2017年有什麼冷門電影

⑴ 國產十大冷門電影，每部都被低估了

1、《一個勺子》；明明是一個老實人，卻被 社會 欺騙成一個勺子。勺子有什麼用，為什麼那麼多人搶？想不明白。後來比兒子都重要了。活得通透的人大概是小賣部老闆了吧，人生就是這樣。想不明白就不要想了。這就是活得明白的地方。

2、《推拿》；該片大幅寫了盲人對愛情的需求，很多涉及情愛鏡頭也讓人意識到盲人也和正常人一樣的，只是正常人有眼睛，尋找愛情多了渠道，但在認清愛情上，正常人也未必能做得好。 老王拿刀割自己，用這種方式逼討債的離開，這是下了多大的決心？

3、《海洋天堂》；膠片電影的質感，描繪了一個與命運無奈斗爭的故事。 游泳池裡大福和鈴鈴相遇的鏡頭，有所阻隔，不真切，卻深刻奇妙。 父親和小賣鋪的老闆娘的 情感 ，不訴諸於言語，卻滿溢於行動之中。真摯卻深藏。 爸爸是很好很好的爸爸，首先是個很好的人，深愛孩子，也對別人負責。 有一些重復的意象，層層堆砌，最終也沖擊心弦。比如放在電視機上的狗，最終被大福放到了沙發上。公交車上的一聲「我下」。 唯一覺得不太好的地方是，配樂有點多。

4、《鋼的琴》；國內偏歌舞劇的電影，全劇慣透了蘇聯音樂.舊時代終將過去，新時代終將來臨.每位主演都演出了人物的性格，可以說是非常演技在線了.最吸引我的還是劇里的畫面場景太棒了!張猛你他媽真牛逼，希望中國除更多有內容的電影，這片還有點搖滾風調，配樂也是牛。

5、《心迷宮》；挺厲害的，影視化敘詭屬於是。幾條線相互呼應，雜而不亂，通過一些細節來提示邏輯關系，很好地構建了一個發生在小空間和短時間內的復雜故事。當然某些部分還是有欠推敲的地方，為了整體效果，犧牲了合理性，強行推進劇情，所有有點喜感。電影在人物刻畫上也很生動，看完覺得農村真的是讓人蠻心生恐懼的。

6、《十二公民》；何冰老師說這是他拍得最舒服的一部電影，所以來看看。演技當然都沒的說啦，我覺得不如美版的原因還是劇本。各個陪審員的年齡、性格、經歷、職業都設定得比較典型，但有的台詞並沒有在這個情境說出的必要，因此顯得功能性較強；有幾次情緒高潮也比較突然，沒有很好的鋪墊，像為了憤怒而憤怒。

7、《歲月神偷》；從第一幀畫面開始，伴隨著悠揚悅耳的背景音樂，就會讓人如同時光倒流置身到某個似曾相識的歲月，也許電影中的某個情節就是自身親歷過的回憶。全片體現出的港味生活，似遠即近，其實也是一種歲月情懷。

8、《逆光飛翔》；很輕松很日常情節簡單的的像一部紀錄片，就是所謂的台灣小清新。所以看起來有點不像電影，因為還是喜歡「重口味」的更像「電影」的有一定吸引力和想像力的片子。男主本色演出，笑起來時挺可愛的。

9、《師父》；結尾是沒怎麼看懂了。 想來應該是：本只為自家拳術揚名，沒成想有了愛人，有了愛徒，懂了情懂了義，武術只不過是媒介，名利場也不過人來人往，情義才是無價永恆。 另外 宋佳是真會演，廖凡的痞氣也很契合。配樂也很有趣，一些快節奏戛然而止，有些戲謔感，頗有一種讓人趕著去看結局的催促。

10、《桃姐》；終其一生，只為了你的生活順利平安。看完我也著實擔心自己老了以後，如果不能自理的話，我寧願早點離開這個世界，最怕的就是沒有尊嚴的活在這個世界上。桃姐的一生也算完滿，遇到一個如此善良的家庭，受到美好的對待，善良自有福報。

國產十大冷門電影，每部都被低估了！

⑵ 有哪些質量很高的冷門電影

1、穿條紋睡衣的男孩

一個父親是納粹軍官的德國小孩，一個是穿條紋睡衣的猶太小孩，兩個世界的小孩發生了純潔的友誼，過程是感人的，結局是悲催的。

2、 洛城機密

一個鐵面無私，個性沖動 ；一個能力非凡，野心勃勃；一個手腕高超，左右逢源，三個個性不同的警察因為一件謀殺案走到了一起，演繹了一個異常精彩的故事，重要的是，此後你再也看不到這幾個大腕明星出現在同一部電影里。

3、最佳出價

奧德曼先生是一名頂級拍賣師，性格古怪，一個年輕神秘的女主顧引起了他的注意， 從此一步一步掉入陷井，這電影是成語欲擒故縱的最好演繹。

4、囚徒

凱勒的女兒安娜同小夥伴喬伊一起莫名失蹤。對於女兒遭遇的不測，警方懷疑一位名叫艾利克斯的男子，但是證據不足。

心急如焚的凱勒捉住了艾利克斯，他希望能夠通過私刑獲取關於女兒的訊息。艾利克斯是真的兇手嗎？ 安娜和喬伊最終能夠獲救嗎？

5、 無懈可擊

邁克爾是喬治華盛頓大學的歷史系教授，單獨撫養著9歲的兒子，他對街對面搬來的一戶新人家總是心存懷疑，但沒有一個人相信他的荒謬推理。

這鄰居到底有沒有問題？結局讓人大吃一驚！

6、 率性而活

新任警署署長為挽回警察在市民心目中的形象，決定實行一次銀行模擬劫案演習，當然，大家都明白這不過是逢場作戲，然而被安排扮演劫匪的巡警鄭度滿卻不這么認為。他受命後全力研究劫匪作案手法，完全進入了角色，最後把事情弄得無法收拾。

這電影會把人笑死， 到底是武術厲害，還是拳擊厲害？當然是拿槍那個厲害！

⑶ 電影《莫娣》——情人節推薦

        在情人節給大家推薦一部電影——《莫娣》。

      這部電影，很冷門，在豆瓣電影2017推薦的十大冷門電影排第一。簡而言之的介紹：兩個孤獨的人愛情，溫暖全世界的故事。

      最冷門嫌吵的電影最溫暖人，一件有趣的事情。

      觀影人數只有一萬多人，豆瓣評分卻高達8.9！好於98%的愛情片。

    電影根據真人真事改變，莫娣（Maud Lewis） ，加拿大最著名的民間藝術畫家之一（下文有劇透，介意請繞行）。

 

      能畫出這么明亮鮮艷的畫，她眼中的世界一定分外美好，是被生活所善待的幸運兒吧？

      不是，生活折磨她：她患有先天性關節炎，四肢僵硬，走路一瘸一拐，總是被鎮上調皮的孩子扔石頭。父母雙亡後，哥哥為了還債將房子變賣，把她扔給跡滾姨媽照顧。寄人籬下的生活，姨媽常常對她冷嘲熱諷。

        不明原因的未婚有孕，生下的孩子，被告知是個畸形兒，夭折了，所以她一生不敢再有孩子。多年之後才知道，其實是被哥哥賣給其他人。因為哥哥覺得她是一個廢人，不能撫養孩子。

      莫娣想要逃離這個令人窒息的環境，做自己想坐的事情，偶然的機會知道小鎮的一個魚販子要找居家女傭的時候，她緊緊抓住這個機會，自帶清潔工具，成為女傭。

      魚販從小在孤兒院長大，是小鎮中另外一個被拋棄的人。脾氣古怪，沒有文化，粗魯暴躁，還很大男子主義。

    一開始，兩個人相處得很……不愉快，兩個心思各異的人，都有著自己的謀算，女士為了脫離舊環境做自己喜歡的事情——畫畫，男士為了能有人照顧生活甚至於暖床。

      剛來的莫娣准備給狗餵食，卻被男主人劈頭蓋臉的一頓訓斥：

      我來和你解釋一下這里的規矩，首先是我 ，然後是狗， 然後是雞，最後才是你。

    說錯一句話，就會招來一記響亮的耳光。

    是不是覺得生活很絕望，沒有愛情，沒有鮮花，只是因為生活需要兩個人才走到了一起芹州侍？其實，這才是婚姻產生原因，因為生活太過困難，所以兩個人，兩個家族必須聯姻共同度過難關。幸福的是，這樣功利的組合也會產生開出美麗的愛之花。

      兩個不同的人在一起，難免摩擦沖突，就像莫娣說的：新鞋要穿很久才會合腳。

      敏感的莫娣發現了隱藏在男主粗魯外殼下的特殊柔情。

      初次面試，聽她說會被小孩扔石頭，他硬是綳著一張兇巴巴的臉送了她一程。

      因為這柔情，莫娣雖被嫌棄還是成功的成為了他的住家保姆。

      相處的時間久了，莫娣沉迷畫畫時，男主嘴上抱怨著：你別忘記做家務啊！結果卻默默地包攬了家務。

      沉默寡言的男主會在有人質疑莫娣的畫時，懟一句：你是個笨蛋，當然不會欣賞！

      努力謀生的男主高價出售了莫娣一幅未完成的畫，一旁的莫娣急的快要掉眼淚了，他又立馬退錢，說：我逗你玩的，這畫不賣！

      莫娣提議結婚，他一如既往的口是心非：不要，費錢！可結婚當天，他穿上了西裝，帥氣地站在了莫娣的身邊，成為了她的丈夫。

      婚後，他去賣魚，而她則在家做家務、畫畫。

      莫娣說，蒼蠅影響到自己畫畫了，咱們裝個紗門吧。他還是一口回絕，結果下午卻默默地把紗門裝好了。

      莫娣的畫越來越出名，記者采訪時問他：有莫娣做您的妻子，你一定很幸福吧？

      男主沒有回答，他有些不自在地看了一眼身邊的莫娣。

      莫娣的名氣越來越大，甚至連副總統尼克松也來向她買畫。

      而這也讓男主越發沒有安全感，某天吵架後的他告訴莫娣：我只是害怕你離開我，因為你能找到比我更好的人了。

    電影從此至終，都未聽到男主對莫娣說過一句：我愛你。

      甚至當莫娣病危時， 男主眼含淚水，都隱忍著沒有說。

    而已經將他讀透了的莫娣，替他說出了藏在心裡的愛意：你愛我，埃弗。

    莫娣在這個婚姻也不只是畫畫，她努力的做所有的家務，煮好吃的雞肉湯。將灰暗的小屋一點點畫得干凈，明亮和美麗。她幫助不識字的男主記賬，做會員卡（再次看到教育的重要性）。

      她勇敢聰明，在男主侵犯的時候，知道如何保護自己。

      她細膩敏感，知道他常常說反話，冰冷又執拗，甚至也不溫柔。可莫娣還是覺得自己很幸福。

      傲嬌的男主說：我不喜歡大多數的人。

      莫娣：他們也不喜歡你，但我喜歡你。

      她容易知足，只要可以畫畫就已經完全的滿足了。即使出了名，有了錢她依然和他廝守在那個不通煤電、只有十幾平米的小屋子裡。

      她寬容大度，接受記者采訪時也不忘提及丈夫對自己的縱容才有了成功的自己。

    有人問莫娣：你的靈感從何而來？

    她說：我要的不多。只要一個窗口，就可以看到整個世界。

    盡管生活有諸多的不如意，她也從不抱怨，不抱怨生活，不抱怨命運，不抱怨不溫柔的丈夫。

      她像是雙腳被封印的精靈，等來了一個推著小推車帶她看世界的漁夫。就對整個世界，整個人生，她的丈夫充滿了感謝。

        她了解他那冷漠面孔下，那顆無比柔軟的心。

      她一點點地融化樂他堅硬的外殼，享受著這個男人所給的特別愛意。他雖常常口是心非，卻總能令她會心一笑。

        婚姻與愛情本來的面貌不就是這樣的嗎？

      新的人生從這里開啟。意味著我們互相給予幸福，快樂，以及所有的祝福。妻子用甜美，溫柔和愛的藝術令不安的丈夫，不快樂的丈夫，愛發脾氣的丈夫平靜下來，讓自己的家庭成為一個美麗的花園。

        而丈夫展示初對妻子所有的關心，讓她幸福快樂。

      雖然你我都不完美，一路同行卻是最美的。   

      一部人物傳記的電影，卻滿滿都是愛情的味道。春天還未到，就已經被這兩個人的愛情給暖成陽春三月了。

（因為懶得手打，部分文字復制了網路影評）

⑷ 推薦幾部冷門電影

我不太善於技巧，所以就這幾張圖片吧，主要看文字，看內容。

《喜喪》，《光棍兒》：個人覺得這兩部小成本片子論講內容，吊打韓國的《寄生蟲》，可惜無人推送，所以知名度不高，自然談不上獲那麼高的獎項。特別注意的是，影片9成9用的是門外演員，就是從當地村裡挑的門外漢來演，真實，無與倫比的真實，讓你嘆為觀止的真實。而一兩個專業演員在其中的表演反而讓人看不下去，分分鍾出戲。

劇透一個：其中一個老光棍，實在找不到女人了，就在夥伴身上下手…

《路邊野餐》，《春風沉醉的夜晚》，《大象席地而坐》：個人覺得這些都是國產文藝片的天花板。

這里有公路片，比如《野餐》，有同性片，如《春風》，特別一提的是《大象》，導演因為執著，因為追求完美，沒了！人叫胡波，一個才子，藝術家，本來可以達到賈樟柯們的高度，可惜了。

整部片子我都看了，足足3個多小時，從開始昏暗的客廳到結尾大象的一聲鳴叫，一幀幀的都沒落下，而且是看了兩遍。這部片子在國內是禁播的，國外獲的獎。

《綠帽子》名字有趣吧，內容有點沉重。幾個知名演員，比如廖凡，郭濤（客串），喜子，海一天，演的給力。

《平原夏洛克》：應該算是劇情片，還帶著 搞笑 和人性的溫暖，特別是里邊「美團給餓了么送餐！」看看吧，有意思。

《大佛普拉斯》這是台灣的，劇情稍緩慢，懂的自然懂。

《十年》這部片子嚴格來說，不建議你公開看，里邊涉及到南邊的問題，況且資源很不好找，有多難找？反正不好找，試試看吧。里邊有個熟悉的演員，如果你們看過賈樟柯的《小五》或者《站台》，對，就是那個戴眼鏡的演員王宏偉，這里也有出境，演一個…不多說。

《三夫》同樣是港片，涉及到一些情色，結尾很隱喻的說了些香香人對這邊的看法，也是禁片。導演比較有名，陳果！

接下來就是賈樟柯的，剛提到的那兩部，還有《江湖兒女》，《任逍遙》，《三峽好人》其他都是耳熟能詳的了，就不提了。

另外說一部很火的片子，《建國大業》，說它不是因為主旋律，主旋律的我向來不看，不過這部片子還是很有質量的。導演很有想法，把40年代末那種風雲激盪的 歷史 時刻給很好的展現出來了。特別是對 歷史 人物的刻畫，客觀，不偏頗。比如即將敗退的蔣介石，頹喪但是堅韌，堅韌又迷茫，且一直堅持不分裂的主張。

《三岔口》，《奪命金》，都是港片，很有質量。特別是後一部，我覺得如果你鍾愛港片，推崇杜琪峰的話，不看是遺憾。

先說這些，有些片子資源不好找，找到了，建議慢下心來欣賞，有你需要的。

後續還會推薦，包括歐美的，請期待。

註：圖一《任逍遙》，圖二《大象》導演胡波，圖三《光棍》

⑸ 有哪些國產電影和電視劇很冷門，但卻很好看

《遇見王瀝川》

我在電視上都沒看過這部劇，最近被很多人安利之後才開始追，而現在距離它的拍攝時間已接近十年。這部劇的最大亮點就是男主王瀝川，符合你對完美情人的所有幻想，他帥氣、博學、紳士，病殘的身體也格外讓人心疼，遇見他，你再也沒有機會愛上別人。

《清明上河圖》

我打賭這部劇幾乎沒人看過，我也是很偶然才發現的，現在大家看劇不都喜歡講帶入感嗎，這部劇會給你比知否還好的代入感。我很喜歡看那種熱鬧效果的市井氣息，張擇端（鄭少秋飾）在汴河沿街活動的每一個細節都是鮮活的，茶樓的掌櫃小二，街口的刮鬍子老頭，所有的舉動、語言都彰顯出不同的人生智慧。

《新蜀山劍俠》

主演是咆哮教主馬景濤，現在幾乎已經不記得劇情，當年是看碟片一次性看完的，只記得女主是個什麼宮主，顏值造型美哭，還有一個叫綠袍的反派，他的愛情比男女主更打動人。當時的感覺就是這么好看的武俠劇，為什麼電視台不播呢？

看看後面兩個，就知道我說的真是超級無敵大冷門了吧！

說一部暴露年紀的冷門電視劇， 就是曾經央視播過的國產劇《摩登家庭》 ，這部劇的劇情在當年特別新穎，因為講述的是一個保守普通中國家庭裡面，三個子女最後居然都和外國人結婚的故事， 這部劇個人覺得比經典韓劇《 搞笑 一家人》好看。

1：大女兒先嫁義大利人，後嫁馬來西亞人。

首先是大女兒， 是由大美女趙明明飾演的肖雲楚 ，她的感情經歷比較坎坷。第一段婚姻嫁給了一個義大利人，可是這個義大利老公喜歡家暴，沒過幾年肖雲楚就離婚了。後來雲楚去馬來西亞，結果在馬來西亞找到真愛，和一個馬來西亞富二代結婚。 當年趙明明在這部戲里太美了，後來才知道她還演過趙飛燕，而且這個馬來西亞富二代是真正的馬來西亞男演員。

值得一提的是雲楚和義大利老公生的兒子 雅各布，小的時候特別喜歡這個外國小孩兒，她叫自己外婆叫媽咪的媽咪，很喜歡雅各布和他外婆的對手戲。 雅各布還演過一部電視劇《外國小孩兒中國爸》，據說雅各布的爸爸是義大利駐華大使館的官員。

2：大兒子娶了韓國老婆。

大兒子肖雲飛是由最近幾年爆紅的劉奕君演的 ，當年劉奕君還是小鮮肉一枚。他的這一段感情也很有趣，肖雲飛的老婆是韓國人朴燕姬，這部劇也讓我第一次知道「朴」字也可以念piao（二聲）。

飾演朴燕姬的是韓國女演員李泰蘭，演過《傳聞中的七公主》。 當年看的時候覺得朴燕姬簡直就是理想老婆，不僅長得特別漂亮，而且工作能力也強，是肖雲飛公司領導，而且雲飛還是入贅到韓國。這段劇情最 搞笑 的就是肖老太太用中國好媳婦兒標准，來考驗韓國媳婦兒。

3：小女兒嫁給了澳大利亞人

小女兒肖雲舒是肖家最小的女兒，她本來有一個中國男友，結果男朋友在澳洲的時候出軌了。肖雲舒就去澳洲准備把男朋友搶回來，結果反而遇到了真愛，最後嫁給了澳大利亞人勒內爾。

這部劇當年真的是很大手筆了， 製作公司跑去了很多國家實地拍攝，從義大利到韓國馬來西亞澳大利亞跑遍了，而且很多演員真的就是馬來西亞人韓國人，讓很多沒出過國的觀眾了解了其他國家的人文風情以及演員演技。 而且跨國戀的題材在當年還真的是特別新穎，不得不說比起現在的國產電視劇，當年的國產電視劇類型廣泛多了。

《雞毛飛上天》

由余丁執導，張譯、殷桃、陶澤如、張佳寧、高姝瑤、花昆、林伊婷等主演的都市商業劇。該劇以陳江河和妻子駱玉珠的感情和創業故事為線索，講述了義烏改革發展30多年曲折而又輝煌的歷程。陳江河走南闖北遇到了一生摯愛駱玉珠。兩人戀情並不被人看好，甚至被拆散，棒打鴛鴦，駱玉珠黯然遠走他鄉，窮困僚倒中出嫁，與他人成家生子。陳江河卻邊創業邊苦守她八年。前夫逝去，駱玉珠帶著兒子咬牙前行，交錯的火車上與陳江河再次相見，決定此生永不分離。

講真的當他們在火車站相遇的時候真的是讓人喜極而泣啊。張譯在火車上看到對面站台里的火車上的駱玉珠，那種不敢相信又不敢叫她的情緒演的太好了。躲了八年終於重逢，舉著那塊磚頭，又虐又甜。好幾集都看哭了。盡管命運在前半生給他們開了個玩笑，但是憑借出他們出色的能力還是活出了自己的天地。

《閃光少女》

由安樂影片有限公司出品發行的青春熱血校園電影，由王冉執導，徐璐、彭昱暢領銜主演，駱明劼、劉泳希、韓忠羽、魯照華、李諾、陳雨鍶主演，陳奕迅、閆妮、耿樂特別演出 。該片講述了神經少女陳驚與男閨蜜和小夥伴組成2.5次元樂隊，大戰西洋樂的勵志青春故事。 一個懵懂怪力的少女，一場默默守護的愛戀，一群奇葩義氣的小夥伴，「神經女孩」逆襲成為「閃光少女」

這絕對算得上是一部被片名毀了的電影。光看電影名字確實沒有想看的慾望，但是隨著劇情的推進絕對算得上佳作。不顧是演員演技還是題材都是非常不錯的電影。特別是中國樂器大戰西洋樂器的時候，看得熱血沸騰。最後在嗩吶出場秒殺一切的時候非常振奮人心。

《活著》這部電影，其根據余華的小說活著改編而成，講述了福貴的一生，也是伴隨著中國時代變革的故事。活著電影版並沒有餘華書中寫的那麼慘烈，但是也充分尊重了原著，把每個人的一生描寫的很到位，特別貼切那是時代的人物。

現在看《活著》，還在被裡面的人和事所震撼，書中描寫到為了救一位重要人物的生命，學校組織學生獻血，但只有福貴兒子的血型匹配，最後被活活抽血而死。事後一句道歉就把一條活生生的生命揭過去了。電影中關於這段進行了改編，改成了是司機開車把牆撞到而砸死了福貴的兒子。電影不如書慘烈也在於此。

《活著》電影中有太多的悲情，福貴女兒的難產而死，卻是因為當時的時代造成的。紅兵小將造了醫生的反，將經驗豐富的醫生全關到牛棚，由小護士做接產醫生，不可謂不悲哀。 福貴一輩子，身邊的親人一個一個的離他而去，孩子也一個沒有留下，老了之後只有牛為伴，給牛起了妻子孩子們的名字，看的讓人心酸。這樣艱苦的一生，福貴都度過來了，一切都是為了活著。

很冷門卻很好看的電影或者電視劇，冷門電影這個是確定的，但是很好看，會因為每個人的觀賞點不同而評選的影視部同，這里為您點評幾步，個人觀點，如有不同歡迎大家談論，感謝！

第一部，《秀春刀 修羅戰場》 冷門：2017年7月上映票房2.62億，可以說很不理想。

該片由路陽執導，張震、楊冪、張澤、雷佳音主演，主要講述了明朝天啟七年，錦衣衛沈練在追查案件中身陷陰謀，為了證明自己的清白的路上，認識了少女白齋，可白齋卻整個計劃操操縱者心愛的女子，幕後人需要在她與整個計劃的勝利之間選擇，在天下與她之間她必然會成為犧牲品，可偏偏男主又喜歡上了她，然後一場大戰在所難免，故事就象剝洋蔥一樣，一層一層的剝掉，最後錦衣衛，東廠只不過一場空，成為了後來的崇禎皇帝的棋子。看完後很多人都會感慨：人生如戲，你在拚命的路上，終究逃不過命運。該電影票房失敗，可是豆瓣評分7.2分，可以算的上冷門卻很好看的電影。

第二部《縫紉機樂隊》，最終票房4.56億，在當時來說的確比較冷門。

該片由大鵬執導，大鵬、娜扎、喬彬，李鴻其等主演，講述了胡亮的家鄉小鎮吉安，幾個背景各異的小人物為了追尋共同的音樂夢想組建了一支搖滾樂隊，後來慢慢變成拯救老一輩留下來的音樂標志「大吉他」而相互喜歡，共同努力，故事中多處地方讓人熱血沸騰，特別在表演歌曲《都選C》和電影結果合唱黃家駒歌曲《不在猶豫》的時候，場面震撼，激動中帶著感動，讓看者忍不住流淚。在電影下架之後，很多網頁評論欠它一張電影票，可能是當然宣傳沒有做到位，導致當然比較冷門。

感謝您的閱讀

我們現在在電影院看到的大部分是「商業片」，但是電影不僅僅是商品，也是藝術品，有很多比較冷門但是能打動我們的電影，今天給大家推薦三部，我曾經很喜歡的國產冷門佳片。

1、豆瓣9.2：向死而生的《活著》

影片名：《活著》

導演：張藝謀

年份：1994年

推薦語：

電影改編自余華的同名小說。 舊 社會 的富少福貴（葛優飾）嗜賭成性，妻子家珍（鞏俐飾）屢次勸說無果，帶著女兒離開。當天晚上，福貴輸光了所有家產，父親一氣之下撒手人寰，福貴只好變賣母親的首飾租了一間破舊的小屋過活。

一年之後，家珍帶著鳳霞，抱著剛出生的兒子回來，福貴痛改前非，開始靠表演皮影戲養家糊口。但是生活不會雲淡風輕，內戰開始，福貴被國民黨抓去當勞工，幾經輾轉才回到家中和家人團聚。女兒鳳霞成了啞巴。

福貴眼睜睜的看著家人一個接一個的離去，嘗盡了白發人送黑發人的辛酸，最後徒留他一人留在世間。 這是福貴的悲哀，也是當時 社會 的悲哀。

這部電影給我們一個了解 歷史 的機會，福貴就是那個時代的縮影，福貴一家的命運是千千萬萬家庭的命運。

「讀史使人明智」，這部影片讓我們不斷反思，生命中的幸與不幸，數十年之後回過頭來看，我們的一聲，僅僅是「活著」嗎？

2、豆瓣8.7分《我們天上見》

導演：蔣雯麗

主演：朱一諾、朱旭

年份：2010年

推薦語：

上世紀七十年代末的南方古樸小鎮，小女孩蔣小蘭（朱一諾飾）和姥爺（朱旭飾）相依為命。小蘭的父母去了變僵，她因為姓氏與「最大的階級敵人」相同而備受排擠。姥爺家破舊的小院子反而成為小蘭最自由的天地。對於姥爺來說，小蘭是老人唯一的親人，雖然她很調皮……小蘭渴望成為體操冠軍，姥爺守護著小蘭的夢想，但是身體卻一天不如一天，時光讓他慢慢老去。

這部片子是蔣雯麗的導演處女作，也是朱旭老先生的封鏡之作，獲得2009年第14屆釜山電影節觀眾最喜愛影片獎。

生活是藝術最好的源泉，最深的土壤。 自傳式的故事，個人化的 情感 表達，生活瑣碎細節的展示，人物命運在特定時代背景下的無奈，祖孫二人養育之恩與反哺的 情感 升華，伴隨著蔣雯麗自我解說式的旁白。 這部影片註定成為不了高票房的大眾商業電影，卻能夠讓我們在觀影的時候看到你我他的英子。 成長中給予我們陪伴的人現在還好嗎？我們又能給他們做些什麼呢？

3.豆瓣8.7《我們倆》：頹敗的院落，個性女孩與固執老太之間的 情感 碰撞。

導演：馬儷文

主演：金雅琴、宮哲。

年份：該片於2006年上映，是一部妥妥的老片。

推薦語：

影片講述了北京冬日，獨守四合院的老太（金雅琴飾）迎來求學的外地女孩小馬（宮哲飾演），二人開始了彼此計較、爭吵不休的主客生活。女孩覺得老太太摳門，處處算計，連電話費、電費、電冰箱都斤斤計較，老太太看女孩也是百般不順。

但是經歷了寒冬，初春，到盛夏，二人漸漸成為彼此的依靠，又是一年秋，女孩找到了更好的去處，老人會變成怎樣，女孩又會如何抉擇呢？

頹敗的院落，突然闖入的個性女孩與堅守院落的固執老太。開始的針鋒相對，到最後的不離不棄。情節舒緩，節奏張馳有力，細節刻畫到位，影像兩極鏡頭頗多，突出 情感 ，表演拿捏到位，金雅琴老師不愧是戲骨。

個人喜好而言，很喜歡這片子，以小見大，平淡中見真情。我看了這部片子不禁想起我的奶奶和外婆。寒冷的冬日午後，《我們倆》這部片子一定能給你帶來些許溫暖。看過的夥伴們，你有同感嘛？

《遇見王瀝川》，真正的言情劇

在視頻網站的電影分類里，「熱門」和「好評」是兩個欄目，熱門電影不一定能進好評欄，好評欄的很多電影卻是高分冷門。今天我給大家推薦三部「又冷又棒」的，我個人很喜歡的電影。

豆瓣8.2《立春》，平庸的人生因為夢想而發光，每年都看一遍的佳片。

導演：顧長衛

編劇：李檣

主演：蔣雯麗／張瑤／李光潔／董璇／焦剛／吳國華

故事：

王彩玲生活在北方一個小縣城，是個大齡音樂老師。她長了一口齙牙，相貌醜陋，卻天生一副適合唱美聲的嗓子。因此她熱愛歌劇，十分清高，不願像身邊人一樣過自甘平庸的生活，一心想去北京唱歌劇。

在經歷了一段（或說是兩段）不了了之的感情之後，一個同樣被別人視為另類的，迷戀芭蕾舞的男人胡老師走進王彩玲的生活。她本以為找到了志同道合者，沒想到胡老師卻以自殺給了她又一次打擊。一個自稱患癌的女孩找到王彩玲，說她想去北京參加青年歌手比賽，請王彩玲幫忙。王彩玲幫了她，卻發現她的悲慘故事是瞎編的。最終，王彩玲用自己的方式與世俗和內心和解。

推薦語：

王彩玲說：「每年的春天一來，我的心裡總是蠢蠢欲動，覺得會有什麼事要發生；但是春天過去了，什麼都沒發生，就覺得好像錯過了什麼似的。」

她還說：「我覺得我不愁，只是有點古怪。」

她渴望偉大，也珍視平凡，認真追求夢想和愛情，即便傷痕累累，即便最終也無法擁有完美的生活，起碼追求過完整的自我。

喜歡王彩玲的人，多多少少在她身上看到自己的影子，畢竟，每個人的人生，大都是一部冷門又精彩的電影啊。

豆瓣8.0《大明劫》，一場關於瘟疫、戰爭與人心的拷問

導演：王競（《萬箭穿心》導演）

編劇：周榮揚

主演：馮遠征／戴立忍／馮波／余少群／馬精武

故事：

明朝崇禎15年，大將孫傳庭臨危受命，到潼關抵抗闖王軍隊。與此同時，江湖游醫吳又可懷揣一顆濟世救人之心，來到潼關拜訪師傅，葯局提領趙川。此時大敵當前，孫傳庭軍中士兵爆發怪病，又要面對崇禎不斷的催促出兵。

危難時刻，趙川以身殉職，吳又可挺身而出，靠著包括「蒙面隔離法」在內的獨特方式，控制了疫情傳播。沒想到孫傳庭卻一邊設宴贊揚吳又可的功績，一邊又放火燒死了所有染病的士兵。大軍開拔前夕，吳又可憤怒地拒絕了孫傳庭的隨軍請求，獨自離去。

推薦語：

片尾用了小野麗莎的一首歌： 「記憶在夢里尋找，春光難遇秋草」。 何為劫？相信你能在影片中尋找到答案。

豆瓣8.6《艾美的世界》，溫暖治癒的冷門老片

導演：納迪亞·塔斯

編劇：大衛·帕克

主演：艾拉那·德·羅瑪

故事：

可愛的小女孩艾美和媽媽搬到一座新的小城生活，艾美從不說話，安靜地生活在自己的世界裡。有一天，鄰居的男人發現，艾美可以用歌聲與人交流，於是，為了走進艾美的內心世界，大家都開始大聲唱歌，卻始終不能令艾美開口。

終於有一天，大家明白，艾美不說話的原因是無法原諒自己。艾美的爸爸是一位搖滾歌星，在一次下著雨的演出中，艾美上台為爸爸獻花，爸爸卻因觸電身亡，艾美便一直認為，爸爸的死是自己的錯。

推薦語：

多年前看過這個電影之後一直難忘，漂亮可愛的小姑娘，美妙動人的歌聲，鄰居們的善意，對孩子世界的真誠探尋，都使得這部電影具有了 強大的治癒力量 。

以上三部電影推薦給大家，希望你們喜歡。

國產影視劇品質良莠不齊，有精品便有爛片，各種幕後力量共同作用的結果，就是觀眾看片時得挑，挑演員，挑導演，挑製作團隊，即便這樣，遇到一部真正令人心情激盪，看後愴然的佳作，也是難上加難。 更多好劇被淹沒在時光里，被少數人拾得，成為心上的光點，念念不忘。

在我的記憶中，有幾部片子難忘，但卻沒有引起觀影風潮，個人覺得， 它們各有各的沉重之處，如一記重錘，砸於心上。

1、電視劇《少林問道》（2016年）

這是一部相當有人性的片子，裡面每個人走著不同的路，卻將不同路的那種風骨、那種氣節表達到極致。 劇情相對老套，但世俗的壓力與人的境遇，硬生生的讓每個人的人生都背負了重荷，艱難活著，用大愛來化解恩怨，學會與世俗和解，懂得寬恕。於是，成佛的成佛，就義的就義，活著的活著。這部片子，看後一片悲涼，但，悲涼過後，有愛的力量與希望。

基本上，演員全是演技派小生與老戲骨，比如周一圍、郭京飛、張志堅等等。此片獻給佛教事業。

2、懸疑電影《心謎宮》2014

中國大陸新晉導演兼編劇忻鈺坤，他的這部作品獲得2014年金馬獎最佳原著劇本提名與最佳新導演提名，儼然一部橫空出世的黑馬。

整部片子沒有明星加持，沒有場面、特技等聲光電效果，妥妥小製作，就是一群素人在一個村裡的生活。一個人的死亡引發了一系列的事件，而事件背後是各色的人心。

這部片子，是絕佳的冷門，簡單到沒有表演，卻事事都串得起來。個人感覺， 此片的出色之處在於，剪輯和節奏，時間線是亂的，但表達不亂，每個環節都在發揮著它的效用，朴實而充滿著骯臟，明裡人模人樣，暗裡各懷鬼胎。 值得一看。

3、喜劇戰爭片《我不是王毛》2014年

此片由王大治主演，戰爭時代里一個毛頭小子為娶小嬌妻，參軍打仗假殉職賺取撫恤金的故事。屢次逃回來，保命不抗戰的男主角，卻在故事的最後，看到了心愛的女人被日軍欺凌與屠殺，血性殺敵就義。大多數時候，片子是黑白敘事，只有愛情才有了色彩。

又是一個小製作成本的影片，也因此而獲獎。它講明白了一個偽兵為愛做逃兵，卻在愛前面，勇敢的當了回兵。

4、電影《荒城紀》2017年

電影講述的是民國時期山西偏遠落後的一個小村，靠吃救濟過活。保長聽上面說，蓋一個「禮義廉祠堂」便可以得三十萬大洋，便同村長商量。怎知一幹人沒文化，以為給李憶蓮蓋祠堂，於是硬生生拆了一對有情人，逼死了女人，引得男人報仇送了命，再加上遠走他鄉告狀的老娘，客死他鄉。荒城紀，語帶雙關，一說是荒城，落後，食不果腹，發生在那裡的事；二說是荒唐事，昏庸迂腐無人性。 電影通篇充滿了黑色幽默，處處嘲諷舊 社會 里落後地區那些沒文化和眼界的心盲之人，他們用僅有的一點權威與話語權，毀掉了他人的愛情、幸福、家甚至生命。 最後還不自知，造了一個又一個孽。如今看來，只能說愚昧，荒唐，在那個年代裡，毀掉了何止這些。這部小製作的影片，真實而貼近生活，裡面演員的造型相當到位，那氣質，那語言完全塑造出真實感來。是戲，便是將假的也看成真，觀眾代入進去，才有了打動人心的那種悲哀。

上述這四個推薦，除了第一部是精品連續劇之外，另三部都比較小眾，用黑色幽默的反諷，反映出了 社會 的丑惡一面，值得深思。

推薦一部非常有意思，也很感人的片子《孫子從美國來》。

這部國產劇是少有的能夠坐下來安安靜靜觀看，仔仔細細品味的電影。影片雖拍攝的朴實無華，但畫面卻美的不成樣子，青蔥的高山、安靜的村落、濃郁的陝西話，皮影的製作、一勺熱油澆在辣椒與面上「滋滋啦啦」的聲音都讓人過目而不能忘懷。

片子的主線是美國回來的小孫子跟生活在山西農村的爺爺因為單獨相處了一段時間，引起了中西方文化的碰撞。小孫子和爺爺剛開始生活處處格格不入，小孫子嫌茅房臭就要拉在屋裡，還要吃老頭根本就不知道什麼玩意兒的漢堡，老頭沒辦法，弄個肉夾饃給糊弄過去，爺爺覺得自己兒子娶個洋寡婦見不得人，就帶孫子到縣城染了個黑頭發等等情節可笑、又可氣。

就在這磕磕碰碰中，爺爺和孫子慢慢處出了默契、處出了感情。可是分別卻不可避免的到來，心上知道你要離開，唱起的腔兒卻還不能哽咽。影片於無聲處感人淚下...

好在影片最後還是安排了一次大團圓，一家人在過年時再次相聚。

這部片子也通一些鏡頭反映了一些中國目前存在的問題：空巢老人、留守兒童、傳統技藝如何傳承等等...

總之，這部影片非常值得一看。

⑹ 超好看的冷門喜劇電影

我個人是比較喜歡喜劇的，一般喜劇我都喜歡，我比較喜歡捉妖記，還有三傻大鬧寶萊塢。

⑺ 有哪些質量很高的冷門電影

我回答之前，一共有九個答案……上面說的我都看過……

感覺不算冷門。

我說幾個，如果都看過的，應該是真正的電影迷了。

《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅van》名字真心長。雖然不懂它到底在講什麼，但是感受到詩意，當最後天空下著血雨，《Space Oddity》的歌聲中，世界只剩這倆紅Van在逃離……Planet Earth is blue，And there's nothing I can do

《世界盡頭》

一部略微神經質，但是充滿了想像力的電影。我已無力吐槽。

《登堂入室》

完美的電影。第一次在看電影時有了小說體驗，完全被帶入了情節，所以沒有專心的拼圖，這是電影最後的場景，亦為克勞德 加西亞已在在做的事：觀察、想像並融入。5星薦。

《醉鄉民謠》

電影的文化我不大理解，所以感覺一般，但是首尾相銜的環狀敘事結構（銜尾蛇？）在平靜的敘事強調下透露出來及其清淡的悲傷。

電影標記化人物、地點也是一個特色，尤其是引領故事發展的那隻「貓」……像是古典戲劇才有的明顯的線索了。音樂也不錯，只是認真想一想回味一下，就連主角唱的都一般了，可能是我水平有限。畫面和電影沒有關系，我覺得有詩意而已。

《The best offer》

故事不重要，當最後時刻，Oldman獨自前往這家飯店，在這家名為「日日夜夜」的飯店裡，任由身後的齒輪旋轉，告訴服務生：我在等一個人——如果這是一部好電影，那麼一定是因為它講述了愛情，真實和虛假的情節，都掩飾不了你對愛情的嚮往、信任和忠誠。

《真不走運》

非常爽快的喜劇片。

最妙的是，這故事有一個循環，普通人被劫匪劫持，然後一步步，自己也成為了一個劫匪。

《守喪七日晴》

又名《This is where I leave you》。

妻子與上司出軌，老爸走了，兄弟們各有各的苦難，偏偏要聚在一起守喪七日，生活兵荒馬亂。成人的世界確實不易，不再像小孩子，便便都可以很開心。。。。

大概是人到中年，才能體會其中酸楚。

非常好的電影。

《鳥人》

不是科幻片！不是！真的不是！

技術上來說簡直是匪夷所思的電影了，長鏡頭和機位真心完美，比空血5殺都難。這部戲依然是走虛實交織的路線（這兩年這種手法的電影很多，而且大多質量不錯，贊譽頗多），必須承認我很膚淺，因為我覺得導演將演員、導演、觀眾、評論都嘲諷了個遍……

音樂很好，成功表達沒有台詞的時候人物的內心。但我依然覺得少了什麼，到底是缺失了，或者是多了哪一點讓它不完美？也許問題在台詞上，以後再說。

《殺回歸家路》

一通躺槍的逃亡，一路黑色的調侃。配樂帶感，劇情明快緊湊。

非常爽的喜劇，強過宿醉。

希望能看第二部。

既然是冷門電影，肯定這些片子在某方面對不住觀眾的口味，或者太暴力，或者太壓抑。今天就給大家推薦幾部瑕不掩瑜的冷門電影。

恐懼的代價(法國，1953)

幾個屌絲青年想掙錢，接到手的工作確實運送隨時會爆炸的硝化甘油…

故事沒有殺手沒有妖怪，確實絕好的恐怖驚悚片。

推薦觀影人群:懸疑片愛好者，怕鬼怪怕血腥卻又想看驚悚片的人。

無姓之人(加拿大 2009)

在未來世界，最後一個會失望的人在不斷回憶自己的過去，卻在每個關鍵點上分裂出不同的人生來…

這雖然是一部科幻片，但走的確實哲理的路子，適合觀影人群:數理科妹紙，選擇恐懼症患者。

人咬狗(比利時 1992)

一群二逼的電影學院學生給一個略自戀的殺手拍紀錄片的故事，最後卻越陷越深…

這是一部偽紀錄片，字面里充斥著令人發指的黑色幽默。

適合觀影人群:紀錄片愛好者，黑色幽默愛好者，中二病患者。

熱帶魚(台灣 1995)

灣灣在上個世紀拍的電影，描述了一個愛做白日夢的小男孩前去拯救另一個被綁架的小男孩結果…

這部電影的賣點就是可愛，人物可愛，情節可愛，連扭曲殘酷的現實都變得可愛了。

適合觀影人群:妹紙以及想和妹紙一起看電影的人，萌萌噠的人。

在中國他們吃狗(丹麥 1999)

描述了一個很二的小屌絲再一次偶然中阻止了劫匪，又很二的被劫匪家人用很二的理由責備後覺得自己錯了，於是很二的和劫匪的二逼哥哥以及二逼廚子一起去搶運鈔車…

適合觀影人群:喜歡北歐式黑色幽默的人

最後來一個咱們大陸的:

雙旗鎮刀客(中國大陸 1991)

小刀客一怒為紅顏而得罪了黑老大…

說多了都是劇透，這是一部以武俠的名義，卻有著反武俠的表現形式，特效土的掉渣又帥的掉渣。

其實票房不是衡量一部電影優劣的唯一標准，一部優秀的電影是可以經得住時間的考驗的。

這些電影雖然是冷門，不過豆瓣評分都很好，適合真正懂電影的人去看，都是不該被埋沒的優質電影。

《丟羊》

非常現實，非常打動人心的作品，男主角，村長的演員，把農民的卑微，怯懦，無奈無助演繹的淋漓盡致，這是個好演員啊，一看就是西北農民，作品貼合實際生活，賴以生存的羊一丟丟四隻。

各級領導都要求受害者舍小家顧大家，怕影響各自的功績，幾次感慨落淚，小村官是中國最小的官，兩頭受氣，但也兩頭陪笑，農民，最沒有地位，沒有話語權的中國最底層階層，掙扎在生存的底線，著實讓人唏噓。

尤其是丟了羊為了找回，把自己的羊給領導吃了後，男主為了給上學的孩子吃頓好的，殺羊燉肉，兩個孩子哭著吃肉的時候，真是讓人潸然淚下。

這樣的作品沒人看沒人打分，也讓人覺得唏噓感嘆，正看著高清電影頻道播放，一邊看一邊跟著哭，真是可憐啊！

還有，

《驢得水》

驢得水淳樸干凈於未教育；後來有了教育，惡毒、極端開始。影片後半段，事態走向失控，最後，這個黑色幽默五味雜陳。忘不了從頭到尾貫穿的那句話「成大事者不拘小節」。

可是，當一味埋頭向著目標奮進的時候，是不是要停下來想想：初心是什麼？為了美好的初衷，不擇手段的前行，最終走上的道路，也許就是深淵。最優秀的角色還是第一:女主一曼，唱的曲配以曼妙旗袍的婀娜，笑容的燦爛，把熱愛自由，獨立奔放又熱愛教育的自我覺醒。

這部電影，五味雜陳！對舊 社會 批判，對人性的諷刺。雖然荒唐 搞笑 ，但是揭露官僚與利益`自身道德與利益`生活與無奈的屈服`舊 社會 秩序問題比比皆是。且流露出初衷與自我欺騙的荒唐結局。做事就是不能欺騙他人欺騙自我！還有許多問題讓人反思耐人尋味！

1《完美陌生人》

劇本相當犀利，結尾輕巧深意。手機只是一個具現化的載體，現代人之間的聯系因為便捷、快速而不深刻，失去不讓人惋惜也就導致脆弱。影片揭示的還有婚姻的僵硬化、負罪感的沉重、同性戀的艱辛等等問題，其中不僅嚴肅還能讓人爆笑不已，實乃佳作。

2《樹大招風》

這才是我喜歡的港片!三個主角，三個導演，三段故事，各有執著又都逃不出宿命。曾經威風八面的香港黑道三梟雄，在新時代到來時，一個淪為被廣東官僚壓榨的走私販，一個成為過氣的搶匪，倒是最成功的陳小春越來越癲狂，最後被party碾壓式地幹掉了。全片充滿隱喻，演員表演也到位。

《天空之眼》

3完美反映英美政客對於反恐的不同觀念和不同決斷/諷刺的是讓射殺行動變得復雜的小女孩被編劇塑造成了一個家庭思想先進，不拘於生活大環境學習數學會玩呼啦圈的形象，激發觀眾的同理心，忍不住想如果小女孩是一個早中晚拜阿拉的設定，不知道觀眾對她的緊張會不會少一些。

4《哭聲》

六年磨一劍羅氏風格凌冽依舊，水準直逼殺人回憶，神秘事件引發黑色漩渦韓式黑色犯罪片重新編碼，但不是想像中追擊者黃海那樣現實驚悚犯罪片，而是一部怪力亂神的恐怖片。鬼魂、惡魔、妖怪、僵屍;薩滿、巫師、道士;傳說、附身、驅魔;血漿、暴力、車震，反轉再反轉!就像放了一堆魚鉤就看你咬哪一個!

這是一部由侯孝賢執導，舒淇、張震、等主演的一部古裝電影，電影於2015年8月27日上映。真正的頂級電影大師，華語電影殿堂級巨匠，侯孝賢一定是上天派來拯救華語電影的，華語電影唯一的希望。

這是一部由李連傑、文章主演的一部 情感 催淚片。不造作，不刻意，娓娓道來，李連傑和文章的演技也是一直在線，真心好看。

這又是被忽略的一部國產好片，這部電影很「難」看。第一是電影院沒有怎麼排片，很困難看到！第二是不惡搞，不炫技，不雷人，踏踏實實講故事的古裝電影，很難得看到！熱愛明史的人或許能從中看出不一樣的東西。

這部由爾冬升執導，成龍、吳彥祖、徐靜蕾、范冰冰等一眾明星主演的精彩電影。不過因為一些原因，在國內無法上映，但這也不失為一部佳作。中國人在日本生存現狀的真實寫照，喜歡的話可以去網上搜搜看。

《劍雨》是我比較喜歡的一部武俠電影，想找一部與之媲美，一下想起了18年前的《新龍門客棧》。「我願化身為石橋，受五百年風吹日曬，只願你從橋上走過」的催淚台詞。更有一代武打女星楊紫瓊壓軸出場，絕對值得一看。

1.《我的馬拉松》

該片講述了曹承佑飾演的患有 自閉症的患者自我實現和溝通的故事。獲得了2005年第42屆韓國電影大鍾獎最佳作品，是一個有笑有淚的故事，被媲美為韓國版《阿甘正傳》。

2.《第八日》

本片獲得第49屆戛納金棕櫚提名，被稱作法國版的《阿甘正傳》，講述了患有唐氏綜合症患者喬治在母親死後，被遺棄在療養院里。在那裡他結識了銀行職員哈里，並成為好友，重新認識生活、改變人生態度的故事。

看到題主的提示：不要豆瓣排名。

那好吧，我想到一部冷門佳片——《貴婦還鄉》。

豆瓣只有不到300人觀看，可以說非常冷門了。

同它的冷門相對應的是，它的質量相當不錯，在戛納電影節（提名金棕櫚）和奧斯卡上面都刷過臉。

影片根據瑞典小說大師迪倫馬特的名劇，被稱為「現代經典悲喜劇」。

電影保留劇作的基本框架，就是一個等我有錢了，搞死負心漢前任的故事。

這諷刺故事由這樣一個強大的英格麗·褒曼來演繹真是再妙不過了。在第46分鍾，褒曼優雅地喂著豹子，一邊輕巧地承認要買下負心人的性命，臉上綻開了狡黠的笑容，復仇女神。而當她說著自己十七歲就已死去時，忽而又只是個脆弱的女孩。結尾則是正義女神的姿態，滿足地離開。

《貴婦還鄉》展現的是在物慾 社會 ，金錢是人情冷暖的通行貨幣的可悲事實 ，對人性的諷刺可謂辛辣至極。

因為有強大的劇作支持，影片的情節設計和台詞相當出彩，有些對白讓人印象深刻，

比如，

再比如，

因為這部影片，我還特意買來迪倫馬特的原著，後來還迷上了他的《法官與劊子手》——一部同樣值得觀看的作品。我還值得，迪倫馬特的《拋錨》被改編成電影。

遺憾的是，我現在還沒有找到電影版，如果有人有《拋錨》的電影資源，請分享給我，在此感謝。

冷門電影 高質量 不知道題主指的是什麼類型，這樣的確比較難針對性推薦。

無姓之人 Mr. Nobody (2009)

(加拿大，2009)未來世界，最後一個會死亡的人類在不斷回憶自己的過去，卻在每個關鍵點上分裂出不同的人生來……比起其他走這種路線的科幻片來說這部影片相對好懂一些，總體來說這是一部哲理大於科幻的科幻片電影，當然你把它當愛情片看也完全沒問題。

推薦觀影人群：數理科妹紙，選擇障礙症患者，處女座，鴿友。

1. 《我殺了我媽媽》

十六歲的少年於貝爾和母親相依為命，然而叛逆期的到來，於貝爾漸漸發現自己和母親之間開始變得越來越難以溝通，兩人之間的距離漸行漸遠。他和同性男友安東尼的關系曝光了，讓他同母親之間的關繫到了冰點之下。

你塑造了我，卻毀了你自己。我很難過。

2. 《人性》

莉拉和內森是性格和生活理念截然迥異的情侶，帕弗從小就跟隨著父親生活在深山老林之中，外表和內心都和「野人」無異。莉拉感到了猶豫和矛盾。一邊是被壓抑的真性情，一邊是和戀人多年的感情，莉拉會做出怎樣的選擇呢？

有時候人與人之間的無情冷漠以及利用或被利用，讓人寧願逃回自己的世界，也不願意呆在虛偽的 社會 中。

3. 《我只希望你們愛我》

皮特是個泥瓦匠，他十分孝順父母，還親自為他們造了一所房子。然而父母對他的態度似乎並沒有因此而好轉，之後，他遇上了心愛的女人艾瑞卡。搬到了慕尼黑，然而，生活的重壓，金錢上的困窘卻讓皮特這個年輕人漸漸改變，最終淪為了階下囚，而這一切只是為了讓妻子愛他

原生態家庭對一個人的性格影響很大，一個人感知愛的能力才是獲得幸福的關鍵，家庭教育最重要的就是培養一個人具備這種能力，生活的窘迫並不代表愛的喪失

4. 《夢旅人》

可可和捲毛和小悟被家人送進了精神病醫院，沿著醫院的圍牆走到了外面的世界，在教堂前停下腳步，得到一本《聖經》後，捲毛認定世界末日即將來臨，而可可覺得自己死亡的時刻才代表真正的世界末日。其後，三人再次爬上醫院的圍牆，結伴去等世界末日的降臨。

我們都曾急於逃出圍牆尋找信仰，踏上認定的道路，單純的相信，無知與受騙，彷徨或迷惘，圍牆上的左右游離，滿打滿撞，都是青春歲月里必然要經歷的困擾。

5. 《在七月》

茱莉和丹尼，一路上，兩人遭遇諸多令人捧腹又難以置信的波折，丹尼的性格逐漸改變，也慢慢意識到上帝派給他的愛人其實就在身邊。

「我的愛人，我走了千萬里路，跋山涉水，歷盡煎熬，抗拒誘惑，跟隨著日影來到你的面前，只為了告訴你，我愛你！」

6. 《飛不起來的童年》

11歲的查拉自小與其吸毒的母親相依為命。以訓練戰犬為生。這種謀生手段使得他變得很暴戾。原來的老師卡米拉是他很敬畏的老師，因生病請假。後來新來老師送他去了勞教所。卡米拉回來後，她極力反對新老師和同學們的這種做法。

教育孩子的時候，你需要4樣東西：家，學校，嚴厲和愛，但是作為一個老師，你只需要知道，教育學生，那就是別給他們准備什麼

7. 《遠方》

已過不惑之年的馬赫穆特獨自過著平靜而自在的生活。某日，來自老家的表弟暫居表兄的公寓中。馬赫穆特厭煩尤瑟夫對他個人世界的侵擾，一份尷尬在兄弟間悄然而生

有人說，人體7年「換」一次血，也就是說7年就變了個人，曾經親如手足的人都會因為多年未有交集而變得十分生疏

8. 《審問》

托尼婭醒來後發現自己因叛國被關進了監獄。但她不知怎麼會背負上如此罪名，獄卒只知道，只要從靈魂和肉體上不斷的對托尼婭進行雙重的折磨，總有一天她會吐露真相。

你看到的真實也許並不是真實，很多看似真實的背後，都有個滿目瘡痍的經過。

這么些年看電影以來，電影其實也和人一樣，不是所有有能力有實力的人都能出頭的，出於種種原因，總有些高質量的電影被埋沒，只被小部分人所看到。今天看到這個問題，臨時想出了幾部跟大家分享一下。

這是一部處女作，處女作幾乎就是一部神作，導演真是祖師爺賞飯吃，某些地方還有科恩兄弟的味道，黑色諷刺，懸疑營造的也足夠吊胃口。沒看過的小夥伴一定要看，電影有點慢熱一定要耐心往下看，慢慢會給你極大的驚喜。

愛看懸疑片的這部電影一定不要錯過，我自認為自己看了足夠數量的懸疑電影了，這一部還是給了我不少的驚喜，不斷的反轉，甚至到最後一秒鍾還有反轉。看的極為過癮，說它冷門有點不合適，但是在國內還是偏冷門一些，屬於比較有代表性的冷門高質量的電影。

這是一部2018年的電影，一部成本僅為600萬美元的小成本科幻，但這部電影帶來的驚喜卻比很多大製作都猛烈。男主角長得有些像湯姆哈迪，但這不是電影吸引人的地方，電影吸引人的地方在於牛逼閃閃的編劇和凌厲的剪輯，導演故事講的也非常棒。不想劇透，沒看過的夥伴快去看看吧，《升級》，不要被毫無感覺的電影名給騙了。

這部電影是十七年前的作品了，第一次看還是在CCTV6,當時就被深深吸引了，長大後又看過幾遍，難得一見的抗日佳作，沒有意淫式的手撕鬼子，只有真情實感，年輕的朋友們估計看過的不多，相信我不會讓你失望的。不劇透，自己去看吧~

這部電影是黃渤的處女作，相信看過的人極少，當時黃渤還沒有任何名氣，被高虎推薦出演了這部電影，講述了兩位小巴車司機在北京打拚的故事，故事很樸素，最後也很耐人尋味，管虎導演比較早的一部作品。成本很低，但也難擋電影質量，屬於電視電影，估計沒在院線上映。

⑻ 有哪些冷門的英雄電影

由漫威漫畫改編的超級英雄電影已成為如今好萊塢最賺錢的商業大片。在眾多漫威電影中，最為人所熟知的就是「漫威宇宙系列」，以及福斯公司出品的「X戰警」和「神奇四俠」系列。其實除了上述這些早已耳熟能詳的作品外，還拍過不少小眾冷門的漫威電影。以下6部影片，即使是漫威影迷也未必保證都看過。

1、《懲罰者》

原名法蘭克-卡索，沒有任何的超能力，但在漫威中可是擁有不少人氣，是神盾局的「十級特工」，代表著人類戰斗能力的最高水準。

因為妻兒被黑幫殺害，在對司法制度徹底感到絕望後，從此走上制裁犯罪者的道路。和其他超級英雄的不同點在於他對待犯罪者毫不留情，貫徹「若你有罪，就必須死」的信念，只要是犯罪者，一律殺無赦。或許正是這偏激的思想，使得他沒能出現在漫威宇宙電影中。《懲罰者》有被拍攝過三部R級電影，其中2004年的《神鬼制裁》口碑和票房均不錯，由於續集間隔時間太久，加上主演換人等因素，結果最後沒能獲得理想的票房。

此後，該系列一直被擱置，直到2017年才又推出電視劇，雖然收視還不錯，但並未能讓漫威下定決心重啟電影版。

2、《惡靈戰警》

主角強尼-布雷茲為復仇而與惡魔簽下契約，從此化身為惡靈戰警。電影是由尼古拉斯-凱奇出演，該系列的首部在2007年上映時獲得超過1億美元的票房成績，也打破了北美2月票房的 歷史 紀錄。

雖然電影當時深受觀眾歡迎，但影評卻大肆批評，甚至認為該片是尼古拉斯-凱奇淪為「爛片之王」的開始。糟糕的口碑似乎也為續集的失利埋下了伏筆，直到2011年推出了續集，不過此時的尼古拉斯-凱奇已連續出演了多部評價不佳的電影，再加上續集的品質與前作的確有差距，最後導致票房失敗，該系列也就此終結。

3、《刀鋒戰士》

很多人都知道這是一部跟吸血鬼有關的電影，但過去卻很少有人知道該系列也出自漫威。漫威中的「吸血鬼」大部分都被設定為反派，而主角刀鋒是一半人類和一半吸血鬼的混血，使他不僅擁有吸血鬼的力量，而且不害怕陽光。

雖有吸血鬼血統，不過對同類卻沒有好感，電影中的他專門獵殺吸血鬼，三部《刀鋒戰士》均取得了不錯的票房成績，堪稱R級超級英雄電影的典範。順帶一提，飾演「死侍」的瑞恩-雷諾茲也在該系列第三部中演出。

4、《夜魔俠》

同時演過漫威和DC兩大陣營的超級英雄，他是本-阿弗萊克（蝙蝠俠和夜魔俠）。

夜魔俠雖然是盲人，但卻擁有超出常人的五感，白天是位律師，夜晚則化身為夜魔俠打擊罪犯。本-阿弗萊克出演的夜魔俠，坦白而言，算是一次失敗的改編，當初上映的票房、口碑均不如預期，也導致該系列的續集計劃中止。不過由Netflix（網飛）推出的電視劇倒是收視率不錯，不知道未來是否有機會在大銀幕上再次看見夜魔俠的身影。

5、《幻影殺手》

既然說到了夜魔俠，就不能不提他的女友艾麗卡。

艾麗卡的故事牽扯出「聖潔會」和「手合會」這兩個組織，而艾麗卡是由聖潔會棍叟訓練出來的殺手，手合會則是艾麗卡的死敵。艾麗卡這個角色早在《夜魔俠》中就出現過了，且是《夜魔俠》電影中為數不多的亮點，也因此使得製片方拍攝獨立電影。

6、《天降神兵》

影片又名為「霍華德怪鴨」，電影的主角是一隻外星鴨子。

不要懷疑，它也是超級英雄，而且在第一部《銀河護衛隊》彩蛋中出現過它的身影。

其實早在1986年就拍攝過獨立電影，故事講述的是地球科學家發明了一種黑 科技 ，吸引了外星怪物的入侵，而意外被引來的霍華德怪鴨卻成了拯救地球的英雄，在眾多漫威電影中，這部《天降神兵》大概是最冷門的了。

1.驚惡先生

驚惡先生是一名卓越的人類基因研究者，出生在達爾文的時代，後來被提前蘇醒的天啟所看中，賜予其不死的能力。

這個時候，驚惡先生看到天啟可怕的能力，害怕被後來再次醒來的天啟殺死，所以開始如同「絕命毒師」一樣，利用自己的知識走極端了。

他在所有人都沒有察覺的情況下，暗中收集優秀變種人的基因，並成功將之克隆，如鳳凰女，金剛狼，鐳射眼等等……

在這些克隆人中，驚惡先生最大的突破就是鳳凰女，他將這些克隆體從試管中培育出來，並安排在自己的研究所里猥瑣發育。

與此同時，由於缺乏資金，驚惡先生還成功的創辦自己的公司，在外上將自己洗白，做起「正經」生意。

沒過多久，他就將金剛狼和鐳射眼這些人的基因融合到自己身上，讓自己除了不老不死，還能自愈，釋放沖擊波等等。

值得一提的是，他的頭上有一顆菱形寶石，這個寶石能讓他將所有克隆體都控制起來。

就這樣，如過讓他一直發育下去，不難想像，越來越變態的他，加上克隆大軍，將會給人類以及超級英雄帶來什麼……

然而如此硬懟天啟的「英雄人物」，在X戰警天啟中根本提都沒提，並且現在X戰警系列福克斯還不好好拍了。

不得不說，這對所有X戰警系列漫威影迷都是一種遺憾。

我敢說這個冷門人物拍出來絕對足夠引發一次復聯那樣的大劇情了。

絕對比小蜘蛛打什麼神秘客要好看的多。

更可氣的是，看過死侍二的人，都會知道有一個「未來戰士」的存在。

這個就是我要提的第二個冷門人物了。

2.電索

可能有人會問，電索是怎麼回事呢？

實際上可以這么說，沒有驚惡先生就不存在電索這個超級英雄！

因為電索來自未來，是鐳射眼和紅皇後的兒子，而紅皇後正是驚惡先生根據鳳凰女基因創造出來的「克隆人」。

由於父母的「優秀」基因，電索出生以後，不僅獲得了鳳凰女的念力，還可以像父親鐳射眼那樣眼冒激光。

更牛的是，他還由於一場「意外」，將半邊身體轉變成了機械化生命，能夠像變形金剛一樣識別和掃描周圍的一切。

可以這么說，電索就是一個經過無限強化的漫威「阿諾州長」，是一個變種人未來戰士，在漫威宇宙有潛力成為一個半神半機械的強大存在。

就這么一個潛力股，再次被電影宇宙無限弱化，成了死侍二中匆匆一現的配角大叔。

3.宙斯神系

宙斯是奧林匹斯神系的神王，在漫威宇宙是如同天父奧丁一樣強悍的人物。

而電影宇宙現在給他什麼了呢？

既沒有「九大國度」給他管，也沒有一個「雷神」一樣的兒子進復聯。

實際上他完全有資格在觀眾心中獲得「奧丁」那樣的存在感。要知道

然而至今我們能看到，不管哪部電影都沒有提過他和他兒子的故事。

不得不說他是一個非常無奈的冷門。

4.狂攻

狂攻同樣是一位足以引發復聯劇情的冷門人物。

有多強悍呢？

同時擁有X教授和萬磁王的變種能力，還利用哨兵科學家給自己打造超級戰甲，導致其在擁有兩大變種人領袖能力的基礎上，還可以無限吸收其他變種人的能力。

然而同樣由於「福克斯」的問題，我們現在還無法領略他的「魅力」。

好了，關於這些冷門，在漫畫宇宙還有很多很多，如果讓我一一列舉的話，說幾十個都說不完，今天就給大家介紹到這里。

如果有人對這些還敢興趣的話，不妨私下交流。

最後感謝題主的邀請！

惡靈騎士、神奇四俠、夜魔俠、刀鋒戰士、懲罰者、守望者、綠燈俠。

康斯坦丁，綠燈俠，惡靈騎士，制裁者

一本漫畫走天下

⑼ 你知道哪些冷門但好看的電影

《索爾之子》、《野馬》、《超新約全書》、《戰爭》

匈牙利：《索爾之子》Saul fia

導演拉斯洛·傑萊斯的長片處女作，贏得了媒體和影評人的廣泛贊譽。

故事背景設定在1944年的奧斯辛威，來自匈牙利的猶太人索爾在集中營內的一個特遣隊中負責焚燒屍體的工作，在日漸麻木的工作中，他突然發現一具男孩的屍體竟然是自己的兒子，於是他一心要找到一位猶太拉比為兒子下葬……

法國：《野馬》Mustang

土耳其女導演蒂尼斯·艾葛溫的熒幕處女作。獲得了戛納電影節金攝影機獎（導演處女作獎）的提名，同樣入圍了金球獎最佳外語片的提名。

故事講述了在土耳其北部的一個村莊里，拉蕾和她的四個姐妹走在放學回家的路上，和男孩子們天真爛漫地打鬧。然而這種行為卻被當成了一樁不檢點的丑聞，引發可怕的後果。家庭生活變成監獄，從此告別學校，為結婚做准備。五個姐妹都同樣嚮往著自由，她們找到了一種突破這囚牢的方式。

約旦導演納吉·阿布·諾瓦，耗時四年完成的首部長篇處女作，導演也憑藉此片在威尼斯影展上獲得地平線最佳導演獎。片名Theeb是狼的意思，電影也講述了在約旦的沙漠中小男孩與哥哥相依為命，面對戰爭，他們必須像小狼一樣盡快的成長起來。