㈠ 問一個美國電影,孩子和爸爸關於聖誕德
《天堂去信》(美)(2005年8月13日 01:16播出) CCTV6
《天堂去信》(美國)
E-m@il an Gott
編劇:本傑明•赫爾曼
導演:伯倫迪•伯利希
主演:斯諾爾•艾瑞、瑪特斯•希曼、本•貝克爾
故事梗概:
十一歲的薩瑪埃爾是一個鬱郁寡歡的男孩,他的母親死得很早,而他的父親則在他出生之前就消失不見了。更不幸的是,在聖誕前夕,唯一愛他的祖母也突然去世,死前她告訴薩姆埃爾,他還有個父親,叫拉爾夫,現在住在法蘭克福,但拉爾夫從不知道自己有個兒子。為了避免被送到孤兒院,薩瑪埃爾決定去尋找爸爸,在走之前,他給上帝發了一皮凱封電子郵件,請求在聖誕節之前找到爸爸。
天堂奇跡辦公室的負責人彼得魯斯看到了這封電子郵件,認為這種小事不應去麻煩上帝,於是派了一個年輕的天使麗塔來到人間幫助小男孩,如果成功,麗塔將得到天使的翅膀,但條件是不能使用任何法術。麗塔不費吹灰之力就找到了藏在飛機里的薩姆埃爾,並取得他的信任,與他成為好朋友。在麗塔的幫助下,薩瑪埃爾終於找到了他的生父拉爾夫——一個視事業如命的證券經紀人,此時他馬上就要和一位漂亮的貴族公主海蓮娜結婚了。
盡管兩個人做了種種的努力,但拉爾夫仍然拒絕認薩瑪埃爾。更糟糕的是,不能使用法術證明自己是天使的麗塔被警察誤認為是精神病,被關進了精神病院。薩瑪埃爾既傷心又孤獨,但他並沒有放棄希望。在拉爾夫結婚的前夜,小男孩偷偷潛入舉行舞會的城堡,並意外地發現了一個彌燃槐喚天陰謀。原來海蓮娜父女富有的貴族生活只是假象,實際上他們負債累累,而海蓮娜與拉爾夫結婚完全是為了他的錢。薩瑪埃爾把事實真相告訴父親,非但沒有得到信任,反而遭到責罵。他傷心極了,並在失望之中來到了最不想去的地方——孤兒院。
拉爾夫在薩瑪埃爾走明鉛後終於親眼看到真相,傷心不已,並被設法從精神病院逃出來的麗塔責罵了一番,但他還是固執地決定如期舉行婚禮。
在婚禮上,幡然醒悟的拉爾夫突然改變主意,拉著麗塔逃出了教堂,並在孤兒院找到了失望落寞的薩瑪埃爾。終於父子團聚,麗塔成功的完成了她的任務,准備返回天堂。就在離別之際,拉爾夫請求麗塔留下,而麗塔也有點愛上了這個心地原本善良的男人。麗塔最終帶著眷戀重返天堂,可是有情人能否終成眷屬呢,當然,這就要看上帝的安排了。
精彩視點:
1999年出品的一部浪漫主義情感劇。影片的女主角是德國著名女影星斯諾爾·艾瑞, 1996年她憑借在電影《鐵達尼號沉沒記》中的精湛演技一舉登上明星寶座,成為當時德國最為炙手可熱的新人之一。此後她又在《最後的迪斯科》、《奇男俊女》等多部大片中擔當要角,得到影迷一致好評。斯諾爾·艾瑞在該片中扮演了美麗善良的天使麗塔,她動情的演繹讓整部影片充滿了溫馨的氣息,是其最為成功的力作之一。參考資料:新浪
㈡ 高度近視女主被判絞刑美國歌舞電影
《黑暗中的舞者》(Dancer in the Dark)
《黑暗中的舞者》是丹麥傑出導演拉爾斯繼《破浪而出》、《白痴》後的「金心三部曲」的最後一部。據說拍攝這三部曲的靈感,來自一則他最喜歡的童話故事:一個小女孩去森林中遊玩,她手裡有麵包,口袋裡有玩具,但一路上她愉快地把所有的東西一件件給予周圍的人,最後她什麼也沒剩下,一貧如洗。
可她說:「我一切都會順心如意,一切都將完好如初。」拉爾斯以這個自我犧牲奉獻的角色當範本,塑造了《黑暗中的舞者》里堅強而樂觀的塞爾瑪的形象。影片上演了一幕屬於美國60年代的悲劇,或許只有在這個時代才會發生種種的不公平和無知,塞爾瑪如同戰場上的孩子,左躲右閃著每天的不幸,但生活並沒有因為她的善良而出現奇跡,黑暗的世界最終埋沒了她倔強的身姿。
㈢ 好看寶萊塢動作電影 mp4
《貧民窟的百萬富翁》
《貧民窟的百萬富翁》(Slumdog Millionaire)是英國導演丹尼·博伊爾所執導的電影,於2008年上映,是根據印度作家維卡斯·史瓦盧普(Vikas Swarup)的作品《Q&A》所改編的。這部電影有著好萊塢式的流暢的敘事,懸念叢生,驚心動魄的講故事的方法,有美國式故事的浪漫和光明,童話氣質,有史詩片式的大格局,有歐洲電影的人文關懷,有丹尼·保爾式的在影像和思想方面的鋒銳和透徹。在第66屆美國電影金球獎上,《貧民窟的百萬富翁》異軍突起成為當晚最大的贏家,獲得了最佳劇情類影片、最佳導演、最佳編劇、最佳原創電影音樂四項大獎。
《三傻大鬧寶萊塢》
三傻大鬧寶萊塢是由Vijay as Panchavan Jeeva as主演。 電影以兩個好朋友Venkatramakrishnan,Sevalkodi Senthil在尋找多年不見的老朋友Panchavan Parivendan aka Pari的過程中展開回憶。Srivatsan是該部影片的反派角色,虛偽,功利,心眼不好。電影通過斷斷續續的倒序畫面向我們講述了Pari的故事。Pari是名聰明而又不拘小節的學生,他不隨波逐流,特立獨行,以自己的魅力成功影響了他的兩個好朋友,幫助他們找到了自我,學會去追逐自己的心,抱著笑面吟誦Pari的名言「一切皆好(all is well)」的心態面對生活。
《地球上的星星》
這是一部十分感人的關於兒童成長的印度電影,也許影片要詮釋的正是:每一個孩子都是特別的。看過的人一定又覺得,似乎所表達的又不止這么多。
Ishaan Awasthi (Darsheel Safary飾)伊夏是一個八歲小男孩,他的世界充滿了別人並不以為然的驚奇:色彩、魚兒、小狗和風箏。這些對於成人世界並不那麼重要,他們對家庭作業、分數和次序更感興趣。而伊夏在學校,總顯得那麼格格不入。
當他惹出的麻煩已經超出父母能承受的范圍後,他被送到了一家寄宿學校接受「教育指導」。在新學校,一切並沒有什麼不同,甚至愈演愈烈。伊夏必須應對額外的與家庭分離的創傷。
《黑色的風采》Black
米歇爾是一個不幸的女孩,從小就是一個盲聾啞的殘疾人(聾啞和瞎子),在她八歲的時候,她的父母請來了一位特教老師,她很兇,精神迷亂,無法理解自己的生命。她的世界是黑色的,看不到也聽不到這個世界,象動物一樣生活,這位老師把她從黑暗和混沌中帶到光明與希望之處,他使她發現了自我,把她從黑暗帶向了光明。就在她考上大學就要實現自己夢想的時候,她的老師卻得了帕金森健忘症,連自己都忘了自己是誰。於是,米歇爾又象當初老師教她一樣去幫助老師,一點點喚醒老師的記憶。
《愛無國界》
電影《愛無國界》講述一個印度直升機救生員和一個巴基斯坦女孩的愛情故事。拉妮在去印度途中遇到車禍,被Veer救起。途中又巧遇,並產生愛情。在男女主人公22年的隔絕之中,我們看到的不單只有愛情的堅貞,更看到了印度與巴基斯坦的紛爭,男權社會下的女性不能自主的命運,以及印巴人民之間超越國界超越宗教的人性美和靈魂美。本片的亮點是結尾部分維爾宣讀的最後陳述,那封感人至深的印度情書。其豁達的心胸讓人欽佩,更讓人尊重。在第8屆印度Z電影獎頒獎典禮上,這部由寶萊塢著名製片人兼導演亞什·喬普拉執導的影片,一舉囊括了電影節上最重要的兩個獎項——最佳電影獎和最佳導演獎。
《寶萊塢生死戀》
寶萊塢生死戀是2002年印度根據一部小說改編出品的歌舞愛情片,獲得2003年MTV亞洲電影大獎。本片藉由一對年輕貌美的男女的愛情故事控訴種姓制度,匯集華麗、激情、悲劇於一身。
《愛無止境 》
2012年,薩瑪(Samar)是印度軍隊防爆拆彈組的一名少校,因排除爆炸物期間從不穿防彈衣,並已成功破除98顆炸彈,而在軍中被稱為「不死之身」。他性格有些內向,獨自一人居住在郊外,每次爆破工作結束,就會拿出一本精緻的牛皮本記錄些什麼。誰也不知道在他身上發生過什麼。
一次偶遇,薩瑪救了一名落水的女孩亞基拉(Akira),並將自己的衣服借其,遺失本子。亞基拉在無意間發現了本子,在字里行間中,了解到了薩瑪的過去。那是一段連上帝都動容的愛情故事。
《偶的神啊》(OMG)
《偶滴神啊》OMG Oh My God!電影是關於一個古玩店主Kanjibhai的故事。對於他來說,神靈和宗教無非就是個經商命題。他低價購進看起來年代久遠的宗教神像,再以原價格的10倍賣出去。而那些容易上當受騙的信徒們卻真以為這些是百年罕見的歷史出土文物。所以,神對他來說最重要的作用就是最大的賺錢招牌。她的妻子和他截然不同,她是個虔誠的人,她盡自己最大的努力希望能彌補丈夫對神靈的褻瀆。
《覓跡尋蹤》
某夜,著名影星卡普出現在紅燈區,他獨自一人駕車路過海邊時,車子突發意外,連人帶車墮海而亡。幾名目擊者證實,周圍沒有異樣,只是看著車突然在路上失控,沖入大海。警官卡瓦特(阿米爾汗飾)受命調查此案,感覺這不是一場意外,正無頭緒時,一位風塵女rose(卡琳娜飾)主動找到了卡瓦特,每次說話都語帶雙關,給卡瓦特提供有價值的線索,,卡瓦特的家庭充滿了悲傷,源自於幾年前卡瓦特的兒子在一次意外中夭折……卡瓦特夫妻能否走出悲傷?rose到底誰?為什麼提供這些線索給卡瓦特?真相到底是什麼?
《欲體焚情》
情色女星Izna受雇於瀟灑勇猛的情報官員Ayaan,後者派她接近可怕的殺手Kabir並讓他掉進「甜蜜陷阱」。在這種情況下,她不僅要面對苦樂交織的過去,還要被迫做出一個不可能的選擇——一個將自己的生命置於雙重危險中的抉擇。
《未知死亡》
看了本片,看過記憶碎片的肯定要說這片抄襲記碎片,這也是豆瓣評分里打一星、二星的人唯一的理論,本部電影雖然模式類似記憶碎片,但世界電影和世界文學中哪個不是相互借鑒的呢?
記憶碎片的偉大是開創了先河,但就電影本質來說,本部電影絕對比記憶碎片好看太多,15分鍾的記憶將帶來怎樣的故事,沒看過的一定要看。
「我們行走在愛的小路上,總會再次相見」「我視他為神!你可以輕易離開一個男人,可是你怎麼能離開神呢?!」
本片可謂愛情片的典範,為愛付出,為愛感動,誰愛你至深,你是否又錯過了誰呢?裡面的那段表白非常精彩,還有那全城燈火編織出的「I LOVE YOU」,應該沒有正常女生能夠抵擋。超有愛超幸福的一部電影。 想要深刻了解愛情的童鞋值得一看。
《印式英語》
2012年印度電影又一力作,全片充盈著積極向上的氣氛,結構上的嚴密和完整,敘事的平衡,看到不斷的戲點積累直至暴發。
本片非常勵志,一位天天周旋於生活瑣事,以拉杜球為唯一樂趣的家庭主婦都能努力學好英語,為什麼我們不行呢?本片最後讓我們了解到尊重的意義,當我們對家人大呼小叫的時候是否會考慮過家人的感受? 沒看過的都該看看。
《變色龍》
本片是一部徹頭徹尾的喜劇電影,影片時刻都帶有類似無厘頭式的印式獨有的幽默,非常搞笑,裡面的幽默邏輯一般人不一定能跟上。
小老虎又萌又帥表演搶眼,裡面眾多黑幫大叔的幽默表演堪稱亮點,印度是個神奇的國度,再五大三粗的人都跳得一手好舞。想看喜劇片和動作片及愛情片的不妨一看。
《爸爸》
一部感人的親情溫情劇,當然也是難得的沒有歌舞MV,全劇中透著淡淡的俏皮的感覺,全片的高潮出現在後半部,把溫情的感覺發揮到極致,完全是賺眼淚的佳片。相比《地球上的星星》倡導關注兒童成長的大愛,本片更深刻的描述了家庭之家細致的小愛。
小編反正是沒有扛住,到後半部分捐眼淚了。
《26個特殊劫匪》
本片是根據真實故事改編,一夥人竟然公然冒充CBI調查員進行名義上的反腐調查,但實質是打劫。全片除了歌舞部分會拖慢節奏外,其餘時候都戲點不斷,緊張的心理戰也讓人感受到刺激。喜歡心理戰的童鞋不妨一看。
《生死競賽》
《生死競賽 2》
印式動作大片,你不能像要求美式動作片那樣來要求印式動作片,但這兩部電影的情節翻轉不可謂不多,人物誘導非常多,你總是能猜到前面猜不到後面。
這兩部片的商業化元素較重,商業化的電影顯然你不能對情節要求太多了,比如敢死隊,確實是火爆好看,但情節就太弱了,所以如果不是各方面要求太嚴苛的話,這兩部動作電影還是非常不錯的。喜歡動作電影和懸疑的童鞋推薦觀看。
《功夫小蠅》
美國有蜘蛛俠,印度有蒼蠅俠。非常出色的科幻片,編劇的想像能力值得稱贊,本片從技術力、想像力、表現力、感染力無不透露著印度電影的進步。電影看得多了,新奇的創意電影往往更能激發起人的興趣,當然本片也刻畫出了一段深刻的愛情故事。
印度上映的時候是3D放映,可惜在國內看不到啊,可惜呀。 推薦大家都看一看。
《拯救愛情》
個人評分:9
2004年度寶萊塢票房第8名,而且榮獲年度最佳喜劇角色,可見是一部徹頭徹筆的喜劇。
標準的猜到了開頭猜不到結尾呀,甚至沒看到結尾前根本與本名譯名《拯救愛情》聯系起來,當然看電影前千萬別看劇情介紹,這片坑爹的劇情介紹明顯的劇透。整片的笑點爆多,讓人捧腹不止,同時結尾處又告訴人們如何去經營婚姻,非常不錯的一部喜劇電影。
《拯救愛情2》
本片為2004年高票房電影《拯救愛情》續集,與第一部不同,本部屬於成人向的喜劇電影。
話說看過那麼多印度電影,還是第一次看到成人向的印度電影,其中的爆笑元素多為成人類的,同時竟然還有很多打碼鏡頭,很搞笑,裡面的橋段也很逗樂,歡樂歡樂。瑞提希·德希穆克看著就讓人覺得好笑,看過他幾部電影全是賤男式的搞笑,哈哈,好歡樂。
《生死較量》
一部鬥智斗勇的印度動作片,雖然這個高智商犯罪看起來情節有點誇張,但是裡面的泡妞手段和喜劇效果也得加分,笑果很不錯呀。
說多了又容易劇透,其實很多印度動作片都集合了很多元素,尤其是愛情和搞笑。片子還是留給大家看吧。
《槍》
2012年維傑主演的一部大作,把精彩的鬥智斗勇、誇張的打鬥、和若即若離的愛情串在一起,而愛情和智斗故事又不相互影響,穿插也比較巧妙。
雖然維傑的電影一向有很強的笑果,但相比其它電影,這部電影笑果相對較弱一些,但卻體現出軍人身系祖國安危的信念與恐怖主義必將毀滅的願景。
《真愛滿屋》
非常搞的電影啊,笑點遍布整片,特別是父親以為廚師是基佬那段,差點沒把人笑抽過去,太歡樂了,印度人表情太豐富了,喜劇表演天賦不是蓋的,絕對值得一看,別被豆瓣的評分所欺騙了。
《真愛滿屋2》歡樂屌絲一籮筐
目前來說,看過最搞笑的印度電影之一,無厘頭搞笑功力非常強,個人更傾向於《歡樂屌絲一籮筐》這個譯名,因為實在是太歡樂了,從頭笑到尾。
如果愛看喜劇的,特別是無厘頭、冷幽默之類的必看啊,強推,比金凱瑞的電影要搞笑的多,只是被豆瓣上喜歡挑骨頭的人毀了,要不然就是假文藝,要不然就是缺乏幽默感。
《卧底司機》
本片是2013年南印度泰盧固語票房冠軍,如果平時經常看泰盧固的影片,就會對一幫大叔的幽默非常印象深刻(比如《變色龍》),本片內就會看到南印度那一幫無節操大叔的幽默表演,非常喜感,而且印度獨有的幽默會表現的淋漓盡致,當然前提是你能懂得印度的幽默。
這部電影仍然走的是愛化解仇恨的路線,教育人們放棄仇恨,以愛來包容(比如《刀劍若夢》)。看過不少泰盧固影片,感覺南印度電影里械鬥場景真多呀,當然主角都是開掛的。總體來說本片還是值得一看的,幽默中不乏情感。
《痛擊》
印度版《狙擊電話亭》,靈感源自《狙擊電話亭》,但情節及喻義卻超出原作,矛盾線豐富,節奏控制較好,整體比較緊湊,與以往慢節奏的印度電影相比,本片情節扣人心弦,雖然整個故事有點意淫的嫌疑,但卻不能掩蓋這是一部好電影的事實,畢竟一部電影帶給人的深思和內心的震撼更能體現其價值,何況人家為了國家的強大,敢於意淫反腐。
其實這種題材的電影是相當嚴肅的,但本片里竟然還有一段非常搞笑的橋段,並且接入印度舞蹈竟然毫無違合感,對於印度電影插入歌舞是忠心佩服啊,什麼電影都能加進歌舞,膜拜I
《為愛毀滅》
「人生不是在好與壞之間做選擇,還是在壞的裡面選擇不怎麼壞的,在好的裡面挑更好的」
整片節奏偏緩,前一個小時為愛情的產生做鋪墊,之後開始翻轉,然後開始溫馨,最後開始虐心。全片穿插的音樂不錯,特別是感情交觸時的配樂非常漂亮,能讓感情升華。一家四口配樂MV那段真溫馨,不過由於翻譯的原因前半段浪漫的詩無法體會到意境。很虐心的一部電影。
《幸運的無賴》
這片其實還是蠻有特點的,神話色彩,搞笑色彩,還有感人的正能量。
片里無賴有時候是比較嬉皮笑臉,但卻是心地善良,雖然不幸去世,但終於好人有好報,借屍還魂。片里閻王的參謀還真是會胡鬧。。。。。反正蠻好看,歌曲也好聽。。。泰盧固電影無厘頭真是比較牛。
《生死極速》
何為正義,何為邪惡?一個被制度不公平拿走幸福的男人,選擇了報復手段拿回自己的一切,運用了炸彈。這類時速達限引發爆炸影片的鼻祖是1975年日本上映的電影《新干線爆炸案》,後來更是運用到更多電影中去,此類影片的特點就是緊張,激動。印度電影一貫的慢節奏倒沒有完全乾擾到這部電影,觀影的同時還是蠻緊張的。亞尼·卡普 和阿賈耶·德烏乾的對手戲蠻精彩,片內也體現出阿賈耶·德烏干溫情的一面。
《我的名字叫可汗》
「我的名字叫KHan,我不是恐怖分子」「媽媽說過,世界上只有兩種人,做好事的好人和做壞事的壞人」
又是一部深刻內涵的電影,當有人說這是印版阿甘正傳的時候,肯定有更多自詡清高的人來貶低這部電影,人往往就是把自己認為經典的認為不可復制,別的都不配與自己心中的經典相提並論。
我喜歡這部電影,後半段莫名的感動,我可以很負責的說,阿甘正傳確實好,只是我看完沒掉過淚,但本片看完一度淚崩,我想能讓人數次感動的電影一定是好電影。至於電影內涵和折射出什麼,還是大家自己看完體會吧。 推薦大家都看看。
《終極武器》
網友戲稱的「電影版刺客信條」,總體來說是一部喜劇片,但又濃縮了動作、警匪,愛情,復仇、英雄等多種元素,最後更將該片內涵升華到呼喚民眾自立自強的高度。
整片看起來笑點非常多,當然也是極具印式幽默的笑點,而且全片打鬥也比較刺激,也穿插著感人橋段,維傑處處透露著可愛。因為涉及比較廣,有時間的話大家都值得一看。
《愛無止境》
「這不是一個關於勇氣的故事,這也不是一個關於奇跡的故事,這只是一個關於簡單的愛的故事」
一個簡單的故事,我愛由我不由天,如果上帝讓我活著但要失去愛,那我寧可挑戰上帝,天天活在死神的懷抱中。 如果喜歡愛情片的不該錯過,濫情的小青年們也該看看學習一下。
《真相訪談1-3季》
這只是一部訪談類記錄片,深度揭露社會中存在的社會問題。
當文明發展到現在,戰爭和革命已經不是唯一的加劇社會進步和變革的手段,一個國家需要做的,應該是提升國民素質,是舉頭看世界,低頭問蒼生。
《預留風波》
一部反映印度社會現象的影片,一部揭露種姓制度對印度教育造成影響的影片,一部探討教育制度的影片,一部抨擊將教育商業化的影片,一部歌頌講究師德的影片,一部引人深思的影片。
《風箏》
個人非常喜歡大帥這部作品,不論是從演員還是從電影情節與主題的契合度。大帥自不必說,帥的一塌糊塗,舞姿更是精彩,芭芭拉也美的一塌糊塗。雖然在片頭就講述了風箏,但看了一半還不知道這影片和風箏有什麼關系,直到看到亡命逃亡才開始體會到這電影和風箏之間的聯系。原來男女主角的愛情雖然超越了金錢,但卻是像風箏一樣的被風追逐,難以自控,隨著風起起落落,從最初的浮華的生活到後面的逃亡生活也正像風箏般大起大落,最終女主這支風箏被吹斷了線,離開了男主,然後男主最後也自行剪斷了線,隨著女主而殉情去了。人生不如意事十之八九,找到真愛就千萬不要放手,實在太喜歡他們結婚那段了,真不希望是悲劇,可也只有悲劇更能感人,更能展現出真愛的美好和可貴。
《天命輪滑》
每次感覺總是對勵志的電影情有獨衷,可許現在殘酷浮燥的社會里總是需要一些正能量吧。全片講述了一個有天賦的貧民窟的孩子成長成輪滑冠軍的故事。整個電影都是一股正能量,孩子的刻苦努力,夥伴們的友情力量,認真負責的老師,甚至還有富家子弟的鼓勵支持,夢想如此珍貴。電影中有些歌和曲子挺不錯的,適合當鈴聲。強烈推薦了。
今年印度又上映了一部神片,剛上映不久,就廣受好評。
《我的個神啊》
劇情簡介:一個帶著研究人類目的來到地球的外星人PK(阿米爾·汗飾),落入地球上的印度,因為能讓他回家的飛船遙控器通訊裝置丟失了無法與同伴聯系,被迫留在拉賈斯坦邦沙漠。途中PK遇到了失戀的女記者賈古(安努舒卡·莎瑪飾)並與其相識,剛開始賈古以為PK在胡言亂語,不過之後發生的種種令賈古開始相信PK所言,賈古決定幫助PK尋找返回他的星球的飛船的遙控器,陪伴他踏上了尋神之路,試圖找到回家的方法。隨著時間的推移,PK漸漸愛上了勇敢善良的賈古,可惜賈古依然還愛著前男友,PK決定暫且放下心中的感情,幫助賈古和男友破鏡重圓。一路上PK以旁觀者角度觀看人間喜怒哀樂,其間跌跌撞撞闖入充斥了偽善與欺騙的各類宗教機構,順帶將自稱有超能力的印度教大師、偽善的神棍「godman」揭露拉下了神壇。
㈣ 母親節必看十大經典電影
母親節必看十大經典電影
母親節,有沒有想過帶媽媽去看去看一次電影,即使媽媽看不見屏幕上的字母,與我們一起看電影,相信會很開心的,那下面是我為大家分享的母親節之十大必看經典電影,希望你喜歡!
一、媽媽再愛我一次
應該說從上世紀80年代走來的觀眾,大抵都還記得記憶里的那一次集體揮淚——《媽媽再愛我一次》。幾乎每個從電影院里走出來的人,手裡都攥著哭濕的手帕。一部台灣苦情戲在內地獲得如此之廣的共鳴,這是當時發行這部影片的工作職員都沒有想到的。或許是由於母愛是一個放之四海而皆準的題材,或許是由於那個時代還不像現在這樣喧囂,或許是由於它給了善良的人們一個宣洩感情的埠。
談起《媽媽再愛我一次》中那個經典的“年輕媽媽”角色,楊貴媚曾經回憶說:“當時我才十八九歲,就讓我演為人妻為人母的角色,我根本就不知道應該怎麼辦,幸好有我媽媽在背後當智囊。最後電影拍出來後,我媽媽帶頭感動得直掉眼淚,直誇我體會到當母親的真髓了。”演完《媽媽再愛我一次》後,楊貴媚在內地擁有了極高的支持度——她去打車,司機不肯收錢;她去住店,服務生搶著要幫她買單。至今還有太多的觀眾對她這位“全中國最著名的媽媽”念念不忘。
二、母女情深
本片講述的是一對母女之間一生一世的友誼。原本作為一家之長的丈夫(父親)這個角色,自始至終都是缺失的,僅是開場序曲中的畫外音說了幾句話。
劇本寫得很高明,表現母女倆之間深厚感情,僅僅用了兩個場景,就刻畫得入木三分。女兒剛剛出世的時候,經常過分擔心的媽媽,半夜裡起來還要到嬰兒房看她,總是懷疑她已經停止了呼吸。女兒五六歲的時候,她們倆相依為命,晚上睡覺前,媽媽跑到女兒的房間,問女兒是否想去她的房間一起睡,女兒堅定地搖了搖頭,然後問媽媽是否想到她的床上睡,媽媽立即像個小姑娘一樣鑽到了女兒的床上。哦,這個時候,真不知道誰是小孩誰是大人了。劇本很緊湊,接著就往下演女兒成年以後的最重要的一件事情:出嫁。開場就是一段不太愉快的對話,媽媽由於不喜歡未來的女婿而拒絕參加婚禮。兩個人都有著固執的性格,相互較著勁實在心裡始終是深愛著對方。
我們都是普普通通的凡人,不可能做到完美無缺。影片中的每個人都多多少少有些缺陷,女兒為了報復丈夫的冷漠,和別人的丈夫(這個人由於妻子有題目,好幾年沒有與妻子同房)在酒店開房間。媽媽年逾五十,身邊還有不少追求者,她與宇航員的鄰居發生關系之後,可以像個小女孩一樣對女兒喊道性是多麼美妙的事情。不要說譴責,我們甚至能夠十分理解他們的一舉一動。人活著能讓自己快樂,而不是傷害別人,不是很好嗎?無論生活在什麼樣的出境下,他們總是很樂觀,可以大笑著面對現實。當他們意識到對方對於自己而言,十分重要的時候,他們敢於表達自己,讓對方知道自己的感覺。所以,Lets have a talk!人與人之間的交流是多麼地重要。就在一次又一次的誤解、矛盾、摩擦中,我們一次又一次地理解、了解、原諒對方,這就是愛的真諦。
女兒成家之後,生了三個孩子,她在家當全職太太照顧著三個孩子,當她最後得惡性腫瘤,留在人世的時間所剩未幾的時候,心裡唯一掛念的是,該怎麼向自己的孩子們解釋自己的離去。在心理康復的party上,她是唯逐一個身患絕症的媽媽,可是心理卻要比其他任何媽媽健全。女兒已經成為了一個偉大的母親。
世上還有誰比一個平凡的母親更偉大呢?喝著一瓶啤酒,看完了83年的奧斯卡最佳影片《母女情深》(Terms ofEndearment),不知道是不是酒精的左右,看到最後,平淡的結局讓我流淚。
類似Driving MissDaisy般慢慢悠悠的調調,講述著被重復太多次的母女感情。沒有大場面,沒有震撼音效,母女的感情,在影片中歲月的慢慢流逝中,激發出你心底的`真情。多久沒有好好和母親聊聊了?你還記得她嗎?記得你小時那曾年輕的她嗎?相比現在的快餐片,我寧可花上三個小時來看這種情節漫長的感情片。由於,我以為,漫長的歲月,留到最後的,只有真感情。
三、漂亮媽媽
一個勇往直前不屈不撓的堅強精神。面對困境,從沒放棄的母親!
孫周的故事講得不動聲色,鞏俐的表演也不見斧鑿之痕,中國電影許久不見的平和自然平淡地如行雲流水。有紀錄電影"現實漸近線"的朴實,摒棄張藝謀電影《秋菊打官司》、《一個都不能少》中超乎現實的張揚幽默,原生態的東西挖掘得比較深入。
下崗女工孫麗英(鞏俐扮演)離婚後與七歲的聾啞兒子相依為命。她夢想兒子能進正常孩子的學校,雪窖冰天的大街小巷裡,她帶著兒子蹬著三輪車一邊送報一邊教兒子發音。兒子將5000多元的助聽器摔壞了,丈夫拒付這筆錢,她只好為了這天文數字晝夜奔波。在地下通道賣書被沒收,由於她的朴實善良已不為世所容。
後來丈夫死了,後來她遇見一小學男老師,這段萌芽狀態的好感留給我們想像的空間。最後她買了助聽器,與兒子(或許還有那位老師)掙扎著、希望著樸素的倫理親情,非口號的表述方式,很易引起觀眾的認同。
《漂亮媽媽》不是一出悲劇,盡管它也煽情。在片中如孫麗英用煮熟的蝦來告訴兒子死亡的殘酷和兒子在天橋上對母親大聲念出那首貫串全劇的童謠這幾個片斷中,
編者的匠心清楚可辨,但感動我的不是靠影像編織出來的廉價悲情,而是這些被提煉過的生活背後很多人都會有的相同遭遇:生存的壓力和生命的韌性。
四、我的父親母親
母親少女時代的愛情,可以說是一代人的愛情方式。一顰一笑,一抬手一回眸,鬢角飄飛的一絲亂發,對父親的無窮凝望。純美有些壯烈。這是獻給母親節的最好禮物。秋天,田野上蜿蜒的道路。丘陵地帶的牧場。湛藍的天空下金黃的白樺林。父親和母親的故事就在這樣一個單純的場景中展開。
張藝謀為我們講述了一個純凈的故事,這純凈來自於人物的氣質、故事的線索、環境的簡化以及表現手法的樸素無痕。從母親招娣美麗純真的眼神,特別是父親那齊嶄的蓋分頭和年輕的淳樸而喜氣的笑臉上,我們看到了那個年代的人物風采近乎完美的還原。
章子怡飾演的招娣不僅是村裡的美人,還是一個善良手巧的賢惠女子,一個情感豐富的姑娘。對讀書人和文化的仰慕,生發了她對新來的教書先生的敬意和暗戀。
母親挎著籃子在樹林中邊跑邊遠望著這是影片中讓人難忘的一組鏡頭,我們從最初就感受到了來自內心的震顫。懷著忐忑的心情和模糊的美夢,暗安閑路邊久久期待著的,並不只是招娣,可能也是張藝謀或者我們:每一個曾經戀愛的人。
田野和白樺林是那樣美,似乎俄羅斯展覽畫派筆下的風景,這唯美情調的場景是影片國際性的元素;而音樂在這畫面之外加入了又一國際元素,由電聲音色襯出的宛若《泰坦尼克號》中羅斯主題的招娣主題這種奇異的聯系在影片開始時家中的牆上已有暗示三寶引用它的部分動機作了一次成功的東方變奏,抒懷哀怨的管子可以媲美蘇格蘭風笛的悠長傾訴。
捧著蘭花瓷碗的手,還會織布和擔水,招娣的性格之美已然從中顯現出來。我們不由跟隨她的心跳,在一次次張望和惶亂中,重歷初戀的冒險與甜蜜。當先生終於出現在院子前,這個期待已久的晴朗的中午,招娣懷著無比喜悅慢慢走出家門的時刻,那一見傾心、將許終身的眼神已令我眼花,頓時擊中了我的心。忽然間我淚流滿面。
這樣的審美體驗是異乎平常的。我說不清為什麼會在這時如此感動既非悲傷也無劇情高潮的渲染。此前我們認同於她的視角,此刻卻轉為小學老師的視角而面對招娣姑娘純美的形象。她的美如此光輝,如此珍貴,喚起了我們心底深深的舊夢。
再後來,是母親愛的等待和守望,那是傷痛無望與希望交織的日子,所有愛情絕唱共同的詠嘆。
五、關於我母親的一切
單身母親瑪努埃拉和兒子埃斯特班生活在馬德里。埃斯特班從未見過自己的父親,甚至連他叫什麼也不知道。在埃斯特班17歲生日的那天,瑪努埃拉帶他去看烏瑪▪羅霍主演的經典戲劇《慾望號街車》。埃斯特班被烏瑪▪羅霍的演技所感動,散場後為了得到她的簽名而拚命追趕。但這時不幸發生了,一場意外的車禍奪走了埃斯特班年輕的生命。為了滿足兒子最後的願望,瑪努埃拉前往巴塞羅那,去尋找埃斯特班的父親。從一個故人阿格拉多處得知,埃斯特班的父親洛拉已經成為身著女裝的變性人,在染上愛滋病後,已經杳無音信。
通過阿格拉多,瑪努埃拉熟悉了羅薩修女。然而羅薩修女已經懷上了洛拉的孩子,並且從洛拉那裡感染了艾滋病病毒。在羅薩懷孕期間,瑪努埃拉一直留在她身邊護理她,直至羅薩因難產死去為止。瑪努埃拉為羅薩的兒子起名為埃斯特班。即將去世的洛拉出現了,瑪努埃拉將羅薩的兒子抱給他看,並且告訴了他關於他們死去的兒子埃斯特班的事情。最後,一件奇跡似乎發生了,剛剛出生的埃斯特班天生下來就具有對艾滋病病毒的免疫力,而幸運地生存下去。
瑪努埃拉為了達成兒子的心願,也為了找到孩子的父親,那個不知所終沉痾纏身的“男人”,來到了巴塞羅那,碰到了數個女人,每個女人都有獨特的故事,每個女人都在情感的沼澤中沉湎,不知歸路,迷茫的心情傳染著每個人。直到瑪努埃拉的出現,故事總算出現了轉機。
《慾望號街車》作為其中的經典道具,出現了數次之多。難道慾望對於人類來說真的不可抗拒?每個人都有慾望,有人在慾望中沉淪,有人在不斷追求慾望,卻忽視了身邊的真情和親情,直到最後發現所有的慾望成為了泡影,生存的困境不在於物質的匱乏,更在於精神的貧窮。瑪努埃拉和羅薩都懷了洛拉的孩子,他們都堅持要生下孩子,由於她們尊重生命,她們要活得有尊嚴,她們勇敢的面對了自己的感情,勇敢的保衛了高尚的親情,甚至在死亡眼前都無所畏懼。她們堅強的活著,由於天使般的孩子時刻在注視她們,一個生命從無到有都拜她們所賜!
人生本來就是一場戲劇,她們不願由於一個不負責任的男人而退出,她們可能剛開始還怨恨那個男人,可是時間會使人忘記一些事情,包括怨恨。影片最後的結局是暖和的,盡管死神已經帶走了那些可憐的人。
六、法內情三部曲
《法外情》講述是一名低級老年妓女劉慧蘭(葉德嫻)被污衊殺害一名年輕富商,此案一出,律師無人肯為妓女申冤,惟有剛出校門的青年律師劉志鵬(劉德華)願伸張正義,他苦心搜集資料,在法庭上依靠大量證據和出色的辯護令案情真相大白,但就在即將結案一刻,有人卻宣稱被告妓女與他原本是母子關系....。。即便本日看來,本片亦能賺人眼淚,震撼人心,一如幾十年前的經典影片《神女》,葉德嫻扮演的妓女也和阮玲玉一樣,為了兒子肯犧牲一切,即便賴以謀生的臉被弄花亦無怨無悔,母愛之偉大顯露無疑。兒子律師對此固然一無所知,卻鐵肩擔道義,挑戰權貴為窮人打官司,尤其片末他在法庭上對社會貧富不均導致人與人不能同等的有力控訴,當能讓觀眾產生震撼共鳴!
《法內情》的故事框架大體未變,但增加了母子情深的情節,吳思遠原作中律師兒子到最後亦不知被告妓女竟是自己母親,母子終是異路!
《法內情》卻對此做了重大修改,兒子不僅早已得知真相,更在法庭坦言與被告關系,盡管引起嘩然,但法內依然有情,冤情依舊大白!如此一來,影片戲味更濃,劇力更激,更輕易賺取觀眾眼淚!
麥當雄見此,居然又拍了《法內情大結局》!講述劉律師因救母親,不惜妨礙司法公正,被革職。他之後倍受白眼,更被誣陷殺人,啷鐺入獄。於是便換成母親四處奔走,終極為救兒子受傷離世。無可否認,大講母子情的兩集《法內情》比吳思遠的《法外情》恐怕更感人些,但同樣無可否認的是,《法外情》跳脫情感之外,依然有對社會不同等現象和金錢畸形價值觀的揭露拷問,現實氣力更強!
人間真的有一種情,無私卻是最偉大的,往往我們總是忽略了,回頭才知,傷害原來是那麼的深。
真的很感動,當我看到《法內情》的最後,華與他母親擁抱在一起時,淚流滿面!
七、黑暗中的舞者
冰島歌後比約克在電影里扮演一位從捷克來美國為子治病的母親薩瑪,其子所患的是家族遺傳的眼疾,視力由逐步惡化到終極失明。薩瑪自己的視力也非常弱了,為了能夠正常的工作她只好背熟視力檢測表以對付醫生的檢查。
然而命運對她過於殘酷,她失明了。一直友好的鄰居警察彼爾,偷了她為兒子看病攢下的錢。薩瑪去拿回自己的錢。在爭奪中,她殺死了他。在法庭上,她不肯為自己的行為辯解,被判了死刑。又由於不願意用兒子的手術費請律師,失去了減刑的機會。
我不知道,過去的童話家安徒生筆下的那個賣火柴的小女孩從聖誕街頭到天堂有多遠但我從影片《黑暗中的舞者》中知道,從塞爾瑪單人死囚女牢到絞刑台場,一共有107步,人們把這107步叫做通向天國的小路。
執行絞刑這一天,六男一女總共七個獄警押解一個塞爾瑪。這一天,塞爾瑪沒有咽下最後一頓專備的食品,她以淚水洗面。為了小兒子吉恩,她一點都不想死,她害怕自巳小小的兒子成為一個孤兒。她確是一個睜眼的瞎子,但她確實摸索著庇護孩子,關愛生活,尋找光明。
在執刑的時候,塞爾瑪唱完了自巳的倒數第二首歌,自巳的生命輓歌。女獄警拌攙塞爾瑪出了死囚室,一步,三步,五步,九步,二十七步,六十三步,九十九步,一零七步,塞爾瑪終於站到了絞刑台上。卻不能支撐癱倒下去了。塞爾瑪痛哭著嘶聲叫啜。
我幻想著:塞爾瑪經過107步進入的天堂,是不是可能如同安徒生童話世界裡,那一個賣火柴小女孩,到達那個暖和光明的地方。
八、九香
坐在開往城裡的車上,農村老太太九香的思緒回到了幾十年前:一天,雪暴壓塌了她家的草房,她從廢墟里救出了五個年幼的孩子,沒有多久磚窯倒塌,九香的丈夫被奪走了生命。
萬分悲痛的九香獨自挑起生活的重擔。她丈夫生前的好友關振良給了九香一家很多的幫助,他真心實意的提出和九香共同承擔疾苦,九香也為之感動,但為了不讓孩子受丁點委屈,她沒有答應關的求婚。
從此,九香的日子更加難熬了。小女兒在看人殺豬時不幸被撞成折骨,九香把自己的血輸在她的身上。為了活命,九香忍痛將兒子天星賣給飯庄老闆,但終極無法忍受骨肉之痛,又退了錢把兒子領了回來。
九香含辛茹苦地供養五個孩子讀書,孩子們一個個爭氣地考上了大學。隨著孩子們的一個個成家立業,九香老了,小山村的草房裡只剩下孤寂的她。為了五個孩子,她錯過了老關的愛,並患了絕症。臨終前,五個孩子趕到她身邊,九香把自己年輕時的照片分別送給孩子們一張。依照她的心願,孩子們護送母親返回生養他們的小山村。
是否還記得那首感人肺腑的《懂你》:把愛全給了我把世界給了我,從此不知你心中苦與樂 這首歌正是電影《九香》中的插曲。
母愛這一人世間最崇高最偉大的感情足以讓一切在她眼前潸然淚下。
銀幕中的母親形象,依舊是很平凡,或是很傑出,可能目不識丁,可能知識淵博,但每個母親都是那樣無私,那樣寬容的愛著他的孩子。母親在藝術中的概念與生活中的概念實在是一樣的,她們是愛和犧牲的代名詞,即使在另一個空間,仍會把不滅的愛灑向我們。
九、兩個人的芭蕾
電影拍的很美很美:天、雪花、古鎮、西塘、閣樓、長巷、穿著紅衣服扎著紅頭繩的女兒的芭蕾、年老的媽媽在追光燈下沉醉的舞蹈……
數不清的讓人感動的美麗畫面,展現了中國徽派建築風格和古樸民風的小鎮。這部電影就是一首詩,一首讓人始終流著淚讀完的甜蜜的詩!
“誰家的姑娘喲,都有兩朵彩雲喲,我家的那一朵,你看得清喲,掛在山坡上的,是外家的那一朵,婆家的那一朵,你看不清喲……”這是片中反復出現得一段民歌,旋律優美感傷,給全片營造了一種唯美的意境。
十、心火
說的也是一個有關母親的故事,任性的小女孩遇見美麗的家庭女教師,沒想到就是自己的生身母親。小女孩被寵壞了,母親專心靈撫慰她,教導她,固然我不太明白那個“停頓時間”的意義,但是每當那個時間來臨的時候,整個房間彌漫著熒光屏上悠悠的昏黃燭光,竟給人如墜夢境的感覺。
母親和女兒之間的聯系,點點滴滴的庇護和關愛,並不顯眼,也不張揚,她抱著她,就像抱著最珍貴的寶物;她救她,也義無反顧,就算會死去也固執的朝她的方向奔去。電影看了太久,實在場景早已模糊,唯一記得的就是蘇菲瑪索臉上淡淡的光,淡淡的憂傷,籠罩著身旁的小女孩,靜謐並且如此和諧。
結局是大團圓的,幸福也彌補了曾經的殘缺。馬車離開被白雪覆蓋的冰冷城堡,下一站會是暖和的家園。
;㈤ 關於一部孤兒院的小女孩最終找到爸爸的電影,尋電影名
《小公主》
◆中文片名:小公主
◆英文片名:The Little Princess
◆導 演:沃爾特·朗 (Walter Lang)
◆編 劇:Frances Hodgson Burnett
Ethel Hill
◆主 演:秀蘭·鄧波兒 Shirley Temple .... Sara Crewe
Richard Greene .... Geoffrey Hamilton
Anita Louise .... Rose Hamilton
Ian Hunter .... Captain Reginald Crewe
Cesar Romero .... Ram Dass, Lord Wickham's Indian Servant
Arthur Treacher .... Hubert 'Bertie' Minchin
Mary Nash .... Amanda Minchin of Minchin Seminary for Girls
Sybil Jason .... Becky, Servant at Minchin Seminary
Miles Mander .... Lord Wickham
Marcia Mae Jones .... Lavinia
Beryl Mercer .... Queen Victoria
Deidre Gale .... Jessie
Ira Stevens .... Ermengarde
E.E. Clive .... Mr. Barrows
Eily Malyon .... Mrs. O'Connell the Cook
◆類 型:劇情/音樂/家庭
◆級 別:G
◆國 別:美國
◆出品年份:1939
◆IMDB鏈接:http://www.imdb.com/title/tt0031580
◆IMDB評分:7.1/10 (519 votes)
◆文件格式:XviD + MP3
◆文件大小:1CD 50 x 15MB
◆視頻尺寸:512 x 384
◆影片長度:91 Min
◆對白語言:英語
◆字幕語言:中文/英文
影片簡介
上尉克魯奉命前往南非作戰,小女兒莎拉因為沒有母親,只好被寄養在一所貴族學校,校長得知她出身貴族,以貴族了女招待。時間一天天過去,前線不時傳來陣亡名單。有一天,克魯上尉的名字出現在報紙的失蹤名單上,因此無法再繳昂貴的學費,學校把小莎拉趕出原來的房間,莎拉含著淚水做起小傭人。但他堅信父親不會離她而去,天天抽空跑去醫院找父親,她的那份真情感動了英國女皇,也感動了老天,奇跡終於出現了……
㈥ 忘了一部電影的名字,一個司機在西藏遭遇暴風雪,和一個女孩共同與狼僵持,誰能告訴我名字
《雪狼》(2005)
中央電視台電影頻道節目中心
隆冬的伊克薩瑪大草原只剩下滿眼的枯黃。在一望無際的枯黃中,幾塊背陽處未曾融化的積雪,在太陽的光照下,顯得格外的耀眼。一條公路在隆冬的枯黃中畫出一條筆直柏油線,公路不遠處的枯草中,一隻雪狼窺視著公路上不時過往的羊販子的卡車,眼裡透射著兇殘而飢餓的綠光。曼吉爾老人的羊也該出欄了。老人跟年近三十卻不肯出嫁的女兒合計著,年前賣掉一部分羊,剩下的等等行情再說。
老人拿著剛剛賣羊的錢騎馬去州上購物,留下女兒看護氈房和羊群。老人走後的那個傍晚,一場突如其來的暴風雪襲擊了整個伊克薩瑪草原。在這場暴風雪中,遭受損失的不僅僅是看護氈房的姑娘,還有揣著一年的辛苦錢,急著趕回家看望兒子和老娘的販羊大漢。大漢在暴風雪中損失了自己的卡車,為了不被草原上逐漸襲來的嚴寒凍死,大漢一路踉蹌,找到曼吉爾姑娘的氈房。
或許是因為曼吉爾人古老的習俗,或許是因為姑娘曾經受過陌生男人的傷害,姑娘給了大漢一些熟羊肉和衣服,讓大漢去找南面一家有男人的牧民借宿。有姑娘一條叫「契卡」的黑狗忠實地護衛,大漢縱有一百個不願意,也只好離開。但在漫天的雪花里,大漢被雪狼綠幽幽的寒光嚇了回來。非但如此,雪狼鑽進了氈房旁邊的一座木欄,把大漢和姑娘困在了一起。
起初的戒備被來自雪狼一次又一次的威脅所消除,此時的姑娘就算是伊克薩瑪草原上的公主,也只能把自己看成是跟大漢拴在一起的兩只螞蚱。面對即將降到零下四十五度的低溫和來自雪狼的威脅,大漢在燒火的干牛糞很快就要告罄時,開始打木質傢具和氈房的主意,而為了對付守在外面的雪狼,大漢不只一次地摸出去取鎖在外面鐵櫃子里的獵槍。這其中,大漢跟雪狼的較量每一次都以大漢的失敗而告終。最後一次,大漢甚至被雪狼咬傷了脖子。
在堅持到了近乎崩潰邊緣的時候,姑娘用自己溫暖的軀體為徘徊在死亡門檻的大漢驅寒。經過一夜的生存與死亡的較量,第二天太陽升起的時候,氈房外面傳來直升機隆隆的轟鳴聲。端著槍,相扶相攙地走出被積雪圍困的氈房,姑娘瞄準雪狼的槍卻被大漢輕輕地壓下。遠處,雪狼消失在一片銀白之中,太陽的光芒在積雪的折射下,更加耀眼而溫暖。
㈦ 有一個電影兩個雙胞胎兄弟一個叫薩瑪是什麼電影
《幻影車神3》 阿米爾·汗、卡特莉娜·卡芙、塔布萊特·貝賽爾等寶萊塢明星主演,Vijay Krishna Acharya執導。 影片講述了兩位馬戲團的表演者,為了給父親報仇,決心去芝加哥一家腐敗銀行搞破壞,兩位孟買警察對他一路追蹤。 影片於2014年7月25日上映。 影片講述了一對在馬戲團表演的雙胞胎兄弟薩瑪爾和薩希爾為了給父親報仇,決心去芝加哥一家曾經破壞了自己家庭的腐敗銀行搞破壞。