2017電影觀眾滿意度

A. 中國電影觀眾滿意度調查結果公布，有哪些值得關注的信息

中國電影觀眾滿意度調查結果公布，有哪些值得關注的信息？

是文化產業發展的前沿陣地，是現代視聽技術的制高點。在新一代信息通信技術和智能科技的驅動下，電影產業正在從傳統視聽產業向高科技產業轉型升級。質量升級和高質量發展是新時代中國電影發展的核心目標和重中之重。深化電影科技自主創新，實現高水平自力更生，是新時代電影科技工作者的使命和責任。影院放映質量和觀影體驗的提升，可以為觀眾提供更加差異化、極致化的觀影體驗，讓觀眾更加認可銀幕觀影的獨特性。此外，他還表示，未來中影將不斷完善高科技格式電影的產業鏈，探索高科技格式電影拍攝製作中的創新技術，開發相應的前期和後期製作流程。

B. 什麼叫與祖國同頻什麼叫與祖國同頻

什麼叫與祖國同頻什麼叫與祖國同頻我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》3部獻禮片州帶岩近期集中上映。中國電影觀眾滿意度調查結果顯示，今年國慶檔檔期滿意度為88.6分，創造了此項調查開始以來的檔期滿意度最高分。此前，保持最高紀錄的是2017年暑期檔，為85.7分。（10月8日，人民日報）

筆者覺得：與祖國始終要同頻共振。

新中國成立70周年，有一首歌傳遍大江南北，有一部影片備受好評，這就是冊御《我和我的祖國》。為何會有如此的效果？那是因為，這首歌，這部影片，集中反映了國人與祖國同頻共振的心情。

在黨的領導下，祖國是冷覓你最大的靠山，是最值得依戀的對象。這種感情，是緊密的，不可分割的。有過才有家，國家好，民族好，自己才好。建國70周年以來，國人深深地感受到了這一點。因此，對祖國的感情，那是與日俱增的。所以才有"我和我的祖國，一刻也不行老能分割"的飽飯深情的頌歌。

C. 如何評價《三生三世十里桃花》成2017華語電影爛片第一

要說2017年春季最受歡迎，最火的電視劇，那非由唐七公子同名小說改編的《三生三世十里桃花》莫屬了。故事講述了青丘帝姬白淺(楊冪飾)和九重天太子夜華(趙又廷飾)經歷三段愛恨糾葛終成眷屬的絕美仙戀故事。是一部大型古裝玄幻仙俠劇。

總結一句話就是，劇情倉促，演技尷尬。能看的就是兩大主演的臉和還算唯美的畫面了。怪不得都被大家說是爛片，不過像裡面演員的粉絲們還是很喜歡這種電影的，畢竟還有美顏可以舔。

D. 2019年電影票房下降的原因是什麼

下降的原因可能是:很多人不想花冤枉錢去看一些沒意義的爛片電影。就像復仇者聯盟剛上映萬達imax廳能賣到234元看，可想而知，什麼才是好電影啊！

中國電影市場有點「冷」
據貓眼數據，2019年1-5月中國電影分賬票房（不含服務費）和觀影人次的同比增速均為負，出現2011年來首次下降。

中國和美國的票房差距正在縮小。
普華永道最新預測顯示，2020 年中國將成為全球最大電影市場。報告預測，到 2020 年，中國電影票房收入將達到 122.8 億美元，超過美國的 119.3 億美元。

E. 春節檔電影觀眾滿意度創7年新高，春節檔電影你對哪一部印象最深刻

每年的春節檔都會上映很多電影，這個時候是很多電影往往會票房大賣。過年期間就是休閑娛樂的時候，忙碌了一年了該歇歇了，而看電影成為了很多人的選擇。今年的春節檔電影優秀的不少，觀眾滿意度創7年新高，其中我最喜歡的就是《你好，李煥英》。

這部電影除了情懷還有偉大的母親，賈曉玲的母親對她深深的母親感動了所有人。母親為了女兒的犧牲讓人感動，為了女兒的健康成長付出了很多，有苦自己吃，打碎了牙齒往肚裡咽，不會再女兒面前表現出一點軟弱。相信很多人看完這部電影之後，都有給母親打個電話的沖動，都會特別珍惜健在的母親。這也是一種好的引導，讓大家重視親情的可貴。

（以上圖片來源網路，如有侵權請聯系刪除）

F. 敢不敢說出你覺得最值得觀看的五部電影

必須敢啊，我說了誰還能來揍我不成？

《放牛班的春天》是2004年上映的一部法國音樂電影

《肖申克的救贖》是1994年上映的一部美國越語電影

《艾利之書》是2010年上映的一部美國末日電影

《大話西遊系列》是1995年上映的一部中國香港愛情悲喜劇電影

《讓子彈飛》是2010年上映的一部中國北洋年間喜劇動作電影

入殮師，拯救大兵，肖申克的救贖，勇敢的心，阿甘正傳

《紅海行動》是一部由林超賢執導，張譯、黃景瑜、海清等主演的動作片，於2018年2月16日在中國大陸上映。 該片主要講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務，突擊隊兵分兩路進行救援，但不幸遭到伏擊，人員傷亡；同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事。 2018年10月26日，榮獲2018美國亞洲影視節金橡樹獎最佳電影獎。11月10日，獲第34屆大眾電影百花獎最佳故事片獎。11月21日，獲中國文娛指數盛典2018年度最佳電影宣發營銷熱度獎。12月8日，獲得第十七屆中國電影華表獎優秀故事片獎。12月16日，杜江憑借該片獲第一屆海南島國際電影節年度最佳男配角獎。12月30日，該片入圍中國電影評論學會2018十大國產影片第2名。2019年1月11日，該片獲得2018微博之夜微博年度電影。1月14日，林超賢憑該片獲得第25屆香港電影評論學會大獎最佳導演提名。2月12日，該片獲得第38屆香港電影金像獎最佳電影提名。6月12日，蔣璐霞憑該片獲得第25屆華鼎獎中國電影最佳新銳演員獎。

湄公河行動

《湄公河行動》是一部由林超賢執導，張涵予、彭於晏、馮文娟等主演的動作、劇情、犯罪類型的電影，於2016年9月30日在中國上映。 該片根據「10·5中國船員金三角遇害事件」改編，講述了一支行動小組為解開中國商船船員遇難所隱藏的陰謀，試圖揪出運毒案件幕後黑手的故事。 2017年，董瑋憑借該片獲得第36屆香港電影金像獎最佳動作指導獎。 2018年11月7日，林超賢憑借該片獲得第34屆大眾電影百花獎最佳導演、最佳編劇獎提名。[1]12月，獲得第十七屆中國電影華表獎優秀故事片。

《戰狼Ⅱ》是吳京執導的動作軍事電影，由吳京、弗蘭克·格里羅、吳剛、張翰、盧靖姍、淳於珊珊、丁海峰等主演。該片於2017年7月27日在中國內地上映 ，2017年9月7日香港上映，2017年10月28日日本上映[1][2]。 影片講述了脫下軍裝的冷鋒被捲入了一場非洲國家的叛亂，本來能夠安全撤離的他無法忘記軍人的職責，重回戰場展開救援的故事[3]。 2018年4月8日，《戰狼2》獲得第23屆華鼎獎中國電影滿意度調查第一名、中國最佳男配角獎、中國最佳導演獎、中國最佳男主角獎、中國最佳製片人獎。9月12日，被評為第六屆「華語十大電影」。[4]10月30日，該片榮獲第九屆「中國影協杯」優秀電影劇作獎。[5]11月7日，獲得第34屆大眾電影百花獎最佳影片獎提名。[6][7]12月，獲得第十七屆中國電影華表獎優秀故事片獎。[8]

一個少年英雄，一隻右臂天生神力，幾經周折拜師學藝，最後成了 擂台冠軍，抱得美人歸。從故事大框架上看，幾乎看不出這是一部「星派」電影。但也需知，「星派」影片以細節取勝，故事框架倒無關宏旨。天生絕技而又憨笨可笑，這個人物形象是典型的「星派」主角。而最有意思的是這個主角的學藝過程，四個老得牙都掉了的糟老頭一心想把他培養出來，去爭奪大賽獎金，而且傳授的「絕藝」竟然全是韋爵爺的拿手絕活。這個創意就的確不錯，再加上「瀟灑哥」鍾鎮濤的「鼎力相助」，片子想不可笑都難。但這畢竟還是1991年的作品，表演風格的不夠成熟和落後的時代感，將有礙觀眾喜歡星哥這部早期作品。

《狄仁傑之通天帝國》 是華誼兄弟傳媒股份有限公司發行，徐克執導，劉德華、李冰冰、劉嘉玲、鄧超、梁家輝主演的懸疑電影，於2010年9月29日中國上映。 該片講述了狄仁傑坐牢8年後，朝廷發生一樁怪案，武則天不得不再次起用狄仁傑破案的故事。 2010年，該影片獲得第47屆台灣電影金馬獎最佳視覺效果獎。

中文名稱

狄仁傑之通天帝國

主演

劉德華、李冰冰、劉嘉玲、鄧超、梁家輝

外文名稱

Detective D

片長

123分鍾

其它譯名

通天神探狄仁傑

上映時間

2010年9月29日

類型

動作、懸疑、 歷史 、劇情

票房

3億人民幣

出品公司

華誼兄弟傳媒股份有限公司

發行公司

華誼兄弟傳媒股份有限公司

出品時間

2010年

製片地區

中國內地、中國香港

製片成本

1.3億人民幣

對白語言

普通話、粵語

拍攝地點

橫店、方岩

色彩

彩色

imdb編碼

tt1123373

導演

徐克

編劇

張家魯

製片人

王中磊、施南生

主要獎項

第30屆香港電影金像獎最佳導演

拍攝日期

2009年5月6日（開機）

攝影

陳志英，陳楚強

哈嘍大家好，我的菊寶影剪輯，很高興為大家回答這個問題，我將我感覺最值得看的5部電影下面給大家一一介紹！

1《我和我的祖國》，這部電影是由國內最有名的7位導演指導，而演員陣容強大到你無法想像，這部電影可以說重現了一段 歷史 ，在我們這一代成長起來的時候，他們總說我們90後是在新時代 科技 化物質化里垮掉的一代，今天，90後也成為中國 科技 創新，技術攻關的中堅力量，對祖國懷有無限熱愛，以奮斗的青春迸發激昂的力量， 面對00後，我依然相信，你們可以，在新時代下成長，愛國，奮進，拼搏，不斷提高自己，做有用的人，做實在的事，很推薦大家去觀看這部電影，只有銘記祖國的苦難，先人的偉大才能更好的珍惜如今來之不易的生活！

2，《哪吒之魔童降世》，這是19年上映的一部影視動漫，票房高達50億，可以說將國產動漫推上一個新的高潮，說明國產可以不比國外差，缺的是真心實意去製作的態度，如果肯用心去創作，觀眾也一定會給予回報，哪吒一個人撐起那片天的時候，就像黑暗裡迸發出的唯一的光亮，不是說敖丙不對，只是看到那個大場景的感想，哪吒少年形態真的超帥的！

3，《我不是葯神》，本電影由真人真事改編，片中程勇原型陸勇人生經歷，2015年47歲的陸勇是江蘇無錫一家針織品出口企業的老闆，2002年，陸勇被檢查出患有慢粒白血病，當時醫生推薦他服用瑞士諾華公司生產的名為「格列衛」的抗癌葯。服用這種葯品，可以穩定病情、正常生活，但需不間斷服用。這種葯品的售價是23500元一盒，一名慢粒白血病患者每個月需要服用一盒，葯費加治療費用幾乎掏空了他的家底！

2004年6月，陸勇偶然了解到印度生產的仿製「格列衛」抗癌葯，葯效幾乎相同，但一盒僅售4000元。印度和瑞士兩種「格列衛」對比檢測結果顯示，葯性相似度99.9%。陸勇開始服用仿製「格列衛」，並於當年8月在病友群里分享了這一消息。隨後，很多病友讓其幫忙購買此葯，人數達數千人。

2006年，陸勇作為中國紅十字基金會志願者，與另一位北京志願者，在韓國慢粒性白血病協會律師的陪同下，曾前往印度這家制葯公司考察，以確認公司是否真的存在，這些葯物在印度是不是「真葯」！

2014年9月，「團購價」降到了每盒200元左右！

為方便給印度匯款，陸勇從網上買了3張信用卡，並將其中一張卡交給印度公司作為收款賬戶，另外兩張因無法激活，被他丟棄。2013年8月下旬，湖南省沅江市公安局在查辦一網路銀行卡販賣團伙時，將曾***管理」和「銷售假葯」為罪名，將陸勇公訴至沅江市法院。2015年1月10日晚6點30分飛抵北京後，在機場即被警方逮捕，被羈押在朝陽看守所。 2015年1月27日，沅江市檢察院向法院請求撤回對陸勇的起訴，法院當天對「撤回起訴」做出准許裁定。2015年1月29日下午，陸勇獲釋！

4，《老男孩猛龍過江》，這部電影講述了2個搞音樂的歷經各種磨難終於成功，然後浮華奢侈的生活磨滅了他們的理想，在從巔峰調入低谷，最後奮起反追，各種碾壓的故事，這部電影十分勵志，對於那些真正為了夢想而努力的人們會有很大的幫助！

5，《泰坦尼克號》，這部影片三個地方令我落淚。

第一個是海水涌進船艙，老爺爺與老奶奶在床上相擁而眠。

第二個，琴師們在甲板上演奏完人身最後一支曲子，其中一個說「先生們，今晚很開心和你們合作。」

第三個，老蘿絲把海洋之心拋入海底。

這部影片絕對不是簡簡單單的愛情故事，而是一部人性的大美與大愛！

大家對此還有什麼不一樣的看法嗎？還有下方評論！

以下5部強烈推薦，值得一看！

鐵血戰士 Predator (1987)
《鐵血戰士》牛逼之處在於，前半部分完全是探討人性的越戰戰爭片，後半部分峰迴路轉，直接切入恐怖題材....這部集合科幻、恐怖、特種部隊突擊、野外求生等多種特色，獨辟蹊徑，掀開了第三次恐怖科幻電影的浪潮。

這部電影最大的貢獻是創造了一個異形之後又一個人經典的科幻電影形象：鐵血戰士！來自蒙昧星球、脫離青銅時代才數千年的獵人來到了地球，以高技術和原始方法來與人斗，既鍛煉自己的狩獵技術，又培養戰士的高貴品格。激光怒射，刀劍交加，飛檐走壁，叢林出沒。

重見天日 Rescue Dawn (2006) 綠意中透露著美麗的殺機！
雖然是越戰的背景和逃生的主題，影片卻並沒有想像中那種「苦大仇深」或「沉重反思」的感覺，反而隱隱透出幾絲幽默輕松的氣息，甚至在某些時候你會覺得正在觀看的是一部熱帶雨林和奇風異俗的風光片。 越南人彷彿一群未進化完全的猴子呆滯、弱智、野蠻而滑稽，連虐囚和一鐮刀砍下人頭這樣殘忍的行為放到他們身上好像也不過是獅子老虎吃人那樣的天經地義。

但是，當你看完之後再去回想影片中的情景和人物的經歷，不禁會倒吸一口涼氣：所有的一切都太可怕了！從而不禁深深欽佩主角強大的求生意志。導演就是用這樣一種舉重若輕、泰山崩於前而不動的手法讓我們體驗了一回驚心動魄的生存大戰。
速度與激情5 Fast Five(2011)
在國內，對跑車上路最大的考驗是搖號，而在國外，對跑車上路最大難關是阻力，這包括風速、氣溫、氣壓以及路面粗糙狀況。在這些基礎上，觀眾質疑文-迪塞爾和保羅-沃克能否拖動重達10噸的保險櫃，並且用它摧毀二十輛警車和一間銀行。以鋼鐵對地面摩擦力的0.3系數來看，拉起10噸保險櫃需要超過40000N的力量，那相當於四輛道奇軍馬的動力，兩根直徑5cm標准鋼纜能承受3000KN的拉力，按照目前地下黑車的改裝實力，本片的壯舉依然存在可行性。抗拒了地阻，漢子們拉的不再是鐵，而是拉風。

300勇士：帝國崛起 300: Rise of an Empire (2014)
2011年，伊娃·格林出演美劇《聖城風雲》。隨後，在13年，她加入了《斯巴達300之帝國崛起》劇組。

這部 歷史 題材的戰爭大片中，伊娃格林大膽上陣，肉搏格鬥，出演嗜血成性的波斯女將軍阿特米西亞，作為一個好身材遮不住、深色眼影的女魔頭，充滿野性，同時大膽奔放

啟示 Apocalypto (2006)
震撼！如果說影片絕大多數時間講的是原始狀態的部落之間因為迷信和宗教等原因造成的殺戮和悲劇，結尾的時候當那些大船來到這里，可以預見的是一種文明即將對另一種文明抹殺，我感到頭皮發麻。電影中許多突然的降格和升格鏡頭帶動節奏變化實在非常高明，相當棒的電影。

很高興能回答你的問題，我想和你分享我最喜歡的五部影片。

一、《魔戒》三部曲

又名《指環王》，這三部影片改編自英國作家J.R.R.托爾金的小說，分別是《護戒同盟》、《雙塔奇兵》和《王者歸來》，該劇講述的是中土世界魔戒時期各族人民反抗黑暗魔君索倫的故事。我第一次觀看的時候就被該劇奇幻的畫面以及各種各樣有趣的人物形象所吸引，劇情發展也很不錯，最重要的這部劇能勾起我們的童心以及對這個世界的美好想像。

二、《無間道》

同樣有三部，這部劇代表了香港的警匪片巔峰，至今仍鮮有作品能與之媲美。這部劇非常有味道，編劇的水平真是讓人贊嘆，劇情的設計很縝密，引人入勝。看完這部劇，然後我們不禁感嘆命運的無常，讓我們思考什麼是正什麼是邪。

三、《活著》

由「國師」張藝謀執導《活著》是根據余華的同名小說創作的，該劇以沉重的時代為背景，反映了那個時代人們對生的意志和對生活的態度。死亡是個沉重的話題，活著是對抗它的一種方式。主人公屈辱、卑微，對生活毫無還手之力，但他又能活著，生活沒能毀掉他，主人公尋找絕望中的希望，為活著而活著。他又像我們這個民族的縮影，在諸多的災難不期而至的時候，我們艱難、屈辱卻又堅韌。影片沒有直接將主人公的命運和那個時代的關系直白地展現，但事實是我們不得不承認二者的關系。

四、《喜劇之王》

一年一影帝，百年周星馳。

這是星爺最藝術、精妙的電影。沒有失戀過的人看《大話西遊》，失戀過的人看《喜劇之王》，你如果不全身心地投入影片，那你可能無法體會尹天仇和柳飄飄的純真感情。他是悲劇的，我們卻把它當喜劇，這又是悲劇的，這確實無厘頭。或許我們不應強分悲喜，心裡懷著愛情，亦悲亦喜，屏幕裡面是我們每一個人的影子。

五、《釜山行》

韓國一直有高質量的影片出現，這部劇中，導演將人類的渺小、無能和脆弱的刻畫可謂入木三分，他不像我們國內的三流災難片那樣無病呻吟、矯情。有觀眾居高臨下覺得影片人物愚蠢、該死，卻不知那才是我們生活經常遇到的狀況，刻畫人性，從來就不容易，如果單描述善惡二元論，那才是不合理。

藝術來源於生活而高於生活，觀看影片可以放鬆可以帶來歡樂，也可以帶給我們啟迪。你所看到的，就是人生。

這就說呢!

1.<超脫>

豆瓣8.8分的喪到極致的美國文藝片,揭露殘酷的真實內心世界,看著看著眼淚決堤了

2. <情書>

豆瓣8.9分的純情美好的日本文藝片,關於暗戀到極致的故事,岩井俊二導演,還有柏原崇的神仙顏值加持,值得看好多遍呢

3.<黑天鵝>

豆瓣8.5分震撼人心的美國驚悚片,娜塔莉在舞台上跳的那段驚艷的黑天鵝,完美主義的瘋狂,推!

4.<小偷家族>

豆瓣8.7分的溫馨感人的日本劇情片,導演是枝裕和採用一貫風格,平靜的講不尋常的一家人故事,不煽情卻感人肺腑.一生推!

5.<忠犬八公的故事>

豆瓣9.3分的改編於真實故事的美國劇情片,有時候,狗狗比人類愛的更深沉,更純粹,這大概是狗狗對人類用情最深的故事吧,而且是真實發生的.推薦給你!

《華爾街》—— 讓我們知道，人與錢的 游戲 ，是殘酷的，也是最刺激的戰場。

《大染坊》——從一個乞丐（陳壽亭）小六子的生死一線的溫飽問題，再到上天給他的機遇，通過努力學到大師傅的手藝，最終為夢想而大膽的去追求，去實踐，走向成功。

《喬家大院》——原本一個文弱書生，一心只為考取功名，在官場能夠謀得一官半職，光宗耀祖。可是，人的命運誰又說的准呢。大哥的與世長辭，不得已而給喬致庸趕鴨子上架，接手家族的生意擔子，最後成就大業。

《活著》——福貴的公子哥生活，讓他習慣了，大手大腳，但是在現實面前，他還是接受了苦日子的環境，可是他沒有好的命，女兒，兒子的造化弄人，他真的措手不及啊！

《亮劍》——一條漢子的鐵骨錚錚，面對敵人把自己媳婦綁在樓牆上進行要挾，作為籌碼，一條漢子真的很難啊，但是李雲龍自己做到了，他真的很無私，很勇敢，是你你會怎樣去做呢？你會向樓上的至親開炮嗎？一個小家，跟一個大家，個人觀點吧，可能李雲龍當時，做下的決定是，舍小家，為大家吧。他是英雄，鐵骨錚錚的英雄！

《銀河護衛隊2》

一夜之間，朋友圈裡所有人都看了《銀河護衛隊2》。《銀河護衛隊2》是《銀河護衛隊》系列第二部電影，是由美國漫威影業公司製作、華特·迪士尼電影工作室出品的科幻動作片，由詹姆斯·古恩執導，克里斯·帕拉特、佐伊·索爾達娜、戴夫·巴蒂斯塔主演，布萊德利·庫珀、范·迪塞爾配音。《銀河護衛隊2》根據漫威漫畫改編，講述了護衛隊成員穿越宇宙，繼續在外太空的冒險之旅，他們必須共同作戰，守護彼此，同時要解開彼得·奎爾的身世之謎的故事。

這部影片的情節 搞笑 。。甚至錯覺自不是看來美式惡搞大電影。有些笑話的梗十分偏離影片，讓人笑到沒朋友！要不是強大精緻的特效，還真以為看的是無厘頭惡搞大電影。

推薦指數5顆星

《摔跤吧！爸爸！》

馬哈維亞（阿米爾·汗 Aamir Khan 飾）曾經是一名前途無量的摔跤運動員，在放棄了職業生涯後，他最大的遺憾就是沒有能夠替國家贏得金牌。馬哈維亞將這份希望寄託在了尚未出生的兒子身上，哪知道妻子接連給他生了兩個女兒，取名吉塔（法緹瑪·薩那·紗卡 Fatima Sana Shaikh 飾）和巴比塔（桑亞·瑪荷塔 Sanya Malhotra 飾）。讓馬哈維亞沒有想到的是，兩個姑娘展現出了傑出的摔跤天賦，讓他幡然醒悟，就算是女孩，也能夠昂首挺胸的站在比賽場上，為了國家和她們自己贏得榮譽。

就這樣，在馬哈維亞的指導下，吉塔和巴比塔開始了艱苦的訓練，兩人進步神速，很快就因為在比賽中連連獲勝而成為了當地的名人。為了獲得更多的機會，吉塔進入了國家 體育 學院學習，在那裡，她將面對更大的誘惑和更多的選擇。

這是一個溫暖幽默的勵志故事。馬哈維亞辛格珀尕（阿米爾汗飾）曾是印度國家摔跤冠軍，因生活所迫放棄摔跤。他希望讓兒子可以幫他完成夢想——贏得世界級金牌。結果生了四個女兒本以為夢想就此破碎的辛格卻意外發現女兒身上的驚人天賦，看到冠軍希望的他決定不能讓女兒的天賦浪費，像其他女孩一樣只能洗衣做飯過一生，再三考慮之後，與妻子約定一年時間按照摔跤手的標准訓練兩個女兒：換掉裙子 、剪掉了長發，讓她們練習摔跤，並贏得一個又一個冠軍，最終贏來了成為榜樣激勵千千萬萬女性的機會。

推薦指數5星 主演為了這部戲增肥又減肥，值得觀看！

《長城》

該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。。。

長城這部電影抵禦的不是 歷史 上的匈奴，而是中國神話傳說中的遠古巨獸饕餮。饕餮最早是中國人的圖騰，古代青銅器多雕刻饕餮頭部形狀作為裝飾。《長城》中饕餮的形象取自古書《山海經》，它是貪欲的化身。在這一點上，怪獸饕餮又與西方宗教文化中的「七宗罪」不謀而合，在天主教義中，其中一罪便是饕餮(暴食)，在輸出中國文化的同時，又能與西方文化接軌，讓西方人對抵禦饕餮產生心理認同，這樣的文化輸出才能正中下懷。

更難能可貴的是，《長城》里的饕餮，補足了中國電影中怪獸的缺失，日本有《哥斯拉》，韓國有《漢江怪獸》，美國有《侏羅紀公園》里復活的恐龍，《長城》之後，中國電影也有了自己文化下的怪獸形象。

在長城上抵禦饕餮的軍隊，則是無影禁軍。在前幾日發布的「無影禁軍」特輯中，五軍的盔甲、武器、作戰功能一一作出詳解。中國文化中，墨分五色，擅用色彩的張藝謀巧妙將其嫁接到盔甲顏色上，同時清代滿洲八旗也有以色分兵的傳統，五軍不同的色彩有不同的視覺效果，對照著他們不同的作戰能力。五軍特輯則現了五軍將士浴血奮戰的氣勢，同時解密了五軍的詳細特點：張涵予和鹿晗所在的熊軍是近戰部隊，與饕餮短兵相接；景甜統領的鶴軍如飛鳥捕食，從天而降力戰饕餮；彭於晏率領的虎軍將領，操控重型機關，巧借水力痛擊饕餮；林更新統領的鷹軍是一支弓箭部隊，饕餮來犯時，萬箭齊發如大雨傾瀉而下；黃軒統帥鹿軍，如疾馳在密林中的雄鹿，在饕餮群中殺出血路。五軍將士協同作戰，在長城上不同的戰區配合行事，縝密運作猶如精密齒輪運轉，全景俯瞰震撼人心。

《雪國列車》

如果世界末日到來會怎樣？這部由韓國導演執導，英、美、韓多國明星共同演繹的電影給出了一種可能的答案。

當一場突如其來的氣候異變讓整個地球變為冰天雪地，極少數存活下來的人登上了一列火車。這列火車是一個翻版的人類 社會 ，人們住在不同車廂，處在不同階級。末尾的車廂骯臟擁擠，人們靠吃「蛋白塊」過活。蛋白塊的原料是什麼呢？本文在此不劇透，去看電影你會大吃一驚。而前列車廂里，有著泳池、酒吧，有鋪滿毛皮的沙龍和神聖的引擎。種種沖突下，末節車廂的人們開始起義……

我覺得五部最值得觀看的五部電影，應該是豆瓣評分比較高的
第一部：《星際穿越》

雖然是一部科幻電影，但是包含了人類比較深的感情在其中，並且對環境的影響進行了深刻反思。如果人類繼續不段的破壞環境，可能不久的將來我們會失去我們賴以生存的家園，最終導致人類的滅忘，即使我們可以流浪外太空，但是家已經沒有了。

第二部：《我不是葯神》

《我不是葯神》應該是近年來比較口碑、票房雙豐收的電影標桿，從故事情節、敘事結構以及各位演員的演技上來說，確實可以讓國內那些演員及編劇好好學習一下，不要每日就是炒話題、弄流量、而忘了本應該做的事情。我不是葯神也是通過真實事件改編的電影雖然敘述的事情比較小眾，但是整體的結構是符合大眾審美的。

第三部：《唐人街探案》

《唐人街探案》做為一部喜劇電影，雖然沒有那些人性的思考，但是作為一部喜劇片已經足夠了，畢竟喜劇片就是為了痛快的笑而已，開心最重要。王寶強在片中也是挑起了全部的笑點，雖然表演有誇張的成份，但也是歡樂的源泉所在，雖然《唐人街探案》3目前未能正式上映，但是以前兩部的口碑來說，票房應該會有不錯的表現。

第四部：《盜夢空間》

《盜夢空間》諾蘭之手的電影大作，小李子為了回家看自己的兒女，同意執行一場盜夢計劃，但是最後的結尾設定的懸念，感覺陀螺並未倒下，可能他也已經在夢中所迷失。

第五部：《大話西遊》

《大話西遊》剛上映時除香港外，其它地區口碑、票房極差，連電影院都撤檔的影片，因為網路、大學生的觀看，竟然在後期颳起了一陣熱潮。本來一部電影被分割成了上下兩部，觀眾也不覺得敘事拖沓，而且在最後的結局更是讓人反思，未何要放棄心愛的紫霞。

近年來星爺不出演電影，但是導演的影片可能還需要磨合吧。

G. 春節檔電影票價飆升，能否「值回票價」

春節檔電影票價飆升，能否「值回票價」

春節檔電影票價飆升，能否「值回票價」，2022年春節檔正式結束，2022年春節檔大年初一全國平均票價相比去年同期提升6.9元，春節檔電影票價飆升，能否「值回票價」。

春節檔電影票價飆升，能否「值回票價」1

燈塔專業版數據顯示，截至2月6日21時9分，2022年春節檔電影總票房突破60億元，創下中國影史春節檔總票房第二的好成績。與此同時，春節檔「票價貴」的話題也登上熱搜。數據顯示，大年初一平均票價為56.1元，一些地方《長津湖之水門橋》的票價在100元以上。一般情況下，票價與觀眾對影片的心理預期正相關。票價越貴，觀眾對影片內容和質量的期待值就越高。那麼，虎年春節檔的影片究竟能否「值回票價」？

回答好這個問題，我們先來分析幾部熱門影片。

要說春節檔的頂流大片，《長津湖之水門橋》當之無愧。該片以逼真宏大的戰爭場面征服觀眾。在拍攝過程中，片方堅持不用一秒的資料鏡頭，每一片雪花都要自己拍攝，這樣精益求精的製作標准在很大程度上展現出中國電影的工業水平，開拓了國產戰爭片的新境界。從該片當前的票房和口碑來看，足以證明觀眾對這部影片的認可。

史詩級戰爭場面撼人心魄，獨具匠心的藝術想像同樣值得尊重。同為抗美援朝題材的影片，《狙擊手》選擇以小見大，精細、生動、形象地刻畫了志願軍戰士與強大對手鬥智斗勇的過程，向觀眾展現了一種小而美的藝術表現形式。主旋律的創作應該有更多可能，《狙擊手》就是對主旋律電影的一次創新和突破，代表了當下中國電影敘事的進步。

以往春節檔大多要靠合家歡的喜劇片和商業片挑大樑。虎年春節檔，一部現實題材影片《奇跡·笨小孩》獲得了不錯的票房和不俗的口碑。影片立足新的時代背景，展現平凡人的奮斗歷程，對現實有觀察、有思考、有關懷，傳遞了滿滿正能量，成功引發觀眾共情。《奇跡·笨小孩》定檔春節檔，展現了影視行業對現實題材影片的關照，是對春節檔電影賽道多元化拓展的一次大膽嘗試。

電影內容的娛樂功能仍然是春節檔期觀眾選擇影片的首要因素。《這個殺手不太冷靜》是虎年春節檔唯一一部純喜劇的合家歡賀歲電影。影院里此起彼伏的歡笑聲也為這個春節增添了一抹動人的亮色。但是，幽默搞笑從來不是觀眾對喜劇片的唯一訴求。這部影片喜劇背後精心打磨的劇情和勵志的故事內核，讓觀眾在笑過之後懂得了「成功只是比未成功多堅持了一次」。該片在短時間內票房就突破10億元，體現出好口碑對票房形成強大的驅動。

不可否認，虎年春節檔影片類型更為多元，戰爭片、喜劇片、動畫片、劇情片，可謂百花齊放，全面覆蓋了觀眾的春節觀影需求。從單片口碑來看，觀眾也表現出較高的滿意度。甚至一些此前抱怨票價太貴的觀眾，在觀影之後也會由衷贊嘆「值回票價」。

在市場需求旺盛的情況下，電影票價小幅升高有一定的合理性。時至今日，春節檔已經晉升為內地頭號檔期。頭部項目紛紛搶灘春節檔，觀眾也形成了一定的春節觀影習慣。春節期間觀影人次多、影院成本高企，票價較平時有所上漲，這與逢節日機票漲價、景區淡旺季票價不同，是一個道理。但是，合理也不可以任性。對於文化市場來說，電影並非無可取代的消費品。影院創收不能僅靠漲價，還應通過提升服務質量、優化觀影環境、促進合理排片等手段，力爭長久留住觀眾。此外，隨著春節檔接近尾聲，票價應逐步下調，滿足更多對價格敏感觀眾錯峰觀影的需求，充分發揮優質影片綜合效應。

還要看到，電影票價並非越低越好。早年的爆款影片《阿凡達》，其在IMAX銀幕的票價普遍是二三百元，但依然一票難求。而對那些口碑不佳的影片來說，即便9.9元還是無人問津。在電影工業化水平越來越高的情況下，一部高質量的影片離不開高投入。片方有了足夠的票房收入，才能對產業上游形成正向回饋。觀眾願意用真金白銀支持電影產業高質量發展，也希望電影人以此為動力，創作出更多「值回票價」的精品力作，共同打造我國電影產業的美好未來。

春節檔電影票價飆升，能否「值回票價」2

2022年春節檔正式結束，貓眼2月7日發布《2022春節檔數據洞察》，由於2022年春節檔大年初一全國平均票價相比去年同期提升6.9元，對觀影人次形成了影響，但自初二起平均票價回調，春節檔大盤走勢則快速回歸穩健。了解觀眾觀影決策的核心因素，是讓影市保持積極的要義。從優秀影片的連翻逆漲可以看到，如今的電影觀眾對於「值回票價」的好內容仍會大力支持。

從2013年至2022年，春節檔這十年一定程度上也是中國電影市場這十年的縮影：高速發展的2014-2015年，打通票房爆款上升鏈路的2017-2019年，快速復甦的2020年－2021年。時間來到2022年，春節檔的第十個年頭，電影行業比任何時候都更需要了解觀眾。

2022年春節檔（除夕至正月初六，1月31日至2月6日）全國城市影院電影票房位列影史第二，報收60.35億元，觀影人次為1.14億。歷史戰爭題材影片《長津湖之水門橋》走勢穩定，起到了定海神針的作用,以25.28億元票房問鼎2022年春節檔；《這個殺手不太冷靜》自初二起開始逆漲，連續6天日票房破2億，穩坐2022年春節檔亞軍；劇情片《奇跡·笨小孩》隨著口碑的發酵，跌幅控制極佳，在大年初五單日票房再度破億；《狙擊手》更是一路走高，初五當日票房大漲32%，連續兩天超越上映首日票房表現；包括《熊出沒·重返地球》也拿出了系列最佳的表現，刷新了春節檔動畫電影檔期票房紀錄。

根據影片的類型進一步分析，2022年春節檔五部真人電影中，《長津湖之水門橋》與《狙擊手》同為戰爭題材；作為唯一的純喜劇電影，《這個殺手不太冷靜》享受到了題材稀缺性和普適性的紅利；《奇跡·笨小孩》以「劇情」作為唯一題材，在觀眾持續關注下有更多的口碑發酵空間；《四海》復合了喜劇、動作、愛情多種主流題材標簽，在認知性和傾向性上具有明顯優勢。

統計近五屆春節檔動畫電影的觀影總人次，可見自2019年以來，春節檔動畫電影（以親子為主）總規模在1300萬人次保持穩定，也是受票價、影片質量等因素影響較小的剛需市場。這期間《熊出沒》也與「小豬佩奇」、「新神榜」、「喜羊羊與灰太狼」等多個IP同台，其國產親子動畫冠軍位置暫時未被撼動。2022年春節檔，《熊出沒》在動畫市場的人次佔比回升至83%，在春節檔期間就拿下5.62億，刷新了春節檔動畫電影檔期票房紀錄，也將創造系列電影單片新高。

春節檔的重要特徵之一就是闔家觀影，經過十年的發展，在春節檔帶全家人看一場電影也成為了一種新習俗。近兩年受疫情影響，部分觀眾雖然未能返鄉，但也會選擇為家裡的親人買上一張電影票作為祝福。喜劇一直以來都是春節檔必備的菜品，今年《長津湖之水門橋》《狙擊手》等影片，也是全家觀影的選擇。圍繞檔期根本特徵去布局，實質是理解觀眾在檔期究竟想看什麼電影。

從結伴觀影數量來看，全年假日檔期與情侶檔期的特徵也十分鮮明，根據檔期特徵匹配影片，滿足觀眾的基本需求，但絕非同類扎堆彼此制約。青春愛情電影並非只有情侶檔期可供選擇，暑期檔、高考中考結束後的周末也是好檔期。正確運作檔期，合理看待檔期，才能避免檔期與非檔期產能進一步分化、腰部影片缺失、平日觀影動機弱化、檔期票價走高等一系列問題。

熱門影片集中在熱門檔期上映，觀眾自然集中在熱門檔期觀影，影院對熱門檔期的依賴自然進一步提高。破除這一循環的根本方法，一定還是提升觀眾在平日的觀影頻次，避免市場對於檔期的盲目依賴，從項目製作層面就考慮對於觀影動機的充分調動，進而讓優勢熱門影片能夠持續上映。

春節檔電影票價飆升，能否「值回票價」3

虎年春節檔成績單出來了。數據顯示，2022年1月31日至2月6日票房總數為60.36億元，出票數為1.14億張，放映場次312.8萬場，排在2021年（78.42億元）之後，位居中國影史春節檔票房第二位。

與春節檔八部電影一起成為熱門話題的，還有「高票價」和「觀影人次下滑」。2022年春節檔全國平均票價為52.8元，這一價格在2021與2019年，分別是48.9元和44.7元。漲價雖是顯而易見的，但單就平均票價來看，漲價幅度也並非「失控」。於是，耐人尋味的.問題便產生了，為何今年「高票價」給觀眾帶來的痛感如此之強？

輿論不乏聲音認為，觀影人次下滑與高票價有直接關系——疫情導致消費者壓縮開支，看電影首先成為被砍的對象。但來自網聯清算平台的數據顯示，春節假期前五天，網聯平台共處理跨機構網路支付交易62.36億筆，金額4.2萬億元，同比增長5.30%和11.58%，餐飲、娛樂、購物等是假期消費的主要場景。通俗地理解，今年大眾在消費方面並不吝嗇。今年春節檔票價雖高，但相對於其他消費，仍然處於「口紅效應」涵蓋的范疇之內。觀眾說「看不起」電影，除了最直觀地表達對「高票價」的不滿外，一定還有其他隱蔽的原因。

從購票平台的打分狀況看，春節檔「一超多強」得到了驗證，多數電影都達到了9分以上；從社交媒體的反應來看，每部電影也都有大量的網友表示「好看」值得支持；但在相關新聞報道的評論區，多數網友覺得今年春節檔電影整體不行，不足以吸引觀眾必進影院欣賞。這三種聲音，分別對應了購票觀眾、營銷宣傳、未購票觀眾（節制消費觀眾）這三大群體對於春節檔的態度。這其中，未購票觀眾以及只選擇看一部的節制性消費者的態度，或更能幫助人們看清春節檔真相，發現「高票價」與「觀影人次下滑」背後的真實狀況。

《這個殺手不太冷靜》的逆襲，《四海》因為車禍等情節遭批評，以及《熊出沒·重返地球》沖進票房「四強」，這三點均證實春節檔的「合家歡」屬性仍然不容更改。《奇跡·笨小孩》雖然口碑不錯，但勵志、催淚的背後，還隱藏著諸多沉重，這種沉重或限制了它的票房爆發。《長津湖之水門橋》與《狙擊手》作為戰爭片，在過去選擇進入春節檔是需要慎重決定的，這些年春節檔經常各種類型電影「大混戰」，才為戰爭片進入該檔期趟平了道路，但觀眾骨子裡希望在這一檔期看喜劇、感受溫暖的需求，始終沒有變過，兩部戰爭片實現不了高票房在情理之中。

今年春節檔影片供應貌似豐富，但與數以億計的觀眾整體需求是錯位的。只有一種可能，觀眾才可以在春節檔接受非喜劇、非溫暖情感的電影，那就是能夠打破檔期界定、能刷新觀眾認知的真正大片、佳作、經典。購票觀眾覺得春節檔電影還不錯，那是因為沒有用更高的標准來要求，他們只不過是在「可打高分與可打中分」、「可看與可不看」之間，選擇了前者而已。而未購票觀眾的冷靜，一方面可以視為理性消費觀念在起作用，另一方面，是覺得這一檔期的電影並未擁有足夠多的看點，讓他們有必看的願望。

今年春節檔留下來的經驗，有兩點需要特別強調。一是要真正地認識檔期特徵，提前規劃定檔電影的類型，科學分配投放電影的類型特徵，讓更適合春節檔的作品現身於影院；二是春節檔電影在提供娛樂、情感慰藉功能的同時，一定要追求成為經典。唯有經典電影才能讓人念念不忘，也唯有真正的佳作，才能讓一個黃金檔期不褪色。

H. 對於2017年《相愛相親》這部豆瓣8.4分的感人電影，你有什麼看法

電影《相親相愛》，這部電影豆瓣就有8.4分，這也是近年來評分非常高的劇情片了，這部電影由張艾嘉自導自演。這部電影給人最直觀的感受就是恰到好處的舒服。導演張艾嘉就像是一個內家拳高手，不顯山不露水，卻能夠以柔克剛。俗話說，相親相愛，老一輩人都是先成親人再做愛人。但是張艾嘉說：相愛相親，先學會去愛，才會更親。這部電影《相愛相親》跟之前的電影風格相似，電影敘述的還是女人在愛情中的那些事兒，只是這一次比以往任何時候都要平靜與從容。

這部電影把普通的家庭故事，以及最樸素的敘事線索，和已經生活化的三代女人，敘述得非常精彩。想要擺脫家庭束縛的女兒，生活中絮絮叨叨的母親，以及獨守空房一輩子、只能捍衛丈夫墳地的姥姥。在這三代女人的敘事線索中，相互聯結的沖突與對話中，讓《相愛相親》這部電影更加有了生活的氣息。觀看的舒服，是觀影過程的最大體驗。在所有人明明知道拍的是家庭矛盾，但是觀眾觀看時卻笑了，其實那就是種重新審視自身的會心一笑，電影中母女倆吵架還真是沒什麼理由，在電影中那個執著的老太太，這一點看來還有點可愛。在電影中這樣的一種舒服，其實是從從戲里延展到戲外。

這部電影《相愛相親》充滿了最真實的生活質感，就像有種水一般的感覺。張艾嘉把《相愛相親》中的每一個鏡頭，每一句台詞，每一個人物的設計，都是那樣合適，那樣舒服。電影沒有復雜的敘事手段，也沒有設計突出的 情感 爆發點，導演張艾嘉就是安靜地講述了一個普通家庭的普通故事，卻能引動了觀眾們強烈共鳴。這部電影在上映時，很多觀眾都看完《相愛相親》哭了，但我知道，我的落淚可不是被「煽」出來的。俗話說，一部電影能夠催淚，並不意味著這部電影多麼出色，廉價的煽情只會輕率地透支觀眾的 情感 。

《相愛相親》這部電影，卻是一點點地去感動觀眾。它通過細節，通過人物，還有通過影片整體的節奏，去讓觀眾自己找到某種感覺，在那種感覺中開始聯想到自己的家庭和自己的生活，從而感到溫暖或者感到憂傷。不得不說這是一部非常優秀的電影。

下面我談一下對電影《相愛相親》的看法和感觸？

這部電影沒有刻意的去催淚，但是卻很容易被裡面的情緒感染。有幾個感情的爆發點確實讓人看了心裡一酸。一個老人為了貞節守了一輩子，另一個愛了一輩子卻沒能和老伴葬在一起。你說在一起吧不一定是愛著，不在一起吧也不一定是不愛，守著等著也不見得是愛。所以 情感 的復雜性讓這個電影給感情賦予了很哲學的意義。它很復雜，很糾結，很感性，但是也很辯證。表演的也都很真摯。太棒了，我覺得算是今年看過的最佳電影。

絕對良心之作，直指人心。每一個演員的表演都恰到好處，尤其田壯壯導演，所以這部電影的豆瓣評分才這么高。

大家有什麼不同的看法可以一起討論。

我的看法是；戴墨鏡看！

電影《相親相愛》告訴我們：無論夢想還是愛情，都要趁早！！！！

感動與戳心同在，淚水與笑聲齊飛。是我最直觀的感覺。

這部電影雖然有著一個溫馨平和的片名，但卻以一場死亡作為開篇。外婆逝世，媽媽執意把外公的墳遷到城裡，與外婆合葬在一起。

外公去世多年，埋在老家鄉下。他的墳被一個農村老太太守著，老太太（阿祖）是外公的原配，外公生前她在家守著，外公死後她還守著。老太太不同意遷墳。由此引發了一段關於堅守與自由、代溝與理解的故事。

用一個家庭事件作為導火索，引發一系列的連鎖反應，揭開家庭成員間的內心隱秘，進而探尋三代人的 情感 世界，在平淡生活的表層之下，觸摸內里的冰與火。不得不說，這樣的文藝片是我的菜。相對於高逼格、神神叨叨、不知所雲的「大師」片，我更偏愛像本片這種既有一個好故事，又是導演通過鏡頭講述把故事講出來的電影。

作為導演的張艾嘉，其鏡頭焦點一直對准了女性。本片中的三位女性阿祖、媽媽岳慧英、女兒薇薇可以說是三代女性的代表。

阿祖這一代女性最重要的關鍵詞就是堅守。阿祖守了一個不愛自己的男人一輩子，她在外公的生命中幾乎可以被直接忽略，即便如此，她把外公的父母養老送終，外公死後她還一直守護著他的孤墳，甚至早早做好了棺材等待和外公合葬。

她贏得了全村人的尊重，卻無法得到一個男人的心。她像那座矗立在村口的貞潔牌坊，既是過去時代的榮光，卻也是徒勞。

影片結尾是關於錯過的。一場雨把阿達ps合成的阿祖與外公的合影給淋濕模糊了，老天爺似乎並不希望他們在一起，即使是在照片上。阿祖讓村民把外公遺骨挖出遷墳，媽媽則抱著外婆的骨灰盒去鄉村。

結局並不圓滿，但真實自有其力量。正如電影中的人們，我們大多數時間都在與身邊的人「相愛相殺」，但底色終究是「相愛相親」。

馬上去看

《相愛相親》

Love Ecation

它的海報上，寫著：

她相信一輩子

我相信一句話

你只相信，一剎那

這段話，概括了三個年代下，三個女人的三種狀態。她們很多地方相似，細微之處卻又不同。

人類學家，魯思·本尼迪克特說過：個體是文化的縮影。

在我看來，影片中的三個女人，也象徵三種文化的縮影。

封建倫理文化

片中，有三位老人：

外公、外婆，以及姥姥 （吳彥姝 飾） 。

影片開場一幕，外婆病危，腦中閃現出關於外公的美好影像。隨後，外婆迴光返照，與外公一同踏入天堂。

他們共赴天堂，是因彼此有愛。

許多年前，外公與姥姥被包辦婚姻。

可沒過多久，外公就獨自進城，與外婆另組家庭。

他以寄錢的方式，替代對姥姥的責任，從此再沒回村。

姥姥則關上心門，自願在農村守活寡，直到四十年過去，迎來丈夫的一座屍墳。

望著屍墳與那座「神聖」的貞節牌坊，她誤認為，自己贏了。

事實上，她只是不自覺中，度過自己凄苦的人生。

這樣的中國故事，那個年代並不少見。

辛亥革命後，受西方浪潮影響，封建倫理文化遭遇空前沖擊，不少新青年開始追求自由、誓要擺脫傳統的約束。

歷史 上，外公、外婆與姥姥的關系，實際也是魯迅、許廣平與朱安，或者蔣介石、宋美齡與毛福梅的關系。

電影里，姥姥用一種古老文字元號，畫成外公的名字，裝裱到牆上。

從心理學角度講，這被稱為：我們的孩子不能白白犧牲綜合症。

翻譯成人話，就是說——

姥姥、朱安與毛福梅，為自己的錯誤婚姻注入意義，「我不能白守這么多年活寡」。從而越陷越深，用盡一生去堅守自己的愚蠢。

闖進姥姥房門，攪亂這意義符號的，是岳慧英 （張艾嘉 飾） 。

社會 人文文化

岳慧英，是外公外婆的女兒。她生於男女平等的新中國，性格強勢。

外婆過世後，她幻想出一套美滿願景，並將這願景強加於人：

「我知道我媽的意思，她要我把我爸的墳遷過來，和她一起合葬。」

這種偏激且一廂情願的「我知道」、「為你好」，是 社會 主義中國女性的特徵之一。

社會 人文主義者，往往是勤勞、明確，且高效的。

早年間，岳慧英愛上尹孝平 （田壯壯 飾） ，便採取強力攻勢，為其父母掃地刷碗，以互助互利俘獲對方。

俘獲了人，卻未必栓得住心。

多年後的賓館中，有這樣一段對話——

薇薇：姥姥等了外公那麼多年，一定很愛外公

岳慧英：什麼愛不愛的，根本沒在一起住多久

尹孝平： 就算住一起一輩子，也不能說就是相愛吧

三個人，因為親情聚在一起，卻各自拿著手機，思緒在別處游離。

有親情，但不懂愛，是當下中國的普遍問題。

岳慧英很難明白：老態龍鍾的尹孝平，為何能在王太太 （劉若英 飾） 身旁重現活力，儼然一副年華猶在的青春狀態。

夜晚，她撫摸尹孝平的臉，尹孝平卻左右規避。

忽然間，她悲傷涌動、痛哭流涕，彷彿領悟到一種真諦——

是經年累月的算計、冰冷的實用主義，使自己缺失浪漫氣息，讓家庭成為一種教條的體制。丈夫躺在床上，宛如一座會呼吸的屍墳。

繼外公和尹孝平之後的，第三座屍墳，是阿達 （宋寧峰 飾） 。

阿達，是薇薇的男友。

自由人文文化

薇薇 （郎月婷 飾） ，是岳慧英的女兒，是「中國式輪回」的延續。

如同她的先輩般，薇薇夢想在老家建一座巢，與阿達在裡面共度餘生。

阿達，則和外公一樣，嚮往大城市北京，喜愛歌唱：

原諒我這一生不羈放縱愛自由

正當兩人糾結，要不要為彼此付出餘生時，阿達發現姥姥家有一口棺材。

他試著躺進棺材，幻想埋葬自己的理想與追求，幻想邁入那有可能將自己變成屍墳的婚姻。

幻想中，麻木與恐懼將他深深籠罩。於是他哭泣、放手，決定同外公一樣，遠走他方。

與先輩不同的是：自由人文主義者，更為注重自身的感受。

因此，阿達去北京後，薇薇並沒選擇守活寡。

她說：

我真的不會等你了

導演張艾嘉，則親口表達過自己的愛情觀：

許多美好的愛情，往往最終會帶來負面的東西

而那些負面的東西，又會毀滅美好的愛情

但是沒關系，即使一個愛情沒有開花結果

它仍然是你生命里的一部分

就算是遺憾，我覺得遺憾，也仍是美麗的

與姥姥相比，這當然是一種更好的愛情觀。

只是，追求自由人文的薇薇，其實是經過成長之後才明白這些。

但在此之前，她仍缺失一種東西（等下說）。因此她的自由，在我們看來，有些自私自利。

我們回到主線。

岳慧英一廂情願，要給外公遷墳，姥姥誓死不從，雙方陷入斗爭。

她來到農村，與姥姥一起生活，本意是尋覓素材，卻不經意產生另一種 情感 。

這種 情感 ，正是三位女主人公都不太懂、都有些缺失的，同時也是足以使她們成長並改變其一生的核心動力——

愛。

雖然沒有血緣關系，但經過細膩的親密溝通，薇薇與姥姥產生了勝似血親的愛。

她漸漸走進姥姥的內心，體悟姥姥的孤獨。姥姥不再是她眼中的一個符號、籌碼，而變成了一個真正有血有肉有故事有靈魂的人。

自此，她不再那麼自私，不再強迫讓姥姥幫自己拍新聞素材，不再拼盡全力去約束阿達。

她真正懂得了： 愛一個人，更應該要尊重對方的自由人文。

另一方面，她也同時幫姥姥，打開了緊鎖的心門。

她帶阿達來到農村，兩人在一起時歡樂的模樣，讓姥姥看到了愛情的原樣。

不是往家裡寄錢，不是讓自己做襖子。

更不是看到對方照片，卻認不出彼此的長相。

《相愛相親》的英文名，是Love Ecation（愛的教育）。

它教會三位女主人公，同時也教會我們：如何鑒別愛、感受愛、表達愛。

發現自己認不出「丈夫」的樣子，姥姥忽然感到悵然若失，對自己堅守的「意義」產生質疑。

後來，阿達把她的照片，與外公PS在一起。

門外的雨，將照片打濕，拆穿了幻象。她終於開始明白：虛假的概念意義，是那麼不堪一擊。

遷墳隊再次到來，這一次她沒有阻止，她對著屍墳說——

我不要你了

你看， 成長無關年齡，總是那麼殘忍。

我們再說回，影片的中文名。

我去影城時，無論售票員還是買票者，幾乎所有人都把片名誤讀成《相親相愛》。

為什麼？

在我們國家，「相親相愛」是常用成語，有同名電視劇，同名綜藝節目，甚至有十餘首同名歌曲。

然而，換個角度看，「相親相愛」其實也是我們傳統民族文化的一個特徵。

相親在前，相愛在後。

在我看來，張艾嘉把電影取名《相愛相親》，就是想要打破我們的傳統思維觀念。

她試圖表達一個觀點：

很多時候，血緣的關系、家庭的約束，並不能真正把人與人連接在一起。

我們這個民族，總是在意表面上的「親」，而常常忽略骨子裡的「愛」。

多年以後，岳慧英雖然使家庭獲得充裕的物質，卻疏忽間讓自己的愛人變成了親戚。

尹孝平說——

以往日子清苦，總盼著能過好點

如今日子變好了，感情反而淡薄了

一次意外，岳慧英被球砸到腦袋。

昏迷中，她夢到自己遭遇危險。

一個如天使般美好的男人，伸出手，救了她。

可醒來後，她無論如何，也想不起這個男人的面孔。

直到後來，尹孝平突然買了一輛車，並在車內播放《花房姑娘》。

尹孝平說：

你那時候說，咱倆退休了以後

買輛屬於自己的車

我們一起去兜風

現在車有了，歌也有了

你倒沒興致了

這時，岳慧英終於想起，夢里的男人正是尹孝平。

他們不是沒有愛過，只是世俗的瑣碎，使他們方向偏離，漸漸忘了該如何去愛。

我們並不知道，岳慧英能否重拾愛的能力，與愛人一同前往大海和遠方。

我只能說：

因愛而親，是目前人類最好的交往方式。因此， 於愛而言，無論任何年齡階段，我們都該放下身段，永遠不斷地做一個學習者 。

唯有這樣，我們才有可能透過現象，看清楚事物的本質。

情不知所起，竟也一往而深

如果拿做菜來打比方，[相愛相親]像是放在老家灶台上，用文火煲出的砂鍋粥。

清淡怡口，綿密醇厚。

畢竟在當下華語電影里，願意慢慢花時間編織細節、炆出人世 情感 羈絆的電影實在不多。

因為少，所以變得金貴，更何況影片的質量也屬上乘。

一個普通家庭，三代女性，一場遷墳，引出讓人感同身受又五味雜陳的 情感 故事。

情感 故事中的「情」要怎麼寫，是影片成敗的關鍵。寫慣了女人心事的張艾嘉自然深諳感情神秘莫測、情不知所起時那種讓人痴迷的魅力。

為情找理由，是最無用的。

可為一往而深的感情找個印記，卻又是極其巧妙的做法。

故事裡，鄉下阿祖等了外公一輩子。她對這份情的堅守，出於對自己岳家人身份的堅定。

父親尹孝平回憶愛上母親岳慧英的片刻，是物質匱乏年代，雙方相守扶持走來的相濡以沫。

女兒薇薇的愛情，是兩個背景南轅北轍、性格千差萬別個體間的致命吸引。

時代造就的 情感 問題，還得留給時間去解決。

阿祖最後用手拂去外公屍骨上的蒙塵，說了句「我不要你了」，棺材合上後抬走。

這份混雜著親情、愛情和憐憫之情的感情，隨著蓋棺而落定。

片子里除了感情，還有死亡和夢想。細想來，這兩者都不是輕松的話題。

薇薇外婆的死亡是整個故事的開端，而男友阿達則在夢想和現實的感情選擇之中徘徊。

好在張艾嘉本就擅長用輕巧、幽默的方式處理嚴肅的人生問題。

死亡和夢想被她揉進生活流的細碎點滴里，重重拾起，然後輕輕地放下。

[20、30、40]里，Lily伴著地震的動盪，從恐慌到鎮定優雅地對著鏡子刮腋毛。

寥寥幾筆，就把角色內心的轉變勾畫在了鏡頭前，蛻變從細微處彰顯。

同樣地，在[相愛相親]里，死亡和夢想有了相通的意義。

阿達躺在象徵著死亡的棺材裡，從未知的死亡恐懼中，找到了追求夢想的勇氣。

64歲的張艾嘉用平實的影像講述了生活、探討了 情感 。

生活細節的飽滿讓人親近，故事中人物之間 情感 的深沉讓人動容。

畢竟世界依然，最敵不過的是內心的兵荒馬亂。

時間在向前走，生活依舊在繼續。

這場遷墳造成的 情感 動盪和雞飛狗跳，以阿祖和慧英雙雙放下內心的執念結束。

下一步會怎樣呢？

張艾嘉用了留白，從而現實中 情感 的曖昧和復雜也得到了最好的展現。

在今年超級寒冷的深秋，喝下這碗粥，養身安神，哭一哭、排下毒，不失為一場美妙的體驗

I. 《八佰》為什麼會成為全球電影滿意度第一

《八佰》作為去年全球電影票房冠軍，其中藝術感染力和視覺效果非常強烈，得到了許多觀眾的肯定以及電影界的稱贊，所以當之無愧成為全球電影票房冠軍。

讓我們看到了國人的血性

作為一部戰爭電影，宏大戰爭場面的展現一定是大多數觀眾所期待和喜聞樂見的。在這點上，《八佰》做出了誠意，也呈現了新意。

不算影片開始階段那場不漏聲色的瓮中捉鱉之外，全片重要的戰斗戲碼一共有五場，概括來說就是毒氣偷襲、小隊夜襲、機甲強攻、壯士護旗、沖橋撤退。這五場戲，每場戰斗的著力點都不同，每場戰斗的展示空間也各異，但總體而言都算得上精彩。尤其是發生在中段的小隊夜襲和機甲強攻這兩場戲，讓大飛看得頗為過癮。