2016美國電影產業發展

Ⅰ 世界影視行業發展現狀

全球電影市場近年來保持著穩定增長的基本態勢。雖然美國電影在全球的優勢地位依然明顯，但是許多國家本土電影產業的發展顯示出強大活力。其中，中國、印度、日本、韓國等亞洲國家電影市場增長領跑全球。

在這一趨勢下，好萊塢等成熟電影工業更加重視中國等新興電影市場所爆發出的巨大市場潛力，而中國、印度、韓國等新興電影工業也因國內市場的蓬勃而變得更有底氣，將目光投向了海外市場。這種雙向流動的趨勢正在影響著全球電影產業格局。

全球電影市場穩定增長。

2010-2018年，全球電影票房收入雖然總體保持增長趨勢，但增速呈波動變化。根據美國電影協會數據。

2017年，在中國電影市場回暖等因素的影響下，較2016年增長了4.4%，增速較2015年有明顯提升。

2018年，盡管全球電影票房收入再創新高，但增速再次下滑至1.5%。

Ⅱ 大家來聊聊電影的發展前景，投資電影的前景怎麼樣

電影產業，是指以電影製作為核心通過電影的生產、發行和放映以及電影音像產品，電影衍生品，電影院和放映場所的建設等相關產業經濟形態的統稱。
中國電影產業的收入來源主要包括電影票房收入、出售電視電影頻道播放權收入，廣告收入、衍生品開發收入、網路版權收入等幾個方面，其中電影票房是主要收入來源，而票房收入在電影產業鏈中釆取的是分賬制，就是製片方、院線和影院之間對電影票房收入按比例分成。
國內電影票房情況
據前瞻產業研究院發布的《電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》數據顯示，2010至2015年，國內票房年均復合增速為 34.07%;2015年，國內票房達到440.7億，增速為48.69%。這一階段渠道和內容數量的高速增長，促進了產業規模的快速增長。
隨著供應量的增長，供需關系在數量上逐漸平衡，內容和渠道在數量上的增長對於產業規模增長的邊際效應逐漸降低。2016年，國內電影市場進入調整期，結束了票房高增長的態勢，全年票房為457.12億，增速為3.73%。
進入調整期後，票房增長主要依託於優質內容、以及渠道整合和多樣化經營。 2017年截至12月15日，票房為490億(不含服務費)，預計全年票房達到520億左右(不含服務費)，同比增長15%左右。
近年來我國電影市場保持蓬勃發展態勢，在政策的支持和行業向好的大環境下，電影創作熱情高漲，國產電影創作生產保持繁榮穩定發展的態勢。
國產電影的上映率逐漸提升，國產片的票房收入穩定在50%以上，雖然國產電影整體質量仍有待提升，但以《戰狼2》、《芳華》為代表的優質國產電影開始崛起。2017年優質國產片層出不窮，2017年票房冠軍就是國產電影《戰狼2》，以56.8億的票房創下了中國電影史新高，票房TOP5中的四部都是國產片，比2016年的2部有了顯著的提升。
在線票務平台：雙寡頭格局已現
我國電影票務市場線上化率2013 年以來快速提升，2016 年達到73.59%，目前看逐步趨於飽和。2013 年以來，伴隨本地化O2O平台市場格局逐步清晰，以及電影市場的快速發展，在線電影票務市場迅速發展。
從出票金額數據看，2013 年線上為48.6 億，佔比22.2%，2016 年已達336.4 億元，佔比73.59%。2015年是電影在線票務市場爆發的一年，滲透率顯著升高，2016年後基本進入飽和期，伴隨未來智能手機的普及以及線上購票的便利性增強，預計未來線上化率會穩步提升，到2020 年預計可達90%左右。
2018 年1-2 月場均觀影人次及上座率明顯提升
隨著大眾觀影水平的提升，優質內容對於票房和觀影人次拉動的效果將會越來越明顯。統計了2012 年至2018 年1-2 月的場均觀影人次情況，發現從2012年開始一直到2015 年，場均觀影人次一直處於平穩下滑的態勢，但2016年受到票補、資本裹挾等行業亂象的影響，這一數據大幅提升，同比增長18%。而後隨著內容品質下降、監管力度加大等因素2017年大幅下滑24.3%，與此數據搭配對比的是2016 年4-12 月的觀影人次同比大幅下滑30%。但2017 年4-12月此數據有企穩回升態勢。
進入2018 年，可以發現1-2月的場均觀影人次同比有明顯的反彈，場均觀影人次提升的主要原因之一是來自於內容品質的提升，且內容品質對於票房的拉動會越來越有效，這主要是源於大眾的觀影水平提升，這是良性的正向反饋，優質內容對應高票房，反過來會促使內容製作方提供更加優質內容。
電影產業發展趨勢分析
國內資本充裕有利於電影行業加速發展
目前，我國國內資本較為充裕，且外部資本投資電影行業的意願較強，對高度依賴資本投入的電影行業形成了較為有利的發展環境。電影產業投融資渠道的拓寬，不僅有利於電影製片產業的發展，為電影企業進一步延伸產業鏈也提供了重要支持。同時，國內外各種電影產業基金的積極參與，特別是其在內部管理、財務制度、金融工具使用等方面的豐富經驗，將對整個中國電影產業鏈的發展產生積極影響。
擴大內需政策有利於帶動電影產業發展
近年來，國家出台了一系列擴大內需的政策措施，為推動全社會文化消費水平提升，發展影視文化產業提供了難得的歷史機遇。根據國家統計局數據，2016年全國社會消費品零售總額已達332316億元，同比增長10.4%。目前，我國的文化產品和服務需求旺盛，但文化產品供給仍存在巨大缺口，這為電影行業創造了寬廣的市場拓展空間。
電影國際化將成為必然趨勢
盡管國內電影市場增長迅速，但與美國、日本、韓國等較為成熟的市場相比，中國的電影業仍處於初級階段，主要靠票房拉動行業增長，院線放映渠道外的其他業務發展較為滯後。資本的逐利性和電影產業的全球性傳播等特點，促使中國電影企業逐步開始嘗試面向國際市場推出電影產品，部分企業已經開始對電影走向國外市場進行探索

Ⅲ 美國電影業發展迅速的原因

商業化、市場化、產業化、類型化，應該是美國電影的幾個典型特點。
發展快的原因是他們極為重視觀眾需求或觀眾效應。很多公司專門做觀眾調查，他們會為觀眾定製他們需要的電影，所以出來的電影很有市場。
再有就是，他們的電影每個鏡頭多少格都有嚴格的比例和控制，播放出來時間不長不短，讓觀眾看了很是舒服，不會有時間過長而乏味的感覺。這個可以看我們國家電影學院的一名老師的書（基本是拉片案例）《榮譽》講得很清楚。
最後是大投資大製作，這個中國沒法比，電腦科技也相當發達，所以對人的視覺刺激也相當強烈，呵呵。電影的本質就是娛樂，我覺得美國很好得抓住了這一點，美國影片也多是相對比較輕松的感覺，不像歐洲很多探討人性善惡的電影，經常用於電影實驗，不大考慮觀眾和市場。所以美國電影有比較高的全球觀影群。
至於美國電影究竟能發展多快，會發展多好，這要看觀眾個人的品味。就本人來講，歐洲的電影更符合電影的性格，用鏡頭展現內心等等。而不是僅僅用鏡頭取悅觀眾，最後意味深長的可能是你當時看了不怎麼舒服的。畢竟生活不是總盡如人意，電影反映生活中的情緒，印象深刻指出也在於此。

Ⅳ 為什麼電影開始於好萊塢

好萊塢（Hollywood），又稱荷里活，位於美國西海岸加利福尼亞州洛杉磯郊外，依山傍水，景色宜人。
好萊塢電影城由此迅速形成並興起，電影產業恰恰適應了美國在這一時期的經濟飛速發展的需要，電影也進一步納入經濟機制，成為謀取利潤的一部分，資本的雄厚，影片產量的增多，保證了美國電影市場在世界上的傾銷。洛杉磯郊外的小村莊最終成為一個龐大的電影城，好萊塢也在無形中成為美國電影的代名詞。
好萊塢市內有不少數十年歷史的老電影院，通常被用作電影首映式或舉行奧斯卡獎頒獎禮的場所，也成為旅遊熱門地點。
「好萊塢」一詞往往直接用來指美國的電影工業，由於美國許多著名電影公司設立於此，故經常被與美國電影和影星聯系起來，好萊塢是世界聞名的電影中心，每年在此舉辦的奧斯卡頒獎典禮則是世界電影的盛會。
好萊塢不僅是全球時尚的發源地，也是全球音樂電影產業的中心地帶，擁有著世界頂級的娛樂產業和奢侈品牌，引領並代表著全球時尚的最高水平，比如夢工廠、迪士尼、20世紀福克斯、哥倫比亞影業公司、索尼公司、環球影片公司、WB（華納兄弟）、派拉蒙 等等這些電影巨頭，還有像RCAJIVE Interscope Records這樣的頂級唱片公司都匯集在好萊塢的范疇之內，這里的時尚與科技互相牽制發展，自然是不造作的，擁有著深厚的時尚底蘊和雄壯的科技做支持，一直被全球各地爭相模仿。
好萊塢雲集了大批世界各地頂級的導演、編劇、明星、特技人員。好萊塢電影場面的大氣、火爆，特技的逼真、絢麗給人們留下了深深的印象。好萊塢作為電影人的天堂也吸引了中國大批明星和導演，中國明星李小龍、成龍、李連傑、周潤發、鞏俐、李冰冰、劉亦菲、章子怡，范冰冰，日本明星宇野實彩子等，著名導演李安、吳宇森都到好萊塢發展過。好萊塢電影隨著中國開始引進外國電影以後迅速在國內紅火起來，美國大片、好萊塢明星都有了很多支持者。
今天的好萊塢是一個多樣的、充滿生機的和活躍的市區。它在美利堅合眾國文化中已經具有了重大的象徵意義。可以說，好萊塢的發展史就是美利堅合眾國電影的發展史。

Ⅳ 哪裡找 2016中國電影產業研究報告 pdf

夏澤網有 中國電影年鑒 和中國廣播電視年鑒等資料，您也可以參考一下。

Ⅵ 美國好萊塢電影產業的優勢在哪

一部電影的成敗不僅是票房，重要的是在精彩的故事裡透出精神和價值觀。好萊塢大多數片子是有精神和價值觀的。這是他們最大的優勢。

Ⅶ 2016年全球電影票房總收入是多少

在3月22日，美國電影協會22日發布年度電影市場統計報告說，2016年全球電影票房總收入緩慢增長，比2015創造的全球總票房紀錄增加1％，達386億美元，再創新高。

美國電影協會主席克里斯托弗.多德表示，電影業的持續繁榮是因為該產業在包括製作、發行及放映等各個環節不懈創新，不斷把新故事搬上銀幕。

Ⅷ 關於美國電影發展史

美國電影發展史：

美國是世界第一電影強國，雖然美國只有200餘年歷史，沒有什麼歷史底蘊，但在幾百年的短暫發展中，逐漸形成了具有鮮明特色的美國文化，其核心就是追求夢想，平等，自由，以及包容一切。而這些在其電影中都有著很好的體現，這些都是很多其他國家電影所不具備的。

包容這一點尤其是其他國家望塵莫及的，最典型的例子是2006年的電影《硫磺島來信》，能從侵略者和敵人的角度來表現戰爭，發掘敵人身上的閃光點與無奈，在全球恐怕沒有多少國家能做到。因而美國電影一直引領著世界電影產業發展的潮流。

19世紀末20世紀初，美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長，美國電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。1905年在匹茲堡出現的鎳幣影院很快遍及美國所有城鎮，到1910年每周的電影觀眾多達3600萬人次。

這些影片都是單本一部的，當時的產量是每月400部，主要的製片基地在紐約，如愛迪生公司、比沃格拉夫公司和維太格拉夫公司。1903年鮑特，E.S.的《一個美國消防員的生活》和《火車大劫案》使電影從一種新奇的玩意發展為一門藝術。

影片中使用了剪輯技巧，鮑特成為用交叉剪輯手法來造成戲劇效果的第一位導演。電影收益高，競爭激烈。自1897年開始，愛迪生即為爭奪專利進行訴訟。

到1908年，成立了由愛迪生控制的電影專利公司，該公司擁有16項專利權，並與電影膠片專營者之一的伊斯曼柯達公司達成協議：只有專利公司成員組織方能購買伊斯曼膠片。到1910年，電影專利公司壟斷了美國電影的製作、發行和放映。

獨立製片商為擺脫專利公司的壟斷，相繼到遠離紐約和芝加哥的洛杉磯郊外小鎮好萊塢去拍片，這里的自然條件得天獨厚，遠離專利公司的控制，又臨近墨西哥邊境，一旦專利公司提出訴訟便可逃離。

格里菲斯此時開始了他的電影生涯，他於1907年加入比沃格拉夫公司，1908年導演了第一部影片《陶麗歷險記》。至1912年，他已為該公司攝制了近 400部影片，把拍片重心逐漸移向好萊塢，並發現和培養了許多後來的名演員，如塞納-馬恩省特，M.、璧克馥，M.和吉許，L.姐妹等。

到第一次世界大戰爆發前夕，鎳幣影院逐漸被一些條件較好的電影院所代替；電影專利公司的壟斷權勢也逐漸消失，終於在1915年正式解體。此時以格里菲斯為代表的一批新的電影藝術家已經出現。製片中心也從東海岸移到好萊塢。

第一次世界大戰不同程度地破壞和損害了歐洲各國的電影業，卻促成了美國電影的勃興。美國電影源源不斷地湧入歐洲市場。待到第一次世界大戰結束時，美國電影已經建立起在歐洲的霸權地位。

美國電影風格：

1、個人主義是美國價值觀中的核心組成部分，它重視個人成就、崇拜個人奮斗，講究個人價值最大程度地實現。

美國電影是灌輸個人主義的主要工具，從《蜘蛛俠》、《超人》再到《2012》，「救世主們」一次次讓美國扮演拯救世界的角色，英雄來到地球是「為了美國式的真理和正義」，讓觀眾在不知不覺中認同美國具有拯救並主導世界強權地位的天然能力。

2、美國電影很注重鏡頭和敘述場景的精雕細琢，自由女神像、星條旗、曼哈頓街道都是時常出現的鏡頭。

無論是現代科技製作出來的震撼鏡頭，還是藝術浪漫的日常生活場景的展示，都會激起一部分觀眾對美國的嚮往。

3、美國電影善於將精神內核和商業外殼有機結合，價值觀傾向被包裝在具有強烈視聽效果的表層結構之下。

美國影視產業不僅為美國帶來巨額經濟利益，帶動了美國文化產業的發展，同時推銷了美國的價值理念，營造了一個有利於國家形象傳播的「美國文化群落和文化生態」。

Ⅸ 作為三大電影市場，英、美、印分別有何特點

美國電影產業發展成熟以劇情片為代表，在全球電影市場名利雙收。而英國電影產業多樣性，還需要加強政府用優惠稅收政策，加大扶持力度。而印度電影今年來收到全球影迷關注，有望進一步擴展市場成為黑馬。

而對於印度來說，印度潛力有望進一步得到釋放。因為作為電影拍攝地，印度對於全球電影市場具有越來越大的影響力，特別是有一些國際電影公司都在考慮在印度拍攝影片。印度一直被用作好萊塢電影的拍攝場地，但是印度成本低，這是印度的一個劣勢。盡管存在一些障礙，但印度生產的電影數量仍然是最多的，印度每年生產1500到2000部電影，超過20種語言。但是盡管印度擁有龐大數量的電影和影院，但是電影業的收入和其他全球性收入相比，影響力比較低。