電影大犀牛追一個胖子

① 《我是誰》丟失的片段，成龍大戰犀牛，攝影師失誤造成永遠的遺憾

《我是誰》中的名場面，成龍跳大樓那段，被很多人得知。

然而，這部電影中，真正危險的不是跳樓部分，而是在南非草原的拍攝。

不知大家有沒有好奇過，成龍電影一向以新奇、 搞笑 、創新著稱，任何新奇好玩的事物，都會在他手裡玩出新花樣。

但是去南非拍攝，明明有那麼多的獅子、河馬、鱷魚等動物，卻在電影中出現得很少，只出現了一次被獅子追的鏡頭。

《龍兄虎弟》中，成龍不光在電影中呈現出許多大型犬類，還別出心裁地弄來一頭豹子。按照這個道理，成龍去了到處都是野生動物的南非，動物的身影，也不應該少才對。

實際上，成龍是有拍的，而且還拍了不少。

1997年春節剛過，成龍就帶著整個成家班，飛往南非取景。

別看南非在97年經濟發展得不錯，可整個 社會 貧富差距巨大，富人集中在主要的幾個城市中，其他地方，不是土著的地盤，就是貧苦黑人的村落。

可以說，當時的南非，絕大多數處於未經開化的蠻荒地帶，加上危險的動物橫行，那些大草原上，人跡罕至。

而成龍取景的地方，就是這里。

最惡劣的不是荒涼的草原，最可怕的是南非的氣候。

4月14日開始拍攝以來，劇組人員就吃盡了苦頭，尤其是兩個隨行的女演員。4月份，南半球剛剛過了夏季，處於秋季。

南非緯度並不高，從北緯22到北緯35，對比中國也就是深圳到鄭州的距離。

然而，南非屬於溫帶草原氣候，晝夜溫差巨大。中午的時候，溫度高達30多度，到了晚上，能降到零下15度。

零下15度是什麼概念，基本就是北京最冷的時候。

白天穿背心，晚上穿棉襖，而且草原上會颳起狂風，吹得人臉頰疼。

而成龍拍攝的《我是誰》的絕大多數地區，都是人煙稀少的地區，離主要城鎮，都超過十幾公里，開車都要花上3個小時。

所以，經常的情況是，所有人一大早在直升機的引導下，前往拍攝場地，到晚上再由直升機領路回去。

那些荒涼的草原完全沒有路，全是荒涼的草原，成龍開著超大輪胎越野車，才能在這上面行駛。

成龍來這里拍攝時，早就想過拍攝一些動物的場面。於是，成龍把目光，瞄準了犀牛。

這種動物笨笨的，只要做好防護，就不會容易受傷。

因為在荒郊野外拍攝，從動物園運過來犀牛，還要直升機，況且，動物園的犀牛，和野生犀牛差不多，人類馴化犀牛成功的案例很少，主要是犀牛腦子結構簡單，不像大象那麼聰明，容易馴化。

於是，成龍索性不用馴化過的犀牛，直接調戲野生犀牛，反正都差不多。

這可是一件要命的事情，要是被犀牛角頂到了，那就完蛋了。

眾所周知，成龍電影中，由於不用特技，常常一個簡單的動作，能重復拍幾十遍，更何況是這種沒有馴化，不按照人意志行動的犀牛。

成龍其實挑逗過很多次犀牛，但犀牛不按照人的意志行動，拍出來的效果非常差，失敗了十多次，每次都能拍上一天半天，但沒有幾個效果理想的，成龍沒有放棄，仍舊繼續去找機會拍。

等到有一天，成龍又碰到了野生犀牛，這次機會決不能放過了。

按照劇情需要，成龍為了救助非洲女賽車手，必須與一隻殘暴的犀牛搏鬥。

這次真的很成功，成龍騎到了它背上，結果連著三次犀牛把成龍從背上甩了出去，最遠一次甩出去十幾米遠。

如果有過騎馬的經歷，可以想像被馬摔倒地上。

犀牛的力氣很大，把成龍從背上甩出去時，都快把他的骨頭摔斷了。

還好成龍根基好，結果犀牛發怒了，一下子沖了過來，由於犀牛行動沒有規律，不知跑向哪邊，所以為了保證效果，周圍一個幾十米的范圍內，不能有別人，以免被誤拍進去。

當成龍被摔疼，還沒緩過來的時候，犀牛沖了過來。

眾人都一陣驚呼，可來不及去救了，結果犀牛沖了過來，撞到了成龍的胸口。

還好犀牛高大，成龍在犀牛面前矮小，犀牛角沒有戳到他，而是犀牛的頭撞到了成龍。

當時趕緊發射麻醉槍，把犀牛麻醉去救成龍。

可當把成龍救起來的時候，他胸口肋骨斷了一根。

所有人都嚇壞了，成龍卻十分得意，完全不在乎自己受傷，說這可是真正危險的鏡頭，沒有任何特技的。

然而，當成龍興高采烈地回顧他的得意之作時，氣得臉都黑了。

成龍一向對兄弟很好，可那次他真的生氣，非常罕見地向他的兄弟發脾氣。

因為在南非的拍攝，有太多不確定的東西，因此拍了很多的花絮，浪費了非常多的膠卷。

而且成龍反復拍了太多次了，也失敗了太多次，大家都開始鬆懈了，機子里膠卷用完了也沒去檢查，結果導演陳木勝過來說：「對不起，成龍，機子里忘了放膠片了。」

還有一次拍攝，是成龍騎馬追逐野獸的過程，成龍騎著馬，在追逐長頸鹿，豹子、獅子等動物。

動物是被驅趕的，用槍之類嚇唬，然後再用鏡頭拼接，製作出來。

就算有槍和麻醉槍，也是很危險的。如果馬受驚了，就更麻煩了。

所幸一切安全，沒出問題。

結果，一行人由於過於投入，開著 汽車 追，結果開著開著，發現不對了，後面的直升機也沒跟上來，回去的路也找不到了。

直升機沒有 汽車 靈活，而且還有森林，直升機跟上不方便。

結果，他們就迷路了。

本來3個小時的車程，開了4個小時還沒見到目的，他們這才知道迷路了。

天都黑了，氣溫驟降下來，冷風吹來，凍得人瑟瑟發抖，而且他們苦苦奮戰了一天，帶的東西都吃完了，成龍他們還沒吃東西。

沒吃東西，那就凍得更難受了。

不過，更讓他們難受的，是南非的夜晚，他們不僅又累又餓，而且還可能面臨野獸的襲擊。

狼群，獅群，蛇等等，都是可怕的威脅。

最頭疼的是，片中的兩位女主角，這次也跟了過來，黑夜之中，能聽到野獸的嗥叫聲，當場把兩個女的嚇哭了。

一向硬氣的成龍，此時也表現出了男人的擔當，他大聲道：「不要哭，有我在這里，大家就能趕回去。」

黑暗的南非草原，頭頂沒一絲月光，天地間陷入一片昏暗中，在他們旁邊，是茫茫的大森林。

雖然有GPS定位，可沒人知道有村落和城鎮的經緯度是多少，他們的GPS，只是會顯示數字，並不像電子地圖這種，能顯示出圖像。

那個時代，連手機都沒怎麼普及，那可是1997年。

他們跟直升機聯絡了，可GPS定位，只能定個大概，只要誤差超過1公里，那就會擦肩而過。

在茫茫黑夜，找幾輛 汽車 ，談何容易。

所有人急壞了，如果在原地逗留，會引起野獸注意，就這么幾個人，難保不被野獸襲擊。

這時，成龍忽然想起來，他們來的那個小鎮，剛好在他們拍攝場地的南方。

陳木勝拿出了指南針，結果發現他們居然在向北走。

總算找到原因了，那就向南走，然而，向南只能確定經度不會偏差，但誰能保證他們的正南方，剛好是那個小鎮呢？

設想一下，同樣是向南，從北京走和從拉薩走，差別很大。

但是，那也比向北走好很多，只能試試運氣。這個時候，他們沒有吃飯，也沒有水喝，又冷又餓，而且汽油儲備也不是很多了。

因為車里太冷了，開車暖浪費了很多汽油。

但是，向南走，是唯一的希望了。

於是，他們抱著試試的心態，在稀疏的森林地形之中，向南走。

由於沒有人跡，地上全是比膝蓋還高的草，不過越野車大軲轆，走起來還是很輕松的。

最後，終於在晚上11點的時候，他們走出森林，遇到了一條公路。

沿著公路，他們找到了一家24小時加油站！

這個時候，車上的汽油，只剩下半個小時的路程了。

這場戲有多辛苦？回到香港後，好多成家班成員，說跟成龍拍戲太辛苦了，很多說閑話的。

成龍知道後，很傷心，索性把整個成家班解散。

這樣大家都公平，因為開除個別人，顯得故意針對誰，會鬧得很尷尬。

這是成家班第一次解散，之後重組，納進了不少新人。

然而，最後在電影製作時，除了被犀牛撞上沒有拍到，其他和動物追趕的鏡頭，雖然很刺激，很驚險，但鏡頭效果並不是很好，而且這部影片，由於涉及到動物保護的問題，刪減了很多。

因為為了保證安全，肯定要用麻醉槍麻醉的，在這上面，有些不人道。

其次，這些與動物一起追逐的鏡頭，整體效果並不是很好，經過取捨，成龍最終放棄了這些鏡頭。

畢竟《我是誰》中驚險的鏡頭非常多，那些與動物追逐的片段，除了像紀錄片一樣，展示南非的瑰麗風光外，並不是很好。

於是，《我是誰》中，少了很多拍攝的動物片段，可以說是非常可惜。

② 段奕宏電視劇（段奕宏十大經典影視劇）

段奕宏，本名段龍，1973年生於新疆伊犁伊寧市，演員。

段奕宏畢業於中央戲劇學院表演系，後進入中國國家話劇院工作。1999年，出演電視劇《刑警本色》。2003年，憑借電影《二弟》獲得印度新德里國際電影節最佳男主角獎。2006年，因電視劇《士兵突擊》中的袁朗一角而聲名大噪。2009年，主演電視劇《我的團長我的團》。2011年，憑借電影《西風烈》獲得中國電影表演藝術學會金鳳凰獎。2015年，憑借電影《烈日灼心》獲得上海國際電影節最佳男演員獎。2017年，憑借《暴雪將至》獲得東京國際電影節最佳男演員獎。

從高二開始，段奕宏連續三年報考中央戲劇學院。第一次未過一試；第二次在二試時失敗；第三次以中央戲劇學院西北片考生總分第一名的成績進入中戲表演系學習。1998年，段奕宏以全優成績從中央戲劇學院表演系畢業。大學四年，班裡其他同學都出外拍戲，但他被認為外形條件不好，沒有拍戲的機會。畢業後，在已沒有留京名額的情況下，從校長到老師都為了留下這個優秀的人才奔走。最終，因為成績優異，中央戲劇學院向文化部申請了一個特批的留京名額，段奕宏如願進入了國家話劇院。

段奕宏憑借著自己的實力得到了眾多導演的垂青。他努力地演戲，勤勤懇懇地工作，用自己的表演給作品加分。細看段奕宏的作品單，很難找到同類型的角色。無論角色，還是表達方式，不墨守成規都是他對自己的要求。觀眾驚異於他一人千面的演技：下一部片子和上一部片子里完全是兩個人，甚至面相都不同。段奕宏精湛、細膩的演技經常得到圈內人士、觀眾的贊賞。

2003年，段奕宏在孟京輝重排的話劇《戀愛的犀牛》中飾演馬路，這台話劇先是在上海話劇藝術中心演出5場，之後在北京人藝小劇場連演33場，隨後又開始巡演。2004年，段奕宏及王檸主演的大劇場版《戀愛的犀牛》在北京首都劇場演出10場，之後《戀愛的犀牛》在北師大北國劇場加演7場。該劇獲得巨大成功。

1.《我的團長我的團》（2009）

《我的團長我的團》由康洪雷執導，段奕宏、張譯、張國強、邢佳棟等主演。該劇改編自蘭曉龍的同名小說，主要講述了1942年期間中國各地軍民聯合抗擊日本侵略者、承受戰爭苦難的故事。

這是一部刻畫人性刻畫國民性深刻准確的戰爭劇，而且在還原歷史的基礎上多重解讀皆可。全劇拍攝如電影，表演似話劇，以遠征軍歷史為背景，探討魯迅式的國民性以及哈姆萊特式的生存命題。

段奕宏在劇中飾演「炮灰團」團長龍文章。他明白有戰爭就有犧牲的道理，卻又不能真正面對因自己的命令而失去的生命。在經歷南天門戰役後，他對戰爭及國民黨的派系之爭徹底失望，最終用自殺的方式試圖喚起高官的覺醒。

這部戲是段奕宏自己認為演得最爽的一部，即使是拍攝過程中片場發生爆炸，段奕宏曾經一場戲說出了4000多個字的台詞，震驚得康洪雷導演拍完就落了淚。「在拍攝的172天中，我最大的收獲是找到個人心目中的團長。」段奕宏說。

揭露戰爭的醜陋和罪惡的作品，都是有良知的作品。一將功成萬骨枯，興亡俱是百姓苦。沒有比戰爭更壞的東西了，沒有比活著更好的事情了。希望沒有戰爭，大家都好好活著。

2.《士兵突擊》（2006）

《士兵突擊》由康紅雷執導、蘭曉龍編劇，王寶強、陳思成、段奕宏、張譯、邢佳棟、張國強、李晨等主演。該劇講述了一個農村出身的普通士兵許三多的成長歷程，不拋棄、不放棄，最終成為一名出色的偵察兵的故事。

《士兵突擊》表現的不是一個人，而是許多個人的人生。許三多（王寶強）和成才（陳思成）、史今（張譯）、袁朗（段奕宏）那些戰友們在各自的生命里，在各種好的壞的抉擇中不斷成長。正因為這種生活流的群像式創造，才讓我們讀懂更多關於生命的意義。正如你我的人生旅途，總有人意外闖入，產生濃情厚義，又傷心告別。分分離離間，我們不能改變多少，但至少可以珍惜：「不拋棄，不放棄」，「好好活就是有意義，有意義就是好好活」。該劇昭告中國式好劇的誕生。

《士兵突擊》捧紅了劇中大部分的演員，包括段奕宏。

劇中段奕宏飾演特種兵A大隊隊長袁朗。段奕宏飾演的袁朗，喜歡他的人太多了。他神秘、深沉、冷靜，甚至有時殘酷。訓練時的殘酷其實是對戰士的愛護，道理等同於嚴師出高徒。他不常笑，所以，笑起來很乾凈迷人。段奕宏成了這部劇里的偶像級人物。

看過本劇，有個疑問，許三多與成才、袁朗，究竟誰是好兵？袁朗在結尾處對成才說的話是高水平的，他說:「你要走的路會很長，比許三多的路會長很多，碰到的迷惘也要多很多。」這是簡單主義更深入一個層面——聰明人的成功比笨人成功更艱難，因為聰明人太過復雜的心智都會變成他成功的羈絆，聰明人比笨人更難超越自身的引力。但聰明人如能戰勝自身，總會產生更偉大的能量，最終一定會超越笨人，完成文明的進步。據此推斷，許三多不可能成為袁朗。

3.《記憶的證明》（2002）

《記憶的證明》由楊陽執導，段奕宏等主演。該劇講述了在第二次世界大戰末期，一批被抓往日本倉津島進行軍事基地建設的中國戰俘和勞工不堪屈辱，奮起捍衛尊嚴的真實故事。

與以往反映抗日題材的作品不同，該劇的最大特點是在矛盾尖銳的特殊環境中，揭開戰爭的表層，對人性展開了全面的剖析，從心理層面進行了深入探討，成功地使該劇反映史實而高於史實。

段奕宏在劇中飾演被俘的國民黨十九路軍團長周尚文，中國勞工隊隊長，他自尊而又清高。周尚文始終面臨著選擇，是要有尊嚴地死，還是要恥辱地活著。為了營救全體勞工和戰俘忍辱負重，周尚文多次為救勞工兄弟挺身而出。

段奕宏憑借出色的演技和對人物的深刻體驗，鮮明而多層次地表現了周尚文為了營救全體勞工和戰俘忍辱負重、捨生取義的感人形象。對於自己表演中所有激情的來源，段奕宏鄭重地說：「為了不能忘卻的記憶。」

對於周尚文這個內心矛盾的英雄角色，段奕宏有著自己獨特的理解，他說：「周尚文始終面臨著選擇，要有尊嚴地死，還是要恥辱地活著？周尚文需要在特定環境下找到一條適者生存的路與一種精神力量，這個尋找過程對他是痛苦和殘忍的，更痛苦的是周尚文無法預知未來。他的決定直接關繫到幾百乃至幾千人的性命。無人理解，孤立無助，他在痛苦地掙扎著。」段奕宏感慨萬千地認為：「在拍攝中，周尚文就是我，我的精神也在遭受著折磨，同時我的靈魂也經過了一次洗禮，這也是我越來越熱愛我的職業的原因所在。」

4.《刑警本色》（1999）

《刑警本色》由張建棟執導，王志文、李幼斌、段奕宏等主演。講述了20世紀90年代初，以公安刑警和犯罪集團的斗爭為主線，改革開放背景下公安隊伍的發展變化。

劇中段奕宏飾演的是配角殺手羅陽，與王志文演對手戲，羅洋卻是該劇最出彩的元素之一。

若干年後看到年輕時候的段奕宏和李晨，也算是一個驚喜。段奕宏和李晨的青澀時光。

5.《烈日灼心》（2015）

《烈日灼心》由曹保平編導，鄧超、段奕宏、郭濤等主演。該劇講述了三個身份各異的結拜兄弟共同撫養一個孤女，在巧合之下牽扯出一樁陳年大案的故事。

該片的主題建立在人性救贖層面，而這個主題也在類型之外，拔高了電影，讓觀眾最終為電影中的人物而唏噓。

劇中由段奕宏飾演的伊谷春與鄧超飾演的辛小豐兩人「相愛相殺」，在彼此情感升溫的同時又互相提防暗戰，充分利用他們的表演，來推動情緒與線索發展，使得整部電影一直處在極大的張力之中，令人喘不過氣來。

值得一提的是，該片獲得第18屆上海國際電影節最佳導演獎，片中三位男演員鄧超、段奕宏、郭濤被同時授予最佳男演員獎。三位同時獲得影帝，也是對他們演技實力的肯定。

6.《海上孟府》（2013）

《海上孟府》由段奕宏、陳沖、廖凡、曾江、章婷婷等主演。該劇以山東鄒城孟氏後裔第62代孫孟文祿為原型，以孟氏家族的興衰榮辱為視角，講述了一九三零年代中國第一代民族工業者，在舊上海如何通過實業救國、自強不息的故事。

該劇扎實的故事、精緻的影像、熱血的表演、非凡的愛情、濃烈的家國情懷，呈現出那個年代波瀾壯闊的傳奇大時代。

段奕宏在劇中飾演孟氏後裔孟家三公子孟文祿，孟子後裔中遷往上海的一支，是上海早期民族工業的代表。他的外表看起來頗具書生氣，內心同時具備中國傳統思想和實業救國的西方理念，有對國家和家族的責任，對愛情的無奈與擔當。

段奕宏穿上長衫演繹民國范，把個孟氏後代實業救國的理想主義演得非常精彩到位。

孟文祿（段奕宏）、羅老虎（萬泓傑）、九公（曾江）、二姐（陳沖）、榔頭（廖凡）演技爆棚。

7.《愛有來生》（2009）

影片《愛有來生》改編自小說《銀杏，銀杏》，影片圍繞著一棵銀杏樹，講述了一段「人鬼情未了」的故事。該劇由俞飛鴻導演，俞飛鴻在片中一人分飾兩角，與段奕宏穿越時空、「人鬼」痴戀。

《愛有來生》中催人淚下的愛情故事，唯美大氣的場景畫面、應時應景的配樂以及主演段奕宏、俞飛鴻絲絲入扣的演技都讓看過該片的影迷大呼過癮。

忘不了段奕宏那雙好像盛滿了星輝，一眨就會滴出眼淚的眼睛。

茶涼了，我再給你續上吧！俞飛鴻跟段奕宏，經典。即便你忘了我，我還一直在這等你。是不是美好的愛情都是只存在於電影里。

題外話，可以看得出，俞飛鴻骨子裡也是個無可救葯的浪漫主義者。

8.《二弟》（2003）

《二弟》由王小帥執導，段奕宏、舒硯等主演。影片講述了偷渡客二弟的感情和生活故事。

作為90年代出現的大陸新一代導演的代表人物，王小帥的第六部作品"二弟"，可看出三個本質不同的電影元素：一個主題，一個故事和一種導演風格。

在這個浙江沿海的小城，一大群人想非法移民到美國，但是沒幾個人成功。故事的主角就是這少數的例子之一，但他在加州的時候，和華人老闆的女兒有一段關系，老闆一氣之下檢舉他偷渡，他就被驅逐出境。他成功到美國的經驗使他成為小城裡的明星，但卻可憐地和他新生的兒子隔了一個太平洋，而女方家庭死也不肯放棄扶養權。

王小帥用他風格化的手法深化了他的主題與故事。他最後完成的是給予它們一種開放的可能性而超越了這個感傷家庭通俗劇，就像是一段社會紀錄，達成一種濃郁深沉與悲天憫人的厚實電影風格。

整部電影挺壓抑，段奕宏的早期電影算不得驚艷，依舊讓人眼前一亮，將一個少言寡語內心執著的中年失意者演繹得非常真實，幾個人帶著孩子翻跟頭的一場戲算是影片唯一的一抹亮色。

9.《白鹿原》（2012）

《白鹿原》是根據陳忠實的同名小說而改編的，由王全安執導，張豐毅、張雨綺、吳剛、段奕宏等主演。影片以「白家」和「鹿家」在白鹿原上的爭斗為背景，主要表達北方農民生存狀態中那種耐人尋味的原生態的東西。

劇中段奕宏飾演黑娃。這是一個經歷大起大落的人物，充滿個性又有很大的悲劇性。他一生當過長工，做過土匪，鬧過革命，又投身軍營，後又成為朱先生最後一名弟子。臨近解放，率先發起起義之後，他卻被自己最熟悉的白孝文處死。

張豐毅、段奕宏、吳剛，演技在線。

影片畫面構圖是很不錯的，但是劇本太糟糕了，沒輕沒重的，扯著風花雪月的事講個沒完。

10.《暴雪將至》（2017）

《暴雪將至》由董越執導，段奕宏、江一燕等主演。影片講述了1997年，人稱「余神探」的工廠保衛科幹事余國偉（段奕宏）為了進入編制內成為真警察，用盡一切辦法追查連環殺人案的故事。

劇中段奕宏飾演南方小城大型國營工廠保衛科幹事余國偉，同時又是刑警大隊的編外協警。他熱情、沖動、犟勁，迷戀罪案，夢想成為編制內的刑警，一心想偵破「連環女屍案」成為「神探」。不惜以心愛女人燕子（江一燕）做誘餌，燕子發現真相後自殺,瀕臨崩潰的余國偉因打死無辜的「嫌疑人」鋃鐺入獄。

余國偉，彷彿是為段奕宏量身打造的角色。第一次導演董越希望能跟他聊一個小時，結果他們一聊聊了四個小時。面對大時代下小人物的余國偉，段奕宏從自己身上找到了和他有關的多處共鳴。不同的是，他覺得自己更幸運一點，「余國偉沒踩對點」。感覺段奕宏的這次表演也是最體現他「軸」的特徵與魅力的一次，拿下東京影帝實至名歸。

余國偉想在集體里留下自我，卻被時代率先拋棄，他想從正義里偷份榮譽，自己卻成了作惡凶徒，瘋狂的追凶路上他毀掉三條人命，暴雨連陰，其實正義早已生效，暴雪將至，可惜他的人生已經失效。犯罪是殼，時代是肉，人心是核，一個癲狂小人物的1997，黑色又荒誕。

③ 《勇敢者游戲：決戰叢林》觀後感

《勇敢者游戲：決戰叢林》觀後感

當品味完一部影視作品後，這次觀看讓你有什麼體會呢？為此需要好好認真地寫觀後感。你想知道觀後感怎麼寫嗎？以下是我精心整理的《勇敢者游戲：決戰叢林》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

《勇敢者游戲：決戰叢林》觀後感1

《勇敢者游戲：決戰叢林》是由美國索尼哥倫比亞影片公司出品的動作冒險巨制電影，由道恩·強森、傑克·布萊克、凱文·哈特、凱倫·吉蘭等一線好萊塢群星聯袂主演。影片主要講述四名性格迥異的高中生意外穿越到險象環生的勇敢者游戲中，變身成為與自身性格外貌截然不同的游戲角色，面對叢林猛獸的襲擊和邪惡勢力的追捕，四人戰勝重重危機，重返現實的故事。

這部電影內容簡單，以游戲為背景，使用真人秀詮釋游戲中的人物。電影中每個人物都有四條生命，這部電影媒介使得觀眾難以區分現實世界和虛擬世界，人們很容易穿越到游戲情境中，而且生命的復活是如此的容易。這也產生許多社會學問題和人格心理問題，特別是對於18歲以下的未成年人，使他們很容易混淆價值觀，在武打格鬥中體現他們的成就感和成功，生命規則發生變化，小孩子們在打鬥嬉鬧中即使奪去他人生命，也不算什麼，因為生命復活是如此的容易，真正的生命規則被弱化，道德也因此發生重大的轉變。在Jerry M.Burger著的《人格心理學》中班杜拉的社會學習理論中，青年們會模仿這種榜樣，攻擊性的使他人失去生命又復活的榜樣，或者攻擊性榜樣，特別是在生活中出現失敗、挫折較多的孩子們，他們會將這種挫折的憤怒和攻擊性行為通過此類電影、電視、游戲媒介得以釋放，並會轉移到現實世界中，在這個過程中不斷的強化。依據他們觀看此類媒介的數量，表現出的此類特徵會更加明顯，如果沒有博學的知識開闊眼界和平衡這種心理，那麼極端的情緒很難被釋放，內心慌亂，而無處緩解，在虛擬世界中尋求的強大和力量轉移到現實世界，推動負面的情緒。對於社會安全風險起到潛移默化的作用。

所以在文化創意產業中內容創意是十分重要的，同時還要綜合考慮社會學、倫理學、哲學、歷史學、心理學等方面的因素，而不是一個單純的內容和娛樂。

《勇敢者游戲：決戰叢林》觀後感2

當大家都只剩下一條命，連大塊頭都開始缺乏勇氣、猶豫不決的時候。「人生只有一次，怎麼度過你自己說了算。」這句被學生們厭煩的校長名言才顯得尤為珍貴。

人生不是玩游戲，死了一次還能從天而降，重新來過。

所以每一次選擇都要慎重，都要對得起自己，更無愧於他人。

通過這樣一次「勇敢者的游戲」，好朋友之間、原本陌生的同學之間都增進了了解、鞏固了友誼，同時每個人也得到了歷練與成長，學會奉獻，學會團結，學會齊心協力，共渡難關。

尤其是他們幫助被困在游戲里20年的帥哥重回真實世界的設定溫暖感人，成全別人，也就是在成全自己！

所以說新版《勇敢者的游戲》是一部既充滿樂趣，又勵志向上的奇幻冒險！

電腦游戲中的人設選擇、特殊技能、任務設置與層層闖關的模式在電影中被完美還原，觀眾們就像玩家一樣與四位主演一同投入到了這場全景全真大挑戰。

其中最有趣的當屬自拍辣妹變身連鬢胡矮胖子，她的那份嬌羞、魅惑嫁接到男演員傑克布萊克身上，喜劇效果奇佳。比如他搔首弄姿的教瑪莎如何勾引男人的段落，令人捧腹不已。

而一關又一關的危險任務也體現出好萊塢動作電影的大場面、強特效，漫山遍野的摩托追殺、飛流直下的洶涌瀑布，最震撼的是直升飛機在峽谷中低空飛行，後有犀牛成群追趕，前有路障阻擋，巨石強森必須在短時間內修理好飛機故障，這一段看得人驚心動魄、眼花繚亂！

雖略有小黃小污，但總體來說非常適合青少年觀看，屬於青春+冒險的爆米花電影之優秀案例！

《勇敢者游戲：決戰叢林》觀後感3

四個格迥異的叛逆孩子，四個正在認知世界、陷於某種漩渦中的孩子不小心進入了一個游戲，在游戲中變成了一個與現實中的自己大相徑庭的角色。他們在冒險中逐漸學會體諒別人、接受以前自己直接否認的事物、找到了解開現實生活中困擾自己的牢籠的鑰匙。在我所能理解的范圍內，我覺得這部電影是在告訴我們，網路和虛擬世界的存在的終極意義讓人變得更好。剛開始，

其中一個漂亮的女主人公，整天沉迷於網路和周圍人構建的自己的虛擬世界裡，看起來，這似乎是在揭示網路和手機給人們帶來的壞處，然而，大家又可以直觀地感受到造成這個女主人公的.處境的最大因素卻不是網路和手機，而更多的是姣好外在條件和某些性格因素。在捲入游戲中後，她成了自己最討厭的一類人肥胖的中年男人，在喪失了自己最依賴的兩大東西手機和漂亮外在後，她最後找到了自己最舒服的生活方式也找到了自己的真情。

另一個女主人公在現實生活中由於外貌的平凡充滿自卑和偏執，不願意浪費自己的時間和精力在任何一件對自己的學業無用的事兒上。被捲入游戲中後，她成了一個少男殺手，成為了一個自己以前井河不犯的一類人，而在與同伴們的冒險中，她同樣也拋下了自己以前的偏執和偏見。幾個孩子在一次游戲的冒險中，解開了現實生活中的苦悶枷鎖，尋找到自己人生中的方向。完美結局也昭示著電影要給我們訴說的道理科技最終帶來的會是美好。

當然，這里我們也同樣能知道某些東西的預示，冒險游戲的曲折，會是我們以後與科技、網路的博弈的過程的情況，恰如現在網路所帶來的社會問題一樣，我們都被捲入這場冒險游戲中，在一場危險崎嶇的路途中戰戰兢兢，與各種困難做斗爭。在過程中，我們也會像主人公們一樣，產生矛盾和分歧，而最後，我們終會達成共識、找到共同目標，並肩努力。我希望最後我們能像主人公們一樣，找到真實，找到自己，找到未來。

④ 《五福星》系列一共幾部

一共有7部。

1、《奇謀妙計五福星》由洪金寶製作並監制，洪金寶執導並編劇，洪金寶、岑建勛、吳耀漢、秦祥林、馮淬帆、鍾楚紅、葉童、李賽鳳、成龍、元彪、田俊、陳欣健、鍾發、狄威、陳龍、林正英、午馬、曹達華、馮克安、張沖、許鞍華等人主演的動作喜劇電影。

《奇謀妙計五福星》里幾個大男人為追求鍾楚紅而各懷鬼胎，吳耀漢慘被設計作弄而誤以為自己練成隱身術的場景給影迷們留下了深刻的印象，影片雖然拍攝的年代久遠，但其中搶眼的情節在21世紀看來仍叫影迷們捧腹不止。

2、《夏日福星》由洪金寶執導，黃炳耀編劇，洪金寶、曾志偉、秦祥林、吳耀漢、岑建勛、馮淬帆、成龍、元彪、胡慧中、關之琳、劉德華、苗僑偉、吳君如、惠英紅、鍾發、倉田保昭、劉家榮、午馬、姜大衛、狄威、田俊、高飛、樓南光、林正英、李海生、曹達華、陳友等人主演的香港喜劇動作片。

這部片的群星，真的沒話說，五位福星：洪金寶，馮淬帆，曾志偉，吳耀漢，秦祥林。秦祥林最終以打醬油形式飄然而過，讓給了那個「弟弟」苗僑偉，此時的苗僑偉應該是剛出道兩三年吧，二十七歲，感覺有點叛逆。

後面的「羅大佑」陳友，午馬我也不一一多說了。吳耀漢在午馬那學降頭的時候，試這招有木有用的時候真的很有創意，拿午馬來試。胡慧中在海灘與洪金寶散步的時候真的很美。

3、《福星闖江湖》是馮淬帆導演的一部電影，於1989年上映，吳耀漢、曾志偉、馮淬帆、苗僑偉等主演。

講述曹警司為了使過氣黑幫頭子戴哥大做警方污點證人,指導證黑幫頭子巫義氣的罪行,設計逼犀牛皮、大生地、花塔餅、羅漢果等四位有福星之稱的私家偵探做卧底，曹又派他的女兒高級幫辦Banana，應徵做女傭人暗中保護他們。

四福星入獄救出戴哥大，同往找他的女兒Mina，適值巫義氣正欲迷奸她，他們把她救出，戴哥大感激四福星，答應做污點證人指證巫義氣的罪惡，但給巫義氣想盡一切辦法開脫了罪名。

4、《五福星撞鬼》是五福星系列喜劇動作類電影。由洪金寶執導，洪金寶、曾志偉、吳耀漢、秦祥林、馮淬帆、胡慧中、鍾楚紅、岑建勛、陳百祥、午馬、葉童、陳欣健、夏文汐、田俊、張沖、狄威、鍾發等人主演。

影片主要講述了五福星在某古宅內遊玩時遭遇鬼魂，其後與男鬼成為好友後發生的一系列喜劇故事。

5、《最佳福星》是嘉禾電影有限公司發行的動作喜劇片，洪金寶製作並監制，曾志偉執導，洪金寶、麥嘉、張艾嘉、曾志偉、吳耀漢、馮淬帆、苗僑偉、譚詠麟、劉德華、陳友、鄭則士、溫碧霞、王晶等人主演。該片於1986年7月3日在香港上映。

該片講述了香港警察從隊伍中挑選出新五福星與日本黑幫鬥智斗勇的故事。

6、《運財五福星》是《五福星》電影系列第七部動作喜劇片，由陳勛奇、劉觀偉聯合執導，洪金寶、曾志偉、吳耀漢、馮淬帆、苗僑偉、陳百祥、鄭佩佩、陳觀泰、曹達華、葉芳華、彭丹、宮雪花、盧冠廷、龍方、火星、成奎安、太保、葉榮祖、苑瓊丹、袁祥仁等人主演。

影片講述了「五福星」為幫好友之女報仇而進行賭術訓練的故事。

7、《福星高照》是由洪金寶執導，洪金寶、曾志偉、秦祥林、吳耀漢、岑建勛、胡慧中、成龍、元彪、元華、午馬、林正英、劉德華、劉家榮、田俊、狄威、曹達華、張沖、西協美智子等人主演的一部動作電影。

故事描述國際刑警雞骨草成龍與助手奉命追查罪犯三哥，被東京犯罪組織領袖松本插手，並將助手獨腳金元彪掠走。大力丸只好求上司曹警官為他尋找五個好友鵜鶘菜洪金寶、羅漢果曾志偉、大地生吳耀漢、花旗參秦祥林、犀牛皮馮淬帆相助，由女警司霸王花胡慧中陪同直飛東京。