A. 祝福電影版觀後感
魯迅寫下《祝福》,後收錄在小說集《彷徨》中。32年後,這部小說由夏衍編劇,蔡弧導演執導,成為了新中國第一部彩色影片。下面是我為大家精心整理的祝福電影版 觀後感 ,希望對大家有所幫助。
祝福電影版觀後感篇1
有些歌讓人聽了歡呼雀躍,有些詩讓人吟了沉吟片刻。
有些酒讓人欽了酣暢淋漓,有些電影讓人看了義憤填。
《祝福》便是這樣的一部影片。
導演專門將 故事 設置在了一個風景如畫的背景下,影片伊始,便像在觀眾眼前展開了一一幅 山水畫 ,它有水墨畫的濃妝淡抹,青青的河裡映著淺淺的雲和厚重的江南青瓦紅磚;它又有油彩畫一樣的斑駁陸離,大片金黃色的麥田輝映著火紅的太陽……在膠片悠久、顏色不正,像素極低的條件下,那四五十年代的場景讓我看來卻是那麼的親切,但又觸摸不到。
魯迅曾說:「好的東西就是用來毀滅給人看的。」於是,他忍心在這個黑暗的封建社會里,讓太陽照常升起;他忍心在這個黑暗的封建社會里,讓太陽照常升起;他忍心讓慘絕人寰的悲劇發生在如此本該充斥著安逸與幸福的水鄉……他打破魯鎮的寧靜——幾個凶神惡煞似的彪形大漢將柔弱的江南女子連推帶拖地殘忍地扔進那原本的詩情畫意中。那原本讓人聯想起「孤舟蓑立翁,獨釣寒江雪」的烏蓬船,此時卻成為了封建爪牙們的凶器。拉上了蓬帳,徒留下顫動不止的船盪起的漣漪陣陣訴說著那名女子的痛苦……。他忍心打破她的婚禮——遠處原本喜慶的喇叭聲響此情此景竟猶如一曲哀樂,格外刺耳。繞過層層的茂林,允諾三年的還債,歷經千辛萬苦,賀老六卻換來了一撞燈台以求死的剛烈女子。魯迅讓女人本應最幸福的時刻以滿座嘩然,面 面相 覷收尾。用華燭滿堂里默默落下的蠟淚在輕輕的彈來結束。他無情地打破了一個女人的歸宿——當賀老六溫柔地問道:「那你是回你婆波家,還是回魯四爺那》」一句問話,讓她怔了一下,方才口口聲聲的:「求你讓我回去吧」中的目的地只是對家的空想,對幸福的渴望,她已成了解一個無處可歸的流浪兒……
此時的魯迅,看似大方地給了她短暫的幸福,而他決不會像《格林童話》里的結尾一樣:「公主與王子從此幸福的生活在一起。」慷慨收手。他要繼續毀滅。毀滅下去。
她要把他剛創作出的'人,全毀滅……
他打破她的幸福——讓這個苦命的女人在一天之內失去所有。吃下「阿毛」的不是山林里的猛虎,而撕咬母親心的,是封建社會落後的這只「惡狼」啊!讓「阿毛爹」臨死還緊握槍桿不入,猙獰的如勒死一樣的不是疾病,是地主階級的壓迫啊!他是地主階級這艘巨輪的千萬個纖夫中的一個,那堅韌的繩索並非綁在身上,而是勒在咽喉處,被栓緊了的不是肉體,而是性命啊!「魯迅殘忍!」我疾呼,但,他不得不殘忍,否則,他怎喚得醒那些對祥林嫂沒有絲毫憐憫之心的人們啊!否則,他怎能招喚和他一樣的民主戰士?否則,他怎能鼓舞在黑暗中摸索前進的勇士們?否則,他怎能深刻地讓人們看透這個吃人的社會?所以他精心創造的人物,他要一個個去毀滅掉好的,剩下糟糕的,而這也下當時的社會現狀——壞人當道,好人不得安寧。
最終,魯迅讓這個可憐的女人死在了祝福的鍾聲中,但願她在彌留之際也能聽到來自天堂里的鍾聲。
劇終,我仰望天空,希望聽到她的靈魂在歡樂的歌唱。
祝福電影版觀後感篇2
祥林嫂是魯迅先生《祝福》的女主人公,她生活在辛亥革命前後的一個貧窮、落後的中國農村。在封建統治的勢力之下,祥林嫂,受著封建的政權、神權、族權、夫權四大繩索的緊緊的束縛。夫權要她守節,族權不讓她守節,神權又要懲罰她的「不守節」。她就在這嚴密的羅網中掙扎著,偶爾閃爍出幾絲反抗的火花,然而幾經挫折,成了一個木刻似的「活物」,終於在痛苦的掙扎中懷著對地獄的恐懼和戰栗,走向了死亡。
有人說,祥林嫂太軟弱了,她只知逆來順受,不敢與命運抗爭,才落得如此悲慘的結局,是軟弱的性格殺害了她。
祥林嫂的悲劇是性格的悲劇嗎?難道她沒有抗爭過嗎?當初她無法忍受婆婆的虐待,帶著對舊生活的痛恨,對新生活的嚮往,毅然沖出。當她被婆婆硬逼著嫁給賀老六時,她「一路上只是嚎、罵,抬到賀家,喉嚨已經全啞了」,她「一頭撞在香案角上,頭上碰了一個大窟窿,鮮血直流」,她,年輕的祥林嫂,甚至曾經用生命抗爭過,可是到死的時候還是處於那種由封建社會層層包裹的毒繭之中,那個毒繭束縛著她,侵蝕著她,使她本已很微弱的力量磨損殆盡,她又怎麼可能再繼續抗爭?又怎麼可能沖出重圍?等待她的不是死亡,而是比死亡更可怕的無盡的折磨與痛苦。造成這一切的罪魁禍首不是她的性格,而是殺人不眨眼的魔鬼——封建禮教,這不是性格悲劇,而恰恰是社會悲劇,一個沉重的社會悲劇!
通過祥林嫂,我可以真正地感悟到,當時封建社會下的中國婦女是生活在怎樣的環境下,心靈受到怎樣的侵蝕。回想現在,殘酷的封建統治已成為過去,。祥林嫂的悲劇還能發生嗎?
祝福電影版觀後感篇3
一聲鈍響,揭開了祝福的帷幕,整個魯鎮都深浸在快樂祥和的氣氛之中,根本沒有人注意到,有一個人正悄然死去。或許好多人都希望她死去,人們覺得她是一個很晦氣的人,她的存在給那些人帶來恐慌與不祥。她就是祥林嫂,魯迅筆下一個鮮活的人物。
在祝福最後一幕,祥林嫂倒在雪地里,皚皚的白雪飄落在她身上,而魯鎮卻被隆隆炮聲麻醉。那一刻,我們不僅能感受到祥林嫂死得是多麼可憐,而且可以認識到社會的其他分子,他們是多麼的無情,悄無聲息的被社會的大染缸同化。在那的年代,人們是多麼的無情與迷信,他們的思想像是被蟬禁封住了。而我們現在的社會,在馬列指導下,人們的思想得到了解放,我們社會沐浴在陽光之中,作為新一代的青年,我們對祥林嫂報以同情之外。更多的是知道自己,認識自己,了解自己。我們必須時刻保持著思想進步性。學習科學的馬克思主義,用科學文明知識認識客觀世界,用實踐改造客觀世界,使我們的社會變得更加和諧,更加幸福。我們要以一顆寬容博愛之心善待他人,祥林嫂的時代已經過去,新的時代已經向我們大步踏來,我們應該做的就是武裝自己的頭腦緊跟科學發展的潮流。我們身處大好時代,我們要好好珍惜。
對於祥林嫂,阿毛,賀老六的死一直困擾著我,雖然當時生活水平較差,醫療條件也比較差。但是也不至於讓他們雙雙死去,從電影中我才知道。他們都是被人逼死的,當時的社會環境沒有給他們生存的權利,死對於他們是最好的出路。賀老六是被債主逼死。阿毛被狼吃了,這里的狼似乎喻指當時債主,他們心比狼心還毒。祥林嫂也是被人逼死,沒有一個人伸出援手,給她一口飯吃,活活的被凍死餓死。在這種情況下,死可能是他們最好的解脫了。對祥林嫂的死也可以看作是一種超脫,起碼不會再受人們的嘲諷,白眼,唾棄。
讓我們聯想到,在封建社會,你只有去死。你可能才會得到安寧與自在,才會是自己的人格不受侮辱,不會被人玩弄。這正是魯迅所反映封建社會,吃人的本質。對於人們對真善美的認識已經被曲化。認為吃齋念佛就可以獲得菩薩的保佑,認為准備些福禮就可以獲得一年的好收成,似乎有些可笑,什麼三從四德,好女不嫁二男,什麼陰曹地府,這些都是為了控制人們。就像祥林嫂想獲得做人的權利,去捐門檻,只有被人踏來踏去,才能贖罪,多麼可笑。但反映出人們思想是多麼落後。但這一切已經過去,光明在馬克思主義傳到中國那天出現,在主席領導下,太陽升起。
《祝福》寄託了封建人們的美好願望,同時也表現出了現代人的祝福,希望我的社會更加和諧。人人都能平等相待。人人都懷揣科學與文明,將中國變得更加美好。
祝福電影版觀後感篇4
今日,我觀看了魯迅所寫的《祝福》,看完之後的心情如同今日的天氣一般陰沉。
祥林嫂是魯迅筆下一位飽受折磨的普通婦女形象。在封建統治的勢力下,祥林嫂受著封建的政權,神權,族權,夫權四大繩索的緊緊束縛。夫權讓她守節,族權不讓她守節,神權又要懲罰她的『不守權』,她在這嚴密的羅網中掙扎著,最終成了一個木刻似的活物。
魯迅很自然地敘述了祥林嫂的一生:「逃走——打工——被綁走——再嫁——失去阿毛——再打工——慘遭唾棄」,沒有絲毫的拘束,魯迅在文中並沒有提及對祥林嫂的同情,卻讓讀者深深地同情祥林嫂。這也許就是魯迅 文章 高妙之處。
在這部電影中,每一個細節都深深打動著我,無不讓我感到氣憤,同情,可憐。在祥林嫂得知自己要被嫁給賀老六時,他一心要逃出婆婆的魔爪,好在,一路順利,到了魯四老爺家,魯四太太看她老實便把她留了下來。人人都誇贊她能幹,所有人都很喜歡她。但是在一次洗衣服時,被婆婆綁了回去,一路上,祥林嫂又喊又罵,可這一切都是無勞之功,在撞暈之後,還是被迫拜了堂成了親。幸運的是,賀老六也是一個老實之人,對祥林嫂很好,雖然生活艱苦了點,但是他們很幸福,不久,他們就有了第一個兒子——阿毛,然而,好景不長,賀老六受地主的身心摧殘飲恨而死,阿毛也被狼吃掉了。我想,此時的祥林嫂內心一定絕望到極點,她也許會想為什上天對我如此不公。之後,她返回魯四老爺家繼續打工。她每天只會重復一句話:「我真傻,真的,我只知道冬天裡狼會出來覓食,卻不知道夏天也有」起初,人們聽得潸然淚下,後來,人們對他只有唾棄,厭惡。看到這里,我很生氣,當時的人還有一點人性嗎,他們明明知道失去兒子的祥林嫂有多麼絕望,卻還要一片又一遍的去問她。
這無不表現出人性的泯滅,道德的淪喪。祥林嫂上當受騙,聽信了劉嫂的「只有給寺廟捐一條門檻即可為自己贖罪」的鬼話,這一年裡,祥林嫂拚命幹活,終於在年底攢夠了十吊錢,捐了門檻,在回府路上,祥林嫂喜出望外,見了所有人都要說一句『捐了,門檻捐了,我的罪贖清了』。在一天祭祀上,祥林嫂端著一條魚走了出來,魯四太太見了。大喊:呀,祥林嫂你。她不聽祥林嫂的辯解,一心想著祭祀並讓管家把祥林嫂趕出去。由此可見,魯四老爺雖然是一介書生,但他的思想封建。在祝福的最後一幕:一聲鈍響之後,所有人都沉浸在過年的熱鬧的氣氛中,不知道此時有一個正慢慢地死去。
看完電影之後,我鬆了一口氣,想著:也好,這樣也好,她再也不用受社會的摧殘了,她解放了,她自由了。文章的題目為祝福,一定是魯迅對通過祝福來表達自己的悲憤與希望。
魯迅借祥林嫂表明了當時社會的黑暗,人性的泯滅,道德的淪喪,看完這部電影,心情十分壓抑,好像一定要把愚昧的封建社會推翻才能松一口氣,我想,這也一定是支撐魯迅的精神力量吧。
祝福電影版觀後感篇5
影片中的祥林嫂是一個受盡舊社會封建禮教毒害的普通窮苦婦女的形象。
在丈夫死後,祥林嫂為了避免婆婆把她賣掉,逃到魯鎮魯四老爺家做傭工,受盡鄙視、岐視和虐待。
但是她還是被搶走,強迫嫁給賀老六。好在賀老六是個純朴忠厚的農民,他們很快有了兒子阿毛。然而,好景不長,賀老六受地主的身心摧殘飲恨死去,不久,她唯一的兒子阿毛又被狼吃掉。
祥林嫂徹底垮了,喪魂落魄,如同行屍走肉一般,最後在 除夕 爆竹聲中死在了 大雪 中。
夏衍根據魯迅先生的原著,在故事情節上做出了一些再創作。其中給我印象最深的就是祥林嫂拿著切年糕的刀沖到寺廟里看門檻的戲,「什麼菩薩??」這句不是由魯迅先生寫出的台詞實乃驚人之語。一語道破封建禮教迷信神權的害人天機,也對祥林嫂的角色形象作出了一番修改。
雖然有所改編,但影片的風格卻和原著的文字風格驚人一致,劇情的結構清晰,影像灰暗,配合著凝重、悲涼的背景音樂,充分體現了了魯迅原著中的冷峻、沉重的藝術風格和悲劇氣氛。
同時,電影也有很多自己的風格。例如賀老六彌留之際突然拿起槍朝向王師爺這段戲就是運用人物的形體動作和表情刻畫人物。
其次,在造型和形象上非常簡潔地凸顯出人物性格,如祥林嫂、王師爺等。
看了這部電影,相信沒有人會不被這如泣如訴的血淚控訴而潸然淚下。伴隨著悲傷的音樂,我們在祥林嫂悲慘的一生中做了一回無力的看客。
魯四老爺身為讀書人卻為封建迷信馬首是瞻;魯四太太吃齋念佛卻是假慈悲、真殘忍;王師爺、賀老大、魏老二等人自私自利只重視自己的利益……
祥林嫂、阿毛、賀老六不是病死的,不是餓死的,不是被狼吃的,是被那個社會逼死的。封建舊社會就是一個人吃人的社會,祥林嫂這樣的'人在那個時代只能留下血和淚的浮光掠影。
「『我真傻,真的,』祥林嫂抬起她沒有神採的眼睛來,接著說。『我單知道下雪的時候野獸在山坳里沒有食吃,會到村裡來;我不知道春天也會有。』」
若干年後,我再看《祝福》,看到這段曾經讀過的話,仍舊感到鼻子一酸,淚水在眼眶中打轉。先生筆下的祥林嫂彷彿就在我眼前站著,畏畏縮縮,花白的頭發蓬亂地束在一起,凍壞的手指縮在袖口裡。
我突然想張開雙手抱抱她,想抱抱那個時代所有可憐的母親,可憐的妻子,可憐的女人。
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B. 中國電影誕生於哪一年
1905年。
中國電影事業發端於20世紀初。1905年,北京豐泰照相館創辦人任慶泰(字景豐)拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段,這是中國人自己攝制的第一部影片,標志著中國電影的誕生。
中國電影發展:
中國電影一開始,就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來,發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營,算不上是電影機構。
直至商務印書局「活動電影部」的出現,才真正代表中國製片業的開始。在這段期間,除了「商務」之外,先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等。
由於他們的成員多是來自戲劇舞台,所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外,他們也開始拍攝劇情短片和長片,對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
1949年新中國成立後的17年間,涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品,塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象,形成了新中國電影發展的第一次高潮。
進入20世紀90年代,照實說,中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施,藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。
還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式,涌現出一大批新生力量。
進入21世紀,中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局,電影發展走上了良性循環的軌道。
C. 我國第一部在國際電影節上獲獎的影片是(祝福)還是(定軍山)還是(漁光曲)請告知!謝
蔡楚生執導的《漁光曲》在1935年莫斯科影展獲得了「榮譽獎」,是我國第一部獲國際獎項的電影。
《定軍山》是1805年豐泰照相館請京劇演員譚鑫培拍攝的,是我國最早的一部戲曲片,也是中國人攝制的第一部影片。但是沒有拿到國際上參展。
桑弧執導的《祝福》是榮獲了1957年第10屆卡羅維發利國際電影節特別獎及1958年墨西哥電影節的銀帽獎。
PS~我正在准備考影視藝術類的研究生,希望這些答案能讓你滿意:)
D. 夏衍改編劇本的是哪一部作品
電影《祝福》,原著為魯迅小說《祝福》,夏衍改編劇本,桑弧導演,白楊主演,1956年由北京電影製片廠攝制,該片是新中國第一部彩色故事片。
《祝福》通過祥林嫂一生的悲慘遭遇,反映了辛亥革命以後中國的社會矛盾,深刻地揭露了地主階級對勞動婦女的摧殘與迫害,揭示了封建禮教吃人的本質,指出徹底反對封建的必要性。
影片評價
雖有很多人的贊譽,也有行家和觀眾提出不同看法,主要集中在影片為表現祥林嫂的反抗性格而讓她去「砍」 土地廟門檻這一增添的細節上,有的認為這樣做「違背人物性格的發展規律」,是「為了加強政治因素」 而產生的「庸俗社會學的傾向」。
而多數的評論則予以肯定,認為這一細節的增添是嚴謹並具有創造性的,符合祥林嫂性格發展的攔滲規律,她由於絕望而賀畝產生對神權的某種懷疑和自發性反抗行動,並不等於對神禪衡森權觀念已具有徹底的認識和實行根本的決裂。
編劇夏衍對此回應稱,「砍門檻」 這一細節的增加並非是自己的創意,早在解放前攝制的越劇《祥林嫂》的電影中,就已經有了這一場面,後來經常在舞台上演出的越劇、評劇,也都把這個場面保留了下來,他因此把它寫進了《祝福》 電影劇本。
E. 第一次在中國放映的電影是什麼
1896年電影傳入中國,那裡放的都是如《火車進站》之類的短片。
樓上回答的是中國第一部電影。
第一部彩色故事影片是《祝福》
F. 中國電影的發展歷程
(1931年以前)
中國電影事業發端於20世紀初。1905年,北京豐泰照相館創辦人任慶泰(字景豐)拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷,這是中國人自己攝制的第一部影片。1913年,美國人經營的亞細亞影戲公司拍攝了由鄭正秋編劇、張石川導演的中國第一部有故事情節的短片《難夫難妻》。1917年上海商務印書館拍攝時事短片。次年成立活動影戲部,此後拍攝了兩部中國最早的長故事片《閻瑞生》和《紅粉骷髏》。1922年 ,張石川與鄭正秋 、周劍雲等組織明星影片公司,1923年完成由鄭正秋編劇、張石川導演的《孤兒救祖記》,影片嚴肅地涉及了當時的社會實際,表現手法具有較濃的生活氣息,演技自然、親切、樸素。與此同時,出現了大中華百合影片公司、神州影片公司、長城畫片公司、民新影片公司等一批較具規模的影片公司。邵醉翁兄弟於1925年創辦天一影片公司,首先取材於民間故事,拍攝一批古裝片,並在上海掀起拍攝古裝片的熱潮 ,還以此立足於南洋市場。
1925~1927年間,上海先後成立140家中小型電影公司;廣州、北平(今北京)、天津等城市亦拍攝影片。1928年明星公司開拍《火燒紅蓮寺》後又形成一股武俠片熱潮。此後的4年間上海各公司拍攝了400多部故事片,其中一大半是「火燒」、「武俠」、「神怪」之類光怪陸離、粗製濫造影片。1928年,民新、大中華百合等影片公司組合成聯華影業公司,先後拍攝了《戀愛與義務》、《恆娘》、《桃花泣血記》等片。1931年,明星影片公司和友聯影片公司試製成功蠟盤發音有聲影片《歌女紅牡丹》和《虞美人》。1931年華光片上有聲電影公司在日本完成中國第一部片上發音影片《雨過天晴》。到1935年,中國完成了從無聲電影到有聲電影的過渡。 (1931~1937)1930年後,在中國共產黨領導下,先後於上海成立了中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟。九一八、一二八事變後,上海的抗日戰爭爆發,電影界的有識之士深感時代需要反映現實的影片。1932年5月,明星影片公司聘請黃子布(夏衍)、鄭君平(鄭伯奇)、錢謙吾(阿英)擔任編劇顧問,與鄭正秋、洪深等一起組成編劇委員會。1933年3月中國共產黨的電影小組成立,由夏衍任組長,成員有錢杏邨、司徒慧敏、王塵無和石凌鶴。電影小組的成立推動了明星、藝華、聯華等影片公司的電影創作,也影響了天一和其他小公司的電影創作。當年生產了《狂流》、《都會的早晨》、《春蠶》、《姊妹花》、《民族生存》、《三個摩登女性》、《小玩意》等一批優秀影片,左翼電影運動取得輝煌成就。國民黨統治當局在開展對中國革命根據地第五次軍事「圍剿」的同時,加強了對革命文化的「圍剿」。針對這種更為尖銳、復雜的形勢,左翼電影工作者進行更加隱蔽的斗爭,創作出《漁光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影響的片目 ,與此同時 ,左翼電影工作者還開辟了新的製片陣地——電通影片公司,拍攝了《桃李劫》、
《風雲兒女》等優秀影片。這個時期還創作一批優秀電影歌曲,如影片《大路》里的《大路歌》和《開路先鋒歌》,《桃李劫》里的《畢業歌》和《風雲兒女》里的《義勇軍進行曲》等,隨著影片的放映,產生了廣泛的社會影響。中國共產黨領導的一二九運動將全國人民愛國運動推向一個新高潮,上海電影界為適應新的形勢,建立起電影界的抗日民族統一戰線。繼「國防文學」口號提出後,1936年2月,「國防電影」作為電影創作口號也被提出。1936~1937年7月,上海各電影公司拍攝出一批不同題材樣式和內容的國防電影,有《生死同心》、《壓歲錢》、《十字街頭》、《馬路天使》、《迷途的羔羊》、《狼山喋血記》、《壯志凌雲》、《青年進行曲》等影片。 (1937~1945)
在國民黨統治區,1938年,周恩來代表中國共產黨參加軍事委員會政治部的領導工作 ,直接地推動了抗戰電影的發展。中國電影製片廠在政治部三廳領導下,由陽翰笙擔任編導委員會主任委員,迅速投入抗戰電影的攝制及其他工作。先後在武漢、重慶拍攝了《保衛我們的土地》、《八百壯士》、《勝利進行曲》、《青年中國》、《塞上風雲》、《還我故鄉》、《警魂歌》等表現軍民英勇抗戰的影片,以及《民族萬歲》等新聞紀錄片。國民黨直接領導的中央電影攝影場和1935年成立於太原的西北影業公司也拍攝了宣傳抗日的故事片和新聞紀錄片。香港到1937年6月底為止,成立了南洋、大觀等50多家拍攝粵語片的電影公司。隨著抗日戰爭爆發,香港愛國電影工作者拍攝了抗戰題材的影片。從1937年11月中國軍隊撤離上海到1941年太平洋戰爭爆發、日本帝國主義軍隊進入上海租界為止,上海被稱為「孤島」時期。這一時期,1938年有新華、藝華、國華等私營電影公司拍攝影片。隨著新華攝制的影片《木蘭從軍》上映後的賣座,形成了古裝片拍攝浪潮。1941年,時裝片取代古裝片,新華、藝華、國華、金星等10幾家影片公司,出品80多部影片,時裝片有60部。萬籟鳴、萬古蟾(見萬氏兄弟)繪制完成的動畫片《鐵扇公主》是中國第一部較長的動畫片。
在日本佔領區,日本帝國主義1937年8月21日在長春成立「滿洲映畫株式會社」(簡稱「滿映」)。後在北平(今北京)成立華北電影股份有限公司。1939年於上海成立中華電影股份有限公司。太平洋戰爭爆發後,日偽將新華等幾家影片公司合並,成立中華聯合製片有限公司(簡稱中聯)。1943年5月12日將以上電影機構合並 ,成立中華電影聯合股份有限公司(簡稱華影)。中聯和華影在4年中拍攝近130部故事片,有宣揚所謂「中日親善」、「共存共榮」的《春江遺恨》等影片,為迷惑中國觀眾,也拍攝了不少以戀愛為中心的影片。在抗日根據地,1938年,在八路軍總政治部領導下,由延安電影團袁牧之擔任編導,吳印咸、徐肖冰、吳本立擔任攝影 ,用僅有的兩部攝影機拍攝長紀錄片《延安與八路軍》。1942年又完成長紀錄片《生產與戰斗結合起來》,以及一些反映當時延安重大社會政治生活的新聞片。還建立一個放映隊,在陝甘寧邊區、晉綏邊區前線一帶放映電影。新四軍淮北根據地於1942年購得16毫米攝影機 ,拍攝了有關新四軍生活的影片素材,1946年剪接完成長紀錄片《新四軍的部隊生活》。 (1945~1949)
抗日戰爭勝利後,國民黨宣傳部和國防部分別接管了上海、北平、長春、南京等地的電影產業。在中國共產黨地下組織的領導下,一部分革命和愛國的電影工作者進入由中央電影攝影場改組的中央電影企業股份有限公司(簡稱中電)各廠,利用國民黨的電影基地,拍攝進步影片;另一部分參加進步電影的基本陣地昆侖影業公司,對文華、國泰、大同等民營影片公司也採取團結、支持、爭取和協作的方針,使之拍出進步影片。這樣,在1946~1949年間拍攝了《一江春水向東流》、《萬家燈火》、《烏鴉與麻雀》、《松花江上》、《夜店》、《還鄉日記》、《遙遠的愛》、《幸福狂想曲》、《小城之春》等優秀影片。這一時期上海共有20多家小電影公司,拍攝了約40部影片,其中大部分渲染謀殺、間諜、偵探、心理變態或描寫所謂家庭愛情糾葛等。在解放區,1946年成立延安電影製片廠。1947年以該廠部分人員為基礎,組成西北電影工學隊前往東北。
1946年10月在晉察冀軍區成立華北電影隊。1946年長春解放後,中共中央東北局指派舒群、田方等人接管「滿映」。1946年10月成立東北電影製片廠(簡稱東影),在極其艱苦的條件下,完成17輯大型新聞紀錄片《民主東北》,以及木偶片《皇帝夢》、科教片《預防鼠疫》、短故事片《留下他打老蔣》、動畫片《瓮中捉鱉》、翻譯片《普通一兵》。1949年4月,東影遷回長春,1955年改為長春電影製片廠。北平、上海解放後,在北平、上海軍事管制委員會領導下,接管了在北平、上海的國民黨製片機構,分別成立北平電影製片廠(後改為北京電影製片廠)和上海電影製片廠。1949年4月,成立中央電影事業管理局,擔負領導全國電影工作的任務。 (1949年以後)
中華人民共和國建立後 ,中國電影事業的發展進入一個新時期。50年代初期,上海原各私營電影製片廠聯合組建為公私合營的上海聯合電影製片廠,於1953年並入上海電影製片廠。這樣,故事片的生產完全由長春、北京、上海3家國營廠承擔。為了培養人才,上海、北京先後成立電影學校,北京的電影學校後成為中國唯一的高等電影專業學府——北京電影學院。與此同時,成立了中國電影發行放映公司,籌建了保定電影膠片廠,南京、哈爾濱、上海都建立了電影機械廠,以及八一電影機械廠和北京電影洗印廠等電影工業企業。新中國電影從1949年製作第一部以工人階級作為解放了的主人翁的影片《橋》開始,在很短的時間,拍攝了《白毛女》、《鋼鐵戰士》、《上饒集中營》、《新兒女英雄傳》、《翠崗紅旗》、《我這一輩子》、《腐蝕》等優秀故事片 ,以及新聞紀錄片《百萬雄師過大江》、《紅旗漫卷西風》等。但是,由於在電影創作指導思想方面過分強調電影的政治宣傳作用,造成題材單一的傾向。對《武訓傳》等影片的批判,挫傷了部分創作人員的積極性,導致了創作拘謹、產量下降。1953年,為了改變這種局面,有關領導提出改進領導方法,鼓勵藝術家發揮各自長處,從各方面反映革命的歷史和現實。1956年,毛澤東同志提出了發展社會主義文學藝術和科學的「百花齊放、百家爭鳴」的方針。為了貫徹這一方針,電影局從指導思想、領導、體制等多方面進行改革,取得積極成果,故事片生產由1951年年產10多部逐漸增加到1957年年產40多部,1957年文化部舉辦了中華人民共和國建立以後第一次優秀影片評獎 ,獎勵了1949~1955年攝制的《南征北戰》、《智取華山》、《渡江偵察記》、《雞毛信》、《董存瑞》、《祝福》、《李時珍》、《神筆》(美術片)、《淡水養魚》(科教片)等69部優秀影片。1957年,隨著反右派斗爭的擴大化,對一些影片和藝術家也進行了錯誤的批判。1958年又拍攝了許多報道性宣傳大躍進中某些虛假的「新事物」的影片,又一次干擾了電影的創作。不久,中央逐步糾正了大躍進中「左」的錯誤,周恩來對電影界也提出了注意影片質量的要求,促使中國電影事業在1959年形成一個繁榮時期,拍攝了《林則徐》、《聶耳》、《萬水千山》、《青春之歌》、《林家鋪子》、《老兵新傳》、《五朵金花》等題材風格多樣、在思想與藝術上達到了較高統一的影片。但是不久,在反右傾運動中,電影界又批判所謂的資產階級人性論和人道主義。加之三年自然災害,膠片、器材等嚴重短缺,電影生產又逐步下降。1961年,文化部和中共中央宣傳部重申堅決貫徹雙百方針,糾正了違背藝術規律,對文藝創作進行簡單粗暴的批評干預的「左」的思潮,制定了改善文藝工作和電影工作的一些管理條例。使60年代初期的電影走入正軌,到1965年,形成中華人民共和國建立以後第二個電影創作高潮,生產了《甲午風雲》、《革命家庭》、《紅旗譜》、《舞台姐妹》、《小兵張嘎》、《英雄兒女》、《農奴》、《白求恩大夫》、《早春二月》、《楊門女將》等優秀影片,以及優秀美術片《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等。與此同時,電影放映單位從1949年的400多個發展到1965年的20363個 。到1965年為止,中國電影發行放映公司共發行1213部長短影片。中國自己的電影工業也已具備相當規模 ,可以生產洗印、錄音、攝影、放映機等各種設備、器材,並基本達到自給。但在1966年爆發了文化大革命,電影界百花凋零,萬馬齊喑。粉碎四人幫後,電影事業獲得發展。1979年10月鄧小平代表黨中央肯定了文化大革命前17年的文藝路線基本是正確的,總結了歷史的經驗教訓,糾正了過去提出的「文藝服從政治 、文藝從屬政治」的偏頗提法 ,重申執行雙百方針。 2013年在人們對《泰囧》的驚嘆聲中開始。3000萬成本的《泰囧》在1月1日這天跨過10億票房大關,2月17日最終落畫時收入12.57億,成為有史以來最賣座的華語電影——片方最初的預期只是4億。同在2月,2013年的國產片票房冠軍也誕生了,周星馳的《西遊·降魔篇》,從大年初一到到初六,拿到了5億票房,並且鬼使神差地一路賣座下去,直到停在12.46億元——雖然並未達到周星馳預估的15億,這個大膽的想像來自《泰囧》的鼓舞 。
2013年中國的電影票房年收入的217.69億中,國產電影收獲了127億。收獲的批評也不少。有人說國產片越來越像春晚,觀眾「邊看邊罵,邊罵邊看」。到了年底,「國民導演」馮小剛給罵得邪火攻心,在微博上反過來痛罵影評人,狠狠地出了一口氣。
張藝謀的《英雄》還能在媒體引發廣泛的價值觀層面上的嚴肅批評和爭論,這種情況今天難以重現。一是互聯網的速食文字使爭論大多停留在意氣和口水,二是國產電影在商業道路上越發「成熟」,早早摘除了可能在意識形態上帶來的麻煩。
票房口碑都不錯的電影《中國合夥人》這樣評價它的主角、民營企業家成東青:「他壓根就沒想過去改變這個世界,但至少他能做到不被這個世界改變,永遠地土鱉下去。」影片末尾很勵志地羅列出柳傳志、馬雲、馮侖、陶華碧、李開復、王石等成功企業家的肖像,這無意中勾勒出了2013年國產電影的主流心態——信仰成功,尤其是本土市場的成功。 2012年,內地進口片票房近88億,國產片票房82.7億,算輸。對中國電影來說,2013註定是以翻身為目標的一年。翻身仗的開場手忙腳亂:王家衛《一代宗師》公映日期在媒體上推遲數次,終於定在1月8日,不能再推。1月3日,王家衛在泰國做總合成,動畫部分在法國,特效在法國和香港,音樂在日本,聲音效果在澳大利亞,還有在加拿大的、在北京的。要通過技術審查,要搞首映式,要做拷貝並把硬碟分發到各影院終端,保證1月8日的上映。所有人捏著一把汗。
還真做到了。雖然影迷從來不拿票房衡量王家衛,但《一代宗師》的2.87億成為王家衛在內地的最好成績。盡管圈內人對它的期待,至少是過3億。
新麗傳媒出品的《101次求婚》在正月初三上映,這個時間點被業內視為「不按牌理出牌」。除了主演林志玲和黃渤,這部小成本電影一切都是陌生的,導演陳正道,恐怕至今都沒幾個人認識,它意外拿到1.99億票房,為國產小片又添了不少信心。
《北京遇上西雅圖》原來叫《美麗有緣》,出品人江志強是香港人,這是香港喜歡的片名,後來由熟知內地的業內人士建議改名,被稱為「割了雙眼皮上場」。
上映時間是傳統淡季,江志強試探性地問了解市場的人:能賣到1億嗎?導演薛曉路則問:能賣到2億嗎?上映頭兩天,日票房都只1000萬出頭,但緊接著,觀影史上的奇跡出現了。幾天後,突然出現了3600萬的數字,結果完全憑著口碑,上映多天的片子竟然開始反彈和爆發:6天過億,10天2億,基本成為黑馬,最終跑進「5億俱樂部」。
管虎的《廚子·戲子·痞子》在市場上沒有同期的「西雅圖」這么熱鬧。雖然有批評拿這部電影與「手撕鬼子」的抗日神劇相提並論,但它仍收得2.7億元,成為「第六代」導演票房過億的「奇跡」。國產電影的話題性徹底超過了《霍比特人》、《巨人殺手傑克》、《魔境仙蹤》這些同期進口片。韓國「外援」執導的小成本愛情片《分手合約》被稱為「搭順風車」,也過億了。陳正道、薛曉路、管虎,三個年輕導演為國產電影帶來某種強烈的信號:「中國電影結出了奇葩。它們的容貌五官是觀眾願意接受的。」
《致我們終將逝去的青春》公映時,距離《鋼鐵俠3》公映只有5天。趙薇的粉絲、原作小說的粉絲顯示了他們的力量,首映當日票房4500萬刷新2D國產電影的歷史紀錄。《鋼鐵俠3》上映後兩部電影並非此消彼長,而是比翼齊飛,結果創造了周票房9.2億的紀錄。3D片《鋼鐵俠3》成為2013年進口片票房冠軍,而《致青春》的成績比它只差四千多萬,屈居年度票房的第三名。
2013上半年結束的時候,國產電影票房佔比達到了一個歷史結點:62.7%。2012年這個數字是48.46%。但《超人:鋼鐵之軀》和《環太平洋》領隊的美國大片隨即在沒有保護的暑期檔來勢洶洶。「超人」上映5天,國產片策略性地放出了郭敬明和他的《小時代》。郭敬明粉絲登場,「超人」迅速變成凡人,《環太平洋》也受到阻擊。上半年的電影多少有些好口碑。2013下半年,《小時代》伴著巨大的爭議,而「富二代」(同在6月面市的《天機·富春山居圖》、《不二神探》和《小時代》的簡稱)遇到的則是巨大非議。最終暑期檔結束,國產片票房比例落到58%-59%。
2013年9月淡季,新人導演的小成本法庭戲《全民目擊》有人罵也有人喜歡,完成了1.8億。國慶黃金周,徐克的《狄仁傑之神都龍王》不出意料地收獲了6億。此間還有彭氏兄弟的《逃出生天》,品相不錯,票房卻只有1.8億,黃金周結束了。市場隨後疲軟,從10月中旬到11月中,二十多天里每天全國票房收入只有2000萬上下,無論國產片還是進口片,都無法力挽這一段的頹勢。
《地心引力》此時被釋放,以期拉動市場。超級英雄和超級特效維持著好萊塢在中國市場上的面子,而且他們已經知道在《地心引力》的關鍵位置放上天宮一號,令中國觀眾相當受用。
《掃毒》在11月底登陸,《無人區》出現在12月初,各自拿他們應得的票房。《掃毒》上映的時候,國產片票房比例已經落到了54%。年末賀歲檔期,沒有政策上的保護和限制,但進口片主動避讓了。2013年賀歲檔,國產片都是常規賀歲作品,反倒出不來《泰囧》那樣神經級的黑馬。賀歲檔最終只拿到21.5億,比2012年少了4億,這也是意料之中。
這一年,33部國產片票房過億,國產片總票房127.67億,以58.6%的數字翻身壓住進口片。盤算下來,2013年總票房比2012年凈增47億,而這47億,96%來自國產影片。
2015年12月31日,國家新聞出版廣電總局電影局通報,2015年全國電影總票房為440.69億元,比2014年增長48.7%,創下「十二五」以來最高年度增幅。其中,國產影片票房271.36億元,占總票房的61.58%,以較大優勢保持了國產電影在中國電影市場的主導地位。
據統計,2015年我國故事影片產量686部,全年票房過億影片共計81部,其中國產影片47部;國產影片海外銷售收入27.7億元,比2014年增長48.13%;全年城市影院觀眾人次達到12.6億,比2014年增長51.08%。
電影局相關負責人介紹,2015年中國電影堅持以人民為中心的創作導向,走上質量提升、產能優化的新階段,社會效益和經濟效益取得雙豐收。同時,大批優秀青年電影人才相繼脫穎而出,「互聯網+」促使各種新型業態進入電影行業。
特別是國產影片不斷提高創作水平,不斷豐富類型品種,受到了市場和觀眾歡迎。涌現出《西遊記之大聖歸來》《捉妖記》《滾蛋吧!腫瘤君》《狼圖騰》《烈日灼心》《戰狼》《解救吾先生》《尋龍訣》《老炮兒》等一批優秀影片,鞏固了國產影片在電影市場的主導地位。根據在2015年重要檔期開展的綜合性電影觀眾滿意度調查顯示,電影評價不再「唯票房論」,國產影片的口碑處於持續上升態勢。
此外,2015年影院建設繼續保持快速增長,全年新增銀幕8035塊,平均每天增長22塊,全國銀幕總數已達31627塊。全國影院已全部實現數字化,縣級城市影院全覆蓋已基本實現。 中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》,內有《請纓》、《舞刀》等片斷,1905年(清光緒三十一年),由北京豐泰照相館攝制。無聲片,長約半小時。 中國第一部故事片是《難夫難妻》,1913年在上海拍攝,無聲片,鄭正秋編劇,鄭正秋和張石川聯合導演。
中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》,明星影片公司1931年攝制。
中國第一部獲得國際大獎的影片是20世紀30年代由蔡楚生導演的《漁光曲》,它在1935年莫斯科國際電影節上獲「榮譽獎」。
中國第一部彩色電影是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》,由華藝影片公司出品。費穆導演,主演梅蘭芳,著名攝影師黃紹芬為攝影指導,李生偉任攝影師。
新中國成立後第一部故事片是《橋》,編劇於敏,導演王濱,東北電影製片廠1949年攝制。
中國第一部彩色故事片是1956年拍的《祝福》(魯迅著,夏衍改編,桑弧導演),北京電影製片廠攝制。
中國第一部彩色寬銀幕故事片是1959年拍的《老兵新傳》,編劇李准,導演沈浮,上海海燕電影製片廠攝制。
中國第一部彩色立體寬銀幕故事片是1962年拍的《魔術師的奇遇》,編劇:王煉、陳恭敏、桑弧,導演桑弧,上海天馬電影製片廠攝制。
中國第一部彩色舞台紀錄片是1953年拍的《梁山伯與祝英台》,編劇:徐進、桑弧,導演桑弧、黃沙,上海電影製片廠攝制。
中國第一部遮幅式寬銀幕故事片是1977年拍的《青春》,李雲官、王煉,編劇,謝晉導演。
新中國成立後的第一部譯製片是《團的兒子》,原譯名《小英雄》,楊范、陳涓翻譯,周彥譯制導演,上海電影製片廠1950年譯制。
中國與外國合拍的第一部彩色故事片是1958年由北京電影製片廠與法國加朗斯公司合攝的《風箏》,導演王家乙、羅歇·比果。
中國第一部獲得德國柏林國際電影節最高獎項「金熊獎」的電影是《紅高粱》,導演張藝謀。
中國第一部獲得義大利威尼斯國際電影節最高獎項「金獅獎」的電影是《悲情城市》,導演侯孝賢。
中國第一部獲得法國戛納國際電影節最高獎項「金棕櫚獎」的電影是《霸王別姬》,導演陳凱歌。
中國第一次提名奧斯卡最佳外語片的電影是《菊豆》,導演張藝謀。
中國第一次獲得奧斯卡最佳外語片的電影是《卧虎藏龍》,導演李安。
G. 電影《祝福》影評
1924年2月16日,魯迅寫下《祝福》,後收錄在小說集《彷徨》中。32年後,這部小說由夏衍編劇,蔡弧導演執導,成為了新中國第一部彩色影片。有幸看完這部電影之後,我受到了第一次在課堂上讀到先生原著文字一樣的沖擊,內心久久不能平息。
影片中的祥林嫂是一個受盡舊社會封建禮教毒害的普通窮苦婦女的形象。
在丈夫死後,祥林嫂為了避免婆婆把她賣掉,逃到魯鎮魯四老爺家做傭工,受盡鄙視、岐視和虐待。
但是她還是被搶走,強迫嫁給賀老六。好在賀老六是個純朴忠厚的農民,他們很快有了兒子阿毛。然而,好景不長,賀老六受地主的身心摧殘飲恨死去,不久,她唯一的兒子阿毛又被狼吃掉。
祥林嫂徹底垮了,喪魂落魄,如同行屍走肉一般,最後在除夕爆竹聲中死在了大雪中。
夏衍根據魯迅先生的原著,在故事情節上做出了一些再創作。其中給我印象最深的就是祥林嫂拿著切年糕的刀沖到寺廟里看門檻的戲,「什麼菩薩??」這句不是由魯迅先生寫出的台詞實乃驚人之語。一語道破封建禮教迷信神權的害人天機,也對祥林嫂的角色形象作出了一番修改。
雖然有所改編,但影片的風格卻和原著的文字風格驚人一致,劇情的結構清晰,影像灰暗,配合著凝重、悲涼的背景音樂,充分體現了了魯迅原著中的冷峻、沉重的藝術風格和悲劇氣氛。
同時,電影也有很多自己的風格。例如賀老六彌留之際突然拿起獵槍朝向王師爺這段戲就是運用人物的形體動作和表情刻畫人物。
其次,在造型和形象上非常簡潔地凸顯出人物性格,如祥林嫂、王師爺等。
看了這部電影,相信沒有人會不被這如泣如訴的血淚控訴而潸然淚下。伴隨著悲傷的音樂,我們在祥林嫂悲慘的一生中做了一回無力的看客。
魯四老爺身為讀書人卻為封建迷信馬首是瞻;
魯四太太吃齋念佛卻是假慈悲、真殘忍;
王師爺、賀老大、魏老二等人自私自利只重視自己的利益……
祥林嫂、阿毛、賀老六不是病死的,不是餓死的,不是被狼吃的,是被那個社會逼死的。封建舊社會就是一個人吃人的社會,祥林嫂這樣的人在那個時代只能留下血和淚的浮光掠影。
「『我真傻,真的,』祥林嫂抬起她沒有神採的眼睛來,接著說。『我單知道下雪的時候野獸在山坳里沒有食吃,會到村裡來;我不知道春天也會有。』」
若干年後,我再看《祝福》,看到這段曾經讀過的話,仍舊感到鼻子一酸,淚水在眼眶中打轉。先生筆下的祥林嫂彷彿就在我眼前站著,畏畏縮縮,花白的頭發蓬亂地束在一起,凍壞的手指縮在袖口裡。
我突然想張開雙手抱抱她,想抱抱那個時代所有可憐的母親,可憐的妻子,可憐的女人。
H. 中國第一部彩色電影是什麼名字哪年拍攝
1956年,由桑弧導演,由北京電影製片廠推出了新中國第一部彩色故事片《祝福》。影片改編自茅盾的同名小說,由白楊、魏鶴齡主演。影片獲得1957年卡洛維·發利國際電影節特別獎及1958年墨西哥國際電影節銀帽獎。
望採納
O(∩_∩)O謝謝