有個電影開頭是爸爸在看電視

1. 找一部80後的外國老電影

這個片子叫《水晶奇緣》老電影，我找了很久都找不到下載了。以前在「中央6台」還有重慶電視台看過的。內容是兩個孩子找寶藏的故事,最後還找到了自己的爸爸。以下引用；「 一對兄妹在媽媽死後，就到處流浪找爸爸，遇到一系列的驚險傳奇。途中被一個一隻手安鉤子的海盜追殺。裡面有很多驚險奇異的場面，一場他們逃到是在一個光線黃暈的地下室里，裡面全是書架，上面有很多珍貴藏書和人的頭蓋骨。對，他們好象就在那發現藏寶圖的，那個海盜一直追殺他們也是為這張藏寶圖。還有一場是漆黑的夜晚在墓地，我記得那個海盜從一塊墓碑後面爬出來，他倆都要嚇死了，我也要嚇死了。後來他們經歷種種磨難終與爸爸團聚，在一個大山洞裡找到了那塊鴕鳥蛋大的水晶。那個鉤子海盜也由於技術失誤從懸崖上掉到海里去了。」

2. 《少年巴比倫》是怎樣的一部電影

《少年巴比倫》是相國強導演的首部電影處女作，曾在第23屆北京大學生電影節上斬獲「最佳處女作獎」。這是一部關於九零年代少年青春傷懷的作品，它所鐫刻的時代烙印和內核裡面有關少年成長過程中生命體驗的表達是這部作品最重要的文本價值。

導演試圖通過路小路這個小鎮青年的成長折射整個時代的變遷。只不過，這部「巴比倫少年」的成長過程實在太像《陽光燦爛的日子》里的馬小軍了！

▲那個沒有理想的青春同樣值得紀念

我們懷念過去，但無法阻攔時間的流逝，所以感傷，所以回憶。

在那些過往的陽光不夠燦爛的日子裡，那個巴比倫少年不正是我們這一代人嗎？

3. 馮小剛的電影<<我是你爸爸>>到底是講什麼的

編劇: 王朔 / 馮小剛
導演: 王朔
主演: 馮小剛 / 胡曉培 / 徐帆
上映年度: 1996（被禁）
語言: 北京話
製片國家/地區: 中國大陸
又名: 冤家父子
imdb鏈接: tt0256630

劇情簡介 · · · · · ·
本片改編自王朔90年代早期的一部小說《我是你爸爸》。講述了喪妻的男人馬林生與他一手拉扯大的兒子之間日趨緊張的關系。這個在機關里混日子的小職員在對待兒子的時候，時而濫施暴力、時而搖尾乞憐，有時又滿腔熱情地和兒子稱兄道弟。但最終父子之間仍然存在著不可逾越的鴻溝。
《爸爸》是中國著名"痞子文學"作家王朔的電影處女作，也是他迄今為止唯一的一部電影作品。這部影片據說對當代中國的社會關系進行了一些隱晦的譏諷，因此從來就沒有在國內公映。富有戲劇性的是 2000年的瑞士洛加諾電影節將本片評選為當年的最佳影片，票友導演王朔也許並不因此有太多的興奮感：本片的公映為此又遙遙無期了。

影評
# 第五原宿
# 第五原宿(廣州)

《冤家父子》拍攝於十年前，根據王朔小說《我是你爸爸》改編，王朔這篇小說又是根據馮小剛更早之前的一個電視劇設想而寫成的，王朔和馮小剛的合作順理成章。九十年代中期，馮小剛導演了電視劇《北京人在紐約》，在同類題材的電視劇中至今沒有被超越。但其時作為電影導演的馮小剛還遠遠沒有成功，幾部電影都沒有得到更多人的關注。那個時候，中國...... (1回應)

2006-05-01 20/21人推薦
《冤家父子》拍攝於十年前，根據王朔小說《我是你爸爸》改編，王朔這篇小說又是根據馮小剛更早之前的一個電視劇設想而寫成的，王朔和馮小剛的合作順理成章。九十年代中期，馮小剛導演了電視劇《北京人在紐約》，在同類題材的電視劇中至今沒有被超越。但其時作為電影導演的馮小剛還遠遠沒有成功，幾部電影都沒有得到更多人的關注。那個時候，中國電影不可能像今天這樣被過分談論。我對馮小剛的好感和興趣來自王朔，當年一直覺得他們是「一撥」的，甚至在小說《你不是一個俗人》中就出現了馮小剛的名字。正是以這部小說改編的電影《甲方乙方》讓馮小剛開始了他的賀歲片模式，接著中國社會消費時代的來到，成為炙手可熱的人物，脾氣也水漲船高。

馮小剛曾自稱「商業片導演」，那個時候，中國的電影還「很不商業」。他這么說，骨子裡也許是對於假模假式自命清高的中國電影標榜的難以定義的藝術性的一種嘲諷。但同時顯出當年的馮小剛和王朔所具有的相似的氣質，俗得真實，對崇高的冠冕堂皇道貌岸然的一切充滿調侃。而馮小剛又是不同的，他和張藝謀一樣聰明、善變，這種性格來自其出身的小市民階層。他知道普通百姓的喜好，尤其是這個高速變化中的社會里人們的心態，他的迎合恰到好處，不生硬。前些年馮小剛便與王朔漸行漸遠，這兩年又綁上了劉震雲。劉震雲有一定的幽默感，但來得很不自然，看《魯豫有約》中憋著笑洋洋得意地抻著講自己的那點事兒，怎麼能不讓人注意到他的表情而對他講出來的內容感到不耐煩呢？

《冤家父子》本來有可能成為一部出色的電影，帶有很明顯的王朔和早期馮小剛的風格。即便在技術上很粗糙（剪輯的混亂最為明顯，也許是由多次修改送檢造成的），我仍可以感到影片所傳達出的黑色幽默，並為之興奮。王朔所習慣的表達方式是文字和語言，操弄影像已超出他的能力。馮小剛也沒有朝著這個方向走下去，也許今日中國也並不具備相應的觀眾基礎。馮小剛在此之後的全部電影都不乏幽默的元素，但總是顯得很膚淺，而大眾對其幽默以流行語的方式接受和傳播，則更加速和擴大了這種膚淺。中國缺乏徹底的黑色幽默的精神，既沒有傳統也沒有創造，文學上莫言有一些表現，電影，我還沒看到。

這部電影中的一些情節，如馬父欲痛打兒子卻在兒子面前被鄰居毫不留情地羞辱；馬車被小流氓欺負，馬父憤而操起一塊蜂窩煤沖了出去，真到了小流氓們面前卻又氣勢洶洶目不斜視地沖了「過去」；在強壓失敗後，馬父聲稱要和兒子做哥們兒，期間出現的種種可笑、幼稚的舉動……等等，都非常精彩。王朔非常擅長表現人們內心的軟弱與想要逃避的心理，這些在電影中都有很好的發揮。尤其落實在「父親」這樣一個角色上，非常鮮活，反差極大。一個在生活中也滿口「官僚腔」的工會主席，一個所謂的類知識分子，一個喪妻後獨自撫養兒子的父親，卻處處現出了被逼迫、被強加，不堪責任的樣子，十足的卑微而虛無的小人物，一個可憐蟲。這個人物印證了我一貫的一個想法，相當多數的人，自己遠沒有成熟，人格尚不健全，並不具備做父母的能力卻糊里糊塗成為了家長，而在後代的成長中不斷地與自己的無能、愚蠢狹路相逢。多數人更善於自欺欺人，他們以父母的身份作為唯一論據不斷地自我證明，其結果是每一代人都在疑惑與壓抑中長大，不斷重復這種糊里糊塗的悲劇。馮小剛飾演的馬林生由於自身的軟弱與不負責任，幾度放棄「父親」這一身份，那句「我可當不了你這爸，我沒這能力，我不幹了！」是本片最好的總結。

在懷疑兒子撮合自己和齊懷遠是別有用心之後，馬林生迅速恢復了父親的身份，只是這個父親早已沒有（也許是從來就沒有）威嚴，有的只是外強中干虛張聲勢，相對於兒子的倔強、勇敢，更顯得委瑣、可笑。翻抽屜一場戲中，馬林生對每樣玩具的把玩和自我幻想的情節與《陽光燦爛的日子》中馬小軍面對鏡子的假想如出一轍。當然，這里有出處上的一致，這一情節在本片中甚至更精彩一些。尤其是與之銜接的是馬父偷翻鑰匙卻被兒子抓獲，繼而惱羞成怒大發雷霆，父子沖突的一場戲。對比之下，更加顯出這個父親的可憐、可愛與可恥。馮小剛的演出誇張而精彩。之後無論是《陽光燦爛的日子》中的歷史老師，還是《甲方乙方》中滿口官僚腔的公司經理，都是類似的角色。可見馮小剛是不適合做演員的，恰是將此類人物表現得最淋漓盡致的《冤家父子》卻沒能有機會讓更多人記住，挺遺憾的。而徐帆，我在看了她那麼多的電影電視劇後仍然不知道她究竟適合哪一種角色，《永失我愛》、《甲方乙方》、《不見不散》，她不夠美，於是發嗲撒嬌就顯得肉麻；《結婚十年》、《手機》，人物的層次感很差；倒是《一聲嘆息》好一點。《冤家父子》中她的角色是一個經歷過兩次婚姻，舉止粗俗的中年女人，一如既往的誇張，新婚之夜的一場京戲，倒是拿出了一點干貨，顯示出早年所從事的行當攢下的基礎。徐帆的表演除了誇張，也沒什麼別的了。

《冤家父子》的DVD是在《天下無賊》熱映階段出現在市面上的，海報上的馮小剛與徐帆是現在的已經得福發胖的名導夫婦，別扭，卻有一種意外的幽默效果。我記得當初電影和小說同名，送審後改為《爸爸》，《冤家父子》不知道怎麼來的。根據媒體報道，這版光碟的來歷竟相當可疑，各方說法互相矛盾。無論正當、合法與否，無疑是有人要借著今日馮小剛的走紅賺上一票，而我們也才能看到這部拍攝於十年前的險些成功的電影。對觀眾來說倒是好事。