A. 有哪些經典的反派電影角色讓你印象深刻、記憶猶新
當然是《烈火戰車2》裡面的任達華飾演的鄧風了!
可以說任達華在裡面的表演已經完全超越了鄭伊健!
作為一個曾經的大哥,任達華出獄的時候給了獄警一本書,說你也快些辭掉這個工作吧,你這樣下去跟坐牢沒什麼區別!
還有就是任達華對車的熱愛,聽到 汽車 聲音的時候直接跪了下來,然後閉上眼睛去感受,彷彿在感受神跡一樣!
這才是真正愛車的人!
願賭服輸,最後直接跪了下來表示自己連車位燈都沒看清!
從來都是一副微笑的樣子,相比之下,鄭伊健就有些小家子氣了!
現在的每部電視劇好像都有一個或者幾個反派角色,他們囂張跋扈,心機深重,處處和主角作對甚至是欺負他們。從而體現出主角的深明大義和善良正直,似乎反派角色成了現在電視劇不可缺少的一部分。
既然每部電視劇都有反派角色,看多了也就習慣了,對他們也沒有什麼特別的印象,就是覺得很討厭,希望編劇讓他們早點領盒飯算了。但是前一段時間看的一部宮廷電視劇《延禧宮略》,對反派角色更加深惡痛覺了,因為這部劇不同於別的劇,裡面的反派角色看的讓人毛骨悚然,我想你們看過的人也都猜到了,正是裡面的喜塔臘、爾晴。
剛開始善解人意,落落大方,讓人看的覺得這個女子十分端莊美麗,又識大體,比裡面一些嬪妃們好太多了,當個丫鬟確實是可惜了,還覺得導演就這個選演員問題太馬虎了。慢慢看到後來,才發現原來這是個大角色,後來的她吃醋傅恆對魏瓔珞好就一直挑唆明玉去對付瓔珞,看著明玉慢慢倒向瓔珞的時候,自己開始動手,不動聲色的傷害著瓔珞,更是成功嫁給傅恆。
之後她更是變本加厲,知道傅恆深愛魏瓔珞不愛自己時,歹毒的心腸也展現出來了,毆打下人,凡是和傅恆有著一絲絲牽連的女人她就用極其陰毒的手段對待,傅恆開始對她反感之後,她又為了報復傅恆去設計得到皇上的寵幸,而且還在皇後失去孩子傷心欲絕的時候又間接的害死了皇後;這部劇中相比嬪妃們之間爭寵互相陷害,她的狠毒和手段是無人可比的。
當時看電視的時候,看到喜塔臘,爾晴的眼睛就覺得心裡有點兒發怵,自己要是生在那個年代該怎麼辦?要是那樣的話別說和她鬥了,就是連看她都不敢多看。這個演員也確實是有演技,把這個角色演繹的太好了,眼神裡面都是戲,可溫柔,可善良,可狠毒,把這個反派角色演的深入人心。
這部劇中的演員都是有實力的,各自把自己的角色詮釋的淋漓盡致,尤其是爾晴這個角色成為了劇中的一個亮點,也是所有反派角色中的一個亮點吧,讓人記憶猶新,至今想起來都感覺十分深刻。
1.《東成西就》里的歐陽鋒,梁朝偉演的喜劇不多,這個應該比較令人難忘,尤其是他的香腸嘴。
2.《新警察故事》里的吳彥祖,演個壞人也可以那麼帥,帥的一塌糊塗。
3.《七宗罪》里的約翰,心理變態,自稱以上帝之名懲罰別人,玩弄皮特於鼓掌之間,簡直是十足的惡人。
4.《神探夏洛克》里的莫里亞蒂,總是陰魂不散的感覺,把夏洛克整得都要崩潰了。
5.《復仇者聯盟》里的滅霸,握下拳頭五個戒指一亮就把宇宙人口減半了,而且還是隨機的,真是公平呀!哈哈哈,他最後坐在夕陽下的樣子,感覺還挺佛系的。
天下第一殺人魔—火雲邪神。
讓人影響深刻的反派角色有很多,我這里說一個:《功夫》里功夫深不可測、唯快不破的「天下第一殺人魔」火雲邪神。
1.劇情概括:
他本人因為練功不慎走火入魔就進了精神病院,你會問,他的出場如此之叼炸天,難道還出不了一個精神病院,你錯了,他不是出不來,是因為外面的世界很精彩,外面的世界也很無賴。開個玩笑,他不過是實在找不到敵手,出來也難求一敗,不如裡面清閑,現在他挺受有一對夫婦有點本事,就出來消遣消遣,那麼,他的功夫高到什麼程度呢?
他出場即大戰神鵰俠侶,將他們夫婦二人逼到使出了絕招—獅吼功,然後秒破之,頃刻之間,把阿星打到周身骨折、經脈盡斷。正是這一套猛操作,將其任督二脈打通。
此後兩人決戰,火雲邪神使出絕招昆侖蛤蟆功,而阿星的一招降龍十八掌,哦不,如來神掌將其打敗,但其不服、心未死使出陰招,被阿星識破後制服,才徹底認輸。
2.生平事跡:
不得不說梁小龍飾演的火雲邪神是該劇的一大亮點,他與成龍齊名,演過許多經典的功夫電影,曾出演的民族英雄陳真,使其紅遍大江南北,但他的進入演藝圈的經歷卻十分有趣。梁小龍的父親是戲班子,家裡人都希望他能好好讀書學習,他卻偏偏就喜歡舞刀弄槍,少年時就離開家闖盪江湖,前後多次拜在功夫名師門下學習各種拳道腳法,又向 日本高手學習空手道,終於有所成,獲得多個搏擊比賽的冠軍。還曾在自己武館被十幾人持械伏擊,赤手空拳將他們全數打倒,70年代早期,因在街上打架時被香港電影協會的領導看到,帶入演藝圈。
3.觀眾評價:
他雖然出身微寒,卻功夫了得,演技上乘,成就極高,受廣大觀眾的喜愛。
有道是紅花當然配綠葉,在眾多影視作品中,令我們激動難以忘懷的不僅僅只有英雄主角,當然也少不了那些陰險毒辣的反派!
上世紀80年代一部經典武打片《少林寺》一經播放,火遍全國!
這部影片不僅讓我們熟知的一位功夫小子,《李連傑》,還讓我們熟知了一位被譽為「金牌反派明星」及「國寶級壞蛋」已故著名武打演員《計春華》!
計春華可以說天生長了一副反派的樣子,他特徵明顯,光光的大腦門,沒有眉毛,加上表情凶神惡煞,甚至有許多人看過他的作品之後,心中有揮之不去的陰影,這足以證明計春華的演技功底深厚!
有人說,主角才是一部電影的焦點,但有一些反派也是一部電影中更加重要的支持,因為沒有「黑」怎麼承托出什麼是「白」,沒有「惡」怎麼承托出什麼是「善」,沒有這些「反派邪惡」怎樣才能承托出那些主角的「正義偉大」呢?
「歡迎閱讀本文歡迎點評」(圖片源於網路)
讓我印象深刻、記憶猶新的反派角色:
陳強飾演的「黃世仁」(《白毛女》)、「南霸天」(《紅色娘子軍》);
劉江飾演的「湯丙會(湯司令)」(《地道戰》)、「胡漢三」(《閃閃的紅星》);
方化飾演的「松井」(《平原游擊隊》);
陳述飾演的「情報處長」(《渡江偵察記》)。
陳強、劉江、方化、陳述是我心目中的「四大名蛋」一一銀幕上的「四個著名壞蛋」!
回答完畢。
在介紹反派電影角色之前,首先我們先了解下什麼是反派角色,什麼是正派角色?哪些詞語可以形容反派或者哪些詞語可以形容正派!
有哪些經典的反派電影角色讓人印象深刻?要說讓我印象深刻的不只是電影里,很多影視劇里有些反派角色也是讓人難以忘記。
反派角色:心懷鬼胎、圖謀不軌、心狠手辣、不擇手段、過河拆橋、誤入歧途、心術不正、誤入歧途等。
反派角色做事情先考慮目的,然後是完成手段,最後再看完成結果,在過程中出現任何一個環節瑕疵都會不擇手段。
正派角色:品行正直、光明磊落、不貪不慕、潔身自好等。
正派角色不管出發點,不管手段,最後的結果都只是希望是好的。
張國榮演的經典電影《槍王》的反派,完全碾壓正派方中信!演的太好了!讓人討厭不起來的那種類型!
張國榮
張國榮
梁小龍,代表作《霍元甲》、《陳真》,曾和李小龍、成龍齊名。2003年,在周星馳邀請下出演《功夫》中反派,相信大家對那個天下武功,唯快不破的火雲邪神的記憶還歷歷在目吧!
梁小龍
梁小龍
徐少強,給人感覺就是看起就陰起陰起的,還不是那種小壞蛋,一看就是大反派,眼神里有著陰險內斂的狠勁,一看就不好對付,笑里藏著刀,感覺憋了很多年的大招,等著什麼時候給你一記殺招。
徐少強
徐少強
還有杜玉明老師吧,和計春華老師總是傻傻分不清楚,演過很多經典大反派角色。
計春
華、杜明玉、梁小龍
計春華老師在82版的《少林寺》留下的印象賊深。大反派禿鷹。
計春華
計春
華
順便介紹一些影視劇版讓人討厭的反派角色,其中《錦綉未央》李長樂。在劇中一開始李長樂這個角色就張揚跋扈(反派慣用套路),不像李常茹一樣裝小白兔,壞就壞到底。
李長樂,為愛痴狂。曾說過:「我得不到的我就毀了他,我得不到誰也別想得到,這是我李長樂最後的尊嚴。」
李長樂
《甄嬛傳》華妃。這人讓人又愛又恨的角色。蔣欣飾演的華妃並不是那種浮誇的演技,而是是一顰一笑一舉一動都有華妃風韻的演技。
華妃世蘭這個形象一出來就是那種跋扈張揚的,感覺是特別「哇好囂張啊」,後面弄死宮女啊、賞夏常在一丈紅等等名場面,又會讓人覺得這是個狠辣刁鑽的女人。
華妃
但是到後面越看就越心疼她,皇上不來的日子她一夜夜睡不著,錦綉堆疊的床上就她一個人。
《大漢情緣之雲中歌》霍成君,扮演者楊蓉。可以說楊蓉算是「千年老二」扮演過很多壞角色,但是都是讓人恨不起來。有顏值有演技就是不火。當初一起搭檔的朱一龍還有白宇都火了,楊蓉還是一直不溫不火。這個劇中的霍成君,劇版的成君壞出新高度。
霍成君
霍成君其實只是個佔有欲比較強比較好勝嬌縱的美人,雖然很驕傲強勢但是也很聰明,不是那種沒有腦子的反派,怎麼你怎麼也恨不起來。如果反派角色演出讓人恨不起來也算是一種技能。
霍成君
還有《還珠格格》裡面李啟明老師飾演的容嬤嬤,簡直是很多90後童年的陰影。
容嬤嬤
容嬤嬤
反派角色個人感覺要比正派更難演繹,但是反派也要比正派更讓人記在心裡,真正好的反派演員可以演活這個角色,可以讓觀眾恨之入骨。
眾多反派角色中最讓我印象深刻的要屬計春華老師在少林寺里扮演的禿鷹,那時的計春華老師雖然年輕,但是反派形象突出。
兇悍的表情,光光的腦袋,充滿寒光的眼神讓人不寒而慄。就連大人都經常用他來嚇唬不聽話的小孩,害的我小時候經常做夢被禿鷹追殺。
印象最深的電影反派?那還用說嗎? 歷史 最佳只有兩個:一是《這個殺手不太冷》的「狗爹」加里奧德曼!就是那個壞警察!那是我印象最深刻的警察形象了。聽著貝多芬殺人,那種瘋狂的變態心理演的太神了。二是安東尼霍普金斯老爺子在《沉默的羔羊》里邊的吃人魔。一臉睿智冷靜的表情,狡黠的眼神,把那種心理演繹的太像了!
1、《蝙蝠俠黑暗騎士》 小丑
2、《這個殺手不太冷》stansfield
3、《閃靈》 傑克
4、《越獄》
4、《老無所依》
5、《雷神》洛基
電視劇
1、《別和陌生人說話》
2、《還珠格格》
B. 李連傑十大電影,《方世玉》第7,《黃飛鴻》不是第1
李連傑,功夫皇帝,古裝武俠第一人。素來以動作舒暢,作為大陸第一位在港片打出一片天地的演員,李連傑貢獻了太多經典電影,那麼他的哪部電影最為經典,最能代表本人的搏擊風格呢?
應廣大讀者的要求,叉叉對李連傑的46部電影進行盤點歸納,總結出10部李連傑最為經典的作品,帶諸位回憶李連傑的巔峰時刻,廢話少說,咱們這就開始盤點 李連傑十大經典電影 :
第10名:中南海保鏢(1994)
動作設計: 觀賞指數: 經典指數: 豆瓣評分:7.7
目睹殺人事件的Michelle遭到殺手追殺,為此未婚夫特地與大陸取得聯系,請求中國特警正陽前往香港保護Michelle的安危,由於性格習慣的不同,兩人由剛開始的不理解到之後的暗生情愫,就當二人感情日漸牢固之際,殺手已悄悄接近了他們……
相較於古裝片,李連傑的時裝動作片較為冷門,但影片中的李連傑打出的動作令人賞心悅目。《中南海保鏢》結尾處李連傑與皺兆龍在煤氣泄漏的條件下屏氣大戰讓人大呼過癮,。
與緊張刺激的動作戲相比,《中南海保鏢》的文戲同樣被人津津樂道,李連傑面對鍾麗緹的熱情奔放展現出的剋制、拘謹仍讓很多觀眾不能忘懷。
話說李連傑身著警服是真帥啊。
第9名:倚天屠龍記之魔教教主(1993)
動作設計: 觀賞指數: 經典指數: 豆瓣評分:7.8
幼年的張無忌目睹了父母被六大門派逼死的慘狀。由於身中寒冰掌,張無忌自幼體弱多病,一直受同門師兄弟欺辱,卻不想因禍得福,他獲得世外高人的絕世武功,在明教聖女小昭的協助下,張無忌更是掌握了明教的「乾坤大挪移心法」。與此同時,蒙古郡主趙敏企圖利用六大派來殲滅明教,幸好張無忌及時識破了趙敏的陰謀。
除了天馬行空的武打場面,《倚天屠龍記》對原著情節進行了大刀闊斧的改編,張無忌不再是憨傻直男而變得腹黑無比,周芷若和宋青書關系曖昧等等都令金庸迷大跌眼鏡。片中戰鬥力、一柱擎天等 搞笑 情節至今讓人捧腹。洪金寶叫李連傑打太極拳,黎姿、邱淑貞、張敏等各種類型女星的參演令觀眾大飽眼福,頗高的 娛樂 性使這部影片不失為一部佳作。
第8名:新少林五祖(1994)
動作設計: 觀賞指數: 經典指數: 豆瓣評分:7.8
康熙年間,洪熙官一直不滿清廷統治,不料師兄馬寧兒被朝廷收買,洪熙官全家悉數被害,雖然殺了馬寧兒,可洪熙官和兒子文定早已無家可歸。洪熙官父子與江湖行騙的紅豆母女碰巧寄住在當地富商家中,鬧出不少笑話。少林突遭朝廷屠戮,為防寶藏被朝廷奪取,主持將藏寶圖紋在五個孩子後背,並告知洪熙官一定要保護這幾個孩子。怎料馬寧兒未死,更是變成了渾身是毒、刀槍不入的怪物,他攜大隊人馬殺向了五個孩子。洪熙官父子與其展開了大戰。
《新少林五祖》兼顧了喜劇和動作元素,李連傑耍起奪命鎖喉槍可謂行雲流水,而計春華飾演面容潰爛的馬寧兒嚇壞了不少觀眾,王晶靈光乍現出演的方世玉,更不要提邱淑貞驚為天人的盛世美顏了,這形色各異的人物貢獻了不少看點,至今看來《新少林五祖》不失為一部 娛樂 佳作。
值得一提的是,劉松仁扮演的紅花會總舵主陳近南出場頗為帥氣,可沒過幾分鍾就被馬寧兒殺青戲份,至今仍為不少網友提供著 搞笑 梗。
第7名:《方世玉》系列(1993)
動作設計: 觀賞指數: 經典指數: 豆瓣評分:7.9
本是富家子弟的方世玉為人放盪不羈,城中富商雷老虎舉辦比武招親,本著湊熱鬧態度的方世玉前去比武,可突見新娘是個醜女,方世玉故意認輸,逃之夭夭。其母苗翠花自認臉面無光,便女扮男裝贏得了比賽,卻不知獲得了雷老虎妻子李小環的芳心。就當母子二人准備新婚跑路之時,方世玉的老爸方德出現,而且還引來了清兵的追殺,事情變得越來越熱鬧了。
作為李連傑成立公司拍攝的第一部電影,《方世玉》可謂傾注了李連傑大量的心血,李連傑試圖通過玩世不恭、風趣幽默的方世玉來打破大眾對他古板保守的一代宗師形象。兩部《方世玉》都貢獻了不少笑料,而第一部劫法場和第二部的板凳大戰的動作設計仍是創意十足,天馬行空。
《方世玉》與《黃飛鴻》截然不同的性格做派,成為李連傑電影中最為重要的兩個電影形象。
值得一提的是,年僅19歲的趙文卓扮演的反派九門提督讓他一炮而紅,之後更是接替李連傑拍攝了數部黃飛鴻電影,成為年青一代動作演員代表。(可惜現在一直無法出頭)
第6名:《給爸爸的信》(赤子威龍)(1995)
動作設計: 觀賞指數: 經典指數: 豆瓣評分:7.9
大陸公安鞏偉受上級指示來到香港進行卧底任務。在一次黑吃黑的爭斗中,鞏偉救下女警香港方逸華,方逸華得知鞏偉真實身份後,帶領鞏偉兒子至帶到香港尋父。卻不料,鞏偉身份暴露,犯罪集團老大與鞏偉父子在游輪展開大戰。
動作演員沒有演技不好似乎一直是演藝圈的普遍共識,而李連傑在《給爸爸的信》中面對妻子身亡、被逼殺兒子的幾場戲能觀眾 情感 產生漣漪,可見其文武雙全(李連傑更是憑借《投名狀》第27屆金像獎最佳男主)
作為童星出身的謝苗,功夫扎實,與李連傑的幾次合作都貢獻了經典作品,表演搶眼不搶鏡,令觀眾記住了這個母親亡故,父親遠走的堅強男孩。在武術指導元奎的設計下,反派於榮光的「袖裡乾坤」,李連傑極盡華麗的警棍搏擊,片尾李連傑父子與於榮光、鄒兆龍、盧惠光的大戰都令人眼前一亮,如今的動作片很難再看到如此神仙的陣容了。
動作設計: 觀賞指數: 經典指數: 豆瓣評分:7.9
明朝末年宦官專權,百姓苦不堪言,張君寶與董天寶自幼在少林寺長大,因在達摩院修行選舉中與師伯發生矛盾,被逐出師門。君寶天性散漫無拘無束,天寶急功近利,嚮往權力。不同的性格決定了兩人不同的人生道路:君寶結交了江湖義士,天寶巴結宦官,不同的地位決定了兩兄弟勢不兩立,兵戎相見。
位主角天寶與君寶兄弟的羈絆是推動整個故事的主線,兩位人物的武功風格正好襯託了各自的性格,君寶柔中帶剛,天寶剛猛無比,袁和平「天下第一武指」的名號絕非浪得虛名。
相比於《黃飛鴻》,張三豐更具一代宗師風范,大徹大悟出太極,在亂世救百姓於水火,李連傑打出的太極拳神采俊美,行雲流水,如山水油畫令人流連忘返。
值得一提的是,錢小豪扮演的天寶過於搶眼,天寶為了夢想拼搏,不服輸的人物性格得到了不少觀眾的共鳴,一句「我命由我不由天」更是讓角色入木三分,導致錢小豪搶去了李連傑主角的風頭,這也是《太極張三豐》排名較低的原因。
第4名:《笑傲江湖2:東方不敗》(1992)
動作設計: 觀賞指數: 經典指數: + 豆瓣評分:8.5
厭倦了江湖腥風血雨的令狐沖本計劃和小師妹以及華山派兄弟退隱江湖,但在途中,一個驚為天人的美貌女子引起了令狐沖的注意,兩人飲酒吟詩甚是投機,令狐沖卻不想這美女正是練就了「葵花寶典」屠戮生靈的魔頭東方不敗,令狐沖要在愛情和道義之間做出艱難抉擇。
美酒寶劍,少俠佳人,《東方不敗》正是無數人心目中江湖的樣子。說是武俠片,但是故事內核卻是令狐沖與東方不敗曖昧關系的戀情,東方不敗是男是女,結局到底怎樣都成為至今仍被影迷討論的問題。
結尾東方不敗的綉花針大戰令狐沖、任任我行等眾高手的片段更是驚為天人,如果不是劇情殺,戰鬥力天花板的東方不敗又怎會被令狐沖刺中,落魄墜下黑木崖,顯然《東方不敗》成就了林青霞,林青霞成就了《東方不敗》,就算是關之琳、林嘉欣兩大美人在林青霞面前也氣場全無。
即使放在武俠電影排名中,《東方不敗》也是神一般的存在。按照豆瓣評分,《東方不敗》本應具有進入前三的資格,但奈何觀眾將目光都聚焦在林青霞扮演風華絕代的東方不敗身上,李連傑的令狐沖反倒成了陪襯,《東方不敗》成為李連傑最尷尬的代表作,因此與前三甲失之交臂。
第3名:《少林寺》(1982)
動作技巧: 觀賞指數: 經典指數: +豆瓣評分:8.2
隋朝末年,小虎子一家遭到王仁則追殺,小虎子被少林寺僧人救起。為替父報仇,小虎子決心學習少林武功,他剃度出家,法號「覺遠」。在練武期間,覺遠認識了牧羊女白無瑕,二人互生情愫。可由於武藝不精,覺遠刺殺王仁則失敗,受到打擊的覺遠決定潛心學習少林功夫,在習武過程中,覺遠也悟得了人生的真諦。
按照評分和鏡頭技巧,《少林寺》是無法進入前三的,但是叉叉把《少林寺》排在第3名,全因為《少林寺》對華語武打片有無可比擬的影響力。作為李連傑最為重要的作品,大陸香港第一部合拍片的《少林寺》弘揚了少林文化,掀起了功夫狂潮,在當時票價不到1毛錢的年代創造了1億的票房!可見其有多麼的萬人空巷,也造就了60—80後心目中崇高的地位。
現在回看覺遠遁入空門與牧羊女斬斷情愫的橋段仍令無數觀眾刻骨銘心,《牧羊曲》也成為李連傑電影的一大遺憾。
第2名:《黃飛鴻》系列(1991)
動作技巧: 觀賞指數: 經典指數: +豆瓣評分:8.2
清朝末年,廣東佛山武師黃飛鴻不忍洋人在國土橫行霸道,遂在自家寶芝林醫館教人武功,以自己微薄之力自強救國。清廷腐敗昏庸,黑道欺行霸市,異教暗流涌動、洋人虎視眈眈,各方三教九流讓黃飛鴻知道僅憑自己無異於螳臂當車,一個人的力量終究難抵 歷史 的車輪……
而第二部,李連傑與甄子丹的巷道布棍大戰讓《黃飛鴻》的動作觀賞性幾可封神,足以屹立武俠動作之巔。
當然這里的《黃飛鴻》系列特指的是前三部電影,之後的趙文卓版的第4、5部就暫且不提了。什麼是一代宗師,國之俠者,看過《黃飛鴻》你就知道了。
第1名:《精武英雄》(1994)
動作技巧: +觀賞指數: +經典指數: +豆瓣評分:8.5
《精武英雄》故事改編自《精武門》講述了海外留學的陳真回國替師傅霍元甲報仇的故事。
恭喜《精武英雄》以微弱的優勢擊敗《黃飛鴻》名副其實的神作,可以毫不誇張地說《精武英雄》是最完美的華語動作片,作為CCTV6的鎮台之寶,無論從劇情還是情節推動都無懈可擊。無論放到任何時代,這都是李連傑乃至整個華人圈最棒的電影。片中李連傑分別對戰錢小豪、倉田保昭、周比利的三場武打戲堪稱教科書。
與錢小豪的比武中,李連傑使用拳擊擊敗了錢小豪的霍家拳,兩人的技藝是中國武術與西方搏擊的碰撞;而倉田保昭與李連傑的對決更多的是探討武術的根本目的是什麼;在陳真對付「機器人」藤田剛時,則是最簡單直白的廝殺。
最值得肯定的是《精武英雄》解決了功夫片「為打而打」的問題,電影為什麼出現搏鬥都缺少一個令觀眾信服的成因;在文戲的編排上,《精武英雄》絲毫不含糊,陳真與光子的感情戲也是不少觀眾心中的白月光,在各方面《精武英雄》都是超越了李小龍前作的巔峰之作!
結尾
在進去千禧年之後,由於年齡的增長,李連傑的電影質量逐漸下滑,而在好萊塢拍的幾部電影過於暴戾,有失李連傑一代宗師,行雲流水的動作語言,導致了很多人越來越認為李連傑「正氣散盡,戾氣盡露」,但不可否認李連傑在80、90年代所貢獻的武俠經典,成為華語影史不可磨滅的印記。
我是叉叉,咱們下周日再見!!!
C. 有誰知道計春華和於榮光演的一部僵屍電影名字叫什麼
《千年僵屍王》是於2003年05月30日上映的一部僵屍恐怖電影,該片由徐克監制,錢升瑋執導,周文健、林雪、安雅、於榮光、計春華、張智堯等人主演。
劇情介紹
清朝時期,一群茅山術士來到一處將軍墓收伏僵屍。戰斗中引發沼氣爆炸,大部分人殉難,帶隊的師父同僵屍王同時失蹤,僅有四名大弟子風雷雨電逃出生天。
四人來到一個叫大方伯的村莊追尋僵屍蹤跡,此處怪事頻發。村裡有一家以制蠟肉為生的姜家豪門,而這姜家老爺雖已為兒子討了好幾個老婆,但每個老婆一過門便死於非命。
如今新來的媳婦珊珊,卻原來是被武藝高強的哥哥唐龍,安排來圖謀姜家黃金的傀儡。姜家管家和唐龍相互勾結,用毒蛇殺害多個新娘,此次卻誤將是瘋子的姜家少爺害死。
姜家更有詭異習俗,將死去之親人做成蠟像收藏。而混入了姜家當長工的師兄弟們,其中二人卻愛上了珊珊及棺材店老闆的女兒。
鎮上棺材店老闆們因不滿姜家死了那麼多人卻不買棺材,因此四處散播姜家有僵屍的謠言。唐龍和姜家的內賊主管找來了湘西趕屍王,要讓姜家的蠟屍活動作亂,他們可以趁亂找出黃金所在。
但就在這時,僵屍王再次出現了,湘西趕屍王作法自斃,被僵屍王所殺,大部分村民亦中屍毒,性命岌岌可危。姜老爺和唐龍中了屍毒後,性情大變,竟聯手對付四兄弟。
風雷雨電四人的師父於此時現身,原來這期間他一直在追蹤僵屍王。五人聯手,先消滅了入了魔的姜唐二人,然後在姜家大宅大戰僵屍王,最終師父攜帶炸葯,引天雷與屍王同歸於盡。
(3)計春華電影天下第一擴展閱讀
作品賞析
該片所營造的氛圍和古韻、荒戾的感覺冠絕香港僵屍片,奇門遁甲、茅山術、姜家深邃的大宅、深夜娶親、屍體臘肉,民俗風尤其濃厚,融合了特效打鬥也場面也不錯,但一再追求形式感和忽略了故事本源,體現民俗傳統的茅山僵屍片似乎已走到盡頭。
表面看來,清末背景、師徒鬥趣、深宅鬥法、屍變、師徒合力斗僵屍等情節皆是套自本土傳統僵屍片,但實際上仍體現了徐克一貫的冷峻風格。
人與人之間各懷鬼胎、爾虞我詐,為了面子傳宗接代、為了利益謀財害命。暗冷的色調、驚魂的夜晚,兒女之情是如此蒼白無力,有的只是對僵屍的恐懼,對這個世道的漠然。
D. 反派功夫巨星去世,盤點禿鷹計春華的經典角色,都有哪些
計春華飾演過《少林寺》里的禿鷹,《方世玉2》里的於振海,《白蓮邪神》里的占承天,《功夫小子闖情關》里的大不良,《新少林五組》里的馬寧兒等很多經典角色。
E. 精選李連傑十部經典電影,力量與美感結合,永遠的「功夫皇帝」
李連傑是華語影壇最具份量的武打巨星,在全世界范圍內都享有極高的知名度,他的功夫使力量與美感結合在一起,從而造就了力量、速度、柔韌三者有機融於一體的武術美感,更有著「功夫皇帝」的美譽。他的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」,是繼李小龍之後華語動作電影的最具代表性的人物之一。
從1975年到1979年,李連傑連續五年獲全國武術比賽的冠軍,被北京市體委授予特等功,還被評為「勇攀高峰的突擊手」,是七十年代武術界的常勝將軍,也被稱中華武術的第一高手。1979年,在第四屆全運會上創造一人奪得5塊金牌的奇跡後因膝蓋受傷逐漸淡出武術圈,而李連傑所締造的空前紀錄,至今尚未有人打破。
出道至今,他出演了逾五十部電影,基本上都是動作片,幾乎演遍了所有的大俠英雄類角色,其經典作品更是數不勝數,他的功夫片更是影響了整整一代人。作為慈善企業家,創辦中國第一家民間公募慈善基金「壹基金」,盡自己的力量去幫助那些需要幫助的人。
TOP10、《少林寺》
導演: 張鑫炎
編劇: 盧兆璋 / 薛後
主演: 李連傑 / 於海 / 丁嵐 / 於承惠 / 計春華 / 王光權 / 胡堅強 / 孫建魁 / 劉懷良 / 張建文 / 閻滌華 / 王珏 / 杜傳揚 / 崔志強 / 尋峰 / 潘漢光 / 方平 / 潘清福 / 蔣洪波
1980年著名導演張鑫炎帶著自己的電影班底從香港來到大陸拍攝武俠電影《少林寺》,張鑫炎選了當時在國內武術界創下金牌記錄的李連傑作為這部武俠電影的男主角,這是運動員李連傑的第一次觸電影,拍攝電影時的李連傑年僅十七歲。1980年5月,《少林寺》在河南嵩山少林寺實地開拍,整部影片投資120萬元(當時一人的工資一月十幾元,一斤豬肉才5毛錢)。
《少林寺》的拍攝一反舊武打片的花架式表演與鏡頭技巧的賣弄,在導演特意的長鏡頭下,完整的展示了中國傳統武術的精髓,尤其以各種兵器絕活與李連傑的少林拳為代表,讓觀眾真正欣賞到了中國武術的真功夫,影片放映後在國內掀起一股強勁的武功熱和李連傑熱。
《少林寺》對於中國的武俠電影意義非同一般,它可以說是中國內地武俠電影的啟蒙之作,而對於內地電影觀眾來講,它是最初的武俠電影精彩印象,而它也的確是出色的。對於李連傑來講,這既是他的處女作,也是他的成名作。
李連傑以功夫真、演技好、氣質純深得觀眾的喜愛,當年被日本媒體評為世界十大影星之一,成為了青少年心中的英雄,他們紛紛來到少林寺拜師學藝,走上了武術道路(知名演員王寶強即為其中之一)。
1982年《少林寺》公映,內地以當時一毛的票價,累計票房高達一億以上。有媒體評論說,光頭和尚覺遠的形象已成為了一個時代的印記。此片在中國造成萬人空巷的局面,影片在香港及亞洲、澳洲和美洲一些國家上映後,也立刻轟動影壇,讓李連傑聲名鵲起。
TOP9、《笑傲江湖2:東方不敗》
導演: 程小東
編劇: 徐克 / 鄧碧燕 / 陳天璇
主演: 李連傑 / 林青霞 / 關之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁潔瑩 / 劉洵 / 任世官 / 錢嘉樂
《東方不敗》耗資3500萬港幣,其中李連傑的片酬就達到1200萬,是當時香港影壇片酬僅次於成龍的巨星,本片雖然正如其名,塑造了一個極富吸引力的東方不敗形象,但它所刻畫的令狐沖也魅力十足,堪稱李連傑所飾演的古裝俠客里最精彩的一個。
該片是李連傑和徐克合作的第一部充滿俠義英雄氣息的動作片,徐克的創意和李連傑的功夫搭配的簡直天衣無縫。
武打設計在寫實中加入了唯美與浪漫元素,金庸原著的意境被刻畫得美不勝收。該片摒棄了傳統武俠片中舞台程式化的武打動作設計,鏡頭角度多變,快速剪輯的運用使得片中每個動作都呈現出了運動中的節奏感。該片美輪美奐的場景、瀟灑飄逸的動作、動人心魄的樂曲令一代人為之動容、為之記憶留心。
片中李連傑所使用的「獨孤九劍」更是傳神,程小東以倒拍的方式拍攝,人與劍交相呼應,達到「人劍合一」的效果,令觀者如醉如痴,這是香港電影中的劍術對決里極精彩的一幕。
TOP8、《方世玉》
導演: 元奎
編劇: 劉鎮偉 / 陳建忠 / 蔡康永
主演: 李連傑 / 蕭芳芳 / 陳松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 趙文卓 / 朱江 / 鄭少秋 / 郭濤
《方世玉》是李連傑自組正東公司後的一部作品,也是他早期的一部經典代表作,該片分為上下兩集,講述了少年英雄方世玉的個人傳奇故事。這一年的李連傑風頭正勁,才剛剛三十歲,正是一個動作演員的巔峰時期,他的「功夫皇帝」之名就是因此片而來。
影片以青春風格重新給方世玉定位,李連傑一如《黃飛鴻》中的瀟灑,大決斗時方世玉與九門提督在染坊的那段長短棍惡斗可以媲美《黃飛鴻之男兒當自強》中高潮戲李連傑與甄子丹的生死決斗,成為 娛樂 性非常強且經典的動作片。
這部影片與以往不同,加入了很大一部分感情戲。讓人難以忘記的就是李連傑獨自救母的場面,再配上那感人的音樂,想必看過的人都會記憶深刻。本片在很多打鬥的戲份中還加入了浪漫的動作,比較枯燥傳統的 歷史 故事在改編出來時,加入了比較現代的語言風格,還有很多 搞笑 的劇情和一些感情元素,這樣就把整部影片更深層次的美化後傳遞給觀眾。
TOP7、《太極張三豐》
導演: 袁和平
編劇: 葉廣儉
主演: 李連傑 / 楊紫瓊 / 錢小豪 / 袁潔瑩 / 袁祥仁 / 劉洵 / 於海
《太極張三豐》主要講述了武當開派祖師張三豐的傳奇事跡,以及創立太極拳的各種由來。李連傑的太極拳招式大開大合,飄逸灑脫,有如行雲流水般一氣呵成,看的人賞心悅目。無論是從武打設計、配樂,還是演員表演,此片都堪稱一絕,迄今仍然是不少功夫片迷的至愛。此外,這也是李連傑和楊紫瓊兩大動作影星的首次合作。
本片也是袁和平的巔峰之作,在酒樓里、在街道中、在軍營中,各式的武打動作層出不窮,令人嘆為觀止。2008年5月,《太極張三豐》被美國《 娛樂 》雜志評選為電影史上19部最偉大的功夫片之一。
另外,說起太極大家都應該很熟悉的是在一個國外訪談上,有一次,他接受美國一個脫口秀節目的采訪時,主持人嘲笑中國的太極拳是花拳綉腿,是給老年人玩的,引得現場觀眾大笑連連。李連傑二話不說,直接起身打起了太極,而這時侯主持人居然站起來,故意用滑稽的動作模仿李連傑,現場觀眾笑得更厲害了。而就在大家還沒看清楚李連傑的動作時,他對著主持人的桌子就是兩腳,這個老外主持人被嚇了一跳,下意識的往後一縮,還沒緩過神來,桌子已經裂開了,另老外尷尬不已。
TOP6、《中南海保鏢》
導演: 元奎
編劇: 陳嘉上 / 陳建忠
主演: 李連傑 / 鍾麗緹 / 鄭則仕 / 鄒兆龍 / 梁榮忠 / 黃錦江 / 元奎 / 伍衛國 / 朱威廉 / 邁克爾·米勒
《中南海保鏢》是李連傑在當時極為難得的一部時裝片,片中的他留著精緻的小平頭,英挺硬朗,稜角分明,穿起軍裝更是格外有型。而影片結尾,他和鄒兆龍的那場對決,兩人勢均力敵,旗鼓相當,可謂打的過癮,看的痛快,直到現在都讓人記憶猶新。
《中南海保鏢》的槍戰戲多,加強了電影的節奏感,極好地滿足了觀眾「英雄美人」的觀影心態。雖然從格鬥設計上算不得李連傑電影中的上品,但氣氛渲染卻格外出色,片中倪星七分張揚狠辣加上三分邪氣的動作風格與李連傑的迅捷沉穩對比鮮明,緊張與危險的情緒幾乎溢出屏幕。
李連傑的身手繼續延續《精武英雄》中的簡潔明快風格,另外在許多動作上都很酷炫,許多鏡頭有非常漂亮的效果。擅長武打戲的李連傑跟大美女鍾麗緹的感情戲也令人眼前一亮。
TOP5、《精武英雄》
導演: 陳嘉上
編劇: 陳嘉上 / 葉廣儉 / 林紀陶
主演: 李連傑 / 中山忍 / 錢小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 倉田保昭 / 袁祥仁 / 樓學賢 / 高橋利道 / 譚淑梅 / 彭子晴 / 張浚鴻 / 李文標 / 林剛 / 麥詠麟 / 黃新 / 盧慶輝 / 劉思樂
《精武英雄》是世界功夫電影史上的一座里程碑式作品,李連傑的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」。
該片很明顯是向李小龍那部經典的《精武門》致敬的意味,李連傑扮演民族英雄陳真,滿腔熱血,錚錚鐵骨,穿上中山裝的他更是正氣凌人。影片摒棄了一貫的花拳綉腿,中國功夫、西洋拳法等各類拳種在片中均有展現,再加上有「天下第一武指」之稱的袁和平保駕護航,此片簡直集動作片之大成,是一部不折不扣的格鬥教科書,在全世界范圍內都擁有較大的影響力。
《精武英雄》的突破在於它沒有將陳真設計成單純的民族英雄,而是讓陳真「中西合璧」,主動吸收西方的先進開明思想和知識技術,對於外來文化他採取取其精華去其糟粕的態度。而對待中國傳統文化他採取同樣的批判性接受態度,比如對待電影中頗具符號性質的霍家拳他主張剔除華而不實的部分,並且主張採用西方實用的鍛煉方式。
最精彩的戲份是他和滄田保昭對打的部分,在對戰中根據實際情況及時改變攻擊策略頗有點像《猛龍過江》致敬的意味。這是一個全新的富有變革精神的陳真,李連傑沒有重復前人,而且他在電影中的表演形神兼備有板有眼,值得稱道。
《精武英雄》中的功夫更簡潔而實用,劇中對於武學的闡釋,已經跨越了門派之別,上升到更高層次的中和、共融,劇中對於動作的表現,美輪美奐又大氣磅礴,在全世界公認的功夫片教科書。
TOP4、《英雄》
導演: 張藝謀
編劇: 王斌 / 李馮 / 張藝謀
主演: 李連傑 / 梁朝偉 / 張曼玉 / 陳道明 / 甄子丹 / 章子怡
《英雄》主要講述了戰國末期,三大俠客欲殺秦王的故事。該片中國內地票房達2.5億元人民幣,全球票房共計1.77億美元(約合14億元人民幣)。
由張藝謀導演的這部有著濃厚中國色彩元素的經典影片,得了世界各界人士的一致認可。而在國內,也引來了一陣陣的熱議。影片中在特效的運用上,當時來說已經非常的先進和優秀。對於李連傑飾演的無名,在雨中拔劍雨滴滴落的細節描寫,展現了非常濃厚的藝術氣息,將一位憂國憂民的熱血刺客,演繹的入木三分。
該片被視為中國電影大片時代的里程碑,拉開了商業大片的帷幕,對中國商業電影產業發展起到重要的推動作用。影片被美國《時代》周刊評為2004年度全球十大佳片第一名,認為該片無論色彩的運用、動作設計及攝影畫面都是上乘的創新,提名奧斯卡金像獎和美國電影金球獎最佳外語片,獲得多個國內外電影獎項。
據說,張藝謀曾經想過由成龍來演「無名」這個角色,但當時張藝謀考慮到成龍和無名這個人物的年齡和性格不符合,最終邀請了李連傑擔綱主演,出奇招把重情重義的李連傑感動了,李連傑決意「自降身價」出演《英雄》,貢獻了無與倫比的動作打鬥。
TOP3、《霍元甲》
導演: 於仁泰
編劇: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李馮
主演: 李連傑 / 董勇 / 孫儷 / 中村獅童 / 鮑起靜 / 鄒兆龍 / 原田真人 / 楊紫瓊
《霍元甲》籌備的時間長達兩年,他和導演於仁泰為影片確立的創作方向是:第一,拍攝一部 娛樂 動作片,為此片中除了展示中國功夫之外,還會出現泰拳、拳擊以及其他格鬥拳術;第二,要發揚中國武學精神,李連傑拍此片的目的是,希望觀眾看過此片能夠明白「暴力不是解決問題的辦法」。
此時李連傑的電影思想發生了新的變化,《霍元甲》可以看成是李連傑對自己人生觀、價值觀以及對武學思考的一個總結。真正的功夫巨星都不是只會打鬥的一介武夫,像李小龍本身也是一個研究哲學的學者,他們都非常注重自己的精神修養。李連傑從拍攝少林寺開始就研究佛學、哲學,多年的積累更是培養出他博愛、寬容的達觀人生態度。李連傑以《霍元甲》為媒介傳達出自己多年的人生哲思,我們可以看到,本片中的霍元甲和以往影視作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同,主創對這一藝術形象更偏重於思想性的心路歷程塑造,從他經歷人生巨大打擊到幡然醒悟有一個具體生動又富有內涵的過程。歷經多年磨礪後蛻變的李連傑不再是當年那個武術運動員,現在的他更應該被稱為武者,他用電影傳達給了我們「止戈為武」的武學思想和博愛又不失原則的健全人格體系。
這部影片上映之前,李連傑曾說在潛意識當中,他把《霍元甲》當作最後一部電影,他和霍元甲有太多相似的地方。影片最後的反響並不如預期,但作為一部武學生涯的總結之作,對於李連傑來說,影片有其特殊意義。
盡管大家對這部影片褒貶不一,但想傳達的核心還是正確的,本片更多傳達的是一種自強不息源源不絕的民族精神。
TOP2、《投名狀》
導演: 陳可辛
編劇: 須蘭 / 秦天南 / 林愛華 / 黃建新 / 許月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生
主演: 李連傑 / 金城武 / 劉德華 / 徐靜蕾 / 郭曉東 / 顧寶明 / 石兆琪 / 王奎榮 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗萬 / 余皚磊 / 李崇霄 / 張優 / 吳優 / 向佐 / 葉福生
「外人亂我兄弟者,必殺之。兄弟亂我兄弟者,必殺之。」,提起《投名狀》腦海中第一想到的就是這句經典台詞。
《投名狀》整部電影可以說文武兼備,武有武的精彩,文有文的深沉,尤其是武戲中的那幾場戰爭,除了血腥,更讓人看到了人性。它對中國武俠片中「兄弟義氣」這一主題的挑戰,更是勇氣之舉,在《投名狀》里,慾望壓倒了承諾,冠冕堂皇的理想原來只是骯臟的陰謀,「不求同生,但求同死」的口號在不是你死就是我亡的事實面前顯得蒼白而可笑。
在第二十七屆香港電影金像獎上,李連傑在闖盪影壇28年之後終於獲得了影帝桂冠,這也為李連傑的人生填補了一個遺憾。最佳男主角對於一個動作演員來講意義非凡,因為「動作」二字成就了他們的同時也拘束了他們,動作演員一生都被「動作」二字所束縛。
TOP1、《黃飛鴻》
導演: 徐克
編劇: 徐克 / 阮繼志 / 梁耀明 / 鄧碧燕
主演: 李連傑 / 元彪 / 關之琳 / 張學友 / 鄭則仕 / 袁錦輝 / 邱建國 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣
1989年一位有遠見卓識的新銳導演徐克趁自己赴美國學習電影製作的機會親自拜訪了李連傑,並且真誠邀請他合作,這場見面在現在看來頗有點英雄相惜的感覺。當時的李連傑正處在《龍在天涯》失利後的鬱郁不得志中,徐克的拜訪讓他真正有了到香港發展的想法。
1991年由徐克執導李連傑主演的武俠電影《黃飛鴻》上映並引起了巨大的反響,李連傑在關德興等人對黃飛鴻儒家大家長式的傳統演繹之後又一次讓這個 歷史 人物在華語電影史上大放異彩。李連傑飾演的黃飛鴻活潑生動又不失一代宗師的大家風范、正氣浩然,得到了觀眾的廣泛認可,片中黃飛鴻和十三姨的愛情故事也被許多人稱道。
《黃飛鴻》系列對於李連傑來說,意義極其重大,如果說《少林寺》讓他聲名鵲起,那麼《黃飛鴻》系列無疑就是他的揚名之作。他共出演了該系列五部,片中的他一襲長衫,一個起手式,舉手投足之間,其宗師形象可謂深入人心,那個開打前雙手展開的架勢,被無數人模仿,成為中國功夫中非常重要的架勢,特別是他的招牌動作「佛山無影腳」更是在當時風靡一時。憑借這個角色,他一躍而成為華語影壇最具知名度的動作影星。
這部電影的打鬥精彩富有創新意義,巧妙的動作設計給觀眾帶來了新鮮的視聽震撼,同時徐克也將自己對於 歷史 和 社會 的思考精心融入到電影中使這部武俠片終成經典,並且引起了一股港台武俠電影熱潮,取得巨大成功。直到今天李連傑飾演的《黃飛鴻》系列仍讓人津津樂道,可以說這部電影的巨大成功讓他終於揚眉吐氣了一把。
影片中的李連傑用他一貫的矯健身手還有英俊正義的外表把黃飛鴻的角色演繹的特別有宗師風范,直到現在也是一個無人能超越的經典,這部影片剛一問世,大家腦海里新一代的黃飛鴻就這樣產生了,從此只要一提起黃飛鴻就自然會想到李連傑,而他在當時也成為了焦點。而這部影片在電影史上也存在著重要的意義,打開了香港武俠片的新途徑,而且就憑借這部影片李連傑一夜成為華語電影的功夫之星。
《黃飛鴻》不僅僅將俠者為國為民之仁義表現的完美,民族主義在裡面表現的不卑不亢。李連傑以其矯健的身手和俊朗的外表完美的詮釋了黃飛鴻一代武術宗師風范,將黃飛鴻不苟言笑、不解風情、內斂深沉、憂國憂民的正義形象詮釋的淋漓盡致。