胡克船長電影插曲

① 斯皮爾伯格的主要電影英文名字

《大白鯊》1975 《遲虛JAWS》

《第三類接觸》1977 《Close Encounters of the Three Kind》

《外星人》1984 《Gremlins》

《紫色》1985 《The Color Purple》

《太陽帝國》1987 《Empire of the Sun》

《胡豎缺克船長》1991 《Hook》

《侏羅紀公園》1993 《Jurassic Park》

《辛德勒名單》1993 《Schindler's List》

《失落的世界》1997 《The Lost Word》

拯救大兵瑞恩 (saving private ryan)(1998)

逍遙法外 (Catch Me If You Can)(2002)

少數派報告余旦辯 (Minority Report)(2001)

外星人 (E.T.)(2002)

失落的世界 (The Lost World: Jurassic Park)(1997)

侏羅紀公園 (Jurassic Park)(1993)

A·I·人工智慧 (A.I.)(2001)

辛德勒名單 (Schindler′s List)(1993)

② 一部老外國電影,小男孩最後在高樓帶一個女孩飛了起來

電鏈清游影《胡克船長》（《Hook》，又譯《鐵鉤船長》），斯蒂文·斯皮爾伯格導演，達棚銷斯汀·霍夫正皮曼、羅賓·威廉姆斯、朱莉婭·羅伯茨主演。

③ 胡克船長的內容簡介

根據《小飛俠》的故事拍攝了《虎克船長》（Hook），但真正直接根據原版小說拍攝成電影，本片還是第一次。
關於影片：投資過億美金打造兒童魔幻經典 在對詹姆斯·巴里的原著小說精心分析後，編劇兼導演哈根認識《小飛俠》講述的其實是小女孩溫蒂的神秘海島歷險故事，於是他將在影片里把「溫蒂」變成了主角，肆乎哪而'小飛俠'則成了這個小女孩夢幻里的一個英雄、一個白馬王子。這個對原著的改編，立刻受到了'小飛俠'迷們的質疑，電影公司也為此捏了一把汗，這畢竟是扔進了1億美元的影片啊。
導演哈根認為只要《小飛俠》在演員、場景和特技上做好，就不必擔心主角人物從'小飛俠'變成了小姑娘「溫蒂」。在電腦特技上，三個公司聯手花費幾千萬美元請來了好萊塢的幕後高手，包括工業光魔的喬治·盧卡斯，他負責為影片提供視覺特效和動畫配合。 因為影片中有許多飛行、搏鬥和擊劍場面，尤其是'小飛俠'的飾演者傑里米·森普特，有幾次和鐵鉤船長打鬥，為此幾位小演員在開拍的5個月前，接受了飛行和擊劍訓練。在訓練過程中，從未接觸過武器的小演員，為了表演更具真實感，他們要用真正的鐵制劍來練習，幾次彼此擊中對方流血，訓練完後都有些小疤痕。如何再現充滿童話神奇色彩的夢幻島，成為了劇組面臨的最大難題。他們在澳大利亞的叢林搭建了8個攝影棚，其中最大的那個攝影棚，將拍攝黑暗城堡的戲。在那裡不僅有城堡，還有游泳池。
為了能夠完美的再現這個近一裂碼個世紀的英雄'小飛俠'，拍攝製作出一部能夠和《哈利·波特》系列媲美的兒童神話，最初構思拍攝本片的哥倫比亞公司，又邀請了革命電影工作室和環球一起投資合作，參與到影片的製作和宣傳中來。影片最後由革命電影工作室和紅輪製作公司，一起負責拍攝和後期製作。《小飛俠》早在5年前就開始了籌拍工作，最初定在2000年8月開拍，後來日期一次次往後推遲，直到頃蔽過了兩年才在澳大利亞開工拍攝。

④ 求一部關於小飛俠的電影，應該是比較新的，

你是說的動畫嗎？

迪斯尼拍攝了動畫版的第二部，叫《小飛俠重返夢幻島》（tv上好像是這個譯名）/《小飛俠2002-飛越夢幻島》/《夢不落帝國》

【主要內容】

溫蒂離開夢幻多肆棗螞年後，溫迪(Wendy)長大成人，並有了自己的孩子。當兇猛的閃電來臨時，她會用小飛俠彼得·潘(Peter
Pan)的故事來撫慰孩子，而小飛俠彼得·潘是個不願意長大的孩子。溫迪那固執的12歲女兒簡(Jane)根本不相信這些，而胡克(Hook)船長卻把這
個女孩當成溫蒂作誘餌來捕獲他的競爭對手——小岩型飛俠。

小飛俠、廷克·貝爾(Tinker
Bell)和迷失的男孩們都來幫助她。然而，無論如何他們不能使簡相信想像中的魔法。除非她相信，否則她是飛不起來的，而且她也沒有其它辦法回家。更糟的
是，在仙境中如果簡不相信廷克貝爾，廷克·貝爾就無法活下去。而簡也上了胡克船長的當，答應胡克船長幫他奪回寶藏就送她回家。當這個小精靈開始慢慢地消失
時，彼德奮裂埋力去尋找一個從危險的胡克船長手中拯救這個女孩的方法。簡也漸漸明白了只要有了信仰、信任和精靈的魔力，任何事情都是可能發生的，並成為了第一
個迷失的女孩。然而，卻不小心通知了胡克船長，讓小飛俠和迷失的男孩被胡克船長抓去。而廷克貝爾因簡簡的相信被救活了，並且幫助彼得.潘打敗了胡克船長，
最後回到了家中。

⑤ 請教電影大師兩個電影名字

自從公元1895年，法國盧米埃兄弟製造出第一台電影機後， 電影這門技術和藝術的結合物就開始風靡全世界，讓無數的人們為之傾倒。而電影大師在電影的發展史上扮演了舉足輕重的角色，隨著生產力的發展，越來越多的新技術應用於電影事業，但是，正是這些電影大師們利用他們獨特的眼光、思想，一次又一次的將技術與藝術融和起來，創造了人類寶貴的精神財富。今天，讓我們再次回顧歷史，了解這些大師以及他們的作品，讓我們再次感受思想藝術的力量吧。
卓別林

說到電影喜劇，人們很自然地就會聯想到卓別林，他在銀幕上以層出不窮的噱頭、 滑稽的表演和他獨創的頭戴破禮帽、腳登大皮鞋、手拿細手杖，邁著企鵝步的流浪漢夏爾洛的形象，給一代又一代的觀眾帶來了無窮無盡的歡笑。然而在這種歡笑背後卻隱藏著人生的孤獨與凄涼。他的喜劇關注「小人物」的命運，將人道主義精神和社會批判因素融入其中，創造了世界喜劇不可逾越的高峰。美國電影史學家路易斯•約可布斯說："談論查利•卓別林也就是談論電影。美國電影史上還沒有一個人像查利•卓別林那樣，成為全世界這樣珍愛的人物。"
卓別林（1889--1977）出生於倫敦一個貧苦演員家庭，父母都是游藝場的歌舞演員。他的童年動盪不安，10歲時他就進了一個滑稽劇團充當演員，開始獨立謀生。1907年他加入著名的卡爾諾啞劇劇團。1913年他隨團去美國演出，其間與啟斯東公司簽定了合同，開始在製片人兼導演——塞納特手下拍片。
1914年，他演出的第一部喜劇片《謀生》問世。不久，前文提到的流浪漢夏爾洛的形象在他的第二部影片《陣雨之間》中首次登台亮相，成為日後卓別林喜劇電影的重要標志。這一時期他拍攝了大量的短片，以精湛的啞劇技巧、完美的銀幕形象成為聞名世界的喜劇演員。
1923年他創建了自己的查理•卓別林影片公司，成了好萊塢第一個真正獨立製片的藝術家。他一身兼任製片、編劇、導演、演員、作曲，拍出了他一生中最傑出的作品：《巴黎一婦人》（1923年）、《淘金記》（1925年）、《馬戲團》（1928年）、《城市之光》（1931年）、《摩登時代》（1936年）、《大獨裁者》（1940年）、《凡爾杜先生》（1947年）、《舞台生涯》（1952年）等等。
1952年他受到麥卡錫主義的迫害，被迫離開美國。1957年他在英國執導並主演了《一個國王在紐約》，他導演的最後一部影片是 《香港女伯爵》（1967年）。
1972年，他重返好萊塢，在奧斯卡頒獎典禮上，接受了為表彰他「在本世紀為電影藝術所作的不可估量的貢獻」而授予他的藝術成就獎。卓別林關注「小人物」的命運，將人道主義精神與社會批判因素融入他的喜劇之中，創造了世界喜劇電影不可逾越的高峰。
個人感覺：我常常被卓別林的黑白片的形象，雖然都是默聲片，但是，他所塑造的形象常常為人們所稱道。卓別林一直拒絕有聲電影，他認為有聲電影破壞了電影藝術，當然，由於他所處的歷史時代，有些觀點不免帶有局限性，但我們也不能否認，卓別林不愧是20世紀最偉大的批判現實主義電影藝術家,世界上最著名的喜劇電影明星.而他作為偉大的喜劇電影藝術家,最大的貢獻是他把為笑而笑的庸俗「鬧劇」，提到批判現實主義藝術的高度。他以獨特的喜劇藝術表演風格和辛辣的諷刺，尖銳的批判了資本主義社會的罪惡，同時，表現出對不幸命運的抗爭，對幸福生活和美好理想百折不撓的追求。我們欣賞卓別林的影片，笑，是發自內心的笑；哭，則流著真誠的眼淚。卓別林對電影藝術的偉大貢獻，寫下了好萊塢電影史，乃至世界電影史上光輝的一頁。

斯皮爾伯格
斯蒂芬•斯皮爾伯格（Steven Spielberg） 1947年誕生於俄亥俄州的辛辛那提市，其父是個電子計算機專家，其母是位頗有造諧的古典樂典演奏家。斯皮爾伯格自小便喜歡冒險與幻想，又勤於思考。12歲生日那天，其父送給了他一架袖珍攝影機，這使他對拍電影更為著迷。 16歲時，用8mm攝影機拍了一部兩個半小時的科幻片《大光》FIRELIGHT。影片拍成後他的父親租了一家影院放映，一晚上就收入500美元。1969年，拍了《安布林》，這部20分鍾的短片不僅使他獲得幾個電影獎，更引起了「環球/MCA電視劇作人肖恩伯格的注意，為他帶來了份7年的合同，使他成為一名真正的導演。這一年斯皮爾伯格21歲。
1971年為ABC美國廣播公司拍攝了電視電影《決斗》該片用了16天時間投資35萬美元，賺得了超過500萬美元的全球收入，並且被認為是有史以來最好的美國電視節目之一。
1974年，26歲的斯皮爾伯格進入影壇，他的第二部電影便是帶有里程碑性質的《大白鯊》FAWS，並取得空前的票房成功。從此，科幻與歷險成了斯氏電影的標志。
1993年，執導長達了3個多小時，紀實風格、純現實主義的史詩黑白片《辛德勒的名單》共奪得包括最佳影片最佳導演在內的七項奧斯卡大獎，同時還獲得全世界所有電影大獎的最佳影片獎。此外，該片獲得七項英國電影學院獎，以及全球獎、全美影評人協會、製片人公會導演公會和克里斯托夫獎的最佳導演獎。同時由他執導類型，題材和風格迥異的《侏羅紀公園》獲三項奧斯卡大獎並創下全球歷史最高票房紀錄。1996年，拍攝《侏羅紀公司》的續集《失落的世界》上映5天收入9000萬美元。
在好萊塢，斯蒂文.斯皮爾伯格不僅是美國人的偶像，更是美國電影的奇跡。
當好萊塢對電影的商業利益日趨看重，而明星們對自己號召力的要求亦日漸增強時，導演便成了擔負這雙重壓力的特殊角色，他們必須同時擁有金錢和才華，這樣才能使他們的影片在藝術上和票房上都很好看，而在好萊塢這份雙項指數的評比中，斯皮爾伯格是當之無愧的龍頭老大。斯皮爾伯格正在成為一個遠遠超出導演范圍的活的傳奇，而他的下步又總是令人難以捉摸。
斯皮爾伯格導演的影片：

《大白鯊》1975 《JAWS》
《第三類接觸》1977 《Close Encounters of the Three Kind》
《外星人》1984 《Gremlins》
《紫色》1985 《The Color Purple》
《太陽帝國》1987 《Empire of the Sun》
《胡克船長》1991 《Hook》
《侏羅紀公園》1993 《Jurassic Park》
《辛德勒名單》1993 《Schindler's List》
《失落的世界》1997 《The Lost Word》
《勇者無懼》1998
個人感覺：我有時不得不承認，斯皮爾伯格是電影界的天才，他的這方面的才能早在少年時期就已經顯現出來了。我覺得，他富有豐富的想像力，還有深刻的洞察力。他的作品往往是科幻與倫理道德的化身。在《侏羅紀公園》中，我不只一次為其中宏偉的畫面所震撼，我們彷彿在體會人類偉大的力量，然後又倒在自然的陷阱里掙扎。在《辛德勒的名單》里，我被紀實般的鏡頭所震撼，被人物的精神所感動，歷史又在我們面前重現。在今天好萊塢電影投資與日俱增的情形下，他理智的運用金錢，創造著藝術。他不愧是美國電影的奇跡。

戈達爾

戈達爾1930年出生於法國巴黎，幼年移居瑞士，長大後回到巴黎。他大學時攻讀的是人種學。戈達爾自小對電影就有狂熱的興趣，1950年，他進入法國《電影手冊》編輯部，開始從事專職影評。隨後的十年間里，他整天泡在電影資料館，研究和觀看了大量各種類型的影片，打下了深厚的電影素養的底子。1954年到1958年，他嘗試導演了五部短片。
1959年，在特呂福的幫助下，29歲的戈達爾導演了第一部長故事片《精疲力盡》並一舉成名。
50年代末至60年代中期是戈達爾創作的高峰期，主要影片有《精疲力盡》、《卡賓槍手》、《瘋狂的比埃羅》等。
自1967年拍攝《中國姑娘》以來，特別是1968年法國「五月風暴」之後，戈達爾與當時法國學生運動領導人讓＿比埃•高蘭組織了「維爾托夫小組」，聲稱他信奉蘇聯早期「電影眼睛派」創始人吉加•維爾托夫的理論，要用影片作為無產階級革命的武器，同時，「為了攝製革命電影，首先應該對電影進行革命」。戈達爾和它的小組拍了一系列的「政治影片」。其中包括《真理》、《東風》、《義大利的斗爭》、《直至勝利》、以及《一切順利》。
70年代，戈達爾曾遭遇車禍，一度中斷拍片，移居瑞士。直到1980年才重又回法國拍攝故事片，主要有《故事》、《芳名卡門》、《新浪潮》等。

戈達爾作品年表：
《精疲力盡》（1963）
《卡賓槍手》（1963）
《瘋狂的比埃洛》（1965）
《我略知她一二》（1966）
《中國姑娘》（1967）
《真理》（1969）
《東風》（1969）
《義大利的斗爭》（1970）
《直至勝利》（1970）
《一切順利》（1972）
《故事》（1980）
《芳名卡門》（1983）
《新浪潮》（1990）

黑澤明

黑澤明1910年3月23日出生於東京品川區大井町，是8個兄弟的老末。初中畢業後，黑澤明熱中於繪畫，並立志當一名畫家。由於受到哥哥影響，黑澤明在1934年考取助理導演，進入東寶電影的前身「PCL電影公司」拜名導演山本嘉次郎為師，學習導演和編劇。
1943年黑澤明獨立執導了處女作《姿三四郎》，一舉成名，與《海港花盛開》的導演木下惠介同被視為日本電影的新希望。1948年，黑澤明再執導筒，執意啟用三船敏郎擔任《酩酊天使》的男主角，從比，黑澤明和三船敏郎開啟了「黑澤明黃金時代」，成為日本最強的電影拍檔。截至《紅鬍子》為止的17年間，由黑澤明導演、三船敏郎擔綱的作品包括《羅生門》、《白痴》、《七武士》、《生之錄》、《蜘蛛巢城》、《大鏢客》和《天國與地獄》等片。不但1950年拍攝的《羅生門》，翌年在威尼斯國際電影節上獲得大獎，從此，黑澤明聞名於世界影壇，三船敏郎也先後以《大鏢客》、《紅鬍子》獲得威尼斯電影節男主角獎，兩人也因而在日本影壇建立了「國際的黑澤，世界的三船」的稱號。
1960年後半年到1970年初期，是黑澤明創作的低潮期，他和三船敏郎的關系突然決裂，從此，兩人不再跟對方說話，也沒有再合作，不過對於原因兩人都是三緘其口。1970年，他根據山本周五郎的小說《沒有季節的城市》改編的電影在票房上失利，黑澤明甚至因而企圖自殺。不過黑澤明很快就再站了起來，1975年他導演的日俄合資電影《德蘇烏扎啦》先後得到莫斯科影展金牌獎和奧斯卡最佳外語片，1980年由法國電影公司出資，黑澤明與三船敏郎再度合作拍攝的《影子武士》則獲得戛納電影節金棕櫚漿。
1985年，黑澤明完成了巨型古裝片《亂人》。晚年的黑澤明熱心於創作古裝片，藝術上的追求也更加執著，作品也具有深沉的哲理內涵。
黑澤明是一個完美主義者，他常常為了一個鏡頭的完美不惜消耗眾多的人力物力。斯皮爾伯格曾說：「 黑澤明就是電影界的莎士比亞。」這充分體現了一位大師對另一位超級大師尤衷的贊嘆。
黑澤明是一位地地道道的男性藝術家。他的電影總在描寫日本的武士階層：武士階層的歷史，武士的道德風尚，武士階層的社會作用及演變等，通過藝術去歌頌錚錚鐵漢。黑澤明是不同情弱者的。如果說美國的西部片是美國文化的象徵，美國精神的象徵；那麼黑澤明的武士片也是日本文化的象徵，日本精神的象徵：武士那種忠於自己的團體、盡職、勇敢、正直、富有獻身精神，紀律和克己，以及粗獷的斗爭，是武士的品格，也是日本民族的品格。
他的影片具有十分強烈的影象感和深刻的道德觀念與哲理。他有著其他日本人少有的天資，即嚴密的邏輯思維和深邃的思想，使他成為日本最理念化的導演。他的創作方法十分特別，他喜歡由某一哲理觀念出發進行構思創作。他拍的許多影片都是自成一體的，甚至有時以一個字作為主題。他首先對生活、社會、人生有某一特定的觀念，然後去收集素材，構想人物和情節。這些情節和人物未必是真實的，相反是為了論證作者的哲理而被加工、誇張、強化的形象。電影只是他個人探索人生的試驗。他就是要把人放在試管之中，給予一定的條件和一定的刺激，以測定人的反應。
黑澤明是日本最歐、美化的導演。他曾把莎士比亞，陀斯妥也夫斯基，高爾基等人的作品改編成日本故事搬上銀幕。他也是最善於模仿美國電影的人，把現代化的電影手法與日本的民族傳統巧妙的結合在一起。他的《七武士》是部充滿激烈爭斗，又富有喜劇幽默和深含哲理的娛樂影片。在結構上完全是模仿美國西部片的模式。

⑥ 達斯丁 霍夫曼的個人資料

達斯汀·霍夫曼(Dustin Hoffman)是一位亨有盛譽的電影表演大師。雖然其身高僅1.63米，而且相貌平平，但卻憑著非凡的演技，以變幻多端的裝束和面孔塑造了眾多生動而迥異的銀幕形象，他尤以塑造小人物見長，在好萊塢享有「變色龍」的美稱。 1937年8月8日，霍夫曼出生於洛杉磯的一個中產階級家庭，受喜好電影藝術的父母的影響，他從小就喜歡模仿與表演。大學期間，他對戲劇十分著迷亮搭。從洛杉磯音樂學院畢業後，他於1958年來到紐約的一個著名的演員講習所學習表演理論與技巧。但是他的平平相貌和直爽脾性令他一直沒有成名的機會。不久後走上社會的霍夫曼更是屢遭挫折，一度兩次做過精神病院的看護人和飯店的洗盤工。 一次遇然的機會，他使在話劇《第五匹之行》中飾演了一個角色。他的演技深深打動了台下的大導演邁克·尼科爾斯。在尼科爾斯的栽培下，霍夫曼才真正走入了影壇。霍夫曼的成名作是1967年的《畢業生》（《The Graate》）。在該片中他把那個優柔寡斷而又多愁善感的大學畢業生從幼稚到成熟的心理歷程表現得淋漓盡致。這是他演技的第一次突破，他因之 而獲得了當年的奧斯卡金像獎最佳男主角的提名。兩年後他又在影片《午夜牛郎》(《Midnight Cowboy》1969）中成功地飾演了一個貧困潦倒的窮光蛋，令人過目難 忘。此後霍夫曼又接連出演了《約翰與瑪莉》(《John and Mary》1969）、《小巨人》（《Little Big Man》1970)、《Straw Dogs》(1971)、《Straight Time》(1978）等諸多影片，大受好評。此刻霍夫曼也早已向世人顯示了他的戲路寬廣的特點。當然對於這位全才演員來講，其事業的輝煌還在於他因出演了1979年的影片《克萊默夫婦》(《Kramer Vs.Kramer》)和1988年的《雨人》(《Rain Man》）而兩度獲得了奧斯卡最佳男主角金像獎。在倫理片《克萊默夫婦》中，霍夫曼成功扮演了那個離異後與兒子相依為命的克萊默形象。為演好這一角色，他曾深入法院去體驗離婚的感受，又常常到公園里去「竊聽」人們對離婚家庭生活的看法。其實他這種認真嚴謹的工作態度早在參演1976年的影片《總統班底蠢鍵早》(《All the President『s Men》)時就已顯現。為了學習資深記者的表情動作特徵，他曾連續數周深入記者生活，跟蹤采訪。影片《克萊默夫婦》的成功也應歸功於霍夫曼那朴實細膩的表演，他因此登上了奧斯卡的領獎台。同樣，為了演好《雨人》中那個行為怪癖、神情痴呆的自閉症患者雷蒙，霍夫曼來到精神病院，與那些孤癖症串者同住了數月。正是憑著他這種孜孜以求的執著品懷，知命之年的霍夫曼自信而又謙遜地再次捧走了奧斯卡金像。此外，霍夫曼還出演了根據同名舞台劇改編的電影《推銷員之死》(《Death of a Salesman》1985）和《Ishtar》（1989）等影片。進入九十年代他一改往昔的普通人形象，頻頻以反面人物出現在銀幕上，在警匪片《迪克·特雷西》（《Dick Tracy》1990）、強盜片《巴利·巴斯詰德》（《Billy Bathgate》1991）和1991年的《胡克船長》（《Hook》）及次年的《英雄》（《Hero》）等多部影片中他分別飾演了諸多性格鮮明的人物，口碑不菲。 1995年，霍夫曼又主演了影片《蔓延》(《Outbr-eak》)。為了准備他的角色，霍夫曼閱讀了大量有關病毒及傳染學方面的書籍，其嚴謹的工作態度和高超的演技再次令人稱嘆。最近，霍夫曼又在影片《沉睡者》（《Sleeper》1996)中飾演了一位從未打勝過一場官司的糊塗律師。如今，寶刀未老的霍夫曼還在向著新的高峰不斷攀登。帶雀

參加的部分影片如下：
4深海圓疑 華納兄弟出品 1998年02月13日
4沉睡者 PolyGram出品 1996年10月18日
4恐怖地帶 華納出品 1995年03月10日
4雨人 暫無出品 1988年12月12日

⑦ 茱莉亞羅伯茲都有哪些電影

朱莉婭·羅伯茨參與的電影：
《美國女孩的秘密 Kit Kittredge: An American Girl Mystery 》 (2008) ...executive procer
《查理威爾森的戰爭/蓋世奇才/查理的戰爭 Charlie Wilson's War 》 (2007) ...Joanne Herring
《夏洛特的網 Charlotte's Web 》 (2006) ...Charlotte the Spider (voice)
《別惹螞蟻/螞蟻欺負者 The Ant Bully 》 (2006) ...Hova (voice)
《 CMT Greatest Moments: Dolly Parton 》 (2006) ...Herself (archive footage)
《 George Clooney: An American Cinematheque Tribute 》 (2006) ...Herself
《 The 11th Annual Critics' Choice Awards 》 (2006) ...Herself
《 CMT: The Greatest - Sexiest Southern Women 》 (2006) ...Herself (also archive footage)
《第60屆托尼獎頒獎典禮 The 60th Annual Tony Awards 》 (2006) ...Presenter
《 Beslan: Three Days in September 》 (2006) ...Narrator
《第77屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 77th Annual Academy Awards 》 (2005) ...Herself - Presenter: Best Director
《 "I Love the '90s: Part Deux" 》 (2005) ...(archive footage)
《告訴他們你是誰 Tell Them Who You Are 》 (2004) ...Herself
《12羅漢/瞞天過海2/盜海豪情12瞞徒/十二羅漢 Ocean's Twelve 》 (2004) ...Tess Ocean
《偷心/靠不近的愛/接近 Closer 》 (2004) ...Anna
《第76屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 76th Annual Academy Awards 》 (2004) ...Herself - Presenter: Katharine Hepburn Tribute
《 Samantha: An American Girl Holiday 》 (2004) ...executive procer
《 101 Biggest Celebrity Oops 》 (2004) ...#23 Bad Hair Days/#43 Passing on Big Role: Shakespeare in Love/#96 Julia Roberts' Pit Stop
《 "Biography" Brad Pitt 》 (2004) ...Herself
《 "Biography" Richard Gere 》 (2004) ...Herself
《蒙娜麗莎的微笑 Mona Lisa Smile 》 (2003) ...Katherine Ann Watson
《第75屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 75th Annual Academy Awards 》 (2003) ...Herself - Presenter: Best Cinematography/Past winner
《 Comic Relief 2003: The Big Hair Do 》 (2003) ...Herself
《 "Intimate Portrait" Erin Brockovich 》 (2003) ...Herself
《 "Queens Supreme" 》 (2003) ...executive procer (unknown episodes, 2003)
《 "Queens Supreme" 》 (2003) ...executive procer (2003)
《 101 Most Shocking Moments in Entertainment 》 (2003) ...Herself (archive footage)
《危險思想的自白/神經殺手/心靈重生/心靈告白/危險性私隱 Confessions of a Dangerous Mind 》 (2002) ...Patricia Watson
《正面全裸 Full Frontal 》 (2002) ...Catherine/Francesca
《第74屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 74th Annual Academy Awards 》 (2002) ...Herself - Presenter: Best Actor
《 Grand Champion 》 (2002) ...Jolene
《11羅漢/十一羅漢/盜海豪情/瞞天過海 Ocean's Eleven 》 (2001) ...Tess Ocean
《美國甜心 America's Sweethearts 》 (2001) ...Kathleen "Kiki" Harrison
《墨西哥人 The Mexican 》 (2001) ...Samantha Barzel
《第73屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 73rd Annual Academy Awards 》 (2001) ...Herself - Winner: Best Actress in a Leading Role & Presenter: Best Cinematography
《美利堅向英雄致敬 America: A Tribute to Heroes 》 (2001) ...Herself
《 Joan Rivers: The E! True Hollywood Story 》 (2001) ...Herself
《 Spotlight on Location: Notting Hill 》 (2001) ...Herself
《 7th Annual Screen Actors Guild Awards 》 (2001) ...Herself
《絕不妥協 Erin Brockovich 》 (2000) ...Erin Brockovich
《 Ljuset håller mig sällskap 》 (2000) ...Herself
《 2000 Blockbuster Entertainment Awards 》 (2000) ...Herself
《 Spotlight on Location: Erin Brockovich 》 (2000) ...Herself
《 Twentieth Century Fox: The Blockbuster Years 》 (2000) ...Laura Burney (archive footage)
《落跑新娘 Runaway Bride 》 (1999) ...Maggie Carpenter
《諾丁山/摘星情緣/新娘百分百 Notting Hill 》 (1999) ...Anna Scott
《好萊塢百年百個明星 AFI's 100 Years... 100 Stars 》 (1999) ...Herself
《繼母 Stepmom 》 (1998) ...executive procer
《繼母 Stepmom 》 (1998) ...Isabel Kelly
《一百年一百部 AFI's 100 Years... 100 Movies 》 (1998) ...Herself
《我最好朋友的婚禮/新娘不是我/真想嫁給你 My Best Friend's Wedding 》 (1997) ...Julianne Potter
《連鎖陰謀 Conspiracy Theory 》 (1997) ...Alice Sutton
《傲氣蓋天 Michael Collins 》 (1996) ...Kitty Kiernan
《致命化身 Mary Reilly 》 (1996) ...Mary Reilly
《大家都說我愛你 Everyone Says I Love You 》 (1996) ...Von
《死囚上路/死囚168小時 Dead Man Walking 》 (1995) ...special thanks
《愛情魔力 Something to Talk About 》 (1995) ...Grace Bichon
《我愛麻煩 I Love Trouble 》 (1994) ...Sabrina Peterson
《雲裳風暴 Prêt-à-Porter 》 (1994) ...Anne Eisenhower
《 "HBO First Look" 》 (1994) ...Herself (5 episodes, 1997-2004)
《世紀電影 Century of Cinema, A 》 (1994) ...Herself
《 "In the Wild" 》 (1993) ...Herself (1 episode, 1993)
《塘鵝暗殺令/絕對機密/塘鵝報告/鵜鶘案件 Pelican Brief, The 》 (1993) ...Darby Shaw
《超級大玩家/幕後玩家 Player, The 》 (1992) ...Herself (uncredited)
《伴你一生 Dying Young 》 (1991) ...Hilary O'Neil
《虎克船長 Hook 》 (1991) ...Tinkerbell
《與敵同眠 Sleeping with the Enemy 》 (1991) ...Sara Waters/Laura Burney
《麻雀變鳳凰/風月俏佳人/漂亮女人 Pretty Woman 》 (1990) ...Vivian 'Viv' Ward
《靈異空間 Flatliners 》 (1990) ...Rachel Mannus
《 "Supermarket Sweep" 》 (1990) ...Herself (1 episode, 2002)
《血洗移民潮 Blood Red 》 (1989) ...Maria Collogero
《鋼木蘭 Steel Magnolias 》 (1989) ...Shelby Eatenton Latcherie
《現代灰姑娘 Mystic Pizza 》 (1988) ...Daisy Arujo
《情冷芳心 Baja Oklahoma 》 (1988) ...Candy Hutchens
《豪放四俏妞 Satisfaction 》 (1988) ...Daryle Shane
《 "Nature" 》 (1982) ...Herself (2 episodes, 2000-2005)

⑧ 很老的一部片子講一個小男孩一直想著能飛，喜歡坐在閣樓樓頂，結局是和一個小女孩一起飛。國外的電影 很老

羅賓威廉姆斯演的《胡克船長》，小時候看得可高興了

⑨ 胡克船長的演員介紹

姓名：達斯汀·霍夫曼性別：男
英文名：Dustin Hoffman生日：1937年8月8日國籍：美國地域：歐美身高：170cm生平介紹：達斯汀·霍夫曼(Dustin Hoffman)1955年畢業於洛杉磯中學。後考取聖塔莫尼卡城市學院，但因為成績差，一年後被迫放棄學業。 輟學前，霍夫仔做曼選修了表演課，理由是他從別人那裡聽說，「沒有任何人會連表演都 不及格」。再後來，霍夫曼又到洛杉磯音樂學院深造，接受了一些藝術方面的訓練。由於不願意上班，不想為別人服務，最終決定踏入表演領域。他還在帕薩德納劇場接受過為期2年的表演訓練。在塑造人物方面，霍夫曼以戲路寬廣和善於把握人物的復雜性格而著稱，他那種認真敬業的工作態度贏得了人們的尊敬。主要電影作品包括《午夜牛郎》(Midnight Cowboy，1969)、《約翰和瑪麗》(John and Mary，1969)、《畢滲戚銀業生》(The Graate，1967)等。1969年，因《畢業生》獲英國電影學院頒發的最佳男演員獎；1979，憑《克萊默夫婦》獲第52屆奧斯卡金像獎最佳男主角；1988年，憑借《雨人》(Rain Man)獲第61屆奧斯卡金像獎最佳男主角；1996年，獲英國影視學院頒發叢宴的終身成就獎。

⑩ 死亡詩社這部電影又名嗎

中文片名
死亡詩社
外文片名
Dead Poets Society
更多中文片名
春風化雨
暴雨驕陽
壯志驕陽
影片類型
劇情
PS:中文名： 羅賓·威廉姆斯
英文名： Robin Williams
性 別： 男
身 高：173cm
生 日： 1952-07-21
角 色：編劇,導演,演員
[編輯本段]生平簡介
美國演員，畢業於加州戈萊阿蒙德大學，又在茱利亞戲劇學院進修表演，70年代初在美國夜總會演出。其後以電視連續劇《太空福星》成為知名喜劇演員。1980年首登銀幕，主演了真人版《大力水手》。1982年《加普的世界觀》奠定銀幕地位。1987年以《早安越南》獲最佳男主角（喜劇）金球獎。1991年以《漁王》再次獲最佳男主角（喜劇）金球獎及奧斯卡最佳男主角金像獎提名。1997年以《驕陽似我》獲奧斯卡最佳男配角。近些年依然活躍在銀幕上，所出演的以喜劇為主。
羅賓·威廉姆斯出生於美國芝加哥，父親是一位正經嚴肅的事業經理。羅賓的喜劇因素和幽默感全來自於他的母親。他母親經常講些滑稽的笑話令小羅賓開懷大笑，這成為母子二人交流感情的一種方式。羅賓非常愛玩玩具，卡通是他最珍愛的物品，即使長大成人，他似乎也保留了兒童少年的一份快樂純真的天性。作一個演員完全是他突然的決定，羅賓本來在克拉雷蒙特大學學習政治經濟，但選修的即興表演藝術很快令他入迷，加上他天才的喜劇才能，他在大學的表演往往令同學們笑聲不斷。羅賓覺得這是一件帶給人們快樂的事業，他下決心去作一名喜劇演員。1973年他來到紐約，在久麗德表演藝術學校學習，畢業後他一邊工作一邊找機會進入演藝界。電視系列片《莫克和明迪》使他嶄露頭角。此後他才步入影壇，出演了《大力水手》和《蓋普眼中的世界》，大受歡迎，他的幽默彷彿隨手可拾，而他的精湛演技又令銀幕形象豐滿生動。
羅賓·威廉斯1952年7月21日出生於芝加哥，父親羅伯特是美國福特汽車公司的高級職員，母親勞麗是法國人。
孩提時代，羅賓·威廉斯喜歡獨自玩耍，用玩具士兵構築他的游戲天地。他喜歡讀書、看電視節目中的動畫片以及由喜劇演員喬納森·溫特斯(其角色皆以怪誕著稱)主演的節目。喬納森令人驚嘆的即興表演奠定了羅賓·威廉斯意識流喜劇風格的基礎。不過羅賓·威廉斯最早的喜劇啟蒙教育來自母親，他說，「喜劇是我母親和我交流的一種方式。她給我講許多有趣的笑話。這些笑話令我父親無地自容，卻使我捧腹大笑。」
在中學高年級時，羅賓·威廉斯的家搬到了舊金山的馬丁縣。在那兒，他演出了第一部學校話劇，「我當時扮演一個古怪的角色，贏得大家一片掌聲。」不過，那時他並未意識到一個喜劇天才正在形成。
羅賓·威廉斯曾想成為外交官，為此，他進入了洛杉磯附近的克萊蒙特男子學院，學習政治學。然而沒過多久，他卻迷上了演戲，於是轉入著名的紐約朱莉亞學院，並得到了獎學金。在完成學業後，他到舊金山的一些酒店賣藝。在此期間，他結識了前妻、舞蹈演員瓦萊西婭·維拉蒂。
在洛杉磯喜劇班就讀時，羅賓·威廉斯由經紀人介紹，參加了幾次電視表演，其中在《幸福的日子》客串的一角令導演欣賞。為此，他得到了《莫克與明迪》那個外星人的角色，而這個和藹可親的外星人使羅賓·威廉斯走紅美國與歐洲。
1980年，羅賓·威廉斯涉足電影圈，在處女作《波皮》(又譯《大力水手》)中，他演繹挑大樑的卡通人物波皮，他那讓人忍俊不禁的樣子，從鼻子到下巴像極了波皮，給人印象深刻。
此後，羅賓·威廉斯又連續主演了《哈得遜河丘的莫斯科》、《倖存者》、《天堂俱樂部》等。在頭一部影片里，他飾演一位叛逃到美國的蘇聯馬戲團藝人，在那兒同一位義大利姑娘墮入愛河。美國《時代》周刊稱贊他的表演「非凡的復雜……他的俄國腔調令人驚愕，怪里怪氣，卻真實可信。」 羅賓·威廉斯手捧奧斯卡金像，竟激動得一時說不出話來。
在羅賓·威廉斯早期的影片中，他均有不俗的表現。這並不奇怪，因為他有天賦，並接受過專業訓練，絕不是人們想像中的那種粗俗的小丑式的喜劇演員。然而一段時間以來，羅賓·威廉斯的表演天賦都被他那獨辟蹊徑、自由發揮且想像豐富的喜劇片子所埋沒，觀眾一直僅僅把他視為普通的喜劇影星。直到《早安，越南!》上演，羅賓·威廉斯才真正以演技派明星的身份受到人們的注目。
《早安，越南!》於1987年拍攝，導演是巴里·萊文森。戲中，羅賓·威廉斯扮演美國駐越南軍事電台的播音員。他高超的演技也在觀眾面前發揮得淋漓盡致，足以證明他可以勝任任何嚴肅題材的影片，出演各種類型的角色，同時也為他贏得了一座「金球獎」的「最佳男主角」獎座，並令他首次獲「奧斯卡獎」提名。美國《每日郵報》評論說：「羅賓·威廉斯終於演出了他的影藝生涯的代表作。」
自《早安，越南!》後，羅賓·威廉斯的演技日臻成熟，他又拍了多部影響頗大的力作，如：《死亡詩社》(1989)、《胡克船長》(1991)、《玩具》(1992)、《道特菲爾太太》(又譯《肥媽先生》(1993)、《會飛的橡膠》(1997)等，雖然大多數影片仍以令人眼花繚亂、出其不意的喜劇場面取勝，但我們不難看出羅賓·威廉斯在許多方面又有了新的突破，難怪大家總是說他的影片是不應該錯過的。
[編輯本段]出演作品
老傢伙（2009)
博物館奇妙夜2 Night At The Museum 2（2009）
結婚糾察隊 License to Wed (2007)
年度人物 （2007）
八月迷情 August Rush（2007）
博物館驚魂夜 Night At The Museum (2006)
休旅任務 R.V. (2006)
歡快的大腳 Happy Feet (2006)
午夜聽眾 The Night Listener (2006)
心碎往事 House of D (2005)
毀屍滅跡 The Big White(2005)
機器人歷險記 Robots (2005)
真相大白 The Big White (2005)
最終剪接 The Final Cut (2004)
羅賓·威廉斯-百老匯人生 Robin Williams: Live on Broadway (2002)
一小時快相 One Hour Photo (2002)
白夜追凶 Insomnia (2002)
殺死斯莫奇 Death to Smoochy (2002)
人工智慧 AI (2001)
變人 Bicentennial Man (1999)
善意的謊言 Jakob the Liar (1999)
妙手情真 Patch Adams (1998)
美夢成真 What Dreams May Come (1998)
飛天法寶
心靈捕手 Good Will Hunting (1997)
烏龍博士 Flubber (1997)
我有兩個爸 Fathers' Day (1997)
阿拉丁和大盜之王 Aladdin and the King of Thieves (1996)
鳥籠 Birdcage, The (1996)
生死諜戰 The Secret Agent (1996)
家有傑克 Jack (1996)
勇敢者的游戲 Jumanji (1995)
懷胎九月 Nine Months(1995)
跨世奇人 Being Human (1994)
窈窕奶爸 Mrs.Doubtfire (1993)
阿拉丁 Aladdin (1992)
FernGully: The Last Rainforest (1992)
玩具兵團 Toys (1992)
天涯倫落兩心知 The Fisher King (1991)
虎克船長 Hook (1991)
無語問蒼天 Awakenings (1990)
名嘴大丈夫 Cadillac Man (1990)
死亡詩社 Dead Poets Society (1989)
早安越南 Good Morning, Vietnam (1987)
逍遙天堂 Club Paradise (1986)
黃金歲月 Best of Times, The (1986)
Robin Williams: Live at the Met (1986)
莫斯科先生 Moscow on the Hudson (1984)
蓋普眼中的世界 World According to Garp (1982)
大力水手 Popeye (1980)
默克與明蒂 Mork & Mindy(1978)
編劇作品
羅賓·威廉斯-百老匯人生 Robin Williams: Live on Broadway (2002)
Robin Williams Live (1986)
Robin Williams: Live at the Met (1986)
【中文名】伊桑·霍克
【英文名】Ethan Hawke
【別名昵稱】伊桑·霍克(別名)，伊森·霍克(譯名)
【性別】男
【生日】1970-11-06
【角色】演員
【身高】178CM
【前妻】烏瑪·瑟曼（育有2女）
【現任妻子】女兒的前任保姆 Ryan Shawhughes
【星座】天蠍座
【國籍】美國
[編輯本段]生平簡介
身高5英尺10英寸的伊桑·霍克1970年11月6日出生於美國得克薩斯州的奧斯汀(Austin)。在他剛學走路時，父母就分手了，是母親把他撫養長大。在母親再婚前，他則是輪流在父母處度過的，後來隨母親在新澤西州的普林斯頓市安了家。在那裡，霍克開始在普林斯頓的麥卡特劇團(McCarter Theatre)學習表演。1984年至1986年，他就讀於新澤西州中部的西溫莎-平原學區(West Windsor-Plainsboro)中學，但是並沒有出現在學校的年鑒中。
伊桑·霍克是個敏感、英俊的人，操一口流利的法語和德語，會彈鋼琴、拉小提琴和吹小號，多才多藝，是最具表演潛質的新生代演員。90年代他以一個有天賦的演員和一個有思想的少女招牌男友的面貌出現在觀眾面前。憑著若隱若現的古典氣質和搖滾樂手般的不羈外形，博得了不少影迷的歡心。他的表演非常氣質化，善於通過人物的外表捕捉其復雜的內心世界，被譽為「最富感性魅力的青年男星」。
1984年至1986年，他就讀於新澤西州中部的西溫莎平原學區中學。1988年，他畢業於普林斯頓匈奴學院(Hun School of Princeton)。1985年，霍克15歲時首次在銀幕亮相，在影片《沖向天外天》中出演角色。1989年他被選中參加了澳大利亞名導彼得·韋爾的劇情片《死亡詩社》的拍攝，飾演一個害羞、缺乏自信的好學生托德·A·安德森，與飾演教師的巨星羅賓·威廉斯演對手戲。霍克在片中大放異彩。這以後，霍克又陸續參加了好幾部影片的拍攝，如《雪地黃金犬》、《戰火赤子心》、《水之鄉》、《求生》等。可惜這幾部影片均票房不佳。直到1994年，他在喜劇片《現實的創痛》中飾演一個無聊頹廢的餐廳歌手特洛伊·戴爾。這個角色讓人們與他生活中的真實面貌劃上了等號，也使他成為了X世代的青年偶像。1995年，霍克在愛情片《愛在黎明破曉時》中飾演赴歐旅遊的美國人傑西，在途中與一名法國女生發生了一段短暫而深刻的異國戀。他自然親切的表現得到了不少好評。1997年，霍克在重返大銀幕後，主演了科幻恐怖片《千鈞一發》，在劇中飾演遺傳上有缺陷的文森特·弗里曼。他從此成為好萊塢的大明星。這部影片還給霍克帶來了另一個收獲——結識了他的妻子烏瑪·瑟曼。1998年，霍克在愛情片《新孤星血淚》中飾演一個出身寒微的年青藝術家貝爾。他在戲中展現的獨特氣質，進一步鞏固了他敏感男孩的形象，被影壇視為詮釋多愁善感角色的不二人選。霍克迄今為止最受好評的表演是2000年的《哈姆雷特》。而2001年，霍克因主演《訓練日》而獲得了好萊塢演員工會獎最佳男配角提名，以及第74屆奧斯卡獎最佳男配角提名。這一年，霍克還第3次與導演理查德·林克萊特合作，在他的《磁帶》(「Tape」)中與羅伯特·肖恩·倫納德(Robert Sean Leonard)和妻子烏瑪·瑟曼共同擔綱主演。緊接著，霍克又與理查德·林克萊特四度合作，在其編劇執導的新概念動畫片《半夢半醒的人生》(「Waking Life」)中，重現了《愛在黎明破曉時》中的傑西這個角色。這部影片的製作方式十分特別，前期場景用數碼攝影機拍攝，然後由動畫製作軟體對真人影像進行繪彩加工，使真人和動畫取得和諧統一的效果，在視覺效果上具有突破性的創造。這是一部在好萊塢電影史上佔有重要的位置、具有里程碑意義的動畫片。此片獲得了年度紐約影評人協會最佳動畫電影獎和第17屆美國獨立精神電影獎最佳影片提名。
2002年，霍克的作品是朋友弗蘭克·惠利(Frank Whaley)編劇執導的喜劇片《吉米秀》(「The Jimmy Show」)，在劇中飾演雷(Ray)。之後幾年都陸續有新作問世。
除了電影以外，伊桑·霍克還活躍在舞台上。他與羅伯特·肖恩·倫納德、弗蘭克·惠利和喬希·漢密爾頓(Josh Hamilton)等一些朋友斥資創建了紐約影劇院(New York theatre company)，他擔任藝術指導。霍克的個性極強，在挑選劇本時向來不以錢為原則。他從來沒演過什麼賣座大片，甚至於放棄了《戀愛中的莎士比亞》(「Shakespeare in Love」)、《墨西哥人》(「The Mexican」)等一些賣座影片的角色。霍克閑暇之餘還嘗試了一些幕後工作，1994年執導製作了莉薩·洛布(Lisa Loeb)的音樂電視《停留》(「Stay」)。還出版過個人小說《最炎熱的州》(The Hottest State)。並在2001年初與當時的妻子烏瑪·瑟曼執導了他的影片處女作《切爾西大牆》(「Chelsea Walls」)。這部人物眾多的影片描寫了一天中在紐約著名的切爾西酒店(Chelsea Hotel)里的藝術家眾生相。影片明星雲集、運用了數碼技術進行拍攝，霍克初執導筒便顯非凡功力，此片被2001年戛納電影節列為「被關注電影」而參加電影節的評獎。
伊桑·霍克與烏瑪·瑟曼於1998年5月1日成婚，育有兩個孩子。可惜這對金童玉女沒能成就一段圓滿姻緣，分別與簡·珀佐和昆汀·塔倫提諾傳出緋聞，兩個人通過報紙互相指責了一番後終於宣布離婚。
情場失意的伊桑·霍克再次出發，全力發展自己的電影事業，在一年多的時間里，先後有《愛在日落余暉時》、《機動殺人》、《血濺13號警署》三部電影推出。除了《愛在日落余暉時》是跟老友理查德·林克萊特再次合作的文藝片之外，另兩部都是驚悚、動作類型，看來霍克是要化離婚的悲痛為拼搏電影界的動力了。
[編輯本段]演員作品

少年時代 (2013)
嗜血破曉 (2009)
布魯克林警察 (2009)
Staten Island (2008)
瀕危的搖滾聖地 (2008)
紐約，我愛你 (2008)
什麼不會殺死你 What Doesn't Kill You (2008)
Daybreakers (2008)
午夜 Tonight at Noon (2007) ...Lefty
在魔鬼知道你死前/魔鬼知道你死前 Before the Devil Knows You're Dead (2006) ...Hank
最炎熱的國度 The Hottest State (2006) ...(novel The Hottest State)...Vince(演員/編劇/導演)
快餐帝國/快餐國家 Fast Food Nation (2006) ...Pete
明星聊電影 (2006)
Boffo! Tinseltown's Bombs and Blockbusters (2006) ...Jake (archive footage) (uncredited)
最後的心願 One Last Thing... (2005) ...Earl Jameison (uncredited)
戰爭之王 Lord of War (2005)
血濺13號警署 Assault on Precinct 13 (2005) ...Roenick
Billy Dead (2005) ...Billy Dead
日落之前/日落巴黎/愛在日落余暉時/情留相逢時 Before Sunset (2004) ...Jesse...(screenplay)
機動殺人 Taking Lives (2004) ...Costa
Corso: The Last Beat (2004)
The 58th Annual Tony Awards (2004) ...Presenter for Best Performance by a Leading Actress in a Play
Willie Nelson & Friends: Live and Kickin' (2003) ...Himself
Pollydays (2003) ...Himself
Hollywood Celebrates Denzel Washington: An American Cinematheque Tribute (2003) ...Himself
第74屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 74th Annual Academy Awards (2002) ...Himself - Nominee: Best Actor in a Supporting Role & Co-Presenter: Writing Awards
神經性失明 Hysterical Blindness (2002) ...thanks
All the Love You Cannes! (2002) ...Himself
切爾西大牆 Chelsea Walls (2001) ...Sam (voice) (uncredited)
甜蜜的強暴我 Tape (2001) ...Vince
Jimmy Show, The (2001) ...Ray
半夢半醒的人生 Waking Life (2001) ...Jesse (voice)
訓練日/震撼教育/邊緣特訓 Training Day (2001) ...Officer Jake Hoyt
哈姆雷特 Hamlet （2000）...pixillography...Hamlet
第72屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 72nd Annual Academy Awards (2000) ...Himself - Co-Presenter: Best Documentary Feature
Spotlight on Location: Snow Falling on Cedars (2000) ...Himself/Interviewee
落在香杉樹的雪花 Snow Falling on Cedars (2000) ...Ishmael Chambers
神偷大帝 Joe the King (1999) ...Len Coles
牛頓小子 Newton Boys, The (1998) ...Jess Newton
加里的速度 Velocity of Gary, The (1998) ...Nat
遠大前程 Great Expectations (1998) ...Finnegan 'Finn' Bell
千鈞一發 Gattaca (1997) ...Vincent Freeman
SubUrbia (1996) ...thanks
狙擊手 Search and Destroy (1995) ...Roger
日出之前/愛在黎明破曉時/情留半天 Before Sunrise (1995) ...Jesse
現實的創痛 Reality Bites (1994)
掙扎 Floundering (1994) ...Jimmy
四個畢業生/現實的創痛/不朽真情 Reality Bites (1994) ...musician: guitar and vocal for "A Froggy Went a Courtin'", "Conjusction Juncti
四個畢業生/現實的創痛/不朽真情 Reality Bites (1994) ...Troy Dyer
白狼勇士 White Fang II: Myth of the White Wolf (1994) ...Jack Conroy (uncredited)
機智問答/益智游戲/幕後謊言/答問比賽節目 Quiz Show (1994) ...Don Quixote Student (uncredited)
我們要活著回去 Alive (1993) ...Nando Parrado
戰火赤子心 Midnight Clear, A (1992) ...Will Knott
水之鄉 Waterland (1992) ...Mathew Price
雪地黃金犬 White Fang (1991) ...Jack
情人救命 Mystery Date (1991) ...Tom McHugh
吾愛吾父/我愛我父 Dad (1989) ...Billy Tremont
春風化雨/死亡詩社 Dead Poets Society (1989) ...Todd Anderson
沖向天外天 Explorers (1985) ...Ben Crandall
"The Explorers" (1984)