農業電影製片廠第一任廠長

⑴ 中國電影第一人民政權領導下的電影機構及第一部紀錄片

人民政權領導下的最早的電影機構是延安電影團，成立於1938年，袁牧之任團長。新中國第一個電影機構是東北電影製片廠，成立於1945年，就是後來的長春電影製片廠，袁牧之任第一任廠長。延安電影團拍的第一部紀錄片是《延安與八路軍》，東北電影廠拍的第一部紀錄片是《民主東北》。

⑵ 中國最著名的四個電影製片廠及其廠長

北京電影製片廠廠長韓三平、峨眉電影製片廠廠長李康生 中國人民解放軍八一電影製片廠廠長明振江 瀟湘電影製片廠廠長周丕學

⑶ 長影歷史

長春電影製片廠是中國大型綜合性電影製片廠。前身是1937年，偽滿時期日本人建立的「滿洲映畫株式會社」。長春電影製片廠的籌備實際上從1945年日本投降之後就開始了，中共黨員劉建民、趙東黎秘密進入「滿映」，組織進步職工開展護廠斗爭，於1945年10月1日成立了「東北電影公司」。當時起名叫東北電影公司，到1946年10月1日才正式命名為東北電影製片廠，原址在黑龍江省鶴崗市。首任廠長是袁牧之，當時的人員主要由延安、滿洲映畫株式會社和解放區其他一些電影工作者組成。1946年內戰一觸即發，東北電影公司於5月13日遷往合江省興山市（即黑龍江省鶴崗市）。在一所小學校里搭設「廠房」，建起了新中國第一個電影生產基地。1946年10月1日命名為「東北電影製片廠」，同時調出大批幹部支援新廠建設，因此被形象地譽為「新中國電影的搖籃」。1947年，廠長袁牧之提出「東影」的任務是「堅持製片生產，建立雛形，培養幹部，組織發行，催促國外訂貨」。解放戰爭時期，東影攝制了17輯新聞紀錄片《民主東北》，使用膠片30萬尺，有三名年輕的攝影師在戰場上犧牲：張紹柯，犧牲時30歲；王靜安，犧牲時27歲；楊蔭萱，犧牲時24歲。隨著解放戰爭的勝利進展，1948年10月19日長春解放後，東影分批遷回長春。東影根據當時電影市場被美影片占據的狀況，進行了各類片種的試制。從1947年到1949年，他們創下了中國人發電影事業的六個第一：第一部木偶片《皇帝夢》，第一部科教片《預防鼠疫》，第一部動畫片《瓮中捉鱉》，第一部短故事片《留下他打老蔣》，第一部長故事片《橋》和第一部譯製片《普通一兵》。1949年4月，東北電影製片廠遷回到長春現址，攝制了《中華兒女》，《趙一曼》，《鋼鐵戰士》，《白毛女》等影片。1955年2月，中共中央文化部決定，東北電影製片廠更名為長春電影製片廠。也就是這一年，影片《祖國的花朵》，《平原游擊隊》，《董存瑞》出品發行。它不僅是個電影生產地，而且是個電影人員的培訓地。1960-1962年之間，這個廠還成立過電影學院，後來撤消。它下設總編室、導演室、拍攝室、美術室、音樂創作室、製片室、編刊室以及美工、照明、錄 音、化裝、服裝、道具、剪輯、特技等車間，甚至還有自己的洗印廠和電影樂團。 長春電影製片廠拍攝過數百部故事片，它尤以拍攝農村題材和戰爭題 材的影片為長。作品充滿了原汁原味的鄉土氣息和黑土地特有的粗獷豪放 風格。近些年這個廠的不少作品有較重的商業化傾向，盡管這樣，像《過年》這樣的影片仍然為它贏得了榮譽。 長春電影製片廠在譯制外國影片方面是有極大貢獻的。至今人們仍然銘記的《列寧在一九一八》、《夏伯陽》和《瑞典女皇》這樣的優秀影片，都是由它介紹給中國觀眾的。1997年，媒體出身的趙國光接任廠長，原吉林省體育彩票中心主任 劉麗娟任主管經營副廠長。1998年，長影開始了大刀闊斧的改革計劃。首先是開展土地置換，將長影老廠區21公頃土地以3億元價格賣給長春國信集團。同時提出「一廠三區」的計劃和「不拍賠錢片」的口號。隨後，貸款3億元加上自籌資金共6億元，建設長影世紀城。此後，長影又分別成立了由副廠長韓志君和宋江波牽頭的影視公司。並與吉林電視台合作成立了長影影視頻道。2000年改制為「長影集團有限責任公司」，簡稱「長影集團」。2005年初，長影以買斷工齡、解除勞動合同等方式精簡人員。同時，大型旅遊項目長影世紀城竣工並投入運營。同時， 長影網路科技有限公司應運而生，一群愛好電影、志向相同的年輕人立志通過網路把長影精神傳遞到互聯網的每一個角落。長影集團劉總曾這樣評價：「長影世紀城現今無論經濟效益還是社會效益都超出原來的預期。遊人明顯遞增，收入和社會影響力也在明顯提高。國家領導人去了也很多，看了之後評價也很高。前不久，曾蔭權到長影世紀城，他說和香港迪士尼可以媲美了，給予了高度評價，這對我們是一個鼓勵。」對於長影的未來，劉總信心百倍，「第一，希望把長影打造成為中國的電影產業集群；第二，打造一個亞洲比較有影響的，比較有特色的影視旅遊勝地，成為一個世界的電影娛樂中心。」2010年，中國電影走入又一個春天，長影的新一輪春潮也正襲來。

⑷ 八一電影製片廠一共有多少任廠長，廠長名字

截至2021年8月，歷任廠長：

1、司徒慧敏

2、陳播

3、陳亞丁

4、張少庭

5、彭勃

6、劉佳

7、張景華

8、蕭穆

9、王曉棠

10、鄭振環

11、明振江

12、黃宏

13、柳建偉

14、劉紹勇

歷史沿革：

位於北京市豐台區六里橋北里， 佔地面積392.1畝。

1951年3月，以中國人民解放軍總政治部軍事教育電影製片廠名義開始籌建。

1952年8月1日正式建廠，命名為解放軍電影製片廠，1956年更名為中國人民解放軍八一電影製片廠。

2018年2月2日，八一電影製片廠將與原總政歌舞團、總政歌劇團、總政話劇團、總政軍樂團合並為解放軍文化藝術中心，八一電影製片廠對內更名為「解放軍文化藝術中心電影電視製作部」，並由副軍編制單位降為正師編制。

⑸ 歷史上的今天 4月20日

1945年4月20日，在延安楊家嶺結束的中國共產黨六屆七中全會通過了《關於若干歷史問題的決議》。《決議》對黨在歷史上的若干問題，特別是對以王明為代表、以教條主義為特徵的「左」傾錯誤作了詳細結論；肯定了黨的六屆三中全會及其後的中央對於停止當時黨內存在的「左」傾冒險主義錯誤所起的積極作用；肯定了劉少奇在白區工作的正確路線；指出了黨的六屆四中全會、六屆五中全會的錯誤；高度評價了毛澤東運用馬克思列寧主義的理論和方法來解決中國革命問題的傑出貢獻，指出在全黨確立毛澤東領導地位的重大意義。

1949年4月20日，國民黨反動政府最後拒絕在國內和平協議上簽字。遼沈、淮海、平津三大戰役結束後，蔣軍主力已被殲滅。但蔣介石仍不甘心失敗，在美國的策劃下，一面與我假和談，一面部署江防，企圖憑借長江天險阻擋人民解放軍南進。4月21日，毛澤東、朱德發布了向全國進軍的命令，人民解放軍百萬雄師強渡長江，徹底摧毀了國民黨軍的長江防線，4月23日佔領南京，宣告國民黨反動統治的覆滅。

1949年4月20日，新中國主要的電影生產基地之一北京電影製片廠成立，簡稱「北影」。原名北平電影製片廠，同年10月改今名。第一任廠長是田方。

1974年4月20日，中國與加彭共和國建交。加彭位於非洲中西部，首都利伯維爾。

1981年4月20日，中國作家協會決定成立茅盾文學獎金委員會，由巴金任主任委員。

1990年4月20日，《中共中央關於加強黨同人民群眾聯系的決定》發表。

1996年4月20日，著名畫家朱屺瞻逝世，享年104歲。他1932年在上海舉辦《淞滬戰跡油畫展》，1962年在上海舉辦《朱屺瞻國畫展》，20世紀50年代開始探索中西結合促進中國畫發展的道路，1983年應邀為美國舊金山市國際機場作巨幅中國畫《葡萄》，作品廣為國內外美術館、博物館收藏。出版有《朱屺瞻畫集》等。

1999年4月20日，經國務院批准，中國第一家經營商業銀行不良資產的公司——中國信達資產管理公司在北京成立。它的成立，將進一步推動國有企業改革。通過企業改組、債務重組、上市等方式，有助於加快國有企業轉換經營機制的步伐；有利於探索通過國家支持，運用市場化手段盤活國有商業銀行不良資產的方式。

⑹ 新中國剛成立時我們有幾家電影製片廠

最早開創我國電影譯制事業的是長春電影製片廠的前身"東北電影製片廠"。這個電影製片廠早在1945年日本投降以後就開始籌建了，原名為東北電影公司，廠址在長春，1946年10月1日正式命名為東北電影製片廠，人員主要由來自延安的電影工作者、日偽滿洲映畫株式會社的遺留人員、東北地區當地的一些電影工作者組成。解放戰爭東北戰役期間，東北電影製片廠遷至黑龍江北部的一個小城興山，1949年長春解放後又搬遷回長春。第一任廠長是舒群。1946年，袁牧之從蘇聯學習歸來，被任命為第二任廠長。1948年，當時地處興山的東北電影製片廠已建廠三年，初具規模，袁牧之躊躇滿志，決心大幹一場，他提出了七種影片的生產計劃，即新聞片、藝術片、科教片、美術片、翻譯片、幻燈片、新聞照片，其中翻譯片就是我們今天所說的譯製片。
上海電影譯制廠是我國唯一一家專門從事電影譯制的廠家，它的前身是成立於1949年11月16日的上海電影製片廠的翻譯片組。1957年4月7日，翻譯片組脫離上海電影製片廠，成為獨立的電影生產單位，並命名為上海電影譯制廠。
參考資料：
http://cache..com/c?word=%D0%C2%3B%D6%D0%B9%FA%3B%B5%C4%3B%B5%E7%D3%B0%3B%D6%C6%C6%AC%B3%A7&url=http%3A//www%2Evodfan%2Ecom/www/inter/2004%2D11%2D30/1101734350d13165%2Ehtml&b=0&a=4&user=

⑺ 八一電影廠第1任女廠長，59歲被授予少將，曾是一代人心中的女神

1974年，懷柔北台上林場，這里的環境惡劣，風吹日曬。容貌秀麗的女子，和高大俊朗的男人都在失聲痛哭，夫妻倆剛剛失去了他們的孩子。

從小體弱多病的孩子，在惡劣的環境下，得了肝炎。夫妻二人雖然花費了所有的積蓄，卻依舊於事無補，白發人送黑發人。

乖巧的孩子，臨終前拉著媽媽的手：「媽媽，多演幾部電影吧！」說完這句話便離開了這個世界。

眼淚順著女人秀美的臉龐不斷的滑落，作為目前，她重重的握著孩子的手，似乎想把逐漸逝去的生命握住。這位母親就是八一廠第一位女廠長，中國最優秀的女演員之一，王曉棠。她的一生豐富多彩、波瀾起伏。生活給與她苦痛，她把這份苦痛譜成歌，也釀成酒深埋心底。在此後的人生當中，她忍著悲痛奮進，影響了一代又一代的電影人。

1934年1月4日，王曉棠出生在河南開封的書香門第，父親王叔惠是國軍少將，母親汪健是油畫師，夫妻二人都酷愛京劇。在父母的熏陶下，她多才多藝，童年過得無憂無慮。抗日戰爭爆發之後，為了躲避日軍，王叔惠夫婦帶著年幼的王曉棠一路輾轉逃難。

1945年，抗戰勝利之後，一家人的生活再次平靜了下來。這時的王曉棠迷上了話劇，也愛上了表演。看到女兒對表演如此喜愛，母親便讓她拜京劇演員郎定一為師，學習京劇。王曉棠天資聰穎總能很快地進入角色，京劇崑曲都學得有模有樣。

1948年，王曉棠一家來到了杭州定居。王曉棠在省立中專讀書，畢業的時候認識了著名的電影演員黃宗英。

1952年7月，國家成立了京劇團、越劇團。這時，黃宗江和趙丹等人負責到上海招生，黃宗江是黃宗英的哥哥。王曉棠就是由王宗英牽線搭橋帶到上海面試的。當時的王曉棠害怕父母不同意，還是瞞著父母，偷偷跑到上海去的。等父母發現的時候，她已經踏上了去往上海的火車。

看到孩子如此堅定，王叔惠夫婦出於對女兒的寵愛，也就選擇了支持。而面試的結果也很喜人。王曉棠的表演天賦讓黃宗江等人非常滿意，而且，形象身形都很符合要求。本來才畢業的中學生是不滿足招生要求的。但是，黃宗江出於對人才的愛惜，幫王曉棠做了申請，讓她破格錄取。

而這次的上海之行，也讓她遇到了生命中的另一半，言小朋。言小朋出身京劇世家，是大名鼎鼎言派京劇的傳人。身材高大，容貌俊朗，這次來上海也是來面試演員的。偶然的相遇，讓他們一見鍾情。

就這樣，二人一邊在劇團學習，一邊談起甜蜜的戀愛。王曉棠雖然喜歡京劇，可由於年齡的原因，再從頭系統學習京劇已經不合適，就被分配到了話劇團。開始了她的話劇表演生涯。

1955年，王曉棠迎來了藝術生涯的第一個轉折，要正式地出演話劇。在劇中的表演出色的王曉棠，得到了話劇團副團長李壬林的認可，認為她的形象氣質出演電影也非常合適，本身有話劇表演的基礎，去演電影基本沒有太大的難度。剛好，這一年長春電影製片廠正在籌拍電影《神秘的伴侶》，一直沒有找到合適的女演員。於是，李壬林向王曉棠拋出了橄欖枝。

王曉棠聽了有些不敢相信，但是，出於對電影拍攝的好奇，還是很快到電影廠報到了。試鏡之後，導演非常滿意，「就是她了，形象氣質就是為了小黎英定製的。」當場就決定讓她來出演女主角，黎族姑娘小黎英。

這部電影改編自白樺的短篇小說《一個無鈴的馬幫》，劇情跌宕起伏，驚險刺激。1956年春節上映之後火遍了全國。而王曉棠也是這個時候走進了觀眾們的視線里。她成功地塑造了一個質朴中帶著野性的彝族小姑娘，讓觀眾印象深刻，一炮而紅。

而這時，她和言小朋的感情也到了白熱化，在影片拍攝完成的時候，二人也步入了婚姻的殿堂。婚後生活十分甜蜜，而王曉棠的電影事業也是如火如荼，一部接一部的影片都獲得了巨大的反響，成為了全民偶像。

1958年，在王曉棠事業蒸蒸日上的時候，她和言小朋的愛情結晶也在這年冬天誕生了，是個男孩，給他取名言群。寓意就是不忘人民群眾的支持。

孩子的到來，夫婦二人從二人世界變成了三口之家。他們工作之餘悉心教導孩子，希望孩子可以 健康 成長。

一年之後，言小朋為了可以和妻子一起工作，也從話劇團調到了八一廠，兩人一起上班，一起撫育孩子，三口之家和和美美，是所有人羨慕的對象。期間王曉棠又出演了多部影片，1959年上映的《海鷹》；1961年的《碧空雄師》和《鄂爾多斯風暴》，不同的角色，她總能完美地演繹。

這時的王曉棠已經是新中國最當紅的22位大電影明星之一。其中，1963年《野火春風斗古城》中的表演最為驚艷，在這部劇中，她挑戰了演繹生涯最難的角色。一人分飾兩角，諜報雙姝金環、銀環這對雙胞胎姐妹。

為了讓觀眾能清晰地分辨兩位角色而不串戲。她和語言學大師周殿福刻苦學習發聲技巧，讓她在以不同角色身份出現的時候，說話的台詞語音有高達5度的差別。給人的感覺好像真的就是兩個人。

這樣的表演讓她折服了所有的觀眾，更是榮獲了第三屆百花獎最佳女主角的獎項。而面對榮譽，她並沒有被沖昏頭腦，反而仔細反思自己表演上的不足，獲獎之後，還給觀眾寫了足足20000字的致歉信。信中用誠摯的話語，闡述了自己表演中存在的問題，冷靜地分析，哪些地方可以做得更好，哪些地方依舊不足。這樣的王曉棠誰又不喜歡呢？

這一時期的王曉棠的事業達到了巔峰，可不幸也隨之而來。1966年，這個特殊的階段，王曉棠和言群和八一廠200多個演員都受到了波及。由於王曉棠父親的身份問題，一家三口在1969年年底被分配到了懷柔北台上林場，做了伐木工人。

生活的波折，夫婦二人從不放在心上。兒子言群是他們唯一的軟肋。言群從小身體就體弱多病，林場惡劣的生活條件更是讓他吃力。常年的風吹日曬，營養不足，體質也越來越差。

後來就患上了肝炎，夫妻二人為了孩子的病情，花光了積蓄也沒能挽留住孩子。離開的時候僅僅18歲。而臨終前對母親說的最後一句話就是：「媽媽，多演幾部電影好嗎？我好喜歡！」

兒子的離開，無疑是對夫妻二人最大的打擊。與此相比，林場勞作的辛苦簡直不值一提。

1975年，王曉棠夫妻終於守到了希望。得到平反的王曉棠，再次回到了熟悉的八一廠。孩子的離去前的話語，一直縈繞在耳邊，也是她振作的源泉。她不想孩子在天上看著她頹廢的樣子，她必須振作起來。

此時的王曉棠已經37歲了，適合的角色不多，便轉型做了導演，多年的演繹生涯，給了她豐富的經驗，很快就適應了導演的工作。期間執導了多部影片都取得了非凡的成績。

1988年的時候，王曉棠被委以重任，擔任八一廠的廠長，也是有史以來第一位女廠長，就在她要大展拳腳的時候，噩夢再一次侵襲，相伴半生的丈夫言小朋過世了。林場工作積勞成疾，中年喪子的巨大打擊，他病倒了。盡管王曉棠每天悉心的呵護，卻還是沒能挺過來，臨終前，言小朋對這愛人溫柔地說：「我先一步去見孩子了。」年僅67歲。

接連失去兩個生命中最重要的人，王曉棠承受著錐心之痛。彷彿整個世界都崩塌了。巨大的打擊讓她每天以淚洗面，茶飯不思。短短一個月就瘦了十幾斤，憔悴萬分。

但是，肩上還有責任，她心裡暗暗告誡自己，不能倒下，只有好好的活著，才能好好的做電影，才不辜負兒子，丈夫的期望。

於是，她繼續投身電影事業，日以繼夜地工作，她不敢停下，一停下腦海里都是丈夫孩子的樣子。她帶領著八一廠憑借《大轉折》等系列電影將當時虧損的八一廠轉虧為盈。

1993年7月，由於她的辛苦付出和出色成績被授予了少將軍銜，和當年她父親的軍銜一樣，這一年，她僅僅59歲。

1995年12月，在中國電影誕生90周年活動中，王曉棠毫無爭議地榮獲了中國電影世紀獎女演員獎。而王曉棠並不局限自己，她不斷地在電影道路上前進，也涉足紀錄片。憑借《芬芳誓言》摘得了第21屆中國電影的最佳編劇獎。

如今的王曉棠，已經88歲高齡了，依舊精神飽滿，言語清晰，昔日的氣質猶在，且始終保持的優雅和淡然。曾經生活給與她的苦難，被她釀成了酒，始終用最好的姿態來面對這個世界。

⑻ 因為一部電影禁拍10年的導演田壯壯

大家好，我是甄女士。

​

他是我國第五代導演，和他齊名的還有張藝謀和陳凱歌。

但是人們卻認為他消失在電影圈中多年，以至於都快忽略了他的存在。

對於他的早期電影，更多的是「看不懂」和「有個性」。

他則說，「我的電影是給下一世紀觀眾拍的。」

他就是導演田壯壯。

他曾經因為一部叫《藍風箏》，引起軒然大波，被禁拍十年。

不拍電影的這些年，他也沒捨得離開電影。

田壯壯培養了很多第六代導演的創作，缺錢給找錢，缺人給找人。

後來，他來到北京電影學院任教，同事評價他「是讓你會覺得在我們這個年代，還有先生存在。就是把他所知所學，毫無保留地，全部都交付給了孩子們。」

好像田壯壯就是為電影而生的人。

田壯壯出生於一個響當當的藝術世家，他的父親田方是著名的演員，北京電影製片廠的建廠元老，也是新中國第一任電影局副局長。他的母親於藍是「江姐」的表演者，同時還是第二屆莫斯科電影節影後，中國兒童電影製片廠第一任廠長。

在這種家庭中成長起來的田壯壯，小時候也弄不太懂父母是做什麼的，只是有事沒事就跑去片場玩兒，要不然就去看電影，一天好幾部好幾部的看，有一次甚至給田壯壯看吐了。

田壯壯甚至覺得，電影太討厭了，以後再也不看了。

等到大一些的時候，田壯壯有些懂事了，他卻想躲開父母的光環，因為別人總是說他是田方的兒子一定就會怎麼怎麼樣，這種談論讓他非常討厭。

上學的時候，甚至有人會專門跑來像看動物一樣看他，為此他不好好穿衣服，故意把自己弄成小混混的樣子。

日子就這么平靜的過著，直到他15歲那年。

那一年，他的父親被劃為走資派，母親則被劃為黑五類。

他騎車到北影廠的門口，看著改造的父親默默無言。

他說，從那天開始好像突然長大了。

田壯壯被安排去插隊，一年之後他又跑去農業電影製片廠幹了三年。

他也破天荒的摸到了攝影機，他第一次觸碰的時候就感覺麻酥酥的，那種不真實的感覺讓他突然對手裡的傢伙產生了好感。

有一次他去拍電影，惡劣的環境讓他得了瘧疾，撐了一個多月後，在拍攝的時候他一頭扎進了水裡。

他被緊急送到了醫院，在醫院昏迷了將近一個星期。結果他醒了之後，連哄帶騙的讓護士拔掉針，他跑到了拍攝地重新拿起了機器。

那時候，他對電影攝像這個事兒是愛進了骨子。

後來，26歲的田壯壯成為了高考恢復後的第一批考生。

在考試剛剛過了半個小時，他突然就站了起來，說要交卷。老師讓他再檢查一遍他說不用了，之後就走出了考場，直接去買了根冰棍。

田壯壯本來是奔著北影攝影系去的，結果因為超齡被調劑到了導演班。

進入導演系後，田壯壯成了班裡唯一摸過攝影機的同學。

他的特立獨行又開始顯現出來，他覺得單純的學習課本學不到真本領，一定要動手實踐，親手摸攝影機。

但是那時候條件實在有限，沒有機會讓學生們都動手實操，田壯壯就出頭找老師磨，又找校長磨，生生的給同學們磨出了實踐的機會。

在大學四年中，他就拍了四部作品，創下了記錄。

因為當時的傳統是新人導演要先當場記，再做3年副導演後才可能有獨立拍片的機會。

所以，田壯壯在當時成為了最閃耀的明星。

在畢業的那年，在母親支持下，他拿著影廠的500塊錢，跑到了雲南拍攝《紅象》。

這部片子拍的特別苦，晚上的時候經常被跳蚤和虱子咬醒，白天還要騎著借來的自行車跑四五十公里的山路。

那時雖然苦，卻成了田壯壯最無憂無慮的時光。

1985年，他推出了真正奠定其電影風格的《獵場扎撒》。

在審核的時候，竟然沒有人能看懂這部片子。

有人甚至說：你拍這電影給誰看，誰又能看得懂？

但這部晦澀的電影，王朔卻評價說：「這部電影有如大耳貼子似的，貼在了中國觀眾的臉上，扇暈一個算一個。」

著名導演馬丁·斯科塞斯也說，看完《獵場扎撒》他覺得田壯壯會成為中國最偉大的導演。

之後，田壯壯就在這種表達風格中越走越遠。

一年後，他又導了《盜馬賊》。

看完片子後，有人問田壯壯，「你能告訴我這片子是說的什麼嗎？」

田壯壯回答說：「你覺得是什麼就是什麼。」

從那之後，田壯壯的片子被觀眾打上了「看不懂」的標簽。

那段時間還有人天天寫信來罵田壯壯，他大概拆開看了二十幾封。

結果生氣的評論到：「沒一個看過電影的。」

這些誤解讓田壯壯感到絕望，為了養活自己他低頭了。

「我接連拍了四五部戲，完全不走心，走經驗，就特別苟且的一個狀態，放棄自己，放棄電影，其實挺看不起當時的自己的。」

直到1992年，他的生活出現了轉變。

「這么混了幾年覺得沒勁，想想還是得拍自己喜歡的，於是就開始拍《藍風箏》，從那兒開始知道自己真正是想拍什麼了。」

一年之後，充滿政治元素的《藍風箏》就問世了。

但也因為這部片子，封死了田壯壯的導演生涯。

他又一次將自己的小性子使了出來，因為電影尺度很大，有些敏感，但是他直接把片子送到了東京電影節並獲得了最佳影片、最佳女演員獎。

但也因此，引得中國電影官方代表團憤而集體退出電影節，嚴正抗議。

田壯壯被禁拍十年。

有人說，就算田壯壯一輩子不拍電影，憑借《藍風箏》，他也是中國電影史上的傳奇。

他不做導演的這些年，他始終沒有離開電影。

他做監制，做演員，帶學生。

有人為他可惜，但是他卻很輕松：

「沒有什麼，你覺得我十年沒拍電影覺得可惜對吧，但我沒覺得自己可惜啊，我做了好多事兒呢，然後我做的事都跟電影有關。」

他給年輕一代導演投資，「他是往這些人身上砸，那真是血本無歸地砸啊。」

2002年，他回到母校北京電影學院任教。

他像當年為大家爭取摸攝像機機會的時候一樣，幫學生找片場，帶著他們去實踐。

每當學生們畢業的時候，他總會囑咐：「從這個校門走出去以後，遇到什麼問題需要我幫忙或者我能幫得上忙的，你盡管跟我說。」

現在68歲的田壯壯依舊會跑去影視劇做個客串，但是他說：

「其實特羨慕那個閑雲野鶴的生活，在一山裡有塊地，然後那地方四季如春，不大，我種點兒東西，這些東西不是為了吃，是為了讓自己鍛煉，為了養性的。然後看點兒書，看點兒片子，喝點小酒兒，跟大家聊聊天。」

他還說，他特別喜歡庫斯圖里卡導演的電影，在電影中你會感到即便是世界都亂套了，但人們該怎麼樣還怎麼樣，該喝酒喝酒，該唱歌唱歌，不耽誤。

⑼ 袁牧之簡介

袁牧之（1909年3月3日-1978年6月30日），原名袁家萊，生於浙江寧波。受新戲劇運動的影響，童年時代的他最喜歡的游戲是學演文明戲，中國人民電影事業最早的組織者和領導者之一，13歲到上海，開始在洪深組織的戲劇協社演戲。

袁牧之1909年3月3日出生於浙江寧波，13歲就讀上海澄衷中學。

13歲時，袁牧之便參加了洪深組織的「辛酉劇社」，成為劇社惟一的小演員。由於年齡小，分配的角色戲不重，他在劇社裡什麼都干，還做過領座員。

1978年6月30日，由於中暑導致的高燒，袁牧之不幸與世長辭。當時他剛過完69歲的生日。

(9)農業電影製片廠第一任廠長擴展閱讀：

袁牧之(1909—1978)電影表演藝術家、編導、電影事業家，出生於浙江省寧波市。他14歲時就參加了洪深組織的戲劇協社，18歲開始因在一些話劇中的出色表演而受到戲劇界的重視。

1930年，他在左翼戲劇運動的影響下，接受了進步思想。1934年，袁牧之加入電通影片公司，拍攝並主演了他的第一部電影《桃李劫》，獲得了進步輿論的一致贊揚。

1935年，繼《桃李劫》之後，袁牧之在影片《風雲兒女》中扮演了主人公——一個由沉淪到覺醒，最後走上抗戰前線的青年——辛白華。同年10月，他又成功地編導了中國第一部音樂喜劇片《都市風光》。

《都》片是一部暴露當時社會不景氣、大都市生活爾虞我詐以及小市民愚昧無知的影片。袁牧之把舞台技巧移到銀幕上來，為中國影壇創造了喜劇片的典型。這部影片是中國第一部音樂喜劇故事片，也是袁牧之電影執導的處女作。他在片中扮演拉洋片老頭。

1936年，袁牧之轉入明星影片公司，主演了影片《生死同心》。在《生》片中，他一人兼飾兩個角色——愛國青年李濤和柳元傑。他們性格各異，形象鮮明，受到了廣大觀眾的贊賞。

1937年，袁牧之編導的《馬路天使》，更是膾炙人口。《馬》片通過對生活在社會底層人們的悲慘命運的真實描繪，深刻地揭露和尖銳地抨擊了半殖民地半封建社會的黑暗。

袁牧之以新穎、獨特的藝術構思和導演技巧，把悲劇內容和喜劇手法有機和諧地統一起來，使整個影片的風格既明快幽默，又含蓄雋永。

⑽ 東北電影製片廠的歷史

東北電影製片廠前身是東北電影公司，是在接收日本侵佔東北三省期間在長春成立的「株式會社滿洲映畫協會」（簡稱「滿映」）的基礎上改建起來的。首任廠長舒群，不久由我國著名電影藝術家袁牧之繼任廠長，當時的人員主要由延安、滿洲映畫株式會社和解放區其他一些電影工作者組成。那時的設備和條件都很差，但似乎沒有什麼可以難住他們的。冒著槍林彈雨，他們攝制了大量的戰爭新聞片，（如《民主東北》） 這在今天都成了寶貴的史料。為拍這些影片，一些優秀的攝影師（如張紹 柯、楊蔭瑩和王靜安）犧牲了生命。特別值得一提的是，1949年5月這個廠完成了故事影片《橋》的拍攝， 它被電影史學家認為是新中國電影的第一部故事片。
東北電影製片為長春電影製片廠的前身。長春電影製片廠是全國最大的電影製片廠之一。它下設總編室、導演室、拍攝室、美術室、音樂創作室、製片室、編刊室以及美工、照明、錄 音、化裝、服裝、道具、剪輯、特技等車間，甚至還有自己的洗印廠和電影樂團。 長春電影製片廠拍攝過數百部故事片，它尤以拍攝農村題材和戰爭題 材的影片為長。作品充滿了原汁原味的鄉土氣息和黑土地特有的粗獷豪放 風格。近些年這個廠的不少作品有較重的商業化傾向，盡管這樣，象《過年》這樣的影片仍然為它贏得了榮譽。 長春電影製片廠在譯制外國影片方面是有極大貢獻的。至今人們仍然銘記的《列寧在一九一八》、《夏伯陽》和《瑞典女皇》這樣的優秀影片，都是由它介紹給中國觀眾的。