19年底到21年第一場電影

① 影史上最精彩的22部二戰電影

1《男人們的大和》
豆瓣 評分 7.0

《男人們的大和》是一部由佐藤純彌執導，松山健一、中村獅童、反町隆史等主演的戰爭電影，於2005年12日17日在日本上映。該片主要講述了艦上三千餘名年輕士兵與親人生離死別，與戰艦同歸於盡的悲慘往事。2007年，松山健一憑借該片獲得第30屆日本電影學院獎-最佳新人獎。

2《浴血華沙》
豆瓣 評分 7.5

《浴血華沙》是由揚·科馬薩執導， Józef Pawlowski、Zofia Wichlacz等主演的一部 劇情類型的電影。該片於 2014年7月30日波蘭上映。影片講述了沙起義戰斗中最為勇敢的組織之一。他們見證了犧牲精神和英雄氣概，也看見了殘忍、背叛與謀殺的故事。

3《模仿 游戲 》
豆瓣 評分 8.7

《模仿 游戲 》是一部由莫騰·泰杜姆執導，本尼迪克特·康伯巴奇、凱拉·奈特莉、馬修·古迪等主演的傳記、劇情、驚悚電影，於2015年7月21日在中國大陸上映。影片講述了計算機天才艾倫·圖靈的傳奇一生，作為一位偉大的英國數學家及邏輯學家，圖靈曾在二戰期間破解德國著名的密碼Enigma，被譽為「計算機科學之父」的故事。2015年，格拉漢姆·摩爾憑借該片獲得第87屆奧斯卡金像獎最佳改編劇本獎。

4《偷書賊》
豆瓣 評分7.9

《偷書賊》由布萊恩·派西維爾執導的劇情片，傑弗里·拉什 、 艾米麗·沃森、索菲·內利瑟領銜主演。影片改編自澳洲作家Markus Zusak的同名暢銷小說，於2013年11月8日在美國上映。影片講述了一個喜歡書並且偷書的「偷書賊」莉賽爾的故事

5《永遠的0》
豆瓣 評分7.5

《永遠的0》是由山崎貴執導，岡田准一，井上真央，三浦春馬，濱田岳岡等聯袂主演的一部日本戰爭劇情片。該影片於2013年12月21日在日本上映。並於2015年在第38屆日本電影學院獎中榮獲包括最佳影片在內的八項大獎。

6《日本最長的一天》
豆瓣 評分6.7

《日本最長的一天》是一部由原田真人執導，役所廣司、本木雅弘等主演的劇情片，於2015年8月8日在日本上映。影片講述了二戰史上日本本土的最後一天發生的故事。2016年，本木雅弘憑借該片獲得第39屆日本電影學院獎-最佳男配角。

7《開戰日》
豆瓣 評分7.5

《開戰日》是一部由Roni Ezra執導， 喬汗 ·菲利普·阿斯巴克、拉斯·米克爾森主演的戰爭類型電影。於2015年03月12日在丹麥上映。影片講述在1940年4月9日，德國軍隊穿過國界進入丹麥境內。丹麥日德蘭島的自行車連隊和摩托車連隊是最先抵禦德軍進攻的丹麥部隊，在與德國軍隊實力懸殊極大情況下，不得不選擇撤退守城，最終淪陷政府投降的故事。

8《格爾尼卡》
豆瓣 評分6.2

9《希特勒：惡魔的復活》
豆瓣 評分7.4

分別是1-2部 ，希特勒惡魔的崛起一般指希特勒：惡魔的復活。
講述奧利地海關官員和其第二個妻子，也是其侄女的兒子希特勒從小到1932年掌權期間的故事。大概3個小時的片長，分為上下兩篇。1889年，希特勒出生於奧地利布勞瑙鎮一個公務員家庭。青年時期處於一次世界大戰的阿道夫希特勒，在動盪不安的亂世中，他的出現與崛起是希望的開端、還是災難的開始？這個看似平凡的小男孩，長大後卻指揮了德國軍隊大規模入侵各國，掀起了慘烈的第二次世界大戰。

10《朗讀者》
豆瓣 評分8.6

導演：斯蒂芬·道德利獲獎信息（26項獲獎和47項提名）2009奧斯卡金像獎獲得：最佳女主角提名：最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影尤西獎 （2018）獲得：最佳音效設計、最佳男主角、最佳剪輯、最佳化妝設計、人民選擇獎提名：最佳影片、最佳導演、Jussi最佳男配角、最佳攝影、最佳音樂

11《無名戰士》
豆瓣 評分7.8

劇情簡介：1941年6月:被困在兩個專制政權之間，芬蘭別無選擇，只能與納粹德國結盟對抗其傳統敵人——盡管它始終設法保持民主。在二戰中幾乎無人知曉，一場反對蘇聯佔領的殘酷戰爭發生在遙遠的北方。當一個芬蘭步兵單位的士兵穿過卡累利阿的森林，奪回在1939年冬季戰爭中輸給俄羅斯的領土時，他們每個人都很快意識到戰爭的恐怖和無意義。除了他們的軍官，他們更關心勛章和個人榮譽，而不是他們的士兵的生命。一群不同的男人，都不認同他們如何看待自己、彼此和共同的事業——然而，他們因彼此之間和他們所愛的人之間日益增長的友情而變得更加強大。在巨大的個人犧牲和長期的戰壕戰爭之後，結果是不可避免的，以1944年9月的停火告終。
尤西獎 （2018）
獲得：最佳音效設計、最佳男主角、最佳剪輯、最佳化妝設計、人民選擇獎
提名：最佳影片、最佳導演、Jussi最佳男配角、最佳攝影、最佳音樂

12《諾曼底大風暴》
豆瓣 評分7.7

2004美國 歷史 戰爭，關於的二戰電影。
本片記錄了盟軍在諾曼底登陸前90天緊張的作戰准備，同時描繪了點射的最高指揮官-歐洲盟軍最高司令艾森豪威爾面對眾多分歧、困難極大的情況下，如何排除各種不利因素，指揮若定，最終取得勝利的情節。這場戰役也使他名揚四海，載入史冊。美國2004年羅伯特哈蒙執導的電視電影，老牌影星湯姆塞立克(《三個奶爸一個娃》)主演。他在片中表現不俗，影片並非以大場面的動作為追求，而是把鏡頭對准戰役雙方的指揮部，刻畫人物細致，不失為二戰電影 嘉作 。

13《掠奪者》
豆瓣 評分暫無

該片是1965-01-01上映，有一定年代了。
劇情簡介 : 二戰中，菲律賓群島上還有最後一批游擊隊員堅守本土，與日軍作戰。一隊日軍奉命尋找埋藏的金子，佔領島嶼，折磨包括修女在內的島上居民。為了搶奪金子，保衛國土，英勇的游擊隊員與日軍及內部欲私吞財寶的叛徒展開了一場激烈的戰斗...

14《漢娜的戰爭》
豆瓣 評分 7.8

1988美國傳記/戰爭
導演：米納罕·戈蘭
主演：艾倫·伯斯汀/瑪魯施卡·迪特馬斯/安東尼·安德魯斯/唐納德·普利森斯

15《白色嚴冬》
豆瓣 評分 8.4

《白色嚴冬》是一部由彼特·納斯執導，魯伯特·格林特、大衛·克勞斯、斯蒂格·亨里克·霍夫等主演的劇情類型電影，於2012年3月9日在挪威上映。影片講述了因飛機墜落而被困於白色荒漠之中的兩位英軍士兵、三位德軍士兵之間從敵人到朋友的故事。

16《驕傲歡呼》
豆瓣 評分 7.7

許多二戰影片故事主要圍繞在那些戰斗英雄上面，描寫戰爭中的女性題材相對較少，被廣泛認知的就是那部由葛麗亞·嘉遜主演的經典影片《忠勇之家》。本片《驕傲歡呼》就把視角對准了二戰中那些與軍人並肩作戰的護士們；故事發生在1941年12月，一群美國護士從舊金山調到夏威夷，因為珍珠港 時間 的發生使他們改變航線，來到了菲律賓的巴丹，一路上那些年輕的護士們遭遇了人生中的喜怒哀樂，友情與愛情的相互交錯，同時也抵禦了敵人們一次又一次的進攻，譜寫了一出可歌可泣，盪起回腸的英雄贊歌！**影片曾獲得奧斯卡四項電影大獎提名

17《女士及眾生相》
豆瓣 評分 無

1977法國愛情/戰爭 導演：亞歷山大·佩特羅維奇 主演：羅密·施奈德

18《嚴密監視的列車》
豆瓣 評分 8.2

《嚴密監視的列車》是由傑里·閔采爾執導， 伏拉基米爾 ·布勞德斯基、耶里·柯達特、傑里·閔采爾、Vladimr Valenta等主演的電影，於1966年11月18日在捷克斯洛伐克上映。[1]影片講述了車站見習員米羅，有一個十分要好的女友瑪莎，當兩人有進一步的親密關系時，米羅才發現自己有早泄的問題，他傷心欲絕地來到小旅館決定用割腕了結自己的生命。車站調派員胡比克，是個風流的多情種，經常利用值夜班的空檔，與女人在站長室里胡搞瞎搞。此時是希特勒第三帝國的末期，胡比克與自殺未遂的米羅密謀，決定在第二天早上，炸毀將會通過車站的德軍運送軍火的火車…… 該片於1968年獲得第40屆奧斯卡金像獎最佳外語片。

19《無恥混蛋》
豆瓣 評分 8.6

《無恥混蛋》是一部由昆汀·塔倫蒂諾、伊萊·羅斯聯合執導，布拉德·皮特、梅拉尼·羅蘭、克里斯托弗·瓦爾茲等主演的劇情片，於2009年8月21日在美國上映。該片主要講述了在二戰期間，一群犯了罪的美國士兵原本將要被處以死刑，但是非常時期採取非常政策，他們被允許戴罪立功——深入已被納粹佔領的法國去執行一項代號為「基諾行動」危險任務的故事。2010年，該片獲第54屆義大利大衛獎-最佳外國電影獎、第36屆土星獎-最佳動作/冒險/驚悚電影獎、第36屆人民選擇獎-最受歡迎獨立電影獎；克里斯托弗·瓦爾茲憑借該片獲得第82屆奧斯卡獎-最佳男配角獎、第67屆美國金球獎電影類和第63屆英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳男配角獎。

20《鐵皮鼓》
豆瓣 評分 8.3

《鐵皮鼓》是由沃爾克·施隆多夫執導，大衛·本奈特、馬里奧·阿多夫、安吉拉·溫科勒、達尼爾·奧勒布里斯基等主演的電影，於1979年5月3日在西德上映。[1]影片講述了奧斯卡三歲時目睹成年人世界的丑惡，決心拒絕長大，反抗他的父母、納粹、舅舅、情人個人反抗史。該片於1980年獲得第52屆奧斯卡金像獎最佳外語片。

21《希望與反抗》
豆瓣 評分 8.0

1943年2月，殘酷的斯大林格勒戰役呈現出膠著態勢。在慕尼黑，地下反戰組織白玫瑰的成員們正在加緊印發傳單，其中索菲（Julia Jentsch 飾）與漢斯姐弟兩人為響應不久前女學生們的行動，計劃將傳單散發到大學校園內，兩人冒著極大風險進入學校，在散發完畢時不幸被捕。蓋世太保摩爾負責審訊索菲，姐弟倆按照事先商定的串詞，拒絕承認自己與反戰傳單有關，並幾乎可以無罪釋放，但納粹的搜查發現了新的線索，形勢急轉直下，索菲開始將罪責攬到自己身上以掩護同伴們，經過反復的交鋒，摩爾開始對這位堅定的女青年產生了些許理解和同情，但等待索菲的，終究是一場封閉的不公平審判…… 本片根據真實故事改編，獲2005年柏林電影節最佳導演獎等多項褒獎

22《血戰阿拉曼》
豆瓣 評分 7.6

電影，背景是發生在二戰期間北非的阿拉曼戰役，是一場舉世聞名的坦克大戰，其戰爭場面宏偉開闊、氣勢波瀾磅礴、戰略捭闔縱橫、戰術波詭雲密。而由斯皮爾伯格親自監制、恩佐．蒙特里尼編劇執導的影片《血戰阿拉曼》，從一名義大利士兵的角度對這場經典戰役做出了獨到的解構。再現了戰場上的血腥殘酷、雙方最高指揮官的戰術交鋒、以及淹沒在黃沙血海下的累累白骨所折射出的種種人性……殺戮、友誼、信仰、背叛、愛情、生命、忠義、和平充斥在影片中，令人不禁動容。

② 漫威系列電影正確的觀影順序是怎樣的

1、《鋼鐵俠1》（2008年4月）

2、《綠巨人之無敵浩克》（2008年6月）

3、《鋼鐵俠2》（2010年5月）

4、《雷神1》（2011年5月）

5、《美國隊長1》（2011年7月）

6、《復仇者聯盟》（2012年5月）

7、《鋼鐵俠3》（2013年5月）

8、《雷神2黑暗世界》（2013年11月）

9、《美國隊長2冬日戰士》（2014年4月）

10、《銀河護衛隊》（2014年10月）

11、《復仇者聯盟2奧創紀元》（2015年5月）

12、《蟻人1》（2015年7月）

13、《美國隊長3內戰》（2016年5月）

14、《奇異博士》（2016年11月）

15、《銀河護衛隊2》（2017年5月）

16、《蜘蛛俠：英雄歸來》（2017年7月）

17、《雷神3諸神黃昏》（2017年11月）

18、《黑豹》（2018年2月）

19、《復仇者聯盟3無限戰爭》（2018年5月）

20、《蟻人2：黃蜂女現身》（2018年7月）

21、《驚奇隊長》（2019年3月）

22、《復仇者聯盟4：終局之戰》（2019年4月）

23、《蜘蛛俠：英雄遠征》（2019年7月）

以上為截至至2019年8月份已上映的漫威系列電影。

(2)19年底到21年第一場電影擴展閱讀

漫威電影宇宙起源於2008年的《鋼鐵俠》開啟第一階段：復仇者集結，直至2012年的《復仇者聯盟》結束。2013年的《鋼鐵俠3》開啟第二階段：新世界開啟，直至2015年的《蟻人》結束。

2016年的《美國隊長3：內戰》開啟第三階段：未知英雄崛起，直至2019年的《蜘蛛俠：英雄遠征》結束。前三個階段共計23部電影合稱為「無限傳奇」系列。2020年的《黑寡婦》開啟第四階段。

③ 歷屆金雞電影節舉辦地

1. 1992年第1屆中國金雞百花電影節主辦城市：廣西桂林
2. 1993年第2屆中國金雞百花電影節主辦城市：廣東廣州
3. 1994年第3屆中國金雞百花電影節主辦城市：湖南長沙
4. 1995年第4屆中國金雞百花電影節主辦城市：北京
5. 1996年第5屆中國金雞百花電影節主辦城市：雲南昆明
6. 1997年第6屆中國金雞百花電影節主辦城市：廣東佛山
7. 1998年第7屆中國金雞百花電影節主辦城市：重慶
8. 1999年第8屆中國金雞百花電影節主辦城市：遼寧沈陽
9. 2000年第9屆中國金雞百花電影節主辦城市：廣西南寧
10. 2001年第10屆中國金雞百花電影節主辦城市：浙江寧波
11. 2002年第11屆中國金雞百花電影節主辦城市：江蘇無錫
12. 2003年第12屆中國金雞百花電影節主辦城市：浙江嘉興
13. 2004年第13屆中國金雞百花電影節主辦城市：寧夏銀川
14. 2005年第14屆中國金雞百花電影節主辦城市：海南三亞
15. 2006年第15屆中國金雞百花電影節主辦城市：浙江杭州
16. 2007年第16屆中國金雞百花電影節主辦城市：江蘇蘇州
17. 2008年第17屆中國金雞百花電影節主辦城市：遼寧大連
18. 2009年第18屆中國金雞百花電影節主辦城市：江西南昌
19. 2010年第19屆中國金雞百花電影節主辦城市：江蘇江陰
20. 2011年第20屆中國金雞百花電影節主辦城市：安徽合肥
21. 2012年第21屆中國金雞百花電影節主辦城市：浙江紹興
22. 2013年第22屆中國金雞百花電影節主辦城市：湖北武漢
23. 2014年第23屆中國金雞百花電影節主辦城市：甘肅蘭州
24. 2015年第24屆中國金雞百花電影節主辦城市：吉林省吉林市
25. 2016年第25屆中國金雞百花電影節主辦城市：河北唐山
26. 2017年第26屆中國金雞百花電影節主辦城市：內蒙古呼和浩特
27. 2018年第27屆中國金雞百花電影節主辦城市：廣東佛山
28. 2019年第28屆中國金雞百花電影節主辦城市：福建廈門
29. 2020年第29屆中國金雞百花電影節主辦城市：河南鄭州
中國金雞百花電影節不僅是中外電影的大交流，也是中外影人的大聚會，它是中國電影人向世界展示中國電影成就的平台，同時也是世界電影人了解中國電影現狀的窗口。這個盛會為中外電影界的互相學習與借鑒提供了重要且獨特的機遇。

④ 電影的發展過程

世界電影的產生和發展如下：

（一）十九世紀30年代，電影開始了它的誕生前的技術准備期，也叫做發明期。

早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間，這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。

「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上，運用幻燈，放映了原始的動畫片。

攝影技術的改進，是電影得以誕生的重要前提，也可以認為攝影技術的發展為電影的發明提供了必備條件。早在1826年，法國的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片「窗外的景」，曝光時間8小時。而在初期的銀板照相出現以後，一張照片縮短至30分鍾左右，由於感光材料的不斷更新使用，攝影的時間也在不斷縮短。

1840年拍攝一張照片僅需20分鍾，1851年，濕性珂珞酊底版製成後，攝影速度就縮短到了1秒，這時候 「運動照片」的拍攝已經在克勞黛特、杜波斯克等人的實驗拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機拍攝飛騰的奔馬的分解動作組照，經過長達六年多的無數次拍攝實驗終於成功。

接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發，1882年，法國生理學家馬萊改進了連續攝影方法，試製成功了「攝影槍」，並在另一位發明家強森製造的 「轉動攝影器」的基礎上，又創造了「活動底片連續攝影機」，1888年9月，他把利用軟盤膠片拍下的活動照片獻給了法國科學院。

在1888-1895年期間，法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年，法國人雷諾試制了 「光學影戲機」，用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》。

1889年，美國發明大王愛迪生在發明了電影留影機後，又經過5年的實驗後，發明了電影視鏡。他將攝制的膠片影像在紐約公映，轟動了美國。但他的電影視鏡每次僅能供一人觀賞，一次放幾十英尺的膠片，內容是跑馬、舞蹈表演等。他的電影視鏡是利用膠片的連續轉動，造成活動的幻覺，可以說最原始的電影發明應該是屬愛迪生的。他的電影視鏡傳到我國後被稱之為 「西洋鏡」。

1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的 「電影視鏡」和他們自己研製的 「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。「活動電影機」有攝影、放映和洗印等三種主要功能。它以每秒16畫格的速度拍攝和放映影片，圖像清晰穩定。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。

同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片，有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片。盧米埃爾兄弟是第一個利用銀幕進行投射式放映電影的人。史學家們認為，盧米埃爾兄弟所拍攝和放映已經脫離了實驗階段，因此，他們把1895年12月28日世界電影首次公映之日即定為電影誕生之時，盧米埃爾兄弟自然當之無愧地成為 「電影之父」。

（二）1896-1912年，電影從幼年期迅速成為一種藝術

早期的電影，還沒有脫離剛剛誕生的痕跡，它以雜耍和魔幻術的姿態，使人們感到新奇。從《火車到站》、《膝行的人》到《水龍出動》、《水龍救火》、《撲滅大火》、《拯救遭難者》等影片，盧米埃爾創造了最早的新聞片、旅遊片、紀錄片、喜劇片等影片樣式。盧米埃爾電影最突出的特點是紀實性，它直接拍攝真實的生活，給人以身臨其境之感，成為寫實自然主義電影風格的開路先鋒，形成了電影的紀實性傳統。

盧米埃爾的生活紀實短片在持續放映了一年半時間以後，人們的興趣就在明顯的減弱，以至最後再也無人問津了，這不能不說是時代的局限和自然主義的局限造成的。但剛起步的困境，並沒有影響電影的大勢所趨，另一位法國電影先驅喬治梅里愛應時而出，他使電影從一種紀實性的「活動照相」(亦稱運動畫面)導向了藝術電影，為電影的發展作出了許多創造性的貢獻。

（三）1913-1926年，無聲電影走向成熟

梅里愛在完成他第430部影片之後，於1913年退出影壇，最後慘死在街頭。一代巨匠在為電影藝術的發展做出巨大的貢獻之後，就這樣靠別了世界。梅里愛的衰落和好萊塢的興起，標志著電影已告別了它的幼年時期，而進入了成熟期階段。

格里菲斯在1915年以藝術家的勇氣拍攝出了世界電影史上的經典無聲片《一個國家的誕生》，在1916年又拍攝了《黨同伐異》。這兩部被譽為電影藝術的典基之作，標志著電影成為藝術的起始，是美國電影史上的里程碑，是當時電影水平的最高境界，也是世界電影史上的兩部經典之作。

格里菲斯的不朽功績是突破了梅里愛時期戲劇電影若干陳舊的陋習。作為第一人，在拍片時，他讓攝影機移動起來，極大地豐富了電影語言，開創性地使用了「特寫」、「圈入」和「切」的手法，又使蒙太奇成為電影藝術的重要組接手段。在梅里愛的特技攝影和英國布賴頓學派對蒙太奇的早期發現的基礎上，格里菲斯創造了平行蒙太奇的交替蒙太奇。在《一個國家的誕生》里，他充分運用了他發展的特技和蒙太奇語言，影片集中體現了當時歐美電影藝術探索的成果。

這部影片在廣闊宏偉的歷史場景中，較好地發揮了電影藝術時空的跳躍自如的特性，同時體現了蒙太奇多線對比、交替的作用。全片由一千多個鏡頭組接而成，不同景別的轉換使用，靈活多變的攝影技巧，是格里菲斯在電影史上的大膽創造。在影片中，近景及特寫等不同景別的組合運用，和諧、變換，各得其所。如大遠景，他用來表現兩軍對峙交火的戰爭場面；特寫，他用來表現人物的細部動作。在拍攝三K黨信馬飛馳的場面時，格里菲斯將攝影機安裝在卡車上，追逐奔馬進行跟拍，取得了緊張、逼真、生動別致的畫面效果。

一年後的《黨同伐異》也是標志格里菲斯畢生成就的影片，沖破了古典戲劇的「三一律」限制，創造了開拓銀幕時間、空間的「多元律」。影片將不同時代的事件加以排比和集中，極大地豐富了電影語言，又豐富並發展了平行蒙太奇語言。這部精典巨作，以其疏密相間的節奏，溢彩流光的畫面，移動攝影的美感，宏偉開闊的大膽構思，在電影史上佔有重要地位，促進了電影藝術的發展。

（四）1927-1945年，電影作為一種藝術走向成熟

1927年是電影史上具有劃時代意義的一年。《爵士歌王》影片的誕生標志著有聲電影時代的來臨，同時也是電影走向成熟期的標志。聲音使電影由單純的視覺藝術，發展成視聽結合的銀幕藝術，實現了電影史上的一次革命，極大發展了電影的本性，為電影藝術開拓了新的天地。有聲電影從問世到推廣，大約用了五、六年的時間，原因有認識上的、經濟上的和技術上的。

特別是一批有名的電影藝術家，留戀無聲電影時期的美學原則，過多挑剔了剛問世的有聲電影的一些弱點。但是，隨著電影藝術家對聲音控制運用能力的增強，以及錄音設備、技術條件的改善，有聲電影才得以正常的發展。

聲音進入電影之後，蒙太奇不僅是畫面組合，同時也擴展至聲畫的對位或對立，因而豐富了蒙太奇的內涵手段。有聲電影取代無聲電影，是符合電影發展的客觀規律的，也是有其客觀必然性的，因為有聲電影的誕生標志著電影走向藝術真正發達的時期。1933年以後，由於技術的進步，電影製作中同期錄音得以改為後期錄音，電影攝影又變得靈活而富有生氣了。同時，蒙太奇理論和手法都有了較大的發展。蘇聯電影大師普多夫金在拍攝《逃兵》一片時，就曾用聲畫對位和對立的配音方法來加強影片效果，使觀眾耳目一新。

（五）1946-1959年，電影藝術進入了重要的發展時期

這一時期，世界電影呈現多頭並進的曲折發展時期。美國電影在戰後一段時間里，在世界各地受到了冷遇；戰後的蘇聯及其東歐國家形成四足一方，大體沿著社會主義現實主義的傳統軌道緩慢發展。藝術創作受教條主義和庸俗社會學的影響，少有突破和進展。

這一時期，蘇聯的一些電影工作者拍攝出了一批有感情沖擊力的戰爭片和有一定形象感染力的人物傳記片。如《青年近衛軍》、《攻克柏林》、《易北河會師》、《米丘林》、《茹科夫斯基》、《海軍上將烏沙科夫》。在斯大林逝世後，蘇聯電影在"解凍文學"的思潮影響下，開始走出僵化的模式。繼1957年卡拉托卓夫《雁南飛》以後，蘇聯電影便出現了再度大發展的局面。

西歐的電影大國，如英、法、德、意，構成當時四足並立的另一極。戰爭留下的陰影和經濟困難的制約，西方電影進入特殊的時期，在困難和對手挑戰下，不僅沒有委縮，反而刺激了西歐現實主義電影的繁榮發展。在東方，主要是日本、中國、印度的電影出現了長足的新發展，並先後進入了世界大國之列。

日本電影在東方起步較早，二戰期間日本電影步入歧途，而戰後不久便獲得新生。尤其在1950年黑澤明的《羅生門》以後，日本電影引起了世界的關注。印度電影在三十年代開始也有了較好的狹窄的發展。進入本時期後，印度電影因受義大利、法國和蘇聯電影的影響，逐漸從追求豪華的音樂歌舞片而轉向現實。1953年，拉基卡普爾導演的《流浪者》和比麥爾洛埃的《兩畝地》等影片標志著印度電影的新面貌。

在1955年，印度影片產量達285部，僅次於日本成為世界第二位。現在，印度電影每年產量多達700部左右，成為世界電影產量第一大國。

網路--電影發展史

⑤ 3月的第一部大爽片,有懸疑有動作,《21座橋》從頭打到尾

第78屆美國金球獎落幕，查德維克·博斯曼憑借其卓越表演，榮獲劇情類電影最佳男主角獎，這一激動人心的時刻，讓人不禁想起他與美國電影學院獎已故最佳男配角得主希斯·萊傑的相似榮耀。全球粉絲為紀念這位才華橫溢的演員，再次在線上集結，表達對博斯曼的敬意。查德維克·博斯曼（1977年11月29日-2020年8月28日），永遠的瓦坎達之星！
在博斯曼離世後不久，《藍調天後》贏得金球獎，幾天後，他主演的《21座橋》宣布將於中國上映，時間是3月19日。影迷們渴望在大銀幕上再見博斯曼的風采，這部影片無疑將成為他們的一次珍貴體驗。自2016年確診大腸癌直至四年後離世，博斯曼在與病魔的斗爭中堅持工作，傾盡全力塑造每一個角色，展現了他作為演員和戰士的非凡勇氣。
《21座橋》中，博斯曼不僅出演，還擔任製作人。影片的製作人羅素兄弟表示，正是因為博斯曼的加入，這部電影才得以誕生，吸引了眾多演員參與。影片中，博斯曼雖然身形消瘦，但氣質依舊，他在文戲中內斂穩重，在武戲中則矯健靈活。他身著黑色西裝，在夜色中追捕罪犯的身影，宛如黑豹般勇猛。
除了博斯曼，《21座橋》還聚集了眾多中國觀眾熟悉的老面孔，如西耶娜·米勒和J.K.西蒙斯等。影片的劇情緊張刺激，講述了紐約曼哈頓島在史上首次因警方行動而封鎖21座橋梁，博斯曼飾演的警探與搭檔在有限的時間內追捕劫匪的故事。影片的氣氛緊張，劇情環環相扣，動作場面精彩刺激，是一次值得期待的視覺盛宴。
《21座橋》作為2021年首部好萊塢警匪動作片，在《拆彈專家2》之後，再次為觀眾帶來腎上腺素飆升的體驗。強大的演員陣容和震撼的打鬥場面，使這部電影成為三月影院的一大亮點。

⑥ 21年首部國產戰爭電影——《浴血無名川》來襲，為何它能備受關注

隨著和平年代到來，許多歷史著名戰爭卻被無意遺忘，不過2021年的到來也意味著抗美援朝70周年，這段歷史也再次被搬上銀幕。

前半段講述這個事件的時代背景，與此同時則在下半段充分將我軍實力優勢發揮到極致，正是這樣的敘事方式讓整場電影火爆十足，在前半段突出短兵相接的奇襲效果，後半段則凸顯有限時間內我方軍人快速出擊的火爆場面，使得電影在整個節奏上突出對角色的人物塑造，每一個鮮活人物也都具有時代特點，使我們對於英雄形象更加深刻與人性化，加上場面戲烘托，讓這部影片能夠成為當代青年觀眾認可的戰爭電影。

⑦ 凱瑟琳澤塔瓊斯出道到現在拍了多少部電影

中文名：凱瑟琳-澤塔-瓊斯
英文名：Catherine Zeta-Jones
出生地：英國威爾士
生 日：1969年9月25日
星 座：天秤座
身 高：177cm

出道時間:11歲
家庭成員:父母、老公、兒子、女兒
第一部電影：《Scheherazade》

主要作品：
電影
2005年：《佐羅傳奇》
2004年：《幸福終點站》(The Terminal)
2004年：《十二羅漢》(Ocean's Twelve)
2003年：《真情假愛》(Intolerable Cruelty)
2002年：《芝加哥》(Chicago)
2001年：《美國甜心》(America's Sweethearts)
2000年：《毒品網路》
2000年：《高保真》(High Fidelity)
2000年：《Ace in the HoleHigh Fidelity 》
2000年：《鬼入屋》(The Haunting of Hill House)
2000年：《天地大反撲》
2000年：《失戀排行榜》 (High Fidelity)
1999年：《將計就計（偷天陷阱）》(Entrapment)
1998年：《蒙面俠：蘇洛》(Mask of Zorro, The)
1996年：《鐵達尼號沉沒記》
1996年：《轟天奇兵》(Phantom, The)
1995年：《藍汁》(Blue Juice)
1995年：《凱瑟琳皇後》
1994年：《返鄉記》
1994年：《煤渣路上德恥辱》(the cinder path)
1994年：《幻象》(The Phantom)
1993年：《狼兄鼠弟》(Splitting Heirs)
1992年：《征服四海》(Christopher Columbus: The Discovery)
1991年：《Darling Buds of May》
1991年：《Out of the Blue 》
1990年：《1001 nuits, Les 》
1984年：《Calendar Girl Murders》
1984年：《舞台》(Irreconcilable Differences)
1984年：《Vegas Strip War》
1983年：《Bay City Blues》
1982年：《Not Just Another Affair 》
1981年：《停止呼吸》(Deadly Blessing )
1980年：《星塵往事》(Starst Memories)

電視：
《五月的花朵》(The Darling Buds of May)
《印第安那-瓊斯歷險記》(The Young Indian Jones Chronicles)
《國民的回歸》(Return of the Native)
《偉大的凱瑟琳》(Catherine the Great)
《泰坦尼克號》(Titanic)

歌舞劇：
《安妮》(Annie)
《第42號街》(42nd Street)
《街景》(Street Scenes)

唱片專輯：
1992年 索尼唱片公司
《For All Time》
《The Appian Way》
《The Eve of the War》
《Animal and Man》

1994年 Lamplight Music公司
《True Love Ways》
《A Winter's Tale》
《Love Train》

1995年 The WOW! Recording公司
《In The Arms of Love》
《Paradise Lost》
《In The Arms of Love Extended Mix》

2003年 索尼唱片公司
《Overture/And All The Jazz》
《Funny Honey》
《When You're Good To Mama》
《Cell Block Tango》
《All I Care About》
《We Both Reached For The Gun》
《Roxie》
《I Can't Do It Alone》
《Mister Cellophane》
《Razzle Dazzle》
《Class》
《Nowadays》
《Nowadays/Hot Honey Rag》
《I Move On》

獲獎情況：
1999年「西部影展」最佳女配角獎
2003年因《芝加哥》獲得第75屆奧斯卡金像獎最佳女配角獎。