重要 公益電影與「冰桶」異曲同工

最早，華誼兄弟公益基金的主要任務是推廣「零錢電影院」，免費給孩子們放電影。這是國內第一個關注兒童精神世界的公益活動。「很多公益活動過於悲情化了。確實有很多令人悲傷的事情，但也應該讓人看到美好的一面。」阿美還舉出最近爆紅的「挑戰冰桶」例子：「冰桶一方面很時尚，不那麼悲情，另一方面也讓公眾了解了一種罕見病。其實它跟我們的電影有點異曲同工，城市人看一場5塊錢的電影很輕松，同時又能得到一份愛的教育。」

「比如聾啞兒童，一般認為主要的捐贈方式就是捐助聽器等物品，但其實他們的心靈同樣需要幫助。盲童也一樣，因為我做這個所以我知道，他們不是看不到，而是有他們獨特的『看』和表達的方式。土耳其有個先天性失明的老爺子，現在60多歲了，從來沒看見過這個世界。但是他通過觸摸和想像，他可以知道你的樣子。他畫過很多偉人肖像，還有汽車找他做廣告，他摸完一輛車以後就可以畫下來，特別震撼。盲人也可以看電影，需要做的就是加一條簡練描述的音軌，他就可以明白了。智障兒童，是可以從事簡單而有趣的工作的，比如台灣就開了一家智障人員服務的麵包店。我們要給他們色彩，要讓人們對不如我們幸運的孩子的認識有個質的轉變，這是《有一天》想要傳達的。」

「有的機構對我說，阿美你把錢捐給我們，我們能解決一冬天的問題。我說捐錢只能解決一個季度，但是拍電影可以讓全國人關注到這些群體。越是這樣我就越堅定了要拍這個電影，因為人們的觀念還停留在捐錢就可以解決一切問題上。」阿美說。

12位明星零片酬演出 周迅為公益「捐出」自己的婚禮

《有一天》最開始的幕後人員其實只有阿美一個。僅僅秉持著一份熱愛公益、熱愛電影的心，她開始找到明星、導演、投資人，一個一個磨破嘴皮去「化緣」。「我把我這輩子、上輩子的感謝都說完了」，阿美說。

對演員，她到處游說，請求他們捐給自己「一天的時間」。「當然到了拍攝的時候其實不止一天，但一天聽起來比較容易實現。現在演員檔期都很忙，你讓她捐十萬塊錢可能不算什麼，但是讓她捐出三五天時間，太難了，只能軟磨硬泡。拒絕我的人也有很多，我也可以理解。」 韓庚是第一個同意加盟的演員，後來還有周迅、袁珊珊、馮紹峰、徐帆、張涵予、斯琴高娃、詠梅、安以軒、熊乃瑾、王千源、馮嘉怡。

最讓阿美感動的是周迅。周迅在聽說這個項目後，思考了幾天時間，然後決定出演片中最後一個故事，並把自己的婚禮放在關愛特殊兒童公益演唱會的末尾，作為一個大大的「彩蛋」。「小周把她人生中最重要的一天獻給了公益，我很感激。盡管很多人更關注婚禮，而忽略了她是為了公益的初衷。」阿美說。

對於導演，阿美找到了幾個名不見經傳的年輕導演，給他們挨個講述各個特殊群體的故事，然後讓他們「認領」九個故事中的一個，去到各個機構腳踏實地地考察，並打包基本經費，讓他們自己去組建拍攝團隊。其中有一個故事是動畫片，因為認領者是一位動畫導演。該導演第一次認識到讀寫障礙這種症狀，然後赫然發現，原來自己一直學習吃力的兒子正是這類患者。

對於投資，盡管基金會屬於華誼兄弟這么大的公司，但它們卻是獨立核算的。電影前期無法依仗華誼的經費支持，必須得到外面去一個一個拉。這種公益電影的籌資方式恐怕是國外也未曾實踐過的。國外的基金會通常只投資一部分，不會籌得一部電影的全部資金，明星也不可能沒有片酬。

華誼零分賬教師節公映 票價只要5塊錢

「電影需要一種愛心的接力。剛開始就我一個人，導演演員一個一個去找；後來華誼開始幫助我做宣傳發行，是一個接力棒；我們再去影響院線，又是一個接力棒；你今天來采訪，媒體宣傳也是一個接力。」阿美說。

電影很快要在9月10號在全國上映了。院線這一塊，連阿美自己也覺得會很困難：「想說服人家放一部零分賬的公益電影，簡直是天方夜譚。現在每張票5塊錢在三線城市可能才勉強夠成本。」

票價真的只有5塊錢？會給影院補貼嗎？阿美搖搖頭說，「華誼作為上市公司，不能隨便給出這樣的補償，作為基金會也沒這樣的權利。基金會可以給打工子弟學校做包場，但是院線只能一個一個去說服，讓他們明白做這件事情的意義，沒有捷徑。現在有些愛心人士也站出來了，說要包場。這部電影包場很便宜，又能獻愛心，一舉兩得。」

「我現在已經不去考慮上映後的問題了。這部電影有種獨特的生命力，我覺得哪怕只在電影院上映一天，也有它獨特的命數在裡面。這就是我拍攝的這900天的心態，沒有任何雜念。就像周迅看完電影說的，『它是如此純粹，令人感動。』」

Ⅳ 大學生第一次拍攝微電影心得，要求3000字，急

逗比×1500

Ⅳ Selina談首次出演電影感受：演媽媽很有挑戰，你看過她演的什麼電影

在此之前Selina並未參演過任何電影，我也沒有看過Selina參演的影視作品，對於Selina來說她就是影視圈的新人，這也是Selina首次挑戰電影，也是第一次出演恐怖片，而且也是第一次飾演媽媽的角色，對於Selina本人來說也是一次很大的挑戰，這次在電影《頭七》當中，Selina幾乎全程都是素顏出鏡，拍攝這部電影的期間Selina也出現了很大的身體不適，因為她一直以來對於鬼神之說都很敬畏，但是導演給了她很大的鼓勵和勇氣，對於Selina的表現，導演也給出了很高的評價。

融入角色後Selina也慢慢找到了感覺，所以她覺得飾演媽媽的角色很有挑戰性，她沒有拒絕飾演媽媽的角色，現在對於Selina來說，什麼事情似乎都不用在乎，她只要認為值得和喜歡的事情就去做，不要荒廢了自己的人生，有喜歡Selina作品的朋友也可以多關注電影《頭七》。

Ⅵ 第一次拍攝電影心得怎麼寫

恩...首先~要看你是為什麼要拍攝電影阿~
要寫心得..那應該就是為了要做作業吧?
那麼一開始..就先感謝老師或者是教授讓你有機會能夠體驗自己拍電影的感覺~
(實際形容詞在自己想一下~)
然後~中間有沒有遇到了甚麼困難?是怎麼解決的?
再來~有沒有發生甚麼有趣的或是特別的事情~(可以稍微形容一下~)
接下來~在這個過程中心裡有甚麼感觸?
最後~要感謝同組的同學(如果是分組的話啦~)的合作等等..
PS.如果有其他同學或是朋友有幫忙的話也稍微提一下感謝他們~

這樣大概就差不多了~
因為我也做過類似的報告~所以稍微知道你的心情啦~
其實只要能起個頭~應該就能一路順暢的寫下來了!!
加油~~^^

Ⅶ 第一次拍電影 作文

Ⅷ 看了電影《歸來仍是少年》所思所想 - 草稿

          紅旗渠電影《歸來仍是少年》終於出爐，許多關注紅旗渠精神傳播的朋友們期盼早日上映，拍一部紅旗渠電影也確實是多少人的夢想，如今終於實現了。

        不是因為我是林州人，我寫《大國工匠》小說帶著紅旗渠的情結，改編成電影《歸來仍是少年》就有了多少神秘的故事，也不是因為我是電影《歸來仍是少年》的總編劇，就去談一些不著邊際的話語，我也沒有大編劇的資本，這部作品也僅僅是我編劇的處女作，在業界我連我劇都夠不上格。要不是去年我去杭州參加《我的工匠爺》夏衍文學獎頒獎活動，誰會知道一個名不見經傳的我劇，而且敢寫紅旗渠，敢編劇紅旗渠電影，而作為從事宣傳工作的公務員，我感覺這是我的職業，我應該盡力去做，沒有誇張的資本，更沒有那個必要。

      我只是對紅旗渠有情結，我了解紅旗渠，我知道紅旗渠需要用生命去書寫，拍電影也需要帶著感情去拍攝。即使手法再高明，如果不了解紅旗渠精神的實質，融入不到紅旗渠裡面，再大的本事也不好發揮，我不能說這部電影劇本有多好，一劇在於一本，劇本的精神實質把握我還是有信心的，不是因為文筆，作為一個開始幹了外科醫生後又從政的一名普通公務員，我只是一個會寫病歷的人，也會寫些公文的人，盡管我也是河南作協會員了，但我不承認我會寫，我只承認我是用心用命去寫，因為無論多辛苦，對為紅旗渠而犧牲的八十一位先輩，這些都不值得一提。

        如果劇本或電影誤導了觀眾，背離了作為紅旗渠人渠二代或渠三代的基本品格，那就是犯罪，不可饒恕的罪過，而且紅旗渠本身的故事就是一個傳奇，無論怎麼去表現都顯得不足。

        由於我一直在紅旗渠電影《歸來仍是少年》的拍攝現場，我被劇組的所有朋友們的幸苦表示敬佩，在殺青的時候我講過一句話，我說這次拍紅旗渠電影體現的是紅旗渠精神，或說用紅旗渠精神拍攝了紅旗渠電影，充分體現了所有參加劇組的演職人員的當代傳奇，特別是作為老戲骨白志迪，曾經在《人民的名義》裡面扮演陳岩石，他那麼大的年紀了，正趕上秋冬季，大峽谷內刺骨的寒風吹得他幾近感冒，幸虧有愛人老藝術家做伴，硬是挺了過來。

        無論是雨戲還是夜戲，那宏大的場面或懸崖的凌空除險都有拍攝的艱難，而且隨時有許多危險隱患，從片花中可以讓人倒吸一口涼氣，當演員們正在腰系繩索的時候，一個拳頭大的石頭從空中跌落，無論砸到誰的頭上都是不可想像的，而洞中歲月更是讓人驚心動魄。

        王寶玉同志作為林州市委書記，對紅旗渠精神的傳播歷來很重視，他不僅作為電影的總策劃，對如何傳播紅旗渠精神在電影里表現有明確要求，而且他的風格和做派最不喜歡做虛頭滑腦的事情，不幹則已，干就干出特色，干出效果，干字當頭，嚴字為基，把每一天乾的有意義，乾的有價值，這些都融入了劇組的指導思想。

        在拍攝期間王寶玉同志又專門慰問劇組同志們，並親自叮囑我「抓好雙創拍好戲」，兩項工作都不誤。作為市委市政府對一部電影如此重視，親自指導細節，可見在如今的試聽時代，不得不佩服作為一個現代型領導的戰略眼光。所以在拍夜戲的時候，我也經常陪劇組通宵達旦，通過和劇組同志們一起戰斗，我才真正感到作為電影藝術家的艱辛艱難和他們對藝術執著的敬業精神。

        今天在好萊塢影城一起觀看的還有市四大班子幾個主要領導，作為第一次審核片子，大家一致認為拍攝取得了成功，充分展現了紅旗渠精神，也充分展示了林州自然人文的美景，正如劇中石頭所說的「山美水美，空氣新鮮」。

        在拍攝電影殺青後，我和楊衛東同志探討過電影情況，我說咱們電影《歸來仍是少年》淚點比電影《世上只有媽媽好》多，其震撼度不亞於《唐山大地震》，戲份也不亞於文藝片《芳華》，衛東同志笑著說，你真那麼自信。而真正昨晚觀影後，我所說的其實沒有言過其實，不同地域的人、不同年齡的人對影片的感受不同。當影片結束後，所有觀影的同志們忘記了離開座位，似乎坐在影院意猶未盡，或陷入久久的深思，特別作為鐵姑娘燕兒的死，讓所有觀影者深深感到紅旗渠修建的艱難，同時被死難者感染並極大的震撼了心靈。

      受電影里許多情節的感染，淚珠流濕了餐巾紙一塊塊，而有些情節設計的又有些幽默詼諧，也會讓你會心一笑。電影讓你動感情，哭哭笑笑，笑笑哭哭，像奏響的五線譜曲線，整個情節跌宕起伏，撼動人心，引人入勝，各位老藝術家和年份戲中年輕藝術家的演技都是超常發揮。

        林州國際汽配城的董事長劉向輝巧遇趕上觀影好機會，他觀後深情的說，「我是個電影迷，幾乎所有的電影我都要看看，我的淚點是比較高的，沒想到《歸來仍是少年》我哭了九次之多，我真沒想到為什麼面對影片，我的感情如此脆弱，從來沒有過！」

        王寶玉同志對影片給了充分的肯定，他說論演技還是白志迪這些老戲骨，他們把紅旗渠精神演出來了，幾個年輕演員演的也不錯，這部電影沒有用一個小鮮肉去撐門面、搭檯子，用紅旗渠精神去真真在在的拍紅旗渠電影，這就當代的紅旗渠精神，實實在在，實事求是，務實重干，扎扎實實，沒有偏離紅旗渠精神的本來面目，拍的很成功，應該大力推廣。

        王寶玉同志一邊走出影院，一邊侃侃而談，說的我內心酸酸的，淚花在眼裡打轉，真的不容易啊！不僅片子拍出來了，也演出來了，而且獲得了成功。為了弘揚紅旗渠精神，所有的苦和累，都是值得的。我的拳頭握的緊緊的，這部電影就是「把不可能變為可能！」我都不可想像這部電影為什麼有如此大的凝聚力和號召力，各界關注度又如此之高。

        作為編劇，我感覺導演和所有演員都表達了我的內心世界想表達的願望，和紅旗渠精神如何從國際視野去傳播所達到的效果，正因為我是喝紅旗渠水長大的，我知道林州人骨子裡內在的東西是什麼，不是我的寫作水平有多高，而是紅旗渠精神的高度無論如何去表現也不為過。

        建鐸市長對電影拍攝也很關心，因為有公務活動，沒有趕來觀影。李希忠作為林州市委副書記，他對林州文化旅遊的情結很深，我知道他多麼希望盡早出一部電影，去傳播太行的壯美，去演繹偉大的紅旗渠精神，而他作為一位書法家，對藝術的審美情趣是很高的，他對我說，「不錯！很好！確實很好！這部片子是成功的！」本來我是希望他提出一些意見的，他又重復說，「獻青，真的不錯！」本來平時我和希中是喜歡調侃的，而這次他的認真而堅定的語氣，那種點頭的肯定給了我內心的力量，同時我會感覺，他還在戲中，內心沒有平靜下來，因為他平時是嘻嘻哈哈而樂觀向上的，而這次冷靜而又寡言少語，也許這就是共同的志趣和追求！

   

        林州市人大常委會主任韓愛民同志觀影後，提出了老書記在戲中，能否更完美一些，我同意她的看法，我說電影還是需要再認真打磨打磨，導演李正偉介面說，這才是首次審核，回鄭州還要再邀請專業團隊精雕細琢。

        林州政協主席呼明山同志也談到了，能用穿越的手法反映紅旗渠，能用國際視野傳播紅旗渠，確實不錯，確實是既大膽有創新，應該站在更高的角度、更寬的視野去展示紅旗渠精神，新時代需要這樣的片子，新時代呼喚正能量片子，很成功！

        市委常務副秘書長許建順同志，我倆去去廁所時碰面，他說電影把我搞了好幾眼淚，電影不錯。

        桂林鎮張家莊支部書記張三也是巧遇，觀影後他連口稱頌「拍的太好了，演的太好了！許多電影我看著看著就瞌睡了，這部《歸來仍是少年》電影一會兒把你帶去修紅旗渠那個年代，讓你緊張，一會兒又讓你放鬆，觀賞太行自然美景，一會兒又驚心動魄，帶著你跟著故事走，我的眼淚流了好幾回，也許咱是林州人，咱知道紅旗渠不容易，紅旗渠就是咱林縣人的命」！

        開元商業董事長於江海，為人低調，不說狂話，是很理性的一個人，也從不會奉承人，他有自己的影院，守著影院看了無數電影，看了電影《歸來仍是少年》後，他連連點頭說，「確實不錯！很成功！」

        把導演李正偉送到賓館，我說咱們的劇本《歸心》已經成熟，如果拍出來也許會不亞於《歸來仍是少年》，正偉說，「從正能量電影來看，誰也難以超過紅旗渠的厚度，《歸心》電影的風格是有海南的美景，有咱們太行山的氣勢，山水相宜，娛樂好看，但記憶不會深刻，現在不缺娛樂的片子，缺的是有正能量主旋律的好片子，缺的是反映民族精神的好片子！」

        我對導演李正偉說，「你感覺咱們的片子如何」？他說，「電影是門遺憾的藝術，包括毛兒他媽，拍完後，老是給我說要重拍，沒有把她自己想表達的狀態拍完美，她沒有再拍，感到很遺憾！我不好說觀眾看了如何評價，作為喝紅旗渠水長大的林州人，拍紅旗渠電影實現了我多年的夢想，許多人不敢拍，也確實不好拍，拍下來了，我感覺遺憾不多！」

        從導演李正偉清瘦的身軀，干練的性格，骨感十足的面頰，無不透出了作為林州人不服輸的個性，而他那敏銳又理性的眼神里，透出了從事二十多年影視工作的的自信和剛毅，從他微笑的眼縫兒里又透出了謙虛和親和。導演李正偉成就了旗渠電影《歸來仍是少年》，紅旗渠電影《歸來仍是少年》也將成就一顆年輕導演新星的誕生！

銀河灣

2019.4.9

6：05am

       

Ⅸ 對香港電影的感想800

1909年，上海亞細亞影戲公司俄裔美國人賓傑門·布拉斯基（Benjamin Brodsky）在香港攝制故事短片《偷燒鴨》，導演是香港人梁少坡，布拉斯基充當攝影師，演員有梁少坡、黃仲文及黎北海，全片皆在香港拍攝及香港人參與創作.另外還有另一部故事片就是是《莊子試妻》（1913年），此片由華美影片公司（Chinese American Film）出品。從此香港電影就產生了。
1930年代初期，有聲電影開始流行，黎北海的中華於1933年先完成一部局部粵語對白電影《良心》（白玉堂、唐醒圖），同年9月20日公映香港製作首部全粵語對白電影《傻仔洞房》（廖夢覺、楊倩儂）。
1934到1936年香港的電影製作公司數量倍增，以香港為基地大量拍攝粵語電影，成為香港電影的第一次繁榮期。
1940年-1960年代
戰後，資金和人材不斷從中國流入香港，令香港工業蓬勃發展，香港電影業也不例外。國共在1946年再開戰(國共內戰於日本侵華期間休戰)和中國共產黨於1949年獲得勝利，都令資金和人才大量湧入香港．華語電影中心也因此南移至香港。另一方面，香港大量出口電影至東南亞國家（尤其是有大批中國僑民聚居的地方）和西方國家的唐人街（Bordwell，2000）。
隨後香港電影雙線發展：粵語電影和國語電影，由於當時香港電影配有英文字幕，是香港電影的發展更為快速。
盛世(1980年代早期－1990年代)
港產片於70年代播種，到了80年代和90年代的早期豐收：廣東話的獲勝、新式的電影院誔生、東亞市場的超強地位、和西方對香港電影的關注。
新藝城與德寶的興起
到了八十年代，邵氏漸漸退出電影製作。以九龍巴士雷氏家族為首的金公主影線，拉攏奮斗公司的黃百鳴、石天、麥嘉改組成新藝城公司，新藝城在1982年的最佳拍檔大收旺場，擊敗了嘉禾的龍少爺，於是嘉禾領先的優勢被新藝城所威脅。新藝城製作了最佳拍檔系列、英雄本色系列等知名的電影。在整個八十年代風光一時。
香港電影主要由三部分組成：功夫，代表人物有成龍，李小龍，李連傑，喜劇：周星馳，曾志偉，文藝：張曼玉，張國榮，
國際市場
當時，香港電影工業是少數之一，在面對好萊塢日益壯大的全球影響力下仍然能夠茁壯成長的。事實上，香港電影在香港及其鄰近地區中擁有媲美好萊塢的支配地位。不論戲院還是影帶店，像泰國、新加坡、馬來西亞、印尼、韓國，這些地區的觀眾一向是香港電影的重要市場，而且現在香港電影比之前更受歡迎。台灣已成為起碼其中一個如同本地般重要的香港電影市場；在90年代初，一度蓬勃發展起來的台灣電影工業，在香港進口電影突擊猛攻之下，幾近滅絕(Bordwell，2000)。在日本，他們的電影業已高度發展，資本亦比香港充裕，日本觀眾又酷愛美國電影，香港電影只得到較少立足點，即使如此，異常地，成龍在日本廣受歡迎。
近乎偶然，建基於從70年代的功夫熱得來的注意力，香港也能伸展更遠，到達西方。香港電影在唐人街的電影院放映或在影帶店租售，令到西方的電影文化人有機會接觸香港電影，從而被當中的「異國情懷」吸引。在隨後的時代逐漸浮出到更廣大的大眾文化之中。
年代中期至今，電影業處於危機中
在 20世紀90年代，香港電影業由盛轉衰，而且一直未能復甦。2003年是香港電影業最黑暗的一年。除了經濟繼續低迷之外，嚴重急性呼吸系統綜合症(又稱非典型肺炎、非典、沙示、SARS)病毒爆發，使許多戲院空空如也，並令電影製作停頓四個月; 該年只共拍攝54部電影 (Li，2004)。香港的兩位著名歌手兼演員──張國榮(46歲)和梅艷芳(40歲)──的死，對電影業更是雪上加霜。
著名的香港演員
張國榮，代表作：《英雄本色》、《倩女幽魂》、《胭脂扣》、《阿飛正傳》《霸王別姬》、《東邪西毒》、《春光乍泄》
周星馳，代表作：《功夫》《喜劇之王》《大話西遊》《九品芝麻官》《食神》
周潤發，李小龍，成龍

Ⅹ 想要一段第一次看電影的感受

• 元宵節那天，本應該是在家一起團聚，而今年我卻不同以往。爸爸帶我去了我夢寐以求的電影院。
  
  剛進入大廳，只見「巨龍般」的長隊，爸爸好不容易才買到了兩張電影票，我興高采烈的等待去放映廳，時間終於一點一滴的過去了，我和爸爸到了檢票站，剛踏進到放映廳的那段長長地走廊，我驚訝極了，好舒服啊。像走在嫩嫩的草坪上那種感覺，因為這比我想像中感覺要好上一百倍，甚至幾千倍，轉眼間，我們就到了7號放映廳。
  
  當我踏進放映廳的一刻，我驚呆了！映入眼簾的是一排排整齊又干凈的階梯式座椅。我踏入了帶有彩燈的階梯，簡直是美極了！好漂亮。我和爸爸找到了自己的座位，我好奇的坐了下去，舒服極了，座椅旁邊還有一個專門放飲料的設施，放映廳的後面是兩個放映機。它們交換的放映。霎時間，放映廳的燈熄滅了，在我眼前的是一張巨大的銀幕，以前聽我爸爸講，那時候他們看電影還得提一個小凳子，跟著電影放映隊的後面，而且銀幕只有幾個平方那麼大，而如今，卻比以往大了幾十倍，這可見祖國科技發展的多麼快！我不禁為祖國繁榮富強而感到自豪起來！正當我陶醉在這夢幻般的放映廳時，一聲巨響，我才緩過神來，原來是電影開始了。我和爸爸一邊看電影，一邊享受著美食的待遇，突然，又一聲巨響，嚇得我毛骨悚然，好像聲音就在耳邊一樣。隨著時間的流逝，電影就快結束了，我依依不捨的站了起來，看了看四周，走出了放映廳

• 人生有很多第一次，第一次旅遊，第一次坐火車，第一次砍價第一次是寶貴的。

我第一次看電影是在文體中心，我是和姐姐一塊看的，那是一部科幻片，畫面顯得較為灰暗。

那天我和姐姐萬分期待的走進電影院，哇！燈光四射，好像幾只大眼睛瞪著我們。這個時候，大屏幕上還是一些廣告。我們拿著電影票找到我們的座位，剛剛坐下，燈就一下子全滅了，真是來得早不如來得巧，電影開播了。我和姐姐一人拿著一筒爆米花悠閑地看著這部令大家欣賞的《尼斯湖水怪》。剛開始大屏幕反射出明亮的光，過了一會兒，由亮到暗，聲音越來越大，很多人都在驚聲尖叫，我看分明是在起鬨。他們的尖叫，把我的爆米花都驚醒落地。有那麼嚇人嗎？姐姐也在一旁不屑的嘟囔著。更可惡的是，這么好看的電影竟然還有人打電話，那位打電話的叔叔當旁邊的人不存在似的，吐沫星子亂飛，周圍的人臉上都是我們只能保持著糟糕的心情看完電影，沒想到啊，沒想到啊，還有更過分的：等到電影播完，散場時，很多人都把垃圾亂扔一地，那些人簡直是太沒有公共道德了！一旁的姐姐憤怒的走開了。這哪是電影院么？分明是垃圾場。看到很多人都把垃圾扔了，我也把垃圾扔了，走了一會兒，一個飲料瓶把我絆倒了，我真正的明白到底姐姐為什麼生氣了，我便轉身回到剛才的地方，將剛扔的垃圾撿起，跑出電影院，追上了姐姐。我還在電影院周圍找了垃圾桶把垃圾扔了。

我和姐姐走在回家的路上，但我仍然忘不了影劇院里的一幕幕景象。在看完電影後，我感觸很深：有素質的人顯得很文雅，令人尊敬；沒有素質的人，讓人覺得骯臟，令人討厭。

望有幫助，採納哦~~