❶ 《絕世高手》觀後感
盧正雨的這部《絕世高手》處處透射出那種狂歡瘋癲的鬼馬娛樂精神。
當年，《紐約時報》影評人曾對八九十年代的香港電影有過如此的評價：「盡皆過火，盡是癲狂」。或許，當時的這句話並非出於對香港電影的一種褒獎，但是如今看來，早期香港電影中的張狂與縱樂，作品中所包含的獨具匠心的創意卻成為香港電影的一個榮譽標志。其實，這句話也同樣適用於這部《絕世高手》。或許很多人無法接受這部電影，正是因為這部片子顯得有些過火，但也正因為其癲狂，相信很多人會愛上它。
《絕世高手》的癲狂實際上是導演盧正雨未泯童心的一種折射，他將各種腦洞大開的想像力一股腦兒灌輸到這部作品中，無處不在的「四大天王」組合，「湯姆與傑瑞」的名字梗，《同一首歌》、《說句心裡話》等懷舊金曲的亂入，都能夠適時勾起觀眾的童年記憶。
電影的主場景發生在一個叫墮落街的地方，據說，街道名字的靈感來自長沙的墮落街，盧正雨就是希望用這條街還原一代人的童年記憶。所以，觀眾可以看到片中游戲廳、大排檔、檯球廳、理發店等充滿懷舊復古的店鋪琳琅滿目，就像一個世外桃源，隱藏在高樓林立的都市之中，卻充滿了市井氣息，生活在這里的人們個個都是「絕世高手」。
在表現這些「絕世高手」的時候，盧正雨依然用充滿童心的視角去刻畫，郭采潔飾演的少女小曼看似柔弱，卻是一個有著金剛芭比身材的暴力少女;范偉老師飾演的爺爺，造型百變，醉心於織毛衣;最具顛覆性的角色莫過於蔡國慶老師飾演的大反派，到處給人送365個祝福，卻干盡壞事，直接打破了十幾億觀眾心中建立起來的牢固形象，這種巨大的人物反差非常具有戲劇沖擊力，增強了不少喜劇效果。
《絕世高手》在風格上更接近於漫畫感，無論是從美術置景還是對於鏡頭的設計都發散出一種活潑與張力，從而讓這個關於成人的童話故事顯得更具有說服力。特別是對於美食的表現上，導演更是發揮出二次元想像，大膽的將美食與各種元素混搭，有一種濃郁的鬼馬氣質。柯達飾演的烤肉健將，烤肉的時候在單杠上來迴旋轉、跳躍、閉著眼，利用杠桿對肉的震動，從而烹飪出令人叫絕的美食。而范偉飾演的玉面·黃傑瑞和陳沖飾演的湯母·柯露思PK煮湯的那個段落，更是拍出了武俠片的格調，導演將一個簡單的煮湯比賽具象化，一口大鍋被隔成陰陽太極，兩邊風起雲涌，殺氣騰騰，范偉老師更是化身《七龍珠》中的超級賽亞人，充滿童趣。
《絕世高手》猶如盧正雨的一部鬼馬狂想曲，片中盧小魚一直苦苦追尋的絕世秘籍也只不過是傑瑞與湯姆的「恩愛寶典」。分分鍾就能搞定一頓豐盛料理的倉田保昭，在遇見織得一手好毛衣的范偉老師之後，哪裡想得到在和自己對戰的時候，范偉老師還能抽空打出一條花式如此刁鑽卻又符合大眾審美的毛線褲，還貼心的為他穿上了，最後還不是輸得痛哭流涕，甘拜下風。
《絕世高手》的評價可能會兩極分化，喜歡的人會予以極大肯定，不喜歡的會覺得看的非常尷尬。這種兩極分化的評價早年也針對香港無厘頭喜劇。即使是《功夫》，這個可能是周星馳最為人接受的作品，在一些強調電影故事邏輯，人物關系的觀眾看來，可能故事性比較差。而諸如《超級學校霸王》之類的毫無邏輯，僅靠堆咖和耍寶的電影，現在看起來可能真的很尷尬。可香港喜劇就是這么一步步走來的。
香港喜劇電影，最初同好萊塢的喜劇並無二致，經過一系列天才般的創作者添柴加火，最終才走到了香港無厘頭喜劇的集大成者。70年代之前，香港喜劇主要有三種類型，第一種是以李翰祥作品為代表的，以舊中國為背景的段子喜劇。這些喜劇往往都是歷史上各種笑話單子的混搭，將床上笑話，市井中坑蒙拐騙的段子一段一段講出來，一段三四本(一本十分鍾)左右，跟說書人一樣，講三四段就是一部電影。為了避免這種不連貫，往往將三四個故事放在一個母題之下。第二種是以王晶的父親王天林為代表的香港歌舞青春片。此類電影往往是輕喜劇，為了映襯歌舞片中的熱鬧歡樂氣氛，創造了很多喜劇效果。第三類是家庭倫理喜劇，此種喜劇類型往往是邵氏之前的死對頭電懋公司出品。老闆陸運濤是本土精英，區別於邵氏早前強烈的外來氣質，他始終相信電影應該是教化民眾之物，並非僅僅是娛樂產業。因此強烈關注香港中產市民的生活。這類電影往往模仿好萊塢黃金時期的喜劇，多是室內劇，講述辦公室或者家庭之間的故事。這三種類型中，第二種和第三種，主題較為嚴肅，完全區別於香港黃金時期癲狂搞笑的風格。第一種雖然荒誕無厘頭，但往往主題陳舊，背景和香港脫節，也與日後香港喜劇區別較大。1973年，楚原編劇的《七十二家租客》打破票房紀錄，這部區別於以往三種喜劇類型，演員講粵語，內容紮根於本土的電影，已經預示著新的時期的到來。
70年代許冠文喜劇統治了香港電影。《鬼馬雙星》(1974)，《天才與白痴》(1975)，《半斤八兩》(1976)，《賣身契》(1978)，《摩登保鏢》(1981)五部作品局取得當年票房冠軍。現在看來這五部作品已經頗具90年代黃金時期香港喜劇風格的雛形了。區別於李翰祥以一個抽象母題為線索，許冠文的電影，線索成了他和兩個弟弟許冠傑和許冠英三個任務。這種講粵語，融入粵語流行文化(許冠傑的主題曲)，故事背景設置在香港本土，人物均是香港底層小市民，經歷的事情都是香港生活中最常見的各種事情，最為重要的是，各種憑借語言、動作、場景設置製作出來的橋段逐漸誇張化，越來越鬼馬，越來越無厘頭，這種風格被80年代的各路群豪集成不斷發揚光大。
1980年，黃百鳴(開心鬼)、麥嘉(光頭佬)、石天(龍四)三人成立「新藝城」公司，自此統治了近乎整個80年代。新藝城成功的秘密在於其集體創作的方式，先由麥嘉決定開拍什麼題材，然後和黃百鳴、石天、徐克、施南生、曾志偉和泰迪羅賓七個人一起討論故事，這種方式也成為「度橋」，即將各種創意，各種橋段用故事穿起來。和七人之力，新藝城推出了數個賣座系類。由和許冠文分家之後的許冠傑和麥嘉主演的《最佳拍檔》系列，將港式喜劇、動作片的橋段融入007的故事裡面，一拍拍了七部，前幾部均票房大賣，小成本的《開心鬼》系列喜劇，以小博大，票房不俗。為了和新藝城的《最佳拍檔》對台，嘉禾合計出來了「五福星系列」，陣容強大，製作精良。兩個系列打了近十年的擂台。84年成立的德寶出品，由高志森炮製的「富貴逼人」系列，84年永盛出品，王晶創作的「精裝追女仔」系列也都取得不俗的票房。縱觀此時的香港喜劇，真稱得上是八仙過海各顯神通。當時香港電影業正在飛速發展，各類類型片不斷成熟，台灣市場，東南亞市場，甚至歐美市場均十分賣埠。為了拍出更吸引觀眾的作品，各種類型電影不斷更加類型化，吳宇森開創的「英雄片」熱潮，成龍、洪金寶的動作喜劇，無不都越發極致，而喜劇電影更是更加癲狂妄為，為了刺激笑點不斷提高的觀眾，橋段越發密集，姿態更低，更惡俗的橋段不斷刷新下限，各種語言的笑話，動作場景，故事碰撞的不斷誇張，大家相互鬥法似的，都為喜劇這堆火拚命加柴，整個八十年代的喜劇高潮一波接著一波，把整個喜劇的誇張、瘋狂、無厘頭水平不斷拉高，直到90年代，周星馳作為站在巨人肩膀上的弄潮兒出現，走向了香港無厘頭喜劇的巔峰。
縱觀整個香港喜劇的發展歷史，是一部「小人物」打敗一切的歷史。許冠文早年開始將鏡頭對准社會邊緣的小人物，一局打敗之前的老式喜劇。但許冠文塑造的雖然也是小人物，但他用一種知識分子式的，和小人物保持一定距離的視點，俯視小人物，提煉出小人物的辛酸，表現小人物的可笑。當80年代群豪並起，各路人馬無節操的展示小人物，表達小人物，和小人物保持距離的許冠文被小人物的自居者打敗。90年代，出現了一個本身就是小人物，並且樂於以小人物的姿態去看世界，從諷刺小人物變成小人物的自嘲的周星馳，這時香港無厘頭喜劇走向了他的完全體。這種完全體喜劇不依靠故事，僅僅依靠人物以及密集到讓觀眾無法喘息的「度橋」就足以成功。這種「盡是癲狂，盡皆過火」的做派完全成了一種風格，一種區別於故事邏輯為本，而僅僅依靠人物和各種點子的喜劇電影。此時一部好的作品就是能夠在這種人物和點子中找出一個完整的故事，這點做的越好，電影可能越成功。縱觀周星馳早期成功的作品，無一不是有一個故事的把握，但盡管如此，還是避免不了無厘頭喜劇本身的問題。
長沙「麓山商業文明街」，江湖人稱「墮落街」。
這條被湖南大學、湖南師范大學和湘江緊緊夾住的狹窄街道，因為緊鄰高校，布滿了小飯館、小旅店、發型屋、雜貨店、網吧和卡拉OK。
它是破敗的，廉價的，也是繁華的，珍貴的。各種矛盾的元素在這里自洽融合，相得益彰。
青春是這里的另一道主菜，提味的佐料，叫作荷爾蒙。
這也是盧正雨的'青春與荷爾蒙。
盧正雨在電影里把「墮落街」變成了「豬籠城寨」，那是周星馳電影《功夫》故事的發生地，一樣有他年少的記憶。窮酸破敗，藏污納垢，卻又卧虎藏龍。
總之，小人物變大英雄的神話，勇斗社會惡勢力的熱血，少年愛情的美好，都可能在這里發生。
電影開場則完全是又一版《食神》，連鏡頭的運用與剪輯切換都是照著史蒂芬周的路數在走。
作為一個星迷，盧正雨對於偶像的致敬是「像素級」的。整部電影拋開表層故事，基本就是把《功夫》重新拍了一遍，墮落街對應豬籠城寨，廚師們與歸隱武術家，潛入殯儀館與潛入精神病院，湯婆與火雲邪神，垂死中兇猛敲擊被打通的任督二脈，甚至這個誤入迷途又終歸拯救世界的小阿飛。
電影里還有《國產凌凌漆》，有《無敵破壞王》，有《大話西遊》，周星馳的影子無所不在。
盧正雨本人的經歷很勵志，草根出身，靠網路電影出頭，然後真的參與偶像的電影，當演員，當編劇，當副導演，終於在這部電影的片頭掛上自己的名字，在院線高規格大規模上映。
或許是蟄伏太久，有太多想要表現和表達的，比起之前在「嘻哈三重奏」里創作的靈巧，以及在「美人魚」中表演的鬆弛，《絕世高手》顯得太心急、太求全、太小心翼翼。
幾乎從電影的第一秒開始，盧正雨就在迫不及待地用盡全力撒笑料抖包袱，一個接一個，速度快得讓人吃不消。好像前一個點還來不及細細咀嚼，後面的段子又洶涌而來。
不一定笑料多就是好。好的喜劇總是要給人回味，這么心急地把一堆梗送到觀眾面前，強往嘴裡塞，只會讓人覺得急躁。所以電影在前半部分的節奏明顯有問題，好不好笑先不論，看得人會覺得累。眼累，心也累。
電影的另一個問題是演員的狀態。浮誇，各種浮誇，以致過於浮誇。周星馳表演也誇張，那就是他的招牌。他帶著的吳孟達或林子聰也浮誇，但他的電影里總有沉得住的角色。以《功夫》為例，男主角浮誇，那麼女主角黃聖依就收了，包租婆基佬裁縫醬爆浮誇，苦力強和油炸佬就得正常點，斧頭幫幫主和田啟文浮誇，梁小龍的火雲邪神就要收斂，這樣有松有緊，有張有弛，電影才會好看。
可《絕世高手》中，盧正雨是浮誇的，孔連順是聲嘶力竭且浮誇的，郭采潔是造型奇怪且浮誇的，范偉是形象多變且浮誇的，楊迪、黃齡、柯達是浮誇的，蔡國慶是尤其浮誇的，好像喜劇表演就只有浮誇這一種方法，而大家都在比賽誰更浮誇。後來陳沖出現還算是壓了場，但那已是後半程，所以為什麼電影前半段節奏和氣氛有問題，也是這個原因。節奏出了問題，連累的還有電影的整體性。最後給人的感覺，就是整部電影都在用段子堆砌，空有皮相，缺乏靈魂。它太像周星馳，又少點周星馳的神韻，最後只覺得是高仿的臨摹佳作，還可以，但離經典差遠了。我其實開始真的沒有太笑，直到倉田保昭出來後才有些找到感覺。
倉田保昭那段是我認為電影最有意思的部分，也是唯一讓我發笑的地方。處女作強迫症，被歪改的「日語歌」，織毛衣，角色狀態的多次轉變以及反差多帶來的喜劇感，盧正雨的靈氣在這其中顯露無遺。
蔡國慶的表現也是讓人驚喜的。與明星本身固有形象反差極大的表演，火力兇猛的自黑，外帶那個操著長沙口音普通話又與劉昊然撞臉的女跟班，出馬就是大隊打手，氣場十足，尖酸惡毒得渾然天成。
四大天王的一再出場也有趣，開始時還覺得多餘，多次亮相後居然也刷出了存在感。除了搞笑，還對劇情推進起到了不小作用。
反倒是楊迪這些個已經小有名氣的笑星，在電影中存在感不強。
電影里，盧正雨的小智慧總是不時乍現，可整部電影還是被撐得太滿。節奏出問題，人物動機的幾次轉化也缺乏說服力，還是對比《功夫》，那場用小木棍敲頭的戲，干凈乾脆，淚中帶笑，而《絕世高手》絮絮叨叨搞半天，還讓人覺得牽強突兀，偶像還是高明得多。
當然一直拿周星馳去比盧正雨並不公平，經歷的差異，環境的變化，加上盧到底還只是個電影新人。作為處女作，《絕世高手》的完成度已經相當不錯。雖然開心麻花，寧浩，徐崢，大鵬都還在為觀眾生產質量不錯的喜劇電影，但周星馳的光芒如此耀眼，他的衣缽，他的風格，終究需要傳承。繼承人不大可能是文章和鄧超，更不可能是吳亦凡，他要能編能導能演，還要有那種無厘頭的調調，盧正雨除了不如偶像帥，其他總也學到了七八分。
我對盧正雨是有很高期待的，所以對《絕世高手》最後難免有點失望，他其實可以做得更好，也明明可以做得更好。但畢竟只是第一部電影，太多想要說的，還不懂得少即是好的道理。我還是要支持這部電影，這算一個不錯的開始，願電影票房大賣，他未來能夠更有底氣更加鬆弛。在周星馳不再那麼周星馳的時候，當墮落街在挖掘機的轟鳴中碎成瓦礫，青春已經不再，我們還有盧小魚可以歡笑與安慰。
❷ 電影《一條狗的使命》觀後感5篇範文影評
《一條狗的使命》是一部暖心的電影，電影中的幾個小故事總會有一個可以讓你的眼淚掉下來。我為大家帶來幾篇《一條狗的使命》觀後感供大家閱讀。
《一條狗的使命》觀後感一
最近我看了一部感動人心的電影，名叫《一條狗的使命》。
這部電影主要講了一條狗的靈魂做了四輩子的狗。第一輩子講了一個叫伊森的男孩和媽媽在逛街時撿到了一條奄奄一息的狗，把它帶了回家幷給它取名叫貝利。伊森和貝利十分要好。伊森長大後，在一次偶然中被別人燒掉了房子，失去了女友，而伊森也離開它去做生意了，貝利十分孤單，過了第一輩子。，第二輩子，貝利做了一條警犬，在一次行動中犧牲。第三輩子，貝利在偶然的機會中，促成了一次結合。第四輩子，貝利回到伊森的世界，促成了伊森和前女友的重新生活。
在這部電影中，最讓我感動的就是貝利的第二輩子。它撲倒了想殺害他主人的槍手，而自己卻犧牲的場面。那時，搶手悄悄摸到了警察背後，正在瞄準。而准備槍響的那一刻，貝利就如離弦的箭從旁邊竄出，撲倒了搶手，而自己英勇犧牲。貝利在撲之前會想自己會犧牲嗎?一定沒有。他一定在不假思索地想：我的主人就要犧牲了，我必須得救他!是多麼堅定!
這部電影在片尾說：活在當下，給予別人快樂，是狗的使命。為別人服務，助人為樂，以別人為核心，這是多麼高尚的品德啊!就像北宋初年的政治家范仲淹說的：「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂」。還記得最近新聞聯播上說的嗎?某地又有一人不慎落入水中，附近一位會水的小夥子，想也不想就跳入了水中，知道吧落水者就起來為止。然後，他為了逃避別人的贊賞離開了此地。這些可愛的人，正像蠟燭一樣，照亮了別人，卻燃燒了自己。正是因為這種精神，才能讓這個世界溫暖、幸福。
活在當下，給予別人快樂，是狗的使命;但我覺得，這同時也是人類的使命。
《一條狗的使命》觀後感二
前幾天去看了《一條狗的使命》，想寫個觀後感，今天終於要寫寫了。以下簡稱《一條狗》咯～
早年看的《忠犬八公》，鼻涕一把淚一把的。乍看這個《一條狗》的時候，以為是一樣的敘事手法，狗狗和主人之間感人肺腑的感情故事。可是……這居然是一部《狗狗的「三生三世」》……而且從狗狗的角度和人類的角度，兩個角度去展現故事的……那句「這個小男孩我養定了」狗狗說，讓人印象深刻……
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從狗狗短暫的第一世開始(第一世太快了，我沒注意看到)。第二世時，認認真真的看，感情成功被帶入了……狗狗的生離死別讓人簡直不能再難受啊……更是不說愛狗之人，我想大多數現場觀眾都哽咽的不行，狗狗陪伴小男孩長大的美好生活，搞笑場景，到最後的生離死別，(雖然感覺中間一些突發性的故事轉折……額……有些過於突然和不合邏輯外)，以為就這樣結束了，講述了狗狗的忠誠陪伴，人類的愛心呵護……
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結果……這神剪輯把我嚇到了……哦……原來是穿越劇和情感劇和搞笑劇揉合在一起的啊……內容現在可以用的說，就是一隻狗，去世了，又轉成別的狗，記憶還在，發生了好多故事，短命的流浪狗，被人疼愛的金毛，衷心伶俐的警犬，陪伴主人到結婚生子的柯基犬，再到後面的不被人愛的流浪狗(確實道出了現實生活中很多這樣不負責任的主人，出於一時興起，又不對他負責任……)一直到回到第二世的那個曾經的小男孩現在的孤獨老男人主人身邊……
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這不得不說……轉折的很明顯，沒有用什麼很好的過度。我不是專業的，這中專業方面的知識，也只能用課上學過的那點皮毛來想想了，說不上來好與壞，要是說這種剪輯方式不好，可是確實讓觀眾們印象深刻的記住了呀，也戲稱了它為「狗狗的三生三世」，若說好，可能從剪輯方面就不那麼多的過渡自然?我看過一些影評，有一些人覺得不是特別好，劇情什麼的，感覺是拼湊式的，各種手法用的也不好。
站在一個非專業的觀影者角度來談，這樣的技法讓人們記住了(可能由於見識短淺，沒看過太多電影什麼的吧，第一次見這樣的狗的轉世，一個片段一個片段……)
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雖說是一個短片一個片段的，但故事用「轉世」這樣的同一隻狗的口吻去串聯故事的……至少感覺也算是一個整體吧……可能有點生硬哈……當然某些地方的不足，作為外行人，也能看到一點。同樣，作為外行人，被感動了，就行了。
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它可能用了「迷信」「相信轉世」這樣的故事情節。對於人們來說，作用到了就好。狗狗是有感情的，狗狗是會記住我們的，狗狗會報答恩情的。愛護別的生命，這就夠了。
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這讓我想起了從學齡前兒童時期就一直鍾愛至今的《101忠狗》，陪伴我，給我回憶，讓我知道應該去愛護其他的生命。
我想，這就是電影的意義吧……至少對我而言……
《一條狗的使命》觀後感三
第一次走進電影院就被牆上的熒幕吸引，經常聽大家說：書籍會給人留下更多可以想像的空間，但對於我來講，真切的呈現，演員的眼神和動作更讓我融入自己，把自己的情感帶進一步好的作品裡，讓我的靈魂與大熒幕碰撞出火花，今天我要和大家一起分享的是一部關於寵物的電影《一條狗的使命》，相信大家對這個電影都不會陌生，是2017年上映的一部電影，導演是萊塞·霍爾斯道姆，瑞典電影導演。曾因電影《狗臉的歲月》和《蘋果酒屋的法則》獲得奧斯卡最佳導演獎提名。本片該片根據小說《忠犬八公》改編的，講述了一條叫貝利狗狗在一次次生命的輪回中尋找自己的使命，最後回到了最初主人身邊的故事。其實與其說他是在講述一條狗狗的四次輪回，不如說是講我們人生的四段經歷，劇情新穎獨特，溫情無限，感人肺腑，值得一看。與眾不同的是，電影是第一人稱的形式表現的主人公狗狗內心世界的。看完後甚至有一種養只狗狗的沖動。
第一世一條金毛狗狗在逃脫管制時被一個叫伊森的小孩收養，伊森因崇拜球王貝利而給它起名為「貝利」，成長過程中，「貝利」對伊森無限忠誠，幫了伊森很多忙，甚至從火場中救出了伊森母子，還抓住了縱火犯。後來伊森離開家去讀大學，而孤獨的「貝利」卻患上了抑鬱症，再加上年老體弱，最終以悲劇的方式告別了世界，令人難過不已。
轉世後的「貝利」成了一條黑貝警犬，名字叫「艾莉」，這一世的主人是一個不苟言笑的刑警，「艾莉」盡忠職守，對主人也是不離不棄。後來在一次抓捕犯人的過程中，「艾莉」替刑警擋下了犯人的子彈，命歸黃泉，而這時刑警才終於流露出自己對「艾莉」的真情實感來，場面十分感人。
「貝利」第三次轉世成一條柯基犬，名字叫「提諾」，主人是一個有些自卑、有些宅的黑人女學生，「提諾」成了她最好的朋友，通過「提諾」的幫忙，她成功收獲了自己的愛情與幸福。可好景不長，「提諾」最終離開了她，盡管有不舍，但這次似乎沒有太多的惆悵。
最後一次，狗狗被一個女孩收養，取名「巴迪」，女孩的男友不喜歡它，悄悄地將它遺棄到路邊，後來「巴迪」穿過森林，鬼使神差地來到一處農場，農場的主人正是暮年的伊森，它成功引起了伊森的注意，並讓伊森收獲了年少時的愛情。最後，它以自己和伊森獨特的相處方式讓伊森認出了自己的狗狗「貝利」，不得不說這是整部電影的高潮情節，感人至深，而「貝利」也明白了自己的使命為何，結局皆大歡喜。令人欣慰。
網路上對這個題材的電影褒貶不一，有人說《一條狗的使命》是一部催淚的影片，讓人難以抗拒，在悲傷之中都飽含溫情。尤其是當貝利要走到了生命的盡頭，透視鏡下那絕望無助的眼神，動人而又真實的細微情感變化，在銀幕上體現得淋漓盡致。對於生離死別的痛苦，影片選擇了不迴避，而是用特寫鏡頭捕捉從生到死，狗與人之間情感的真情流露，可謂用心良苦。也有人說這個電影沒有激烈的感情沖突，很平淡，但我覺得人和寵物之間的感情是不言而喻的，往往最平淡中的真實情感才最打動人心。身為一個愛狗人士，基本從頭哭到尾。
5.17號一條狗的使命2也上映了，大家如果感興趣，可以一起走進電影院。
最後，用電影《一條狗的使命》中的一句話與大家共勉：「生活的意義，首先要開心，力所能及的事情要竭盡全力的去幫助別人，舔你愛的人，對過去的事不要一副苦瓜臉，對未來也不要愁眉苦臉，要活在當下。」
《一條狗的使命》觀後感四
說起《一條狗的使命》的導演拉斯·霍爾斯道姆，資深點的影迷相信都不會陌生，他曾執導過大名鼎鼎的《忠犬八公》，賺取了無數人的熱淚。
進入21世紀的第二個十年後，霍爾斯道姆告別寵物電影，開始自己愛情文藝之旅，《分手信》、《到葉門釣鮭魚》對愛情電影迷來說也是耳熟能詳。這次回歸寵物題材，從本質上來說，當然是因為好賺錢，無數次的市場實踐告訴我們，寵物題材基本是只賺不賠。
坦白說《一條狗的使命》拍的並不多走心，只是霍爾斯道姆在商業流水線上的一個命題作文。單從製作上來講，不但談不上精良，甚至有些過時。
電影在北美上映時爛番茄新鮮度只有34%，25人投出新鮮番，48人投出爛番茄，北美主流媒體大多給出的是中差評：「煽情太過刻意，很多地方讓人尷尬不已，背景設定更是難以接受」，「尷尬、粗俗和不必要的殘忍，這是一部毫無意義的影片」，「本片引出了一個話題：‘生命的意義是什麼?’但可惜的是，我並不想知道，也絕不會從這部影片中得到答案」。
有意思的是，代表觀眾評分的CinemaScore評分卻達到了A，與媒體評分形成了鮮明對比，票房也輕松突破了5000萬美刀(成本2200萬美刀)。
為什麼一部製作上缺少亮點、故事橋段老套、煽情又顯得刻意的電影能讓觀眾淚目，拿到觀眾心中的高分呢?
不是故事(單就故事而言，第一段父親因為狗狗喪失了上升的機會而從此沉迷於酒精，但是母親和男孩卻選擇了狗狗放棄了父親也是非常的狗血和不那麼討喜)，不是拍攝手法，甚至也不是狗狗們，是我們自己的寂寞和多情。
工業高度發達的社會，人的寂寞可能是與工業發達的程度成正比的。但在人前，我們從不輕易顯露，寧可選擇夜生活也不敢去付出一段感情。因為寂寞，我們也不看太多王家衛，畢竟心裡的寂寞挖一次修補起來太累。更多時候，我們願意選擇《一條狗的使命》這種隔靴搔癢式的觸摸，緩解了內心的寂寞，又正好借著這個緩解來濫下情，證明自己依然真實的活著。
所以全片最淚目的片段是狗狗轉生為警犬，默默的走近寂寞的警察後，又為警察犧牲的片段。筆者觀影時眼淚也是流得一塌糊塗，這就是寂寞的我們不敢讓人走近的寫照啊。
觀影結束後回想起來又覺得挺老套的套路，但是想自己如果二刷這個點還是會流淚。沒辦法，人都是寂寞而多情的動物。我們的寂寞和多情，其實不需要《海邊的曼徹斯特》那樣陰冷的絕望，我們只是要發泄一下就好。
所以電影為長大後的男人安排了未娶，契合了寂寞和陪伴的主題，也契合了我們寂寞需要陪伴的心。管他深不深刻、刻不刻意呢，有一點點溫暖度過這個夜晚也好。
《一條狗的使命》觀後感五
我不知是否有輪回，但我相信因果，相信以愛遇見愛。
——題記
「影評人夢見烏鴉說道：‘每一隻寵物，都是命中註定的精靈。導演太會拍狗狗了，穿越生死只為遇見你，每一次經歷都是那麼感動。’有網友表示：‘影片逗趣得讓人捧腹，感動得讓人落淚，結束時影院里響起了掌聲，這還是頭一次遇到。’更有觀眾用‘治癒系神作’來形容該片。時光網記者感慨本片‘能一下子觸及人內心最柔軟的情感’，更有媒體犀利點評‘影片看似在說狗生，不如說是講人生。孤獨始終是常態，很慶幸此生遇見你’------」
先生忙完事情回到家已經是晚上八點。但他沒有忘記今天是周末，一邊翻看網頁，一邊向我讀著影評。從他那抑揚頓挫的朗誦中可聽出對這部片子的鍾情。見我不置可否，最後，他清了清嗓子，提高了音調：「《一條狗的使命》暖心而不虐心，溫情而不煽情，可說是同檔期惟一一部真正直擊人心並且治癒靈魂的電影——」
雖然十點半場已經太晚，雖然天雨夜寒，但我還是忍不住說：「好吧，影片推薦成功，我們去和狗狗約會吧!」
果然，好影評不是吹出來的。溫暖而詩意的畫面，感人而曲折的情節，溫情四溢的人文關懷，令人時而歡笑時而黯然——但，心一直很溫暖。
早聽奶奶說「人的十年，狗的一生」，狗的生命何其短暫!何況還會有意外。技藝嫻熟的導演採用穿越的意識流手法，深情演繹了狗的多次輪回，展示了狗生命的酸甜苦辣。雖然時空在變，但貝利對生命意義的思索沒有改變，對伊森的愛沒有改變。他一路行善一路尋找，最終回到了伊森身邊，並幫他找回初戀女友，找回遺失了幾十年的幸福。影片最終以歡喜結束，回應溫暖的主題，令每個走出影院的人心懷感動：「生命的意義在於讓自己快樂。只有自己快樂，愛的人才會快樂，才能給別人快樂;狗的使命應該是盡力幫助別人，讓身邊的人幸福。生命無常，活在當下------」
一路行善一路溫暖。這是一部播種愛的影片，凡是認真的觀影人，都能收獲到「陪伴、忠誠、關愛、互助」的珍寶。影片以汪星人的視角展現狗狗和人類的微妙情感，狗狗貝利陪伴小主人伊森長大成人：童年的夥伴，青年時的陪練、情竇初開時的紅娘——貝利早已經成為伊森生命里不可或缺的重要組成部分，成了他的親人------後來它年邁死去又轉世投胎變成其他性別和類型的汪：第二次輪回狗狗變成了威風凜凜警犬，她恪盡職守，勇往直前，幫助主破獲了無數的大案，最後在冒險救助落水人質後趕回主人身邊，在千鈞一發的時刻與罪犯殊死搏鬥，搶救回警官一命，自己卻倒在血泊之中------後再次轉輪回，又成了陪伴一位單身女青年的小柯基犬，因遛狗與命中男神相遇，終結幸福連理，孤獨不再;第四次的輪回中，雖受女主人疼愛，但最終被遺棄。但「禍兮，福之所倚」，正是這次經歷，讓他循著記憶中「伊森歲月」的氣息，重回伊森身邊，並幫助伊森找回初戀女友，贏得幸福美滿的團圓------
父親的使命。伊森的父親原本是一個非常出色的外派高級銷售。但後來嗜酒成性，淪為破壞家庭幸福的禍首。伊森看不起酒鬼父親，看待父親的眼光也就有了冷漠與輕蔑。最終，在一次父親酒後發瘋毆打母親時，伊森和父親扭打在一起，並警告「不許再打我的母親!」他說服母親放手，任由父親離家出走。可是，酒滅心智的父親走進了伊森球隊的慶功宴，受到不懷好意的隊友的羞辱與威脅，伊森與隊友反目，並引來一場熊熊大火。在這場大火中，是機警的貝利叫醒了熟睡的伊森(後來，還勇猛地抓住了肇事者)，使他們免遭不幸。但尹森卻被燒毀的樑柱砸斷了強壯的腿，失去了因「優秀橄欖球員」保送名牌大學的機會------這是不爭氣的父親給予兒子的「不幸饋贈」，他改寫了兒子原本可以幸福的一生 。影片開頭的畫外音是貝利對狗的使命的不住叩問，那麼，每一個父親，每一個人，也應該時時記得自己的使命，以高尚的人格和積極向上的品行給予孩子生命的引領，建設家庭的幸福。
當然，沖動是魔鬼。遇到事情要冷靜，不要大打出手。友愛別人就是保護自己。這應該是尹森命運陡轉給年輕人的啟示吧!
總之，《一條狗的使命》既是一首具有詩情畫意的抒情詩，又是一部令人深思的哲理文。她讓我們在唏噓中感恩，在反省中成長。友愛動物，關愛家人，溫暖世界，這或許就是電影導演的初衷吧!
還有，如果真愛，那麼，一路行善，就一定會在時間的輪回里再見。
❸ 個人觀看電影《我是醫生》觀後感
個人觀看2017年電影《我是醫生》觀後感
電影《我是醫生》選取了以吳孟超為原型的主人公生平的一小段軌跡，講訴了醫者仁心，大醫精誠的故事。以下內容由我為大家整理的個人觀看2017年電影《我是醫生》觀後感，希望能幫助到您!
個人觀看2017年電影《我是醫生》觀後感【一】
過往的大多數主旋律電影多以又紅又專的方式來宣傳正能量，塑造劇中的幾乎所有正面人物，過多的運用同一種講故事的方式，導致了觀眾的視覺疲勞，導致國產的主旋律電影在票房和口碑上都不盡如人意，雖然每年都有不少的主旋律電影產出，但是真正有市場和口碑的少之又少。《我是醫生》無疑是典型的主旋律電影，但是除了個別台詞中出現“報國”等話語符號，基本上整個電影都在就人論事，以“醫德”核心和劇情沖突走向的核心，以小處著手，平凡普通的醫生，身上折射出了醫者應有的品德，正面的宣傳了作為職業的醫生的價值觀、世界觀、人生觀，具有很好的可信度，結局給人以所主人公所從事行業的無限希冀。雖然故事整體講訴的略微平緩，沖突依然是靠走煽情的主旋律老套路，但不失電影整體的寫實手法，具有一定的現實意義。
在電影人物的塑造上，主人公“吳孟超”與其徒弟“趙一濤”刻畫的極為成功，尤其是操著東北口音的“趙一濤”。劇中所有人物的表演無疑都是為了突出傳主“吳孟超”的形象;“趙一濤”身上的不堅定的性格顯現出了為人的真實，在“吳孟超”的影響下，逐漸發生了三觀的變化，師徒之間的關系，很好的展現了醫德與醫業的傳承。在家庭上，對女兒的愛也刻畫的很好;總之，在家庭與事業上，他是一個很真實的人。趙一濤叫他“老頭”也是一個亮點，增添了一絲正戲中的幽默。但是除了這一對師徒之外，在其他人物的刻畫上就略顯單調，無論是女兒、醫院的同事，患者，一閃而過的父母，在表演上都顯得有些生硬和做作，為襯托而襯托，少了人物本身應有的鮮活。
電影本身傳主故事性足夠，但是在電影技術層面，就顯得有些拖電影整體效果的後腿。鏡頭和場景、色彩的選擇都沒有給電影加分，總有一種陳舊套路的感覺，旁白字幕的出現並沒有與電影整體很好的融合，起到應有的作用;電影整體的聲音配備也沒有特點，適當增加一些富有人情味的配樂和伴奏會給電影帶來一些讓人印象深刻的個別橋段。電影整體的故事剪輯是線性的，穿插著幾個小故事，但是幾個小故事並沒有講的圓滿，似乎單純為了時間線性而服務，導致整體沖突不強，缺少一些張力，只能靠人物的情感撐戲。
總體而言，這部電影是近年來比較不錯的國產主旋律電影，對於電影本身，可能需要的就是少一些套路，電影語言上加強與故事、人物的配合，辯證的看待人物塑造，有缺點的人物並不代表人物整體形象不高大，其實大多數電影中最終的經典形象反而是配角，丑角，因為他們更有性格特點，就是這部電影中趙一濤的這一類形象。有矛盾才有精彩，電影的人物豐滿，電影也就成功了一半，至於電影本身想表達的正能量和“三觀”，自會從電影的故事和人物形象中展現出來，反而沒有必要刻意的告訴觀眾，在這一點上，《我是醫生》是成功的。
個人觀看2017年電影《我是醫生》觀後感【二】95歲的吳孟超是著名肝膽外科專家，中國科學院院士，中國肝臟外科的開拓者和主要創始人之一。在他身上，集中體現了國醫大家的情懷：一方面，他親自主刀的手術紀錄超過18000台;而同時，他又帶領學生在醫學發展前沿開展細胞免疫療法研究，開啟了免疫系統防治癌症的大門。吳孟超至今仍然奮斗在攻克癌症科研的最前線，“一把刀一台手術只能救一個人，但是他想庇佑所有人”，就是他心路歷程的最真實寫照。
贊美英雄，反映時代，從來都是文藝作品的使命。中國文藝評論家主席仲呈祥說，英雄人物往往集中體現了人類精神世界的深度與廣度，自有一種人生況味和人生意境。影片《我是醫生》將鏡頭對准吳孟超這位當之無愧的時代英模，真正體現了文藝工作者的擔當，體現了中國電影優秀的歷史傳統和文化積淀，彰顯了中國精神和中華審美風范，有一種美學和藝術的高度，是當下中國電影的重要收獲。
文藝作品的藝術性、思想性和價值取向，來源於創作者對生活、對社會、對時代深刻的體驗。北京電影學院黨委書記侯光明認為，《我是醫生》的成功在於，它不僅展現了主人公的偉大，同時將一幅發展中的時代畫卷徐徐展開在觀眾面前，讓人觸摸到了時代的脈動。事實上，吳孟超和他所致力的肝膽研究領域是當下不斷發展的科學技術的縮影，當中國的科學家們致力於為人類作出更大貢獻時，也為我們的藝術創作提供了取之不竭的源泉。這樣的作品，在當下的中國影壇是缺失的;而《我是醫生》則重拾傳統，為當下國產電影創作提供了有益啟示。
從割膠刀到手術刀，從橡膠林到手術台，吳孟超90多年的人生歷程里，有太多值得記取和呈現的華彩篇章。許多與會專家表示，影片突破了英模人物傳記片的常規套路，在電影語言上進行了諸多嘗試和探索，為此類影片的創作提供了新的值得借鑒的經驗。
比如，影片一方面以寫實手法凝練而剋制地呈現吳孟超和學生、吳孟超和病患、吳孟超和女兒這三組關系，通過大量細節和鮮活的人物塑造來引起觀眾共鳴。特別是電影設置的得意門生趙一濤這個人物，使得整部影片的調性一下子活潑起來，更容易被普通觀眾接受;另一方面則以寫意的、詩化的方式表現了吳孟超和他的老師這第四組關系。每當吳孟超感到困惑無力時，他的導師裘法祖就會在一片柔光中出現在他面前，為他解惑，給他力量。北京師范大學教授黃會林等專家評價說，這體現出創作者在遵守傳統現實主義的同時，也在追求更符合當下審美需求的藝術表達手段，從而為影片增加了直抵觀眾內心的藝術力量;而這一穿越手法背後暗含的代際傳承，也進一步深化了影片的主題，讓影片有了歷史的縱深感。
清華大學影視傳播研究中心尹鴻認為，《我是醫生》兼具主旋律、傳記片和行業劇三種元素，每一種元素對創作者來說都是不小的挑戰，但主創通過精心設計，找到了獨特的藝術手段來呈現，將創作中的難關一一突破。比如，影片通過父女、醫患、師生三種關系，將家庭、職業、傳承三方面結合，為英模人物賦予了更多的情感色彩，讓科學有了溫暖的情緒和生命感。影片中有一個特別的.設計，就是在敘事的同時，以字幕的方式，將全球醫學界為攻克癌症所做的努力更新在銀幕上，讓吳孟超及其團隊所做的研究置於全球參照系中。尹鴻認為，這一手法將影片表達的主題置於全球科技發展的大背景下，展現了國際化的視野。
個人觀看2017年電影《我是醫生》觀後感【三】傳統的傳記片，限於資料真實性，所以不可能在劇情和場面上多做文章，也就是說傳記片大部分會犧牲掉電影最需要的故事情節的起伏變化和畫面感。沒想到就是這樣一部主旋律影片竟然敢在這種電影的“傳統法則”上唱了一些反調，情節雖然起伏不大，但是卻凸顯了多方面的人物沖突，層層推進劇情的發展，更讓人眼前一亮的是導演在影片開頭就加入了主角小時候的回憶，一副唯美的鄉村鏡頭，讓人印象深刻。其中懷舊和戰爭的場面隨著主人公的回憶時隱時現，起到了畫龍點睛的作用。這應該是中國傳記片的一種少有的嘗試，雖然有些地方的倒敘方式略顯突兀，但是並不影響影片的整體的效果，應該算是一種突破性的嘗試，打破了觀眾對主旋律人物傳記片的印象。還有中國傳統的醫療片，和國外的影片，比如《醫龍》、《白色巨塔》等相比，在手術還原的細節上，沒有可比性。但是這部電影在手術的真實性上作出了比較成功的還原，雖然鏡頭還是有一些躲閃之嫌，但是已經看出了導演想要展現出真實手術效果的意圖。
本片可以大書特書的是導演對影片的感染力的營造。要知道一部傳記片的成功與否，其實可以忽略情節，甚至可以忽略人物，但是如果感染不到觀眾，讓觀眾隨著影片的推進有了心靈的震動的話，那麼無疑這部影片是失敗的，《我是醫生》的成功之處恰恰在於感染力的營造上空前成功。
可能有很多人會說，對於一部講述醫生的電影，對於生死這個話題的展現，大悲大喜的感情營造是一件很簡單的事情。但是我要說，那是很低級的手法。尤為難得的是，《我是醫生》的導演在煽情時含蓄內斂、於平淡中憾動人心，這無疑是一種高級的技法，不動聲色間，便將情感流淌的力量透入人心深處，讓你在不經意間被深深打動。
我們在整部影片里沒有看到一個因病而死的患者，即便是故事展現給我們的已經無法醫治的患者，影片或給了他們一個臨終的關懷，或給了他們最快樂的告別。把這種大悲的情節刪除，而依舊能做到感染觀眾，無疑升華了整個影片的境界。
影片對於整體感情的渲染拋棄了一貫的生與死的俗套話題，而變成了人類能否攻克癌症的宿命論的討論。
影片整體表面上是以吳孟超院士的人物事跡為主線，但是在每個鏡頭前打出的人類對於癌症免疫療法歷次成功與失敗案例的穿插，在於說明，這不是一部僅僅弘揚個人醫術和醫德的電影，而是一部整個人類和我們的宿命抗爭的作品。當然，由於中國電影的某些局限性，這種宿命論的矛盾，並沒有被推到極致，不過平淡間流露出的宿命之情，已經深深地打動了我。
如果說，給這部電影打分，七分是沒有問題的。若說遺憾之處，我想在於一些旁支人物的設計上，廢筆有些過多。比如杜一濤這個人物，我不知道是否真實存在?當然導演為了營造人物矛盾，故意讓這位年輕醫生和吳孟超院士之間在醫術，對於生命的態度，對於攻克癌症的信心等矛盾上做了很多比較，但是我認為這些沖突並不成功，比較老套，這是一大敗筆，而且圍繞著杜一濤周圍的人物關系，如他的前妻和同居女友，對於劇情的推進影響甚微，對於一部只有108分鍾的電影來說，這些情節不免有了些“戲不夠感情湊”的嫌疑。當然，因為胡亞捷個人演技的高超，在一定程度上掩飾了這些問題的存在。
當然，對於一部主旋律影片，還有一顆星我要獻給吳孟超院士這樣的老一代醫學研究者，實踐者，一開始我只認為他就是一個肝膽外科的手術專家，通過這部影片，我們深深地理解了，他對於醫學的價值的看法，他認為自己的手術刀其實是一種悲情的元素，是治標不治本的辦法，他想要通過生物療法，攻克癌症，這本身就是一名醫生的創舉，是一種博愛的情懷。這無疑也為這部影片的主角的塑造起到了至關重要的作用。
個人觀看2017年電影《我是醫生》觀後感【四】6月8號下午，在單位領導的組織下觀看了傳記電影《我是醫生》，影片以中國科學院院士、“中國肝膽外科之父”吳孟超為原型，講述了這個年逾九旬的傳奇醫者的仁心仁術。全片充滿了吳老對患者、同事、家庭的關愛，讓我看到了全國優秀共產黨員吳孟超可敬、可親、可學的形象，全心全意為人民服務，實在是感人肺腑、震撼人心，讓我深受教育。
電影中，吳老每次查房檢查病人時，都和藹可親、視病人如親人;面對為了給女兒肝移植而那麼努力的母親，哪怕成功的幾率非常小，他也毅然決定親自給手術保駕護航，雖然最後的結果非常無奈，但他的這份仁德之心病人真切的感受到了。出院後還會給他寄卡片，哪怕是在生命的最後一刻，哪怕是醫生並沒有治癒他的疾病，他還是真心的感謝醫生。
電影中，吳老想搭建基礎研究平台，擴大實驗室規模，他希望得意門生趙一濤能隨己投身其中。但對外科“一把刀”趙一濤而言，從手術室抽身去實驗室，尤其是要致力於當時還被普遍質疑的細胞治療，他的事業前景不啻於“霧里看花”。但是吳老告訴他：“一把刀、一台手術，只能救一個人，但一片基礎研究的華蓋能庇佑更多人”。 這不僅體現出了吳老領先的專業頭腦，更體現出了他救死扶傷的使命感。
電影中，吳老更是要親自為自己的女兒手術，他說“在手術台上，就算是他自己的女兒，也只是一個普普通通的病人，而我是最了解這個病人病情的主刀醫生，僅此而已。”讓我們真真切切的感受到了什麼是大愛無疆。
健康所系，生命相托，醫者生命攸關，“醫本活人，學之不精，反為夭折;學之廣在於不倦，不倦在於固志”充分說明了醫學的博大精深，醫者的任重道遠。所以對於我們廣大醫務工作者而言，防病治病，救死扶傷，增進人類健康，全心全意為人民的身心健康服務，是我們義不容辭的責任和義務。病人的健康高於一切，醫治病人疾痛是醫務人員的首要責任和神聖義務。我們要把解除病人痛苦視為義不容辭的責任，更加主動、熱枕地做好工作;也更會在防病治病工作中自覺抵制不正之風，在調節與病人、與社會的關系中自覺履行醫德規范。
作為一名黨員，更要嚴於律己，立足自身的崗位的同時，全心全意為人民服務，以最有效、最感人的實際行動，展現黨員的風范。
對於我們全科醫生而言，要不斷完善自我，抓住上海衛生綜合改革的契機，全身心投入社區醫療的工作中，全心全意為人民服務，做好百姓健康的守門人。
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;❹ 紅色經典電影觀後感100字3篇
我觀看了電影《地道戰》，它主要是講：1942年到1944年那幾年，日本侵略軍在冀中平原上「大掃盪」實施了三大策略：「殺光、搶光、燒光」。冀中人發由於軍力不足，不能對抗敵人，就創造了新的斗爭方式----地道戰。創建地道戰以後，敵人就往裡面攻擊，想方設法地破壞。但是聰明的冀中人民又想到了很多妙法來防備，敵人沒有得逞，他們既怕又恨，但又對我們沒辦法。在地道里作戰時，民兵隊長高傳寶利用人群來傳播消息，使隊長的意思能傳播給人群。人們有了地道戰，敵人的「掃盪」粉碎了，冀中人民取得了勝利。
觀看這部電影的同時，我一直在想，為什麼古代的中國人民如此聰明，而現在的中國人卻如此地脆弱無能，就拿諾貝樂獎這個事例來說吧，在外國已經有很多人得了諾貝樂獎，但我們中國卻只有幾個人獲得了諾貝樂獎，真是天壤之別啊！這是什麼原因呢？我們中國人並不比別人笨，為什麼會這樣？告訴你吧，因為我們中國人不懂得合作，只懂得為自己爭權謀利。我們回想一下《地道戰》吧，如果他們不合作，能修建成地道嗎？如果他們不合作，能想出防毒方法嗎？所以我呼籲大家不要再爭取權謀利了，你倒不如把爭取謀利的時間來為國家作奉獻，這樣也許對你會更好。
同時，我也希望我們小學生好好學習，不要玩世不恭，好好學習，不要辜負大家對你的期望，長大為國家做奉獻。以史為鑒，珍愛和平！
編輯於 2019-02-06
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熱心網友9
說的好！666
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紅色經典影片觀後感100字
紅色影片觀後感
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紅色電影觀後感200字
電影《建國大業》觀後感 這部影片在短短2個多小時的時間內，再現了我國從1945年抗日戰爭結束後，到1949年新中國成立這一波瀾壯闊的歷史畫卷，以宏大的歷史視野，正面再現了共和國多黨合作和政治協商制度從誕生到確立這一重大歷史事件，反映了中國共產黨和中國各民主黨派在反對蔣介石國民黨獨裁統治的斗爭中，和衷共濟，團結奮斗，為建立多黨合作和政治協商制度所經歷的曲折艱辛直至取得最後勝利的光輝歷程。整部影片內容十分的飽滿、緊湊。 影片展現的新中國成立的艱難過程，讓我深深地體會到我們的中國共產黨是多麼偉大，他們總是事事想著人民的利益，為了全國人民，為了解放新中國，他們不怕辛苦和困難，最終為我們營造了一個和平安樂的家——成立了新中國。
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紅色經典電影觀後感10字2篇
《地道戰》 在1942年到1944年間，日本鬼子在冀平原上進行了「大掃盪」。冀中的人民團結一心，同心協力，為鬼子布下了天羅地網。利用百里長的地道和冀中人民的智慧、勇氣和力量把鬼子打得片甲不留。 有一次，日本鬼子夜襲高家莊，被老忠叔發現了，他快速走向村頭的大樹下，敲響了鍾聲，告訴了大家躲起來，結果暴露了自己，壯烈犧牲，這種舍己為人的精神銘刻在每個人的心中。大家倖免逃過了災難，可老忠叔卻再也見不到了。 這讓我明白了「人生價值」是為他人奉獻愛心，獻出自己的生命，把生的希望留給別人。
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紅色經典電影的觀後感 1000字
讀《少年紅色經典——雷鋒》有感——盡自己一點力，為世界做點小事 如果你是一滴水，你是否滋潤了一片土地？如果你是一線陽光，你是否照亮了一片黑暗？如果你是一顆糧食，你是否撫育了有用的生命？如果你是一顆最小的螺絲釘，你是否永遠堅持著你的崗位？你既然活著，你又是否為未來的人類生活付出你的勞動，使世界一天天變得美麗？我想問你，為世界帶來了什麼？ ——題記雷鋒——一個曾被毛澤東、周恩來、鄧小平、董必武等諸位名人題詞：向雷鋒同志學習的傳奇人物。雷鋒——一個人人皆知，人人向他學習的神話般的人物。雷鋒——生命已不再，但精神卻永存的偉人。而這樣的一個人，自然有一段不平凡的經歷。自打雷鋒一生下來，厄運就纏上了他。家裡沒有溫暖的爐火，沒有香甜的乳汁，更沒有大碗大碗的紅燒肉。唯有的，只有那寒冷和飢餓。後來，爸爸被日本鬼子打死，媽媽被地主惡霸逼死，哥哥被資本家殘害致死,弟弟貧病交加凍餓而死。小小年紀就受這樣打擊的他不但沒有輕生的念頭，反而會化悲傷為力量，全心全意為革命為人民服務，他心中沸騰的滿腔熱血不是一朝一夕便能熄滅的。記的最深的便是那次外出活動，天上突然烏雲滾滾，豆大的雨點下有千斤重般，像箭一般射下來，重重地砸在人的身上。負責打隊旗的雷鋒吧衣服脫下來，將隊旗和紅領巾包起來，自己光著小脊樑任憑風吹雨打。同學說他傻，將隊旗和紅領巾洗下不就行了嗎？可他卻鄭重地說道：「紅領巾是紅旗的一角，和隊旗一樣，都是烈士的鮮血染成的，咱應該格外珍惜。」而這一句話，卻深深地感動了那位同學，從此他也像雷鋒一樣，給於紅領巾與隊旗至高的尊重與崇敬。雷鋒總是這樣，一次又一次地感動著周圍的人們；雷鋒總是這樣，一心一意為著人民為著世界。看到雷鋒這樣，我不禁想起了我們學校門口那壯觀的一面——每到中午，人山人海便湧入學校對面的小店買午飯，由於人過多，因此只能站著吃，人與人之間距離遠則50公分，近則30公分，那個場面真讓我不禁想到「百萬雪師逼江而下」。而這樣多的人，造成的危害也是及其巨大的。等人一走，那長長的街道上留下的竟是塑料杯、一次性飯盒、塑料袋、木棒、易拉罐……放眼望去，整個一條街似乎被朦朦朧蓋上一層白色的面紗。說真的，要不是我親眼目睹，我真不會相信這種奇觀竟然會出現在我的眼前，而且還是反反復復，日復一日地出現。我們對世界做了些什麼呢？污染罷了，糟蹋罷了。和雷鋒比起來，我們又是如何呢？他一心一意為人民著想，可我們卻為了自己一時的圖方便，造成土質污染、空氣污染，因而加深了溫室效應，對地球對人們極大的傷害！我們雖然碰不上戰爭時代，碰不到民不聊天，不能為國家做什麼驚天地泣鬼神的事情，但我想，只要我們不亂扔垃圾、不隨地吐痰、不亂闖紅燈，那也是對國家對人民的貢獻吧！只要把這一件件小地不能再小的事情做好，我們也就問心無愧了，我們就是偉人，就是英雄！人最寶貴的是生命，生命每個人只有一次。一個人的生命應該這樣度過的：當他回首往事的時候，他不會因為虛度年華而悔恨，也不會因為碌碌無為而羞愧。臨死的時候，他能夠說：我的整個生命和全部精力，都獻給了世界上最壯麗的事業。 《紅色娘子軍》觀後感 在風光秀麗的萬泉河邊，青山綠水中有一塊綠草坪。恰似仙境般的人間佳境，綠樹成蔭，鳥語花香。這就是娘子軍連的駐地，一群花樣年華的紅軍女戰士，就在這兒落腳。看了電視中把紅軍置入如此美麗的地方駐防，真令人羨慕，讓人會萌生出去當一回黨代表的想法。後來因駐地被南霸天查知，娘子軍連再度轉移，這一次所到之地更美，儼然一個天然渡假村，陽光、海浪、沙灘，還有一群朝氣蓬勃的姑娘。洪常青和吳瓊花被姑娘們有意地掇合到沙灘上散步，那碧水雲天，佳人作伴的場景，看了以後誰都會為之心動。 《歷史的天空》中飾演東方聞櫻的演員殷桃，在《紅色娘子軍》中出演主角吳瓊花，給我們帶來了一個青春偶像版的紅色經典新形象，與電影中的吳瓊花有著不同的氣質，與樣板戲中的吳清華則更是相去甚遠，電視中的吳瓊花總體表現得更是青春靚麗。 電視中新加入了一個角色，由南洋歸來參加革命的姑娘，同伴們稱她為南洋女。以我看，這個南洋女才是令人喜歡的角色。南洋女漂亮「洋氣」見過世面，知書達禮，心胸寬闊，意志堅定，吃苦耐勞，懂得體貼，把整個娘子軍連的姑娘們襯托得土氣十足。她告訴姑娘們黨代表常作的手勢「V」代表著勝利，她理所當然地成為教員教姑娘們識字；她的射擊技術因曾經在南洋常玩獵槍而技高一籌，她在南洋是游泳冠軍，所以吳瓊花與她比游泳技術時只得甘拜下風而「耍賴皮」。 南洋女在電視中雖然只是吳瓊花的陪襯，但事實上更討人喜歡，形象更為高大。當假特派員到來，派工作組把南洋女當作奸細抓了之後，她表現出的高風亮節實為一個女人很難做到的。後來被南霸天俘獲，她與一同歸來的未婚夫，在父老鄉親面前舉行了一場類式於「刑場上的婚禮」而被殺害。南洋女的形象完整謝幕，令人唏噓不已。 新版《紅色娘子軍》比以往的電影和樣板戲好看，主要是摒棄了那種時代的「左」的影響。南霸天的角色也很豐滿，以我看，如果說南霸天是一個開明紳士的話，則比以前所有影視作品的類似角色更飽滿，一方面，他飽讀詩書、舉止風雅、仗義疏財，簡直是不可多得的一個「人才」；另一方面，他財大勢大，為了維護自身利益，也不乏巧取豪奪，有著內心殘忍和惡毒的一面，對其他鄉紳勢力也形成極大威脅。他為了籠絡紅軍家屬，施以懷柔政策，竟然能做到開倉放糧。電視中對南霸天的總體形象描述也顯得極其自然，很少雕做的痕跡。吳瓊花與南霸天結下不共戴天之仇，起因是南霸天的手下放火燒了吳瓊花的家，事實上也是南霸天放任手下的所作所為，最終霸佔了她家的地，欠下了燒死三個家人的血債。 吳瓊花的形象，隨劇情的進展，逐漸變得公式化了。開始階段，她天不怕地不怕，敢作敢為，反叛精神強烈，表現得極為突出，是一個可愛可敬的角色。按南霸天的說法，她「殺人放火，無所不作，非常歷害」。後來，在娘子軍連表現進步，雖有很多沖動出格之處，但逐漸成熟，「進步」很大，也就磨平了她性格中那種桀驁不馴的稜角，成長起來。不過，由於演員殷桃的長相氣質，後來的成熟總覺得缺乏某種成熟的韻味，而更像是難以脫離青春偶像般的表演。 新版《紅色娘子軍》在細節上有很多缺陷，特別值得一說的是「假特派員」的情節。也許這是當今所有的革命題材作品都無法逾越過去的原因，所以電視中也只能以「假特派員」來代替。實際上，同時期，全國蘇區都在「肅反」。如果真象電視中所述，師長都被假特派員關了起來，那麼整個紅軍獨立師則完全被控制在這個「國軍袁處長」手中，哪還需要「剿匪」，假特派員完全可以隨便發一個命令就毀掉整個紅軍瓊崖獨立師。 希望您能採納，雖然您沒有懸賞分
108贊·25,853瀏覽2017-12-16
紅色經典電影觀後感
《地道戰》這部影片至今仍讓人百看不厭。影片智能雙全的高傳寶，一片忠誠的老鍾叔，還有那個漢奸湯司令以及那個窮凶及惡的日本山田隊長，都在我大腦中留下深刻的印象，就如片中的那些動聽的音樂也如天籟，緊緊縈繞耳際，揮之不去。1942年，日寇對我冀中根據地進行「大掃盪」，高家莊英勇的男女民兵，從四面八方齊集村口，准備戰斗。我根據地人民為了保護自己、消滅敵人，採用了不少巧妙的戰法，地道戰就是其中之一。冀中根據地人民民兵隊長高老忠和民兵隬長高傳寶的帶領下，把家中土洞和地窖挖成相通的地道。但有一次，小鬼子山田隊長率日軍在天黑之際偷襲高家莊，這事被老鍾叔發現了，高老鍾意識到鬼子進村將是老百姓的一場災難。面對凶惡的日本鬼子，他一路小跑，毅然來到村中的老槐樹下，解開繩索，拉響了那口報警的大鍾，就在鍾聲回盪在高家莊的上空時，山田的槍聲也響了，這位忠誠的老鍾叔倒在了山田的槍口下……高家莊人民被激怒了，他們望著老鍾叔的遺體，立下了錚錚誓言，他們要為老鍾叔報仇！1943年夏，高傳寶利用地道的翻口擊斃了混進高家莊的特務。日軍分隊長山田糾集了幾個據點的兵力進行報復，但卻被地道內神出鬼沒的高家莊民兵們打得澆花流水。日軍在遭到抗日隊伍的英勇反抗後，對高家莊的抗日武裝力量既怕又恨，想方設法要撲滅這股抗日的火焰。不好！地道口被狡猾的敵人發現了，我的心隨之也提了起來。他們不敢貿然進去，競用幾台抽水機輪番地往地里灌水，毒氣也在鼓風機的煽動下，直撲地道！別擔心，他們有他們的打法，咱們有咱們的招數，幾經改造的地道，既能防水，也可防毒。你聽，解說員那富有磁性的聲音「水是珍貴的，應當讓他流回原處，煙是有毒的，不能放進一絲一縷。」鬼子已經沒有了花招，咱們要開始動手了！整個高家莊，村裡村外，到外都成了埋葬日本帝國主義的汪洋大海，房上房下，火坑上，灶台下，到處都是復仇的槍口和子彈，冀中的平原上，到處是抗是武裝，燒殺搶掠、作惡多端的小日本，在抗日戰斗的滾滾洪流下，變成一群無頭蒼蠅！敵軍大敗，原本耀武揚威的他們，現已聞風喪膽，以前狼煙四起的高家莊，現已歡呼雀躍：以前氣勢洶洶的鬼子，現已抱頭鼠竄……我們勝利了！振奮人心的歌兒又響了起來，那催人奮起的旋律，那慷慨激昂的節奏讓我感慨萬千。頓時，我覺得我自己作為一名中華民族的炎黃子孫而感到自豪、驕傲。 觀《少年雷鋒》有感「雷鋒」這個名字對我們來說，也許耳熟能詳。不是嗎？我們每年的三月都有一個學雷鋒活動月。但真正了解雷鋒的人究竟有多少呢？今天，我們有幸觀看了《少年雷鋒》這部電影，它讓我真正了解雷鋒。我衷心感謝影片公司給了我們這個機會。該片通過對雷鋒童年及少年時代的描寫，揭露了舊社會的黑暗，表現了一位普通少年在黨的教育下，最終成長為偉大共產黨主義戰士的思想軌跡。我看完電影，心裡像打翻了五味瓶：酸、甜、苦、辣、咸，五味俱全。一時百感交集，思緒萬千。我仇恨日本侵略者，痛恨當時的舊社會，更同情、欽佩這部電影的主人公——小雷鋒。雷鋒四歲那年，日本飛機轟炸長沙，人們紛紛逃亡。雷鋒的爸爸、哥哥、爺爺、弟弟都相繼死去。雷鋒的媽媽受到沉重的打擊，痛不欲生，再加上蒙騙受辱，終於上吊自殺。雷鋒過著流離失所的生活。這一連串的鏡頭真是慘不忍睹。大家泣不成聲，淚流成河。我的心裡猶如大海，波濤洶涌，真是一石激起千尺浪。看得我的心裡好痛好痛。雷鋒小小年紀，正是求學的好時光，也是備受親人關懷愛護的時候，不幸發生後，變成孤兒的他一無所有卻堅強無比。相比之下，我是多麼慚愧。想到自己在家裡像個小皇帝一樣，飯來張口，衣來伸手，吃吃穿穿還挑三揀四。不僅如此，對於讀書，我是那麼不自覺，只有在爸爸、媽媽的催促下才勉強完成學習任務。看書——囫圇吞棗，過日子——得過且過。想著想著，臉不知不覺「發燒」了。解放後，小雷鋒終於和其他小朋友一樣背著書包上學了，在他飽受創傷的心靈里充滿了對日本鬼子和舊社會的痛恨，對新社會的感激和熱愛。雷鋒心存感激，把自己有限的生命投入到無限的為人民服務之中去。雷鋒在他短暫的人生中，好事做了一火車。毛主席還親筆題詞：「向雷鋒同志學習。」雷鋒精神像一座燈塔照亮了多少代人前進的道路。然而，在二十一世紀的今天，好像雷鋒精神離我們越來越遠。我內心多麼恐懼。有時，老師號召我們學習雷鋒，我們卻把它當玩笑，走過場，甚至還嘲笑傻子雷鋒，想到這兒，我羞得無地自容。這一部電影真是及時，像一場及時雨，澆灌著我們年輕無知的這一代人的心田。雷鋒精神像一面鏡子，它把當代精神世界塑成立體，顯示它特有的精神品德和道德情感。雷鋒精神像一架鋼琴，再次奏響真誠的樂章，讓愛心在世間再次產生共鳴。在這五彩繽紛、亦歌亦舞的日子裡，離不開雷鋒精神。沒有雷鋒精神猶如無水之魚，無成長啟讀本之木，難活呀！沒有雷鋒精神，人間將毫無生機；沒有雷鋒精神，世間將冷酷無情。因此，我多麼渴望通過這部影片，讓雷鋒精神再次走進千千萬萬人民群眾的心裡，鼓舞人們登上人生之巔。只要人人都獻出一點「雷鋒精神」，世界將變成美好的人間。讓我們珍惜現在千載難逢的好時光，讓「雷鋒」占據著我們的空間吧！讓雷鋒精神「與我們同行，與時代同步吧！ 先給你兩篇，如果具體到那部電影歡迎追問，一邊給你更好的回答
2，
❺ 一部愛國主義教育影視片的觀後感，500字左右
《閃閃的紅星》觀後感
這周四，學校組織我們觀看電影《閃閃的紅星》。影片反映了黨和紅軍為了窮苦人民翻身得解放，打土豪，分田地，同敵人進行著艱苦的斗爭。冬子的爸爸在戰斗中負了重傷，為了省下麻醉葯給其他紅軍傷員用，堅持不用麻醉葯動手術。手術中他渾身冒汗，但他咬緊牙關沒發出一聲呻吟。這需要多麼堅強的意志啊！冬子的媽媽為了掩護群眾轉移，把個人的生死置之度外，最後在烈火中光榮犧牲。潘冬子從小受到革命家庭的熏陶，有志氣，有膽量；他巧妙地躲過敵人崗哨的嚴密盤查，完成了給山上紅軍送鹽的任務；他巧改一字，使囤積居奇、勾結敵人的米行老闆損失上萬斤大米；他智斗兇殘的胡漢三，又親手殺死了這個大惡霸。看著這些精彩片斷，我既為他捏著一把汗，又從心眼裡佩服他。
「紅星閃閃放光彩，紅星閃閃暖胸懷……」每當我聽到這震撼人心的歌聲，便禁不住熱血沸騰。《閃閃的紅星》這部影片我太喜歡看了，閉上眼睛，一幕幕動人的情景便浮現在我眼前。
看著這部影片，我自己也彷彿置身於硝煙彌漫的戰場。每當看到紅軍戰士戰斗時陷入困境的場面，我恨不得沖上前去，幫助紅軍戰士把敵人消滅干凈。
看完這部影片，我心裡久久不能平靜。我今天的幸福生活來之不易，是無數革命先烈用鮮血和生命換來的，我應該加倍珍惜。如今，沒有了戰火紛飛、硝煙彌漫。我是生活在和平的年代裡，是在父母、學校和社會的呵護下長大的，沒有經過任何艱難困苦，可不能生在福中不知福啊！我現在的主要任務就是好好學習、加倍努力，將來報效祖國，維護和平。在我成長的道路上，會有許許多多的困難和挫折等著我，我要像冬子的爸爸那樣，絕不向困難低頭，以堅韌不拔的毅力去戰勝它；當遇到危險或人民生命財產受到威脅時，我要像冬子的媽媽那樣，挺身而出，見義勇為，隨時准備獻出自己的一切。在生活的道路上，我要像冬子那樣，時刻不忘自己肩負的重任，把祖國的榮譽看得高於一切，從嚴要求自己，從點滴做起，從自己做起，從現在做起，以頑強的拼搏精神，爭做一名新時代的小英雄。
這部革命故事影片像導航的燈塔，處處照亮我前進的道路。它又像戰斗的號角，時時催促著我奮發向上，勇往直前，它是我心中的一顆啟明星！
《烈火金剛》觀後感
剛剛看完優秀抗日題材電視劇《烈火金剛》，震撼了我心，震撼了一顆愛好和平，追求幸福的現代青年的心。
在片尾，肖飛、丁尚武、林麗、齊英等英雄人物,或身縛手榴彈炸毀敵人正在修復的公路，或與敵人同歸於盡。在與戰友執行任務時力爭獻身、最後訣別的環節，隊長史更新忍悲送別戰友,雙目含淚，一個鐵打的漢子強忍內心的強大悲痛，通過向戰友一拍肩膀和後來端起搶來的機槍向鬼子憤怒激射的鏡頭描寫，淋漓盡致地突現了英雄的愛恨情仇。而肖飛身負重創，最終還是來到准備要炸毀的公路上，從容躺下，拉開身上捆綁著的數十枚手榴彈的導火索時，那一聲「戰友們，請向我投彈！」的大喊，更讓人看得熱淚盈眶，熱血沸騰。女戰士林麗奮力掙脫漢奸的阻擋，沖向敵群的英勇身姿，更是讓人肝腸寸斷，頓生無限敬仰、強烈的愛國主義革命情感。同時，對窮凶極惡的敵人更是充滿了無比的仇恨。片尾中的熊熊烈火，又一一再現了犧牲了的英雄們光輝形象。他們在烈火中重生、涅盤，在人民正義戰爭中歸於永恆。人民永遠銘記他們。
看完此劇，心中久久仍不能平靜，我們現代的愛國意識應該與歷史時期的英雄們是一樣的。但奮不顧身、為國犧牲或與邪惡抗爭的勇氣及對強寇頑敵捨命拼搏、視死如歸的大無畏精神境界，筆者認為，現代的我們與英雄們是不可同日而語了。面對英雄，我們應該反思自己。要不，為什麼在和平的年代，經濟快速發展的如今，那麼多醜陋的行徑，罪惡的舉止，無人阻止或止而不絕？公交車上肆無忌憚的騷擾、偷搶；大街上圍觀惡人的揮刀行凶，以及那麼多貪贓枉法的貪官污吏，腐敗機構的橫行霸道，魚肉民生的種種惡行。這林林總總的新聞或消息報道的內容，都令人發指，深惡痛絕。
然而，造成人人自保，趨利弊避害、明哲保身及縱容犯罪的一系列根源何在？筆者認為，是浮躁的時代冰封了人們的愛心和正義感，無數個血淋淋的案件事實和身邊耳聞目睹的真實事例，也側面反映了機制的不公與經濟發展帶來的價值觀顛倒或泯滅。人們選擇了沉默，選擇了逃避，選擇了面對囂張罪惡的忍氣吞聲。究竟誰之過，到底誰之責？這個時代是缺少了英雄了嗎？難道是我們不需要了，還是英雄真的都已成為過去？
筆者深深相信，時代在變，但我們呼喚英雄的聲音依然熱切。讓我們呼喚英雄，創造時代的英雄。英雄歸來！
《張思德》觀後感
看電影《張思德》觀後感
看完《張思德》這部影片，感覺非常好。這部影片最大的特點，就是用那麼多動人的真實細節，塑造了革命隊伍的各色人物。
張思德生活在一個革命大家庭里，這個家庭的每個人都很生動，特別是張思德和他老戰友的這份感情，是以往電影中不多見的。電影《張思德》沒有曲折的情節，熱鬧的場面，黑白膠片牽出平實瞬間，穿越60載歲月。一名普通的士兵，警衛——開荒——燒炭，艱苦的日子，平凡的崗位。出頭露面時他那麼笨拙，功名職位前他那樣淡泊。三過草地的老紅軍，班長一當7年，一整編，又成了戰士。別人看不到的角落，被他收入眼底，最普通的人和事，悄悄裝在心中。他認保育院不幸失語的孤兒做兒子，用心血崔開朗朗童音;他拜炊事班精簡下來的老兵當父親，真誠的撫慰一抹晚晴。 這些都讓人非常受感動。這部影片讓我見到了活生生的、有血有肉的張思德。盡管一切是那麼平凡，然而，正是這種平凡產生了偉大。60年前，毛澤東主席的著名演說《為人民服務》，影響了幾代人。60年後，銀幕上的他，帶給我們的是一種動人心魄的震撼力。撼人心魄的是張思德不計較個人得失，樂於造福他人的奉獻精神，是他鞠躬盡瘁、死而後已的犧牲精神。一個少說多乾的張思德，用朴實和純粹折服了周圍的人，也讓60年後銀幕下的我們肅然起敬，久久回味。張思德詮釋著崇尚的做人標准：「一個高尚的人，一個純 粹的人，一個有道德的人，一個脫離了低級趣味的人，一個有益於人民的人。」 張思德29歲的短暫人生，13年艱苦卓絕的延安歲月，正是對為人民服務這五個字的生動詮釋。張思德不過是這偉大隊伍中的一名代表，他的身前身後，一串長長的名字：雷鋒、焦裕祿、孔繁森...從打江山到掌政權，從改革攻堅到加快發展，一個個平凡的生命延長中國共產黨人的光華，黨的事業也由此一天天壯大。然而，無論形勢和任務有多麼不同，都不能忘記求真務實，艱苦奮斗，立黨為公，執政為民。這曾經是成就我們事業的精神動力，未來還將輝映我們漫長而輝煌的征程。
❻ 急求電長征電影《萬水千山》觀後感，要1500~2000字的，是黨校培訓讓寫這部電影的觀後感（思想匯報），謝了
「紅軍不怕遠征難, 萬水千山只等閑。 五嶺逶迤騰細浪, 烏蒙磅礴走泥丸。 金沙水拍雲崖暖, 大渡橋橫鐵索寒。 更喜岷山千里雪, 三軍過後盡開顏！」 毛主席的這一首《七律.長征》是詩歌史上不朽的傑作，這首詩負載著紅軍長征路上的千百種艱難險阻，飽含著中國共產黨的萬般豪情壯志。 而電影《萬水千山》從視覺和聽覺上給我的震撼與沖擊，激發了我滿腔的愛國之情，使我又一次經受了革命的教育和感動。
《萬水千山》敘述了在長征道路上，中國工農紅軍第一方面軍的一支先鋒部隊所經過的一段艱苦歷程。他們「大渡鐵索橋」¬——水急，又不能乘船，英勇的紅軍戰士們頑強地爬過了只有鐵索而沒有木板的鐵索橋；他們「過雪山」——傳說許許多多人都死在了雪山裡！雪山陡峭極了，天氣也很惡劣，經常刮風、下冰雹，可是，紅軍們依然堅持著爬過了雪山；他們「過草地」——為了不中敵人的圈套並主動出擊，紅軍決定走過那很大的草地。草地不僅路長，還到處是泥坑，不小心就會陷下去喪命。物資也很缺乏，許多人倒下了，卻又站起來了！不放棄！本著這樣的信念，紅軍們成功了！勝利了！
還記得影片中紅軍過雪山時，為紅軍領路的那位向導嗎？他為紅軍的勇敢無畏的精神而震撼，加入了紅軍；還記得紅軍過草地時，紅軍所住的那個村莊的醫生老大爺嗎？他被教導員負傷還堅持過草地的精神所感動，把家裡唯一的馬贈給了紅軍。長征精神感動了許許多多的人。「半個中國的人都來打日本鬼子了！」那麼，長征精神究竟是如何鼓舞和打動人們的呢？
長征精神感動人，因為紅軍們勇敢。「我們是紅軍，多高的山也擋不住我們！」「我們紅軍什麼也不怕！」這些樸素的話從戰士們的口中說出，給人一種鼓舞，一種感動。戰士們為了革命的勝利，真正詮釋了什麼叫「勇敢」。「大渡鐵索橋」時的一幕令我無法忘記：隊員們冒著槍林彈雨，奮勇向前，義無反顧地沖向敵人。即使中彈或落水，也眼神堅毅地逝去。那眼神中包含著他們對革命的熱情與對革命勝利的堅定信念，包含著對祖國的無限熱愛，也包含著無畏的長征精神！
長征精神感動人，因為紅軍們團結。教導員為了給戰士們加油鼓勁兒，中彈了也依然大喊：「同志們加油！」。有的戰士在「過草地」時走不動了，教導員就把自己的馬讓給他騎——即使教導員自己病得不輕。教導員關心每一個戰士，他說：「戰士，是革命的本錢。」而戰士們心中深深地愛著自己的隊伍，自己的領導。老周所珍藏的一瓶酒，讓兒子小周給教導員送去，就為了讓教導員在過雪山時暖暖身子。而在教導員病重期間，戰士們都爭著照顧他。濃濃的暖意在艱苦的行軍中給每一個人帶來溫暖。。。。。。
長征精神感動人，因為紅軍們頑強。即使再艱苦，他們也堅持下去。「苦就苦點兒唄，為了革命成功，為了子孫後代。。。。。。」「過雪山」時，有人吃不消了，卻咬牙繼續走。物資一直都很匱乏：無論是葯還是食物。看著影片，我彷彿進入了那段艱苦的歷史。沒有吃的，就殺馬，騾馬沒了，就挖野菜、樹皮、草根。。。。。。看著大家依偎在篝火前，我突然感覺到一種奇特的悲壯。我想我無法體驗紅軍當年的感受，可從這悲涼的畫面和高亢的樂聲中，我彷彿隱隱約約感受到了些什麼——或是中華民族的偉大，或是崇高的革命主義品質。總之，我似乎越發珍惜我身邊的一切了。
長征精神感動人，因為紅軍們信念堅定。首長說過：「革命，非勝利不可！」戰士相信：「革命，一定會成功的！」中華民族就是一個如此自信的民族！這不就「人心齊」了嗎？這不就是得到了「人和」嗎？沒有人會不相信，這樣一個信念堅定的軍隊，這樣一個為正義而戰的軍隊，一定，會達成他們那「遠大的理想。」
長征精神感動人，最後因為紅軍們「一切為了窮人」。「我們是為了被壓迫的人的解放而奮斗！」「我們和蔣介石不一樣，我們去打日本鬼子！」人們見到一個為了造福自己，給自己幸福生活而打仗的軍隊，能不歡迎嗎？能不盛情款待嗎？老百姓們要的，不就是安定美滿的生活么？
所以，如此偉大的中華民族的長征精神一定會代代相傳下去！
中國工農紅軍的長征是一悲壯的歷史里程碑，但是電影卻始終洋溢著革命的樂觀主義精神。電影中的嘹亮歌聲一次次將我們鼓舞，把革命定會勝利的情感表現地淋漓盡致。《萬水千山》是一部不可多得的好電影。
其實，在我們的生活中，總有一座座高山，一條條大河等著我們去征服。永遠記住吧，我們偉大的長征精神！永遠記住吧，我們是為大中華民族的炎黃子孫。今天的幸福生活，是先輩們努力拚搏而來的。請為此而感到驕傲與自豪！
中華民族，這個歷經磨難的民族，如今已在世界的東方，綻放自己耀眼的光芒！大喊吧：「我愛我的祖國」！
❼ 電影《美麗心靈》觀後感作文1000字5篇
美麗心靈 觀後感 1000字
這部電影裡面，有一句話，特別揪心:
「要是你那一天發現你所珍惜的一切，不是消失也不是死亡，而是根本就不存在時，會有多痛苦?」
《美麗心靈》是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。故事講述的是數學家納什。英俊而又十分古怪的納什早年就作出了驚人的數學發現，開始享有國際聲譽。但納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。
千變一律的 勵志電影 ，總感覺沒什麼新意。倒是，這是我第一次知道精神病患是如何治療，也明了為什麼精神病那麼難治療的原因。我總在想，為什麼主角不給那些想像人物一拳呢?或許只要一拳頭，那些幻想就會被打的煙消雲散，也或許只是電影里沒有打罷了;又或許，是主角還是有一點不希望那些幻想消失，畢竟，那些想像曾經帶給他成就感和自信，和愛，就像主角說的:「我真害怕你們不是真的。」
人就是人，到頭來還是渴望有人陪伴，人不是孤傲的王者，孤傲的王者還是渴望有人陪伴。惟有證明自己的存在價值，人才會感到幸福。
愛，很多電影的主題。就算看了千遍萬遍，就算看到膩了，它依然是世界上最能使人感到幸福的，世界上最不可缺少的。主角之所以能堅持不懈的過正常生活，而不是去精神病院過著什麼事都不能做的生活，也是因為愛，為了世界上那些還帶來愛給主角的人，妻子、兒子以及那些大大小小支持著人，當然，最重要的就屬他的妻子。
永遠不要放棄自己，非凡是沒一個人都可以做到的，雖然要冒一點險，但人生又何嘗不是靠冒險豐富起來的呢?
電影的最後，納什這樣說:「我一直相信數字，不管是方程式還是邏輯學都引導我們去思考。但經過終生的追求我問自己:邏輯學到底是什麼，誰去決定原由，我的探索讓我從形而下到形而上，隨後到了妄想症。就這樣我走了一個來回，在事業上我得到了最大的突破，在生命中我得到了最重要的人。」
曾經也看過納什的故事，他是一個經歷了艱苦人生，最終得到成功的人，最然這樣評價很委屈他，因為他是天才，是科學家，是大智慧的人。但我想，無論是誰，這樣的精神是要有的，這樣的思想是不能放棄的，也只有這樣的堅持和忍耐才能叫做完整的人生。
電影《美麗心靈》觀後感 作文
我把《美麗心靈》這部電影看了兩遍，終於明白了美麗心靈的含義。美麗是因為執著，約翰.納什對數學的執著，艾莉西婭對約翰.納什的執著。
約翰.納什是一個生性孤僻，不善於交際的人，他整天忙於尋找有創意的理論，他就像我們眼中的書獃子，但是執著和瘋狂卻成就了一個數學天才。約翰.納什對數學的瘋狂以至可以用數學來解釋一切。在他的眼裡世界就是充滿數字、邏輯和推理的理性世界，他可以用數學公式來表達生活的一切，如： 橄欖球 比賽，鴿子的活動周期等。因為執著，他撰寫出了關於博弈論的論文——「競爭中的數學」。因為這個論文，約翰.納什的生活就開始改變了。
因為孤僻，沒有朋友，但是每個人都是渴望友情的，所以就在他盛名的頂峰的時候，他得了精神分裂症。他開始不斷地幻想，分不清夢幻和現實。了解精神分裂症的人都會對這個病產生恐懼感，覺得不可思議，排斥或歧視那些患者。但是約翰.納什又很幸運地遇到了執著的艾莉西婭。在約翰.納什得了精神分裂症之後，艾莉西婭表現出了鋼鐵般的意志，她堅信納什能夠感受到她真實的愛，她堅信納什有足夠的力量戰勝幻覺，重拾迷失的自我。她就憑著這種信念，用耐心和毅力創造了奇跡，帶著納什走出困境。艾莉西婭的不離不棄感動著每一位觀眾。我深深地佩服艾莉西婭的勇氣和執著。現實生活中應該沒有多少願意與約翰.納什交往的，我佩服艾莉西婭堅持真愛的勇氣，欽佩她永不動搖的信念。她讓我深刻地體會到了，相愛，就要用一生去呵護;幸福，就要兩人共同創造。
在患病的三十年裡，約翰.納什唯一一次停止用葯是為了家庭，為了照顧兒子，為了滿足妻子的需要。毫無疑問的是他深深地愛著自己的妻子。所以盡管別人嘲笑，他還是堅持回到醫院跟疾病做斗爭，在妻子的陪伴下，他戰勝了幻覺。在諾貝爾經濟學的領獎台上，他發自內心地感謝妻子：「今晚我能站在這里，全是你的功勞，你是我成功的因素，也是唯一的因素。」 他們對彼此的執著值得我們每個人去學習。
《美麗心靈》讓我深刻地體會到了執著的力量，我們以後要走了的路還會曲折坎坷的，但是只要我們有執著的精神，只要我們堅持走下去，就一定會體會到成功的喜悅。迷茫無助的時候，想想自己的家人，他們一定時時刻刻在支持著我們的，抱著對未來的憧憬，堅持著信念，朝著有夢的方向飛去吧!
2017美麗心靈觀後感1000字
《美麗心靈》是天才約翰—納什教授的傳奇故事，主要講述生性怪癖的納什拒絕與同學、周邊的人交往，而把所有精力都投注在數學研究上，盡管同學們的嘲笑和欺凌以及導師的失望使他無比痛苦和自卑，但他並未放棄心中的理想，孜孜不倦地研究數學。他經常說：「一定要做出點成績來!」，但由於對研究過於深入，而情感世界又過於貧乏，種種原因導致最後他患上了精神分裂症，面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著妻子艾麗西亞的相助下，頑強抗爭，經過努力他終於戰勝了這個不幸，並與1994年獲得諾貝爾經學獎。
看完這部電影，它令我最為嘆服的地方不是片中驚心動魄的或感人至深的情節，而是編劇的創作思路。該編劇不落窠臼，打破普通影片那種戲外人理解事情的來龍去脈，蒙在鼓裡的只是戲中人物，體現觀眾的聰明才智，角色的無知的傳統創作思路，片中情節發展與所有人的人生一樣，以未知的方式來演繹，不管是身在其中的角色還是旁觀的我們，沒有到最後都不知道事情的發生，一切都那麼順理成章地發展，絲毫沒有欺騙觀眾，直到真相大白那一刻，我們才恍然大悟。作為觀眾當我知道被編劇徹底欺騙後，一點都沒有失落哀怨，反而被他高超的戲弄觀眾的技術深深折服。兩個小時的電影，我簡直就是跟著主人公納什一起精神病，覺得一切都那麼正常和理所當然，以致於一直都沒有發現問題的存在。當羅深醫生說納什得了妄想症並強壓他上車時，我十分不相信這事情，並深切同情納什，因為我認為一定是醫生判斷錯誤，納什被認為是精神病只是因為他做地下工作，他沉迷於解除密碼是為了國家和人民的安全。而且那個室友就是出賣他的人。直到他的妻子找到納什投放在廢樓里的郵箱里的所有未開封的所謂加密郵件和納什挖著手臂試圖尋找植入其中的鉛管而未得後，我才肯定他的病。我只能嘆服編劇對人物性格了解的透徹，他的才智騙過了我們這批觀眾雪亮的眼睛。其實有很多時候，我們認為自己足夠聰明，自認明白一切，卻不知道自己已被別人蒙騙，被人玩弄於手掌之中。片中還反映：事出必有因，任何事的發生都有其內在的根源，疾病當然也不例外。納什患上妄想症於他的處境密切相關。他孤獨寂寞，害怕失敗並渴望得到認可、支持和鼓勵他的人，於是他幻想出室友查爾斯，這是納什不善交際，有渴望與人分享內心想法的需要。美蘇冷戰時期，納什成功解除了敵方的密碼，為國防做出了貢獻，此後，他渴望成功，希望報效祖國，於是他有幻想 出國 防官員——威廉—伯切爾，為了完成威廉交給他的任務，他全身心地投入工作——解除密碼。他對女性情感一無所知，於是在他與艾麗西亞相愛後，他又妄想出一個可愛的小女孩瑪西，這說明他前意識里渴望了解女性。由此可見，納什的幻想內容與他的個人需要和切身利益等存在必然聯系。
看完該片，我還認識到一點：別太在意別人的看法。導師的失望和同學的嘲笑都沒有使納什對自己的事業失掉信心，最後他研究出偉大的平衡理論;最終他又因為不害怕別人的嘲笑和愚弄得以康復，靠自己的意志力和妻子的愛以及朋友的支持使幻想中的人在也左右不了他的思想。走自己的路，讓別人嘲笑去吧。
1994年，納什得到普林斯頓的大學教師的鋼筆，代表了人們對他一生成就的肯定與贊賞，並與那年，他獲得了諾貝爾經學獎，在獲獎演講中，他說：「我一直相信數字，不管是方程式或是邏輯學都引導我們去思考，但經過終生的追求，我問自己邏輯到底是什麼，誰去決定原由，我的探索……讓我從形而下到形而上，最後得了妄想症，就這樣來回走了一趟，在事業上我我有了最重大的突破，在生命中我也找到了最重要的人，只在這神秘的愛情方程式中，才能找到邏輯或原由來，今晚我能站在這里全是你的功勞，你是我成功的因素，也是唯一的因素，謝謝你!」，這些話，也許是對他這一生最好的概括。
納什的一生有坎坷、有苦痛也有幸福與成功，而且他是經歷苦難，頑強拼搏後才取得成功的，我想，這種人生才是我應該追求的，因為只有這種人生才是完整的人生。
美麗心靈觀後感1000字
當身邊的同學都相繼發表論文時，他焦急，渴望自己做出成績，只不過他瞧不起任何沒有原創性的理論和解釋。由於得不到世人的認可，這個時候，他在腦海中幻想出了他的葡萄牙室友查爾斯、威廉帕徹等多個不存在的人物。當真相大白的時候，心疼他說晶元不見了時的那種難以接受，感傷他不能滿足妻子的那種愧疚，理解他好多次和「好友」爭辯的那種痛楚。可是，納什沒有自暴自棄，他選擇了面對。他拒絕承認曾經最親密的朋友，放棄了自己的狂傲，當Princeton玻璃上原本白色的幾何圖案編程變成一個個代數方程，我們明白，他連自己最寶貴的研究興趣也舍棄了……正常與幻覺之間，納什在堅持。30年的時光爬上了納什的額頭，真真假假，是是非非，儼然已經不重要!就像納什最後說的那樣，「我依然會產生幻覺，他們一直都沒有消失，只是我選擇不去關注。」他的勇氣令人動容。是他對生活的信念在在支撐著他。也許每個人的生命里總會有一些傷痕殘存著，它們像魔鬼一樣纏繞著我們的心。我們不願意去觸碰他們，因為只要輕輕一碰，便會隱隱作痛，血流不止。所以我們選擇了迴避，選擇了躲閃，選擇了蜷縮在彷彿只有自己的世界裡療傷，慢慢失去自信，失去了開拓新世界的能力，長此以往，傷痕便會冰凍我們的情感，令我們無所適從，令我們無力做我們的工作和事情，所以，有些痛楚，我們不得不面對，獲得重新獨立生存的勇氣比什麼都重要!
納什的妻子，艾麗西婭，是一個擁有美麗心靈的天使，是她，撐起了這個在風雨中搖曳的家，是她，給了納什鼓勵與支持，讓這個天才受到重大打擊後，依然有安身立命之所，並最終讓偏離軌道的他像恆星一樣高掛天際，重放光芒!我清楚地記得當納什的朋友問她，是否撐得下去的時候，她說：「有的時候我恨納什，恨上帝。但每當看著納什並告訴自己他是我的白馬王子時，我便成了一個愛他的人，雖然這樣的時候不多，但卻足夠了。」輕描淡寫的幾句話，卻讓人倍受感動。不去計較付出與得到，只知道他是自己深愛的人便足矣!或許，愛是一種特殊的邏輯，是沒法用正常的邏輯來推斷的。在這個物慾橫流的世界裡，燈紅酒綠的生活讓我們變得狂躁不安，金錢、權力蒙蔽了我們的心靈。純潔的愛情，似乎已蹤跡難覓。養情人、做小三的現象在當今社會越來越常見，成為我們難以言喻的痛，而艾麗西婭的這份愛便更顯彌足珍貴。是她，艾麗西婭，讓我們心靈受到了震撼。這份愛，純潔而神聖。艾麗西婭的堅持是士兵突擊裡面的「不拋棄不放棄」的真實寫照，相信有一天，我們會明白，真愛無價!
美麗心靈觀後感1000字
一位天才數學家約翰納什，1947年進入普林斯頓大學開始進修數學，他一直堅持找到自己的原創理論，所以從來不聽課，在他的同室好友查爾斯的鼓勵下，終於，他找到了平衡理論，提供了博弈論的數學支持，並因此進入了惠勒研究室。
幾次被請入五角大樓做了密碼破譯工作後，他碰到一個名為威廉帕徹的特工，邀請他作一名俄羅斯間諜，專門負責在各類報紙、雜志上破譯各種可能的密碼，並把他們投入一個固定信箱。
由於從事間諜工作的心理壓力及生命威脅，他變的精神恍惚，被帶入麥克阿瑟精神病院。至此，我們得知，他在大學期間是一個人住，換言之，他根本沒有名叫查爾斯的室友，而威廉帕徹也是他徹頭徹尾虛構出來的人物，他患了精神分-裂症。
經過一段時間的治療，他出院了，幻覺漸漸減輕了，但是他需要不停的服葯，而服葯的結果是，他不能正常的工作，無法研究數學理論，也無法滿足自己妻子的需要。
所以他自己偷偷停止服葯，更為嚴重的後果是，他的幻覺又重新出現，這些幻覺人物逼迫他傷害他的妻子，就在最後一刻，他突然頓悟，他幻覺中的一個小女孩從來沒有長大過，由此明白了這些人物都是自己的幻覺。
之後，他經過學校的批准，待在普林斯頓大學的圖書館，繼續自己的研究工作，直至1994年，獲得了諾貝爾獎。
這期間，那幾個幻覺人物一直待在他身邊，正如他自己所說：「我必須壓制自己對圖案的敏感以及夢想和想像的空間，就像一個貪食的人壓制自己的食慾一樣。」
看完整部片子，我開始明白，為甚麼羅素克洛在出演《角鬥士》的時候沒有拿到奧斯卡最佳男主角獎，而憑借這部片子卻一舉奪魁。《角鬥士》可能任何一個長相威嚴、身體壯闊的男人都可以出演，效果不會相差很多，但是，這部片子，他對人物內心的把握，確實讓人震撼，特別是他妻子發現收垃圾的人不是他的幻覺時，他靦腆的一笑，動人。
空有一腔感觸但是理不清頭緒的我，和同學討論起這部片子，一位看了7-8遍的同學，給了我很大的啟發，他說，美麗心靈極有可能是指他的妻子。因為他的一生如果沒有他妻子的不離不棄，那將會是另外一個軌跡，也像他自己的獲獎感言中說到的：「你(他的妻子)是我成功的全部因素，也是唯一因素。」然後親吻了第一次約會時他妻子放進他口袋的那塊手帕。
更有高深的影評人道出，美麗心靈應該是指的普林斯頓大學，因為正是這座大學輕松和包容的學習研究氣氛才成就了一個又一個天才。
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❽ 紅色電影觀後感200字
電影《建國大業》觀後感
這部影片在短短2個多小時的時間內，再現了我國從1945年抗日戰爭結束後，到1949年新中國成立這一波瀾壯闊的歷史畫卷，以宏大的歷史視野，正面再現了共和國多黨合作和政治協商制度從誕生到確立這一重大歷史事件，反映了中國共產黨和中國各民主黨派在反對蔣介石國民黨獨裁統治的斗爭中，和衷共濟，團結奮斗，為建立多黨合作和政治協商制度所經歷的曲折艱辛直至取得最後勝利的光輝歷程。整部影片內容十分的飽滿、緊湊。
影片展現的新中國成立的艱難過程，讓我深深地體會到我們的中國共產黨是多麼偉大，他們總是事事想著人民的利益，為了全國人民，為了解放新中國，他們不怕辛