老電影偵察兵的插曲

『壹』 老電影《偵察兵》的音樂作曲者是誰

老電影《偵察兵》主題曲為《偵察兵之歌》，插曲為《軍民並肩打勝仗》，均由李文化作詞，時樂蒙、陸祖龍作曲，
《偵察兵之歌》由著名歌唱家吳雁澤演唱，
《軍民並肩打勝仗》由著名歌唱家單秀榮演唱。

『貳』 士兵突擊里的插曲都叫什麼

1. 來自電影《加勒比海盜1》中Klaus Badelt演奏的《Willand and Elizabeth》。

2. 來自電影《亞歷山大大帝》中Vangelis演奏的《Titans》。

3. 來自電影《1492》中Vangelis演奏的《ConquestofParadise》。

4. 來自電影《聖女貞德》中Eric Serra演奏的《Processiontoorleans》。

5. 來自電影《珍珠港》中Hans Zimmer演奏的《HeartofaVolunteer》。

6. 來自電影《亞歷山大大帝》中MarkIsham與BandeOriginaleDeFilm共同演奏的《Introction》。

7. 來自電影《亞歷山大大帝》中Vangelis演奏的《YoungAlexander》。

(2)老電影偵察兵的插曲擴展閱讀：

《士兵突擊》的插曲都是採用國際上有名的電影影視原聲，重在烘托出氛圍，表達出戰士作戰時的驚心動魄，音樂收納於專輯《士兵突擊》影視音樂集中。

《士兵突擊》是由八一電影製片廠、北京華誼兄弟影視投資有限公司聯合出品，由康紅雷執導、蘭曉龍編劇的軍事動作劇。講述了一個農村出身的普通士兵許三多的成長歷程，不拋棄、不放棄，最終成為一名出色的偵察兵的故事。

2008年，該劇獲得第27屆飛天獎、第24屆金鷹獎優秀電視劇獎，第20屆的軍事題材電視劇突出貢獻獎。

『叄』 偵察兵之歌 歌詞

《偵察兵之歌》歌詞如下：

作曲：羊羊

作詞：部隊流傳的歌詞

演唱：飛揚哥

來無影去無蹤，如閃電似清風，

單槍匹馬闖敵陣，捕捉俘虜探敵情，

水深千尺能泅渡，山高萬丈敢攀登，

思想紅作風硬，胸懷朝陽幹革命，

你要問我是哪一個，我是人民的偵察兵。

來無影去無蹤，如閃電似清風，

單槍匹馬闖敵陣，捕捉俘虜探敵情，

水深千尺能泅渡，山高萬丈敢攀登，

思想紅作風硬，胸懷朝陽幹革命，

你要問我是哪一個，我是人民的偵察兵。

(3)老電影偵察兵的插曲擴展閱讀：

《偵察兵》相關影視：

電影《偵察兵》講述解放戰爭時期，我軍偵察參謀郭銳，奉命帶領一支小分隊深入豐城進行偵察，路遇還鄉團長帶領團丁押解我婦女主任和村幹部，小分隊將他們營救。之後，他們在小村安紮下來，分幾路化裝進城偵察。與此同時，敵人已知曉我偵察兵進城，派搜索隊長王德標全城布控。

郭銳得知王的姐夫是敵炮團團長黃宇軒，便假扮敵作戰處長，並以黃老同學的身份到其家裡，智取到敵人火力配備圖，在第一時間上報給指揮部。當敵人發覺上當後，展開全城大搜捕，無奈為時已晚，我偵察兵早裝扮成敵執法隊，駕駛著繳獲的中吉普，揚長而去。

『肆』 偵察兵 電影主題曲是什麼

偵察兵之歌 軍民並肩打勝仗

『伍』 《士兵突擊》里背景音樂的名字

1、Will and Elizabeth，出自電影《加勒比海盜1》，配者克勞斯·巴德爾特。

2、Titans，出自電影《亞歷山大大帝》。

3、Conquest of Paradise，出自電影《1942》。

4、Procession to orleans，出自電影《聖女貞德》。

5、Heart of a Volunteer，出自電影《珍珠港》。

6、Introction，出自《亞歷山大大帝》

7、Young Alexander，出自《亞歷山大大帝》

(5)老電影偵察兵的插曲擴展閱讀：

30集電視劇《士兵突擊》，改編自蘭曉龍小說《士兵突擊》，由著名導演康紅雷執導、蘭曉龍編劇，王寶強、陳思成、段奕宏、張譯、邢佳棟、張國強、李晨等主演，八一電影製片廠、北京華誼兄弟影視投資有限公司聯合出品。本劇以軍事動作、青春勵志為題材，講述了一個農村出身的普通士兵許三多的成長歷程，不拋棄、不放棄，最終成為一名出色的偵察兵。

該劇上映後引起熱烈反響，獲得第27屆飛天獎、第24屆金鷹獎優秀電視劇獎等多個獎項。2013年，中央宣傳部、教育部、共青團中央決定向全國青少年推薦100種優秀圖書、100部優秀影視片，《士兵突擊》等23部電視劇榜上有名。

『陸』 誰有偵察兵之歌音樂，哪位兄弟有的請給個鏈接

偵察兵之歌（1974年電影偵察兵主題曲）- 吳雁澤

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『柒』 夜來香最早是誰唱的

是[李香蘭]
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「歌王」黎錦光
黎錦光（1907-1993），原名黎錦顥，湖南湘潭人。他是當時湘潭市『黎氏八傑』中的老七，他其他兄弟都是中國近代的名人，哥哥黎錦暉就是中國第一首流行歌曲『毛毛雨』的作者。
黎先生為當時上海灘的最紅的歌星，如周璇，白光，白虹（他的前妻），李香蘭（山口淑子，『夜來香』的原唱者）等寫了很多名曲。全國解放後，他依然留在上海，擔任唱片工作。黎先生有很好的人生觀和生命毅力，他活過了慘絕人寰的『文化大革命』，活過了『東方紅』『紅色娘子軍』風行的年代，最終以86歲的高齡逝世於上海，但他當時已經是很貧困了！
在他的晚年，日本歌星李香蘭曾來上海探過他，並帶他去日本，接見日本的『夜來香』迷，黎先生總算有一點遲來的安慰。
名作：『夜來香』，『采檳榔』，『五月的風』，『香格里拉』，『滿場飛』，『四季相思』，『叮嚀』，『少年的我』，『假正經』，『白蘭香』，『小放牛』，『王昭君』，『星心相印』，『黃葉舞秋風』，『春之晨』，『拷紅』，『愛神的箭』，『相見不恨晚』等等。
電影《偵察兵》中敵搜索隊長對著鏡子梳頭時吹的油腔滑調的旋律是《滿場飛》的曲調，這就是黎錦光的大作。一段時間的電影中，只要一出現國民黨時期的舞會，大致就會出現《滿場飛》的旋律。人們從這「反面形象」中已經接觸到了黎錦光的歌曲。
在中國近代音樂史上，「黎派歌舞」曾經是一個臭名昭著的名詞，曾與「黃色歌曲」相等同。黎錦暉是它的創始人，他的女兒黎明暉是黎派歌舞最早的紅星，而他的弟弟黎錦光則是黎派歌舞的直接繼承人，還有「黎家班」———即「明月歌舞團」中如周璇、嚴華、白虹等一批歌星。「黎派歌舞」被否定了半個多世紀，只有到了改革開放的80年代之後，特別是到了21世紀初，對「黎派歌舞」的評價才開始有了松動的跡象和氣氛。
還在1981年7、8月間,黎錦光應李香蘭和日本廣播協會之邀去日本訪問。李香蘭的日本名字是山口淑子，這時已經棄歌從政，任日本參議院議員。李香蘭見到黎錦光後激動地說：「先生創作的《夜來香》，使我的歌唱生涯達到了高峰，也成了我的代表作，我永遠不會忘記先生的栽培。」從這之後，黎錦光就像被發現的「出土文物」一樣，在國內重新引起人們的關注。原來，黎錦光在30、40年代的上海，曾經譜寫出了許多著名的、優秀的流行歌曲。
黎錦光在黎氏兄弟中排行第七，他比二哥黎錦暉小16歲。從中國流行歌曲的風格來看，他們分別代表了流行歌曲的兩個時段：黎錦暉屬於20、30年代中國現代流行歌曲的開拓者，而黎錦光則是30、40年代流行歌曲高峰期的代表作曲家。
黎錦光1907年12月30日出生於湖南湘潭的一個書香門第，小時候他喜歡鄉間的花鼓戲，跟家裡的幫工學會了吹笛子、拉二胡。9歲時隨大哥黎錦熙到北京上小學，15歲隨黎錦暉到上海，在黎錦暉任校長的國語專修學校附屬小學上學。16歲回長沙，1923年先入長沙第一師范學校辦的暑期補習班，後來考取湖南大學附屬中學，畢業後入湖南大學土木系。1926年曾考入黃埔軍校，在廣州、武漢等地參加國民革命軍的北伐，作宣傳工作。1927年大革命失敗後黎錦光到上海，參加黎錦暉辦的「中華歌舞團」、「明月歌舞團」和「聯華歌舞班「，到南洋和國內的許多地方巡演。在長期的演出實踐中，聰敏的黎錦光學會了演奏小號、單簧管、薩克斯風和鋼琴等樂器，又隨黎錦暉學習一些作曲、配樂的初步知識，並開始創作、改編了一些歌曲。最早改編的作品有湖南民歌《鬧五更》，粵曲《昭君怨》等，創作歌曲有《叮嚀》、《探情》等。
1939年初黎錦光進百代唱片公司做音樂編輯，從此，創作、編配的機會更多了。這年年底黎錦光採用湖南花鼓戲的「雙川調」改編了歌曲《采檳榔》，由周璇灌制唱片後極受歡迎。接著又創作了帶有湖南民歌音調風格的《五月的風》（陳歌辛詞），歌中唱出∶
五月的風吹在天上，/朵朵的雲兒顏色金黃。/假如雲兒是有知，/懂得人間的興亡，/它該掉過頭去離開這地方。
歌詞讓人「掉過頭去」離開「孤島」這個地方，確是別有一些深刻含意的。
這一時期黎錦光譜寫了一批較流傳的電影插曲，如《拷紅》（電影《西廂記》插曲，1940年）、《襟上一朵花》（電影《天涯歌女》插曲）、《鍾山春》（電影《惱人春色》主題歌，1942年）、《瘋狂世界》（電影《漁家女》插曲，1943年）、《討厭的早晨》（電影《鸞鳳和鳴》插曲，1944年）、《葬花》（電影《紅樓夢》插曲，1944年）等。
1944年夏創作的獨唱曲《夜來香》（自己作詞）經歌星李香蘭錄音灌制唱片後，曾經廣泛流傳過。這首歌借花述志，表現了一種「眾人皆醉我獨醒」的情懷，即歌中所唱的∶「月下的花兒都入夢，只有那夜來香，吐露著芬芳！」
抗日戰爭勝利之後，黎錦光仍然在上海從事電影音樂和流行音樂創作，此後他的比較重要的流行歌曲有∶《哪個不多情》（1945年）、《香格里拉》（電影《鶯飛人間》插曲，1946年）、《少年的我》（1946年）、《心靈的窗》（電影《苦戀》插曲，1946年）《黃葉舞秋風》（電影《長相思》插曲，1947年）、《人人都說西湖好》（電影《憶江南》插曲，1947年）等。其中《香格里拉》（陳蝶飛詞）影響最廣。傳說和幻想中的「香格里拉」是與世隔絕的世外桃園，是美麗無比的瑤池仙境，這首歌曲就是對這一神奇夢幻仙境的熱情贊美。
黎錦光的流行歌曲的民族風格非常鮮明，除了經常採用他所熟悉的湖南民間音調之外，他也常常採用江蘇、廣東、河北、陝西的民歌小調，還從京劇、京韻大鼓等民間藝術中吸取音樂創作的營養，所以他的歌曲在風格上比較豐富多彩，意境上比較開闊，也具有一定的藝術性。伴奏方面經常從「探戈」、「倫巴」等舞曲以及爵士音樂吸取營養，大膽借鑒了歐美40年代流行音樂的語言和創作經驗。他的作品從內容上說，有些是有深刻寄託、有所嘲罵、諷刺和調侃的好歌曲，有些是花前月下的淺吟低唱。這些歌曲反映了30、40年代市民生活的多樣性，屬於海派文化、現代都市文化的一個不可分割的組成部分。40年代的上海在現代經濟繁榮的支撐下，流行文化的發展出現了興盛局面，黎錦光正是這一時期都市流行歌曲創作的大師，他的流行歌曲是當時大眾文化中一道亮麗的風景。對一些老歌迷來說，這些作品成了一個特定歷史的記憶和一種文化的標志。
黎錦光的流行歌曲的民族風格非常鮮明，除了經常採用他所熟悉的湖南民間音調之外，他也常常採用江蘇、廣東、河北、陝西的民歌小調，還從京劇、京韻大鼓等民間藝術中吸取音樂創作的營養，所以他的歌曲在風格上比較豐富多彩，意境上比較開闊，也具有一定的藝術性。伴奏方面經常從「探戈」、「倫巴」等舞曲以及爵士音樂吸取營養，大膽借鑒了歐美40年代流行音樂的語言和創作經驗。他的作品從內容上說，有些是有深刻寄託、有所嘲罵、諷刺和調侃的好歌曲，有些是花前月下的淺吟低唱。這些歌曲反映了30、40年代市民生活的多樣性，屬於海派文化、現代都市文化的一個不可分割的組成部分。40年代的上海在現代經濟繁榮的支撐下，流行文化的發展出現了興盛局面，黎錦光正是這一時期都市流行歌曲創作的大師，他的流行歌曲是當時大眾文化中一道亮麗的風景。對一些老歌迷來說，這些作品成了一個特定歷史的記憶和一種文化的標志。
我和黎錦光先生有過幾次面對面的接觸。第一次是1979年底，在上海中國唱片社，即他畢生工作的地方。再一次見面是在北京，1990年7月我得知他在女兒黎南洋家裡休養，於是數次前往拜訪。這時已經是改革開放之後人們的思想已經有所解放，因而對30、40年代流行歌曲也可以進行學術研究了。這次我主要請他回顧自己的流行歌曲創作。談話紀錄就是這篇文章的寫作依據之一。他告訴我：「我的流行歌曲創作總數大約有200多首，質量上良莠不齊，可以拿出來的約有80多首。手稿和照片在『文革』中被抄家抄盡了。」他還對我說：「毛主席在湖南第一師范上學時曾是我大哥錦熙的學生，我16歲時在長沙上第一師范暑期班時，毛主席是這個班的班主任，並教我們國文，我做了他兩個月的學生。」他和他的毛老師是同鄉。談到這段鮮為人知的往事時，83歲的黎錦光天真地笑著，帶著自豪的感覺。
黎錦光先生是1993年1月15日在上海病逝的，走完了86年坎坷曲折人生道路。他對中國音樂貢獻最大的時期，是40年代，那十年是他歌曲創作鮮花盛開的「花季」。他一生的主要作品都產生在那十年間，《夜來香》和《香格里拉》是黎錦光歌曲創作中影響最廣和藝術成就最高的兩首作品，也都創作於40年代。他畢生沒有進過專業音樂院校，沒有專門學過音樂創作，但是通過他天才的創造精神和不懈的努力，使我國40年代的流行歌曲創作又向前跨了一大步。為瑰麗的海派文化增添了新的光彩。黎錦光在中國流行音樂發展歷史上的貢獻是不可磨滅的，因為他為流行歌曲留下了了不朽的名篇。
《夜來香》是電影《春江遺恨》的插曲，為二十世紀時代曲的創作大家黎錦光先生所作，這也是他的代表作之一。此歌曲初由上海傳至華北最終風靡了全中國，又由日本作曲家服部良一將它介紹到日本，並逐漸在全世界流行起來，先後被改編成多種語言，演唱版本有幾十個之多。李香蘭是第一個演唱並唱紅《夜來香》的歌手, 當年有不少歌手看過此歌譜後均感覺音域太寬不好上口, 「金嗓子」周璇過目後亦未有表示, 終為李香蘭識得並演繹, 據傳1945年6月她在上海的『大光明』連開六場獨唱音樂會，均以此歌曲作為壓軸曲目，獲得空前的成功，《夜來香》是整個音樂會的高潮，也成為李香蘭歌藝的高潮。李香蘭的首唱版本美聲特點很突出，從容、優雅、舒展、大氣，配器尤其是中間的鼓聲也相當精彩。在李香蘭首唱之後幾十年的歲月里，她所賦予這首歌曲的影響力已經逐漸消褪，盡管也有層出不窮的歌手不時的翻唱，但沒有一個人的翻唱能超越當年的李香蘭，直到鄧麗君再度演繹了這首歌曲，使其再度傳遍中華大地，傳遍全世界，是鄧麗君使《夜來香》這首歌曲煥發了第二春，賦予了它新的生命，而且這次是永生！黎錦光曾對其子說將《夜來香》演唱得最好的人是鄧麗君！這應算是最權威的一個肯定吧。其實又何止於這一首歌，在她盛年時期所演繹的每一首歌曲都是傳世之作。鄧麗君憑借著超凡脫俗的演唱贏得了經久不絕的十億個掌聲，她是一個活在人間的神話，一個不朽的傳奇。
陳歌辛、黎錦光這一對難兄難弟，四十年代寫了許多流行歌曲，是非功過，歷史自有定論，綜觀他倆的人生歷程，也可以歸結為悲劇性吧。他們都曾寫過一些譽滿海內外的歌曲，而他們卻沒有多大的收益。陳歌辛在五十年代初曾說過：「如果讓他到國外去領取『玫瑰玫瑰我愛你』的稿費，他可以捐贈一架飛機給國家」。在當時的政治環境中，這樣的話是有錯誤的，因此受到嚴厲的批判，而當年如果他的「知識產權」得到保護，他的稿費的確可以買一架飛機。同樣情況，黎錦光的一曲「夜來香」，長時期在海外被錄制唱片及盒帶，版本多達八十個以上，而他本人同樣一無所獲。到八十年代，當年演唱「夜來香」的日本紅歌星李香蘭，因懷念此曲作者而邀請黎錦光赴日本敘舊，並贈送一架夏普四喇叭手提式錄音機以表謝意（約值人民幣2000元），黎錦光總算得到一點安慰，而陳歌辛非但一無所獲，還落得一個枉死他鄉的下場，這就是兩位主要的流行歌曲作者坎坷的人生。
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另外可以參考我轉貼的【轉貼】 錢乃榮：上海流行歌曲的春秋了解一下，對研究中國流行音樂的發展很有幫助。就不會有「韓國的《夜來香》是文根英唱的，是韓劇《舞者的純情》中的插曲 、《夜來香》是鄧麗君翻唱的日本歌曲吧。……」這類貽笑大方的答案了。知道不是圖增積分的，以免誤人子弟。

『捌』 偵察兵之歌曲

來無影，去無蹤，如閃電，似輕風，單槍匹馬闖敵陣，捕捉俘虜探敵情，水深千尺能泅渡，山高萬丈敢攀登，思想紅，作風硬，胸懷朝陽幹革命，你要問我是哪一個，我是人民的偵察兵。

『玖』 請問誰知道哪有《偵察兵之歌》不是之前那個老的版本，其中有一句是「微笑面對風和雨……」

哈哈 我還是喜歡 來無影 去無蹤 如閃電 似清風