195310月第一部電影

Ⅰ 木偶片的發展歷程

《長恨歌》
木偶紀錄片《長恨歌》虞哲光編導，尤磊、夏秉鈞操縱，1948年上海宇宙影業公司攝制完成。該片是根據木偶戲《長恨歌》拍攝的，描寫唐明皇與楊貴妃悲歡離合的故事，分五幕，每幕以白居易《長恨歌》中一句詩定名：第一幕，從此君王不早朝；第二幕：七月七日長生殿；第三幕：漁陽鞞鼓動地來；第四幕：宛轉娥眉馬前死；第五幕：蓬萊宮中日月長。這個戲被旅美僑商翁慶興、黃嘉恩選中，在其創辦的宇宙影業公司拍攝成片長三本的彩色紀錄片，編入大型紀錄片《中國大觀》 ，配有英、法語對白，發行到美國，在國外放映。該影片在拍攝過程中，得到電影藝術家田漢的指導。影片以崑曲唱腔為基調，人物造型、服飾仿古、布景宏偉，給人以美的享受。 1953年7月，經文化部電影局批准，上海電影製片廠美術片組正式擴建為動畫片小組和木偶片小組，至1956年共攝制木偶片11部。1957年至1965年美影共攝制木偶片40部。
1.《小小英雄》
《小小英雄》編導靳夕，技術指導萬超塵，木偶設計虞哲光，攝影章超群、趙克駿，1953年10月上影美術片組攝制完成。影片是根據童話小說《紅櫻桃》改編的，描寫小阿芒依靠集體的力量，智斗惡狼，使山中小動物恢復了和平、幸福的生活。這是上影美術片組攝制的中國第一部彩色木偶片。1951年8月，上影決定以蘇藉華人李景文為指導，蘇理為總聯系人，成立了由萬超塵、萬國強、查瑞根、吳蔚雲、朱今明等組成彩色電影試驗小組，進行拍攝彩色美術片的試驗。1951年12月3日，萬國強研製成功彩色顯影劑「代可敏」，12月4日，文化部電影局充分肯定試驗成果。於是上海電影製片廠決定1952年1月底正式拍攝彩色木偶片《小小英雄》。經過一年多的努力，於1953年10月攝製成功。文化部電影局給上海電影製片廠美術片組頒發錦旗，給參加試拍人員頒發榮譽證書和證章。
2.《神筆》
《神筆》編劇洪汛濤，導演靳夕、尤磊，攝影章超群，木偶設計虞哲光，1955年11月上影美術片組攝制完成。影片故事始終圍繞著馬良和神筆的不平凡命運而展開。放牛娃馬良一心想學畫，整天用樹枝和木炭作筆畫畫。一天夜裡他夢見一位神仙送他一支神筆，畫什麼就得到什麼，鄉親們得到他用神筆畫成的耕牛、水車等實物，都非常感激他。此事被官府得知，官老爺派人逼迫馬良畫一座金山。馬良在金山周圍畫了海洋和帆船，貪婪的官老爺帶著家人上船，馬良揮舞神筆掀起狂風大浪，那隻帆船很快沉沒。從此，馬良自由地為勞動人民畫需要的東西。影片具有強烈的傳奇色彩。導演們運用浪漫主義手法塑造了天真、可愛的馬良這個藝術形象。1956年8月，該影片獲義大利第八屆威尼斯國際兒童電影節8至12歲的兒童文娛片一等獎，1956年在敘利亞、南斯拉夫和1957年在波蘭、加拿大連續4次獲獎，1957年獲文化部1949年～1955年優秀美術片一等獎。
3.《火焰山》
《火焰山》編劇伍倫、梁延靖，導演靳夕、尤磊，木偶設計靳夕、竇宗淦，攝影章超群，鍾立人，技術指導萬超塵，1958年6月美影攝制完成。影片根據我國古典小說《西遊記》第59至61回改編，描寫唐僧師徒4人去西天取經，被火焰山阻擋，孫悟空幾經曲折，終於從鐵扇公主手中借了芭蕉扇，撲滅了大火。該影片造型生動，孫悟空，鐵扇公主、牛魔王、豬八戒設計、製作得栩栩如生，深受觀眾好評。影片對火的特技動作頗為成功。
4.《龍蝦》
《龍蝦》編導靳夕，攝影鍾立人，造型設計竇宗淦、王昌誠，1959年12月美影攝制完成。影片描寫西方國家某個酒家，因龍蝦發臭而捏造某和平運動組織借其場所開會的廣告，引來大批特務、密探，他們互相懷疑，彼此監視，大打出手，雖然銷路大增，但酒家還是被砸爛了事。這是一部政治諷刺片。
5.《鴿子》
《鴿子》集體改編，導演兼攝影陳正鴻，人物和背景設計曲建方、竇宗淦。1960年6月美影攝制完成。影片通過描寫帝國主義反對畫和平鴿子，揭露帝國主義玩弄假和平，真備戰的罪惡陰謀。影片象一幅幅活動的政治諷刺漫畫，形象生動、幽默、有趣。
6.《雕龍記》
《雕龍記》集體編劇，導演章超群、岳路、萬超塵，攝影章超群，造型設計詹同渲、胡若思，1959年9月美影攝制完成。影片是根據歐小牧整理的雲南民間傳統改編的。它描寫雲南大理點蒼山黑龍潭藏著一條母豬龍，危害人畜，楊木匠之子七斤在汲取潭水時被母豬龍拉下潭去。楊木匠立意為民除害，雕了一條木龍，投入潭內，被妖龍擊碎。楊木匠不灰心，在大家支持下，又雕了一條裝上鐵鱗鐵爪的木龍，終於斗敗了母豬龍，救出了七斤。影片想像力豐富，故事情節曲折，人物造型生動。1960年9月該影片獲羅馬尼亞第二屆布加勒斯特國際木偶電影節二等銀質獎。
7.《砍柴姑娘》
《砍柴姑娘》由創作集體根據民間傳說編導，攝影陳增福、鄭培良，造型設計詹同渲，1959年12月美影攝制完成。影片講述一個山坳里，住著砍柴姑娘青兒和爺爺。一天，爺爺病了，青兒獨自上山砍柴，在回家路上，正好遇上背著妖法葫蘆、騎著小牛的老狼精，她慌忙躲避，不料恰好躲進老狼精的家裡。小牛一看不好，故意掙斷繩子跑出去引開老狼精。過後，老狼精喝醉酒睡在鍋里，小牛和青兒合作，把老狼精燒死在鍋里。小牛吃了妖葫蘆里的珠子，速還原成了一個小男兒，他倆高高興興地回家。影片故事情節曲折有趣，人物造型生動。該片1960年7月獲捷克第十二屆卡羅維·發利國際電影節榮譽獎。
8.《一隻鞋》
《一隻鞋》編劇靳夕，攝影鍾立人，造型設計竇宗淦，背景設計王昌誠，影片根據同名川劇改編，兩者都取材於蒲松齡所著《聊齋志異》卷十六《毛大福》。作者在改編中把原著中的狼改為虎。影片《一隻鞋》講述一對醫生夫婦，先後被虎請去接生和醫療傷腳，丈夫毛大富卻被牽連進一樁人命官司中，結果，老虎口銜兇手的一隻鞋出庭作證，他才獲無罪釋放。片上映後，由於部分觀眾對擬人化創作方法不夠理解，對《一隻鞋》中老虎的處理產生懷疑，提出不同意見，一些報刊發表文章展開討論。1961年6月21日王朝聞在《人民日報》發表《老虎是「人」——從木偶片<一隻鞋>談起》認為「《一隻鞋》里的虎，它的主要特是人而不是獸，它不是自然科學的研究對象，而是藝術所反映的對象。」通過這場討論，對於美術電影擬人化的創作方法起到了普及的作用。它告訴人們：關於「文學就是人學」的原則也適用於美術電影。美術片中的人物，大都是神仙妖魔、獅子老虎、雞狗貓兔，還在樹木花草、瓶瓶罐罐等等，這一切在美術片里都是「人」，具有人的思想和性格，它們都是人的化身，這就是擬人化的創作方法。
9.《大獎章》(立體片)
《大獎章》編劇洪汛濤，導演兼攝影章超群，造型兼布景設計曲建芳、黃素非，1960年9月美影攝制完成。這是一部童話題材的影片，描寫驢子、熊貓和小豬參加運動會的故事，批評了驕傲自大而失敗的驢子，贊揚了虛心而獲得成功的小熊和貓。它是中國第一部彩色立體木偶片，所有鏡頭都用兩架攝影機同時逐格拍攝，布景也特別具有縱深立體感。影片《大獎章》既具有立體電影令人身臨其境的特色，又有木偶片的幽默、輕松的風格。
10.《紅雲崖》
《紅雲崖》編導陳正鴻，攝影蔡正常，1962年5月美影攝制完成。影片是根據樑上泉同名長詩改編的，描寫在第二次國內革命戰爭期間，老石匠羅老松為了在懸崖石刻「赤化全川」、「赤化全國」等標語，獻出了生命。他的鮮血化成紅雲，縈繞在刻有懷念紅軍標語的懸崖。影片運用木偶的誇張動作，人物塑造比較成功。尤其羅老松的憨厚、朴實、勤勞、勇敢、堅定的形象，給觀眾留下深刻的印象。
11.《孔雀公主》
《孔雀公主》編劇靳夕、君口羊，導演靳夕，背景設計君口凌晨、王昌誠，木偶設計程十發、詹同渲、呂衡等，攝影鍾立人。1963年美影攝制完成。影片根據傣族長篇敘事詩《召樹屯》改編，講述王子召樹屯，愛上了美麗的孔雀公主，為奸臣所妒，王子遠征，公主被迫出走。王子凱旋後，經過千山萬水，終於重獲團圓。通過王子和公主的悲歡離合遭遇，表現出主人公的愛國主義精神。這是中國第一部大型木偶片，全片長80分鍾，計2130米。影片情節曲折，人物眾多，有孔雀獨舞和眾人共舞的場面，有許多戰爭的場面，不僅動作復雜，姿態各異，而且能做出多種表情，顯示出高超的中國木偶技藝，是木偶片中一部有代表性的作品。
12.《長發妹》
《長發妹》編劇嚴勵，導演岳路，攝影蔡正常，1963年8月美影攝制完成。影片根據肖甘牛整理的侗族民間傳說改編，講侗族小姑娘長發妹為了解除村民們乾旱之苦，與山妖進行了不屈的斗爭，引來了泉水的故事。影片教育人們要樹立舍已為人的高貴品質。為了拍好該片，主創人員曾到侗族地區深入生活，掌握了大量資料。
13.《半夜雞叫》
《半夜雞叫》原著高玉寶，改編張松林、虞和靜，導演尤磊，攝影鍾立人，木偶設計謝洪賓，1964年12月美影攝制完成。影片描寫地主周扒皮剝削欺壓長工，自討苦吃的故事。影片故事情節生動有趣。對小長工小寶、墳周扒皮的造型栩栩如生，受到觀眾贊賞。1965年5月17日該影片在法國戛納國際電影節放映，法新社評論該影片時指出：「人民中國把中國豐富的民間藝術之一的木偶搬上了銀幕，戛納電影界觀眾極為贊賞，並表示歡迎。」
14.《畫像》
《畫像》改編並導演靳夕，攝影朱丁元，木偶設計詹同渲，1965年5月美影攝制完成。影片是根據相聲藝術家馬季的同名相聲改編而成的，它通過畫家深入農村體驗生活的過程，贊揚勞動模範張寶田一心為公、先人後己的高貴品質。影片主人公勞動模範的造型生動，憨厚可敬。 「文化大革命」使上海木偶片生產遭到嚴重破壞，10年間僅僅創作生產5部影片。
1.《小八路》
《小八路》張松林執筆，尤磊執行導演，攝影黃佾，1973年美影攝制完成。影片描寫抗日戰爭時期，兒童團長虎子在中國共產黨的培養教育下，鍛煉成長的一名機智勇敢的「小八路」的故事。這是「文化大革命」中拍攝的影片，雖然受階級斗爭和路線斗爭為綱的影響，木偶的造型與動作，鏡頭處理與美術設計都是成功的，影片中虎子、揚隊長等人物形象也比較生動。
2.《駿馬飛騰》
《駿馬飛騰》根據宮克一的同名小說集體改編，執筆顧漢昌，導演靳夕、劉惠儀，攝影朱丁元、黃佾，1975年2月美影攝完成。影片描述內蒙古畜牧大隊為解放軍選一批軍馬，大隊長要把任務交給暗藏歷史反革命分子李滿堂，下鄉知識青年宇紅等主動把馴馬的任務承擔下來。宇紅在中共村黨支部領導下，識破李滿堂的陰謀，帶領牧馬班完成了馴馬的任務。影片在一切以「階級斗爭為綱」的錯誤理論支配下，緊緊圍繞「訓軍馬」這一典型事件，來反映兩個階級、兩條路線的政治斗爭，把木偶片的「偶味」變成了階級斗爭的「火葯味」。但該片的人物造型比較生動，烈馬和群馬的姿態各異，特別是對草原大場景的處理，採用了真實外景與木偶定向銀幕合成的拍攝方法，為突出人物起了較好輔助作用。 1977年至1995年是上海美影廠繼往開來的18年。在這18年中，攝制了木偶片79部201本，其中系列木偶片5部89本，占木偶片總長度44%。
1.《西瓜炮》
《西瓜炮》根據劉征泰的同名民間故事改編，編劇凌紓，導演靳夕，攝影朱丁元，人物造型設計曲建方，1979年9月美影攝制完成。影片描寫清末「小刀會」的孩兒兵利用賣西瓜同敵人斗爭的故事。影片中人物造型具有濃郁的民族風格，影片主創人員根據出土的俑、民間玩具和京劇臉譜等傳統文化，採用誇大頭部和眼睛比例的變形手法，使人物造型古拙渾厚而帶有稚氣，富有「偶」味，收到了是木偶而不是摸擬真人和「真象其人」的藝術效果。
2.《阿凡提》
《阿凡提》取材於新疆維吾爾族民間傳奇人物阿凡提的一束幽默故事，改編凌紓，導演靳夕、劉惠儀，美術造型設計曲建方、孫大衡，攝影朱丁元，1979年美影攝制完成。影片描寫盤剝人民的巴依想借「種金術」發財，結果他的一千兩金子由阿凡提的智慧還給了人民群眾。影片創作者採用大線錢、塊面感的粗獷筆致的漫畫式手法，設計人物造型、背景、動作，使影片主題突出，人物性格鮮明，充滿著趣味性和幽默感。尤其是阿凡提形象塑造得栩栩如生，深受廣大觀眾喜愛。該片1980年獲得文化部優秀影片獎和第三屆《大眾電影》「百花獎」最佳美術片獎。
3.《愚人買鞋》和《嶗山道士》
《愚人買鞋》編劇方，導演方潤南，攝影黃佾，背景趙芝輝，1979年美影攝制完成。影片描寫愚人買鞋，不顧自己腳尺寸大小，迷信書本，鬧了不少笑話。
《嶗山道士》編劇虞哲光、凌紓，導演虞哲光，攝影黃佾，1981年美影攝制完成。影片通過一位書生拜嶗山道士學藝的故事，告訴人們真才實學只有經過艱苦勞動才能獲得，如果想不勞而獲只能是失敗告終。
這兩部影片嘗試用中國山水畫作背景，開創了立體木偶與平面山水面有機結合的先例，並取得了較好的效果，在《嶗山道士》背景中山巒起伏、雲霧繚繞、茂林修木，虛虛實實，表現得非常充分，對表達這一古老的題材起了很好的襯托作用。在《愚人買鞋》背景中，運用國畫形式時，主要不是取其形，而是取其意，借鑒中國畫留白底的形式，達到烘託人物的藝術效果。
4.《奇怪的球賽》
《奇怪的球賽》編導包蕾、貢吉榮、谷白，導演章超群、詹同，攝影章超群，1979年12月美影攝制完成。這是一個虛構的故事，它描寫自稱已贏得九千九百九十九次勝利，以霸道聞名的薩耶薩耶冰球隊來到烏托蘭，他們妄圖用自己先進的電子技術，在球場上妄自稱霸，結果被兩位愛好電子的青年識破陰謀。影片故事情節跌宕起伏，奇特有趣。全片用漫畫的手法，勾勒出國際霸權主義的丑惡嘴臉。
5.《真假李逵》
《真假李逵》根據古典小說《水滸傳》有關章節目改編，編劇包蕾，導演詹同，攝影陳增福，1981年9月美影拍攝完成。影片寫李逵回家，路途中剪除了冒其名強盜的李鬼。這部名著改編的木偶片改編很有特色，在改編中他採用「藕斷絲連」的創作辦法：所謂「藕斷」，即另編故事，有利於創新；所謂「絲連」，即保持原作的立意、特色、風格等。用這個辦法突出李逵的耿直、憨厚、嫉惡如仇、勇猛英武的形象和性格。
6.《阿凡提的故事》
《阿凡提的故事》(1～13集)編劇凌紓、靳夕、曲建方，導演曲建方、蔡淵蘭、金芳玲，攝影朱丁元，1981年12月至1988年4月美影攝制完成。影片共有29本，片長7472米。影片描述阿凡提與小封建主、財主伯克、巴依之間的較量，把這些吸血鬼耍得昏頭轉向。阿凡提甚至敢同國王比智慧，大長人民群眾的志氣。為塑造阿凡提形象，攝制組主創人員2次去新疆深入生活，搜集阿凡提的故事，尋找阿凡提的原型，終於成功地塑造出阿凡提的生動形象：蓄山羊鬍子，鷹勾鼻子，小園眼睛配上小葉圖案的眉毛，頭纏「色攔」頭布，戴小帽，手拿彈撥樂器，騎著小毛驢走游四方，「愛管天下不平事，要為窮人出口氣」。該片第2集《兔送信》1984年5月獲第四屆中國電影「金雞獎」評委會榮譽獎，該片第4集《神醫》1989年10月獲美國第六屆芝加哥國際兒童電影節一等獎。
7．《瓷娃娃》和《魚盤》
《瓷娃娃》編劇胡康戎、方潤南，導演方潤南，攝影蔡正常，1982年12月美影攝制完成。影片描寫一個姑娘雕塑了一隻狐狸，又雕塑了一個可愛的瓷娃娃。狐狸妒嫉它，引誘它到野外去玩。在風雨中，泥娃娃跑，進垃圾箱里，受到垃圾的欺侮。幸好姑娘把泥娃娃揀回來，重新塗彩，燒煉成一個更漂亮更可愛不怕風吹雨打的瓷娃娃。這是一部木偶與真人合成的影片。《瓷娃娃》中各種瓷雕都是由聞名世界的瓷都景德鎮的高嶺土捏制塗以高溫顏色釉燒成的。有時一個動作就要燒制幾個，主角瓷娃娃的不同姿態就燒制了192個。導演和動作人員用「套裁」和「代用」的方法在同一個瓷雕上拍各種動作，加上運用電影的蒙太奇手法，使不用關節的瓷娃娃不僅能動起來，能立，能走，能舉手投足，而且還會唱歌跳舞。這在中國美術電影史上是一次新的探索。
《魚盤》編劇潘國祥、方潤南，導演方潤南，攝影胡兆洪，1988年11月美影攝制完成。這是繼《瓷娃娃》之後，這二部以陶瓷為造型手段的影片。影片採用含蓄象徵的手法，描寫環境污染把一隻青花瓷盤變成漆黑一片，把一條活潑可愛的藍色魚變成一堆白骨。《魚盤》把江南民間陶瓷圖案直接鑲在現代藝術里，用傳統的形式美表達現實生活題材，是一次大膽而成功的嘗試。影片在1988年第一屆上海國際動畫電影節榮獲A組第一名。
8.《一夜富翁》
《一夜富翁》編導車慧，美術設計忻鴻祥，攝影蔡正常，1986年9月美影攝制完成。影片描寫小姑娘玲玲往瓷狗儲蓄罐里投放了許多錢幣，資狗變成了不可一世的一夜富翁，受到小夥伴的羨幕。翌日早晨，玲玲取出錢幣，瓷狗肚裡空了，卻受到夥伴們的欺凌。影片通過小瓷狗一夜之間有錢無錢的不同境遇，尖銳地諷刺了社會上拜金主義者的丑惡靈魂。這是部童話題材影片，主人公的造型都是從玩具商店直接選購的。由於玩具本身有著自身造型的各種美感力量，如誇張的造型，裝飾的色彩，各種不同材料的質地美，尤其是玩具機械運動中表現出的推拙、憨厚動作，使影片別具風格。
9.《擒魔傳》
《擒魔傳》(1～6集)編劇馬明泉、庄火明，總導演詹同渲，執行導演肖淮海，攝影喬元正，1987年11月，由美影和福建電影製片廠聯合攝制完成。6集影片共18本，計片長4492米。根據古典小說《封神演義》改編，描寫殷商紂王荒淫殘暴，寵愛由狐狸精變成的妲己，殘害無辜，妾子牙受師傅元始天尊的派遣，下山除妖，協助周王伐紂，推翻商朝。人物造型生動，紂王的肆虐殘暴、塗炭生靈，妲己的嫵媚迷人、妖淫狠毒，姜子牙的法術無邊、風趣正直，聞太師的剛正威嚴、愚忠至死等都給觀眾留下深刻印象。該片由漳州市木偶劇團演出。影片的場景、音樂、木偶臉譜都具有濃郁的中國京劇的特色。
10.《爭執》
《爭執》編劇虞哲光，導演夏秉鈞，攝影陳增福，1988年6月美影攝制完成。影片描寫一把茶壺自以為高大雄偉，看不起一隻小小的茶杯，茶懷不服貼，於是兩物爭打起來，雙方均遭破碎的可悲下場。這部童話題材影片，人物(茶壺、茶杯)直接來自於江蘇宜興。本是幾件靜物被賦予活潑的生命，且富有哲理，受到行家們的好評。
11.《不射之射》
《不射之射》編劇、導演川本喜八郎(日本)，繪景劉焰星、趙鴻，攝影喬元正，1988年美影攝制完成。影片描述春秋戰國時期，趙國青年紀昌拜邯鄲城內名射手飛馬為師，學會了一套射箭的本領，他並不以此滿足，又去峨嵋山拜甘蠅為師，甘蠅向他傳授不用弓箭不射之射的技法。該片1988年獲中國第一屆上海國際動畫電影節特別獎。
12.《大盜賊》
《大盜賊》(1～8集)根據德國奧特弗利特·普雷斯勒的同名童話改編，編劇歐陽宇平、胡兆洪，導演方潤南、劉惠儀、夏秉鈞、程中嶽、胡兆洪，美術設計劉澤岱、謝洪賓、孫大衡，攝影喬元正、朱丁元、陳增福、胡兆洪，1990年美影攝制完成，8集影片共24本。影片描述大盜賊霍真普洛茲改邪歸正的神奇故事。該影片人物造型誇張，尤其是對刻劃人物的內心活動比較成功。動作風趣、幽默、是一部可看性較強的影片。該片1993年12月獲中國第二屆影視動畫展播一等獎和音樂獎。
13.《怪老頭兒》
《怪老頭》(1～4集)編劇喬元正、貢建英、強小柏，導演尤磊、胡兆洪、喬元正、蔡淵蘭、朱冰、劉惠，攝影喬元正、胡兆洪、黃智逸、萬志強、朱丁元，1992年12月美影攝制完成。影片描寫怪老頭兒用特異功能幫助教育小學生趙新新改正錯誤的故事。影片人物造型誇張，動作風趣、幽默。
14．《鏡花緣》
《鏡花緣》(1～4集)根據李汝珍的同名小說改編，1～3集編劇王大為，第4集編導胡兆洪、鄒勤，攝影胡兆洪、黃智逸，1991年12月美影攝制完成。影片描寫秀才唐敖考場失意後，隨妻兄林之洋出海經商，游歷許多國家，見識了各種風土人情。影片在忠於原著的前提下，充分發揮美術片想像力豐富的特點，製作出一系列奇人、奇物、奇景，畫面驚險、生動、有趣。影片第四集《兩面國》獲1991年度廣播電影電視部優秀影片獎和1993年第二屆中國影視動畫展播榮譽獎。
15.《眉間尺》
《眉間尺》根據魏朝《搜神記》改編，編導凌紓，攝影朱丁元，1992年12月美影攝制完成。影片描述古代鑄劍名匠干將莫邪夫婦，被迫為暴君鑄造天下第一隱形寶劍，鑄成後匠人被殺死，匠人徒弟掩護匠人兒子眉間尺攜另一寶劍逃走，眉間尺長大後為父報仇，與暴君同歸於盡。這是個民間傳說的悲劇，主題鮮明：反抗暴君，為民除害。影片人物個性鮮明，民族色彩濃厚。影片的攝影有獨到之處，在眉間尺為父報仇的高潮戲中，攝影師採用頂光、側光、逆光和多色光等攝影技巧，使銀幕出現強烈、奇特、濃郁悲壯的氣氛，達到很好的藝術效果。該片於1992年5月獲1991年廣播電影電視部優秀影片獎，1993年12月獲第二屆中國影視動畫展播榮譽獎。
16.《倔強的凱拉班》
《倔強的凱拉班》根據法國心爾納的同名游記小說改編。王大為、胡兆洪又對法國提從的劇本加以修改，導演胡兆洪，攝影胡兆洪，1995年12月美影按德國杜尼約克製片公司委託加工攝制完成。影片描寫凱接班一次外出做生意，他拒絕政府關於過海峽要納稅的規定，舍近求遠繞黑海一圈，回家途中所遇到的一系列戲劇性的故事。根據故事離奇、情節復雜、人物眾多的特點，編導主創人員採用提煉、概括的方法，淡化游記色彩，加強對人物的性格的描寫，尤其對主人翁凱拉班倔強脾氣的描寫，使影片形成西方文化與東方文化的揉合，風趣、幽默和離奇、驚險交織在一起的獨特風格。

Ⅱ 中國第一部彩色電影是什麼

中國第一部彩色電影是《生死恨》。

《生死恨》影片用16厘米彩色影片攝制，再放大成35厘米標准影片。又因攝制時燈光不足，色溫不穩定，缺乏拍攝彩色片的經驗，以致影片的彩色不夠理想；但它卻是中國攝制的第一部彩色影片。

該片源於舞台藝術，高於舞台藝術，對唱腔、表演以及場次、燈光、布景、化妝、服裝等作了一系列革新。梅先生在舞台、銀幕上塑造的韓玉娘的藝術形象，把京劇藝術美學水平提高到了一個新階段。

(2)195310月第一部電影擴展閱讀：

在拍攝《生死恨》的時候受電影容量所限，導演費穆與許姬傳共同對舞台劇本再次增刪裁剪，從原來21場縮成19場。一切准備就緒，於1948年6月27日在上海開拍。韓玉娘、程鵬舉仍由梅蘭芳、姜妙香扮演，張萬戶改為蕭德寅扮演。

其他配角分別由朱斌仙、李慶山、李春林、新麗琴等人擔任。樂隊伴奏則由王少卿操琴，王燮元司鼓。頭一天開拍，戲劇界、文化界、新聞界許多朋友都趕去助陣，從當晚9點一直拍到天亮。梅蘭芳卸妝時，這部影片的攝影師黃紹芬不住聲地稱贊梅蘭芳「攝影機一動就進到戲里去了，這在電影演員里也很難得」。

Ⅲ 1949—1966年中國發生過什麼大事，請列舉十件，並標明時間、地點、人物、意義

1、年10月1日，中華人民共和國中央人民政府成立。

10月13日，中國新知民主青年團中央召開委員會常務委員會擴大會議，通過了成立中國少年兒童隊的決議。

2、1950年2月24日，國務院發布《禁止鴉片、麻醉葯品法令》。

5月1日，《中華人民共和國婚姻法》頒布實施。這是新中國的第一定律。《婚姻法》規定，應當廢除強迫安排、重男輕女、不顧子女利益的封建婚姻制度。實行男女婚姻自由、一夫一妻制、男女平等、保護婦女兒童合法權益的新型婚姻制度。

6月25日，朝鮮內戰爆發。美國隨後進行了軍事干預，並派出海軍第七艦隊入侵台灣海峽。28日，中國政府發表聲明，嚴厲譴責和抗議美國的侵略行徑。

3、1951年12月1日，中共中央通過了《關於精簡行政、發展生產、厲行節約、反對貪污、浪費和官僚主義的決定》，在全國開展了「三反」運動。

4、1952：1月26日，中國共產黨中央委員會發布了「第一個執行指令」Five－Counterattack在大中城市「斗爭」，要求在全國大中城市，打擊非法資本家反對賄賂，對逃稅，反對盜竊國家財產、反對偷工減料和反對盜竊經濟信息。

7月1日，成渝鐵路（成都至重慶）竣工通車，全長505公里。這是新中國成立後修建的第一條鐵路干線。

5、1953年1月1日，中國開始實施國民經濟發展的第一個五年計劃。

3月1日，《中華人民共和國全國人民代表大會和地方人民代表大會選舉法》頒布實施。隨後，進行了第一次全國人口普查，全國實行了普選。

10月，第一部彩色電影《梁山伯與祝英台》由上海電影製片廠拍攝完成。

6、4月26日至7月21日，中華人民共和國作為五大國之一，首次參加了和平解決朝鮮半島問題和恢復印度支那和平日內瓦會議，並在印度支那達成停戰協定。

第一屆全國人民代表大會第一次會議於9月15日至28日舉行。

12月25日，全長2271公里、1，937公里的川西邊境康藏公路（金吉關至拉薩）和青藏公路（西寧至拉薩）同時通車。

7、1955年2月21日，國務院發布《關於發行新人民幣、收回原人民幣的命令》。

3月1日，中國人民銀行以1元等於1萬元舊幣的匯率發行了新人民幣，收回了舊人民幣。

7月30日，《中華人民共和國兵役法》頒布。從1956年開始，中國人民解放軍實行了從自願服兵役到義務兵役的轉變。

8、1956年7月13日，長春第一汽車廠成功生產出國內第一批「解放」牌卡車。

9、1957年4月27日，中共中央發布了《整風指示》，整風運動隨即展開。

9月9日至21日，中國婦女第三次全國代表大會召開。

11月2日至21日，毛澤東率中國代表團訪問了蘇聯，並出席了在莫斯科舉行的社會主義國家共產黨和勞動黨代表大會和64個國家代表大會。會議通過了《社會主義國家共產黨和工人黨宣言》和《和平宣言》。

10、1958年1月9日，《中華人民共和國戶籍管理條例》頒布實施。

4月22日，人民英雄紀念碑在天安門廣場建成。5月1日，50萬人參加了在首都舉行的揭幕儀式。

9月2日，中國首個電視台北京電視台正式開播。

Ⅳ 第一部抗美援朝電影並非《上甘嶺》

1956年1月，距離抗美援朝勝利結束已有兩年半時間，長影廠首次對外公布了籌備拍攝《上甘嶺》的消息。劇本最初起名為《24天》，由導演林杉、沙蒙以及時任志願軍文化部文藝科長的曹欣和十六軍文工團長崔家駿（筆名肖矛）共同創作，講述了志願軍某部八連忍飢挨餓、頑強堅守上甘嶺24天，終於迎來大反攻的最後勝利。

該片原定於當年的10月1日上映，但由於拍攝工程浩大，直到1957年春節才與觀眾見面。從元月27日至2月28日的一個月里，《上甘嶺》僅在北京一地就連續上映了876場，觀眾達679675人次，平均上座率超過了92%，打破了首都上映任何一部影片觀眾人數的最高紀錄，可謂盛況空前。

准確地說，《上甘嶺》是新中國第一部正面展現抗美援朝戰爭的故事片，而抗美援朝是一個宏大的題材，早在抗美援朝、保家衛國運動如火如荼地展開之際，第一部抗美援朝題材的故事片亦已誕生。

1950年10月26日，在志願軍跨過鴨綠江、打響了入朝參戰第一仗的第二天，中國人民保衛世界和平反對美國侵略委員會（簡稱中國人民抗美援朝總會）宣告成立並向全國發出通告，「努力普及深入抗美援朝的實際工作和宣傳教育工作，務使全國每一處每一人都受到這個愛國教育，都能積極參加這個愛國行動。」

作為解放前受美帝國主義侵略最深重的城市，上海人民的反美愛國熱潮無比高漲，昔日的「電影皇帝」金焰身為電影界為數不多的朝鮮族演員，在報刊上發表文章，現身說法，控訴帝國主義的罪行，表達了「願為祖國灑盡最後一滴血」的決心。

1951年，上海私營的長江影業公司率先推出了國內第一部抗美援朝題材的故事片《控訴》，該片是根據上海市立戲劇專科學校（上戲前身）師生創作的獨幕話劇《美帝暴行圖》改編，由電影演員蔣銳、高博、錢千里、王人美、韓濤等與劇專學生共同演出。

影片由「戰爭販子」、「偽君子」、「原子筆大王」、「景明大樓」和「如此紀律」等5個段落組成，由楊村彬擔任總導演，朱端鈞、胡導、何兆璋、許秉鐸和謝晉等5位導演各負責一個段落，當時謝晉年僅27歲，這是他執導的第一部影片。

《控訴》一片具有很強的現實意義，當時民眾中普遍存在恐美、親美和對自身力量認識不足的問題，一來擔心「中國打不過美國，因為美國有原子彈」，二來擔心「前方戰爭會影響後方物價」，甚至有人還有「解放後的生活不如解放前好」的錯誤觀念。《控訴》全面揭露了美蔣反動派對中國人民犯下的種種暴行以及美帝國主義紙老虎的本質，在當時起到了很好的宣傳教育作用。

1952年，長江影業與其他7家私營電影企業聯合組建為國營的上海聯合電影製片廠，次年又與已有的上海電影製片廠合並，成為真正意義上的上影。正是在這個合並過程中，上影派出了一支由范正剛帶隊、馮喆、孫道臨、金乃華、潘文展、穆宏、史原、凌之浩、鐵牛、仲星火、孫永平、王琪和葉小珠13人組成的演員隊伍赴朝慰問演出並體驗生活。他們冒著炮火為前線的志願軍戰士進行演出，迎著烽煙進行采訪，搜集素材。

在一次轉移陣地的途中，之前曾在上影第一部影片《農家樂》中扮演陳七斤、在《勝利重逢》中扮演耿老爹的范正剛不幸中彈犧牲，年僅32歲。

1953年5月，就在志願軍發動夏季攻勢之際，上影接到了拍攝反特片《斬斷魔爪》的任務。該片原名《罪惡的黑手》，劇本出自時任公安部宣傳室副主任趙明之手。抗美援朝之初，趙明曾陪同蘇聯專家前往東北，了解到美蔣特務試圖通過各種渠道滲透到我國境內、陰謀策劃破壞和顛覆活動的敵情，聯繫到1952年6月23日美國侵朝空軍曾大規模轟炸中國境內的鴨綠江水電廠，他決定以電影的形式動員廣大幹部群眾提高警惕，自覺地與國內外敵人作斗爭，保衛新生的共和國。

這個劇本得到了公安部長羅瑞卿的肯定，電影局原本希望由東影（長影的前身）拍攝此片，由干學偉執導，但干學偉和曾拍攝過新中國第一部反特片《無形的戰線》的伊明均認為該劇本問題多多，遠不夠拍攝水平。

經過修改，劇本最終輾轉到上影，接手此片的是解放前拍出過《萬家燈火》和《希望在人間》等現實主義力作的著名導演沈浮。由於開拍時，朝鮮停戰協定已在板門店簽字，影片僅保留了總工程師周昌民為防範美軍飛機轟炸研製先進的防空武器這個引子，更多注重表現的是新 社會 的面貌、新時代的精神，將更多的筆墨用在了人物塑造和人物心理的描寫上。

盡管如此，該片依然被視為一部側面反映抗美援朝戰爭的電影。影片匯集了陶金、張伐、韓非、高正、高博、陳述、凌之浩、李緯等一批影星，並在青島和哈爾濱兩地拍攝外景。反特片是抗美援朝電影的一個主要分支，其代表作當屬1960年長影拍攝的《鐵道衛士》，而《斬斷魔爪》則比《鐵道衛士》早了6年，當然，也比《上甘嶺》提前問世。

Ⅳ 中國第一部電影是什麼

1、1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段，這是中國人自己攝制的第一部影片。

2、1896年8月11日，上海徐園內的又一村放映「西洋影戲」，是中國第一次電影放映。

中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷，這是中國人自己攝制的第一部影片。1913年，美國人經營的亞細亞影戲公司拍攝了由鄭正秋編劇、張石川導演的中國第一部有故事情節的短片《難夫難妻》。1917年上海商務印書館拍攝時事短片。次年成立活動影戲部，此後拍攝了兩部中國最早的長故事片《閻瑞生》和《紅粉骷髏》。

1922年 ，張石川與鄭正秋 、周劍雲等組織明星影片公司，1923年完成由鄭正秋編劇、張石川導演的《孤兒救祖記》，影片嚴肅地涉及了當時的社會實際，表現手法具有較濃的生活氣息，演技自然、親切、樸素。與此同時，出現了大中華百合影片公司、神州影片公司、長城畫片公司、民新影片公司等一批較具規模的影片公司。邵醉翁兄弟於1925年創辦天一影片公司，首先取材於民間故事，拍攝一批古裝片，並在上海掀起拍攝古裝片的熱潮 ，還以此立足於南洋市場。

拓展資料

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

Ⅵ 誰能告訴我中國電影的發展經歷了幾個階段

中國電影發展史有4個階段。

1、1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。

2、1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。

3、九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。

4、進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

(6)195310月第一部電影擴展閱讀

中國第一部電影介紹

《定軍山》是中國人自己拍攝的第一部電影。在北京豐泰照相館拍攝並在前門大觀樓放映，該片由任慶泰執導，譚鑫培主演。影片於1905年12月28日在中國（清朝）上映，結束了中國沒有國產電影的歷史。

影片《定軍山》取材於《三國演義》第70和71回，是講三國時期蜀魏用兵的故事。著名京劇老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。

Ⅶ 中國電影史上第一部木偶片

1947年東北電影製片廠拍攝了第一部木偶片《皇帝夢》
1951年8月，上海電影製片廠成立彩色電影木偶片試驗小組，經過2年多反復試驗，於1953年10月試製成功彩色木偶片《小小英雄》。
中國第一部偵探片《紅粉骷髏》,由上海新亞影片公司於一九二二年攝制
1935年,電通公司推出了中國第一部音樂喜劇故事片《都市風光》。

Ⅷ 跨過鴨綠江電影

電影版《跨過鴨綠江》12月17日上映，盡管和同名電視劇是套拍，但在影片結構上有新意，在兩個半小時的篇幅里全景式重現抗美援朝戰爭，影片中有三大亮點值得肯定，但還有不少細節有待升。

1950年6月25日，朝鮮戰爭正式爆發。第七艦隊駛入台灣海峽，美軍別有用心地派飛機「誤炸」安東市區，造成無辜百姓傷亡。形勢所迫，憤怒的新中國領導人下了亮劍的決心。10月25日，志願軍指揮部成立。彭德懷和鄧華等人根據毛澤東的戰略構想，提出了打突然、打穿插、打分割包圍的計策。

由於麥克阿瑟的輕敵，雖然戰事艱難，但志願軍將士勇銳頑強，勢如破竹，打過了三八線佔領了漢城。李奇微臨危受命，志願軍面前出現了一個更狡猾，能力更強大的對手。新的戰爭態勢下，雙方開始漫長的談判。

經歷了無數個慘烈的坑道爭奪戰後，1953年7月27日，正式停戰。毛澤東主席的英明決策令中國打出了民族尊嚴，打出了新數十年的和平，更打出了一個世界的新格局。

影片結構上採用了倒敘手法。

從1953年7月27日朝鮮戰爭停戰協議簽字說起，以志願軍司令員兼政委彭德懷的第一人稱口吻來回憶，這個敘事手法很有新意，而且彭德懷從1950年10月8日被任命為志願軍的司令員兼政委，一直到1954年9月離任。

雖然期間兩度因病回國治療，而由陳賡、鄧華代理司令員，但三年抗美援朝戰爭的志願軍司令員說起來都是彭德懷，運動戰階段的第一到第五次戰役，以及陣地戰階段的金城戰役也都是彭德懷親自指揮的，最後在停戰協議上代表志願軍簽字的也是彭德懷，所以彭德懷是最有資格來做這個講述人，這也比旁白要更有歷史代入感。

Ⅸ 1，新中國第一部彩色電影是什麼呀

《生死恨》。

《生死恨》由華藝影片公司於1948年攝制。

主要講述，北宋末年，金兵入侵，士人程鵬舉和少女韓玉娘被金兵俘虜，發配到張萬戶家為奴，並在「俘虜婚姻」制度下結為夫婦。玉娘鼓勵丈夫逃回故土，投軍抗敵。

她在丈夫逃走後，歷盡磨難，流落尼庵，輾轉重返故國。程鵬舉因抗金有功，出任襄陽太守，後賴一鞋為證，得與玉娘重圓，但玉娘已卧病不起，憾然而逝。

(9)195310月第一部電影擴展閱讀：

幕後製作

京劇《生死恨》，是20世紀30年代初中華民族遭受日本帝國主義侵略的危急時刻，一向憂國憂民的梅蘭芳，為激發國人愛國熱情而組織編寫的一出古裝戲。

據梅蘭芳多年後回憶，從20世紀20年代末開始，他就積極醞釀編演一台鼓舞國民同仇敵愾抵禦外來侵略的戲。經與齊如山討論決定，將明代董應翰所作《易鞋記》傳奇改編上演。

1931年九·一八事變爆發，國內形勢越發嚴峻，不久後梅先生舉家遷往上海。面對日益緊張的政治形勢，梅先生為實現宣傳抗日的夙願，決定再度改編《易鞋記》。

因齊如山不在上海，他改邀許姬傳參與編寫，對齊如山草成的劇本重新結構，大家一起集思廣益，由許姬傳、李釋戡執筆寫詞，劇名改為《生死恨》。

新改本刪去原本里的旁枝雜葉，篇幅從原來的39場縮短為21場，按照梅先生思路，突出表現被敵人俘虜的悲慘遭遇，以此喚醒大敵當前某些醉生夢死、苟且偷安之人，立即投入全民奮起的抗敵洪流中去。

Ⅹ 1953年10月，哪部影片是新中國第一部彩色電影並且由上海電影製片廠完成

片名：小小英雄
出品時間：1953年
出品公司：上海美術電影製片廠
色彩：彩色
編劇：靳夕
編導：靳夕
導演：靳夕
技術指導：萬超塵
木偶設計：虞哲光
攝影：章超群、趙克駿
作曲：丁善德