電視電影編劇

⑴ 導演、編劇、製片，三者是什麼關系啊

導演：

拍片時的老大，是電影藝術創作的組織者和領導者，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。是用演員表達自己思想的人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者，導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員，發揮他們的才能，使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。

導演的再創作以電影文學劇本為基礎，運用蒙太奇思維進行藝術構思，編寫分鏡頭劇本和「導演闡述」，包括對未來影片主題意念的把握，人物的描寫，場面的調度，以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。

然後物色和確定演員，並根據總體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影片總的創作計劃。導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影片的風格，也往往體現了導演的藝術風格。

編劇：

是劇本的作者，以文字的形式表述節目或影視的整體設計，既可原創故事，也可對已有的故事進行改編（個別須獲得授權），一般創作好劇本後，編劇會將劇本交付導演審核，若未通過審核，則可與導演一同進行二次創作（劇本的修改權歸編劇所有）。編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白都要靠他。

製片人：

投資方的直接負責人，主要職責是決定影片生產的製片方案、主創人員組成及影片銷售方式。並監督影片全部製作過程，而且參與到組織撰寫劇本或文學版權的購買。同時，要籌集資金，決定此資金的預算及最後的利潤分配，同主創人員談判並簽訂合同，批准製作開支，一直到影片完成銷售。，是一部影片的決策者和管理者。

製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。

製片人大多懂得電影藝術創作，了解觀眾心理和市場信息，善於籌集資金，熟悉經營管理。電影生產中有時把製片人稱為監制。 通俗講「製片人」就是投資者或者能夠拉來贊助的人。製片人要擅長市場推廣，收回投資。 製片人最怕的是虧本和超出預算，所以要精打細算。

(1)電視電影編劇擴展閱讀：

張紀中在接受采訪時解釋了「製片人」是怎麼一回事。他說，製片人是劇組的第一負責人，就像一個工廠，製片人是廠長，導演是總工程師，他只對藝術負責，製片人對一切負責。製片人的素質、心態直接影響到一部電視劇的品格。做製片人不需要你是專業的精英，最重要的是眼光，能夠發現優秀的題材、本子、演員。

⑵ 一部電影或電視劇是導演重要還是編劇重要

‍‍個人覺著都挺重要的，不能單純的說導演重要，也不能單純的說編劇重要！導演作為一部劇的把關人和統籌者，需要花費不少的心思在劇作上，編劇在寫好劇本後，需要導演寫完分鏡頭腳本，並加以自己的思考和創作意圖，除此之外，導演還要前期策劃、找演員、盯拍攝、宣傳等等，導演是很重要的！其次，編劇可以說是打響了一部劇的第一炮，故事情節，人物背景，情節發展，等等都是需要編劇一步一步構思的，特別費腦力，重要的是有的時候需要一次一次的改劇本，這才是最難熬的！本人作為一位廣電編人員深有體會，編劇累啊！所以，個人覺得導演編劇都很重要，不能做出比較。
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⑶ 編劇是什麼

1、編劇指劇本的作者，以文字的形式來表述節目或影視的一個設計，作品是叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇也叫作劇作家，最著名且具有代表性的是莎士比亞。

2、編劇需要有較高的藝術素養，具有較強的文學表達能力，對影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程和表現手法等具有一定的熟悉度。

3、編劇可以進行原創故事，也可以根據已有故事進行改編，但有些需要獲得授權，在創作完劇本後，將劇本給導演審核，如果沒有通過審核，可以與導演進行二次創作，但劇本的修改權是歸編劇所有。

4、不同類型的編劇所從事的職業領域不一樣，可以分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。

二、編劇的主要工作

1、需要對影視、戲劇、廣告及專題片劇本的前期內容進行策劃，比如題材選擇、表現手法和方式創意。

2、主要編寫劇本，需要創作故事、台詞、主戲和過場戲，需要突出故事中心，從而塑造人物性格。

3、需要將一定內容通過劇本或稿本形式表現出來，需掌握電視特性和創作規律，學會運用視聽造型來表達事情。

4、可以和導演共同來研究劇本，從而做出一定的修改，從而達到更加適合電視的表現力。

三、編劇的地位

編劇是作為整部電影或電視劇的核心與靈魂，故事和劇本，以及演員的對白都需要通過編劇，而且劇本的「本」並不只表示本子，還有根本、基本的意思。

⑷ 中國著名的編劇作家有哪些

1、周梅森

主要作品：《人民的名義》、《人間正道》、《中國製造》、《絕對權力》等。

2、高滿堂

主要作品：《最後一張簽證》、《小樓風景》、《抉擇》、《突圍》等。

3、袁子彈

主要作品：《歡樂頌》、《國歌》、《殺熟》、《下海》等。

4、馮驥

主要作品：《我是特種兵》、《永不磨滅的番號》、《火藍刀鋒》、《戰雷》等。

5、張建祺

主要作品：《北上廣依然相信愛情》等。

編劇是劇本的作者，以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇本稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高，一般具有較強的文學表達能力，熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等。

⑸ 編劇到底是做什麼工作的

編劇的工作是主要以文字表述的形式完成節目的整體設計，既可原創故事，也可對已有的故事進行改編（個別須獲得授權），一般創作好劇本後，編劇會將劇本交付導演審核，若未通過審核，則可與導演一同進行二次創作（劇本的修改權歸編劇所有）。

因為各種編劇所從事的職業領域不同，編劇一般分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。

編劇的大概能力是：

1、影視、戲劇、廣告及專題片劇本的前期內容策劃：題材選擇，表現手法及方式創意。

2、編寫劇本，即創作出故事、台詞，主戲以及過場戲，突出故事中心，塑造人物性格。

3、把一定內容以劇本或稿本形式表現出來，掌握電視特性及創作規律，善於運用視聽造型來表達事情。和導演一起研究劇本，做出修改，使其更加適合電視表現。

拓展資料:

編劇的地位:編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白都要靠他。而劇本的「本」所表示的並不僅僅是本子，還有根本、基本的含義。在不同的國家地區，編劇的地位都不盡相同。

在日本，無論電視、動漫、還是電影，管理整個劇情的往往是編劇，導演反而較次。在美國，編劇年薪大都不低，在一般人年薪最高為五萬美元之際，美國編劇的年薪卻是二十萬美元。

在香港地區，編劇新人一般月薪為兩萬港元，逐步可能會提升至三萬到四萬，有好作品的話會更多。而大陸方面，新人則約為一個月三千元（有的按集數而定）。

⑹ 電影編劇和電視劇編劇有什麼區別

主要是展現精華和細致描述的區別。電影通常情況下是用120～150分鍾去展現一個故事，而電視劇是通常用1200～1600分鍾去講述一個故事，時間上就有十倍的差距。電影想要在短時間內把主要內容淋漓盡致的完全展現給觀眾，就得從內容的改編、演員的陣容、特效的使用等等下大功夫，台詞要更精準，視覺上要更沖擊，聽覺上要更震撼，把精華在短時間內集中展現並抓住觀眾的心，所以，對演員的演技，導演的水平等有更高的要求。而電視劇有充足的時間去展現故事的完整性，對故事情節、人物的刻畫更細致，主要是靠故事情節的不停變換去吸引觀眾。

⑺ 編劇的職責

編劇是劇本的作者，以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇本稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高，一般具有較強的文學表達能力，熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等

編劇的職責
對於演藝圈來說，編劇就是這個行業的基礎。編劇有時候也被稱為劇作者，他們是電影、電視節目和其他有劇本節目幕後的創意之源。他們可以是獨立工作的，也可能供職於某個電視網、工作室或由某個經紀公司代理。有些編劇熱衷於某個特殊領域的工作，但總體來說，編劇工作包括了以下幾個不同的方面。
推銷用腳本
許多獨立編劇都專注於創作推銷用腳本。推銷用腳本是劇作者個人智慧的結晶，而不是某個僱主授意下的結果。腳本可以是個人的節目規劃，也可以是對現有電影電視趨勢的全新解讀。撰寫推銷用腳本需要編劇具有敏銳的市場嗅覺，並獨立或通過中介機構完成對市場的調研。劇作者需要知道如何構建一個精巧的故事、創造吸引人的角色，並將這一切通過劇本的形式表現出來。絕大多數獨立編劇的絕大部分推銷用腳本都不會變成最終的節目，但成功的腳本可能會吸引到主流製作人的注意力，並使你的事業走上騰飛之路。
改編版本
有些編劇專注於改編，也就是根據業已存在的故事撰寫劇本。小說、舞台劇、回憶錄、傳記、電視劇甚至是前人拍攝過的電影都可以被改編。由於改編牽扯到版權問題，因此大部分的改變行為都發生在製作公司選定目標，談好版權之後。這時候製作公司會將改編的任務交給他們認為適合這一工作的編劇。
電視節目編排
編劇的另一項工作就是編排電視節目，為電視劇撰寫劇本。撰寫電視節目劇本與撰寫長篇故事片劇本一樣都要求編劇富有創造力，同時電視節目編劇還需要滿足電視行業的特殊要求，比如節目長度、分節（中間插播廣告）、集數以及目標觀眾群等等。
銜接寫作
編劇也要負責銜接寫作的工作，如為即將上映的節目製作宣傳片，撰寫電視台宣傳片的腳本，並為節目贊助商撰寫在節目中使用的廣告文案。此類編劇通常都在地方台工作。
修訂
大多數編劇的日常工作都包括了經常性的修訂。編劇最初的作品通常被稱為初稿。隨後，製作人、導演、營銷人員以及其他參與這一創造過程的人都會對編劇的初稿提出修改意見（或命令）。編劇必須要在最初的故事和各方的修訂之間取得一個平衡 ，並使節目保持應有的製作進度。
現場問詢
在有些時候，劇作者會被邀請到節目的製作現場。這時，他們就需要負責在已有的劇本出現問題或導演又有新的想法時現場修訂劇本或撰寫新的內容。編劇可能還需要解決拍攝過程中發生的問題，並與演員討論角色性格和場景，使演員對所要拍攝的場景有更好的了解

⑻ 電影，電視劇里的出品人，製片人，監制，編劇等等都分別指什麼

出品人：主要負責做市場調查，來決定是否值得出品；
製片人：負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組等，更像是執行的角色；
製片人：負責電影的日常運作與策劃，包括經費支出，後勤保障這類的；
編劇：劇本的輸出者。