我國第一部在國際電影節上獲獎的影片是《漁光曲》。
《漁光曲》由民國著名電影人厲麟似等審定並推介參加莫斯科國際電影節,榮獲第九名,被譽為中國首部獲得國際榮譽的影片。
《漁光曲》無論是在藝術結構與鏡頭運用上,都突破了早期中國電影的影戲觀念,格調凄婉而壓抑,節奏緩慢而抒情。在保持了蔡楚生前幾部作品中的故事感人、情節曲折、悲喜交織、情趣盎然、觀賞性強等特點外,又突出了真實與細膩。
《漁光曲》的現實意義
影片以漁民徐家的家庭悲劇為主線,描繪了在經濟恐慌、民生凋敝的社會狀況下,漁民災難重重的生活,表現出作者對窮苦漁民的無限同情,貫穿了1930年代中國的民族矛盾和社會矛盾。
同時,也圍繞著這個漁民家庭的悲慘遭遇,深刻揭示了造成漁民深重苦難的原因,真實地反映了二十世紀三十年代中國漁村的社會面貌。又通過船主之子何子英這位新工商從業者的形象,探討了「實業救國」的理想問題。
影片上映之後,觀眾對農民的凄慘生活深表同情,對實業人士的認識也發生了巨大轉變。
Ⅱ 中國第一部在國際最高級別電影節獲大獎的電影是哪部
《漁光曲》是中國電影1930年代的代表作品之一,首映於1934年6月14日。是第一部在國際電影節上獲獎的中國故事影片,以該片為代表的中國早期左翼電影關注社會底層,將他們凄慘的生活藝術化地展現在世人面前。作為中國最早的有聲影片之一,《漁光曲》上映後頗受歡迎,曾經創造了連續放映84天的記錄,該片同名主題曲也成為傳唱大街小巷的流行歌曲。
中文名: 漁光曲
出品公司: 聯華影業公司
製片地區: 中國
導演: 蔡楚生
編劇: 蔡楚生
類型: 劇情
主演: 王人美,韓蘭根
片長: 80分鍾
上映時間: 1934年6月14日
對白語言: 無聲
色彩: 黑白
獎項: 1935年莫斯科國際電影節榮譽獎
基本信息
漁光曲
電影片名
《漁光曲》
影片類型
劇情
片長
80分鍾
國家/地區
中國
色彩
黑白
混音
默片
製作公司
聯華影業公司 Lianhua Film Company [中國]
年份
1934年
導演 Director
蔡楚生 Chusheng Cai
編劇 Writer
蔡楚生 Chusheng Cai
演員 Actor
王人美 Renmei Wang
韓蘭根 Langen Han
羅朋 Peng Luo
袁叢美 Congmei Yuan
湯天綉 Tianxiu Tang
尚冠武 Kwah-Wu Shang
攝影 Cinematography
周克 Ke Zhou
電影漁光曲首映
漁光曲 劇照
1934年6月14日,上海金城大戲院首映電影《漁光曲》,雖正值上海60年末有之盛暑,影片仍連映84天之久,破《姊妹花》連映60天的紀錄。影片講述的漁民小貓,小猴家庭破產、流浪和死亡的故事,令人潸然淚下。
安娥作詞、任光作曲的《漁光曲》,很快成為家喻戶曉的流行歌曲:
輕撒網,緊拉繩,
報紙廣告(1934年)
煙霧里辛苦等魚蹤!
魚兒難捕租稅重,
捕魚人兒世世窮。
天已明,力已盡
眼望著漁村路萬重;
腰已酸,手已腫,
捕得了魚兒腹內空!
劇情介紹
漁光曲
漁民徐福和妻子有一對孿生子女小猴、小貓。一場暴風雨奪去了徐福的生命,徐妻只得撇下剛生下的兒女,隻身到了船王何家做了奶媽。
十年後,何家少爺子英和小貓、小猴都長大,由於三人從小在一起長大的,所以相互非常要好。又過了八年,小貓、小猴繼承父業,租了何家的漁船,以捕魚為生。何家少爺子英出國留學,主攻漁業,臨行時三人聚在一起,子英表示將來回國後要出力改良中國的漁業。在此之後,漁民的生活很不平靜,盜匪橫行,徐家生活依舊十分貧困,而且家裡遭劫,徐媽雙目失明。何家又同外國人一起辦了一個漁業公司,小貓、小猴捕魚更加困難,他們只得帶著母親到上海去找舅舅。但舅舅也只以在街頭賣唱為生,小貓、小猴只好和舅舅一起賣唱。巧的是,在上海他們遇到了回國的子英,如今子英進了父親的公司。好心的子英給了小貓、小猴一百塊錢,沒想到這些錢反倒讓他們被誣陷是搶劫而得的,因而被捕入獄。他們出獄後,家裡發生了火災,徐媽和舅舅葬身火海。小貓、小猴無家可歸。何子英希望小貓、小猴到何家去,但父親也因漁業公司的破產自殺了。目睹這一切的子英放棄了他那改良的計劃,跟著小貓、小猴一起到海上捕魚。不幸的是,小猴因捕魚受重傷致死,《漁光曲》的歌唱聲響起…
Ⅲ 中國的第一位戛納影帝是誰
中國的第一位戛納影帝是葛優。
1994年,葛優憑借《活著》成為華人第一位戛納影帝。
《活著》是一部由張藝謀執導,葛優、鞏俐等主演的劇情電影,於1994年6月30日在中國香港上映。 該片主要講述了男主人公福貴一生的坎坷經歷。
1994年,張藝謀憑借該片獲得第47屆戛納國際電影節主競賽單元-評審團大獎、天主教人道精神獎;葛優憑借該片獲得第47屆戛納國際電影節主競賽單元-最佳男演員獎。1995年,邱復生 、張藝謀憑借該片獲得第48屆英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳非英語片獎。
《活著》是中國式的黑色幽默片,也是跨越年代較長的一部影片,被部分觀眾和影評人推崇為張藝謀最優秀的作品之一。
影片透過一個人的一生遭遇,涵蓋著人在歷史中的命運無法掌控的生命之痛,衍生出了對死亡的苦笑。在福貴的一生當中,最初的紙醉金迷,到五顆槍子的恐懼,到兒子夭亡時的悲憤控訴,到女兒意外去世時的無奈接受,影片結尾時吃飯時的辛酸苦樂,個人命運隨波逐流,被歷史牽引。
葛優除了《活著》,還得過不少其它獎項。1993年,他主演《大撒把》,獲得中國電影金雞獎最佳男主角;2011年,憑借《趙氏孤兒》獲得第14屆中國電影華表獎優秀男演員、第11屆華語電影傳媒大獎最佳男主角等多項大獎;2012年,憑借《讓子彈飛》獲得第3屆中國電影導演協會年度男演員獎;2015年,獲第16屆華鼎獎中國電影成就獎。
Ⅳ 我國第一部在國際電影節上獲獎的影片是什麼
《漁光曲》中國首部獲國際電影節的電影。
中國在國際電影節上榮獲獎項的第一部影片,是1934年上映的《漁光曲》。
在1935年的莫斯科電影展覽會上,各國代表分組觀看了參展影片,並有評判委員會詳加評論、評判。評選結果,共有10部電影得獎,其中的一部便是中國選送的《漁光曲》,榮獲相當於第四等的榮譽獎,評判委員會的評語是以其勇敢的現實主義精神,生動深刻地反映了中國的現實生活。
當中國代表、聯華公司製片人陶伯遜上台接受獎狀時,台上台下熱烈掌聲響起。這是中國第一部獲得國際電影節獎項的影片。
《漁光曲》介紹:
《漁光曲》由上海聯華影片公司攝制,蔡楚生執導,歌舞影劇全能女明星王人美扮演女主角小貓,頭號喜劇明星韓蘭根扮演男主角小猴。任光創作的主題曲旋律優美又顯委婉惆悵,歌詞質朴真實,唱出了漁民的無盡凄涼與哀怨。
1934年6月14日,《漁光曲》在上海金城大戲院開始公映。這年,上海地區盛夏早來,且是60年來少見的酷熱,氣溫高達39.9度,各式人等觀看《漁光曲》的熱情卻持久如新,連映84天場場爆滿,創國產影片最高上座紀錄,誠如《申報》記載:在盛暑中能如此持久挺拔,的確空前未見,堪稱奇談。
Ⅳ 急急急~~~我國第一部獲嘎納電影節金棕櫚獎
《霸王別姬》是我國在戛納電影節歷史上首次捧得金棕櫚獎的作品。
第46屆戛納國際電影節1993年5月24日晚舉行盛大頒獎儀式,在角逐金獎的23部影片中,中國導演陳凱歌執導的《霸王別姬》奪得了電影節最高獎--「金棕櫚獎」。
和《霸王別姬》同時獲得金獎的有紐西蘭導演詹妮-坎皮恩執導的澳大利亞影片《鋼琴課》。這是11年來戛納電影節首次一致投票通過,將金獎同時頒給兩部電影。
Ⅵ 歷屆戛納電影節華人獲獎作品有哪些
歷屆戛納電影節華人獲獎作品:
20世紀60年代,李翰祥的《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾獲得技術大獎,成為首部在戛納國際電影節獲獎的華語電影。
1964年,唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》獲得戛納國際電影節榮譽獎。
1975年,胡金銓的《俠女》獲得戛納國際電影節技術大獎,將中國武俠電影推向了世界。
1990年,張藝謀的《菊豆》獲得首屆路易斯-布努埃爾獎。
1993年,陳凱歌的《霸王別姬》獲得戛納國際電影節金棕櫚獎,是華語電影首次獲得金棕櫚獎;侯孝賢的《戲夢人生》獲得戛納國際電影節評審團獎。
1994年,張藝謀的《活著》獲得戛納國際電影節評審團大獎,葛優獲得戛納國際電影節最佳男演員獎,成為首位華人戛納影帝。
1995年,張藝謀的《搖啊搖,搖到外婆橋》獲得戛納國際電影節技術大獎。
1997年,王家衛憑《春光乍泄》獲得戛納國際電影節最佳導演獎,王家衛成為首位獲得戛納國際電影節最佳導演獎的華人導演。
1999年,陳凱歌的《荊軻刺秦王》(屠居華)獲得戛納國際電影節技術大獎。
2000年,王家衛的《花樣年華》獲得戛納國際電影節技術大獎(杜可風、李屏賓、張叔平),梁朝偉獲得戛納國際電影節最佳男演員獎;姜文的《鬼子來了》獲得戛納國際電影節評審團大獎;楊德昌憑《一一》獲戛納國際電影節最佳導演獎。
2001年,侯孝賢的《千禧曼波之薔薇的名字》(杜篤之)、蔡明亮的《你那邊幾點》獲得戛納國際電影節技術大獎。
2002年,伍仕賢的短片《車四十四》成為首部入圍戛納國際電影節導演雙周單元的華語短片;廖琴的《哭泣女人》獲得一種關注單元特別提名獎。
2004年,張曼玉憑法語電影《清潔》獲得戛納國際電影節最佳女演員獎,成為首位華人戛納影後、首位亞洲戛納影後;鞏俐獲得戛納國際電影節特別大獎。
2005年,王小帥的《青紅》獲得戛納國際電影節評審團獎。
2006年,王家衛成為首位擔任戛納國際電影節主競賽單元評審團主席的華人;王超的《江城夏日》獲得戛納國際電影節一種關注單元大獎。
2009年,梅峰憑《春風沉醉的晚上》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎,是繼王小帥憑《左右》在柏林國際電影節獲獎後,中國編劇第二次在國際A類電影節獲得最佳劇本獎;楊紫瓊獲得戛納國際電影節特別大獎。
2013年,賈樟柯憑《天注 定》獲得戛納國際電影節最佳劇本獎。
2015年,賈樟柯獲得戛納國際電影節導演雙周單元金馬車獎,成為首位獲得金馬車獎的華人導演;侯孝賢憑《刺客聶隱娘》獲得戛納國際電影節最佳導演獎。
2017年,邱陽的短片《小城二月》獲得中國首座戛納國際電影節短片金棕櫚獎。
2018年,魏書鈞的短片《延邊少年》獲得戛納國際電影節短片特別提名獎。
2021年,唐藝的短片《天下烏鴉》獲得戛納國際電影節短片金棕櫚獎。
以上內容參考:網路-戛納國際電影節
Ⅶ 中國第一部在國際電影節上獲獎的影片是什麼
1935年3月,由蔡楚生編導的影片《漁光曲》 在蘇聯舉辦的莫斯科國際電影展覽會上獲得了榮獲獎, 這是中國電影第一次在國際電影節上獲獎,《漁光曲》 遂成為中國第一部在國際上獲獎的影片。 「莫斯科國際電影展覽會」 是由蘇聯電影工作者俱樂部為紀念蘇聯電影國有化15週年舉辦的國 際性電影展覽活動,共有20幾個國家的代表和影片參加, 送展影片近百部,其中有8個國家的20幾部影片參加了評選。 中國選送的影片為聯華公司出品的《漁光曲》、《大路》, 明星公司的《空谷蘭》、《姊妹花》、《春蠶》、《重婚》, 以及電通、藝華公司的影片各一部。 展覽會自1935年2月21日開幕,至3月2日結束, 獲得前三名獎勵的分別是蘇聯、法國和美國電影。中國影片《 漁光曲》位列第九名,獲得了正式的榮譽證書,被評價為「優越地、 勇敢地嘗試了中國人民的生活與優良性質的現實主義的描寫」。 《漁光曲》由聯華影業公司1934年攝製,編導蔡楚生, 主演王人美、韓蘭根等。影片描寫了一個漁民之家的悲慘故事。 片中小貓、小猴兩漁民姐弟和船東家的少爺子英自幼一起長大。 後子英出國學習漁業,小貓、 小猴和雙目失明的母親去上海投奔舅舅。 子英回國後與兒時夥伴相遇,捐助了他們100元錢, 不料反使姐弟倆遭誤會入獄。出獄後家中又遭遇火災, 母親和舅舅葬身火海。子英家也因父親的姨太太捲款逃走而破產。 三人重新回到了漁船上,不久,小猴因捕魚受傷而死, 影片在小貓悽婉的《漁光曲》歌聲中結束。 這部影片的編導蔡楚生曾做過中國電影的開拓者鄭正秋的助理, 其影片也深得鄭正秋電影理念的熏染,關注現實,描寫生活的苦難, 情節曲折感人,更有著蔡楚生一貫的真實細膩的電影特色。 特別是貫穿全片的主題歌《漁光曲》(由王人美主唱)悽婉動人, 廣為流傳。影片於1934年6月14日在國內上映後, 以令人耳目一新的視聽效果創造了在一家影院裏連映84天的上映紀 錄,打破了此前由《姊妹花》創造的連映60多天的紀錄, 可謂盛況空前( 這一紀錄直到1947年同樣由蔡楚生參與創作的名作《 一江春水向東流》問世才被打破。後者連續上映達3個月之久)。 同時值得一提的是,在中國派往蘇聯的代表團中, 惟一的一位演員就是大名鼎鼎的胡蝶。 因而蝴蝶也成為第一位走出國門的女演員。
Ⅷ 中國第一部在國際電影節上獲獎的影片是什麼
是《漁光曲》。
《漁光曲》是1934年由蔡楚生編劇和執導的劇情影片,王人美、韓蘭根等主演,是二十世紀三十年代的中國影片代表作之一。該影片由民國著名電影人厲麟似等推介參加莫斯科國際電影節並獲第九名,被譽為中國首部獲得國際榮譽的電影。
影片講述了漁家子弟徐小貓、徐小猴和船王何家繼承人子英之間的悲歡離合,兩代人之間的故事折射出舊中國各階層人民生活的飄零動盪。
(8)中國第一部戛納電影節獲獎作品擴展閱讀:
角色介紹
1、徐小貓
漁家女兒,自幼喪父,母親為養家當了何家奶媽,從小由祖母帶大,有一個孿生弟弟小猴。長大後繼承父業,以捕魚為生。多年後,歸來的子英好心給徐家姐弟一百塊錢,卻陰差陽錯被誣陷是他們搶劫而得,並因此被捕入獄。
2、徐小猴
小貓的孿生弟弟。出獄後家裡發生了火災,徐媽和舅舅葬身火海。姐弟倆無家可歸,只能回去捕魚。不幸的是,小猴因捕魚受重傷致死,臨死,他央求姐姐唱《漁光曲》訣別。
3、何仁齋
何父,娶了交際花薛琦雲,並和外國人創辦了漁業公司,但自己卻沒有實權。得知兒子想收留徐家姐弟,用拐杖趕走了他們。公司破產後自殺身亡。
Ⅸ 中國影片在戛納電影節上獲得過那些獎
截至到2019年5月6日,中國影片在戛納電影節上獲得過最佳導演獎、最佳編劇獎、委會特別大獎、特別技術獎、金棕櫚獎、最高綜合技術獎、最高技術大獎,獲獎影片及時間如下:
1、《楊貴妃》
1962年李翰祥執導的《楊貴妃》獲最高技術大獎。該片改編自唐代詩人白居易的長篇敘事詩《長恨歌》。主要講述楊貴妃深得唐明皇的寵愛,貴妃之兄楊國忠憑妹顯貴,位居丞相,卻因為貪贓枉法,引起軍民共憤。最終貴妃走到梨花樹下投繯自盡,整部電影相當悲情。
2、《俠女》
1975年胡金銓執導的《俠女》奪得第28屆戛納電影節最高綜合技術獎。該片根據蒲松齡所著《聊齋志異》中同名小說《俠女》改編,講述明代書生顧省齋為了妻子,與東廠交鋒對決的故事。《俠女》的武俠題材、戲曲美學和東方思考的完美結合,被後世的武俠電影模仿與借鑒。
3、《霸王別姬》
1993年陳凱歌憑《霸王別姬》獲得戛納電影節金棕櫚獎。這部電影可謂是華語電影巔峰之作,至今無電影可以媲美。該片改編李碧華的同名小說,圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合,展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。
4、《戲夢人生》
1993年侯孝賢執導的《戲夢人生》獲評委會大獎。它是一部記實性電影,以李天祿前半生的生活經歷為敘事主線,李老本人的口述回憶與拍攝重塑的場面相互穿梭交織,以李天祿的個體經歷呈現出台灣自清末至1945年日本投降五十年間的歷史風貌。
5、《活著》
1994年張藝謀執導的《活著》獲評委會大獎。這是一部關於近代中國史詩的電影,影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景,通過男主人公福貴一生的坎坷經歷,反映了一代中國人的命運。電影和原著比較起來,基本接近於原著,也算是華語電影的一座巔峰。
6、《搖啊搖,搖到外婆橋》
1995年張藝謀執導的《搖啊搖,搖到外婆橋》獲最高技術大獎。該片講述20世紀30年代的上海灘,鄉村少年水生來到上海灘投奔六叔,被安排伺候歌舞皇後小金寶所引出的黑幫悲情故事。也是張藝謀把文藝元素和類型片融合得更加成熟的一部。
7、《春光乍泄》
1997年王家衛憑《春光乍泄》奪得最佳導演獎,成為首位獲得此獎項的華人導演。影片講述了一對同性戀人前往南美遊玩,因迷路都留在了布宜諾斯艾利斯,結果卻產生了一系列的矛盾而分手的故事。這部電影無論從鏡頭、情節、主旨、美感都運用到了極致。是王家衛最有水準的一部電影。
8、《荊軻刺秦王》
1999年陳凱歌執導的《荊軻刺秦王》獲第52屆最高技術大獎。該片講述了公元前三世紀的中國,雄心壯志的嬴政如何統一天下,而不惜鏟除一切阻礙,最後建立空前帝國的經過。《荊軻刺秦王》中,陳凱歌把那個時代的歷史,很藝術地搬到銀幕上,算是對歷史的敬畏。
9、《鬼子來了》
2000年中國導演姜文執導的《鬼子來了》獲第53屆評委會特別大獎。影片講述了在抗日戰爭期間,一個村子的農民看管照顧日本俘虜卻招來日本軍隊屠殺的故事。影片反映了中國人忍讓但堅韌不拔的性格。
10、《花樣年華》
2000年,王家衛執導的《花樣年華》獲第53屆特別技術獎。此片由王家衛自編自導,改編自劉以鬯的《對倒》,講述了一個關於遷徙的愛情故事。《花樣年華》被稱為一部懷舊經典的電影。
11、《一一》
2000年楊德昌執導的《一一》奪得最佳導演獎。這是一部刻畫出家庭親情及生命意義的電影。本片主演講述了簡南俊一家人的各自生活軌跡直至婆婆病逝的故事。也是楊德昌遺作。
12、《青紅》
2005年由王小帥執導的《青紅》獲第58屆評委會大獎。影片講述了一個發生在上個世紀八十年代初期的故事,父親認定遷回上海才是唯一的幸福,於是將自己的理想強加於女兒,因此扼殺了青紅人生中最可貴最美好的青春時光。《青紅》是一部傳統意義上的、探索家族長老和子嗣之間矛盾沖突的家庭故事。
13、《春風沉醉的夜晚》
2009年婁燁導演,梅峰擔任編劇的《春風沉醉的夜晚》獲得最佳編劇獎。影片講述2007年的南京發生的兩男一女的情慾故事,姜成和他的朋友羅海濤驅車前往海邊,偶遇了漂亮女孩曉雪,隨後三個人之間展開了一場慾望的斗爭。這是一部特別安靜的電影,沒多少對話,就連戲劇沖突都少。
14、《天註定》
2013年賈樟柯執導的電影《天註定》獲最佳編劇獎。影片主要講述了三兒騎摩托回家,與大海擦肩而過。大海焦灼於村裡的煤礦被私人侵佔。小玉告訴男友這個春天他們的感情要有個決定。廣州,小輝不停地換工作。四個中國不同地域的人,他們交錯相遇,各自面對生活之中的憂傷,愛與希望。這是賈樟柯最與眾不同的一部影片。
15、《刺客聶隱娘》
2015年侯孝賢憑《刺客聶隱娘》獲得戛納電影節最佳導演獎。影片取材自唐代裴刑短篇小說集《傳奇》里的《聶隱娘》一篇。主要講述了聶隱娘幼時被一道姑擄走,13年後被送回已是一名技藝高超的傳奇女俠的故事。這也是侯孝賢拍出的最美電影,濃濃的唐朝古風,美到令人窒息。
Ⅹ 中國電影最早參展戛納的是哪步電影是張國榮的嗎霸王別姬
最早參展的應該不是霸王別姬,不過霸王別姬是中國第一部獲得也是至今為止唯一獲得戛納金棕櫚大獎的電影,被很多人都譽為中國影史上最好的電影沒有之一(PS:這也是陳凱歌開始走下坡路的原因之一吧)從民國一直講到文革不得不說霸王別姬的宏大的詩史電影,國外人都稱其為中國版的「亂世佳人」,我很喜歡這部電影,不管是張國榮的程蝶衣還是張豐毅的段小樓,鞏俐的菊仙都到極致了派盯吧,影片開始是禁播的(因為有關文革內容,你懂的)但中激後來是鄧小平的女兒還是孫女不記塵培和得了力挺才得以解禁的吧,很好的電影!!!!