個人覺著都挺重要的,不能單純的說導演重要,也不能單純的說編劇重要!導演作為一部劇的把關人和統籌者,需要花費不少的心思在劇作上,編劇在寫好劇本後,需要導演寫完分鏡頭腳本,並加以自己的思考和創作意圖,除此之外,導演還要前期策劃、找演員、盯拍攝、宣傳等等,導演是很重要的!其次,編劇可以說是打響了一部劇的第一炮,故事情節,人物背景,情節發展,等等都是需要編劇一步一步構思的,特別費腦力,重要的是有的時候需要一次一次的改劇本,這才是最難熬的!本人作為一位廣電編人員深有體會,編劇累啊!所以,個人覺得導演編劇都很重要,不能做出比較。
B. 一部電影或電視劇究竟是導演重要還是編劇重要對此你怎麼看
我們經常聽到就某某導演的作品,重來沒有聽說過某位編劇的作品,是不是意味著在一部影視作品中,導演要比編輯重要呢!我覺得不是,編劇的作用在某種程度上要優於到導演的,導演是一部影視作品的思想、感官以及風格,編劇則是這部作品的靈魂。
我認為編劇從劇本一開始的創作情節、章節著筆,到每一個角色的表情、動作、語言,再到環境的描述,情節的策劃,布景的設置等等都需要刻畫的清清楚楚、明明白白,我認為導演的作用是要將編劇做好的劇本,通過各種拍攝手法,盡可能完美的、立體的呈現在觀眾眼前。他更像是澆灌花朵的水分和養分,最終讓這些影視作品結出碩果,收獲好成績。
C. 電影,電視劇里的出品人,製片人,監制,編劇等等都分別指什麼
出品人:主要負責做市場調查,來決定是否值得出品;
製片人:負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組等,更像是執行的角色;
製片人:負責電影的日常運作與策劃,包括經費支出,後勤保障這類的;
編劇:劇本的輸出者。
D. 電影編劇和電視劇編劇有什麼區別
主要是展現精華和細致描述的區別。電影通常情況下是用120~150分鍾去展現一個故事,而電視劇是通常用1200~1600分鍾去講述一個故事,時間上就有十倍的差距。電影想要在短時間內把主要內容淋漓盡致的完全展現給觀眾,就得從內容的改編、演員的陣容、特效的使用等等下大功夫,台詞要更精準,視覺上要更沖擊,聽覺上要更震撼,把精華在短時間內集中展現並抓住觀眾的心,所以,對演員的演技,導演的水平等有更高的要求。而電視劇有充足的時間去展現故事的完整性,對故事情節、人物的刻畫更細致,主要是靠故事情節的不停變換去吸引觀眾。
E. 一部好片子,編劇是否應該擔負起比導演更加重要的作用
就我個人而言,一部好片子,編劇是否應該擔負起比導演更加重要的作用?我的答案是:編劇其實跟導演是一樣重要的,其實兩者都要擔負起各自之間重要作品,如果一個編劇寫出了非常好的劇本,但導演沒有認真去拍,或者執導水平不夠,最終出來的片子還是會搞砸,瑕疵非常多,如果導演非常厲害,但編劇寫的劇本有很多漏洞,甚至內容都不通順,那麼導演也無法拍出完美的片子出來,畢竟一部電影或者電視劇就是靠內容講故事的,內容不能差,拍的也不能爛,這樣出來的片子才是精華。
導演也是如此,有些導演只執導,不寫劇本的,劇本這塊沒有職業編劇那麼專業,還是得看專業編劇來寫劇本,就好比一句話所說,專業人做專業事,導演和編劇就是一條線上的螞蚱,同一戰溝里的人,如果這部片子不行,大家會把責任怪到導演和編劇的,哪怕演員被質疑,最多也是演技方面的問題,但這些也是編劇這么寫出來的,導演這么拍出來的,前者做的不夠完美,那麼就會一環扣一環的影響,這就是連鎖反應,所以,編劇其實不應該擔負起比導演更加重要的作用,因為編劇和導演一樣重要。
F. 2021年電視劇編劇一集多少錢
普通的編劇一集三四千元,再差點幾百元不等,至於名氣大的編劇,基本都是萬元起步。
編劇以文字的形式表述節目或影視的整體設計,作品就叫劇本,是影視劇、話劇中的表演藍本,成就突出的職業編劇被稱為劇作家,最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高,一般具有較強的文學表達能力,熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等。
編劇,主要以文字表述的形式完成節目的整體設計,既可原創故事,也可對已有的故事進行改編,一般創作好劇本後,編劇會將劇本交付導演審核,若未通過審核,則可與導演一同進行二次創作。因為各種編劇所從事的職業領域不同,編劇一般分為:電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。
電影的主題往往是多元化的、多側面的、多切入點的。我們可以這樣理解:電影的主題是電影的動作和人物的內涵,是電影的情節和事件的外延。主題是編劇、導演的生活經驗和體會的暗示,藝術作品的主題轉化為形象時,是導演思想慾望的情緒宣洩。
G. 什麼是編導,和編劇一樣嗎!
編導和編劇是不一樣的,在基本概念,分工還有要求上存在著許多的差異,具體情況如下:
一、從基本概念上來區別。編劇是劇本的作者,以文字的形式表述節目或影視的整體設計的人。導演是製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人,是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。
二、分工上的區別。編劇只需創作出劇本,即演員所表演的藍本。導演是負責的是整部戲的藝術部分職能,每一場戲怎麼拍,演員怎麼演,場景道具怎麼布置,鏡頭、機位、燈光怎麼運用等。
三、要求上的區別。編劇主要是將影視,戲劇,廣告及專題片劇本的前期內容策劃,題材選擇,表現手法及方式創意編寫成劇本,即創作出故事,台詞,主戲以及過場戲,突出故事中心,塑造人物性格。而導演與主要創作人員研究和分析劇本,為劇本找到恰當的表達形式,負責整部劇的藝術准則,與製片人聯合提名和推薦演員角色人選。
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H. 電影和電視劇編劇的區別
最近看到多部電影都是由電視劇導演,或者電視劇編劇來做的,我專門這么說不是因為故意製造門檻,其實人人都可以做電影的,只是目前從《六百零一個電話》《東京審判》《夜宴》的劇本介紹和大家反映來看,都能看到劇作上還不夠電影語言,估計作品的作者們也發現了。
其實原因很簡單,寫這兩種長度的作品的敘事角度是不同的,電視劇更多的是鋪,從一個起點出發,不停的一個矛盾一個矛盾的設置,一個矛盾一個矛盾的解決,但是都更像是一種循環,因為幾十集的情節,不重復的製造問題很快就沒話說了,比如主人公愛情,不停的分分合合,總是找出很多不同的理由,比如主人公的親人,朋友,事業,也是不停的製造問題,然後解決。矛盾設置的精彩人物之間越有沖突越有觀眾被牽腸掛肚。大多數電視劇的邏輯有時間邏輯就夠了,也有一些電視劇追求了一些主題邏輯,或者事件邏輯,但是不需要特別高的要求,基本時間邏輯足以貫穿整個情節了。
但是電影不同,電影要在90分鍾里傳達不少於一部電視劇的內涵,甚至思考的更多,敘事角度就變了,不能鋪,一定是挖。挖什麼?電影通常是從一個很具體很小很准確和極致的矛盾入手,然後挖開這個小事情背後的大世界。比如一個人丟了鞋子,他要找鞋子,就找鞋子這件事情恨不得能把他的人生都帶出來。在挖的時候所有的矛盾都是因為第一個小洞衍生而來的,最後電影如同針眼裡邊看世界。
因此編劇在寫作時候,能感覺到,電影對邏輯關聯的要求能力比電視劇高,一旦後邊出現的矛盾不能被一個針眼統領,觀眾就會不舒服,沒有完整感。相對起來電視劇邏輯要求較低,只要人物性格一致,事件能通暢自然就可以按時間順序一直發展下去。電影絕對不可以僅僅按時間順序來貫串邏輯的。僅僅依靠時間順序的電影,不是交待淡薄,就是甬長乏味。
回來說說我們目前的電影,問題都處在了針眼不準上,觀眾們從針眼裡沒看到什麼沒過了隱,如果說《六百零一個電話》針眼是:明星電話被泄露了於是……《東京審判》就是一場審判引起的很多人……《夜宴》是一場刺殺的夜宴引出了整個……那麼這些都是有針眼的故事,可是針眼裡我們想看到什麼?
明星電話泄漏,這是個誘人的起點,於是劇本就要想到是什麼樣子的明星,如何泄漏,結果引來了那些人,發生了什麼事情?整個作者想展現的世界就要展現給觀眾了。目前來看就是個很明星的明星(性格不具體太泛),這個定位就缺乏了意外和沖突,接下來是引出了一個善良的記者,和一個壞蛋經紀人,還有一個絕症的粉絲。這些人物組成的世界恐怕觀眾不能很共鳴了,性格特徵太泛不夠具體和有魅力點。至少我會覺得太小兒科了。是否可以在具有極致的想像力一些,或者更具有社會意義一些。
I. 編劇到底是做什麼工作的
編劇的工作是主要以文字表述的形式完成節目的整體設計,既可原創故事,也可對已有的故事進行改編(個別須獲得授權),一般創作好劇本後,編劇會將劇本交付導演審核,若未通過審核,則可與導演一同進行二次創作(劇本的修改權歸編劇所有)。
因為各種編劇所從事的職業領域不同,編劇一般分為:電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。
編劇的大概能力是:
1、影視、戲劇、廣告及專題片劇本的前期內容策劃:題材選擇,表現手法及方式創意。
2、編寫劇本,即創作出故事、台詞,主戲以及過場戲,突出故事中心,塑造人物性格。
3、把一定內容以劇本或稿本形式表現出來,掌握電視特性及創作規律,善於運用視聽造型來表達事情。和導演一起研究劇本,做出修改,使其更加適合電視表現。
拓展資料:
編劇的地位:編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他,劇本要靠他,演員對白都要靠他。而劇本的「本」所表示的並不僅僅是本子,還有根本、基本的含義。在不同的國家地區,編劇的地位都不盡相同。
在日本,無論電視、動漫、還是電影,管理整個劇情的往往是編劇,導演反而較次。在美國,編劇年薪大都不低,在一般人年薪最高為五萬美元之際,美國編劇的年薪卻是二十萬美元。
在香港地區,編劇新人一般月薪為兩萬港元,逐步可能會提升至三萬到四萬,有好作品的話會更多。而大陸方面,新人則約為一個月三千元(有的按集數而定)。
J. 盤點一下哪些影視劇是申捷編劇的作品
我認為有《在遠方》,由吳家平擔任總製片人、申捷編劇、陳昆暉執導、劉燁、馬伊琍、梅婷、保劍鋒、曾黎、王偉華等實力派傾力打造的電視劇《在遠方》,自9月22日在浙江衛視、東方衛視及優酷、騰訊視頻平台播出後反響強烈,該劇以中國20年來的經濟發展巨變為時代背景,以中國快遞行業的幾次更迭變化為核心,聚焦快遞物流與互聯網行業發展歷程。
所以,剛開始難免有些不適應的地方,但面對這樣的「大挑戰」,於臻蕙在鏡頭前有著出人意料的優秀表現,不僅順利完成了拍攝,還得到了導演的高度認可,及劇組「叔叔阿姨」們的一致稱贊。