2018年戛納電影節舉行頒獎典禮

A. 除了梁朝偉之外，有哪些演員在戛納國際電影節獲獎過

還有在第47屆(1994年)戛納電影節獲得最佳男演員獎的葛優，作品《活著》；

中國在戛納國際電影節最早的獲獎影片是 1934年由蔡楚生導演、王人美和韓蘭根主演的《漁光曲》，該片當時在莫斯科國際電影節上獲獎。

第72屆戛納國際電影節於2019年5月14日至25日在法國南部城市戛納舉行。評判團主席則由墨西哥導演亞歷杭德羅·岡薩雷斯·伊尼亞里圖擔任。

中國參加72屆戛納電影節的影片是《南方車站的聚會》主創胡歌/桂綸鎂/廖凡/萬茜，鞏俐、章子怡、李宇春、吳彥祖、馬思純、劉濤、景甜、朱一龍、娜扎、關曉彤等華語明星也受官方贊助商邀請出席本屆戛納電影節。

擴展材料：

戛納國際電影節(英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes)，亦譯作康城(坎城)國際電影節，創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。

當前戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。

電影節分為六個單元:"正式競賽"，"導演雙周"，"一種注視"，"影評人周"，"法國電影新貌"和"會外市場展"。

迄今為止，華語電影只有陳凱歌導演的《霸王別姬》(金棕櫚獎)和張藝謀《活著》(評委會大獎)、《鬼子來了》(評委會大獎)獲得過有分量的大獎。

第71屆戛納電影節於2018年5月8日至19日在法國南部城市戛納舉行，澳大利亞影星、奧斯卡影後凱特·布蘭切特出任評委會主席 。

B. 2022第75屆戛納電影節獲獎名單 湯唯無緣戛納電影節最佳女演員

永遠猜不到的戛納電影節！

戛納當地時間5月28日晚，第75屆戛納電影節舉行了頒獎典禮。

瑞典影片《悲情三角》獲本屆戛納電影節最佳影片金棕櫚，這是導演魯本·奧斯特倫德繼2017年《方形》後再奪金棕櫚。朴贊郁憑《分手的決心》獲最佳導演，宋康昊憑《掮客》獲最佳男演員，《聖蛛》扎拉·阿米爾·阿布拉希米獲最佳女演員。中國導演陳劍瑩《海邊升起一座懸崖》獲短片金棕櫚。

這個晚上，杭州姑娘湯唯角逐最佳女主角最終還是差了一口氣，輸給了出演電影《聖蛛》的扎拉·阿米爾·阿布拉希米，遺憾落榜。

《聖蛛》是伊朗裔導演阿里·阿巴西的第三部長片，也是他第一次入圍戛納電影節主競賽單元。他上一部作品《邊境》在2018年奪得了第71屆戛納電影節“一種關注”單元大獎。

這次，阿里·阿巴西回到了故鄉伊朗，講述了一個在二十多年前就已縈繞在他腦海中的現實案件。

女記者拉希米前往馬什哈德，調查一起針對女性性工作者的連環殺人案，從而引發了一系列事件的故事。

獲得今年戛納最佳女主角的扎拉·阿米爾·阿布拉希米，即在片中飾演女記者。

湯唯此次是在韓國導演朴贊郁的犯罪愛情片《分手的決心》中，飾演一位讓偵探也迷上她的“蛇蠍美人”。雖然湯唯因百變的造型和演技獲得了很高的呼聲，但最終還是敗給了飾演女記者的扎拉·阿米爾·阿布拉希米。

今年戛納最佳影片金棕櫚給了瑞典導演魯本·奧斯特倫德執導的喜劇《悲情三角》。

魯本·奧斯特倫德也在今年主競賽單元的七位已拿過金棕櫚的導演中，成為最後的贏家。他也成為了繼阿爾夫·斯約堡、弗朗西斯·福特·科波拉、今村昌平、埃米爾·庫斯圖里卡、比利·奧古斯特、達內兄弟、邁克爾·哈內克、肯·洛奇後，第十位雙金棕櫚獎得主。

2017年，他憑借《方形》拿下金棕櫚，隨後北歐冷感笑匠的名聲傳遍國際影壇。此次新作《悲情三角》仍是一部諷刺喜劇，也是他醞釀了五年之久的首部英語片。

電影講的是，這年頭美麗可以被當作金錢來使用的荒誕故事。

英國演員哈里斯·狄金森飾演的帥氣男模，借光網紅超模女友，搭上超豪華遊艇，參加由超級富豪組織的海上休閑派對。不料海上風雲突變，一群人被迫流落荒島，就此衍生出各種啼笑皆非的荒誕故事。

片名直譯為《悲傷三角區》，指的是人的前額因皺眉而形成的三角形皺紋，對於靠臉吃飯的模特來說，“悲傷三角區”是他們力圖避免的。

今年的二等獎，評審團大獎下了個雙黃蛋，由《親密》和《正午之星》兩片一起獲得。

而湯唯主演的韓國片《分手的決心》導演朴贊郁這次也沒有空手而歸，獲得了最佳導演。朴贊郁在台上，也感謝了女主演湯唯。

出演日本導演是枝裕和的韓語片《掮客》的韓國演員宋康昊，則拿下了最佳男主角，他也成了韓國第一位歐洲三大電影節最佳男主角得主。

可以說，韓國電影人此次戛納收獲頗豐，獲得了最佳導演和最佳男主角兩項大獎。

另外，最佳編劇給了塔里克·薩利赫（《天堂來的男孩》），評審團獎也下了雙黃蛋給了《驢叫》《八座山》，75周年大獎給了達內兄弟的《托里和洛奇塔》。

雖然今年戛納沒有華語長片入圍，不過值得欣慰的是《海邊升起一座懸崖》在短片單元中拿下了最高獎短片金棕櫚。

這也是繼《小城二月》《天下烏鴉》後，中國影片第三次斬獲短片金棕櫚。

《海邊升起一座懸崖》由95後青年導演陳劍瑩執導，姚安娜主演。

電影講述了隕石撞擊地球引發海底火山噴發，江邊小鎮居民隨時有被海水倒灌的風險而即將搬離家鄉，在離開的過程中人們對於家鄉有了新的審視與思考。

姚安娜即華為老總任正非的次女，這也是她首次挑戰拍攝文藝短片。

導演陳劍瑩畢業於紐約大學電影學院，電影在宜賓取景，拍攝出了中國小城的獨特美感。

C. 第74屆戛納國際電影節於何時舉行

第74屆戛納國際電影節於2021年7月6日至17日舉行。

2020年5月，斯派克·李確認將擔任第74屆戛納國際電影節主競賽單元主席。2021年1月27日，戛納國際電影節組委會發表聲明說，受新冠疫情影響，原定於5月11日至22日舉行的第74屆戛納電影節推遲到7月6日至17日舉行。

2021年6月，第74屆戛納電影節主競賽單元評審團陣容正式官宣。7月6日，第74屆戛納國際電影節正式拉開帷幕。

第74屆戛納國際電影節頒獎時主席出錯

當地時間7月17日晚，第74屆戛納電影節舉行了頒獎儀式。在頒獎典禮剛開始的時候，主持人詢問本屆國際評審團主席斯派克·李：「可以告訴我們今晚宣布的第一個獎項是什麼嗎？」

斯派克·李欣然答應，然後展開手中的頒獎名單，想也沒想直接從第一個名字開始念：「金棕櫚大獎的歸屬是《鈦》……」一時間全場嘩然。大概是誤會了主持人的意思，本屆主席一時口誤，將今晚最大的懸念直接揭曉。

不過隨後，在兩位評審團成員塔哈·拉希姆和梅蘭妮·羅蘭的幫助下來，斯派克·李迅速鎮定下來，強掩尷尬地告訴大家，這對拍電影的人來說是「do over」，讓我們假裝一切沒有發生，重頭來過。

以上內容參考網路-第74屆戛納國際電影節

D. 戛納紅毯是什麼

問題一：嘎納電影節紅毯是什麼意思 就是明星們入場時要走過的紅地毯，有很多來自世界各地的記者在此拍照做報道，明星們在此展示自己，尤其有很多剛出道表現非常好的新星和影帝影後級的巨星

問題二：走紅毯是什麼意思？明星為什麼戛納要走紅毯 給明星一個展示自己的時間，給媒體一個拍照的時間

問題三：如何走上戛納的紅毯？戛納紅毯背後到底有多少故事 高價應該能買到票吧，好像活動完了也能拍照留念

問題四：戛納電影節是每年都有的嗎，是每年一次嗎，哪些明星可以去走紅毯 戛納國際電影節(英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes)，亦譯作康城(坎城)國際電影節，創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是金棕櫚獎。當前戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元:正式競賽，導演雙周，一種注視，影評人周，法國電影新貌和會外市場展。
一個小明星想自己花錢來走一次國際紅毯，看上去比想像的要艱難得多。甚至對很多大明星來說，去趟戛納走紅毯也是件奢侈的大事。首先，你要請一個造型團隊，那可不是出門喝個咖啡只需要自己化化妝，發型化妝服裝每一樣都需要分別的造型師，才叫高端大氣上檔次。自己草草化個大紅嘴唇撲點白粉， *** 尚可，站在真正的大明星旁邊就猶如村裡來的土妞。其次，要有大牌贊助禮服，還不能只有一套兩套，走一次紅毯，起碼要有幾套配合當天天氣和主題的備用。再次，要有宣傳團隊，不然默默地走過去，沒人會叫住你說：嗨，xx，擺個pose，來張照片！最慘的是，自己去沒准還有被拒簽的危險，外國人根本不認識中國明星，哪怕你真的很紅。某網路紅人女神上次參加倫敦時裝周被拒簽，尷尬得讓人不忍直視。
鞏俐走紅毯，靠的是作品，范冰冰走紅毯，靠的是造型。如果以上兩者皆無，其實還有種更雙贏的方法，直接找媒體帶著去。明星與媒體本來就唇齒相依，互不可缺，兩者捆綁銷售，一方有了實力支撐，一方有了大牌熱點。

問題五：2014年范冰冰有去戛納紅毯嗎，穿什麼衣服 范冰冰沒有參加2014年戛納電影節。
第67屆戛納國際電影節於2014年5月14日開幕。2014年5月24日第67屆戛納國際電影節閉幕式以及頒獎典禮在電影宮盧米埃爾大廳舉行。
電影節的最佳影片金棕櫚獎由土耳其導演努里・比格・錫蘭指導的《冬眠》獲得；評委會大獎授予了義大利女導演愛麗絲・洛瓦赫的《奇跡》；蒂莫西・斯波憑借在《透納先生》中的精采表演獲得最佳男演員獎；朱麗安・摩爾獲得了最佳女演員獎。

問題六：關曉彤戛納紅毯秀服裝搭配怎麼樣？ 5月23日，關曉彤一襲曳地長裙驚艷亮相第70屆戛納國際電影節。大長腿加丸子頭的關曉彤，周身散發出青春的氣息和濃濃的少女風。
當天，關曉彤拖著一身鏤空綉花燕尾裙褪去一身稚氣，落落大方的紅毯秀，讓人有種「吾家有女初長成」的感覺。
這款燕尾裙是高級定製的Zuhair Murad 2016春夏款，這個堪稱是「奢侈禮服」開山鼻祖品牌，典雅奢華的巴洛克宮廷風格是它的標志之一，連林心如都傾心於它家的服飾，婚禮拒絕贊助自掏腰包穿的那件白嫁紗就是它家15年秋季白紗系列。
關曉彤的這身禮裙淺藍色作為裙子的主色調，上衣到袖子用透視藍紗做出今年流行的透視效果，整件禮裙上布滿粉紅色少女心的刺綉，前裙擺選擇不過膝的長度，露出曉彤纖細的長腿再加上拖長的燕尾設計，讓人感覺十分驚艷。
鞋子選的是細帶的高跟涼鞋，沒想到關曉彤穿上高跟竟然腳型這么好看。首飾選的是深藍色的藍寶石系列~炎炎夏日裡看到這樣的藍色系搭配真的讓人覺得好清爽。

問題七：為什麼王珞丹初戰戛納紅毯表現如何？ 戛納已經成為全球熱點了~無數的巨星將現身紅毯讓人好期待。這次我們中國藝人也有許多將亮相戛納~而我們的文藝女神王珞丹，受到品牌方的邀請將第一次走上戛納紅毯！
首次征戰戛納，略微有些緊張
雖然現在很多的明星，都是見慣了大場面，但是畢竟是戛納，這個享譽全球的盛典，所以即使已經出道這么多年了，王珞丹在接受采訪時表示，對於初次出征戛納，心裡還是比較緊張的，但是會調整好自己的心態，讓自己的戛納之行圓滿。
黑色禮服完美亮相
當地時間5月17日，第70屆法國戛納電影節拉開帷幕，王珞丹一身深V露背長裙現身紅毯，一改平時中性風打扮，女人味十足。這套禮服別人穿起來可能挺有女人味，但王珞丹穿可能就變成了「帥氣路線」，而為了完美演繹這套禮服，她在接下來的時間里也不能吃太多東西，「裁縫看到我穿上後，覺得有的地方還要再改瘦一點，我整個人就不好了。」
做更好的自己
大家最早認識王珞丹，還是《奮斗》中那個性格活潑的米萊，一個對愛情執著，敢愛敢恨，但心地善良的女孩。這樣的性格征服了很多觀眾，讓很多觀眾喜歡上這個角色，是王珞丹所塑造的經典影視形象之一。
不過近幾年王珞丹有代表性的較色不是很多，希望在接下來的工作中，王珞丹可以更加努力，爭取下次去戛納，是帶著自己的作品去。

問題八：范冰冰戛納紅毯的衣服多少錢一件 問金寶學圻家印，他們出錢

問題九：戛納電影節2016紅毯有哪些中國演員 李宇春，倪妮，井柏然，鞏俐，李冰冰

E. 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單

戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎

1、金棕櫚獎獲獎名單：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《楢山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

2、最佳導演獎：

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》

2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》

2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》

2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》

2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》

2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》

2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》

2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》

2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》

2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》

2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》

2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》

2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》

2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》

2000年（第53屆）：楊德昌《一一》

1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》

1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》

1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》

1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》

1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》

1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》

1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》

1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》

1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》

1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》

1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》

1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》

1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》

1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》

1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》

1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》

1981年（第34屆）：無

1980年（第33屆）：無

1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》

1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》

1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》

1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》

1974年（第27屆）：無

1973年（第26屆）：無

1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》

1971年（第24屆）：無

1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》

1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》

1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》

1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》

1964年（第17屆）：無

1963年（第16屆）：無

1962年（第15屆）：無

1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》

1960年（第13屆）：無

1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》

1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》

1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》

1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》

1954年（第7屆）：無

1953年（第6屆）：無

1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》

1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

3、最佳男演員獎

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》

2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》

2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》

2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》

2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》

2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》

2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》

2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》

2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》

2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》

2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師

2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》

1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》

1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》

1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》

1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》

1994年（第47屆）：葛優《活著》

1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》

1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》

1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》

1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》

1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》

1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》

1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》

1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》

1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》

1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》

1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》

1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》

1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》

1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》

1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》

1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》

1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》

4、最佳女演員獎

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》

2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》

2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》

2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

2007年（第60屆）：全度妍《密陽》

2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》

2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》

2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》

1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》

1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》

1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》

1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》

1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》

1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》

1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》

1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》

1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》

1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》

1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》

1959年（第12屆）：西蒙·西涅萊《金屋淚》

1958年（第11屆）：芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯、英格里德·圖林、畢比·安德森、伊娃。達爾貝克《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》

1956年（第9屆）：蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》

1955年（第8屆）：葉卡捷琳娜·薩維諾娃、伊婭·阿列比娜、拉瑞莎·科倫伯格、葉琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·庫茲涅佐娃、克拉拉·盧奇科《大家族》

1952年（第5屆）：李·格蘭特《偵探的故事》

1951年（第4屆）：貝蒂·戴維斯《彗星美人》

1949年（第3屆）：伊莎·米蘭達《馬拉帕加之牆》

1946年（第1屆）：米歇爾·摩根《田園交響樂》

F. 戛納電影節對於全球產業和中國電影有什麼重要性

戛納電影節是全球最大的電影交易市場。每年來自世界各地的數萬家參展商和片商前來電影市場。無論是放映規模還是放映數量都與其他電影節不同。粗略估算，全球每年70%的電影交易是在戛納完成的。

在經濟全球化的今天，戛納電影節的一舉一動都牽動著全球電影產業的脈搏，同時也深深影響著中國電影。

中國電影在戛納呈現兩種面孔。一方面，是以張藝謀、陳凱歌為代表的第五代導演商業影片在戛納電影節上獲得了較高的熱門，另一方面，是以賈樟柯、婁燁、王小帥為代表的第六代導演在競賽單元上也頗有收獲。這在一定程度上也體現了當年中國大陸電影的兩極特點。

兩種電影均向世界展示了兩種中國特色電影，一種是較為奢華的中國古代獵奇圖像，另一種是當代中國的當下持續時態。兩種電影都在戛納獲得了較好的評價，售賣到了全世界。

在經濟全球化的今天，全球電影市場的聯系越來越緊密。戛納電影節與中國的關系也在逐漸發生變化，但服務產業、服務影人，一直是戛納電影節的宗旨，未來也不會改變。

第74屆戛納電影節舉行頒獎儀式

當地時間7月17日晚，第74屆戛納電影節舉行了頒獎儀式。首先頒發的是榮譽金棕櫚大獎，電影節組委會專門邀請了義大利導演保羅·索倫迪諾作為特別頒獎嘉賓，將這個意義重大的獎項頒給了義大利影壇泰斗馬可·貝洛基奧，並且播放了貝洛基奧從影以來經典作品的混剪短片。

隨後揭曉的是最佳男演員獎，由最後一個競賽日上映的澳大利亞影片《內特拉姆》的男主角卡賴伯·蘭德里·瓊斯獲得。初次獲得表演大獎的卡賴伯·蘭德里·瓊斯情緒十分激動，一上台就連說「fuckfuck」，對評審團表達了感激，這個獎項對他來說意義重大。

卡賴伯·蘭德里·瓊斯在《內特拉姆》中飾演了1996年澳大利亞塔斯馬尼亞州亞瑟港大屠殺事件的兇手，29歲的馬丁·布萊恩特。他在影片中以精湛的演技，塑造了這個飽受精神疾病之苦的年輕人脆弱、浪漫又暴戾的形象。

獲得最佳女演員獎的是挪威影片《世界上最糟糕的人》的女主角雷娜特·賴因斯夫。這位女演員主要活躍在劇場，被法國國寶級女演員伊莎貝爾·於佩爾發掘，推薦給導演約阿希姆·提爾，從而主演了這部影片。

G. 《小偷家族》#2018年戛納金棕櫚，年度佳作#

2018就電影整體質量而言，大約算是一個小年；但導演是枝裕和的 電影《小偷家族》 按理說算得上年度佳作。當然了，斬獲2018年戛納電影節金棕櫚大獎毫無疑問大大加分，但本片的質量，縱觀2018年，也無愧鳳毛麟角鶴立雞群了。

說起日本家庭電影的j源流巨擘，大約可以分得出小津安二郎和今村昌平兩條線。小津安二郎導演有著標志性的攝影風格：固定鏡頭+低視角仰拍。小津導演盡頭里的日本窗明幾凈、構圖工整、節奏舒緩：觀眾在不動聲色之間，看著鏡頭里的家長里短、閭閻閑談、故舊舉杯（參見 《秋刀魚之味》 ）。而今村昌平鏡頭里的角色，則以動物性一樣的本能，以人類的角色表達了食色性也的基本訴求和對生老病死的幾近麻木，天地不仁，以萬物為芻狗（參見 《楢山節考》 ）。若是按輩分說起來，今村昌平還是小津安二郎的學生。

說一件真事兒：二戰之後，今村昌平作為小津安二郎的學生在他的工作室工作。1954年，今村寫了一個叫《豬肉與軍艦》的劇本。小津看過之後，極度厭惡，問：「 你為什麼總想拍這些蛆蟲一樣的人？」 今村回答：「我將書寫蛆蟲，至死方止」；同年，今村離開了小津的工作室，單飛創作了。

這里繞了一個大圈講小津安二郎和今村昌平的故事，其實是想說：是枝裕和的 《小偷家族》 其實同時看得出小津和今村的影子。不動聲色的祥和家庭表象之下，其實是掙扎在社會邊緣的小人物角色們的抱團取暖；真摯感人的情感關懷，充其量也只就是萍水相逢的搭夥過日子；所有的誠懇和坦率，最後似乎也都只能默默說給自己聽。大廈將傾分崩離析之後，各自也依然在社會邊緣繼續掙扎，頹廢生活。

H. 戛納電影節閉幕 張柏芝鞏俐驚艷紅毯

【導讀】：北京時間5月28日凌晨(法國戛納當地時間5月27日晚)，第65屆戛納電影節閉幕式舉行。雖然電影節閉幕典禮趕上了傾盆大雨，但紅毯上的星光絲毫裂敏不黯淡。華人女星張柏芝、鞏俐優雅亮相戛納紅毯，備受國人矚目。

張柏芝飄逸裹胸藍裙清新優雅

近期張柏芝與謝霆鋒正式離婚的消息吵得沸沸揚揚，在接受記者采訪時她表明：如果愛還在，不管過程發生什麼，愛是一輩子延續下去，似對霆鋒余情未了。

此次出席戛納閉幕式張柏芝以一身飄逸優雅的裹胸藍裙亮相，自然褶皺的拖地美裙，金屬系銀色亮片點綴上半身，婉如氣質女神。

張柏芝飄逸裹胸藍裙清新優雅

張柏芝飄逸裹胸藍裙清新優雅

鞏俐低胸白裙大秀性感

鞏俐出席戛納電影節閉幕式並擔任頒獎嘉賓。當日，鞏俐以一身白色低胸長裙亮相，性感優雅。簡潔干練的馬尾辮，華麗的吊墜耳環，毫不失華語電影大姐大風范。

鞏俐低胸白裙大秀性感

德國女星娜塔莎·金斯基雪紡透視白裙亮相

I. 第61屆戛納國際電影節的日程安排

5月14日
主競賽單元開幕片：
《盲流感》Blindness（美國）
《和巴什爾跳華爾茲》Waltz With Bashir（以色列）
5月15日
主競賽單元：
《雷瑞娜》Leonera（阿根廷）
《與巴什爾跳華爾茲》Waltz With Bashir（以色列）
《三隻猴子》Three Monkeys（土耳其）
展映觀摩單元：
《功夫熊貓》（美國）
一種關注單元：
《飢餓》Hunger（美國）
《東京！》Tokyo!（法國/日本）
5月16日
主競賽單元：
《聖誕節的傳說》Un Conte de noel（法國）
《三隻孫余宴猴子》Three Monkeys（土耳其）
一種關注單元：
《鹽海》Salt Of This Sea（巴基斯坦）
《泰森》Tyson（美國）
特別展映單元：
《追擊者》The Chaser（韓國）
5月17日
主競賽單元：
《二十四城記》24 City（中國）
《越線》Linha de Passe（巴西）
《塞比斯》Serbis（菲律賓）
展映觀摩單元：
《午夜巴塞羅那》Vicky Cristina Barcelona（美國）
一種關注單元：
《九朵雲》Cloud 9（德國）
《我要看》Je Veux Voir（法國）
《東京奏鳴曲》Tokyo Sonata（日本）
《泰森》Tyson（美國）
5月18日
主競賽單元：
《格莫拉》Gomorra（義大利）
《塞比斯》Serbis（菲律賓）
展映觀摩單元：
《奪寶奇兵4》Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull（美國）
特別展映單元：
《東邪西毒特別版》Ashes Of Time Rex（中國）
一種關注單元：
《現代生活》The Modern Life（法國）
《放學之後》After School（美國）
5月19日
主競賽單元：
《羅納的沉默》The Silence of Lorna（比利時）
《兩個情人》Two Lovers（美國）
特別展映單元：
《瘋狂之血》Sangue Pazzo（義大利/法國）
《時間與城市》Of Time And the City（英國）
一種關注單元：
《凡爾塞》Versailles（法國）
《不知不覺》De Ofrivilliga（瑞典）
5月20日
主競賽單元：
《調包嬰兒》Changeling（美國）
《兩個情人》Two Lovers（美國）
《三角洲》Delta（匈牙利）
《無頭的女人》La mujer sin cabeza（阿根廷）
午夜展映單元：
《馬拉多納》Maradona（西班牙/法國）
特別展映單元：
《羅曼·波蘭斯基：被通緝的與被渴望的》Roman Polanski: Wanted and Desired（英國/美國）
一種關注單元：
《私生子》Los Bastardos（墨西哥）
《約翰尼和狗》Johnny Mad Dog（法國）
5月21日
主競賽單元：
《無頭的女人毀鋒》La mujer sin cabeza（阿根廷）
《切·格瓦拉》CHE（西班牙）
午夜展映單元：
《監視》Surveillance（美國）
一種關注單元：
O' Horten（挪威/德國）則銀
《死女孩節日》The Dead Girl's Feast（巴西）
經典單元：
《你應當記住這兒》You Must Remember This
5月22日
主競賽單元：
《奧布邊疆》La Frontiere de l'aube（法國）
《愛慕》Adoration（加拿大）
《切-格瓦拉》CHE（西班牙）
《美聲男伶》Divo, Il （義大利）
昆汀·塔倫蒂諾專題演講
一種關注單元：
《一半是海水，一半是火焰》Part Ocean, Part Flame（中國）
《溫迪和露西》Wendy And Lucy（美國）
5月23日
主競賽單元：
《紐約提喻》Synecdoche, New York（美國）
《美聲男伶》Divo, Il （義大利）
《我的魔力》My Magic（新加坡）
《牆壁之間》Entre les murs（法國）
《帕勒莫槍擊案》The Palermo Shooting（德國）
一種關注單元：
《停車》Parking（中國台灣）
《TULPAN》 （德國）
特別放映單元：
《瀕危的搖滾聖地》Chelsea on the Rocks（美國）
5月24日
主競賽單元：
《牆壁之間》Entre les murs（法國）
《帕勒莫槍擊案》The Palermo Shooting（德國）
《我的魔力》My Magic（新加坡）
展映觀摩電影：
《好傢伙、壞傢伙、怪傢伙》The Good, The Bad, The Weird（韓國）
一種關注單元頒獎典禮
5月25日
主競賽單元閉幕片：
剛剛發生了什麼？（WHAT JUST HAPPENED?）（美國）
電影節閉幕式及頒獎典禮

J. 2018戛納電影節有多少作品亮相

據了解，第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。

戛納電影節素來偏愛「老朋友」，但本屆電影節主競賽單元代際更新的意味明顯，雖有不少故人來相會，但也向眾多新人敞開了大門。

本屆電影節上華語電影和電影人的存在感十足。在華語片連續兩年缺席戛納主競賽單元後，賈樟柯新作《江湖兒女》此次將作為華語片唯一代表角逐金棕櫚獎。《江湖兒女》由趙濤、廖凡主演，講述了在2001年的山西塞外，一對戀人之間錯綜復雜、橫跨15年的犯罪愛情故事。在關注國際新銳導演作品的「一種關注」單元，執導過《路邊野餐》的中國導演畢贛將攜其第二部長片作品亮相。此外，中國台灣知名演員張震將出任主競賽單元評委。