① 人生必看的十大勵志電影
人生必看的十大勵志電影有:
1、海上鋼琴師
這是一個關於鋼琴大師的傳奇故事,一生從來沒有下過陸地的鋼琴師,將帶給我們一段震撼的故事。
2、奇跡男孩
一位面部殘疾的小男孩,准備要進入學校生活,許多人幫助他,帶給他自信,讓他勇敢的面對自己的人生。
3、神秘巨星
講述了一位學生為了追求歌唱的夢想,努力向前不怕任何的困難,最終實現了她的夢想。
4、最後一球
落魄球星尤里經歷了失敗的人生,但是他在朋友們的幫助下,帶領球隊走向了頂級的賽場。
5、搖滾吧!老爸
搖滾老炮為了追求自己的夢想,和他的女兒開啟了一段奇妙的旅程。
6、放牛班的春天
講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院,開始和一群野孩子相處,最後他們互相改變了對方的命運。
7、摔跤吧!爸爸
爸爸因為遺憾沒有完成職業摔跤手的夢想,因為爸爸開始訓練自己的兩個女兒,從父女最初的不理解,到最後女兒們最終獲得了摔跤金牌的故事。
8、阿甘正傳
先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘創造奇跡的勵志故事,同時也是全世界最經典的一部勵志電影之一。
9、爆裂鼓手
這部影片講述了19歲少年安德魯,一心想成為頂級爵士樂鼓手,但是他遇到了許多困難,讓我們看到音樂人的痛苦,更多的是傳統勵志背後的殘酷真相。
10、中國合夥人
一部商業勵志電影,故事發生在80年代下三個年輕人,他們從學生時代一直到畢業後的創業經歷,為我們展示了中國式創業的故事。
② 全球十大經典勵志電影
1、《鐵拳男人》:是又一部講述大蕭條時期的勵志影片 ,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。
2、《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影,由湯姆·漢克斯,羅賓·懷特等人主演,於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說,描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息,最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧,在多個領域創造奇跡的勵志故事 。電影上映後,於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。
3、《當幸福來敲門》是由加布里爾·穆奇諾執導,威爾·史密斯等主演的美國電影。影片取材真實故事,主角是美國黑人投資專家Chris Gardner。影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。影片獲得2007年奧斯卡金像獎最佳男主角的提名。
4、《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)取自斯蒂芬·金《不同的季節》中收錄的《麗塔海華絲及蕭山克監獄的救贖》而改編成的《肖申克的救贖》劇本,並由弗蘭克·達拉邦特執導,蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。影片中涵蓋全片的主題是「希望」,全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。在IMDB當中被超過40萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。
5、《百萬美元寶貝》(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影,克林特·伊斯特伍德、希拉里·斯萬克與摩根·弗里曼等人主演。影片講述了一位有名的拳擊教練法蘭基因為太過於投身與拳擊事業而陷入了長期的自我封閉和壓抑,一位學徒麥琪堅毅的決心軟化了法蘭基並成出色的女拳擊手。 該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
6、《勇敢的心》是派拉蒙影業公司出品的戰爭片,由梅爾·吉布森執導,梅爾·吉布森、蘇菲·瑪索、凱瑟琳·麥克馬克等主演。影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景,以戰爭為核心,講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。1995年5月該片在美國上映。1996年,該片在第68屆奧斯卡金像獎上獲得最佳影片、最佳導演等5項獎項。
7、《賽德克·巴萊》是《海角七號》導演魏德聖所執導的影片,該片籌劃長達十二年、跨國動員兩萬人拍攝。電影在台灣上映分為《賽德克·巴萊(上):太陽旗》和《賽德克·巴萊(下):彩虹橋》兩部分。內容闡述發生於1930年台灣南投的「霧社事件」,當信仰彩虹的賽德克族,遇上信仰太陽的日本大和民族,兩個族群在台灣山區爆發沖突,兩軍交戰,賽德克族頭目莫那魯道率領族人三百多名勇士對抗日本三千大軍。
8、《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影,由李力持、周星馳執導,周星馳、 張柏芝、莫文蔚等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。影片講述對喜劇情有獨鍾的伊天仇與**柳飄飄逐漸產生感情,之後在杜娟兒的幫助下,伊天仇終於獲得機會演主角,但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀漩渦之中 。
9、《美麗心靈》(A Beautiful Mind)是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究,最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。同名傳記由西爾維雅·娜薩兒撰寫,於1998年出版,電影則於2001年上映。
10、《心靈捕手》(Good Will Hunting)是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導,羅賓·威廉姆斯,馬特·達蒙等主演。影片講述了一個名叫威爾(Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦,卻是個叛逆的問題少年,在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下,威爾最終把心靈打開,消除了人際隔閡,並找回了自我和愛情。影片於1997年12月2日首映。
③ 十部外國勵志電影
十部外國勵志電影推薦
01 .《風雨哈佛路》( Homeless to Harvard: The Liz Murray Story):是美國一部催人警醒的電影,通過一位生長在紐約的女孩莉斯,經歷人生的艱辛和辛酸,憑借自己的努力,最終走進了最高學府的經歷,表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
一句話影評:When there was nothing to believe in, she believed in herself.
02 .《奔騰年代》: 這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工,因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下,霍華德買了一匹個頭矮小、名為“海餅干”(Seabiscuit)的小馬,並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將“海餅干”變成全國最強的賽馬。“海餅干”和它的三人小組開始了傳奇之旅,他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評:觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)
03 .《鐵拳男人》: 是又一部講述大蕭條時期的勵志影片,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的,講述30年代美國經濟大蕭條時期,一個男人為了生計參加拳擊比賽,以獲得獎金,最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評:When America was on its knees, he brought us to our feet.
04 .《聽見天堂》 是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力,然而他並沒有放棄自己,反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦,逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里,成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材,導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態,自由意識形態的高漲與社會運動的興起,學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策,就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭,透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念:不論處在何種狀態中,每個人都有勇敢去追求夢想的'權利。
一句話影評:生理的殘障,是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀,這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)
05 .《洛奇》 是一部1976年的電影,由史泰龍編劇及主演,約翰·艾維森執導,講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會,是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色,成為好萊塢著名影星,“洛奇”因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在,已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作,花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎,史泰龍憑“洛奇”一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎,而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
一句話影評:西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)
06. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明:是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路,而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評:噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)
07 .《荒島餘生》 (Cast Away,又譯為劫後重生),是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影,2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事,該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭,他開始了他的旅程”。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影,在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評:At the edge of the world, his journey begins.
08 .《追夢女孩》 是一部由夢工廠電影發行公司等出品,由比爾·康頓執導,傑米·福克斯,碧昂絲·諾爾斯,艾迪·墨菲,詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後,卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現,女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後,三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱,繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格,將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下,三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評:Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走,明星起起落落,只有夢想才會永恆存在。)
09 .《當幸福來敲門》 (The Pursuit of Happyness)取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一句話影評:父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心,兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。(USA周末)
10 .《永不妥協》 改編自真實事件,描述了一個沒有法律背景的單身母親,歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
一句話影評:影片會讓你忘記是在觀看錶演。(華盛頓郵報)
;④ 世界最勵志的10部電影
世界最勵志的10部電影
電影不僅可以讓你看到不一樣的世界,有時還能賦予你力量,勵志電影就有這種神奇功效,你看過哪些好看的勵志電影呢?又 被哪部經典勵志電影激勵過?以下是我為大家整理的世界最勵志的10部電影相關內容,僅供參考,希望能夠幫助大家。
第一名:《肖申克的救贖》
上榜理由
治療抑鬱症的最佳良葯,講的是一位因冤案入獄的年輕銀行家在牢中如何追尋自由的故事。看完這部影片後最深的感受就是:才華、毅力、信念,是任何人在任何境況下得到自由的最佳通途。
劇情簡介
這部1995年拍攝的片子,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容。音樂的配合,所以獲得了8項奧斯卡提名
1946年,年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人,這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開,他懂得如何幫助獄卒逃稅,懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入「洗白」,很快,安迪就成為了獄長的 私人助理。 一名小偷因盜竊入獄,他知道安迪妻子和她情人的死亡真相,興奮的安迪找到了獄長,希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪,暗中卻派人殺死了小偷,只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後,決定通過自己的救贖去獲得自由!
其實真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
第二名《阿甘正傳》
上榜理由
《阿甘正傳》一直補人認為是美國精神的象徵。其不屈的意志。智商只有75的阿甘利用了他的天賦,並成功了。當然,他很執著,很善良。告訴了人生的真實意義,人生就象一盒巧克力,你永遠也不知道下一顆是什麼樣子的。
劇情簡介
電影改編自美國作家溫斯頓.格盧姆於1986年出版的同名小說,描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息,最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧,在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後,於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。
阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮,聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。他跑著躲避別人的捉弄。在中學時,他為了躲避別人而跑進了一所學校的橄欖球場,就這樣跑進了大學。阿甘被破格錄取,並成了橄欖球巨星,受到了肯尼迪總統的接見。
第三名:《當幸福來敲門》
上榜理由
在未來的日子裡,假如我們覺得當無法前進、無法繼續、無法承受的時候,讓我們再回頭看一次,看如何為幸福忍受苦難,頑強掙扎,努力奮斗。重要的是過程。最感人的不是贏得職位,而是在廁所里捂住兒子的耳朵。非常感動非常勵志。
劇情簡介
影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
主人公克里斯·加德納(威爾·史密斯),生活在舊金山的`黑人男青年,靠做推銷員養著老婆還有幼子。克里斯從沒覺得日子過得很幸福,當然也沒很痛苦,就跟美國千千萬萬普通男人一樣過著平淡的生活,直到有一天,一系列突如其來的變故才讓克里斯知道,原來平淡的日子有多珍貴。一路上克里斯經歷了不少挫折,但是年幼的兒子每次都能給予他最大的鼓勵,兩父子相互扶持最終完成了又一個美國夢。
第四名:《勇敢的心》
上榜理由
影片成為愛情而起和為民族而終,為愛情而戰,為自由而戰,英雄華萊士臨行刑前的吶喊,至今響徹在耳邊。
劇情簡介
在父親與哥哥起義被殺害後,華萊士由叔叔扶養長大。長大後的華萊士返鄉與梅倫成婚,他希望同妻子從此過上安定和諧的生活。然而在愛妻被殺害後,與國仇家恨使他終於爆發了,他和村民聯手組織軍隊追求蘇格蘭的獨立。華萊士屢戰屢勝,威名日盛,引來眾多人民加入義軍。後來英王愛德華假意和談,引誘華萊士出現,華萊士被抓後被判處死刑,英勇就義。
第五名:《美麗心靈》
上榜理由
2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》,這電影讓人相信還真有感情這回事。,頂尖科學家的世界已經足夠神奇,何況他還有著偉大的愛情。這部電影不僅是納什的精彩傳記,更是對愛情的崇高禮贊——愛是無限,愛是信仰,愛是一切邏輯和原由
劇情簡介
本片是關於20世紀偉大數學家小約翰.福布斯-納什的人物傳記片。小約翰.福布斯-納什(拉塞爾.克勞)在念研究生時,便發表了著名的博弈理論,該理論雖只有短短26頁,卻在經濟、軍事等領域產生了深遠的影響。但就在小約翰.福布斯.納什蜚聲國際時,他的出眾直覺因為精神分裂症受到困擾,然而這並沒阻止他向學術上的最高層進軍的步伐,在深愛他的妻子艾麗西亞(珍妮弗.康納利)的鼓勵和幫助下,他走得雖然艱緩,卻始終沒有停步,而最終,憑借十幾年的不懈努力和頑強意志,他如願以償拿下諾貝爾獎。
第六名:《國王的演講》
上榜理由
身為一國之主卻自小怯懦和口吃,無法在公眾面前發表流暢的演講令他接連在大型儀式上丟丑。嚴重打擊,不過主人公在妻子的幫助下,慢慢克服了心理的障礙,發表了著名的聖誕講話,鼓舞了當時二戰中的英國軍民。人往往自己心裡那一關而不是別人異樣的眼光和嘲諷的笑聲
劇情簡介
約克郡公爵因患口吃,無法在公眾面前發表演講。賢惠妻子伊麗莎白為了幫助丈夫,到處尋訪名醫,但是傳統的方法總不奏效。一次偶然的機會,她慕名來到了語言治療師萊納爾羅格的宅邸,傳說他的方式與眾不同。雖然公爵對羅格稀奇古怪的招法並不感興趣,首次診療也不歡而散。但是,公爵發現在聆聽音樂時自己朗讀莎翁竟然十分流利。這讓他開始信任羅格,配合治療,慢慢克服著心理的障礙。喬治五世駕崩,愛德華八世繼承王位,卻為了迎娶寡婦辛普森夫人不惜退位。艾伯特臨危受命,成為了喬治六世。他面臨的最大挑戰就是如何在二戰前發表鼓舞人心的演講……
第七名:《永不妥協》
上榜理由
影片展示了一個頑強的女性以她的精神力量征服人們的故事。她的熱情、頑強和堅貞不渝的追求,使她在一個並不平等的斗爭中獲得了勝利,她的勝利不僅幫助了別人,而且造就了她自己。只要有一線希望,就不輕言放棄。
劇情簡介
一個帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的單身女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,她動員了600人組成的原告團結起來,克服了不平等的困難,打贏了這場官司,並且獲得了美國訴訟歷史上最大的一宗賠償---33300萬美元。也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡
第八名:《百萬美元寶貝》
上榜理由
影片關於希望、夢想和愛的故事,洋溢著濃濃的親情,實質卻是在用現實的天平對夢想作再一次掂量:一生的安然和一年的絢爛相比,你會選擇哪樣?實現夢想的過程總是意味著更多的危險和意外,默默傳遞著一個強烈的信念:無論是自己的,還是別人的,夢想都是值得尊重的
劇情簡介
影片講述了一位經歷了無數場賽事,目睹了太多拳台上鮮為人知的苦辣辛酸有名的拳擊教練法蘭基因為太過於投身與拳擊事業而陷入了長期的自我封閉和壓抑,由於女兒的疏遠,一位學徒麥琪堅毅的決心軟化了法蘭基並成出色的女拳擊手。在訓練的過程中兩人的遭遇啟發了對方,他們發現彼此意氣相投,一同找到力量超越過往傷痛,同時在彼此身上找到失去已久的家人歸屬,他們同舟一命面對一場超過想像需要無比精神與勇氣的抗戰。
第九名:《心靈捕手》
上榜理由
當你的生活失去了方向失去了目標的時候,那種迷茫、徬偟的人生也許需要重新被開啟,影片講述的就是一個關於心靈互動與救 贖的故事。西恩以其獨特的方式與威爾經歷了一番「心靈的碰撞與互動」。 最終開啟了這個天才青年封閉又脆弱的心靈.....。直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程!
劇情簡介
麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題,卻被年輕的清潔工威爾解了出來。可是威爾卻是個問題少年,藍波為了讓威爾找到自己的人生目標,不浪費他的數學天賦,請了很多心理學專家為威爾做輔導,但是威爾十分抗拒,專家們都束手無策。無計可施之下,藍波求助於他大學的好友,心理學教授尚恩。 經過藍波和尚恩的不懈努力,威爾漸漸敞開心胸並找到了自己人生目標。
第十名:《奔騰年代》
上榜理由
很多時候我們在條件有限的情況很容易就產生了放棄夢想的念頭,影片所反映如何通過奮斗、度過難關、小人物也能成功、不懼競爭的美國夢、美國精神的元素無疑讓人感動和鼓舞,,主人公在那樣的條件下都不放棄,我們有什麼理由就放棄自己呢?不管現在我們成功失敗,總之我們為了自己努力就行了,讓自己每天過的充實一些。
劇情簡介
影片講述三個生活和事業上的失敗者偶然相聚,訓練一匹看上去也很失敗的矮個跛腿小馬參加賽馬比賽的故事。大蕭條時期,每個人都要守住一個夢想,以此來度過最黑暗的時光,生活失意的汽車製造商查爾斯霍華德也不例外。他買了一匹小個子賽馬,名為「海餅干」,並籠絡了一批同樣有夢想的人,意圖進入賽馬圈。第一個發現海餅干天賦的是訓練師 湯姆史密斯,他認為這匹馬雖然個頭矮小,腿腳也不太靈光,天性中卻藏著十足的執拗和倔強,這有可能使其成為賽馬圈的王者。他們找來前拳擊冠軍瑞德波拉德作為海餅乾的騎師,三個人一匹馬在共同的征程中重新找到了生活的方向。
;⑤ 你心目中的十大勵志電影是什麼
史上最全的勵志影單來啦。
1994年上映,由法蘭克·戴倫邦特執導,改編自暢銷懸疑小說家斯蒂芬·金的原著作品《四季奇譚》中收錄的《麗塔海華絲與肖申克監獄的救贖》。
這部影片描寫了美國 社會 上普遍存在的不公和體制的漏洞,描寫一個個體,如何與邪惡的集體智慧周旋,最終保全生命,獲得自由的故事,可謂勵志之首。
2. 《荒島餘生》(Cast Away)
2000年由二十世紀福斯影業與夢工廠發行,由羅伯特·澤米吉斯執導,湯姆·漢克主演。
影片描寫空難遇難者掙扎求生,重返文明 社會 的故事,整個影片中大篇幅部分都是湯姆·漢克斯一個人的獨角戲,引人深思生命的意義,其實人生何嘗不是一場獨角戲。
3. 《當幸福來敲門》(The Pursuit of Happyness)
2006年由哥倫比亞影業發行,改編自美國加德納理財公司執行長克里斯·加德納的真實故事,由義大利導演蓋布瑞·穆契諾執導,威爾·史密斯和他的兒子傑登·史密斯主演。影片講述美國 社會 中一個男人是如何通過自身努力找到工作,撐起一個家的經歷。很多場景十分震撼,打動人心。
4. 《幸福終點站》(The Terminal)
2004年上映,由斯蒂芬·斯皮爾伯格執導,湯姆·漢克斯主演。講述一個歐洲乘客入境美國時滯留肯尼迪機場,最終通過自己的努力捍衛自己的權益和尊嚴,入境美國,完成父親遺願的故事,影片不僅僅講述了主角一個人的艱辛經歷,也通過他描寫出清潔工、海關警察、送餐員等組成美國 社會 的各個階層奮斗之人的各種細節。
5. 《阿甘正傳》(Forrest Gump)
1994年上映,由羅伯特·澤米基斯導演,湯姆·漢克斯主演,改編自美國作家溫斯頓·葛魯姆於1986年出版的小說。
影片講述了智力低下的阿甘的傳奇人生,穿插美國在1944年到1982年之間的所有大事件,上映後引起巨大共鳴,激勵了無數人,影片也取得巨大成功,榮獲奧斯卡金像獎最佳影片,最佳導演,最佳男主角,最佳改編劇本,最佳視效、最佳剪輯等一系列獎項。中國也有類似的影片,就是黃渤主演的《蛋炒飯》。
6. 《喜劇之王》(King of Comedy)
1999年上映的賀歲片,是星爺的自傳式電影,折射出周星馳早年演繹生涯的坎坷。那些台詞——天亮了會很美的,我養你啊,讓無數人落淚。
7. 《壯志奔騰》(Seabiscuit)
2003年上映,由加里·羅斯執導,托比·馬圭爾主演。根據勞拉·希倫布蘭著作《海餅干:史上最偉大的賽馬傳奇》(Seabiscuit: An American Legend)改編。講述美國大蕭條時期,「海洋餅干」這只體型過小和被忽視的賽馬以及其馴馬師的奮斗故事。
8. 《三傻大鬧寶萊塢》(Three idiots)
2009年上映,由拉庫馬·希拉尼執導,改編自印度暢銷書作家奇坦·巴哈特的處女作小說《五分生》(Five Point Someone),創下了寶萊塢電影上映首周、上映第一天和全球票房最高紀錄。影片講述的是關於讀書學習的故事,對於青年學生來說有強烈的啟發作用。
9. 《沙漠之花》(Waris Diiriye)
2009年上映,由雪瑞·霍爾曼執導,莉亞·科貝德、莎莉·霍金斯等主演,根據索馬里黑人模特華莉絲·迪里的自傳暢銷書改編。講述了從小承受割禮的索馬里女孩成為世界頂級名模的故事。一定程度上,反映了女性和傳統禮教,愚昧文化較量,努力奮斗,追求自由的感人事實。
10. 《千與千尋》(千と千尋の神隠し/せんとちひろのかみかくし)
2001年上映,由吉卜力工作室製作、宮崎駿執導,在日本國國內創下2350萬人次觀看、304億日元票房的紀錄。影片雖然講述的是一個小女孩誤闖了神秘世界,之後經歷成長的故事。但是背後其實是隱喻日本 社會 在經融風暴期間,新一代年輕人如何堅守自己的原則,為父輩還債,創造有希望的未來的故事。引起日本 社會 的廣泛共鳴。
此外《怒海潛將》、《死亡詩社》、《放牛班的春天》、《穿普拉達的女王》、《紫色》、《洛奇》、《聞香識女人》、《亂世佳人》、《摔跤吧爸爸》、《追風箏的人》等也都是非常不錯的勵志電影。
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電影看過很多,有些電影蜻蜓點水,有些電影觸及心靈,帶給人正能量、使人勵志的電影確實很多,今天就給大家安利一批。
1 《阿甘正傳》
他叫阿甘,腦子不靈光,做事固執己見,心中有著一種旁人無法理解的「堅持」和「信念」。
每個人心中其實都有一個阿甘,只是因為世俗和功利讓我們把最單純的那個自己丟掉了而已。
2 《喜劇之王》
喜劇的內核是悲劇,悲劇是把生活撕碎了給人看,而喜劇是把悲劇中的眼淚隱藏起來給人看。
他是尹天仇,他是周星馳,香港的一代喜劇之王。
3 《摔跤吧,爸爸》
一部成功的勵志套路電影,成功地套路出了觀者的眼淚,在那個女權至低、道德受迫的印度 社會 ,這樣一部電影有多正能量,自然不言而喻了。
4 《百元之戀》
我邋遢、我脾氣臭、我不愛講話、我不喜歡工作,我遇見喜歡的人手足無措,我只有通過拳擊去麻痹我一喪到底的生活,只因為——
勞資是個好女孩。
5 《奇怪的她》
青春是把雙刃劍,又是把殺豬刀。
這兩句類似的話每每隨著年紀的增長,都會有全新的理解。
6 《墊底辣妹》
學習這種事,腦子不是重點,注意力和刻苦度才是。
這就像是龜兔賽跑,就算你是個先天不足、後天脫線的王八,只要你跟雞借點血,也總有追上兔八哥的一天。
考試真是一件令人傷心的事,但努力總是迷人的。
7 《美麗人生》
生活再苦,前途再險,擁抱好「我認為一切都是最好的安排」的主觀唯心主義,就不怕任何的苦難。
8 《金氏漂流記》
一個拋棄了 社會 ,一個被 社會 拋棄。
生命總是給我們出難題,但是也總是會留了那麼一兩個人陪我們一起熬下去。
9 《大魚》
上帝給人類最好的禮物就是教會了人類去想像,即使生活傷痕累累,夢見那個身處平行時空里正幸福著、快樂著的自己,我們也會不自覺地輕笑出聲。
10 《最爽的一天》
如果生命只剩下最後一天,又何妨將其磨損出最璀璨的光輝?
現在生命還剩下好多好多天,你又准備如何慢慢磨損出光輝?
一天都能做到的事,一輩子做不到嗎?
樂哥簡單羅列一下心目中的十大勵志電影:
這個世界,永遠不缺「聰明人」,反而缺少那些真誠待人、自始至終、單純善良、心中有愛的「傻子」。
所有人都知道,越聰明的人越靠不住,越精明的人越愛算計。所以,大家都愛和「傻子」和老實人打交道。人以群分,物以類聚,一個精明的人,身邊肯定會有一群精明的朋友;而一個老實人,他的身邊肯定是老實人多一些。哪個吃虧?哪個佔便宜?樂哥認為:
佔小便宜的,吃大虧;吃小虧的,佔大便宜!
祝願每個人真心對待生活,也祝願每個人能得到生活給予莫真誠回饋!
每個人內心深處都有一塊禁地,不可碰觸;每個人的感情都有一個禁區,觸不可及!
大富豪飛利浦內心的禁地是他逝世的妻子,德瑞斯的 情感 禁區是他的家人。
堅硬的外殼下,都包裹著一顆柔軟的心。與其說是觸不可及,不如說還沒遇到可以觸碰的人。
遇見對的人,去做對的事。治癒他人,也是治癒自己。
自由和希望是一種「傳染病」,傳播迅速且無法被「治癒」。一個習慣了自由的靈魂,世界上再也沒有任何事物可以將他囚禁。因為「有的鳥兒你永遠也關不住,它的每片羽毛上都閃耀著自由的光輝!」
不要將自己囚禁在「舒適區」,讓自己慢慢被「體制化」。真正「囚禁」你的,不是別人,正是你自己!
「夢想」從來都是奢侈品,只有極少數有趣的靈魂才能真正擁有。包括樂哥在內,很多人自以為擁有「夢想」,其實只是「幻想」。
前者只做不說,後者只說不做!
有夢想,就要努力去實現,不要讓它變成空談!
要問樂哥被哪部國漫大電影騙的眼淚最多,那麼,毫無疑問是《魁拔》系列了!
「脈術那麼差,根本打不贏,為什麼還要打?」
「是的,我知道我根本打不贏你。我只是想用行動告訴你我的態度——我們是敵人!」——《魁拔》
每個人都年輕過,每個人也都熱血過。樂哥有段時間非常喜歡看熱血類的影片,也許,是樂哥已經開始變老了,所以才想在電影里重溫一下那種熱血年輕的感覺!
第一次看這部電影的時候,我才剛剛走上 社會 。曾幻想著自己能擁有波瀾壯闊的一生,擁有至死不渝的愛情。後來,隨著年齡的增長,我慢慢明白: 所有的經歷,都是財富!好的經歷是,不好的更是!
當我們垂垂老矣,唯一能慰籍平生的,就是我們一生的經歷!
「我這一生,參加過兩次世界大戰,只愛過一個女人!」——《二手獅子》
是信仰重要,還是物質重要?是靈魂重要,還是肉體重要?是失去自由的文明重要,還是野蠻重要?《賽德克·巴萊》教會了樂哥三個道理:①一個人不能沒有根。②比生命重要的事情有很多。③有些東西,是流淌在血液中、不可磨滅的……
子曰:「未知生,焉知死?」反過來講,不尊重死亡,又怎麼能活的明白?
看完這部電影,樂哥三十年來第一次認真思考死亡這個話題。正視死亡,才能珍惜生命。樂哥想活的明白些,更想珍惜眼前、當下的生活。
世間真正的美好都很單純,同理,越美麗的事物也就越純粹。除了《三傻大鬧寶萊塢》、《巴霍巴利王》、《我滴神啊》等幾部經典印度電影,樂哥最喜歡的就是這部純美影片——《小蘿莉的猴神大叔》!
強烈推薦,一部可以凈化人心靈的影片。
前半生,把生活過得如同童話一般;後半生,把童話般的心境融入到日常生活。
童話講得多了,就變成童話中的那個人了!
1,美麗人生,學會笑面一切
2,阿甘正傳,人生就是不停的奔跑
3,魯迪傳奇,捍衛夢想
4, 伊麗莎白鎮,以死亡開始的旅程,幻想哭泣然後繼續趕路
5 ,悲慘世界
6,簡愛
7,追風箏的人
8,戰爭與和平
9,當幸福來敲門
10,勇敢的心
說說我看過的十大勵志電影
1,肖申克的救贖。
2,阿甘正傳。
3,摔跤吧爸爸。
4,喜劇之王。
5,天堂電影院。
6,關於莉莉周的一切。
7,東邪西毒。
8,三傻大鬧寶萊塢。
9,叫我第一名。
10,被嫌棄松子的一生。
推薦幾部國外的電影
1、《阿甘正傳》
阿甘(湯姆·漢克斯 飾)於二戰結束後不久出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮,他先天弱智,智商只有75,然而他的媽媽是一個性格堅強的女性,她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」,要他自強不息。
阿甘像普通孩子一樣上學,並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘 飾),在珍妮和媽媽的愛護下,阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。
阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁,但是,他始終忘不了珍妮,幾次匆匆的相聚和離別,更是加深了阿甘的思念。
有一天,阿甘收到珍妮的信,他們終於又要見面……
2、《肖申克的救贖》
1946年,年青的銀行家安迪(蒂姆?羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人,這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。
銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開,他懂得如何幫助獄卒逃稅,懂得如何幫監獄長將他收到的非法收入「洗白」,很快,安迪就成為了獄長的私人助理。
一名小偷因盜竊入獄,他知道安迪妻子和她情人的死亡真相,興奮的安迪找到了獄長,希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪,暗中卻派人殺死了小偷,只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。
3、《當幸福來敲門》
克里斯.迦納(威爾.史密斯飾)用盡全部積蓄買下了高 科技 治療儀,到處向醫院推銷,可是價格高昂,接受的人不多。就算他多努力都無法提供一個良好的生活環境給妻兒,妻子(桑迪.紐頓)最終選擇離開家。從此他帶著兒子克里斯托夫(賈登.史密斯)相依為命。克里斯好不容易爭取回來了一個股票投資公司實習的機會,就算沒有報酬,成功機會只有成功機會只有百分之五,他仍努力奮斗,兒子是他的力量。他看盡白眼,與兒子躲在地鐵站里的公共廁所里,住在教堂的收容所里……
4、《無主之城》
5、《百萬寶貝》
年邁的法蘭基(克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood 飾)是一個有名的拳擊教練,他的徒弟在拳擊場上戰績輝煌。但因為太過於投身與拳擊事業,忽略了家人的感受,法蘭基與女兒的關系長期冰封,他亦因此陷入了長期的自我封閉和壓抑。一天,一個對拳擊有強烈興趣的女子麥琪(希拉里·斯萬克 Hilary Swank 飾)走進訓練館,請求法蘭基受為門徒。堅毅的決心軟化了法蘭基,他終於決定把麥琪培養成出色的女拳擊手。盡管路很艱辛,但是二人在訓練和比賽中默契的相處磨合,令法蘭基內心得到了親情的撫慰,而麥琪也登上了拳擊場。勇氣和夢想讓他們放下了往日的痛苦,心中有了新的力量。
6、《心靈捕手》
麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題,卻被年輕的清潔工威爾(馬特·戴蒙 飾)解了出來。可是威爾卻是個問題少年,成天和好朋友查克(本·阿弗萊特 飾)等人四處閑逛,打架滋事。當藍波找到這個天才的時候,他正因為打架襲警被法庭宣判送進看守所。藍波向法官求情保釋,才使他免於牢獄之災。
藍波為了讓威爾找到自己的人生目標,不浪費他的數學天賦,請了很多心理學專家為威爾做輔導,但是威爾十分抗拒,專家們都束手無策。無計可施之下,藍波求助於他大學的好友,心理學教授尚恩(羅賓·威廉姆斯 飾),希望能夠幫助威爾打開心房。
經過藍波和尚恩的不懈努力,威爾漸漸敞開心胸,而好友查克的一席話,更是讓他豁然開朗。
7、《勇敢的心》
威廉.華萊士童年時,其父、蘇格蘭民族英雄馬索.華萊士在與英軍的斗爭中犧牲,他開始接受父親好友的指導,學習蘇格蘭文化和武術。青年華萊士(梅爾.吉布森)學成回到故鄉,向美麗的少女梅倫求婚,不想梅倫被英軍搶去且遭殺害。在廣大村民「英雄之後」的呼聲中,華萊士率眾揭竿起義,並與蘇格蘭貴族羅伯結成聯盟,但不久他發現,蘇格蘭貴族考慮的只是自身的利益。
英王為緩和局勢,派伊莎貝拉(蘇菲.瑪索)前去和華萊士談判,由於英王只想收買華萊士,根本不顧蘇格蘭人民的自由和平等,談判失敗,但這一切並不為伊莎貝拉所知。伊莎貝拉歸國後發現事情真相,且知曉英王正策劃陰招,忙送信給華萊士,而兩人的愛情,也在戰爭與陰謀中悄然滋生。
8、《鐵拳男人》
布洛克(羅素·克勞 Russell Crowe 飾)除了是一名過氣的拳擊手,還是三個孩子的父親。當他的拳擊生涯走下坡路後,緊接著而來的是生活的拮據和入不敷出的家庭狀況。幸好有賢惠美麗的妻子梅(芮妮·齊薇格 Renée Zellweger 飾)理解支持,她的從不埋怨和勤勞持家,令這個家庭不至於毫無生機。布洛克放下自尊去排隊領取救濟金,卻擋不住嚴冬的即將來臨,家裡食物短缺,生存問題迫在眉睫。
9、《光榮之路 Glory Road》
1965年是馬丁·路德·金與黑豹黨、披頭士與越戰、白人在籃球領域統治天下的時代。
高中女子籃球教練唐·哈金斯(Josh Lucas 飾)接到德州西部大學的聘用,雖然提供的待遇不高——一家人只能暫住男生宿舍,董事會的資助也不足以招攬高水平運動員,但由於將要執教的是一支NCAA(美國大學聯盟錦標賽)第一賽區的球隊,哈金斯還是承接下來並馬上同助手展開范圍廣泛的定位在黑人選手上的球員搜尋。
教練組陸續找到了七位天賦優異的黑人球員,這些球員性格迥異,各有所長。在經歷了一次熱血對決之後,黑白球員很快打成一片,投入到哈金斯教練嚴酷的訓練中去。球員偶爾的違規行為跟籃球理念的區別讓教練與球員們逐漸成長著……
終於迎來了賽季開始的時刻。德州西部隊一路凱歌,面對種族主義者的暴力威脅、部分輿論的輕視,哈金斯教練決定和他的黑人球員們一起沖向光榮之路的頂點……
10、《風雨哈佛路》
麗茲(索拉·伯奇 Thora Birch飾)出生在美國的貧民窟里,從小就開始承受著家庭的千瘡百孔,父母酗酒吸毒,母親患上了精神分裂症。貧窮的麗茲需要出去乞討,流浪在城市的角落,生活的苦難似乎無窮無盡。
隨著慢慢成長,麗茲知道,只有讀書成才方能改變自身命運,走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷,漂亮的完成答卷,爭取到了讀書的機會。從現在起,麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她千方百計申請哈佛的全額獎學金,面試時候連一件像樣的衣服也沒有。然而,貧困並沒有止住麗茲前進的決心,在她的人生裡面,從不退縮的奮斗是永恆主題。
1,《肖申克的救贖》
我喜歡安迪的莫扎特《費加羅的婚禮》,神聖的高調女高音被被長期束縛的人震驚了。他們可能不知道它是什麼音樂,但美麗的感覺,對自由的渴望,每個人都是一樣的。人們抬頭看著藍天,美麗的心情隨著美麗的節奏飄過,相機慢慢上升,動搖,凡人在廣場上抬起頭,如此專注,如此深情,沒有陰險的罪犯,沒有暴政的監獄看守行,人們回歸平等與和諧,人們找到生活的生活
存款的最終和來源。雖然好萊塢,我喜歡 探索 人性,宣傳人性。安迪陶醉了,安迪忘記了自己音樂的危險。他高興地閉上了監獄長的椅子。後來,他作為囚犯被拘留了兩個星期。然而,這種感覺永遠存在於囚犯和觀眾的心中。 JIMROBINS,一個可愛的大孩子的形象。
《基督山伯爵》的現代版本曾經是我最大的精神支柱。這部電影於1995年拍攝,是各方面的經典,劇情的緊湊性,深刻的主題,演員的陣容,音樂的協調,因此它獲得了8項奧斯卡提名並成為鼓舞人心的狂熱分子。經典。當安迪在雷聲中
在風雨的夜晚從監獄的下水道和排水管中爬出來之後,當我脫掉衣服伸出雙臂擁抱自由風雨時,我相信觀眾充滿了血液。
2,《阿甘正傳》
美國現代史的縮影。無需說經典,也是年度強有力的對手《肖申克的救贖》。 '生活就像一盒巧克力的經典系列。
3.《勇敢的心》
一部史詩般的電影,主題深沉端莊而又活潑,場景宏大,視覺和音樂效果一流,美觀,流暢。雖然最終結果令人遺憾,但其悲劇程度足以感染所有觀眾。 '自由!在聽到梅爾吉普森林執行之前的大喊聲已經在耳邊聽到了。
4,《美麗心靈》
電影評論家說,「2000年最佳奧斯卡影片給出了《美麗心靈》而不是《指環王》,這證明了奧斯卡沒有倒下。 「
任何研究經濟學的人都知道所謂的「平衡」。該劇以經濟學家納什的真實情況為基礎,納什是一位80歲的人憑借20年的理論獲得諾貝爾經濟學獎。一個偉大的學者,一個強壯的人,一直在與自己的嚴肅幻想作斗爭。
5,《百萬美元寶貝》
對於整部電影,正如導演伊斯特伍德所說,「這不是一個關於拳擊的故事,而是一個關於希望,夢想和愛情的故事。」看完這部電影後,我相信每個人都會知道今年的奧斯卡頒獎典禮。一場大勝是非常值得的。6,《心靈捕手》
一部好電影總能在無意中給你留下深刻印象,或者一部好電影需要慢慢欣賞和欣賞。《驕陽似我》顯示Well是多麼聰明並不需要太多時間。相反,筆和墨水主要放在斯坦和威爾教授的過程中,從最初的輕微敵意到慢慢理解,直到他幫助他找到自己的人生目標。這部電影非常廣泛,愛情,友情,已被提及,就像一杯濃郁的黑咖啡,只有品嘗,才能享受濃濃的香氣!
7,《黑暗中的舞者》
一部震撼靈魂的電影,具有深淵的穿透力,在歌舞中很少見。
現實和理想,堅持和信念,主題是深刻的窒息。
DANCERINTHEDARK!美麗而簡單的盛大贊美詩!
8,《喜劇之王》
所有周星馳的電影中最受歡迎的電影之一。小人的苦澀,周星馳自己的真實寫照。
「如果沒有生活的理想,咸魚有什麼不同? 「
9,《千鈞一發》
雖然有些人評論說《千鈞一發》的結果最終落入陳詞濫調,但它並沒有影響它作為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴我們真相,你無法理解自己,但你必須相信他(她),因為一切皆有可能。
10,《飛躍顛峰》
添加史泰龍的電影似乎很奇怪。事實上,我一直偏愛史泰龍,他總是認為他與好萊塢的一般動作明星不同。電影中總有一些令人興奮的事情,如《第一滴血》,《洛奇》等。《飛躍顛峰》是一個相對容易忽略的部分。在這部電影中,史泰龍扮演一名長途卡車司機,盡力奪回他的兒子,並出人意料地贏得了扳手腕錶冠軍。個人認為這是他個人表演最成功的電影,不僅是一部鼓舞人心的動作片,而且是一部動人的家庭電影,遠遠超出了動作片的習慣范圍,特別是他和小演員亨利相互配合,而父子的真實感受讓無數粉絲流下了眼淚。
歐美 :
1、 《當幸福來敲門》
成年人的世界沒有容易二字,來自生活的不如意擠壓著夢想的空間,但是不管如何,都得面帶微笑地面對一切,哭泣也只能在夜深人靜、無人問津,或者那個夢終於被點亮的時候。
2、 《百萬美元寶貝》
前半部分是一段老生常談的勵志故事,中間畫風突變,開始探討關於人生關於生命的意義,如此讓這部套路之外的勵志電影顯得更具深度,更值得觀眾記住它。所以,它在第77屆奧斯卡上大放異彩,斬獲最佳影片、最佳導演、最佳女主、最佳男配也就不足為奇了。
3、 《阿甘正傳》
這個勵志故事已經被觀眾們熟記於心了,阿甘質朴的精神讓人肅然起敬。影片結合了大量的美國當代的重要 歷史 事件,通過阿甘作為連接點,既宣揚了文化特徵,也加強了觀眾的代入感,使得影片具備了一種勵志電影少見的時代變遷感。
4、 《洛奇》
史泰龍自編自導自演的成名作,不止確立了自己硬漢的形象,也留下了一個經久不息的勵志典範。
日韓
5、 《墊底辣妹》
改變自己是一件尤為困難的事情,這不止關乎於意志力,還有發自內心的動機。影片以不學無術的差生如何逆襲考上知名大學為主線,講述了一個觀眾喜聞樂見的勵志故事。同時,影片對於家庭的解析、人物關系的梳理,都做到了控制有度,讓眾多人物在有限的戲份下都樹立了起來。
6、 《百元之戀》
這是一個送給普通人的故事。影片並沒有大開大合地講述所謂「成功」的故事,畢竟最終女主也沒有贏。但是,到了此時,輸贏也就不重要了,甚至這場比賽也可有可無,因為這時候女主早已蛻變了,也明白了生活的樣子,更加懂得了自己的堅持是什麼。
國產
7、 《喜劇之王》
這是周氏喜劇中最不「無厘頭」的電影了,甚至有些時候顯得很嚴肅。故事是關於跑龍套的,是關於演員的,也是關於周星馳的,這是他的自傳,也是他的勵志故事。不管你是不是星爺的粉絲,認真看完它,你會獲得感動的。
8、 《少林足球》
如果說《喜劇之王》是嚴肅的,那麼這部《少林足球》就顯得不正經多了。但星爺依舊給觀眾帶來了一個動人的勵志故事,那句「沒有夢想,和咸魚有什麼區別」也不知不覺間成為了許多人的座右銘。
9、 《活著》
毫無疑問,這是一部非常優秀的電影,值得反復觀看。劇情跨度幾十年,緊密地結合各個時代的特徵,細膩地展示了種種文化烙印,呈現了一段小人物在大潮流下的生活。雖然影片沒有聚焦於可歌可泣的英雄故事,但是普通人面對苦難的堅韌更具感染力,那種關於生活、關於活著的樂觀精神,是孕育了幾千年的中國文化。
其他
10、 《摔跤吧爸爸》
體育 競技中最不缺乏勵志故事,再加上對於印度女權問題的呈現,《摔跤吧爸爸》在劇情上很容易引起觀眾們的共鳴。
還有像《隱藏人物》《追夢赤子心》《光榮之路》《十月的天空》《風雨哈佛路》《心靈捕手》《放牛班的春天》等都是優秀的勵志電影。
⑥ 十大勵志電影有哪些
導語:勵志電影之所以叫勵志電影,就是人們能夠從電影主人中勵志的生活中激勵自己,也開始擁有一種勵志的人生態度,下面是我整理的十大勵志電影有哪些,歡迎閱覽。
十:《獨自等待》
這是很現實的一部影片,在獨自等待的人生旅途中,每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想,在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」,所有看過電影的朋友,都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數,還是至今孤獨,你的身邊,肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候,她不愛你,你不愛的時候,她愛你,感情就這樣不受控制地橫沖直撞。
九:《歌舞青春》
身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到!
美國首播之後,該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績,全球已吸引超過1億7千萬收視人次,一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功,關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題,再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂,讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言,鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。
八:《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
七:《一球成名》
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
六:《永不妥協》
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
五:《奔騰年代》
影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的`,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
四:《洛奇》
弱者當自強,奮斗不停息,當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕,且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點,這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能,就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛,也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手,傳奇的矯健動作早已僵硬,歲月讓動作遲鈍笨拙,閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少,蹣跚的老人重出江湖,是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示:在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時,14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣,他又會再次堅強地從灰燼中站起,不管如何,不要低估30年不倒的毅力!
三:《肖申克的救贖》
真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。
當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。
不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
二:《勇敢的心》
影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實,但不足之處也不是沒有,比如華萊士的英雄的壯舉,影片設計成為愛情而起和為民族而終,這之間的過度仍顯唐突,與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比,初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。
影片中的配樂十分優秀,尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮,盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎,但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色,結構上也要復雜一些,與情節配合十分緊密,真正起到了畫龍點睛的作用。
一:《阿甘正傳》
每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟:生命就像那空中白色的羽毛,或迎風搏擊,或隨風飄盪,或翱翔藍天,或墮入深淵……
Life is like a box of chocolates. You never know what youre gonna get.這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話,他的中文意思是:人生就像一盒巧克力,你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話,其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到,不確定,而對待這些不管是好的、還是壞的,是酸甜滋味、還是苦辣的滋味,我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上,但誰知道以後會怎樣,正所謂塞翁失馬焉知非福。
我們都擁有自己的一盒巧克力,其中滋味只有自己嘗了知道。
⑦ 10大經典勵志電影
很多人都問我說最經典的10大 勵志電影 都有哪些,下面我就為大家帶來10大經典勵志電影推薦,希望能對您有所幫助。
10大經典勵志電影之:阿甘正傳
人生是否有固定的命運,還是時常出現偶然,又或者,二者同時在發生。
我們都像在風中飄著的羽毛,因為風,我們註定要飄盪,也因為風,我們不知道下一秒要飄到哪裡,那片羽毛是阿甘的人生,忽高忽低,忽疾馳忽盤旋,也是我們每個人的人生。人的一生是一個又一個的 故事 組合,因為這些故事,我們才能找到生命的意義。阿甘的一生。
「做愚蠢的事的人才叫愚蠢。」
他低能,IQ只有75,也是因為母親的努力,他從來都不被認為跟別的人不同,他奔跑,並因此擺脫了無法正常行動的雙腿,還拿到學位證書。或許有幸運的成分,但是人生本就是奔跑的過程,奔跑中克服一個又一個困難,我們比阿甘正常,但又少了阿甘的單純。
阿甘答應布巴要跟他一塊捕蝦,布巴在戰爭中喪生,阿甘不但照顧了布巴的家人,信守承諾買了一條捕蝦船,當人們都懷疑這個傻瓜是否知道他做的傻事時,阿甘義正言辭的說「做愚蠢的是的人才愚蠢。」
「Run!Forest,just run!」
對於阿甘來說,復雜的事情或許都變得簡單。面對戰爭與死亡,珍妮告訴阿甘,一旦遇到麻煩,只要奔跑。阿甘 乒乓球 打得很出色,因為他記住「無論如何,你只要眼睛不離開乒乓球。」在阿甘跑遍美國的時候,采訪他的人們為他的奔跑賦予各種各樣的意義,為了和平,為了女性權力……,但是再阿甘看來,他只是想奔跑。
在那次戰爭中,阿甘救出了許多隊友,卻失去了最好的朋友布巴。他並不會像丹上尉那樣認為死亡是獲得榮譽的方式,參加戰爭就是為了國家犧牲在戰場上。阿甘把他變成一個無用的殘廢,與其說他厭惡阿甘,還不如說他厭惡沒有使生命走向既定軌跡的自己。但是丹上尉最終認為生命有既定軌跡,但是也有偶然。他感謝阿甘讓他能重新選擇自己的人生。
生命從開始到結束,是一個奔跑的過程,阿甘在奔跑的兩年(還是三年)中,偶爾遇到「shit」,但也看到過沙漠上美輪美奐的日出,山間清澈透亮的湖泊。這或許就是人生,有既定的軌跡,但」偶然」也時不常發生。
而這部片子之所以被看做經典,還因為它通過阿甘這條線,用幽默的方式敘述了美國歷史上重大的事件,濃縮了美國那一代人。
在影片中,總統競選,總統辭職,遇刺,中美建交,乒乓外交,美國登月,貓王。都從不同的角度表現人們熟悉的人物和故事。
這部影片是商業與藝術的融合,是 文化 與生活的融合,所以經典。
10大經典勵志電影之:肖申克的救贖
監獄何嘗不是一種比喻呢? 何嘗不是比喻的我們的困難喝反對意見嘲笑誹謗呢不是習慣的束縛呢? 我的主人公卻只又一把勺子, 何能逃出監獄呢勺子逃出監獄你看見會否會心一笑。 但是他他確實是用的勺子逃出了監獄。 我們何嘗不是人人都有一把勺子, 確之用他吃飯僅此而已詳情見肖申克的救贖。
10大經典勵志電影之:天堂電影院
故事發生在西西里的一個小鎮,更確切的說,是圍繞著一個名叫「天堂」的電影院展開的。
電影中的一對忘年交,莫艾多和多多,也是因為電影而走到了一起。
多多的父親二戰中犧牲在了戰場,只剩下美麗的母親艱難的撫養著一兒一女,但多多的人生卻並不是灰色的,那裡充滿了電影的光色,或者,是因為只有在電影中才可以名正言順的沉浸於別人的生活,忘卻現實的憂愁吧。莫艾多是這個小鎮上唯一的放映師,是他把一部部電影帶給了小鎮的居民,讓大家可以接觸到外面的世界,感受時代的發展。整部電影沒有費力刻畫時代,卻讓觀眾從一家小小的影院體會到電影的發展,社會的發展。真正做到了以小見大。
多多對電影的熱愛是執著的,他是因電影而生的。多多總是私自收集一些廢棄的底片,總是賴在影院,纏著莫艾多,偷偷擺弄放映設備,就是想要更加接近電影。甚至把媽媽交給他買牛奶的錢也買了電影票,而當媽媽責難他時,莫艾多出面解圍,一個善意的小謊言,透出了他的善良與對多多的關愛。莫艾多不願多多學放映,是覺得這是一份限制人生的差事,他想要多多有更廣闊的發展。
精靈鬼多多通過幫助莫艾多考試作弊贏得了學習放映的機會,影片這一段的展現很有藝術性,輕松而溫馨,活靈活現的展現出一老一少的可愛,小多多的「狡詐」,莫艾多的「無奈」,淋漓盡致。
然而,真正讓多多獲得這份職業的,卻是一個意外。為了讓更多的人看到電影,老少爺兒倆想出了一個辦法,就是把鏡頭對准窗子的玻璃,再折射到影院外的白牆上,當人們歡呼於電影的精彩時,爺兒倆滿足的相視一笑,讓人欣慰。多多也奔出去欣賞這露天電影。但這時,不幸卻發生了,放映機起火了,看到白牆上的圖像消失,放映室的滾滾濃煙時,影院外的人們四散逃離,卻沒有想到莫艾多還置身火海,令人憤慨。這時,多多卻逆著人流,向影院回奔,不停的沖撞,摔倒,體現了他的焦急,他弱小的身軀與逃散的人群形成了強烈的對比。正是這個淘氣的,瘦小的多多,奮不顧身的將莫艾多從二樓的放映室拖了出來。
火災過後,小鎮唯一的影院也被燒毀了,不過,一個中獎的當地人卻把獎金拿來修建了一個更加氣派輝煌的新天堂電影院,而多多由於是除莫艾多以外唯一會放電影的人而成為了放映師。因火災失明的莫艾多還是依然光顧放映室,來找他的莫逆之交,平淡的日子在不斷更換的電影海報中匆匆逝去。
轉眼多多到了情竇初開的年紀,他在無意的拍攝中看到了美麗的女孩兒,並一見鍾情。他的堅持不懈打動了女孩兒,兩個人度過了一個天堂般的暑假。然而好景不長,女孩兒的父母極力要拆散他們,一定要讓女孩兒到別的地方去念書。臨行前夜,女孩兒偷偷來放映室找多多,而此時多多也按捺不住奔向了女孩兒家,只留下莫艾多幫忙守著放映室。就這樣,緣分失之交臂,他們再未相見。
與此同時,多多收到了入伍通知,無奈的來到部隊,日子就在每天不停的給女孩兒寫信收退信中度過,本來以為父親參軍可以免兵役的多多,在焦急的等待中度過了一年的歲月。再次回到小鎮,讓他有種物是人非的落寞。在莫艾多的勸說下,多多決定到外面去闖世界,莫艾多最後的叮囑就是「不要想起我,不要想起這里,不要回來」。
多多一走就是三十年,當年青澀的毛頭小子已經變為成熟的著名導演,是為了參加莫艾多的葬禮才重回故里,故地重遊的多多內心無限感慨,昔時的畫面不斷上演。門庭若市的影院已經廢棄,望著蕭索的影院,縈繞著塵封的記憶,雖然沒有言語,卻令人感到歲月流逝的無奈。
而就在小鎮上,多多邂逅了初戀情人的女兒,早已嫁為人婦的當年的女孩兒,依然深愛著多多。依然是在多多的堅持下,兩人得以再次見面,三十年的時光彷彿被剪掉的底片,回到離別的日子,才發現命運的無奈,莫艾多隱瞞了女孩兒找過多多的事實,而多多也未曾看到女孩兒留下的字條。當多多在三十年後從那堆發黃的放映清單中找到女孩兒當年留下的筆跡時,該是怎樣的心情呢。多多又能否體會到莫艾多的良苦用心呢,他不要多多再重復他的人生,活的沒有自我,以為小鎮就是世界,他要多多去看去闖,建立自己的事業與輝煌,他的願望實現了。莫艾多幫助多多選擇了犧牲愛情投身事業,只是,多多是否快樂呢?他身邊總有不同的女人,卻一直沒有結婚,是對小鎮生活的祭奠,還是對初戀情人的難忘,無從得曉,但生活畢竟不是電影,剪掉底片就可以當作未發生,終於,還是順從了命運與時間,兩個有情人終不能逃過三十年的現實,回到了各自的生活。
莫艾多一直保留了一份送給多多的禮物,使得整個電影有個夢幻的結尾。天堂電影院原來的主人是當地的神父,微有些古板,在每個新電影上映前,神父都要先審一下,一旦遇到有旖旎曖昧的鏡頭,就馬上搖鈴,莫艾多就在相應的底片上做標記,剪輯後才放映。當人們看到即將開始的親吻鏡頭時,總是凝神屏氣,然後銀屏畫面迅速跳過,伴隨突兀跳轉畫面的是大家的統一噓聲。直到新天堂電影院易主,才保留了親密畫面,以及神父無奈的搖頭。而當三十年後的多多把莫艾多給他的禮物帶回羅馬,在黑暗的預映室,獨自觀看著所有的那些重新粘合的剪切鏡頭,一遍一遍,看到的是三十年的過往,逝去的青春與愛情,就在這一個個的接吻的瞬間中流過了,莫艾多終於實現了自己把剪切底片全部送給多多的諾言,這是記載了多多人生的底片,多多的眼中迷漫了璀璨的淚霧……
除此之外,影片還通過表現一群小鎮居民兼影迷的生活狀態來訴說時代的保留與發展,把廣場作為自己財產的拾荒者,總是在影片途中睡著的大鬍子,能把電影台詞倒背如流的骨灰級粉絲,喜歡坐在二樓第一排向下吐痰的小市民……彷彿多年從未曾改變,但是漸漸的頭發斑白了,皺紋浮面了,就連總在電影放映時分親昵的一對兒也有了自己的結晶,只有那拾荒者依然理直氣壯,只有那妓女目光依然撲朔迷離。只有多多的母親,依然在每個晚上留一道門,為了多多能夠隨時找到回家的路。
這是一部為紀念電影百年的而生的作品,細膩的筆觸,流動的畫面,真摯的表演,讓人感受到了亞平寧半島的暖風。一個電影院,一個電影人,道盡了百年電影的發展。
電影是濃縮的人生,人生是永不落幕的電影……
10大經典勵志電影之:放牛班的春天
這是一部洋溢著愛與尊重,伴隨著樂符的流淌演繹著的故事。這里有調皮搗蛋的可愛孩子們,有其貌不揚充滿愛心的禿頭學監,有嚴厲不近人情的校長……在音樂聲中,放牛班的孩子們迎來了他們的春天,徹底走出了「池塘之底」。
這個春天的到來是建立在愛與尊重之上的,因為,「愛與尊重是人格得以完整健全的特別需要的元素。」
首先,我們來看這位德育工作者克萊蒙特的素質結構。他是一位積極樂觀、學高身正、才華橫溢的德育工作者。
老師離去時收到了孩子們寫滿祝福話語的紙飛機(高牆窗口被禁錮的孩子們搖動雙手,擲出紙飛機,這是動人的一幕),這說明老師是完全被學生接受並且受愛戴的,足以證明他美麗的心靈世界對於學生的影響是何其大。他雖然平淡度過餘生,卻留下了一個健全人格的生命光輝。
其次,影片中處處反映出了克萊蒙特是一位善於利用 教育 規律的良師。
面對學生因惡作劇而使一位學監受傷,他善意地引導學生承認錯誤並以他的行動去照顧關心受傷的學監,這說明他善於利用疏導原則。循循善誘,以理服人,以提高學生的道德認識,調動學生的主動性,使他積極向上。
面對學生偷取他的樂譜,他為他的學生們隱瞞了真相,使他們免於受罰做苦力的命運。這體現了他愛護、尊重和信賴學生的一面。如果沒有對他學生的信任,是不可能有這樣的表現的。
面對學生唱著損他的歌曲,他並沒有介意歌詞的內容,反而告訴這位學生哪個音符不到位。可見,他很好地發揚了積極的因素,克服了消極的因素。也因此,使他萌發了組建合唱團的意願。而音樂,正是凈化心靈的靈丹妙葯,為放牛班迎接春天打下了基礎。
利用合唱團可以開展很好的集體教育。因為合唱團是集體性的,藉助音樂與歌曲的媒介,孩子們被很有秩序地集中在一起,專心投入地歌唱,而不是散亂無所事事。這樣,正可以避免許多意外的發生,也可以在美育中陶冶情操,從而影響他們的道德素養。
在這個過程中,老師還利用了嚴格要求與尊重學生相結合的原則。練習 唱歌 的時候,他根據每位學生不同的嗓音的特點,讓他們在適合的音部歌唱;對於歌唱的准確性,他嚴格要求,不容許有任何雜質。當然,他還尊重學生的選擇,有一位小朋友不願意說話唱歌,他就讓他在一邊充當指揮。
就個別教育而言,最典型的就是他發現了一匹音樂界的「千里馬」。對於這個 傳說 有著「天使臉蛋,魔鬼心腸」的學生,他沒有對他抱以太大的戒心,而是通過與他母親的溝通以及對他才華的發掘,讓他成為合唱團中脫穎而出的「新星」,使這位學生最終走上了音樂之路,並如願成為著名的音樂家,這也間接實現了學監平生的夢想。以上兩點都體現了因材施教的原則。
再次,影片中的反面事例校長則很好地與克萊蒙特形成鮮明對比,強調了愛與尊重在教育中的突出地位。
校長表現出可憎的專制獨裁和暴力傾向,他的武斷與暴力,加深了仇恨,挨打男孩的復仇火焰熊熊燃燒,告訴我們:這就是暴政的可怕後果。克萊蒙特的寬容、善意和愛的教育方式彷彿是一根芒刺,讓校長無法忍受,因為從克萊蒙特這面鏡子校長反照出自己的醜陋和失敗。
由此可見,老師的愛與尊重是對學生進行良好道德教育的前提,也是手段,而使學生的心靈充滿愛與尊重是目的。所以,放牛班的春天收獲的正是愛與尊重。
余論
每一位學生都是可塑的,因為在他們的內心深處都潛藏著愛,只是,有些人顯現得早些,有些人顯現得晚些。因此,需要我們老師用我們心靈最深處的愛去感化激發這些潛藏著的愛的種子。愛每一位學生,是老師最基本的職責。
10大經典勵志電影之:克萊默夫婦
好的劇本,好的演員,我向來偏愛的法庭戲,家庭倫理戲,統統集合在一個片子里,這個片子就是《克萊默夫婦》。我面對這樣的電影,看一遍兩遍根本無法客觀,因為實在太易入戲。
整個片子的手法很規矩,唯一感覺到有一點「特殊」的是結尾,與很多國內的家庭題材影片不同,最後一個鏡頭是女人進了電梯准備上樓見孩子,一道電梯門把夫妻兩人隔開,影片結束。用一句很俗的話來形容:簡潔而意味深長。想到國內的一些所謂的溫情片,總是把故事講得圓滿至極,甚至還要狗尾續貂地加上孩子長大以後的內容(《暖春》、《父子》等等),總覺得只有這樣才是電影,才是講故事,才是編劇,才是有拓展。看人家好萊塢,30年前就做到了你再過幾十年也未必能領悟到其中奧妙的事情。
有一種演員可以達到一個境界——如果一個片子不是他演的,這個片子也就不存在了。達斯汀霍夫曼之於《克萊默夫婦》就是這個境界。小孩子是天生的演員,演得好不足為奇,一個大人能演成這個樣子,這個影帝真不是蓋的。至於大家從《克萊默夫婦》就是開始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔頭》的梅麗爾斯特里普,我覺得表現很一般,也許是《法國中尉的女人》中莎拉的角色過於深入人心,看她其他的角色總帶著莎拉的影子,所以很期待學校的FTP傳《穿prada的女魔頭》,看了之後將會更加客觀地評論她的演技。
10大經典勵志電影之:奔騰年代
今天晚上我一夜沒睡,不知是什麼動力讓我在看完《肖申克的救贖》後又看了《奔騰年代》。也許是。。看完兩部影片我的確獲益匪淺。
影片講述了一個真實的故事。故事發生在20世紀30年代的美國,當時的美國正處於經濟蕭條期,故事中的三位主人公也正經歷著自己的低谷,農場主Charles Howard靠銷售汽車發家,在蕭條期不僅經濟上受打擊,年幼的兒子因車禍去世,妻子也離他而去;資生馴馬師Tom Smith對馬匹和 賽馬 運動有著極深的見解,但個性孤僻不為人所識;家道中落的小夥子Red Pollard被迫早早地離家討生活,始終為生計奔波,懷揣天生的騎馬才能卻得不到施展的機會;Seabiscuit是一匹有著優良的血統,但因為早年受傷和調教不當而被認為是廢物的賽馬。看到這里,或許很多觀眾會關掉 顯示器 或離開影院,因為故事的氣氛太凝重和沉悶了,看電影原本就是為了娛樂和放鬆自己,何必再經歷比現實生活更郁悶的事情呢?但這部電影也如同生活中的一些成功的美好經歷——你付出了努力,歷經了整個過程,最終獲益匪淺;看完整部電影就會給你豁然開朗、身心放鬆的良好感覺。
三個人通過這匹Seabiscuit相識,而且他們都意識到了Seabiscuit的潛質和未來,為了實現讓Seabiscuit成為冠軍賽馬的夢想走到了一起。三個人靠著自己的處世原則和價值觀打造著這一夢想:農場主Charles Howard在進行汽車銷售和推廣賽馬比賽的時候常說一句話:This is not the finish line,my friends,this is the start of the race.The future is the finish line.他常用這句話鼓勵大家一切向前看,為了將來無論付出多少代價都可以。馴馬師Tom Smith是三人中最為沉穩,也是最具平常心的人。他最先發現了Seabiscuit和騎師Red Pollard的潛質和才能,他的 經典台詞 是:You don't throw a whole life away just because he's banged up a little。片中Seabiscuit和騎師Red Pollard都受過傷,都有著自身的缺陷和不足,Tom卻並未因此放棄他們,最終他們取得了成功,另行家們都跌破眼鏡。Tom的成功告訴我們不要去放大事情的困難或人的缺點,金無足赤,人無完人,否則人才和機遇都將離你而去,因為你根本沒有給他們任何的機會停留。
騎師Red Pollard是一個具有意志力堅強並高調的人,即使在人生最低谷時,也不放棄自己的理想。評價他最好的一句台詞是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。
三人和Seabiscuit組成了優秀的團隊,但故事中的情節並非一帆風順。在獲得了初期的勝利後,騎師Red Pollard意外受傷,醫生告誡其不能再賽馬;之後,另一名騎師進入團隊,經過磨合後,將Seabiscuit帶入了職業生涯的高峰;好景不長,Seabiscuit因早年的傷勢損傷了韌帶同騎師Red Pollard一樣被認定不能再參加比賽,整個團隊的目標不復存在;然後影片的最後在騎師Red Pollard悉心調教下,Seabiscuit東山再起,再度登上冠軍寶座。
傳奇展現給我們的不僅是傳奇色彩的故事和經歷本身,更重要的是告訴我們成功的秘訣和其中蘊藏的道理:一個人或一個團隊如要取得成功,必須允許和包容錯誤以及不足,將發生的一切無論好壞都作為一段寶貴的經歷,處於低谷時別放棄希望。若在郁悶萬分時,自己無法解脫,就請看一下這部影片吧,會帶給你不小的收獲的。
記住!表面上是弱者,但決不代表他是真正的弱者,弱者你的心中!
10大經典勵志電影之:美麗心靈
很難想像我竟然一直拒絕看這么優秀的一部片子。
可能是片名讓我覺得這是一部爛俗的文藝片吧。
故事講得很好,演員演得更棒。
我的問題是,納什是怎麼能夠栩栩如生的看到那些幻覺人物的?
甚至構造出那麼多合情合理的細節?
要知道,一個沒有離開過家鄉的非洲土人,應該沒法想像紐約的高樓大廈。同理,那些輻射密碼,宿醉的同宿舍人,都是怎麼回事呢?
還是說,精神分裂的情況下,就能憑空想像出一切的一切?
最後,不得不承認,有些天才,的確行為很像怪人,不為常人理解。
活在自己的世界裡,也挺好。
10大經典勵志電影之:死亡詩社
在中央台看到這部電影的推薦於是下午找出來看.開始時以為只是一個很平淡的電影.其實從開始到結束也真的是很平淡.但平淡中電影里的老師,學生卻時時的激起我們對少年時經歷的回憶.對青春對生命自由的啟示.我們有多久沒有按自己的想法去活.有多久沒有及時享樂.或許你可以說你在及時享樂.而這種及時享樂只是我們放縱身體,放縱肉慾,試問一下.我們的靈魂真的在享樂嗎?我們這一天過得快樂嗎?
關於詩,好像從復員後,我再也沒認真的去拿起筆去寫詩.那個喜歡坐在樹下抱著白色 筆記本 ,望著天空,傾聽生命流動的少年。用短短的文字記錄他對生命對生活的理解.現在回想起來,一切好像是電影里的一幕.不在發生在自己的生活里.
也曾試圖靜下心來去寫一些東西.然後,那時的激情,被現實生活打磨掉的理想.讓寫出來的東西都變了味道,有太多的東西滲入在裡面.它變得華美,它的靈魂不在真實.讀起來雖然依然能說出生命的一些真諦.然後,卻不在觸動自己的內心.不是真實的.有太多虛假的東西.朋友說,有時我活的很假,確實是.謊言,流言,放縱.這是在少年後,最常出現在目前生活里的詞.還有多少激情與理想我們在堅持?我們自己也不知道..
一直很憎恨那些束縛人思想的人,然而太多,以至於形成了風氣,沒有辦法改變的,你想成就自己的事業,想追求自己的生活,好的,在你沒有被世俗或是成見逼瘋前,抓緊時間,你的時間不多了!
10大經典勵志電影之:洛奇
我們每個人生來都是孤獨和懦弱的,一旦遇到不如意,便可能會產生否定自己的念頭,所以大部分人需要看卡耐基梅隆的書,去聽成功學講座這個世界上最不靠譜的事情。
我覺得,勵志是一個很簡單的東西,它是你對自身的認識和超越,如果了解自己都需要別人來幫忙,那即便你「成功」了,又有何意義呢?
人生無所謂成功與否,對於短暫的生命,無論怎樣輝煌或者怎樣虛度都沒什麼實質的差別,關鍵在於你用心體驗了生命的全部沒有,而不是成功的體驗或者失敗的體驗,體驗本身就是美麗的。
洛奇是所謂勵志片的經典,沒有什麼電影比它能在超越世俗功利理念上更讓人熱血沸騰的了,其實,影片結尾經歷15個回合的摧殘仍然站立在拳台上的洛奇早已是人們心中的勝利者,導演完全沒必要畫蛇添足般指出幾個裁判對點數判罰出現爭議,即3個裁判有2個支持衛冕拳王,1個支持洛奇,哪怕就是3:0判罰拳王獲勝,哪怕30:0,都無礙於洛奇挑戰自身的成功,2:1之類的爭議是瑕疵,一個三流 拳擊 手經過短短五個月的魔鬼訓練,就有點數擊敗拳王的可能,那麼這個世界,成功實在太簡單了,我不喜歡這樣的成功,虛偽。
最後,我雖然喜歡洛奇1-6的一系列,喜歡史泰龍的表演,喜歡里邊激盪人心的音樂,然而我不得不說,如果洛奇只拍第一部,那它無疑可以得到滿分10分,而出了洛奇系列之後,洛奇1隻能給9分。
10大經典勵志電影之:當幸福來敲門
自從第一次看到《當幸福來臨時》,被裡面的主人公感動後,我就下定決心,永遠保存這部影片,在日後遇到困難和挫折時拿出來看看,讓影片里的主人公來激勵我,勇敢面對挫折,克服困難。
昨天第三次看了這不影片,因為最近不太順利。
連日來的種種,讓自己想得太多,當走在大街上,看似每個人都過得比你幸福,好像你被社會拋棄了似的,其實不是,我知道是自己的原因,就像影片中的主人公在證券交易所門口時所看所想的一樣。
有時候在想,如果你遭遇到他的那種困難,你是否會像他那樣依然自信、堅強?是否會像他那樣為自己的信念不懈努力?是否會像他那樣不知「幸福」是何物時還依然追求自己的「幸福」?
想一想周圍的朋友、曾經的同事,你現在簡直是一塌糊塗,可這些都是你自找的,沒有人要求你、強制你這么做,既然選擇了,就要努力去實現,給自己找借口只會讓自己更難做。
現在自己遇到了點挫折就這么低迷,想一想取得成功的人,他們遇到的挫折、困難比你大得多,你有什麼理由退縮?人生中擁有壓力才是財富,享受壓力才能成功。理想對於容易退縮的人來說是夢想,對於堅持追求的人來說是目標。把夢想變成目標是成功者與失敗者的區別。在乎能力,在乎 方法 ,更在乎意志!
也許選擇得不完全正確,但是過去、現在的種種閱歷以及因此所擁有的智慧、心態、價值觀等決定了你不能超越現在去決定將來,只能以現在的決定去計劃將來。一個朋友說,只要有「選擇」就會「後悔」,只是後悔多少和時間早晚之分,如果真是那樣的話,我希望是後悔很少。
與其拿很多事情來壓自己,倒不如放鬆心態投入地去做,做事中只有保持樂觀的心態事情才容易成功,對自己的選擇都不確定的人,怎麼能把事情做好呢?
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經典的 勵志電影 你看過幾部呢,勵志的影片也能影響一個人的心智哦,不妨在空閑的時候看些勵志的經典電影吧。下面我將向大家介紹十大經典的勵志電影,此生必看,不容錯過。
必看的十大勵志電影榜單十大勵志電影 1、 《肖申克的救贖》很喜歡安迪放MOZART的《費加羅的婚禮》那段,聖潔高亢的女高音穿雲裂帛久被牢牢禁錮的人們呆住了。
他們可能不知這是什麼音樂,可是對美的感覺,對自由的渴望,每個人都是一樣。人們抬頭望著碧藍無垠的天空,美好的情愫隨美妙的音韻四處飄盪,鏡頭緩緩升起,搖過,芸芸眾生就在廣場上抬頭仰望,那麼專注,那麼深情,沒有十惡不赦的罪犯,沒有暴虐無行的獄警,人們復歸平等與和睦,人們找到生命的生存的極至和本源。雖然好萊塢化,我喜歡對人性的探究,人性的張揚。安迪沉醉了,安迪忘記了自己私放音樂的危險。他幸福地在典獄長的椅子上閉目靜聽。後來,他被關了兩個星期的獨囚。可是這感覺,永留囚徒與觀者的心中。JIMROBINS,可愛的大孩子形象。現代版本的《基督山伯爵》,曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容音樂的配合,所以獲得了8項奧斯卡提名,更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後,脫去衣衫,伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候,相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
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十大勵志電影 2、 《阿甘正傳》美國近代史的縮影。無需多言的經典,也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。"人生就象一盒巧克力......"經典的台詞。
十大勵志電影 3、 《百萬美元寶貝》對於整個電影,正如導演伊斯特伍德所說,"這不是一個關於 拳擊 的 故事 ,而是關於希望、夢想和愛的故事",看過這部電影,相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
十大勵志電影 4、 《心靈捕手》一部好的電影總是能在不經意間將你打動,或者說,一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的,《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上,而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解,直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣,愛情、友情、均有提及,正如一杯濃郁的黑咖啡,只有細細品嘗,方能享受到其中的濃濃香味!
十大勵志電影 5、 《勇敢的心》史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。 雖然最後結局令人遺憾,但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。 "自由!"梅爾吉普森林行刑前的吶喊,至今響徹在耳邊。
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十大勵志電影 6、 《美麗心靈》影評人說"2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》,證明奧斯卡還沒有墮落。" 學過經濟學的人都知道,什麼叫做"那什均衡"。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編,一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者,一個生活的強者,一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
勵志電影: 《美麗心靈》高清在線觀看
十大勵志電影 7、 《黑暗中的舞者》一部震撼心靈的影片,具有深淵一般的穿透力,歌舞片中少有的經典。現實與理想,執著與信念,主題深刻的讓人窒息。 DANCERINTHEDARK!唯美而質朴的偉大贊美詩!
十大勵志電影 8 、《喜劇之王》所有周星馳的影片中,最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程,周星馳自己的真實的寫照。"如果人活著沒有理想,那麼和咸魚有什麼分別?"
十大勵志電影 9、 《飛躍顛峰》加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪,其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員,總覺得他與一般的好萊塢動作明星不同,片子里總有些讓人奮進的東西,像《第一滴血》、《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部,在這部影片中,史泰龍飾演一位長途貨車司機,為了重新得到兒子而拼盡全力,並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影,不但是一部勵志動作片,同時也是一部感人至深的親情片,遠遠超出了動作片的慣定范疇,尤其是他與小演員亨利配合默契,父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。
十大勵志電影 10 、《千鈞一發》盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套,但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理,你可以不了解你自己,但你必須相信他(她),因為一切皆有可能。
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