韓國電影第一視角

❶ 韓國最近很火的一部恐怖片

《昆池岩》的韓國恐怖片刷屏了。有人表示可以競爭今年的恐怖片最佳，也有人表示嚇得只敢看前20分鍾和字幕。

本片三月份在韓國上映，票房和評分都很不俗，但是最近幾天網上有熟肉以後，豆瓣評分不升反降，只有6.4，剛剛及格。

這是一部優點和缺點都十分鮮明的電影。優點是，作為一部恐怖片，它真的很嚇人。缺點是，它僅僅是嚇人而已。嚇人之外，它離一部優秀的恐怖片，還有一點遠。

《昆池岩》的英文片名是《GONJIAM: Haunted Asylum》，翻譯成中文就是「鬧鬼的精神病院」，聽起來就像是「鬼故事大全」里常見的那種簡單粗暴的恐怖故事。

為了巨額廣告費，主人公策劃了一檔鬼屋探險直播節目，一行7個小夥伴來到據說是CNN選定的世界七大恐怖場所之一的昆池岩精神病院，這里廢棄已久，並傳說前來探險的人不是下落不明，就是精神失常。

為了直播效果，除了手持攝影機，所有探險者身上都要背上正反兩個攝像頭，在記錄第一視角所見的同時，還要錄下探險者的真實反映。

❷ 求以男主角為第一視角的日劇和韓劇

佐藤健的Q10吧，也是以第一人稱。還不錯，女主是前田敦子。人跟機器人的，很多對話蠻有哲理的
還有電影只是愛著你是第一視角啊，男主滿帥的

❸ 到底哪些電影，及電影片段讓你念念不忘

《大叔》最早顛覆我對韓國電影認知的電影之一，結尾的元彬的動作 凌厲迅猛 殺伐果斷 刀技一流 看的人熱血沸騰

❹ 好看的性喜劇電影大盤點 韓國性喜劇最好玩有趣

愛情永遠是電影中逃不開的話題，而愛則總是伴隨著性的。這些性喜劇電影相比那些為性而愛的電影來說，更多了一分趣味，全片看下來絕對不會感到枯燥乏味。特別是韓國性喜劇，更是創意的點子多多，越看越有意思。
1、色即是空
這部影片作為韓國性喜劇的鼻祖，女主角金花媛長相身材都是相當爆炸，非常值得一看。它在上映之後大獲成功就是因為能將一段愛情描寫的如泣如訴，讓人在看的過程中笑中帶淚。第一視角窺視女人的鏡頭拍攝的富有男性意霪的想像空間。影片也有幾處露點鏡頭，不過總體來說，說的誇張做的少，被定級為18歲以上成人喜劇片有些冤枉。但如果想意霪，這部片中眾多的搞笑的性話題語言，倒是蠻符合某些男性的需求。
2、夢精記
不得不說，這樣的一部電影，從標題來看，還是很俗的。但實際上，這是一部性喜劇片，而且是樂而不霪的那種。它反映的是青春期成長過程中最重要的一個要素，《夢精記》對青春期男生更有一份難能可貴的關懷，少年人對性和愛的惶惑徘徊最終得到了抒解，而那是多少人曾經青春的起點。
3、美國派
《美國派》是青春性喜劇代表產物，講述的是四個處於青春期的高中生決定在畢業前擺脫處男現狀的熱鬧故事。沒看過《美國派》的青春是不完整的青春，影片的風格粗俗而不骯臟，主題上嘗試而不叛逆，通過青少年性啟蒙的誇張表現，道出了人人都該知道卻不知道的常識。
4、青春夢工廠
這是一部很經典的性喜劇，荒誕又現實，笑點和萌點滿滿。光看劇情本身就已經夠誇張了：一群大學生竟然要拍情/色/片?四個大學生在畢業前夕，忽發奇想，決定籌到三十萬，從日本請得一個心愛的情色女星過來，然後通過拍戲和她發生關系。四人嘗試一切方法，申請青少年自雇計劃貸款、學生獎學金等模式去籌募資金，進行他們“假拍片、打真軍”的瘋狂計劃，最終他們能夠成功嗎? 上一頁 0 /3 下一頁

❺ 有哪部電影 恐怖片 是以攝像為第一人稱拍的

美國《鬼影實錄》《死亡日記》《女巫布萊爾》《最後一次驅魔》《最後的廣播》，澳大利亞《靈異隧道實錄》，加拿大《墓地邂逅》《蒙哥湖》，新加坡《幽靈樟宜》，日本《靈異咒》，香港《怪談》（這個貌似沒有國語版的），韓國《廢家》（這個有點枯燥）

❻ 韓國電影絕密跟蹤屬於什麼類型的電影

在看電影的時候我並不知道這部電影是根據游乃海的《跟蹤》改編的，只是電影開始大概15分鍾之後，隱隱的覺得這個節奏和鏡頭感怎麼看怎麼有點銀河印象的感覺，默默在想這個導演還真是喜歡香港電影啊。之後我又把《跟蹤》翻出來看了一遍，劇情基本沒變，但韓版添加的一些細節很令人稱道，拍出來的效果也十分精彩。
要說這幾年亞洲電影學習好萊塢最成功的國家是哪個？那肯定非韓國電影莫屬，從這部電影的製作中就能看出個一二來。先來誇誇攝影吧，這部電影比《跟蹤》晚出品6年，這六年中攝影手法的多樣和技術的發展已經不是一點點了，所以翻拍比原版攝影技術上好是天經地義的，可有時候不一定有好技術就有適合劇情的畫面。這一點上《監視著》做的恰恰很出色，攝影給片子本身增色不少，比如用電腦特技還原在地鐵里的情節，很好的表現了當時的各種小細節；再比如警車撞向貨車時將攝影機放在警車上，製造第一視角，增加緊張感和沖擊感；還有主角追擊「影子」到河邊觀察所有打電話人的時候，用遙控飛行設備拍攝了一個大的俯拍鏡頭也很帶感；以及使用大量的特寫細節鏡頭用以描寫被拍攝者的心理。在攝影方面，《監視者》完勝《跟蹤》。
再說說情節和人物，港版的只有90分鍾，韓版的增加到了120分鍾，主要是對情節和人物進行了修改和豐富。
港版游乃海強調的是因果輪回的佛家觀點，在梁家輝和師傅說「佛怎麼會保佑我們這樣的人」的時候，就預示著梁家輝不會有什麼好下場，果然最後是被鉤子意外勾到死掉了。而任達華在之前被刺後在倒在血泊里講笑話是《跟蹤》最為煽情的點，韓版里修改了這點，將結尾改成了警長強忍著劇痛在地鐵出口很牛逼的擊斃了「影子」，充滿了個人英雄主義，說實話我不喜歡這個改編，但是我也覺得港版的結尾太過牽強，像是為了印證輪回一說而應加上去的。要說怎麼樣才是好結尾，我說不出，只能說這兩個結尾都完整的表達了兩個導演各自需要表達的，對於各自來說都是最好的結尾。
另外就是港版里豬女看到有人被打並沒有下車制止，後來那個人就住在胖子林雪家旁邊，並且到最後還是他們想要抓的罪犯，這里又出現了游乃海強調的輪回觀點。而韓版里的豬女卻干涉了犯罪過程，雖然這兩個情節都是為了塑造豬女成長經歷，但是韓版的作用也盡限於此，這么看這個改編其實不算成功。
在第一次打劫出了點岔子的之後，「影子」和小弟們的對話也有改變，港版里梁家輝表演一靜一動，一張一弛，十分出色，最後停止爭吵竟然是因為對面大樓里有女人換衣服，充滿了黑色幽默。而韓版里為了強調「影子」的心狠手辣，用了更為暴力而直接的方式，鄭雨盛帥氣十足，這點分不出高低，各有各的好，而且都為後面的情節和人物塑造作出了很好的鋪墊。
關於人物，港版真正描寫的其實只有徐子珊演的豬女，任達華演的狗頭，邵美琪演的老大，林雪演的胖子和梁家輝演的影子，其他人都是來打醬油的。韓版大大的擴充了人物，將監聽團隊里加進了小帥哥，港版里被刺死的警察和監視組沒有任何關系，而韓版小帥哥上前盤查時明明知道是罪犯，還是被這么輕易的刺死，總覺得有點牽強，當然這樣襯託了「影子」兇殘，也讓情節更容易走向韓劇一貫的催情橋段，算是有韓國風格的改變吧。
鄭雨盛和梁家輝演的「影子」都是片子中的亮點，梁家輝的表演不用多說，保持了一貫的高水平，鄭雨盛這次也是帥氣十足，而且導演很照顧他，單獨給他加了很多戲，包括最後他找自己老師報仇的橋段，窄巷裡的單挑，這明明是港產B級動作里的情節，在加上鄭雨盛干凈利落的動作設計，真的讓人誤以為這是一部地地道道的香港電影，最後迅速解決自己老師更是毫不拖泥帶水。只是帥氣的鄭雨盛演的太臉譜化還有一味耍帥的嫌疑，相比較我更喜歡梁家輝，梁家輝演的「影子」做事更多依靠的是他那出人意料的直覺，而鄭雨盛則更加側重精細的計算，就這點我倒是很喜歡鄭雨盛。
兩部電影最主要的當然要算是豬女了，因為先看了韓孝珠再看徐子珊，兩者的落差一開始真的有些讓我不能接受，韓孝珠應該是片子里演出最出色的，反觀徐子珊只寫了兩個字在臉上——「新人」，開句玩笑，徐子珊還真是對得起「豬女」這個稱號，因為那張肉嘟嘟的臉實在是太符合這個名字了。所以港版更像是徐子珊的「畢業成長記」而韓版里韓孝珠則令人信服的多，有自己的想法又不失少女的不成熟，我只能說韓孝珠完勝徐子珊。
說了這么多，韓版的故事雖然基本格局同港版沒什麼太大差異，但是因為攝影技術的進步和編劇對人物細節的深挖，讓韓版顯得更加完整和豐滿，也更加有大片的氣質。港版在情節上畫了一個巨大但完整的圓，雖有小瑕疵卻也顯得一氣呵成，最後用輪回將所有情節拉回到起點，這是游乃海做的最出色的地方。從觀看效果的角度來說我更喜歡韓版，只可惜再怎麼出色，那也是一部翻拍片，在這里為游乃海的編劇功力鼓掌，沒有他的故事，我們也看不到韓版的電影。

❼ 電影《Ghostland/噩夢娃娃屋》恐懼：只有直面，才能戰勝

2018年或是最好看的恐怖電影之一《噩夢娃娃屋》/《Ghostland》

    恐怖指數：🌟🌟🌟🌟

    電影時長：1小時26分鍾

    推薦指數：🌟🌟🌟🌟🌟

   從整個電影的劇情走勢來看，有出人意料和新穎的轉折，隨著主角beth意識與潛意識交替的過程中，故事圍繞著她與姐姐vera逃脫變態囚禁和折磨的情節展開，也著重親情這一元素。

    整個電影中，刻畫人物內心的部分非常精彩，在殘酷現實下女主角的美妙夢境卻像是現實，這樣鮮明的對比給人非常絕望的感受，令人有身臨其境感受到迫切想要逃避可怕現實的同感，夢境在現實的對比下反而更具備代入感。

    從女主角beth內心戲部分來看：

    電影情節非常精彩，令人嚮往的美妙夢境與殘酷而令人絕望的現實的切換著，細膩得為觀眾描繪出了心靈受重創的beth的心理潛意識。

    開頭的部分交代很清晰，愛寫恐怖小說且受媽媽寵愛的小女兒beth，叛逆又嫉妒妹妹的姐姐vera，一位強勢而又有些偏愛妹妹的媽媽，三人一路開車搬家到姨媽的房子，開車的路上遇到尾隨她們的奇怪糖果車。到了房子，裡面擺滿了長相恐怖而詭異的娃娃，整理房間時，兩姐妹被一個藏在鏡中的娃娃著實驚嚇了一番（而這面鏡子其實在之後的劇情中具有非常重要的作用）。

    變態闖入家中，一男一「女」，貌似是母子關系，母親和姐姐分別遇害，beth在此時只顧著害怕，卻什麼忙也沒幫上，好在母親在最後，頑強地將兩個變態殺死…畫面一轉，來到了多年後，beth成家，成了一名知名作家，並且發表了銷量超好的恐怖小說，還被電視台采訪最暢銷的小說《incide in a ghostland》……

    成年後beth的劇情，都是從她的第一視角展開的。

    接到姐姐vera打來的求救電話，beth選擇再回小屋，而丈夫卻很擔心，希望她別去。beth的舉動其實正說明了，潛意識開始一點點啟動，正做好接受現實的准備。

   故事中，有兩段切換真假情境的劇情非常值得回味，讓我忍不住二刷去尋找導演留下的蛛絲馬跡。

    第一段，是妹妹回到屋子一段時間後，前一晚看到姐姐被人用手銬鎖在床上以及被虐打，第二天她醒來照鏡子看到自己身上渾身傷痕去質問姐姐對她做了什麼，姐姐兩個巴掌呼過去再一次提到「別再逃避了，面對一次現實吧，哪怕一次也好，回來！」，在姐姐竭盡全身力氣的嘶吼中，貝絲醒了，那句「beth，you are still here」，接近奔潰的情緒和凌亂的思緒終於回憶起了深藏腦中的事實，母親被變態的變性媽媽殺死了，而且是在自己眼前被割喉。

    這個回憶太絕望了，也明白了女主為何一直欺騙自己了，片頭中姐姐與媽媽的對話中可以了解到beth是一個極其脆弱的女孩，幻想著自己小說暢銷，接受采訪，把這一切的幻想都記錄成雜志，寫得像真的一樣。看到自己來大姨媽，也被嚇得哭得不行，也正因為beth是如此膽小的女孩，媽媽才如此護著她，而姐姐vella在片頭中表現的叛逆而不喜歡妹妹，也在情理之中了。

    這一段與回想起來的部分串聯在一起，給人的觀感是和諧的，順理成章，並且順著beth回歸現實，她與姐姐被關在地下室的骯臟狹小房間，房間內有beth潛意識里幻想的人與物的所有對應物品，丈夫和兒子都是畫中人物，曾見過的人、動物、住過的房子都是房間內的海報人物及文字。鏡子上的「help me！！」映到眼睛中的只有絕望的含義，beth吃著姐姐塞到她嘴裡的棉花糖，再看鏡子里，真假情景切換，beth顯然還無法接受現實，完全吃不下東西，只能奔潰得哭泣。

    正疑惑，為什麼beth都沒有受害，才知道，姐姐一直替妹妹受著變態的折磨，也想著辦法把beth藏起來，保護她，愛正在此刻顯露無疑。

     beth不得不回歸現實的這段高潮，夢境的部分被拍得真實到令人懷疑姐姐才是因為經歷過不堪回首的痛苦過去而精神失常的自己折磨自己，認真去琢磨vera的話中內容是有跡可循的，與真實中的細節一一對應，再切換到現實，姐妹兩人還是十七八歲的模樣。之後就是整部影片的高潮部分了，beth逃脫的劇情上演。

    第二段，逃脫成功以後，警察被變態殺了以後的路上，beth又一次遭遇重創，回歸到了潛意識里的自己。這一段終於讓觀眾們看到了陷入潛意識的beth，面無表情，聽不到現實的聲音。逃避現實中殘忍境遇的自己，潛意識里，母親回到了美麗動人的樣子，而自己呢，面容姣好，事業有成，還遇到了自己崇拜的偶像，恐怖小說大師，大師給beth夢寐以求的稱贊，這么美妙，與現實對比如此鮮明，與不自信、脆弱、狼狽、活著無望的自己形成的反差。

    到了這里，夢境中的媽媽其實應該是貝絲的潛意識，她總是不讓Beth去相信vera的話，不讓beth離開潛意識，但最後釋然的說「去吧，寶貝」，beth終於回來了。最後暴走了，直接上嘴咬變態。

    但是小蘿莉的暴走到底是無法抗衡兩個壯碩變態男子的力氣的，緊急關頭，增援來房子的警察出現，槍聲響起，罪犯應聲倒地，噩夢終於結束了。

    隨著beth的視線，vera臉上被照到的陽光，房間里的一切，都平靜了，美好的光明才終於來臨，姐妹倆上救護車前的眼神對視，beth口中沒有聲音的「我愛你」，在此刻非常有力，是愛把她拉回現實，也是愛給她勇氣戰勝了心中的魔障和膽怯的自己。

    beth眼神射向房間的窗戶，媽媽微笑著用手指向窗外，beth看過去是掉在地上的打字機——寫作，永遠都支持著她的熱愛，母愛不曾離開，愛在心中，傷痛都不復存在了。

    救護車上的護士猜她的愛好，「我喜歡寫故事」，beth說道。beth會成為她夢想中的暢銷書作家，全劇終了。

    故事情節是自然的轉折，不突兀，要說恐怖的話，也許是整部電影製造的無處不在的絕望感，還好最終結束的部分沒有使用老套而故弄玄虛把美好結局全盤否定的那種與《暗襲》類似的結尾，否則反而令人反感。

    從整體電影拍攝的角度來看：    

    全局最精彩的地方也就是小女孩的潛意識了，描繪了女孩很多內心的東西。其實比起《德州電鋸殺人狂》、《電鋸驚魂》等同類主題的電影，這部算是小清新了，也因為電影描繪的重點不在變態極惡心的折磨手段，而在於這樣情境下的女孩心境，非常新穎。

    這樣部電影讓我想到了之前看過的一部韓國電影《止於四月》，情節完全不同，不過從潛意識欺騙自我的描寫手段異曲同工，都非常好看。

    看這部電影的時候，彷彿被代入似得體驗了一番潛意識的超強感受，可以說走進一個精神受到突發重創而走不出內心困境的人的內心世界，體驗的感受尤為強烈，而且不突兀，給人很棒的體驗感。畢竟人在極端情境下，變得無法接受現實是再正常不過的應激反應，而這樣自欺欺人的體驗正是潛意識在救自己的表現，雖然這樣的表現在很多人眼裡是懦弱。

   這部電影中，不例外得會讓人有多處地方，讓人會產生「我靠，逃啊，別TM尖叫啦，快拿東西砸變態啊...」等念頭。不過，仔細回想，要是真遇到這種變態，還真難說。這部電影最瘮人的地方在於，令人想到了真實的變態殺手，奪門入室，折磨被害人，這種種絕望的感覺也許才是導演想要傳遞給觀眾的吧。

    從2018年的恐怖片中去比較，確實是一部值得看的電影，故事還是這個故事，不過講故事的方法真的是要給一分鍾的掌聲了，推薦哦！

    那些無法被時間稀釋的淤青，只有重新凝視，才有被治癒的可能。

❽ 韓國電影《隨風而逝》結尾怎麼理解

《隨風而逝》電影名字出自於一首詩歌，「早晚有一天，風兒將把我們帶走，就像一片枯葉……」，象徵著生命的流逝，死亡的必然。
影片講述了一個很簡單故事，幾個工程師來到了一個小山村，計劃記錄一個老人的死亡時刻，但是他們到了之後老人卻遲遲沒有去世，在等待的過程中，引發了一系列對於生命的思考...
計劃記錄死亡——等待死亡過程——死亡發生，這樣的故事結構保持了阿巴斯一貫的敘事風格，清晰簡單，整個電影圍繞一個明確的point展開，總——分——總的環形敘事，這也是我覺得很優美的形式，圓形在幾何上是優美的結構，敘事上也是如此。
這種環形的結構和主題「生命-死亡」也是呼應的，生命同樣是一種輪回。

關於生死的討論除了敘事這一條明線，還有兩條暗線穿插，一條是自然的隱喻，一條是詩歌的象徵。
自然的隱喻線是鏡頭對自然的凝視，非常容易發現，分別是果實的滾落、烏龜的爬行、屎殼郎滾糞球、骨頭在水上漂流，這些follow鏡頭讓人印象深刻。第一次果實的滾動象徵著生命的開始、希望，第二次烏龜爬行象徵著成長，第三次屎殼郎滾糞球象徵著人成熟之後日復一日的狀態，這里應該借用了加繆的西西弗斯神話，第四次骨頭在水上漂流象徵著死亡，即生命隨風而逝。

詩歌的象徵主要通過對話表達，
第一次是主人公和小男孩的對話：
「當你命中註定是黑色的時候
即使是聖水也不能把你變白」

第二次是主人公和少女的對話
「我的夜晚 這么短暫 唉
風要和樹葉見面了
我的夜晚這么短暫
充滿了痛苦
聽，你聽到影子的私語嗎？
這種快樂對我來說如此陌生
我習慣了失望
聽，你聽到影子的私語嗎？
在那裡
在夜裡
有些事正在發生
月亮紅紅的
那麼緊張
還有，依靠著隨時會倒下的屋頂
這些雲
好像是一群服喪的女人
等著雨的降臨
等一會
然後什麼都沒了
在窗戶後面
夜晚在顫抖
而地球停止了轉動
在窗戶後面
有個陌生人正擔心著你和我
你 在你的溫室里
伸開你的手
這些火熱的記憶啊
在我可愛的手裡
還有你的嘴唇
充滿著生活的熱情
為了讓你吻我可愛的唇
隨風而逝」

第三次是主人公和老人的對話
「他們告訴我她和天堂的美女一樣美
而我說
葡萄汁更美味
我寧願要現在
不要承諾
即使鼓聲聽起來很優美
我還是要現在」

這條線索也是描述了生命從始至終的過程，詩歌的內容並不能完全理解，但是從對話者的身份孩子——少女——老人也大概是這個意思了

整個電影無論是敘事還是視覺，都像詩一樣，沒有人能夠像阿巴斯這樣平靜的凝視著生命了，他的鏡頭對生命是敬畏的。
死亡是必然，但並不可怕，人活著要享受當下，死應該像詩一樣隨風而逝。

❾ 求一部韓國電影 人物有泰洙 楊東哲 韓江植

《王者》（the king）是由韓國Next Entertainment World出品的犯罪劇情片，由韓在林執導、編劇，趙寅成、鄭雨盛、裴晟祐、金雅中、柳俊烈等主演。

該片主要講述了想要獲得權利的檢察官朴泰洙在遇到了有能力操縱政壇的檢察長韓江植後，各自為了登上「王位」而展開的一場明爭暗鬥的故事，於2017年1月18日在韓國上映

朴泰洙（趙寅成飾）出生在韓國全羅南道木浦市的一個貧困家庭，但他十分努力上進。高中時目睹盜竊的父親被檢察官施暴，體悟到權力的重要。雖然毫無背景，但他還是憑一己之力與對權力的慾望一步步爬上檢察官的地位，他仍不滿足，想獲得更大權力、想擁有無上權力、過羨煞旁人的生活。在經過了一番曲折，遇到韓江植（鄭雨盛飾），這個能左右整個國家的權力設計者之後，他開始向著世界之王的地位前進。

該片的故事從20世紀80年代開始敘述，講述了龐大的故事情節。趙寅成從高中演到四十多歲，沒有特別的特效或過度的化妝，完美的消化了角色、表現了角色變化的心理。以趙寅成為中心的主演們通過完美的演技，讓該劇的劇情變得更加豐富[15]。（體育首爾評）

該片雖然不能超越朴槿惠、崔順實事件，但卻能克服韓國建國以後最大的貪污腐敗事件給國民心中帶來的的郁悶心情。該片是以朴泰秀為第一視角講述的故事，他的傳記展現了英雄般的面貌，然而他與普通市民所期待的正義英雄相比較而言還是距離很遠的。朴泰秀是一個自私自利的人物。 他改變的不是為了糾正倒塌的社會正義，而是為了糾正背叛自己的人，嚴格來說是為了報復自己的韓江植， 該片並不能算作是一部製作精良的影片、一部不錯的電影[16]。

❿ 有一部韓國電影開始是女主第一視角的,叫什麼名字

是不是【小姐】，一開始是女主視角，然後是女二視角，最後是男主視角