❶ 如何評價韓國電影《方法派》
《方法派》前半部分進展太快太跳躍 最精彩的是結尾話劇部分 新人吳承勛小哥在話劇中的演技真的絕了 上吊部分他真的演出了人戲合一震撼人心的感覺 在他身上說明演員這個職業需要天賦 不僅是表演情緒 而是感同身受的天賦 所謂完美的演技 都是以犧牲自己入戲那一刻的靈魂為代價的
❷ 方法派里的英佑扮演者是誰
方法派 메소드 (2017)
導演: 方銀振
編劇: 方銀振 / 閔藝智
主演: 朴聖雄 / 吳承勛 / 尹勝雅 / 柳泰浩 / 金凡俊 / 更多...
類型: 劇情 / 愛情 / 同性
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2017-10-13(釜山電影節) / 2017-11-02(韓國)
片長: 82分鍾
又名: 方法 / Method
IMDb鏈接: tt7022402
❸ 《方法派》:慾望有其美,欲求有其苦
「不是所有的人都能擁有波光粼粼的愛情,有些動人的故事,就只能成為慵懶春日的午後,一個長長的夢。」
「一個被創造出來的人生,要無法與真實區分開來,變成同樣的人生。」英佑在讀完宰夏給他的書後如是說。這句話也奠定了他們的命運——創造的人生變成了他們的真實人生,兩個人都被被困在心動里,忘記了如何逃離。
關於題材:
是一部討論演員演技方法對現實人生影響的電影。演員入戲的題材不算新穎,但設定拯救了它。如果只是兩個單身的異性演員演感情戲入戲太深,走到一起,就只會是普普通通的談戀愛的電影。即使有矛盾,也可能只會是演員或者名人的感情被曝光在大眾面前面的問題。
所以這部電影改掉了其中的平常因素,第一是異性變 同性 ,第二是單身變成雙方之一 已有女友 。如果還有第三點,那就是感情戲並不是簡單的愛情故事,他們要演繹的是一段 相愛相殺更偏向相殺 的畸形扭曲的愛。
這樣的設定直接為電影增加了一系列矛盾因素,劇情更有張力。原來單一的演員感情問題擴展為,同性戀的社會認同問題,道德與情感的沖突問題,還有導演最想表現的,演技方法對演員現實人生的影響。前兩者不必細說,也不是導演想重點呈現的,只說說第三個。
因戲生情本是很正常的情況,娛樂圈有很多因戲生情的男女演員,從劇里的情侶發展為現實的情侶,最後走到了一起。
但原本有女朋友,在男導演和他久別擁抱時都下意識退後的老戲骨直男,卻在和年輕男演員的對手戲中產生了愛情,尤其是一段幾乎不算愛情的感情對手戲,最後陷入自我混亂,這樣的設定比簡單的因戲對女演員動情的情節,更能表現演技方法對演員現實人生的影響至深。
關於入戲與是否相愛:
由於方法派演員的身份,引發了關於電影內容討論最多的一個問題,宰夏和英佑是相愛的嗎?
英佑對宰夏的愛無可懷疑。看向宰夏和熙媛在一起時露出的嫉妒眼神,主動出擊誘惑宰夏,在ins大聲宣告他們在相愛,再到企圖為愛自殺。哪怕前面一系列的喜歡都是為了演戲需要,讓自己愛上宰夏,但最後話劇中的自殺環節就解釋不通。如果真的沒有對宰夏投入自己百分之百的感情,僅僅用為了入戲去解釋他結束自己的生命的行為,太誇張了。
宰夏對英佑的感情,究竟是受方法派演技的影響,還是動了真情,處理得更不那麼明朗。但個人理解宰夏還是愛上了英佑。
首先是 空白筆記本 。話劇的導演跟英佑說過,宰夏 每一次演戲 都要記 三四本關於演好這部作品的筆記 。但宰夏在演這部話劇的時候筆記本一片空白。
當熙媛看到空白筆記本時臉色突變,在海邊質問宰夏時也說過,每一次演戲都要完全投入進去。有人理解為宰夏每一次的筆記都是空白筆記本,熙媛的表情只是說明他這次又入戲了,所以他不愛英佑,只是入戲。
但覺得這樣理解就與前面導演說過他每次都要記三四本筆記的話有矛盾,而且電影中有一個 重要的細節 可以印證導演的話。 宰夏在剛出場時,就把他的空白筆記本攤開,和需要勾勾畫畫的劇本放在一起。 如果每次都要靠入戲演戲,都是空白筆記本,他不必做到這種地步。
宰夏每次都記滿演技方法的筆記本在這次卻是空白,說明他這次徹底投入了,對於英佑的感情是真心而不是演戲。
其次是 演技方法 。英佑演的是因為太愛錯把仇人Mark當成了Walter的Singer,宰夏演的是不愛Singer的Mark,但為了活下去必須假裝愛上Singer。劇情中,Mark與Singer是互相廝殺的關系,Mark對Singer更多的是仇恨而非愛情。
如果宰夏真的是入戲深入到Mark的內心,他應該做的是,讓自己討厭甚至憎恨英佑,如同Mark對Singer一樣。但戲外他對英佑的感情很明顯是愛,如同Walter對Singer一樣。
這也解釋了英佑在演出結束後對宰夏說的那句話,「今天我是完美的Singer了,而你只是Walter而已。」
還有一些 細節 。和英佑相處不久後,也是在英佑望著他眼睛在戲外說起「我們是相愛的」這樣曖昧的台詞後,宰夏在排演時開始莫名暴躁,實際上那時已經對英佑動心了,但不敢面對。和英佑短暫快樂的海邊之旅被女友發現後,第一反應不是 內疚 ,竟然是 埋怨 女友帶來了英佑的經紀人,攪亂了他們的世界,用入戲同樣也解釋不了他這種失去理智的行為。
其實關於他們是否相愛,每個人都有自己的看法。就連電影導演和演員理解的都有所不同,導演原意是兩個人只是入戲,英佑只是好勝心太強了,但演員本人卻認為電影里的那場吻戲是雙方確認心意的過程。有時作品的多重意蘊,就連作家本身也說不明白。更何況人的感情這種虛無縹緲的東西,宰夏和英佑自己都陷入了混亂,哪能是旁觀者能幫助理清的呢?
仁者見仁,智者見智而已。
關於電影三觀:
有人說這部電影就是典型的渣男劈腿的三觀不正的電影,只是兩個男演員相愛的艱難引發的同情,讓人選擇性忽視了這其實是段背德的愛。電影這樣的藝術作品確實有道德導向的作用,但並不是說因為涉及到了背德的問題就因此三觀不正,它只是將一些社會問題呈現出來而已。
至於其中的道德導向,應該是隱藏在電影中人物的行為、結局以及刻意呈現的好惡偏向里的。與此對應的,好的電影人物,也應該是立體豐滿的,無法簡單地用好或者壞去定義。他們真實得如同活生生的現實生活中的人。所以在電影里,他們面對兩難選擇時內心的掙扎過程才那麼讓人有代入感。觀眾在看的時候,不由自主地和電影里的角色一起思考,我如果是他,應該怎麼做?應該怎麼選擇?這樣的過程才是道德導向的過程,而非僅憑電影的內容而已。
電影里,宰夏確實劈腿了,英佑確實誘惑他了,站在道德制高點上,他們確實是錯的。兩人在傳出緋聞後,在話劇發布會前,英佑抱著一絲期待拉住宰夏的手,希望公開他們相愛的事實,宰夏松開了他的手,然後在發布會上說一切只是演戲需要,熄滅了英佑眼裡的光。這樣以來,宰夏在先背叛熙媛後,又接著背叛了英佑,可以說是錯上加錯,渣上加渣。但是,他如果承認了,會是怎樣?
對英佑不渣了,對熙媛來說更渣了。
而且細想,實際宰夏如果真的做出這樣的決定,才是對三個人人生的摧毀。他們的感情不會被這個社會所接受,愛豆和演員是他們的 身份 ,也是他們的 職業 ,當他們公開這段感情的時候,就已經 背叛了他們的職業 ,斷送了前途,他們就必須做好隨時放棄這份職業的准備,同時在社會上猛烈的流言蜚語中找下一份維持生活的工作。這樣真是正確的決定么?
英佑雖然不純真但很單純,像個孩子一樣,能理解有些缺愛的他渴望讓世界知道他們在相愛的心情。但宰夏已經在娛樂圈多年,深知娛樂圈的規則,沒有足夠的後路就隨意公開這份難有結果的感情,這才是對雙方未來的不負責任,同時也是對陪伴他已久的女朋友的徹底背叛。做出這樣的決定能理解,但很難讓人諒解,這一切錯誤的根源在於故事的開始,面對英佑的誘惑,宰夏沒能控制自己的感情。
在上台前,宰夏雖然松開了英佑的手,但有一個很痛苦地捧住了英佑後頸的動作,什麼都沒說。他確實沒辦法給英佑一個承諾。他們都是易招致流言蜚語的演員,這段感情畢竟不能為社會所容。更何況他還對女朋友有責任。雖然宰夏在對英佑動心後,與開始時對熙媛的態度相比,冷淡得非常明顯,一直到最後都沒有轉變,但他還是選擇了在發布會上說出那些話,在話劇結束後,跟著熙媛回家。
宰夏處於英佑和熙媛之間,對他來說, 英佑是他的潛意識,遵循的是慾望的原則。熙媛是他的意識,遵循的是道德的原則 。處於意識和潛意識中間的前意識狀態下,在發布會上宰夏做出了傷人的決定,認為被背叛的英佑心灰意冷,將英佑推開的宰夏也失了靈魂。
原欲與理智的掙扎對抗,人性在現實困境中的左右沖突,無論情感如何滿溢,也無法掙扎出命運,電影呈現的就是這樣的人的困境。最後再深刻沉重的愛也服從於道德與現實,就這個層次來說,三觀不正也是說不通的。
關於大三角:
在大三角中,熙媛是整部電影中徹頭徹尾的受害者,是宰夏和英佑愛情的犧牲品。她的存在不止是女朋友的身份,如同女演員所說的一樣,她在其中還有讓兩個人發熱的頭腦起到冷靜的作用。最後她拉著宰夏的手走出劇場,仍然認為宰夏只是入戲,這樣想的她受到的傷害會小一點,但另一方面她也許不知道宰夏已經不再如以前那樣愛她。真不知道這算是她的幸運還是不幸。
而英佑和宰夏的關系,正如在話劇中英佑扮演的Singer的台詞影射的一樣,是英佑把宰夏和自己關在了一起,但他忘記了怎麼出去。不得不說,宰夏是在英佑的誘惑下才動心直到徹底陷入的。英佑誘惑了宰夏,宰夏受到了他的誘惑,「你和我被關在心動之中」。
很難說英佑和宰夏誰陷入得更深。英佑愛得絕望又奮不顧身。在話劇中Singer上吊的環節他松開了安全扣,企圖用這種殘忍的方式來終結這段感情,其中也有報復的成分。但宰夏發覺不對勁時,自己在被勒住脖子的情況下還是拚命托住英佑,卻被英佑理解為是他為了自己活下去。哀莫大於心死,英佑真的相信了宰夏不愛他。
宰夏作為一個老戲骨,在話劇正式演出中,多次將眼前的劇情和現實混淆,喊錯名字,出現演出事故,他在戲里戲外真的陷入了混亂。在結束話劇演出後,宰夏木偶一樣走到熙媛面前,熙媛帶著一絲「原諒的」笑意拉起了宰夏的手。話劇中Mark的手指被Singer砍斷了一根,但宰夏的手是完好無損的。熙媛撫過宰夏的手,這樣的手讓她心安,眼前的他不是愛著Singer的Walter,而是她的宰夏。她仍然認為這次宰夏和以往一樣,只是暫時入戲而已,結束後一切都會回到正軌,拉著他走出了劇場。
被熙媛拉走的宰夏,自始自終表情沒有一絲波瀾,無喜無悲,如同一具沒有靈魂的行屍走肉。如果只是入戲,這場戲,他又需要多久才能走出?
「對於宰夏來說,英佑的存在,就像是慵懶的春日裡,做的一個長長的夢。」既是夢,終究會醒。話劇結束後,宰夏還是會回到自己的生活。英佑貿然闖入他世界的這個夏天,將永遠封存在他的記憶里。英佑太年輕而又偏激,這場不顧一切的愛帶來的傷痛,就讓時間去釀成收獲與成長吧,這樣才不辜負此生相遇一場。
三個人都很悲劇,但這樣的悲劇或許是悲劇中最好的結局。
關於電影本身:
電影只有八十幾分鍾,這么短的時間呈現一個完整的故事確實不容易,也限制了它的劇情發展。聽說導演為了弱化同性因素,刪減了很多感情戲,可能是這個原因,兩個人相愛的過程呈現得不夠細膩,進展太快,剪輯也有些突兀,不夠連貫,這是這部電影的硬傷。
但後半段話劇飆戲的部分非常精彩。看的時候除了震撼之外,甚至覺得害怕。朴大叔作為一個老戲骨去演老戲骨,自然是毫無壓力,吳承勛小哥哥的演技真的太驚喜了。戲外非常陽光非常可愛的小哥哥,將英佑這個有些憂郁的小愛豆演得毫不違和。尤其話劇環節,演技炸裂,絲毫沒有被朴大叔演技蓋過。
電影里的話劇是一部戲中戲,英佑在舞台上演著Singer的時候還偶有變回英佑的時候,這就要求他要同時演好以英佑的心理扮演的Singer,以及英佑本人。吳演員非常非常贊地演出了和宰夏同台飆戲,把宰夏逼到分不清現實和劇情的瘋狂的英佑。和朴大叔演技碰撞,火花四濺,共同呈現了整部電影中最精彩的部分。
電影最重要的是情節,但剪輯的混亂給它的情節帶來的瑕疵,使它不可能成為一部完美的電影。但我依然喜歡。
認識了吳演員,貢獻了電影票房,在資源出現前就已經為它寫了平行世界裡的故事,在資源出現後,又寫下了這篇只能成為觀感的東西。
演戲的是瘋子,看戲的是傻子。也許演員早已出戲,堅信他們沒有出戲的我才是入戲最深的那個。不是所有的人都能擁有波光粼粼的愛情,有些動人的故事,就只能成為慵懶春日的午後,一個長長的夢。
你是願意做一場美夢,即使夢醒成空,但曾擁有。還是願意不做夢,無得亦無失,寧願一切都沒有發生過?
❹ 電影《方法派》是一部什麼樣的作品
剛看了韓國電影《Method(方法派演技)》的長版預告,這個設定讓我突然興奮——實力派演員在河(朴成雄飾),搭檔小愛豆英宇(吳承勛飾),共同出演一部同性題材話劇。因為不滿小愛豆演技,大叔要小愛豆和他共同生活來幫他進入劇本,卻漸漸生出情愫……天,這演技!顏值!設定!這電影我一定要看啊!入戲和出戲、 真情和假意、迷茫、不知所措,沒有足夠勇氣面對自己內心想要的感情......兩位演員演的都很棒,人物表現的很細膩,眼神、動作等小細節處理得很好看完電影感覺意猶未盡,故事節奏不拖沓,內容豐富。
❺ 韓國method 電影
《METHOD》是由韓國導演方恩珍執導,朴成雄、尹勝雅、吳承勛主演同性題材電影,該片於2017年11月2日正式上映。
影片講訴了娛樂圈老戲骨和年輕愛豆對戲過程中暗生情愫的故事,老戲骨的女友也察覺到二人的改變。[1]
中文名
方法演技
外文名
메소드、METHOD
其它譯名
方法派
製片地區
韓國
導演
方恩珍
類型
同性、愛情、懸疑
主演
朴成雄,尹勝雅,吳承勛
片長
82分鍾
上映時間
2017年11月2日
分級
15歲以下禁止觀看[2]
對白語言
韓語
色彩
彩色
❻ 《方法派 》電影是什麼內容
《方法派 》電影內容是:
實力派演員李載河與人氣偶像金英佑合作出演同性題材的話劇《UNCHAIN》,他們在漸漸融入角色後,開始分不清楚究竟是真的愛了上對方,還是只是沉迷到了劇中的角色中。
此時,李載河交往多年的女友熙媛開始擔心他們的關系。在戲劇與現實之間,慾望帶引他們開始了一場危險的拉鋸戰。
(6)韓國電影2017年方法派擴展閱讀:
在《方法派 》中,載河和英佑束手無策地彼此痴迷,他們連一個眼神和小動作都成為了劇情線索,與觀眾展開了一場關於愛情的游戲。
兩個人陷入愛情的契機並不明確,就像仲夏夜的夢想一樣,這是一場幻想和偶然造成的事故,也是層層積累的感情爆發。
簡單開始的愛情,多少會遇到通俗而又早的結局,如果該片在這里結束的話,不過是單純的愛情片而已,但是隨著片中話劇舞台的到來,電影又迎來了一個轉折點。
❼ 韓國電影最厲害的十位女演員!她們的演技和氣質一樣,驚艷
文 | 縣豪
未經授權,請勿轉載。
韓國影視圈,尤其電影界,男演員的聲名一般比女演員更盛。提到韓國電影演員,首先進入觀眾腦海的,大多是黃政民、河正宇、宋康昊等男性演員,女性演員可謂寥寥無幾。
造成這種差異的原因之一,是韓國電影多以男性為主角,尤其在亞洲觀眾熟知並熱愛的犯罪、懸疑、驚悚類韓片中,男性身為更具有能力與邪惡抗衡的角色,往往更容易展現令人印象深刻的演技。
另外一個重要的原因,在於女性的地位在韓國遠低於男性,這從2019年爭議與熱度並存的話題電影《82年生的金智英》即可窺一斑。盡管在男女平等上,電影界已是一個相對理性、自由得多的領域,但韓國根深蒂固的性別文化,依然難免滲透進韓國電影人的創作態度中。
即便如此,依然有不少優秀女演員通過韓國電影「走」向觀眾,這里就來盤點 十位最具實力的韓國電影女演員 。
一、尹靜姬,1944年生,現年76歲
對於現在的年輕觀眾, 韓國女演員之神 尹靜姬最為人熟知的電影作品,是李滄東導演2010年的劇情片《詩》。這部電影,讓尹靜姬同時獲封當年韓國電影青龍獎、大鍾獎影後。以尹靜姬的臉為主視覺的影片海報,被《g colon》贊譽為「一幅觸動人心的攝影作品」,這份贊譽,充分肯定了尹靜姬外貌那種天然的電影質感和故事性。
出生於韓國光州的尹靜姬,具有優雅、獨特的氣質,她1967年開始出演電影,在陪伴韓國電影成長的53年歲月中, 尹靜姬已成為韓國藝術電影發展的縮影 。她曾出演《死在懷抱中》(1969)、《兒媳》(1972)、《神弓》(1979)等共三百多部韓國電影,並頻繁摘得韓國重要電影獎項的女演員獎,除此,尹靜姬更被譽為 韓國電影黃金期(上世紀六十年代)三大美女之一 。
李滄東的《詩》,是目前定居法國的尹靜姬的最後一部電影,在這部唯美、生動的影片中,尹靜姬發揮了自己催人淚下的表演功力。她在片中飾演一位想要寫詩的阿茲海默症患者,舉手投足,都有一種傷感的詩意。主演《詩》時,尹靜姬已66歲,但她依然為這個故事奉獻了突破尺度的表演,足見一名演員的敬業。
另外值得一提的是,韓國有不少以老年女性為主角的劇情片,如尹靜姬《詩》、尹汝貞《酒神小姐》(2016)、羅文姬《我能說》(2017)、藝秀晶《老婦人》(2019)等,相比中國老年演員幾乎都只能在電影中出演配角,顯然 韓國電影在照顧老年演員群體以及體察 社會 高齡人群方面,都更勝一籌。
二、尹汝貞,1947年生,現年73歲
相比尹靜姬,同樣身為老戲骨的尹汝貞,其表演跨度之大,更令人驚訝。
她既能在《酒神小姐》中飾演遊走於 社會 邊緣的老妓,也能在《金錢之味》里以65歲高齡和當時34歲的韓國型男金康宇上演激情戲,還能在2010年的翻拍版《下女》中,詮釋一位觀察著豪門污穢並為之流下眼淚的女僕,當然,尹汝貞令人倍感親切的柔和外貌,使她在刻畫溫情角色時,更不在話下。
尹汝貞出生於韓國京畿道,畢業於漢陽大學國文系,最為中國觀眾熟知的影視作品,是韓國KBS電視台於1995年推出的家庭喜劇《澡堂老闆家的男人們》,但電影世界中的尹汝貞,則展示出了自己更多變的表演魅力。出道至今,她已拿下過韓國電影青龍獎、韓國百想藝術大賞電影類最佳女演員獎等多個獎項,並於2011年憑借《下女》,擊敗《讓子彈飛》劉嘉玲,摘走亞洲電影大獎最佳女配角獎。
林常樹導演《下女》並非一部出色的影片,尹汝貞的表演「凌駕」於男主演李政宰那令人驚艷的身材,成為了這部電影唯一的永恆魅力。 片中,尹汝貞出場不多,卻在一場看著被傷害的「下女」全度妍流下眼淚的戲中,無比克制又飽滿地詮釋了韓國底層女性彼此可憐對方的復雜 情感 ,令人難以忘懷。
如今,尹汝貞依舊活躍在韓國影壇,2020年首部令人矚目的韓國犯罪片《抓住救命稻草的野獸們》,便有尹汝貞的精彩加盟。
三、羅文姬,1941年生,現年79歲
韓國老年女演員中,羅文姬是最被中國觀眾熟知的一位,因為2006年那部至今依舊在豆瓣保持 9.6 分、共167集的家庭情境喜劇《 搞笑 一家人》(又名《無法阻擋的highkick》)。
這部劇成就了羅文姬,也限制了羅文姬。 因為她在劇中的形象太深入人心,所以她很難通過其它完全不同的角色,來擺脫這一角色的影響,更難完成從劇集到電影的轉型,直到2017年轟動整個韓國的喜劇電影《我能說》。
《我能說》幾乎是一部專為羅文姬打造的電影。
對於羅文姬而言,這部影片令她在維持固定形象的基礎上,從 歷史 深度激發了她在悲劇上的表演潛力;對於這部電影而言,也非羅文姬不可——這部根據韓國慰安婦真實事件改編的電影(2007年,韓國兩位老人遠赴美國國會參議院,出席慰安婦聽證會,講述自己曾經的慰安婦經歷,那是美國國會首次舉行慰安婦聽證會,會上通過了「日軍慰安婦致歉決議」),說是喜劇,卻也是 歷史 的悲劇,羅文姬的形象和表演風格,都與這種「喜劇中的悲劇」性質完全吻合。
這部電影也讓羅文姬一舉奪得青龍獎、大鍾獎、百想藝術大賞電影類三大韓國電影獎最佳女主角。 韓國影壇拿過三大獎滿貫的女演員本就不多,只憑一部電影便實現大滿貫的,更寥寥無幾,羅文姬正是其一。
四、全度妍,1973年生,現年47歲
2007年,第60屆戛納電影節將主競賽單元最佳女演員獎,頒給時年34歲的全度妍,由此, 全度妍成為韓國第一位、也是目前唯一一位戛納影後 。
所以,盤點韓國電影女演員,全度妍是一個無法被繞開的人物。
出生於韓國首爾的全度妍,表演經歷非常豐富,曾出演過《承諾》、《幸福不再》、《丑聞》、《你是我的命運》等多部韓影佳作,並憑借這些電影,獲得過兩屆青龍獎最佳女主角、兩屆大鍾獎最佳女主角、四屆百想藝術大賞電影類最佳女主角等,她的表演風格沉穩、冷靜之中,又極易釋放飽滿、洶涌的情緒,對人物 情感 進行精準刻畫的同時,又能有效地引領觀眾的喜怒哀樂,可謂 完美綜合了「方法派」和「體驗派」 。
2007年李滄東導演的《密陽》和2019年李鍾言導演的《生日》,是最能體現全度妍表演風格的兩部影片。 兩部影片中,全度妍都飾演失去愛子的悲痛母親,她在《密陽》中遊走於心靈的苦痛和精神的求救之間,極富張力的細節刻畫,使她最終獲封戛納影後;《生日》中,全度妍則盡情釋放悲痛,其表演的力量,排山倒海般將觀眾吞沒。
所以,全度妍是永遠值得觀眾期待的那種女演員。
五、孫藝珍,1982年生,現年38歲
極致的美貌與極致的演技,是否能夠並存?
韓國女神孫藝珍為觀眾提供了一個肯定的答案。
中國觀眾熟知孫藝珍,一般都是通過她主演的電視劇,比如2018年她與丁海寅合作的《經常請吃飯的漂亮姐姐》、2019年與玄彬合作的《愛的迫降》等,但其實,她在電影上的表演成就,比她在電視劇上取得的成就還要輝煌。
自1999年17歲正式出道,孫藝珍已主演過《假如愛有天意》、《妻子結婚了》、《海盜》、《德惠翁主》等多部影片,並曾獲得一次青龍獎最佳女演員獎、兩次大鍾獎最佳女演員獎、一次百想藝術大賞電影類最佳女演員獎,是 韓國80年代及以後生電影人中,非常珍稀的韓國三大電影獎滿貫女演員。
孫藝珍的表演風格,其實也依賴於她突出的外貌,多為觀眾詮釋溫柔、悲情、堅強的女性人物,盡管戲路不如尹汝貞、全度妍等「前輩」那麼寬,但顯而易見,孫藝珍已經在自己擅長的領域做到了極致。
六、沈恩京,1994年生,現年26歲
出生於韓國江原道江陵市的沈恩京,是 韓國90後女演員中的佼佼者 ,類似於中國內地的周冬雨,但沈恩京比周冬雨還小兩歲。
韓國三大電影獎一直不太「待見」90後女演員,一方面,韓國年輕女演員都忙著拍電視劇,在電影上缺少演技打磨,另一方面,韓國電影獎天生偏愛「時間對演員的雕刻」,缺乏閱歷的女演員,很難在三大電影獎出頭。這樣的情況下,沈恩京依然憑借2014年的大熱韓影《奇怪的她》,奪得百想藝術大賞電影類最佳女主角,並獲得青龍獎、大鍾獎雙獎提名,除此,她還憑借張鎮導演2011年的喜劇片《浪漫天堂》,摘得大鍾獎最佳女配角獎。
七、河智苑,1978年生,現年42歲
韓國女演員中,氣質獨特的河智苑被譽為「 變色龍一般的演員 」,意即她的形象和角色極為多變。
她曾在不同影視作品中,飾演過打女、純情女、拜金女、拳擊女等,對於中國觀眾而言,河智苑最深入人心的角色,一是2002年尹濟均導演《色即是空》中的校花級美女銀孝(當然,這部電影中的男主演任昌丁也令中國觀眾印象深刻),二是2006年韓國古裝 歷史 劇《黃真伊》中的最高藝妓黃真伊,除此,2010年她與玄彬主演的愛情科幻劇《秘密花園》,也已成為韓劇中的經典之作。
出道至今,河智苑已獲得過17個電視類獎項,以及13個電影類獎項,其中包括2009年第30屆青龍獎最佳女演員獎(《我的愛在我身邊》)、2010年第46屆百想藝術大賞電影類最佳女演員獎(《海雲台》)。
河智苑眉眼、舉止之間不同尋常的英氣,是她最有力的表演「武器」,而且她具有一名優秀演員必須的職業素養,為拍攝作品,她學習了朝鮮傳統舞蹈、健身體操、禪武道、拳擊等多種「技能」, 玄彬、張東健、車太賢、河正宇、黃政民等韓國男演員,均評價河智苑「是一位令人信賴、安心,同時具有說服力的女演員」。
八、金敏喜,1982年生,現年38歲
盡管才38歲,但在韓國女演員中,金敏喜已經成為一個不朽的傳奇。
金敏喜擁有令人倍覺魅惑的美艷容貌,但她並不依賴自己的美貌,而是孜孜不倦追求靈魂和精神的滿足。 所以,她才會選擇和趙寅成、李洙赫、李政宰等男神前男友分手,並最終決定和韓國作家導演第一人、比自己大22歲的洪常秀在一起,並從此成為洪常秀的靈感繆斯,在他之後的每一部電影中擔任女主角。
洪常秀不顧輿論壓力,已堅持為金敏喜拍攝過七部電影,而金敏喜也是趙寅成唯一公開承認過的正牌女友。因為經常亮相歐洲三大藝術電影節的洪常秀的加持,金敏喜也成為韓國為數不多走向國際的青年女演員。 洪常秀導演的《獨自在夜晚的海邊》、《逃走的女人》,分別在2017年、2020年兩度將金敏喜送上柏林電影節影後寶座 ,而在韓國國內,金敏喜同樣戰績輝煌,她共獲得10個韓國電影獎項,其中包括青龍獎最佳女演員(《小姐》)、百想藝術大賞電影類最佳女演員(《熱情似火》、《戀愛的溫度》)。
那麼,金敏喜的演技到底如何呢?
不僅穩,而且獨特。在洪常秀的電影中,金敏喜通過慵懶的裝束、倦怠的舉動,突出了自己的文藝女神氣質,但在朴贊郁的《小姐》中,金敏喜又釋放出自己妖嬈、敏捷、決絕的一面,只這兩種不同面向的氣質,便足以證明金敏喜在表演上的不俗功力。
九、鄭有美,1983年生,現年37歲
2019年之前,鄭有美在韓國電影界都還是一個普通的存在,但2019年,她主演了一部相當重要的影片,金度英導演的《82年生的金智英》。
這是一部被不少韓國男性集體抵制的話題之作,鄭有美因主演此片,而成為 近幾年最勇敢的韓國女演員之一 。在此之前,鄭有美已出演過《熔爐》、《我們善熙》、《釜山行》等重要的韓國電影,並因屢次與孔侑合作而擁有比較高的話題度,但遺憾的是,她一直沒有獲得一個比較重磅的獎項肯定。
《82年生的金智英》則讓她第一次拿到韓國三大電影獎項的最佳女演員獎,即大鍾獎最佳女演員。鄭有美的外形氣質,同全度妍類似,但她在《82年生的金智英》中的表演,卻與全度妍的深刻不同, 鄭有美的表演更顯細膩,可謂在細節上完全勾住了觀眾的心 。
十、全智賢,1981年生,現年39歲
全智賢是最具知名度的韓國女演員之一,且表演領域橫跨電視劇、電影,因此,盤點韓國女演員,不得不提全智賢。
2001年,全智賢因一部《我的野蠻女友》,在整個亞洲一躍成為一線女星,之後,她則主演了《來自星星的你》、《雛菊》、《暗殺》等精品影視之作,即使已經結婚,也始終將自己的地位維持在亞洲一線女星行列。
這有賴於她的美貌、選作品的眼光、現實人生的令人欣羨,以及,她不俗的演技。出道至今,全智賢獲得過超過30個各類獎項,其中就包括兩次韓國電影大鍾獎最佳女主角(《我的野蠻女友》、《暗殺》)。 全智賢的表演,收放自如、沒有包袱,在整個韓國影視圈,都是十分具有魅力的存在 ,近年她的表演更趨成熟,毫無疑問,全智賢是韓國最有影響的女演員之一。
除了以上十位,韓國其實還有不少顏、藝俱佳的優秀電影女演員,如1987年出生的崔嬉序(《朴烈》)、1965年出生的趙敏修(《聖殤》)、1969年出生的嚴正化(《蒙太奇》)、1978年出生的金荷娜(《盲證》)、1980年出生的李貞賢(《誠實國度的愛麗絲》)等。
這些女演員往往因為自身的美貌,或韓國 社會 對女性的忽視,而不如韓國男演員那般令人印象深刻,但 她們對韓國電影的貢獻卻是絕對不容忽視的 ,正因為有了這些優秀的女演員,韓國電影才能始終如一地散發光影魅力。
❽ 最新韓國腐劇
1、《蝕/黯然失色》
時隔多年,李准基在劇中的表演依舊非常經典,這部片子算是很老的片子了,也是李准基的成名之作。
在這部片子當中,除了李准基顏值高一點,其他人簡直不忍直視。不過,劇情確實是跟韓國其他片子一貫的作風,悲愴、哀婉,用一個小人物的命運,映射出整個時代的變動。
李准基在片子當中飾演一個以賣戲為生的戲子,因為長相好看,被戲班子當成了斂財的工具,最後好哥們兒終於忍不住把他救出來,結果只是從一個坑跳到另一個坑,成為皇帝的奴隸,終究無法改變的悲慘命運。
❾ 電影《方法派》主要講了什麼
影片講述年輕偶像和老戲骨合作出演一部電影,為進入角色兩人一同生活,逐漸相互吸引。老戲骨的女友也察覺到二人的改變。在戲劇和現實之間,慾望展開了一場危險的拉鋸戰。
❿ 怎麼評價電影《方法派》
剛看了韓國電影《Method(方法派演技)》的長版預告,這個設定讓我突然興奮——實力派演員在河(朴成雄飾),搭檔小愛豆英宇(吳承勛飾),共同出演一部同性題材話劇。因為不滿小愛豆演技,大叔要小愛豆和他共同生活來幫他進入劇本,卻漸漸生出情愫……天,這演技!顏值!設定!這電影我一定要看啊!