古風電影服化道美的推薦

❶ 電視劇《大宋宮詞》的服化道符合宋代歷史嗎

由著名導演李少紅執導，張永琛擔任編劇，劉濤、周渝民領銜主演的宋風傳奇大戲《大宋宮詞》已於3月20日正式開播！

❷ 有哪些好看的穿越電影或電視劇推薦一下

步步驚心。這部以穿越為背景的電視劇，無論是演員演技，顏值還是服化道，劇情都非常好看，我認為是穿越劇的巔峰之作了。

❸ 你覺得古裝劇《珍饈記》的服化道怎麼樣是什麼水平

最近又有一部新劇播放，是一部古裝劇，叫做珍饈記，這部劇的服化道具是比較好的，每個演員的服裝都比較精緻，以及道具也是比較逼，真的屬於一個比較高級的水平，看這部劇非常的下飯，也是一部輕松搞笑題材的古裝劇。

王星越在周深如故中也有比較好的表現，演的是劉子行，通過這些角色的回憶，會發現這兩名演員的代表作也特別的多。這部電視劇屬於一種古風大片兒，可以發現每一個場景每蠢漏慧一套服裝都非常的好看，特別是男女主角站在一起，CP感也是比較強的。就連妝容以及發飾道具都非常的精緻，從而給觀眾帶來更好的體驗感，看這部劇是一種美的享受。

❹ 有哪些畫風很美的古裝電視劇值得推薦

1、《錦衣之下》

該劇是一部玄幻題材的古偶劇，但是這並不意味著作品是完全基於虛擬之境的幻想。好的作品應當是對生活的反映，配啟是對現培蔽如實生活或情感體驗的呈現，讓觀眾看到那個熟悉的「自己」或「他人」，看到不同狀況下形形色色的選擇，這樣的作品才有可能打動人心。

❺ |電影美·從不需標准|絕美服化道·精選佳片

西蒙影志：在電影誕生的一百多年裡，「紀實美學」倡導者巴贊認為電影只是「無限趨近於現實的漸進線」，而隨著我們逐漸把對現實的審美評判搬到觀影中時，發現對於一部高於生活的電影而言，導演往往會企圖刻意修飾片子。 那種修飾不單指剪輯、調度，還指將難以直抒的觀點在絕美的服化道即服裝、化妝、道具中得到演繹，更神奇得是，這種演繹引起了人類開始主動思考何為電影美。

由於許多寶藏影評人對《埃及艷後》、《丹麥女孩》、《布達佩斯大飯店》等一類榮獲最佳服裝設計的電影作了很多透徹分析，本期將不再贅述。西蒙將挑選來自不同國家個性鮮明、美意獨特的服化道電影，分別是日本《被嫌棄的松子的一生》、美國《墜入》、中國《一代宗師》的三部佳作，帶著尋找寶藏世界的好奇心，將其分為三個篇章，將解讀我眼中電影的服化道之美。

《被嫌棄的松子的一生》歌舞片「日」 中島哲也 ( 2006) 

第30屆日本電影學院獎 最佳美術指導(提名)

電影記錄了松子遺憾卻認真活過的一生，這一生起太匆忙、終太悲涼。一直以來松子父親偏愛體弱多病的妹妹，松子無意間發現扮鬼臉竟討得父親笑臉，於是從小得不到父愛的松子，拚命想要博得父親一笑。而就此，家庭的缺憾成為了松子不可磨滅的悲劇。

松子的人生是場值得贊美的悲劇，影片中多次出現花團錦簇的場景，用表現力的服裝與面容給世上的無趣加上種種濃烈的色彩，導演認為松子遺憾卻認真活過的一生，是鮮花鋪就的一生。

聽聞愛情，十有九傷，松子愛過濫俗作家、有妻之人、平凡理發師...但始終都以一種美好的、充滿希望的生存本能去對抗令人厭惡至極的 罪惡與苦難，松子的一生也許是因為太積極融入這個世界而遭世人嫌棄。

導演把松子陽光明朗的性格當作影片色調，我把這貫穿全片的用色理解為「松子一生明朗」。

起初我一直帶著尋找絕美服化道的目的觀影，我發現這令我很難過，刻意的追究美是對此片的不敬，我們在兒時憧憬的一生又何嘗不是閃閃發光，但是松子成年後、走上世界，才明白並不是這樣，她的快樂是短暫的，大部分時間由苦難來填充，我們不覺得是因為我們被身邊重要的人保護著，而松子的希望被導演保護著。

絕美的服化道不單單只會展現光彩耀人的一面，有時候作為人生的寓言物也是種電影美。聽聞孤獨，半喜半悲，導演對這出悲劇投入了贊美的情懷，用許多閃閃發光的場景、服飾、造型塑造了松子直觀的人物形象。

23歲身為音樂老師卷發美少女的模樣；被濫俗作家打到傷痕累累的模樣；被小混混騙錢發瘋誤殺人的瘋癲模樣；在監獄里齊耳短發朝氣活潑的樣子；僅憑學生龍洋一一句愛你她就認可道：「只有龍洋一是我的一切。」倔強死守愛情的樣子；五十三歲的松子因為對他人失去信心日漸臃腫的模樣；死亡之際倒在草地一蹶不起的樣子。

導演賦予她造型的變化體現的是松子一生的成長，用加工的色彩與造型演繹出了美意獨特的風格電影。松子的一生，是追求的一生，也是遺憾的一生，也可以說是失敗的一生。如果按部就班就可以得到幸福，那我寧願接受這世界的不完美。

從這部電影我竟然開始渴望「日式孤獨」：人人都在按規律行走，到點了起床，到年紀了愛人。 松子一生都在努力愛別人，無論友情愛情，可她都假裝聽不見自己次次心碎的聲音。

女人的一生要有多美麗才能稱為絕美，松子這一生為了愛來不及與自我和解，她臃腫的身體不美，但是導演就是設計了這樣的造型，寓言著： 盡管這世界不如意，容顏衰老，體態走樣，孤獨一生，你依舊有權利選擇自己要過什麼樣的一生。

可能五十三歲的她真的累了，她期許著有個能夠對自己微笑的爸爸、一個完整的家庭、一個姐妹情深的妹妹，而她卻花光了力氣去對抗這無奈、不盡人意的一生。因此松子明朗積極追求愛時導演就利用人情世故安排悲傷，松子沉默不語放棄相信愛時導演通過服化道放大悲傷。

在片尾中， 小小的 松子 ，走著人生長長的樓梯 ，伸長了小手，想要抓住天上的星星。 若不是造型、細節之處的設計，引導我主動去諒解松子的一生，我真的很難去相信：電影是再現的藝術。

《墜入》奇幻片「美」塔西姆•辛（2006）

第4屆奧斯汀影評人協會   最佳攝影 獎

遺憾這么遲與你相遇——《墜入》。導演為拍攝此片，歷時四年游歷了多達23個國家取景，背著「童話」走走停停。

電影通過一位摔斷手臂的五歲小女孩亞歷珊卓和一位特技表演而摔斷了雙腿、被唯利是圖女友拋棄的成年男子羅伊，他們用不同層次的錯位構思，共同編述了一則屬於他們的童話故事。

該片將現實生活與奇幻故事中五個人物的經歷不斷重疊發展，導演用令人驚嘆的構圖、瑰麗的場景和絕美的服化道，似乎在寓言著： 生活不幸、「童話織夢」。

在幀幀如畫的故事裡，始終沒露面的惡伯爵，也暗示了現實生活中的羅伊一直背負著無形的壓力。導演還設計了一出絕妙的細節：故事中惡伯爵把達爾文所逐愛的美洲蝴蝶直接作為標本，以至於悲傷不止的達爾文有了怒意。這像不像，現實中羅伊所熱愛的電影夢，由於意外造成了雙腿殘廢，破碎的事業讓他對生活充滿了怒意。

令人為之驚艷的是，電影蒙太奇的使用，上一秒蝴蝶標本下一秒轉入海中蝶形礁島，而故事中的一行人卻受困於這座礁島。導演不直接闡述人物的內心而是藉以「相似化」去激發人的潛在意識，意為所見即所思。珊卓和羅伊不斷的把現實搬進故事裡，企圖篡改著故事的軌跡，是因為他們都渴望表達出自己對死亡與救贖的見解。

而巧妙之處就在於當孩子與成年人二者思維發生碰撞，童話就顯得彌足珍貴。是因為我們的現實世界在向我們揭示一個真理： 人真的很奇怪，一開始想著長大，後來又想變回一個小孩。

我們的《墜入》，一場視覺盛宴，精緻、魔幻；一次童話冒險，童真、幽默。它別於華麗服飾再現的造型美，而是動用所有的服裝、造型、道具展現珊卓所思所想的再現美。導演歷時四年，遍歷各地，只是為了展示小孩子該有的天馬行空。

這部超現實的奇幻電影，是我彌足珍貴的回憶。它嵌入了「夢」。神秘人死時嘴裡的小鳥飛出、摺扇遮面濃郁中國風的公主、泡在水裡的假牙成了啟動力量的關鍵物...珊卓把現實搬進夢里，現實中戴假牙的老頭已經去世，而在童話中假牙被黑色惡兵踩碎，神秘人因此失去了力量。

這種對生死的轉化，會不會有點震撼，通過道具、造型的變化，我們不僅能剖析電影，還主動思考了「死亡」。這是一部奇幻作品用美意獨特的服化道在童話與現實中做到了出入自如。

小時候，我們讀安徒生童話、格林童話，我們以為那才是現實，是什麼時候清醒過來的呢？是學會「分擔愛」的那一瞬間。

一心求死的羅伊，想以物競天擇，適者生存作為童話結尾。於是故事人物接二連三的死亡，被亂箭射死、被炸死、砍死、墜樓而死，珊卓開始害怕死亡，於是墜入童話，靠著救贖的力量，感化了羅伊。

如果就此結束了，那這部電影能在豆瓣評九分的價值也太低了，此部電影除了美意獨特的服化道，展示了超現實童話的夢幻。更重要的是，這是一部致敬片！

仔細觀看片頭以及片尾的黑白場景，我們發現《墜入》用了很多的筆墨在向電影特效演員致敬，有趣的是，電影的片頭片尾截取了貝多芬第七交響第二樂章，電影的整體美工設計參考致敬了達利的作品。

可想而知，自電影誕生一百多年以來，我們需要致敬的已經不單單是電影先驅們了，更多的是流芳百世的電影美。電影末尾，小女孩用淘氣的語氣說著：「Thank you, Thank you, Thank you very much!」不就正是一個童話敬畏現實，一代才子致敬藝術.

《一代宗師》動作片「中」王家衛（2013）

第86屆奧斯卡金像獎   最佳攝影(提名)

國際華語辯論賽曾出過一道辯題：武俠是不是一場夢。個人鍾情反方的觀點，武俠與武術文化共生共融，經過兩千多年的傳續，我們有了武俠泰斗金庸，武俠浪子古龍。如今這個沒有英雄的時代，時勢造人。

電影作為再現藝術成了造勢之人，它結合傳統的美學元素，洞悉我們所忽視的江湖道義，足矣讓武俠不再成為眾人遙遠的期待。

王家衛拍攝了一部擁有「詩意武俠」之稱的《一代宗師》，也是我們值得驕傲的華語作品，影片中東方韻味的服化道寓於王家衛擅長的氛圍調度中，於是我們看見了更多生命的斑駁的光影，同時在武術的一橫一豎中也看見了一代武人，普世的命運。

武俠不是夢，風流才是夢。電影的美感來源於王家衛對電影風格的把控，慢鏡頭的對打、詩化般的台詞，巧妙的構圖，還原了最靈性、生動的民國時代。精湛的服化道設計，展示了舊時代的輪廓，與葉問交手的小腳女性，遺留的三寸金蓮在電影美的渲染下，有一種說不出的精緻與孤獨；宮家老爺子去世出葬時的排場、服飾、隨從都是舊時代的縮影；葉問與宮二纏綿而詩意的武打鏡頭，顛覆了我們印象中的動作片。

對於王家衛而言這部電影是成功的，他做了他心之所願：「想呈現那個時代的精氣神，想把那個時代武術家的那口氣用最最真實的手筆還原出來。」一部《一代宗師》證明了武俠不是一場夢，這時宮老爺子的話點亮了江湖：念念不忘，必有回響，有燈就有人。

而生逢亂世，宮二對葉問只言：「我在最好的時候碰到你，是我的運氣」，宮二輕輕眨動的眼瞼和那一滴眼淚，最後眼簾一闔，畫面美的戛然而止。

《一代宗師》美術總監秋偉明談服化道，電影場景均用木質牆面、手工雕花、金箔包裹，服裝搭配要精細到每一顆扣子和配飾。若導演不是王家衛我可能會高成本的電影質量如何，好在這部是出自《花樣年華》《重慶森林》《阿飛正傳》等電影美集於一生的氛圍大師之手。

《一代宗師》中章子怡的演技絕對是撐起服化道，而不是被服化道所修飾，要是把她往江山裡一丟，浮沉起來的都是琉璃般的萬種風情。

心高氣傲的宮二，不願妥切，求勝而不求全，念念不忘的回響彷彿停留在了他與葉問在樓道比武跌失的那一牽扯之間，宮二絕美的面龐，精緻的鞋子和服飾在鏡頭下迴旋，我竟聯想到張愛玲的文字：生命是一襲華美的袍子,上面爬滿了虱子。

這部具有氣息韻律之美的華語電影，令人舒服的視聽語言，獨具鮮明的中國服飾，導演把武術的每一招每一式都融入了電影，王家衛導演一直沒有變，還是習慣用第三方物件表達人物內心。

即便這是一部風格獨立的動作片，王家衛依舊把主題推向了「愛恨情仇」，主角在兒女情長中的矛盾遠遠大於表面上的爭名奪利，弱化了時代，高舉了愛。

電影台詞「念念不忘，必有回響」成了角兒，《一代宗師》中時勢未必造英雄，人生的有趣在於留有遺憾，人生無常，並非事事順心，一代人，一江湖，像葉問留下的那枚扣子一樣，「我們之間本來就沒恩怨，有的只是一段緣分」。

西蒙結語：本期介紹到這里就結束啦。我們對美從未有過一個明確的定義：去告訴我們應該用什麼眼光看，按什麼順序看。而所謂審美的進步，不是對一部電影有了多麼深奧的見解，而是我們原諒了哪些我們曾經以為的不完美。 在服化道仍對電影起到重要作用的今日，人人都可對其暢所欲言，選取日本、美國、中國的電影也是有別用意，我希望大家的「戲路」可以像珊卓一樣天馬行空。松子說人的價值不是得到了什麼，而是付出了什麼。而王家衛說：功夫即時間。在這里西蒙想說：美即時間，值得耗時欣賞一生。

❻ 有沒有服化道很精良的電視劇推薦，最好是服裝精美的

我覺得劇版《三生三世十里桃花》的服裝是真的美，（趕緊把我的手剁了，買不起）

我就看了半個小時，深深被景色和服裝吸引，誰叫人家是專業設計師，那一套套服裝真是美輪美奐，古風造型仙氣十足，想必也是出自大師之手了！

某度一查，原來真是大師級人物，香港金像獎得主、金馬獎，奧斯卡最佳服裝設計提名者——張叔平先生。來看看吧這些美膩的服裝把！！

其實這部劇的服裝還是很講究的，女裝的色彩搭配方便還是很強的，飄逸感也十分到位。灰色外掛套青色衣裙，這樣一些漸變色的使用。其次衣服的質感也過硬，沒有糊弄，袖口衣角都板板整整，非常美觀。除了夜華夜華一開始穿的幾件黑袍有點過於沉悶，其他還是很有仙氣感的！大愛！

《長安十二時辰》這是我認為古裝劇里服裝還原度最高的！我看過很多網上對這部電視劇服裝道具的評價！很高而且是非常高！無論從發型飾品。妝面！還是服飾的顏色到款式。還有衣領的設計！以及到服飾的色彩花紋還原度都很高！電視劇的服裝設計和美工都參考了許多出土的文物！我的語言組織能力有限，建議大家直接去看看電視！

《如懿傳》整理了一些服飾，今天又看到類似問題。看到有答主提了一下《如懿傳》，不過不全面。我稍微補充一些。主要是道具和一些鏡頭，服裝我會另說。

當然是周迅飾演的如懿打頭了。特別喜歡周迅當皇後以後所戴的鈿子，都是張叔的私藏之物，十分精美。

服裝方面和道具方面推薦一部

烈火如歌

首先取景、色調、音樂、服裝無一告訴觀眾他們的誠意，張叔平大師擅長將 歷史 藝術 和劇中的人物性格 以及劇情融合在一起來設計衣服 這在他2017年的作品中表現得淋漓盡致 前有仙氣十足 美輪美奐的三生三世十里桃花 後有時而華貴唯美 時而又古樸典雅的醉玲瓏 更有還沒上映已經爆紅的精美絕倫的如懿傳

我沒能找到任何可以春穗吐槽的點。看到第二集時我慢慢入戲了，不再去關注演員的妝容和頭皮，心情會隨著劇情慢慢的推進而深深入迷，到中期感覺支線的雷驚鴻和刀冽香戲稍多（雖然他倆的故事也很出彩，但是給人感覺有點太過拖拉），劇里組了很多對cp線是書里不太一樣，雖然幾組cp很虐但不可否認這幾組cp讓劇情更加豐滿起來，多了很多兒女情長江湖道義。主線cp我只站雪歌，雖然有很多觀眾吐槽銀雪的出鏡率太低，但劇里的銀雪比書上的要更有存在感。

以上是我的觀點

我喜歡《大明宮詞》，小時候看這個劇覺得真是太好看了，說過也好聽，像讀詩一樣美，穿扒蘆卜的衣服也漂亮。還有裡面的皮影戲，印象很深刻。

你好，推薦 《琅琊榜》 服嘩鄭飾精美有考究，道具細節都做的很好，經得起推敲。精準還原！很值得看的良心劇，看的人賞心悅目，真是精品！

紅樓夢啊，它是一批紅學家嘔心瀝血之作。裡面服裝是以明朝服裝為骨絡，再根據紅樓夢裡面的描寫為血肉，高度還原了紅樓夢裡面的錦衣華服，精美絕倫。

❼ 《上陽賦》發布服飾特輯，從目前來看，你覺得這部劇服化道如何

大家可以看到在上陽賦播出以來，許多人對於這部作品還是有很多的議論，但是相比較之下，這部作品的服化道真的讓人覺得美輪美奐。讓很多人看到桑比較其3影視作品中的服裝，上陽賦里的服化道讓許多人都紛紛稱贊，非常的美，美的驚心動魄，也美的令人難以忘懷。不得不說，相信這部作品在這些上面也是下了很大的一個功夫，讓很多人看到，在出場幾集的時候，敏笑螞章子怡飾演的女主角就已經換了好幾套衣服，讓很多人看到，無論是她的哪一種造型都非常的漂亮，在細節上能夠給大家呈現這樣的一個場景，無論是誰都會非常的稱贊，相信也是因為在這部作品中的一些大製作才會呈現這樣的一個場升氏景，讓很多人看到在她年齡的同時會有一個深刻的變化。

無論是在這其中的許多場景，例如樹或者是那些草坪，都讓大家看到其實是一個實景的拍攝，讓大家對於這些也有了一個新的認識。並且在拍戲的時候太極殿讓我們看到，其實帶給了大家很大的一個震撼，真的給人一種君臨天下的威儀感。無論是宮廷院落之間的搭建還是亭台小築中的建造，都讓大家對於這部作品有了一個全新的看法。

❽ 好看經典古裝電影推薦

好看的古裝片有《天下第一》、《上錯花轎嫁對郎》、《絕代雙驕》。

《天下第一》這部劇總是被認為是最後早虧一部武俠，確實配樂和武打都很精彩，也蘊含著俠氣。老劇真的很好看，當年覺得成是非的角色太無語了，台詞也雷人，但他和雲羅確實讓劇的節奏錯落有致有笑有淚。現在沒有這么純粹的電視劇武俠劇了，有些可惜有點遺憾，結局好像沒記錯的話也挺慘的。

《上錯花轎嫁對郎》並睜滲的設定很討巧，現在看也並不是多麼緊湊的劇情，也只要20集就足夠了。不論是妝容還是服飾，都讓人很舒服，每個人的結局都幸福滿滿。那麼短的劇集，一點都不拖沓的闡述了三對情侶的故事，這才是好編劇的實力。

《絕代雙驕》中蘇有朋跟林志穎兩個大帥哥，確實有點像兄弟。每個角色都絕了，邀月姐姐氣場好強，小辣椒也人如其名，最完美的小魚兒與花無缺。

古裝電視劇的特點

觀眾選擇觀看古裝劇，除了給人帶來視聽覺的愉悅享受外，對傳統文化的嚮往與追溯也是重要的出發點。服裝、化妝、道具（以下簡稱「服化道」）是古裝劇的顏面，精緻的「服化道」能起到襯託人物氣質、奠定劇集整體格調的作用，有助於傳統文化內涵的傳遞與審美品格的塑造。

一部電視劇選擇以古裝形式呈現，自是與故事發生的歷史時代背景有關。絕脊即使是架空歷史背景的古裝劇，也是在中華傳統文化的土壤中孕育而來的，有著中華文化的根基和東方的審美韻味。

❾ 服化道在影視劇中尤為重要，哪些劇組的服化道細節最用心

現在很多劇組都開始重視服化道，服化道細節用心的劇組有《無心法師3》、《天盛長歌》、《如懿傳》。

韓東君和陳瑤主演的《無心法師3》非常注意劇組的服化道細節。《無心法師3》是講述無心最初的故事，故事不再是民國，而是回到了唐朝。唐朝是我國歷史上最輝煌的朝代之一，唐朝女性的風格甚至比現在更加奔放，裹胸的長袍和高高的發髻並慎岩，以及白面等，都是唐朝的標志。《無心法師3》劇組有用心研究當時的服裝，女主角的妝容、發髻、服裝完全符合時代背景。

大家有什麼其他的看法都可以在評論里進行討論。

❿ 好看的電視劇推薦幾部

如下：

一、《三生三世十里桃花》第一部就是三生三世十里桃花。它是楊冪和趙又廷主演的一部神幻劇，主要講述的就是楊冪飾演的白淺和趙又廷飾演的天族太子夜華兩個人的兩世情感，中間穿插了很多的其他故事情節，而且還有迪麗熱巴飾演的白鳳九和東華帝君兩個人的感情線。在這部電視劇裡面，每一個人物的角色都非常的有特點，而且楊冪在這裡面的顏值非常的高，比較有看頭。

當然我覺得除了這三部電視劇，還有很多其他經典的電視劇，而且這些電視劇是能夠經得起推敲和細細品味的。但是在這里我個人喜歡的還是這三部，對我來說非常地有意義。