電視劇和電影視聽語言的區別

A. 影視劇視聽語言和戲曲舞台演出形式的異同

影視劇通過播放設備播放，聲音通過放大設備送出，可以近距離欣賞，所以表演要貼近真實自然，聲音不需要誇大。並且演員可以反復表演，直到演出最好的一條鏡頭。可以不按故事演進的時間線表演或拍攝。不受時間和場地限制。
舞台演出不同，距離觀眾比較遠，所以服裝、化妝、動作、表情、聲音都要很誇張，台下的人才能看清聽清。演員表演是不允許出錯的，沒有彌補的機會。必須按時間線一幕一幕來演出推進故事發展。所有的人物、場景與道具，都受舞台空間制約。
相同之處，都是在講故事，塑造人物。

能演電影，不一定演得了舞台劇。舞台劇演員演電影有時也會起舞台范兒，顯得不自然。

其實還有很多，上面是基本的異同之處。

B. 電影和電視劇的區別是什麼

1．概念和性質不同
電影 20世紀誕生的一種藝術類別。以現代科技為手段，以畫面與聲音為媒介，在運動著的時間和空間里創造銀幕形象，反映和表現現實生活和思想感情的一種藝術。一般而言，電影是一種綜合了藝術和科技的綜合性藝術，電影還是多種藝術元素的綜合。不僅如此，電影還是一種由純視覺藝術發展而成的視聽藝術。蒙太奇是電影最基本最獨特的藝術表現方法。電影的蒙術奇，除了鏡頭內部、鏡頭與鏡頭之間的組合關系外，還包括畫面與音響、音響與音響之間的組合關系，由此形成各個有組織的片段、場面，直至一部完整的影片。電影還可稱為時空藝術，它兼有時間藝術和空間藝術的性質，能將各種形式的時空組合直接訴諸觀眾的視覺和聽覺，再現物質世界的時間、空間關系。銀幕上的世界是一個特殊的時空復合體。電影是各類藝術人員集體智慧的結晶，導演是影片攝制的中心，他必須以電影文學劇本為基礎，進行全面設計、總體構思，充分調動各個藝術和技術門類的創造性，共同完成影片創作。
電視劇
一種專為在電視機熒屏上播映的演劇形式。它兼容電影、戲劇、文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型藝術等諸因素，是一門綜合性很強的藝術。電視劇是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。
2.傳播介質不一樣。
電影一般是電影院的寬銀幕，電視劇一般就是家裡電視機。電影是用膠片拍攝的，電視劇是用錄像帶拍攝的。
3視聽效果不同。
電影的視覺效果很好，因為它的顯像一般採用16位制式，有的高清甚至達到32位，而電視劇一般達不到這樣的效果，因為電視是採用8位制式的。所以它的色彩很單一，遠沒有電影色彩豐富。電影一般採用環繞立體聲，而電視劇沒有這樣的效果。
4.敘事安排不同。電視劇篇幅較長（一般二三十集），敘事可以很清楚，故事交代比較明白```人物刻畫很精細，劇情設置可以下大工夫。電影最多兩三個小時，多講的就一兩個事件，進行集中刻畫

C. 視聽語言分析和影評的區別

二者區別在於兩者的出發點不同，囊括的范圍不同。視聽語言分析是一個影視人類學專業術語，目的是解釋人類的文化現象。影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭、攝影、劇情、線索、環境、色彩、光線、視聽語言、道具作用、轉場、剪輯等進行分析和評論。

D. 視聽語言與表演的區別

視聽語言就是利用視聽刺激的合理安排向受眾傳播某種信息的一種感性語言.
視聽語言包括狹義的視聽語: 所謂狹義，就是鏡頭與鏡頭之間的組合；所謂廣義，還要包含了鏡頭里表現的內容--人物、行為、環境甚至是對白，即電影的劇作結構，又稱蒙太奇思維。在廣義的意義上講，所有的影視作品都是由視聽語言所書寫而成的文章，只不過這文章不再僅僅存在於白紙之上罷了。
舞台語言是話劇藝術的主要表現手段之一。

E. 請結合作品分析小說、電影、電視劇三種藝術類型在創作上的共性和差異

共性：電影與電視都是通過視聽語言敘事的藝術，很多藝術技術要素是一樣的，都要有編劇，導演，演員，攝影，美術，錄音，後期等部門相互配合完成創作。差異：電影與電視的載體不一樣，電影通過大屏幕，電視則是小屏幕，所以製作的精良程度不一樣，電影往往高於電視。播出時間也不一樣，電影通常3小時，電視通常45分鍾一集，連續播放數十集到數百集。受眾群體也不一樣，電視更為普及，更為喜聞樂見，而電影則通常比電視受眾面小一些。

F. 電影與戲劇的異同

電影和戲劇有著本質上的區別,電影是用畫面來表現內容的,運用的是蒙太奇表現手法,是「視聽語言」藝術。話劇則是運用舞台來表現內容，運用對話設置劇情沖突，場景只能用布景來轉換，舞台的空間很小，戲劇屬於文學范圍。

電視既不屬於電影更不屬於戲劇，電視是隨著電影演變而來，但是跟電影的拍攝方法還是有些差別，電影是用膠片，光感色彩都比較鮮明，表現的事物比較生動。

而電視劇則是運用錄象帶拍攝完成，其色彩質感遜色於電影。但是電視劇和電影本質上沒什麼區別。

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

電影是一種視覺藝術，用於模擬通過錄制或編程的運動圖像以及其他感官刺激來交流思想，故事，感知，感覺，美麗或氛圍的體驗。電影一詞是電影攝影術的縮寫，通常用來指電影製作和電影業，以及由此產生的藝術形式。

電影是由特定文化創造的文化文物。它們反映了這些文化，進而影響了它們。電影被認為是一種重要的藝術形式，是大眾娛樂的來源，也是一種教育公民的有力媒介。電影的視覺基礎賦予了它傳播的普遍力量。

戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲、皮影戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事的一種綜合藝術。

戲劇的起源實不可考，目前有多種假說。比較主流的看法有二：一為原始宗教的巫術儀式，比如上古中文，「巫」、「舞」、「武」三字同源，可能是對一種乞求戰斗勝利的巫術活動的合稱，即戲劇的原始形態。另一為勞動或慶祝豐收時的即興歌舞表演，這種說法主要依據是古希臘戲劇，它被認為是起源於酒神祭祀。

G. 影視視聽語言分析

同學你好，我們以《七宗罪》的開頭做一個範例：

《七宗罪》是大衛芬奇導演33歲的長片作品，其成熟的視聽造詣讓人稱贊，我們用最粗淺的視角，去嘗試解讀芬奇老師是如何用視聽語言構建人物。

（本文涉及劇透）

電影中，主人公賽默塞特，我們簡稱S，是一個出色的警官，做事一絲不苟，思維縝密，刑偵技術高超，有一顆為美國人民服務的心。可人到晚年，無法根除的罪惡讓他在即將退休的年紀心力交瘁。而米爾斯，我們姑且叫他M吧，掐指一算也就30出頭，在地方上頗有建樹，一時間讓他忘乎所以，自以為自己是超級警察，其實性格急躁沖動，做事毛手毛腳。機緣巧合，這一「SM組合」便相遇了。

簡單介紹人物之後，我們來對比影片，看看芬奇老師是如果悄悄塑造人物的。和文字不同的是，視聽語言要緊扣視覺和聽覺的表達，畫面的信息量是具象且豐富的，加之有人類生活的經驗，很多表達不言而喻，深諳此道的人便可以得心應手去創作。

《七宗罪》鏡頭五

M便接了個電話，從襯衣的口袋裡掏出一支鋼筆，隨意的記在手心裡。還記得上文里S的鋼筆放在哪嗎？整齊排列在桌子上。不能說導演刻意做對比，他只是把一些細節通過人物動作和美術陳設展現出來。刪去這些細節或許對情節不會產生太多影響，但是會讓故事與人物的邏輯更加合理。這便是視聽的魅力。

視聽語言包括很多方面，景別、角度、運動（攝影機運動）、照明、色彩、語言、音響、音樂，剪輯等，但所有的電影元素都是為人物和故事服務，如何突出人物性格形象，如何交代故事情節，如何讓觀眾有代入感，才是電影各元素的目的。

H. 電影與電視劇最大的區別是什麼

1、演員演技：

電影一般短短90分鍾，在這么短的時間內，演員要塑造出一個完全的形象讓觀眾認識，而電視劇的演技顯然沒那麼重要，花瓶一樣可以演的不錯。

2、劇情：

電影的內容相對來說比較抽象，而電視劇的劇情很詳細，要不怎麼能拖那麼久。

3、畫面：

電影用的是膠片，一旦拍攝有任何不如意的地方，只能剪掉，而電視劇用的是類似於DV的拍攝工具，一旦拍錯可以倒帶重拍，投入顯然少很多。

(8)電視劇和電影視聽語言的區別擴展閱讀:

電視劇藝術的主要特徵：

1、視聽敘事

電視劇作為生存在電視媒體上的一種視聽作品，有著電視作品共有的、特定的視聽表現體系，有著不同於其他藝術要素的語言系統。這一語言系統由各種視覺元素和聽覺元素構成，這些元素依據人的現實視聽認知規律進行組合，完成敘事任務。

2、虛構敘事

盡管往往取材於現實生活，而且在拍攝時力求體現真實感，但是從本質來說，電視劇藝術的敘事是虛構敘事，電視劇只是在講述人為設定的故事。

3、連續敘事

占據電視劇主體的是電視連續劇，而它也是同電影故事片區別較大、有較強獨特性的電視劇作品類型。作為連續敘事的作品，電視劇在情節敘事上有著不同於電影故事片的特殊規律。

電影與電視劇的區別： 第一，二者的源頭不同。電影源於照相，電影的本質就是記錄生活的原生態。電視劇源於戲劇，強調戲劇性，以故事沖突和人類命運的悲喜吸引觀眾。

第二，二者的競爭形成了影視藝術各自追求藝術特性、各尋優勢的第二個原因。由於電視劇的審美效應在很大程度上取決於由人物命運鋪排出的故事的生動曲折性，因此電視劇較側重敘事性，更注重於表現事件發展過程和對人物命運變化的描繪。

第三，對時空的選擇不同。電影對時空的選擇就非常重要，特別重視環境與人物的關系，因為特定環境能夠給人物特定行為得以最好最充分的表現。相對而言，電視劇對環境空間的要求相對寬容得多，因為在室內、室外「說」，在卧室、客廳「說」，都不大影響表述劇情。

第四，突出造型的沖擊力是電影的一個顯著的藝術標志。電影有時還用空鏡頭來展現環境。真正有功力的電影導演用空鏡頭展現的不僅僅是環境，而是透射出一種動態的、富有生命力的東西。對於這些，電視劇也並不是不能表現，但力度、氣勢、震撼力都無法與電影相比，往往是力不從心的。

第六，時空觀念上的差異。對於同屬時空藝術的電影和電視劇，我們可以相對而言：電影是偏重於空間的藝術，而電視劇是偏重於時間的藝術。 第七，欣賞和接受方面的差別。影院提供的觀賞環境的一個突出特徵是它的黑暗性與封閉性。黑暗，使觀眾相互間失去聯系的條件；封閉，則切斷了影像世界與影院外部現實的聯系。 電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代 科技 與藝術的綜合體。 但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映，隨著現代 社會 的發展，電影已深入到人類 社會 生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。 電視劇（ TVplay; teleplay; TV drama; TV serial;）一種專為在電視上播映的演劇形式。它兼容電影、戲劇、 文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型等現代藝術諸元素，是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的現代藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。 電視劇是隨著電視廣播事業的誕生而發展起來的，在這幕後有一定的推動作用致使一些電視劇網站孕育而生，比較典型的分類電視劇在線觀看網站很受大眾的喜愛。生活中，電視劇的定義已經狹義化，僅指電視劇集系列，而非其他形式。「電視劇」的概念是中國特有的，在美國稱「電視戲劇」，在蘇聯稱「電視故事片」，在日本稱「電視小說」。 電視劇（又稱為劇集、電視戲劇節目、電視戲劇或電視系列劇）是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單元劇和連續劇，利用電視技術製作並通過電視網放映。電視發明後不斷普及，最後改變大家對藝術欣賞的方式。電視劇的播放平台一般叫劇場。

電影和電視首先是一定有共通點的，這是毋庸置疑的，首先二者都有著 相同的語言體系——視聽語言，導演要通過畫面和聲音， 把你在觀看文字時候自我想像的場景塑造給你，呈現在你面前，讓你在畫面前感嘆，這個畫面就應該是這樣的。

1895年的12月28日，盧米埃爾兄弟在巴黎的某個咖啡廳播放了包括《火車進站》等影片，這不是第一次放映，但是 這一次的放映具備了公開售票等特徵，所以在觀眾的驚慌失措中，電影在這一天真正意義上的進入到了觀眾的視線之中。

而相比已經十分年輕的電影，直到 1963年，英國廣播公司在倫敦正式播放了電視節目之後，電視才具備了真正意義的誕生。

電影誕生初期在人們的摸索中，從停機再拍，到蒙太奇剪輯，逐漸的建立了自己的語言體系，再到聲音出現在大熒幕，視聽語言的逐漸建立，愛森斯坦，各種各樣的浪潮以及流派的誕生，電影不單單具備了最初的商業屬性，更多的創作者希望在有限的時間里，去 探索 和製造，讓自己內心呈現在觀眾面前， 這也是電影的藝術性和商業性的並存。

簡單來說，電影更像是一部短篇小說，90分鍾的時間里，用被迫觀影的方式，時刻抓住觀眾的眼球，所以在視覺化的加工上也就更加的精細，這樣在兩個小時以內的構架中，觀眾可以時刻沉浸在電影的世界之中，跟隨著主人公一起去 探索 ，去歷險。

這樣一對比，可以明顯感覺到電視的受眾性更廣，但是商業屬性更濃，藝術屬性較低，主要承載著 社會 的 娛樂 功能。

兩者的語言體系是相似的，走的都是視聽語言的路線，但是最終呈現的載體是不同的。

舉個例子，大家應該能夠感受到很多演員，在電視上感覺很好看，但是轉型演了電視之後，發現差距很大。

電視劇和網劇熒幕小，呈現的信息量也相對較少，主演只要是俊男美女，都會具備天生的優勢，並不需要太多的可塑性。

電影不同，尺度更大，類型更廣，演員不需要很美，但是需要極致的可塑性，在任何一個時刻都能被塑造到故事所需要的形象之中，再加上足夠大的熒幕，很多表情的細節都會被進一步的放大，沒有足夠的表演，很容易讓觀眾產生游離感。

這里也提到一個關鍵點，細節，電影呈現的信息量更大，創作過程需要的細節也就更多，最近大家如果有看《演員請就位》的時候不知道是否體會到，當三位導演進入創作環節的時候，畫面里可能出現的任何一個物品甚至到天氣都可能是經過精心設計的畫面元素。

電視不能這么拍，電視需要更快的周期，更長的戰線，觀眾更多的時候會被集中到演員的身上，所以場景的設計就會被簡單化，不會考慮那麼多的設計，更多的是生活化，簡化，燈光也不會參與到造型和塑造之中，保證好燈光的自然即可。

電影和電視劇有很多不同之處，也有一些相似之處。

先來談談相似之處。不論是電影還是電視劇，都是會有一個或多個故事構成，有不同的角色設定，及圍繞著故事架構展開的各種豐富的情節。不論是電影還是電視劇，對於演員的要求也都還是一樣的。除非電影太商業化，大量的在用沒有演技的流量明星。

但是，電影和電視劇同樣有著非常大的區別。從時間上來說，一般電影都保持在一個半到兩個半小時內，電視劇有長有短，有的在二十幾集，有的也有七十多集，像早期的很多韓劇多數是一百多集。准確的說，電影更多呈現的是精華，需要導演在短短的一百多分鍾內讓觀眾們理的清故事的架構，充分了解人物特徵鮮明。電視劇可以細水長流，在未來的幾十集里，把人物特徵慢慢的展現出來。

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

電影和電視劇的區別如下：

1、拍攝媒介：電影拍攝在膠片上，電視劇拍攝在磁帶上。

2、放映媒介：電影在電影院放映，電視劇在電視上放映。這一點最突出的是觀眾的選擇性，你主動到電影院去的話，也只能被迫看導演想給你看的東西，在家裡看電視則隨時可以換台。

電影膠片由於其突出的感光性能和記錄能力，在影院的大熒幕上放映，所以適合表現大場面，而電視劇在4：3或者16：9的電視屏幕上播放，所以中近景為主。電影投資規模相對較大，所以人員設備等優良，能製造更好的視覺效果。如用大搖臂拍攝，航拍。由於資金充足，慢工出細活。

3、電影和電視劇都有各自的語言，在製作上最大區別在於用光和鏡頭語言，這兩點是區分是否藝術的很大標准。

電影有充足的資金，能花更多時間更充足的燈具來營造環境氛圍，刻畫人物。電影的鏡頭語言比電視劇豐富，由於資金充足，能拍攝更具有創造性的鏡頭。電影的場面調度比電視劇復雜。電影有資金創造更富沖擊力的場面，比如戰爭，電腦特技，這些造價不是電視劇能承受的。

4、關於藝術性，電影確實是精緻，敘事緊湊，表現有力，視覺效果好，尤其是戲劇張力做得足，所以大家看優秀電影的時候會感覺片子會有一種內力，能僅僅扣住你。

電影表現的主題也通常更為深刻，在敘事的基礎上能反映深刻的內涵。電視劇由於其選擇性，必須隨時以簡單的敘事抓住觀眾，所以表現深刻內行不是它的專長。

蒙太奇並非電影獨有，但是電影的強項。蒙太奇的作用是通過鏡頭組接造成特別 情感 效果，電視劇的敘事是很簡單很平的，蒙太奇起不了大作用。電影是藝術，但電視不是。

電影簡介：

電影根據視覺暫留原理，運用照相（以及錄音）手段把外界事物的影像（以及聲音）攝錄在膠片上，通過放映（同時還原聲音），用電的方式將活動影像投射到銀幕上（以及同步聲音）以表現一定內容的現代技術。

電影是一種視覺及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉，再加上後期的編輯工作而成。

電影是一種綜合的現代藝術，亦正如藝術本身，有著復雜而繁多的科系。電影有很多類型，也有多種分類方法。

電視劇簡介：

電視劇（又稱為劇集、電視戲劇節目、電視戲劇或電視系列劇）是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。

一般分單元劇和連續劇，利用電視技術製作並通過電視網放映。電視發明後不斷普及，最後改變大家對藝術欣賞的方式。電視劇的播放平台一般叫劇場。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

電影，乃第七藝術，這是國際公認的。

電視，有種說法是第八藝術，但該說法的爭議比較大。

為什麼？

因為我們認為電視它是一種大眾文化，大眾文化怎麼會是藝術的呢？搞藝術的，一般都是小眾圈層在搞。所以，通常搞電影的看不起搞電視的，搞電影的人會覺得，自己高雅，搞電視的俗。

其實，我們可以看出來，既然搞電影的看不起搞電視的，那電視行業經過這么多年自己的努力，終於到現在快把自己搞死了，也不需要被搞電影的瞧不起了。

當然我說的是傳統的電視行業。

「台網聯動」一詞，相信大家也聽過，說的就是當有新媒體和網路的攝入之後，電視台和網路就會共同達到一種新的互聯網行業，即「融媒體」或「全媒體」。

所謂的「台網聯動」，是一個會迸發出青春活力的行業。

第一，感知空間不同

電影的屏幕，叫銀幕。

電視的屏幕，叫熒屏。

電影的銀幕是具有觀賞性的，要比電視的熒屏大得多。

第二、觀賞狀態不同

而電視就不同了，它是一種伴隨式的媒介，我們可以一邊做家務一邊看電視。它讓人產生的觀賞狀態，明顯就跟電影有區別。

第三、主動和被動之分

當我們在觀看電視劇的時候，是有很強的主動性的。如果這個電視劇不符合我們內心的觀賞期望，那我們就可以選擇隨時換台。

但是，電影就不能有這么強的主動性了。

因為電影是一次性消費的。

當我們花五六十塊錢，甚至一百塊錢，買了張電影票並入場就座之後，是不可能跟淘寶一樣，再選擇七天無理由退還的。

而且，在通常情況下，當我們覺得這部電影不好看，更覺得票買虧了之後，我們並不會立馬掉頭就走。

我個人認為，區別是本質的，電視劇都是得比得，得比得，所有信息都是靠嘴說，很假。電影則靠一切可以運用且感覺自然的，演員行為動作，剪輯的蒙太奇，導演的場面調度，攝影機運動傳遞信息，道具，化妝，服裝，置景，錄音在後期改變聲音大小（比如陽光燦爛的日子，被放大到不真實的腳步聲凸顯主人公當時的情緒）燈光師光影變化，明暗影調的選擇，畫面的反差大小都可以參與敘事，營造氣氛。

電影是夢，生命，靈魂。電視劇是用情節堆砌出來，供人休閑消遣。

真的很消遣，一邊看電視劇一邊吐槽~

①播放時長不同

國內的電影一般都是90分鍾∽120分鍾；電視劇剛幾十集不等，每約40分鍾左右。

②劇情差異

基本上看一部電影，就能知道事情的時間，地點，人物發生，經過，結果。但電視劇就不一樣了，一環接一環，環環相扣，事情發展的也是錯綜復雜，千絲萬縷，基本上看了幾集了才知道，哦！誰是男主角？誰是女主角？隨時配角？

③推廣面不一樣

電影基本上是「國際語言」也就是說，電影是拍給全世界人民看的因此，電影的主題藝術手段，製作水準等方面也是用國際標准來衡量的，而電視劇基本上只是滿足國內市場的需求。

④觀看的環境不一樣

電影必須在電影院那種音響效果下才能發揮出電影的特色，讓人有一種身臨其境的感覺！電視上看的電影就沒有這種感覺！

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

以時間長短作為電視劇和電影的區別純屬胡說八道。電視劇分為電視單本劇，電視系列劇，電視連續劇，電視單本劇在三集和三集以下，電視連續劇三集以上，以40分鍾一集為標准，不過120分鍾以上，而現代電影超出120分鍾的比比皆是，如《魔戒》《勇敢的心》等史詩巨片更是長達三小時。所以簡單以時間區分顯得很外行。

對於上面說的「電視劇人物多故事要曲折,人物性格要精彩,但是不能有氛圍,最好都是特寫近景,不能有復雜的鏡頭,不太能表現情緒,不需要深刻,也不需要實驗,對白要多」。也是胡說。電影人物也可以多，故事同樣曲折，人物性格更遠超過電視劇。電視劇同樣需要營造氛圍，以中景鏡頭為主，鏡頭不復雜是應該復雜鏡頭的耗資大，電視劇也追求深刻，對白以內容為依據，不能確定多少。

「電視劇節奏緩慢」也是錯誤，你對比美劇《越獄》和賈樟柯的電影就知道了。

「電視劇是小說電影是散文」更是胡說，電視劇和電影都是以戲劇性敘事為基礎，跟小說散文沒有關系，完全中文的思想。

電影和電視劇的區別很多：

拍攝媒介：電影拍攝在膠片上（雖然現在數字電影發展，磁帶開始用作電影中，但也要經過磁轉膠才能放映），電視劇拍攝在磁帶上。

放映媒介：電影在電影院放映，電視劇在電視上放映。這一點最突出的是觀眾的選擇性，你主動到電影院去的話，也只能被迫看導演想給你看的東西，在家裡看電視則隨時可以換台。電影膠片由於其突出的感光性能和記錄能力，在影院的大熒幕上放映，所以適合表現大場面，而電視劇在4：3或者16：9的電視屏幕上播放，所以中近景為主。

電影投資規模相對較大，所以人員設備等優良，能製造更好的視覺效果。如用大搖臂拍攝，航拍。由於資金充足，慢工出細活。

電影和電視劇都有各自的語言，在製作上最大區別在於用光和鏡頭語言，這兩點是區分是否藝術的很大標准。電影有充足的資金，能花更多時間更充足的燈具來營造環境氛圍，刻畫人物。電影的鏡頭語言比電視劇豐富，由於資金充足，能拍攝更具有創造性的鏡頭。電影的場面調度比電視劇復雜。電影有資金創造更富沖擊力的場面，比如戰爭，電腦特技，這些造價不是電視劇能承受的。

關於藝術性，電影確實是精緻，敘事緊湊，表現有力，視覺效果好，尤其是戲劇張力做得足，所以大家看優秀電影的時候會感覺片子會有一種內力，能僅僅扣住你。電影表現的主題也通常更為深刻，在敘事的基礎上能反映深刻的內涵。電視劇由於其選擇性，必須隨時以簡單的敘事抓住觀眾，所以表現深刻內行不是它的專長。

蒙太奇並非電影獨有，但是電影的強項。蒙太奇的作用是通過鏡頭組接造成特別 情感 效果，電視劇的敘事是很簡單很平的，蒙太奇起不了大作用。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

以時間長短作為電視劇和電影的區別純屬胡說八道。電視劇分為電視單本劇，電視系列劇，電視連續劇，電視單本劇在三集和三集以下，電視連續劇三集以上，以40分鍾一集為標准，不過120分鍾以上，而現代電影超出120分鍾的比比皆是，如《魔戒》《勇敢的心》等史詩巨片更是長達三小時。所以簡單以時間區分顯得很外行。

對於上面說的「電視劇人物多故事要曲折,人物性格要精彩,但是不能有氛圍,最好都是特寫近景,不能有復雜的鏡頭,不太能表現情緒,不需要深刻,也不需要實驗,對白要多」。也是胡說。電影人物也可以多，故事同樣曲折，人物性格更遠超過電視劇。電視劇同樣需要營造氛圍，以中景鏡頭為主，鏡頭不復雜是應該復雜鏡頭的耗資大，電視劇也追求深刻，對白以內容為依據，不能確定多少。

「電視劇節奏緩慢」也是錯誤，你對比美劇《越獄》和賈樟柯的電影就知道了。

「電視劇是小說電影是散文」更是胡說，電視劇和電影都是以戲劇性敘事為基礎，跟小說散文沒有關系，完全中文的思想。

電影和電視劇的區別很多：

拍攝媒介：電影拍攝在膠片上（雖然現在數字電影發展，磁帶開始用作電影中，但也要經過磁轉膠才能放映），電視劇拍攝在磁帶上。

放映媒介：電影在電影院放映，電視劇在電視上放映。這一點最突出的是觀眾的選擇性，你主動到電影院去的話，也只能被迫看導演想給你看的東西，在家裡看電視則隨時可以換台。電影膠片由於其突出的感光性能和記錄能力，在影院的大熒幕上放映，所以適合表現大場面，而電視劇在4：3或者16：9的電視屏幕上播放，所以中近景為主。

電影投資規模相對較大，所以人員設備等優良，能製造更好的視覺效果。如用大搖臂拍攝，航拍。由於資金充足，慢工出細活。

電影和電視劇都有各自的語言，在製作上最大區別在於用光和鏡頭語言，這兩點是區分是否藝術的很大標准。電影有充足的資金，能花更多時間更充足的燈具來營造環境氛圍，刻畫人物。電影的鏡頭語言比電視劇豐富，由於資金充足，能拍攝更具有創造性的鏡頭。電影的場面調度比電視劇復雜。電影有資金創造更富沖擊力的場面，比如戰爭，電腦特技，這些造價不是電視劇能承受的。

關於藝術性，電影確實是精緻，敘事緊湊，表現有力，視覺效果好，尤其是戲劇張力做得足，所以大家看優秀電影的時候會感覺片子會有一種內力，能僅僅扣住你。電影表現的主題也通常更為深刻，在敘事的基礎上能反映深刻的內涵。電視劇由於其選擇性，必須隨時以簡單的敘事抓住觀眾，所以表現深刻內行不是它的專長。

蒙太奇並非電影獨有，但是電影的強項。蒙太奇的作用是通過鏡頭組接造成特別 情感 效果，電視劇的敘事是很簡單很平的，蒙太奇起不了大作用。

電影是藝術，但電視不是。

以時間長短作為電視劇和電影的區別純屬胡說八道。電視劇分為電視單本劇，電視系列劇，電視連續劇，電視單本劇在三集和三集以下，電視連續劇三集以上，以40分鍾一集為標准，不過120分鍾以上，而現代電影超出120分鍾的比比皆是，如《魔戒》《勇敢的心》等史詩巨片更是長達三小時。所以簡單以時間區分顯得很外行。

I. 視聽語言所包含內容有什麼視聽語言與文字性語言的差別是什麼

1）視聽語言完整概念
1、是一種思維方式,作為電影反映生活的藝術方法之一；形象思維的方法；（文字、對白、旁白等形式不能擺脫的問題）；
2、作為電影的基本結構手段、敘事方式、鏡頭、分鏡頭、場面段落的安排和組合；
3、作為電影剪輯的集體技巧和方法：電影視聽語言課主要研究——思維方法；創作方法；基本語言；（鏡頭內部運動、鏡頭分切、鏡頭組合、聲畫關系）.
2）視聽語言的藝術性和文字語言的藝術性都要講究語言的最小單位組合的藝術性.視聽語言的最小單位是鏡頭,鏡頭與鏡頭的組合是需要藝術修養的；文字語言的最小單位是單詞,單詞與單詞的組合也是使用者文字語言藝術修養的體現.但是文字語言的單詞,是人類約定俗成的象徵符號,這一點不需要文字語言的使用者加入自己的審美眼光；而視聽語言中的鏡頭是千變萬化的,並非固定不變的.

J. 分析電影藝術與電視藝術的關系論文

分析電影藝術與電視藝術的關系論文

影視藝術是科學技術與藝術創造的結晶。科學與藝術是人類文化大樹的兩大碩果，也是人類文明的一對美麗的翅膀。兩者的結合是真和美的融合，是理智的邏輯思維與情感的、形象的審美思維的溝通。它們交相扶持，相輔相成，相得益彰，達到理智和情感的美妙結合和升華。

關於電影藝術與電視藝術之間關系的討論從未間斷過，筆者在本文中試圖把二者的關系放在影視語言、歷史和技術的維度之中，考察技術和媒介演進，並在媒介形式基礎上的內同進行了考察，剖析電影藝術和電視藝術之間的關系。最後證明電影藝術與電視藝術是同一藝術形式在技術和媒介的作用下的不同發展階段。

一、 將電影藝術和電視藝術的關系放在影視語言的維度考慮

對語言的理解有廣義與狹義之分。狹義語言指的是人類自然語言，它是語言學的主要研究對象。廣義語言則指所有具備某種信遞功能的符號系統。從這個意義上講，動物語言、身勢語言、形式語言、邏輯語言、計算機語言、影視語言等等，均可視為語言，其種類可謂五花八門、數不勝數。本文的重要概念——影視語言，既不是廣義語言，也不屬於狹義語言。影視語言是廣義語言與狹義語言合二為一的產物，因此兼備兩者的特點。由此可見，影視語言是一種綜合語言。具體講，影視語言由畫面語言與人物語言兩部分組成。畫面語言是影視作品受眾通過視覺解讀的部分，而人物語言則是通過聽覺理解的部分。因此，影視語言也可以稱為視聽語言。如果將一部影視作品看作一個文本，那麼，影視語言是由畫面文本與言語文本構成的有機整體。畫面文本與言語文本又分別由大量子文本組成。畫面子文本包括鏡頭、場景、段落等。而這些畫面子文本又由利用各種角度拍攝的景別，即全景、遠景、中景、近景、特寫等構成。言語子文本則包括與上述畫面子文本緊密相連的人物言語。這些子文本中的最小表意單位屬於影視語言的「詞彙」部分。

電影藝術和電視藝術的共同載體視聽語言是沒有本質的分別的。電影與電視劇，無論是畫面語言還是人物語言，他們都是通過記錄與表現人物特徵或者通過記錄故事情節的方式向人們傳播一些思想與情感，通過視聽語言達到和受眾產生共鳴的效果。從這個角度來講，電影藝術與電視藝術在本質上是沒有區別的。

二、將電影藝術和電視藝術的關系放在影視藝術的歷史和技術演進的維度考慮

亨利·布雷切斯還指出：「從技術上說，大眾傳媒技術越來越靠攏，呈趨同現象。從製作上說，電影、錄像、電腦技術間的差異正在消失，從技術角度來區別電影、電視的不同在如今已失去意義。一部價格最便宜的高清晰度電視攝像機事實上就是一台電影攝影機。而我們學生們未來製作電影的方法將極大地依賴於錄像和電腦技術。」

《第七藝術宣言》中把電影稱為第七藝術，而自貝爾德發明電視以來，電視已愈發被世人認可為第八藝術，於是電視藝術的概念也隨之產生並被廣泛認可。影視藝術的關系，即電影藝術和電視藝術的關系。所謂電影藝術，是以現代科技為手段，從純粹的視覺藝術演變為視聽藝術，以聲音和視覺形象為媒介來表現現實生活的人們情感以及視覺奇觀等各種內容的一種藝術。而電視藝術，則是以電子技術為傳播手段，以聲畫造型為傳播方式，運用藝術的審美思維把握和表現客觀世界，通過塑造鮮明的屏幕形象，達到以情感人為目的的屏幕藝術形態。我們可以看到，兩種定義都是以媒介不同特徵為定義的坐標。如果把這個坐標放在歷史的維度中，可以看到二者的差別在消失。

1895年12月28日，法國魯米艾爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後，電影誕生了。1924年，英國人貝爾德發明了最原始的電視機，用電傳輸了圖像。二者之間相差了29年的時間。雖然一直有著電視嚴重沖擊了電影市場的觀念，但是他們現在依然沿著不同的軌跡發展著，並行不悖，相得益彰。在時間產生的先後順序上，電影技術是先於電視技術的。電視的藝術表現形態是基於電影的藝術表現形態基礎上發展出來的，因此說二者是同一門藝術的不同發展階段。從技術誕生的先後順序角度來說，電影是影視藝術的低級階段，電視是影視藝術的高級階段。但是隨著科技的發展，二者的關系也在發生變化。

從傳統意義上來說，電影是在電影院里投放的。影院以寬大的屏幕，高保真的音響，黑暗的觀影環境的媒介特點營造了一個特殊的環境。觀眾能在眾多觀影者的影響和黑暗中達到一種「沉浸」的狀態。現在藉助於更高科技的3D技術更是將這種媒介特點發揮的淋漓盡致。電影藝術的特點總是依託於電影這種媒介形態的特點。電視藝術由於其屏幕小，音響效果不是那麼出色，而且由於觀看環境的限制，觀眾不能達到所謂的「沉浸」狀態。媒介特性似乎在遙控著內容。電視劇中播放的很少有奇觀異景，大多都是以情節和情感取勝。但是以歷史的關照我們也會看到隨著技術的進步，電視機作為一種技術進步的產品，正在悄無聲息的發生著變化：屏幕越來越大，清晰度越來越高，屏幕正在朝著電影的長寬比例演進。

隨著電視的變化，電視所表現的內容正在發生變化。比如在美國，像《太平洋戰爭》這樣的上億美元的大製作，是作為電視劇形式播放的，它可以作為一個典型的例子。而且現在流行於互聯網上的美劇大多都是採用邊播邊拍的製作方式，而且畫面的清晰度與製作手法都是以電影的標准進行的。電視製作人也多是之前從事電影製作的.人，而且投資商不惜花費大量資金拍攝具有電影藝術特點的電視劇以贏得市場利潤。因此，在現在技術發達的美國，電視這種媒介形式正在呈現電影藝術的特點。

美國電影理論家亨利·布雷切斯教授在《為電視製作電影：影視趨融最佳案例》一文中指出的那樣：「在影視媒體目前演進階段，我們最好不要把兩者看成是相互分離的兩種不同技術，而是看成製作、發行結合的實體，在美國和歐洲很多國家，很多從電視接收的節目實際上是由電影業製作的。事實上，所有的電影公司和電視節目製作人和發行人有著千絲萬縷的聯系。」我們可以以技術為基礎，以媒介演進的歷史為核心，假設電視的屏幕大小、清晰度等技術指標能達到電影的水準，那麼電影藝術和電視藝術之間的差別將會消失。也就是說技術鍛造的形式基礎上的內容也會趨向統一。

三、電影和電視技術層面的趨同也會帶來電影和電視藝術層面的趨同

電影藝術和電視藝術是依託於各自的媒介形式才呈現出自己的特點的。英尼斯在《帝國的偏向》中對不同形態的媒介具有不同的偏向性，媒介形式所承載的內容形式會影響到一個敵國的興衰。以此思考，電視技術的發展會帶來電影和電視內容的趨向同一。基於等離子或者液晶技術為基礎的平板電視生產成本越來越低，普通老百姓對大屏幕電視的消費能力不是遙不可及的事情。3D效果的影片已經可以在電視上進行播放，高清晰度的電影同樣可以在電視上進行播放。

電影的觀賞場景已經脫離了電影院的唯一性。如果經濟條件允許，現代電視製造技術的發展可以滿足人們在家觀賞電影的要求。隨著新媒體的發展，平板電視、平板電腦等等的問世也會改變人們的觀影方式。但是這並不代表電影院的消亡，在技術和內容層面或許都被電視趕超的情況下，電影一定會找到新的定位。