A. 文藝青年的打卡地---游西影電影圈子（一）
前兩天，和朋友聊天。她提到，四五年沒去西影路了，上周末路過，發現西安電影製片廠大變樣。不僅拆了圍牆，建了廣場，添了商業，行人還可以在廠區自由穿行。她把手機里拍的照片給我看。哇，這么有格調，有意境，與我印象里的神秘又老土的西影廠簡直是天壤之別。
再打開某評一看，五顆星，超贊。看來是自己老土了，身邊這么多變化，都沒有發現。趕快補上這一課，去打卡！
先學習一下相關西影廠的知識。
西安電影製片廠，曾經在上世紀80年代創造了一系列的輝煌。西影是中國電影走向世界的地方，至今獲得國際獎項數量仍位居全國第一，影片出口量排名第一。著名導演張藝謀從這里走向國際舞台，西影廠紅極一時。《人生》，《老井》，《紅高梁》等都是那個時期的作品。2002年，國家電影改革，民營資本全方位開放，這時的西影廠，因為觀念落後，舉措不力，沒有跟上時代的步伐，輝煌不再。
2016年，西影廠開始改革重組，盤活土地。2019年8 月29日，建成了電影圈子園區。修復了原來的蘇式紅磚的辦公樓、洗印車間等建築，建成了一個1萬多平米的西影電影藝術體驗中心。中心共分三層，第一層是電影老爺車博物館，第二層是電影膠片收藏庫、大話西遊奇妙屋、電影製作技術科普區、電影服化道展示體驗區。第三層是西影廠史館功能區，有歷代的獎牌杯和證書，記錄了西影的前世今生。同層一側，還收藏展示著不同時代的電影放映機300多台。
今天早上，用了近三個小時，獨自一人悠悠然徜徉於這個出品了無數巔峰之作的西部電影世界，感受文化的力量，開了眼界，漲了知識，太過癮了。
明天待續
B. 印度最頂尖的四大招牌產業
一、印度軟體服務業
印度的軟體出口僅次於美國，佔比達到全球軟體出口的20%，印度在IT外包行業是世界第一名，竟然佔到了50%的市場份額。 事實上，中國軟體總量要比印度要大得多，中國一年的軟體總量大約在5000億美元之上，而印度的軟體產能大約在1500億美金左右，值得一提的是，印度的軟體主要是用來出口創外匯，而中國的軟體主要是為本土經濟所服務的，具有本質上的區別。
印度軟體業的確厲害，包括著名的波音公司，它的大飛機使用的飛行軟體都是交給印度來編程的。比如著名的Windows 10軟體，大部分印度人做出來的，甚至於比美國人搞的Windows 7要好用一些。
印度被稱為IT人才的矽谷。根據之前統計，在美國超過18%的微軟員工，16%的IBM員工，17%的網路人才和超過10%的醫生，21%的護士曾經在印度接受過教育。甚至於美國的百事可樂、可口可樂、通用電器、捷運公司包括具有重要定位的美國五角大樓都採用印度的軟體。在矽谷的各大電腦公司里，有大量的印度人擔當研發的重任,即使發達國家領頭羊德國也曾經表示要從印度引進軟體人才。
印度軟體業一度占據世界軟體市場50%以上的份額，印度軟體產品大多是輸出到美國，然後是歐洲。印度的軟體公司大量承攬了美國航空公司、瑞士航空公司、新加坡航空公司等航空公司的飛機運行軟體，以及英國倫敦地鐵的運行軟體，印度的設計技術堪稱一流。
世界銀行之前有一份調查稱，80%的美國公司把印度作為全球軟體來源的首選市場。微軟比爾蓋茨曾經在之前訪問印度時驚呼：「21世紀的軟體大國，不是美國，也不是歐洲，而可能是印度。」可見，印度的軟體業在全球的地位。
印度主要是IT外包服務，比如服務呼叫中心，還有一個就是軟體外包，依靠的就是印度人的編的軟體通俗易懂。
嚴格地講，印度的軟體業並不發達，發達的是印度的「軟體外包產業」。
印度軟體行業的主要盈利模式表現在外包服務上——就是給歐美大的IT公司做軟體代工。類相當於富士康和蘋果的那種合作關系，因此，軟體的核心技術及品牌都不掌握印度自己手中，類似於中國之前的「外貿加工」模式，所以，印度的軟體外包則是一種比較廉價的腦力勞動輸出。
印度軟體外包業崛起於上世紀90年代
早在1991年，印度政府就在軟體業實施「零稅賦」優惠政策，並享有銀行貸款的優先權。不僅如此，印度政府還對號稱「印度矽谷」的班加羅爾在內的多個軟體園和出口加工區實施了優惠政策，並加強知識產權的保護，創造出有利於積極吸引外資、加快軟體業發展的法律生態環境。
疊加英語是印度官方語言之優勢，使得軟體人員在與跨國公司的交流上溝通無障礙，這是印度的軟體行業具有的先天優勢。
需要糾正的是，雖然英語是印度的一個語言優勢，但是並非英語是印度語言交流的全部。因為在中國人的普遍印象中，印度是說英語的國家。事實上，根據人口統計顯示，印度真正說英語的人口數量大約僅占總人口的5%，當然，在一個10億人口的大國里，說英語的人口數量已經不少了，畢竟英語人口擁有5000萬，比起6648萬人口的英國只少1000多萬，可見印度英語人口比例雖然區區5%,但人口基數非常大。
英文是印度的全球商業交流及政治領域的工作語言，同時也是一門外語。比如在印度街頭翻閱報紙雜志，在酒店裡打開電視瀏覽各個頻道，會發現英語只佔有所有媒體一小部分，而且還是歐美主流媒體頻道，而印度本地的英語頻道並不多。在印度大城市公共圖書館，印度管理人員曾經說過，英語書籍只佔所有圖書的8%，92%以上的圖書是各種印度語言的圖書，而且英文圖書的價格是印度本地圖書的幾倍。
除了英文作為工作語言外，印度最普遍使用的語言是Hindi(印地語)，占總人口的66%。另外還有Bangla（班哥拉語）等1 8種語言。印度語言中分10種不同文字，其中，語言使用人口佔5%以上的語言文字有7種，這些語言在發音、語法、書寫上是各不相同的。
在印度，中學生除了學習本地語言，往往還要學習英語及印地語，假如畢業去外省工作，還要學習當地語言。因此，一個印度人要想在全國找工作，至少要會講4-5種語言。
由於印度在語言交流成本比較高，為了降低語言交流成本問題印度實施了兩次大的規定：一次是印度獨立後，決定在國會繼續使用英語作為法律工作語言，這個決定大幅減少了政府的翻譯成本。在全球商業領域和 科技 領域，印度將繼續使用英文，保持與全球交流的低成本化。另外一次，是1976年，印度決定採用技術的手段，解決6-7種不同語言的溝通問題，其語言翻譯軟體也由此出現。
一開始，印度的軟體外包公司承接的都是一些很小的軟體開發代工，在2000年，印度軟體業軟體開始迅速發展。記得當年「千年蟲」的擔憂讓全球各國一度恐慌，同時，也給了處於低端產業鏈的印度IT公司帶來了千載難逢的發展機會，讓印度接到了大量的代工訂單，比如美國軟體公司運行中的數百萬條代碼修復工作。
另外，日本的軟體公司與美國公司的競爭，迫使美國大幅削減軟體代工成本，在低端的軟體解決方案上與印度IT公司展開合作。印度的很多IT公司也「借力使力」提升自己的軟體技術，並且改善離岸業務模式流程，在獲取專業軟體知識上打造高價值的IT服務。
特別是從20世紀90年代以來印度盧比開始的長期貶值，間接支撐了印度軟體公司競爭力，讓印度一度成為「世界軟體工廠」，號稱」世界辦公室「。
在軟體代工高速發展時期，成千上萬人的軟體公司不在少數，比如Infosys、 HCL、Wipro等，這些都是印度軟體外包領域的巨頭，軟體代工總收入都做到了千億美元的級別，並佔領了世界軟體市場約20%的份額。統計數字顯示，印度超1000人的軟體公司就有上百家，並且軟體外包公司前五名的公司員工數都在5000人之上。
印度獲得軟體技術人才有幾個方式 ：首先是依靠吸收印度的大專院校人才。印度有400餘所大學設有計算機專業，每年能夠培養軟體畢業生1萬餘人，印度政府特別為250餘所院校提供部分教學經費。
印度高等教育享譽世界，印度在高校的師資力量、教材及教學管理其實與西方發達國家的很多著名大學幾乎差別不大。特別是班加羅爾大學、韋洛爾 科技 大學等著名大學，他們的師資力量、教材和教學管理與全球名牌大學幾乎在同一水平線上。印度在師資力量和學校規模、學科設置等方面是與全球全面接軌的，並且人才輸出也堪稱世界一流，印度的畢業生在全球人才市場上炙手可熱。
很早以前，印度信息技術部長在美國就曾經說過，印度每年可向世界各國輸出20萬名IT人才。印度事實上已成為世界上名副其實的「信息技術產業和人才的大國」。當時無論是美國，還是英國、德國等，這些發達國家都十分渴望獲得印度的信息技術人才。
其次是依靠民辦或私營機構來培訓人才。這類機構在印度有大約700餘家，每年可培養數萬名學員。再次是軟體企業自己開立的培訓機構。印度政府還在全國250個機構開設電腦培訓課程，並在大約3000所中學推出「中學計算機掃盲和學習計劃」。因此，印度多渠道發力軟體培訓，為軟體企業提供了持續不斷的「軟體藍領」人才。
雖然在過去20多年來印度軟體外包業稱雄世界，但已經成為過去式。由於移動互聯網時代到來，技術更新迭代較快，特別是在大數據分析應用、數字化轉型、自動化和人工智慧的快速發展，印度外包產業和模式開始遭遇技術寒流，產值大幅下滑，員工大批失業。
由於印度眾所周知的軟體幾乎都是外包業務，因此，印度軟體業基本上掙的是外國人的錢。印度軟體代工的模式是根據國外公司的需求進行軟體編寫，但自己的硬體條件很差，所以，缺乏可持續發展的內部環境，軟體發展後勁不足，尤其是軟體外包技術含量相當低，加上外國公司不斷控制人工成本，利潤越來越低。
印度《經濟時報》，早在2017年印度IT產業裁員就高達5.6萬人，並且IT公司在印度校園的招聘也大幅減少了50%—70%。報道稱，裁員僅僅是剛開始。研究表明，在未來數年，印度數十萬的就業機會可能會消失。在印度班加羅爾，心理醫生」生意興隆「，原因是來咨詢的人很多，大部分往往都是被解僱的軟體工程師。
印度IT公司由於極少在技術開發、產品研發上大幅投入，因此無法進入軟體的高端領域。自始至終，印度軟體外包產業沒有走出低端產業鏈的循環格局，印度軟體外包維持的是一個十分簡單的「勞動力套利」模式。
因此，印度IT公司始終在延續這種低成本代工模式，並擁有十分龐大的入門級勞動力隊伍，而缺乏資深的軟體管理者和高端的軟體開發者，讓印度IT公司在面對大數據分析、人工智慧、數據流量等新的模式面前，在軟體高端產業鏈開發領域缺乏核心競爭力。
印度為何不進行軟體行業產業升級呢？ 由於印度是一個人口大國，人口約達13.4億，再加上它的教育體制限制，缺乏充分的高端人才供給，使得印度基於外包模式的軟體行業無法進行產業升級。
印度的教育走的重視重高等教育，輕視基礎教育模式，高等教育可以」直追「咱們，但基礎教育卻停留」非洲水準「。比如2013-2014學年，印度小學階段輟學率高達21%，小學到初中階段高達39%。
《經濟學人》稱據一份非政府組織的調查報告，大約有一半的印度五年級學生看不懂提供給二年級學生的課文，另外，僅有四分之一的五年級學生能掌握除法。
印度在識字率上也遠低於世界平均水平，在基礎教育輟學率居高不下的前提下，高等教育規模卻擴大很快。高等教育毛入學率2015年已經到了26.88%。
雖然印度也有像印度理工學院（Indian institute of technology）這樣的頂級學府（錄取率不到3%），但早已經成為了向美國矽谷輸出人才的後花園。
印度IIT畢業的天才學生幾乎都移民去了美國，成為了印裔矽谷高管，比如谷歌和微軟的CEO往往是美籍印度人。
印度的人才流失一直是印度IT產業面臨的最大問題之一，每年至少有三分之二的畢業生會選擇離開印度，是全球軟體人才外流人數最多的國家，這些外流人才一大半去了美國。印度的工資水平低、工作環境差，讓印度的高 科技 人才紛紛流向歐美發達國家，尋求更好的發展機會，也導致了本國的軟體行業無法進行產業升級。
因此，如果真正讓軟體業領獨領風騷，必須吸引軟體核心高技術人才，或者培養孵化類似於微軟及谷歌這樣的軟體公司，打造軟體業的高端產業鏈及技術把控能力。
印度的優勢是軟體業比較團結，特別是在美國，印度人和印裔很團結，往往喜歡抱團作戰，是其一大優點。
印度頂尖的軟包公司
1、印度軟體外包公司:塔塔集團(TCS)
TCS在全球有100多個分支機構,向55個國家提供軟體服務。TCS雇員超過2萬名,客戶數有近千名, 提供IT和商業咨詢服務。除印度本土外,公司在美國、英國、匈牙利、巴西、烏拉圭和中國擁有多個交付中心
2、印度軟體外包公司:Infosys
Infosys是印度 歷史 上第一家在美國上市的公司。總部位於印度信息技術中心—班加羅爾市,在全球擁有雇員超過100,000 名,分布於全球27個國家, 56個主要城市設有辦事處或分公司。 Infosys股票市一度達629億美金
3、印度軟體外包公司:威普羅公司wipro
Wipro Limited是印度領先的完整服務解決方案供應商,同時也是印度領先的有價值的信息 科技 外包和業務流程外包企業。在亞太和中東市場,Wipro為國際公司提供IT解決方案和服務。
4、印度軟體外包公司:薩蒂揚軟體技術有限公司Satyam
Satyam位於印度，在美國、英國、阿拉伯聯合大公國、加拿大、匈牙利、馬來西亞、新加坡、中國、日本與澳大利亞的薩蒂揚開發中心為全球提供服務,其中152 家為財富全球 500 強與財富美國 500 強企業。
5、印度軟體外包公司:馬衡達信息技術有限公司Tech Mahindra
Tech Mahindra是印度排名前5的IT公司,在全球90個國家擁有近12.2萬名員工,年銷售額高達46億美元。
二、印度的生物技術產業
印度處於熱帶，在一些葯用植物上，印度的天然條件能夠獲得更好收成。古時印度的香料業就強於我國。
印度被稱為「世界的葯房」，也被稱為「全世界窮人的葯房「。印度曾向全球200多個國家出口葯品，印度葯品一度占據了全球市場份額的20%左右。據統計，印度有近3000家仿製葯企業，2017年全球七大仿製葯公司中印度就佔了兩席。因此，印度的仿製葯品不僅能滿足了本國窮人看病的基本需求，而且每年還大量的出口，並成為印度重要的支柱產業。
全球有大約五分之一的仿製葯出自印度，主要有幾方面原因：首先印度的制葯業比較發達，制葯企業研發能力較強；其次是相關政策比較寬松，甚至不惜頒發強制許可證書，為國內仿製葯亮綠燈，事實上，沒有仿製葯，大多數印度窮人根本無法承擔高昂的醫葯費。
特別是一些抗癌類進口葯物，價格十分昂貴，比如治療慢性粒細胞白血病、由瑞士諾華製造的格列衛，如果摺合成人民幣，每月僅葯費支出就要2萬多人民幣，一般普通的老百姓根本無法承擔。
格列衛在世界很多國家都被授予了專利葯物，但印度政府並不授予格列衛專利。原因是： 一是印度為了適應世貿組織規則，修改了《專利法》，早在2005年就開始生效。印度的《專利法》規定，在葯物領域只對1995年以後發明的新葯或經改進後能大幅度提高療效的葯物提供保護，不支持衍生葯物專利。由此，格列衛就被印度視為衍生葯物，因此也不受專利保護，印度國內的葯企就可以仿製，因此，印度製造的格列衛價格十分便宜。二是為讓國內葯企仿製一些葯物，印度政府還對一些葯物實施「強制許可」，從而為國內一些葯企生產仿製葯去掉了專利約束限制。
事實上，上世紀70年代，印度總理英迪拉·甘地為實現讓普通百姓能夠看得起病、促進本國制葯行業發展兩項基本目標，親自主持了對《專利法》的修訂。
從此，印度對食品及葯品等民生必需品只授予工藝專利，而不授予產品專利。這意味著什麼呢？意味著印度放棄對葯品化合物的知識產權保護。制度上的寬松讓本國企業能獲得大量仿製葯生產許可，從而為印度仿製葯提供了快速擴張的空間。
印度生態品種豐富，擁有森林、濕地、海岸、草地、海洋、沙漠等多種多樣的生態系統，擁有千差萬別的生態多樣性，從而為印度的生物資源提供了優越的生存條件，讓印度成為全球生物多樣性和遺傳資源最為豐富的國家之一，約佔世界生物多樣性地區總面積的8%左右。
從記錄的野生物種來看，印度擁有世界上6.5%-7%的野生物種；在已記錄的物種中擁有植物4.5萬種、動物8.1萬種。從栽培物種來講，印度是世界上八個作物起源中心之一，至少有166種作物和320種作物親緣種起源於印度，因此，印度作物基因資源也十分豐富。在已馴化飼養的動物方面，印度仍然具有豐富多樣的基因資源，且位居世界前列。
印度的醫學院、理工學院等很多都設立了生物技術課程，值得一提的是，印度理工學院德里分校已將生物技術列為重點發展學科。印度每年畢業的生物技術專業的碩士一度達6500人，博士達1500人。生物技術人才的大量涌現促進了印度生物技術研發的領先地位和生物技術產業的迅猛發展。
印度的生物技術產業，在資源、人才、設施、政策等方面的優勢十分明顯，從80年代開始，印度在古吉拉特邦、拉賈斯坦邦、旁遮普邦、安得拉邦、北方邦等地設立了1000多個生物技術研究開發機構；還建立了10多所合乎國際標準的幹細胞培養實驗室，成為世界胚胎細胞菌採集最先進的十大研究中心之一；
印度是世界上第一個擁有生物技術信息系統網路的國家，處於生物信息技術領域的前沿領先地位。
三、印度的太空技術
印度衛星的研發和應用技術已達到或接近國際先進水平，尤其是運載火箭技術取得突破性進展。比如早在2009年，印度已擁有4種類型的國產運載火箭：1）「衛星運載火箭3（SLV-3）」；2）「加大推力運載火箭（ASLV）」；3）「極地衛星運載火箭（PSLV）」；4）「地球同步衛星運載火箭（GSLV）」。
印度早在40年前就發射了第一顆遙感衛星，印度還是繼美國、俄羅斯、歐盟之後又一個將火星探測器送上火星的國家。
2007年，印度將首個返回式太空艙和3顆衛星用一枚極地衛星運載火箭送入太空，為該國未來實施載人航天計劃等獲取了重要數據。
印度目前還在緊鑼密鼓地實施其探月計劃，印度空間研究組織在2008年用一枚極地衛星運載火箭將印度首個月球探測器「月船1號」發射升空。
2008年4月28日，將一枚印度PSLV-C9火箭搭載10顆衛星升空。是繼中國、美國、俄羅斯、歐洲航天局之後第五個掌握了「一箭多星」的發射技術。印度一箭十星成為當時第一。此後，特別是1箭104星發射成功最為著名，並且創造了世界之最，一直被印度國民津津樂道。
印度之前進行了一次反衛星試驗，其反衛星試驗其實也意味著，印度將會成為繼中國、美國、俄國之後，全球第4個全具備反衛星能力的國家。
四、印度的電影業
印度電影產量世界第一，平均年產量大概超過一千部，根據統計，2018年其電影平均產業規模約合158.27億人民幣。據畢馬威的預測，到了2023年印度電影產業規模將增加到約合227.9億人民幣。
寶萊塢(Bollywood)是寶萊塢製片廠外景的簡稱，位於印度孟買電影基地。寶萊塢是世界上最大的電影生產基地之一，擁有數億觀眾。
寶萊塢和印度其它幾個主要影視基地泰米爾語- Kollywood，特魯古語(Telugu)，孟加拉語(Bengali) - Tollywoord，坎拿達語(Kannada)和馬拉亞拉姆語(Malayalam)等構成了印度的龐大電影業， 每年出產的電影數量和售出的電影票數量位居全世界第一。
寶萊塢對印度以至整個印度次大陸，中東以及非洲和東南亞的一部分的流行文化都有重要的影響，並通過南亞的移民輸出傳播到整個世界。
寶萊塢是印度最美麗的一張名片，表現出印度人獨特的魅力。 印度的電影明星們在全球名流的圈子裡風頭強盛，很多好萊塢明星開始往寶萊塢發展。在印度寶萊塢明星的婚禮上，可請到美國前總統柯林頓夫婦和英國女王伊麗莎白，可見印度寶萊塢的影響力。
印度電影在電影產業中創造了巨大經濟價值。作為不發達國家，印度為什麼能夠電影行業發展到與好萊塢媲美的程度?
一、金融資金支持。早在1999年，電影業就成為印度政府官方認可的產業，意味著電影從業者可以獲得合法的銀行貸款。2001年，印度工業發展銀行成為第一家為電影業提供融資服務的銀行。大量資金的支持讓印度電影業開始發展壯大。
二、印度電影民族特色極為鮮明。印度電影在歌舞元素及印度民族風光特色的基礎上，非常注重電影節奏、意象表達和敘事抒情。把歌舞轉化為表達人物 情感 和思想的工具，並與全球市場接軌，並且融入搖滾等 時尚 元素。
三、印度政府對電影產業的大力支持。在1948年，印度政府廣播新聞部內設立了電影處、1953年設置國家電影獎、1960年建立電影金融公司、1961年創辦浦那電影學院、1964年建立國家電影館。1952年，印度官方舉辦印度國際電影節以促進印度電影與世界電影行業的交流。不定期舉辦，從1975年起每年舉辦一次。
印度國際電影節是亞洲最早的A類電影節之一，至今已成為亞洲極具影響力的電影賽事。
印度作為世界第二大人口大國，本土市場是印度電影的重要消費地。由於各地語言差異性明顯，印度電影為了服務好本土觀眾，採取根據拍片語言進行了市場劃分。據統計，印度電影中有15種當地語言。
據拍片語言的不同，印度電影總體上形成了三大製片中心：孟買(印地語)、加爾各答(孟加拉語)、馬德拉斯（泰米爾語），其中位於孟買的「寶萊塢」聞名遐邇。
印度電影本土化的重要措施就是採取平民票價。尤其是印度影片收入與影片成本及檔期無關，全國電影票價一律保持在超低水平，目的就是讓平民百姓能夠看得起電影。2017年印度推行GST修正案後，印度國內票價又再度大幅降低。持續穩定而價格低廉的票價，讓平民階層成為電影院的常客，形成印度全民觀影熱潮。
C. 泰國、印度和中國電影 哪個在世界市場影響力最大
世界電影綜合影響力級別
頂級：美國
一級：中國（含港澳台），法國，日本，印度，英國。
二級：德國，義大利，西班牙，俄羅斯，韓國。
三級：加拿大，泰國，澳大利亞，巴西，南非，阿根廷，伊朗，墨西哥，印度尼西亞。
四級：其他國家和地區。
被歸為二級的國家，其電影產業的整體實力並不見得比一級的差，也不是自己製作的電影沒有自己的風格，只是沒有自己在某一領域可以拔得頭籌過分出眾的原因，雖然也許各方面並不差，但是其風頭容易被一級的國家所掩蓋，所以他們的電影在世界范圍內的影響力並不像想像中的那麼強！但依靠自己成熟的電影工業，仍會在區域內有較強的影響力，所以把這些國家稱為區域內的強者！例如韓國電影，雖然在亞洲，尤其是東亞會較有名氣，但是在歐美及其他地區並不算出眾！
被歸為三級的國家，本國的電影產業並不算發達，但也小有規模，他們在區域內也有一定得影響力，但他們沒有特別出眾的地方，總之不可以稱為全面，這類國家的電影市場比較脆弱，如果不加以措施，任由外國電影大舉進軍，對其本國電影的發展是不利的，但仍較有潛力，只要措施合理，也會綻放光彩！
綜合來說還是中國影響力大些，但是經典電影太少。
D. 世界第一大量是真的嗎
印度電影世界第一大量是真的。根據查詢相關公開信息可知：印度電影的年產量一直高居世界第一，而且近年來印度電影市場發展迅速，而且印度電影的出口量也在一路攀升。
E. 世界三大電影工業基地
說到電影工業基地，許多人都會想到現今最著名的好萊塢，然而很少有人真正的了解過好萊塢。下面就由我介紹世界三大電影工業基地，有時候我們也許不僅僅是看電影，還可以了解了解電影在哪生產的?
世界三大電影工業基地
1 好萊塢
好萊塢(Hollywood)，又稱荷里活，位於美國西海岸加利福尼亞州洛杉磯郊外，依山傍水，景色宜人。
“好萊塢”一詞往往直接用來指美國的電影工業，由於美國許多著名電影公司設立於此，故經常被與美國電影和影星聯系起來，好萊塢是世界聞名的電影中心，每年在此舉辦的奧斯卡頒獎典禮則是世界電影的盛會 。
好萊塢不僅是影視娛樂明星工廠，也是全球時尚發源地，世界上眾多商品是由於好萊塢的電影而成為奢侈品頂級品牌。好萊塢頂級品牌俱樂部HOLLYWOOD SUPER BRAND CLUB，是頂級品牌運營組織，是一個名副其實的全球頂級品牌俱樂部。
然而當今的好萊塢已經風光不再。盡管還有一些後期製作工廠、電影技術支持公司和幾個大唱片公司仍然位於好萊塢，但昔年奠定好萊塢輝煌的各大電影公司卻只有派拉蒙一家還留在好萊塢。電影業絕大多數最富有和最成功的創作人員早在幾十年前就離開了好萊塢。從四、五十年代開始，好萊塢逐漸走向衰落，從一個風景如畫的住宅、創作和旅遊麥加蛻變為熙攘喧囂、淫亂低級、充滿罪惡的鬧市，到處充斥著低俗的旅遊紀念品商店、毒品販子、乞丐、遊民和妓女，到八十年代末這片衰敗景象達到谷底。
因此，再創好萊塢輝煌成為90年代的洛杉磯市長辦公室的頭等政治大事。具有諷刺意味的是，1992年的暴亂和1994年的地震使洛杉磯得到了聯邦政府的大量撥款，使好萊塢的重整成為可能和必須。重建計劃頗見成效，自1993年以來，犯罪率下降了21%，骯臟破敗的街道煥然一新。許多地標建築被重修，包括好萊塢大道6712號的埃及大劇院。年久失修、具有傳奇色彩的電影宮殿。
埃爾·卡皮坦大劇院，也由迪斯尼公司出資重新裝修，成為迪士尼在洛杉磯的櫥窗影院，是全美票房最高的單銀幕影院。還有其他幾十個工程也都破土動工，包括新建的好萊塢娛樂博物館和好萊塢歷史博物館。加上原有的好萊塢山上的好萊塢標志、好萊塢大門、3.5英里長的明星大道、中國大戲院門前的明星腳手印、好萊塢蠟像館、好萊塢製片廠博物館以及好萊塢紀念公墓等招牌景點，好萊塢每年仍吸引著上千萬遊人，在此消費約十億美金。看來，金絲鎮的輝煌大有卷土重來之勢。
風景名勝
杜比劇院
杜比劇院位於美國加州好萊塢的好萊塢大道上，2001年11月9日啟用，是奧斯卡金像獎頒獎禮的舉行地點。直至2033年，奧斯卡都會在杜比劇院舉行頒獎典禮。
杜比劇院，原名柯達劇院，2012年2月更名為“好萊塢高地中心，2012年5月更名為現名。
中國劇院
好萊塢最重要的景點之一就是位於好萊塢大道上的中國劇院，以知名明星的手印、腳印吸引各國遊客到此一睹明星足跡。中國戲院在1927年5月開幕，以其中國式建築的外觀得名，69呎高的青銅色屋頂高入雲霄，戲院內部也以中國藝術概念所設計。
比華利山
當年的名流巨賈離開好萊塢之後，大都搬到了比華利山，使之成為洛杉磯地區最豪華最富有的住宅區。
日落大道
日落大道一條商業街，它距離市中心1小時車程，位於Sunset出口和Fairfax大街附近。
這條街地處西好萊塢，時髦的服裝店，飯館及咖啡廳鱗次櫛比。而一到晚上，這里又是另外一番景像，各種夜總會，迪廳吸引了成群結隊的年輕人來到這繁華的霓虹燈下。在這條街，你能見到很多的好萊塢明星，但各個營業場所離得比較遠，你有必要打的或借一輛車前往。
環球影城
位於洛杉磯市區西北郊，好萊塢是世界著名的影城，20世紀初，一些製片商開始在這里拍片，到1928年已形成了以派拉蒙等八大影片公司為首的強大陣容。三四十年代以來，好萊塢成為美國的一個 文化 中心，眾多的作家、音樂家、影星就住在附近的貝弗利山上
星光大道
好萊塢星光大道(Hollywood Walk of Fame)是條沿著美國好萊塢好萊塢大道與藤街伸展的人行道，上面有2000多顆鑲有好萊塢商會追敬名人姓名的星形獎章，以紀念他們對娛樂業的貢獻。第一粒星於1960年2月9日頒贈予瓊安·伍德沃德(Joanne Woodward)。截至2013年6月20日上面共有2500顆星。
野外劇場
建於1922年的這個圓形劇場位於好萊塢北端，是一個百色的演唱會專用場所，你經常都會在電視或電影看到這個圓形劇場，甲克蟲樂隊也曾在此演奏。
每年7月初到9月初這里有一個野外音樂會，由洛杉磯樂團和好萊塢野外劇場交響樂團共同演奏。到了周五和周六，你還可以在這盡情欣賞電影音樂，流行音樂以及爵士音樂等多種音樂的演出。
比華利山飯店
比華利山飯店是世界電影界最喜愛的聚會場所。飯店佔地12英畝，沿著棕櫚掩映的日落大道呈條狀鋪開，整個旅館呈粉紅色調，被業內稱為“粉房子”，由豪華套間、舞廳、酒吧、咖啡廳以及高級別墅套房和各色園林所組成，整個設計是文藝復興時代的風格。
派拉蒙電影城
卓越(派拉蒙)電影公司所擁有的好萊塢僅存的片場位於Melrose大街上。這里有為一般人提供的游覽路線。這條路線需時兩個小時，你無需預訂門票，只要在Gower街上的入口處購得門票按指定時間進行參觀即可。
公司
二十世紀福克斯：20th Century Fox Film Corporation (NewsCorporation)
華特迪斯尼公司：The Walt Disney Company (independent)
哥倫比亞：Columbia Pictures (隸屬SONY)
獅門影業公司：Lions Gate Films(independent)
新線影業：New Line Cinema(隸屬時代華納)
派拉蒙電影公司：Paramount Pictures (隸屬維亞康姆)
環球影片公司：Universal Pictures(隸屬通用電氣公司)
華納兄弟：Warner Bros. Pictures(隸屬時代華納)
溫斯坦公司：The Weinstein Company(MGM distributes films)
頂峰娛樂：Summit Entertainment
夢工廠：DreamWorks Pictures(被維亞康姆收購)
米拉麥克斯影業：Miramax Films(被華特迪斯尼公司收購)
米高梅：Metro-Goldwyn-Mayer (被索尼電影娛樂公司收購)
雷電華：RKO(Radio Keith Orpheum)
塞繆戈溫電影公司：The Samuel Goldwyn Company
塞爾茲尼克國際影業公司：Selznick International Pictures
聯藝：United Artists(被米高梅收購)
頂級品牌俱樂部
好萊塢不僅是影視娛樂明星工廠，也是全球時尚發源地，世界上眾多商品是由於好萊塢的電影而成為奢侈品頂級品牌。好萊塢頂級品牌俱樂部HOLLYWOOD SUPER BRAND CLUB，是頂級品牌運營組織，是一個名副其實的全球頂級品牌俱樂部。
2 寶萊塢
寶萊塢的製片廠外景寶萊塢(Bollywood)是對位於印度孟買電影基地的印地語電影產業別稱。寶萊塢時常被誤解為所有的印度電影，而實際上，它只代表部分印度電影產業。寶萊塢是世界上最大的電影生產基地之一，擁有數億觀眾。
印度人將“好萊塢”(Hollywood)打頭的字母“H”換成了本國電影之都孟買(Bombay)的字頭“B”，因而把“好萊塢”變成了“寶萊塢”(Bollywood)。
寶萊塢也被稱作是“印地語(Hindi)的影院”，其實烏爾都語(Ur)詩歌在這里也相當常見，同時英語的對白和歌曲所佔的成分也正在逐年增加。不少影片中的對白中都有 英語單詞 短語 ，甚至整個 句子 。一些電影還被製成兩種或三種語言的版本(使用不同語言的字幕，或者不同的音軌)。[1]
寶萊塢和印度 其它 幾個主要影視基地泰米爾語- Kollywood，特魯古語(Telugu)，孟加拉語(Bengali) - Tollywoord，坎拿達語(Kannada)和馬拉亞拉姆語(Malayalam)等構成了印度的龐大電影業，每年出產的電影數量和售出的電影票數量居全世界第一。寶萊塢對印度以至整個印度次大陸，中東以及非洲和東南亞的一部分的流行文化都有重要的影響，並通過南亞的移民輸出傳播到整個世界。
影片類別
寶萊塢的電影通常是音樂片。幾乎所有影片中都有 唱歌 跳舞的場面。印度的觀眾期望他們的花費物有所值，影片的表演者通常被稱作"paisa vasool"，即“錢之所值”的意思。歌唱和舞蹈、三角戀愛、喜劇再加上超膽俠的驚險場面：一起混和在一部三個小時長的，包含一次幕間休息的，華麗鋪張的表演之中。這些影片稱作“masala”電影，以印地語代表混和香料的“masala”一詞命名。如“masala”香料一樣，這些電影實來是各種東西的混和體。
影片的情節多是通俗鬧劇，裡面有很多些公式化的成分，比如命運不佳的情侶，憤怒的父母親，腐敗的官員，綁匪，心懷陰謀的惡人，淪落風塵的善良女子，失散已久的親人和被命運分開的兄弟姐妹，戲劇性的命運轉折，還有方便的巧合。
當然也有些影片有著多些的藝術追求和復雜些的劇情(比如Satyajit Ray、Mrinal Sen、Guru Dutt、Shyam Benegal、Hrishikesh Mukherjee和Gulzar等人的電影)，但這些電影往往在票房不敵口味更大眾化的電影。然而，寶萊塢正在轉變。他們希望看到不同的印度電影。
應該指出的是，符合大眾口味的電影中也有不少是有價值的，或者作為精雕細琢的娛樂片，或者以其自身的方式有著藝術上的成就。寶萊塢電影的任何一個影迷都能夠列出一系列超過普通masala電影的影片來。
剽竊指控
受到製作周期短和預算少的限制，一些寶萊塢的作者從西方成功電影中直接借來情節甚至場景，一些作曲者也從西方電影乃至其他印度電影中抄襲音樂旋律。多數對西方電影的抄襲都不會受到懲罰，因為西方人對此基本上一無所知;而且，許多印度觀眾本身也不熟悉西方電影和曲調。寶萊塢電影中終究存在多少抄襲是個廣受爭議的問題。有些人說是零星存在，有些人說相當頻繁。
獎項
印度銀幕雜志Filmfare在1953年舉辦了第一屆Filmfare獎(Filmfare Award)。該獎後來成為寶萊塢的奧斯卡獎。雜志的讀者進行投票，最後的頒獎在一個眾星雲集的盛大儀式上進行。該獎與奧斯卡獎一樣常被指責對影片商業成功的關注超過影片內涵。
其中受歡迎的一些獎項包括：
Zee Cine 獎
Star Screen 獎
星塵獎
這些獎項都有精心設置頒獎儀式，歌舞表演，有明星和嶄露頭角的新星參加。
以吸引海外的印度和外國觀眾。幾次典禮分別在阿姆斯特丹、新加坡、英國和南非舉行。
1973年以來，印度政府出資贊助了“國家電影獎”(National Film Awards)，由國家出資的電影節管理局(Directorate of Film Festivals - DFF)頒獎。DFF所面向的不光是寶萊塢電影，還包括其他地區的電影和獨立電影/藝術電影。頒獎典禮由印度總統主持，所有人都因此而渴望獲獎。
影響力
很多人說，寶萊塢的電影形式單一，內容自娛自樂。看一部覺得新鮮，看第二部就覺得雷同，只有印度人才會如此推崇不已。但是對全世界來說，寶萊塢就像印度最美麗的一張名片，展現了印度人獨特的魅力。而今，印度的電影明星們在世界名流的圈子裡風頭日健，不少好萊塢明星開始往寶萊塢發展。寶萊塢明星的婚禮上，可以請到美國前總統柯林頓夫婦和英國女王伊麗莎白;就連美國總統到訪，還傳出了寶萊塢第一美女沒空見布希的消息，可見印度寶萊塢的影響力，越來越大了。
3 香港電影
香港電影(Hong Kong Film)是華語電影的先驅者。華語電影是分割成四個地方發展的：香港電影、大陸電影、新加坡電影和台灣電影。在1997年回歸之前，香港已發展成為華語世界(包括海外華人社會)以至東亞電影的製作基地之一。幾十年來，香港一直是電影工業基地之一和電影出口地之一，人們把它稱做“東方好萊塢”。
起源
1 897年電影開始傳入香港。
1898年開始有商業性電影放映。
1901年出現第一家電影院喜來園。
1909年，上海亞細亞影戲公司在香港拍攝了影片《偷燒鴨》。
1913年，黎民偉和美國人布羅斯基合辦了香港第一家製片機構──華美影片公司，攝制了 故事 短片《莊子試妻》。
1923年，黎民偉又和他的兄弟等創辦了香港第一家全部由香港人投資的製片機構──民新影片公司，
1925年上映了它拍攝的香港第一部長故事片《胭脂》。
電影製作
香港的紙片模式，專業分工、組織結構雖比中國內地、台灣地區完善，但較之好萊塢仍顯得隨意機動，工業化程度遠不夠嚴密有序。
第一，按照好萊塢的工業規則，電影一旦開機便需按部就班，不能隨意更改劇本、變動進度。然而香港的電影導演，比如徐克、杜琪峰等，他們的拍攝 方法 卻大不相同：在保證按時交片的前提下，現場即興發揮、隨拍隨改、有時停工有時趕拍。這種做法恰恰是香港電影黃金時代最正常的作風習慣。
第二，香港盡管也有不少以導演強勢創作著稱的影片。
第三，香港電影素以拍攝迅速為特色。要說香港的拍攝速度有多快，1960年代，香港的粵語戲曲片就有“七日鮮”的紀錄，到了上個世紀90年代這個紀錄幾乎被追平，吳鎮宇導演的《9413》，只用了10天時間，而他主演的《古惑女》，也只用了12天。香港電影之所以要拍攝快，主要是為了趕檔期，既趕明星的檔期，更主要的是為了院線的上映檔期，港片興盛的時候，院線需要大量的港片填充各個檔期，尤其是每年的 春節 賀歲檔，更是必需有巨星坐鎮。
香港電影的主要類別有武俠片/動作片/功夫片、喜劇片、警匪片、黑幫片、文藝片、鬼片、情色片等等。
電影節
香港電影金像獎
香港電影金紫荊獎
香港電影評論學會獎
亞洲電影節
香港國際電影節
亞洲電影大獎
現狀
現在內地的觀眾普遍反映香港電影沒有過去的好看，首先是演員就沒有以前的那樣吸引人。香港目前新生代的女明星沒幾個能獨挑大樑，2015第34屆金像獎最佳新人提名中，王菀之佔了三個提名，可見香港電影新人演員已經到了匱乏的地步。這和過去張曼玉、林青霞、葉童、袁詠儀、王祖賢她們爭芳斗艷的時代已經是天壤之別，好的女演員實在是太少了，拍一部電影都找不到什麼好的女演員配戲。
男演員呢?香港電影眾所周知是以動作片打天下，現在的男演員演戲好的還是有不少，可是能打的就很少了。目前已經不年輕的甄子丹仍然是一枝獨秀，他的新作《葉問3》也已開機，但很明顯，甄子丹之後就很難再找到動作新人。像洪金寶、成龍那樣從小練功的武打演員，現在香港新生代明星中實在是太少了。畢竟洪金寶他們的年月，當時的父母還願意把小孩送去學武，這在今天看來已是很稀罕的事情。極度缺乏巨星和人才，缺乏創意是香港電影面臨的首要問題，如果香港電影想要再度輝煌，就必須有一大批新的電影人才給香港電影注入新的活力，就好像1979年發起的香港電影新浪潮運動一樣，只有這樣，香港電影才能起死回生。
現在香港電影一年當中都很難有30部電影開機，新演員就更難說出頭，王家衛的《一代宗師》之所以能在金像獎上獲得12項獎杯，也是因為競爭中太弱的緣故，如果是《一代宗師》放到1990年代，就很難拿下這么多獎杯了。
缺乏新人，缺乏新作，倚靠中國內地拍攝電影，香港電影其實已經融入了內地電影，以後逐漸就是中國電影了，香港電影和內地電影的區分越來越不明顯。或許，香港電影不是走向了沒落，而是走向了融合。
F. 美國為何成為世界頭號的電影輸出國
好萊塢在美國的全球化戰略中扮演重要的角色。美國電影的全球化不僅創造著巨大的經濟利益而且創造美國式的"世界趣味"。 隨著世界民族解放運動的發展和世界各民族利益相互聯系的緊密，20世紀以來，以軍事佔領和政治顛覆為手段的帝國主義、殖民主義政策逐漸被歷史所遺棄，一種新的世界圖景開始出現：當世界各國紛紛走上現代化道路之後，資本和信息的全球流通便成為可能，隨著跨國資本、跨國企業和信息工業、媒介工業的迅速發展，民族國家的界限越來越模糊，一個前所未有的一體化世界體系逐漸相成，資本主義發達國家越來越重視依賴其經濟力量和文化力量進入不發達國家開辟更具活力的市場，獲得更廉價的生產和生活資料，在創造利潤的同時創造一種消費意識形態--這就是所謂的後殖民主義狀態。 顯然，建立在"自由市場、公平競爭"基礎上的世界體系，由於各國國家的政治、經濟基礎本來的不平等而事實上形成了一個不公平的全球格局。正像一些西方學者所分析，當今的世界格局主要由三類國家和地區組成：1、"核心國家"（core states）：美國同盟國歐盟和日本，在全球經濟中擁有某種"不分地區的權力"；2、"邊緣地區"（peripheral areas）：具有依附性的發展中國家和地區，基本屬於"毫無權力的地區"；3、"半邊緣地區"（semi-peripheral areas）：介乎於核心國家和邊緣地區政治經濟文化角逐之間。核心國家的優勢是建立在對半邊緣和邊緣地區的剝削上的，而半邊緣地區則在被核心國家剝削的同時也剝削著邊緣地區，邊緣地區則尋找機會超越半邊緣地區而靠近核心。就在這種"不分地區的權力"與"毫無權力的地區"的不均衡關系網路里，世界體系成為在核心國家的支配下各國各地區為本身地位而斗爭的領域 。而美國作為實力最強的經濟大國和最主要的核心國家，其在當今世界政治經濟和文化格局中所佔有的優勢地位是顯而易見的。 近年來，美國經濟在新經濟支持下強勁增長，其軍事力量在前蘇聯解體以後也舉世無雙，世界貿易組織、世界銀行、甚至聯合國等國際組織都不同程度受到美國控制。正是這樣一種地位，促成了美國的國家政策和自我定位，美國政界和學術界不少人提出美國追求世界"單極化"是歷史必然。被小布希委任為安全顧問之一的華盛頓大學教授威廉·沃爾福思在2000年大選時發表題為《單極世界的穩定性》文章，明確認為"美國在目前國際體系中的支配地位是毋庸置疑的"，"美國占支配地位的單極世界可以避免兩極世界或多極世界為爭奪領導地位而發生的無休止的爭奪"等等。從小布希與戈爾的三場電視辯論和競選綱領看，共和黨和民主黨的代表人物對追求世界"單極化"的策略雖然不同但立場並無分別，雙方都認為美國"超強的綜合國力"、長期奉行的"國際道義"和"現實的國家利益"三大因素決定了美國在新世紀"領導世界"的地位。 在美國的全球戰略中，文化產業，特別是電影一直都是舉足輕重的棋子。當文化成為一種產業以後，其經濟功能和文化功能相互重疊，文化產品的全球輸出不僅能夠擴展經濟市場，獲得大量的經濟利潤，同時也可以通過文化媒介承載美國的生活方式和價值觀念，通過文化來銷售商品，通過商品來宣傳文化，文化即商品，商品即文化，文化商品在獲得現實利益的同時也在創造廣告意義，那些影像、聲音、文字、圖畫、造型都共同開發著美國政治經濟的廣大市場。正是因為文化產品具有這樣一種特殊意義，美國一直努力達成文化產業的全球化，特別是被看作最有國際傳播效果的電影的全球化。 早在30年代，美國政府就意識到，電影和其他大眾文化都不僅具有產業意義，而且對於宣傳美國政治、文化和擴大經濟影響都具有不可替代的重要作用。文化輸出可以影響到其他國家、地區和民族的歷史意識、社團意識、宗教意識以及文化意識、甚至語言，淡化甚至重寫這些地區的傳統和文化，從而創造新的民族文化記憶，促使其與美國的信念和價值融合。所以，從第一次世界大戰開始，美國便通過各種政治和經濟手段向全世界推銷電影和推銷電視節目、錄音唱片以及其他大眾文化產品。在羅斯福執政的第二次世界大戰期間，好萊塢電影則成為推銷美國形象、美國民主，進行政治宣傳的重要工具 。 好萊塢的全球化策略與中國電影的發展 來自: 免費論文網 www.paper800.com 由於媒介經濟和媒介科技是歐洲工業革命以後"自由貿易資本主義"的產物，在西方特別是美國已經經歷了百年以上的發展過程，而對於許多發展中國家和地區來說，媒介發展的基礎遠遠不能於歐美國家相比。特別是80年代以後，少數跨國化、集團化、集中化的"音影恐龍"誕生，這些媒介集團以在國際政治上具有主導力的國家機器為前導與後盾，更加促成了全球化的"不平衡發展"。東西方之間、南北之間、發達國家和地區與發展中國家和地區之間不平衡的信息流越來越明顯。以台灣為例，美國好萊塢8大電影公司佔領了70%以上的影院收入，5大音樂集團占據了60%以上的音樂唱片銷售，跨國集團所屬的各類電視頻道在約450萬有線電視用戶中普及率高達95%，而跨國廣告集團則以合資或獨資的方式承攬了60%以上的廣告業務。 顯然，在美國文化產業的全球化戰略中，美國擁有得天獨厚的政治經濟和文化優勢。如今全球100大音影企業集團85%都位於第一世界，特別是美國，其營業總額高達1100億美元； 1998年美國的第一大出口行業既不是飛機製造，也不是農業，而是影視和音像出版業，出口總收入達600億美元；美國視聽產業（影視和音像）在國民經濟中的排位已由1985年的第11位躍居到第6位；在錄像市場上，美國1997年僅錄像租賃收入就達96億美元；《財富》雜志推出的全球最大500家企業排行榜中，美國娛樂業巨頭就佔了多位。
G. 當今電影出口量位居世界第一的是美國還是中國香港，法國，義大利
美國！
H. 製造電影最好的國家
美國和印度！美國好萊塢這個大家都知道，世界上每年80%的科幻電影都是來自美國。其他類型的也多，所以叫「美國大片」，影響力大，知名度高，傳播廣。其次就是印度，印度的「寶萊塢」，有例如《貧民窟里的百萬富翁》《三傻大鬧寶萊塢》《摔跤吧，爸爸》《巴霍巴利王》《廁所英雄》等紅遍世界的印度電影。
I. 世界上動畫片電影出產量最大的國家是
第一是美國，已經有200年動畫和100年動畫電影歷史。美國特點是集團化流水線製作，產量固定漫畫，動畫都是世界第一。
第2是日本，日本是可改編資源最多的國家，實際開始時候是模仿美國，但是失敗了，所以現在動畫漫畫都是單獨作家，動畫改革實在戰敗後，戰敗國日本在大財閥引導下進行經濟集中，進行文化改革，其中大力發展的之一產物是游戲，游戲又促進了漫畫，小說，錄像機普及後動畫又開始了發展。有60年歷史。
第三以前是台灣現在是韓國，早期日本動畫外包交給台灣，帶動了台灣動畫，後來台灣實行動畫保護導致無法製作日本動畫狀態，後外包交給中國大陸，但是中國的質量很低和價格越來高越高。所以日本外包現在主要讓韓國製作，韓國製作人員素質比較高，並且價格也低。由於外包作用，帶起了韓國游戲和動畫的大型發展，然後韓國本身也發展成了動畫大型產業。
J. 世界第一電影生產大國是哪個國家
歐注電影第一生產大國法國，世界第一電影生產大國美國，日本位居第二位，其次是印度排名第三。法國在世界上排名第四。