唯美鏡頭大尺度電影推薦

① 大尺度電影叫什麼名字

國產10，涅沒的青春
9，狂，8，銀飾7，小裁，6，大鴻米，5，墮落，4，大順，3，蘋，2，蔓，1，色戒
韓國10，頂樓的大象
9，女教授的隱秘魅力，8，密愛7，愛與戰爭，6，丑聞，5，美人圖，4，五感圖，3，偷情家族，2，下女，1，綠椅子
歐洲10，雲上的日子9，苦月亮8，教室別戀7，布拉格之戀6，巴黎最後的探戈5，夏日遺失的27個吻4，查泰萊夫人的情人3，甜蜜電影2，夜間守門人1，布達佩斯之戀。

② 你看過的所有電影中。有哪部尺度是非常大的呢

在我看過的電影中，我覺得李安的《色·戒》規模很大。由於《色戒》的情節規模，李安導演的《色戒》沒有在中國大陸上映。盡管如此，很多李安的粉絲還是通過各種渠道觀看了這部電影。可以說，《色戒》和李安導演之前的作品在風格上也發生了很大的變化。此外，《色戒》也是改編自張愛玲的小說，所以《色戒》包含了很多張愛玲的小說風格。

當然，我們也希望李安以後能繼續給我們帶來更多像《色戒》這樣不同風格的電影。雖然《色戒》並不能因其規模之大而被大家所認可，但一些對藝術電影有著很高追求的觀眾相信他們會理解李安導演的選擇。

《五十度灰》里的故事讓我的心都碎了。這不是通常的規模。這部電影無聊得令人吃驚，沒有什麼新鮮的或令人興奮的東西可看。看完之後，我什麼都不記得了，除了男主角單調乏味的對白，大部分時間都被其狡猾的幽默感所驚喜。影片的情節有問題，對白滑稽而無力，《五十度灰》仍然是灰色的，單調乏味，還有一個沒完沒了的結局，這讓觀眾的觀看體驗比預期的還要糟糕。

③ 大尺度電影推薦

大尺度電影推薦《西西里的美麗傳說》。

電影《西西里的美麗傳說》被很多人認為是帶有顏色的電影之作，但是在我心中，我認為它是最性感的電影。其實電影一點兒也不暴露，更別說什麼大尺度鏡頭了，只是裡面的女主莫妮卡貝魯奇實在是太美麗了，她的一舉一動都散發著致命的魅力。

我記得電影裡面有個場景，女主從街頭的一邊走來，她昂首挺胸，舉止優雅，街上的男人都移不開目光，紛紛停下手中的事情，痴迷地望著她。她隨意的坐上一張椅子，翹腿舉起煙，旁邊的男人爭先為她點火。在她從容的吸一口煙，吐出煙霧的時候，我覺得美呆了，這或許是最驚艷我的地方，性感，大抵就是如此吧！

莫妮卡貝魯奇在電影中，每個神態和情緒都擁有濃烈的女人味，勾魂奪魄。後面她因為太過美麗，被全鎮的女人毆打、被脫光衣服、被剪了烏黑秀麗的頭發，在那麼幾個瞬間有過稍有情緒崩潰，其它時候始終是泰然自若的。

最令人覺得驚嘆的地方是，她在影片中幾乎沒有笑容，也無特意撩人的畫面，但就是光彩奪目，讓人覺得性感誘惑至極。

④ 尺度最大的電影是哪個

《色戒》算得上是國內尺度最大的電影了。

當年，電影《色戒》上映以後，李安和梁朝偉都大病了一場，足足折騰了一個月，梁朝偉更是陷在影片角色里，無法自拔。李安在采訪中說，拍攝《色戒》就如同在地獄里走了一趟，那滋味兒真的太不好受了！

看過《色戒》的朋友應該都知道，李安這話絕不是危言聳聽。在整部電影里，有3場梁朝偉和湯唯的重頭戲，嚴肅到需要清退工作人員，只留導演李安和攝影師。在邀約湯唯出演這部電影的時候，李安只說了需要為角色做出一些犧牲，至於多大尺度的犧牲，湯唯並不完全清楚。

進組以後，李安才把湯唯和梁朝偉找過來，詳談這3場戲的重要性。作為一個女演員，面對導演這樣的要求，湯唯不可能在第一時間就全盤接受和服從。任何一個人，都不大想在觀眾面前，和盤托出自己。

更何況，湯唯從小的生長環境，不允許她輕易嘗試這樣的尺度。

影片中三場床戲的配樂是用弦樂為主的交響樂營造出了一種稍有些沉鬱、悲涼的氛圍的，而李安的拍攝手法也並不色情。反而，還有一些細節，沒有大尺度是拍不出來的。

比如第一場床戲，易先生必須扯光底褲、摸遍全身才知道這個女特務身上沒有帶槍。

第二場床戲，易先生即使高潮都不敢閉眼，兩個人越是激情越襯托出易先生的恐懼。

而第三場床戲，鏡頭語言很清晰地表明王佳芝看到了床邊的槍，易先生也看到了，並且知道王佳芝看到了，可他還是任由王佳芝用枕頭捂住了他的眼睛，他願意這么賭一把。

⑤ 導演邁克爾·溫特伯頓都拍攝過哪些極端大尺度的電影

邁克爾·溫特伯頓是個神奇的導演和編劇，他前腳可以創作出像《九首歌》這樣的情慾片，後腳就可以拍出嚴肅、正經的戰爭電影。他拍攝過很多經典作品，觀眾們認為他是最厲害的導演，可是他也拍過很多大尺度電影，受到觀眾們的辱罵。他拍攝的大尺度電影有很多，比如說《九首歌》、《心中的殺手》、《激情意外》等。

3、《激情意外》

這部電影是以愛情為主線的犯罪、劇情、音樂片，裡面的故事跌宕起伏，時常也會出現大尺度的畫面。本來大家相安無事的生活，一直到Martin出現，這樣平和的狀態被打破。這部電影的尺度比不上前兩部，但是內容還是很不錯的，值得一看。

⑥ 大尺度的美劇推薦五部，權游只能排第二，第一永遠屬於這一部經典

5.《羅馬》，說實在的，這是第一部真正意義上我從頭看到尾的美劇，中間沒有快進，沒有尋找某些鏡頭，就是為了看故事情節。《羅馬》真的很精彩，不論凱撒大帝的雄才大略，還是屋大維的成功逆襲，劇中都給出了精彩的詮釋。

好的劇本加上好的演員，一場精彩的大戲肯定會在你的面前呈現。本劇第一季豆瓣評分達到了9.0，可以說稱得上封神的大作了。

有時間真的建議大家可以認真看一下，一方面了解一些西方的歷史，另一方面確實是好劇。這些年不管是HBO還是其他美劇製作公司，能製作出高質量的好劇越來越少了。

4.《真愛如血》，特別強調一下，今天推薦幾部電影不適合18歲以下未成年人觀看，《真愛如血》講述了美麗的姑娘有著特異功能，可以聽到別人心底的小聲音。如此一來，她的戀愛就成了問題，別人內心的話都知道，和她生活在一起就有些乏味。

後來，姑娘認識了一位吸血鬼，竟然聽不到他內心的聲音，於是姑娘覺得自己找到了自己的真命天子。

不過在這個世界，吸血鬼不是高出一層的存在，而是低人一等，不受待見，美麗的姑娘會和吸血鬼產生什麼樣的故事呢？

排名不僅僅是以劇情或者豆瓣評分比較，基本是按照我的認知和理解，比如這部《真愛如血》豆瓣評分就比不了《羅馬》，但是為何排在《羅馬》前面，大家自己品味吧。

3.《無恥之徒》，本劇改編自英國同名電視劇，同樣也延續了原作的大尺度。本劇以不同的角度講述了普通人生活中的酸甜苦辣，可以說是精彩紛呈，有血有肉的故事。

截至現在《無恥之徒》共計推出11季，查看豆瓣評分，幾乎每一季都能達到9.0，也說明了這部劇的熱度和大家的推崇程度。

2.《權力的游戲》，我覺得不管如何排名，這部劇都會有一席之地，畢竟太火了。過去的很多年中，大家都呼喊著繼續拍攝，又都喊著什麼時候大結局。

當真的大結局來臨的時候，各種咒罵又蜂擁而至。是的，《權游》很讓人失望地爛尾了，而且這個爛尾是非常墮落的。

只看豆瓣評分就可以知道，總共八季的《權力的游戲》，前七季的豆瓣評分都達到9.0以上，甚至有的達到9.6，但是到了最後一季，豆瓣評分給出的分數只有6.1。大家也可以看一下這個截圖，這是24萬多人的打分啊，一方面是熱度真高，另一方面是失望真大。

1.《斯巴達克斯》，今天的排名，或者其他的排名，不管是說黃暴，還是談大尺度，《斯巴達克斯》都是無可爭議的第一名。

第一季血與沙真的是經典，我最近重刷一遍，依舊覺得很精彩，本來追劇《雲南蟲谷》，但是在時間緊張只能看一部的情況下，我依舊選擇看了《斯巴達克斯》。

好了，我就推薦這幾部，其他的留待大家接續……

近期《掃黑風暴》結束，忽然出來很多的劇集，我想了一下原因，還是因為電影院不能正常營業，作為演員也有很多失業的，如果在這個階段，影視人可以多打磨一下劇本，肯定會有很多的好劇推出的。

在此，作為影迷我也熱切希望有好的國產劇推出，哪怕像《掃黑風暴》一樣有爛尾的嫌疑，卻也是一種突破了。

感謝閱讀。

⑦ 有哪些大尺度電影

《紅櫻桃》
一看到這個名字，就想起女孩背上巨大的納粹鷹徽紋身，渾身發憷。
第一次看這部電影，造成沖擊還歷歷在目，當時還以為看的是什麼「禁片」。
以至於情節已經全然不記得，只有醫生拿著小針針在小女孩的背上刺青的畫面揮之不去。
最近重刷，才發現，這部23年前上映的國產片帶來的震撼，遠遠不止一背刺青那麼簡單。
其實放在當年，紅櫻桃也堪稱「現象級」。
這是第一次國內有這樣大尺度的裸露鏡頭公然出現在大熒幕上。
該片總票房5003萬，是當年內地電影票房第二，排在它前面的是姜文的《陽光燦爛的日子》。
同時，該片還是16屆金雞獎最佳故事片。
《紅櫻桃》的票房和口碑上的成功，也為商業因素滲透主旋律電影提供了啟發。
電影海報毫不避諱地展示了這個背上紋著納粹鷹徽的女孩，這無疑是一次勇敢的突破。
但同樣，也在那個時代引發了巨大的爭議，影片被貼上了「情色」的標簽。
影片的女主角，只有17歲的郭柯宇，在片中表演堪稱出色。
她也因此在那一年的各大電影節上大放異彩，獲得了極高的關注。
獎項上，收獲了上影節最佳女演員和百花獎最佳女演員。
但這一脫，也讓她深陷各種惡意滿滿的不實報道當中。
深受傷害的她最終選擇遠離娛樂圈。
電影拍攝於1995年，正是中國抗日戰爭和世界反法西斯戰爭勝利五十周年。
同類題材的電影大都在描寫正面戰場的慘烈，戰士和普通百姓的流血犧牲。
而看起來如此大膽的《紅櫻桃》，卻繞到了戰場後方，尋找了一個不那麼赤裸裸血淋淋展現戰爭的角度，但卻依舊殘酷。

⑧ 哪些影視劇的劇情尺度簡直震碎你三觀

《五十度灰》的劇情尺度簡直震碎我的三觀，尺度不是一般的大。影片的乏味程度讓人震驚，整部電影沒有一點點新的東西，也沒有任何讓人興奮的畫面出現。看完之後感覺什麼都沒記住，除了男主角那沉悶而又單調的對白，驚喜之處在於其大部分時間具有一絲狡猾的幽默感。影片情節問題多多，對白滑稽而無力，格雷的五十道陰影劇照場景單調乏味，還有一個不算結局的結局，觀影體驗比預期更差。

在卧室之外，男女主角的聯系非常脆弱，克里斯蒂安隱藏著自己過去的秘密，刻意在情感上疏遠對方，但情愛場面卻顯露出兩人之間的肉體聯系。導演泰勒約翰遜尺度拿捏得正好，這些鏡頭喚起人們的慾望，但卻不會讓這部影片變成單純的軟色情電影。片中的性愛場面有著令人耳目一新的真實態度，相比傳統美式電影中不溫不火遮遮掩掩的場面，這種手法頗具革新意義。不過，這部劇的尺度太大，劇情無聊，我覺得是震碎三觀的。大家怎樣認為呢？歡迎點贊留言哦。

⑨ 2021-2022年大尺度小眾文藝片我就推薦這幾部

第一部《你將不再孤單》豆瓣7.1分。

個人覺得可能是因為我們都看不懂導演想要表達的想法，所以我們也只能管中窺豹，表示似懂非懂的看清楚了這部影片想要表達的大致意思，畢竟這是屬於澳大利亞方面的文化。

裡面的女主是被巫女選中的人，但是她卻沒有選擇既定的人生，而是做出了融入到這個社會中去的舉動。一般而言現實就是這樣的，因為生活是要去體會的，如果你只是站在旁邊看著，你是無法理解生活的種種美好的，不美好的事物的。

女主便是選擇了本不屬於自己人生的生活，這也是一種需要勇氣去做的事情。就比如你是需要跳出你的舒適圈，然後去迎接你想要的人生一般。

第二部《正發生》豆瓣7.8分。

講述的是1960年代的法國學生安妮，因為在讀大學的時候，不小心懷孕而選擇打胎的故事。由於時代背景的存在。安妮在那個時代算是比較幸運的女大學生，而那時候的法國的法律規定是不能打胎的。但是安妮如果不打胎那麼她就沒有辦法繼續自己的學業，不能左右自己的人生，於是她在影片中的一系列的掙扎，揭示了那個時代女性的不易，以及懷孕這件事情對於女性身心健康的影響。影片利用無聲以及鏡頭的運用來製造壓抑感。

第三部《聖母》豆瓣7.8分。

故事改編真實事件，發生在17世紀的義大利一家修道院中，女主即便家庭富裕，但是仍然被送到修道院里，作為一名修女培養。等到女主長大之後，她便遇見了另外一個女主，另外一個女主性格桀驁不馴而且不喜歡修道院里的規則。在兩人的交鋒中，體現出了那個時代人們的愚昧和相互殘害的故事。

第四部《我們的父親》豆瓣7.9分。

講述的是一名女在進行DNA鑒定的時候，發現自己擁有很多同父異母的手足，揭露出了一樁涉及精緻捐贈和知名醫生的驚人陰謀。以上帝之名做惡魔之事，堂而皇之地改變了別人的生活。

⑩ 比《大開眼戒》尺度還大，這部電影，觀影完，我連說了3個牛

1999年，是 湯姆·克魯斯 演藝生涯中 極為特殊 的一年。

這一年他37歲。

生活上，他與性感女星 妮可·基德曼 的婚姻順利走到了第9年，這對神仙眷侶令外人無比艷羨。

事業上，他也在這一年等來了 兩大突破 ——

第一，他主演的電影 《大開眼戒》 終於上映。

這是電影大師庫布里克的遺作，阿湯哥曾形容這部電影對自己意義很不一樣， 「完全不敢相信庫布里克會找自己拍片」 ，因此即使有些要求有些過分，他也毫不遲疑地答應了。

片中他的表演堪稱放飛自我，和妮可·基德曼大尺度表演，徹底顛覆了過去那個風度翩翩的形象，給觀眾留下深刻印象。

第二，在再三猶豫後，他還是接演了一部後來令其備受爭議的作品： 《木蘭花》 。

說來也巧，《木蘭花》導演安德森就是在看完《大開眼戒》後找到了阿湯哥，將劇本交給了他。

安德森是獨立電影界紅人，當年他從鞏俐手中接過了柏林金熊獎的獎杯。他被稱為「當代庫布里克」，他最擅長挖掘人性的黑暗面，阿湯哥在《大開眼戒》里的表現很符合他的胃口。

可是阿湯哥在看完《木蘭花》的劇本之後，剛開始表示拒絕出演，因為導演給他的角色是個厭女狂魔，在片中有很多污衊女性的台詞，這對事業正勁的阿湯哥來說不是個好選擇。

可是在導演的多次「游說」下，阿湯哥最終答應出演本片。

果然，影片上映後阿湯哥飾演的角色引發爭議，尤其 遭受不少女性觀眾指責 。

不過因為電影的藝術質量頗高，《木蘭花》獲得了圈內極高的評價，和《搏擊俱樂部》、《美國美人》、《黑客帝國》等片並稱 「1999年最佳電影」 。

阿湯哥也憑借片中不俗的表演拿下了金球獎最佳男配。

即使如此，這部電影對於大部分中國觀眾而言，卻是一部不折不扣的 「勸退影片」 。

首先從片名上看，它就對中國觀眾極度不討好，很多人下意識把《木蘭花》錯看成了《花木蘭》，再仔細一看才會意識到看錯了，但內心已經產生抵觸情緒。

即使看懂了片名，依然也會覺得莫名其妙，木蘭花是一種植物，一部電影用植物做名字絕對是個糟糕的選擇，譬如你會看名字叫做《向日葵》、《菊花》和《西瓜》的電影嗎？

《木蘭花》的片名直接勸退33%的人。

其次它的時長極度不友好，全片188分鍾，3個多小時！

現在是短視頻時代，是5秒鍾必須給你一個爆點的時代，是習慣了1.5倍速刷劇的時代，看3個小時的電影對現代人簡直是一件「酷刑」。

《木蘭花》的時長再勸退33%的人。

最後它的題材有點暗黑，影片直戳人性的陰暗面，涉及到毒品、性侵、厭女等敏感題材，片中大尺度的鏡頭比比皆是，全片中「fuck」一詞被說了多達190次。

而拒絕出演該片的演員喬治·C·斯科特很抵觸這樣的作品，他認為影片劇本是他入行以來見過的最糟糕的。

《木蘭花》的題材又勸退了33%的人。

這么一合計，99%的人都不會看這部影片，那麼恭喜最後1%的人，你撿到寶了。

皮哥一口氣看完了《木蘭花》，真香！

一句話形容本片就是： 《木蘭花》是一部美國版的「清明上河圖」 。

在美國一條叫做「木蘭花」的街道上，這一天天氣多變，而街道上的人群行色匆匆，他們就如同現實中的你我一般，但其中一些人的命運卻經歷著天翻地覆的變化。

第一位是個名叫吉米的老人。

他在電視台主持一檔節目《兒童世界》已經33年之久，他是家喻戶曉的金牌主持人，可是光鮮亮麗的背後是難言的苦澀——

他查出了癌症晚期，而他的女兒在外面和野男人廝混，他將自己得癌症的消息告訴女兒後，女兒卻對他漠不關心。

吉米在臨終前和妻子吐露了難言之隱，多年前他猥褻過自己的女兒，給女兒造成了一輩子的陰影。妻子得知這個驚天秘密後，摔門而去，留下吉米在屋子裡獨自懺悔。

第二位是個名叫科林的警察。

他因為噪音擾民的問題來到了吉米家，見到了吉米的女兒克勞迪，對這個女孩一見鍾情。

而克勞迪因為父親年輕時的惡行導致人生觀崩塌，她開始酗酒、淫亂，甚至吸毒，當和警察見面時，她已經滿身狼狽。

警察對克勞迪勇敢表白，克勞迪說出了自己不堪的過去，兩人緊緊擁吻在一起。

第三位是個名叫斯坦利的男孩。

他是個天才少年，在電視《兒童世界》的智力競賽中一路過關闖將，即將打破一項33年的紀錄。

可是在破紀錄之夜，男孩卻頓悟自己不過是節目組的一個工具人，他討厭這種感覺，在錄制節目時他尿了褲子，然後直接撂挑子不幹了。

第四位是個名叫唐尼的中年人。

他就是《兒童世界》里33年紀錄的保持者，可是他的人生卻是一個「傷仲永」的故事，人到中年還在電器店給人打零工，這天他突然情緒爆發，和酒吧的一名招待表達愛意，得到的卻是冷眼嘲諷，唐尼陷入鬱郁寡歡之中。

第五位是個名叫厄爾的富豪。

他也因為癌症到了彌留之際，他的身旁只有妻子和管家了。

他的年輕妻子琳達當初為了錢嫁給他，婚姻期間多次和別的男人廝混，可是到了生死離別時刻，琳達良心發現，覺得自己愛的是厄爾這個人，而不是他的錢。

她要求律師修改遺囑，死活不要丈夫留下的錢，她覺得繼承丈夫的財產只會加深自己的罪孽。

第六位就是湯姆·克魯斯飾演的主持人弗蘭克。

他是富豪厄爾的兒子，父親年輕時花天酒地拋棄他和母親，給他童年留下巨大的陰影，而繼母的成見使他痛恨世上所有女人，在自己的節目里他發布厭女言論，一時名聲大噪。

一次采訪之後，他得知了父親病危的消息，父子倆時隔多年在病床前袒露心扉。

……

而影片用天氣預報的形式，將每個故事分割不同的段落，這些故事彼此獨立，但卻又有著微妙的聯系。

破碎的家庭關系，陌生人間傳達的善意，身體的自我覺醒，救贖與罪惡的相互糾纏，配合上看波詭雲譎的天氣，組成了一幅美輪美奐的雲圖，它用多視角、多人物、多層次展現了美國 社會 的構成以及文化表象。

《清明上河圖》里的人物繁多，小的像螞蟻，所有人物的都各具特色，栩栩如生。

《木蘭花》里的出場人物也很多，每個人物也都是各有特色，關鍵是他們的特點都伴隨著身份和家庭關系而不同。面臨一個個突發事件，每個人的應對和結局也不一樣。

比如同樣是患癌症，吉米的結局是凄風苦雨，而厄爾的結局卻是和兒子冰釋前嫌。

同樣是表白，警察的結局是得到美人心，而打工仔唐尼的結局卻是遭遇冷嘲熱諷。

同樣是主持節目，吉米主持的是兒童節目，他笑容可掬，但心藏罪惡。弗蘭克主持的是成人節目，他口無遮攔，可卻心鎖童真。

同樣是天才，斯坦利選擇了抗爭，收獲了笑容。唐尼選擇順從，成了傷仲永。

這就是命運，沒有永遠的贏家，沒有固定的套路，每個人都是命運的主宰，都有逆轉乾坤的可能性。

最後回到影片的名字《木蘭花》，看完後皮哥和大多數人一樣，依然不明白影片為啥叫這個名字，後來我查閱了IMDb，在本片的FAQ版塊才找到了答案。

本片的片名有多種解讀方式。

第一種，木蘭花指的是一條木蘭大道，是影片故事發生地。

第二種，美國有傳說，木蘭樹的樹皮可以治療癌症，本片中有兩個人物身患癌症晚期。

第三種，木蘭花的花瓣結構很有特點，片片獨立，但相互連接。而影片中的人物都是因為偶然事件而直接或間接地產生作用，他們之間的關系就像木蘭花的花瓣一樣。

我們看看影片的海報，一朵木蘭花瓣下出現了7個影片場景，木蘭花與影片的主題完美契合。

究竟哪種解釋更符合你的心意，只有看了影片才能知道，各位在閑暇之餘不妨看一看這部電影吧。

文/皮皮電影編輯部：一粒雞

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