㈠ 開往雲的南端為什麼沒上映
因為這部片是在太過小眾,並沒有院線願意排片,所以這部電影沒有上映。
《開往雲的南端》是由法國重量級製片人庄寶納和安東尼·克雷蒙-東奈聯合出品,留法海歸導演陳靜茵執導,由姜貞羽領銜主演,該電影於戛納電影節展映。
講述了年輕人在追求夢想的期間遇上法國文化,中法文化的碰撞讓年輕人找到了自己的定位,最終夢想成真,過程中更讓兩段單純卻又充滿法式浪漫愛情慢慢發芽開花。
姜貞羽19歲被法國製片人庄寶納選中,主演中法合拍的電影《開往雲的南端》,這不僅是她首次擔任女主的作品,也是處女作,起點非常高。
主演介紹:
姜貞羽(曾用名劉垚昕),1996年12月30日出生於雲南省昭通市,中國內地影視女演員,2014年,姜貞羽考入中央戲劇學院。
2015年,因拍攝個人首部電影作品《開往雲的南端》進入演藝圈。
2018年,出演青春劇《你好,對方辯友》。
2019年,其主演的古裝輕喜劇《戀戀江湖》播出。
2020年,參加騰訊視頻女團選拔節目《創造營2020》。
㈡ 中國之旅的電影
片名:中國之旅
導演:麥左丹
演員:友蘭達.夢露、屈菁菁 影片講述了法國女人莉莉安(友蘭達.夢露飾)接到遠在中國的兒子意外身亡的噩耗後,隻身來到中國,把兒子的遺體接回家的故事。當她在一個完全陌生的國度枯升,沿著兒子的足跡行飢茄走時,不知不覺觸摸到了兒子的情感和生活的氣息。這個悲傷的旅程,逐漸變成寶貴的經歷,讓她了解兒子的生活,重塑自我。
在影片中內地女演員屈菁菁飾演的一位逝去戀人的溫暖治癒系女性,在幫助異國戀人的母親莉莉安(友蘭達.夢露飾)尋找兒子生活之路的同時,重新追憶自己這段美好的跨國戀情,為心目中逝去的戀人吟唱一首溫馨凄美的告別式。 電影《中國之旅》該片已順利殺青,在談及拍攝中的點點滴滴時,屈菁菁表示經過幾個月的朝夕相處,已與劇組同伴建立了深厚的友爛敗察誼,希望大家有空的時候可以再聚。
據悉,電影《中國之旅》是為了紀念中法建交50周年而合作的電影,該影片製作完成後,將於2014年底在法國各大院線發行,參展歐美多個電影節。
㈢ 馮紹峰主演的電視劇瘸子是什麼名字
2007年在《歲月風雲》中飾演華振民,他在該劇中戲份有50多集,僅次於男一號林峰,並在央視8套中播出。同時出演《女人花》男一號吳雨聲,並作為2008年開年大戲在央視八套黃金檔播出。[18-20]2008年由劉雪華、馮紹峰、安以軒聯袂主演的年度苦情大戲《芸娘》。馮紹峰,伊能靜主演的電視劇《天地不容》正式更名《鎖清秋》,於2009年1月22號在上海電視劇頻道首播,並被媒體封為「年代戲第一小生」,獲得福建電視台2009年「我愛我劇」觀眾票選年度表演魅力獎。[21-24]2009年主演由金牌編劇楊曼麗創作的39集電視劇《鑽石豪門》,在全國地面播出之後,又先後在北京、江蘇等地上星。[25-26] 電視劇《美人心計》飾演劉章(7張)2010年參演《天涯赤子心》、《美人心計》等劇,逐漸躋身當紅小生的行列[27-28]。2011年他憑借在《宮鎖心玉》中出色演繹了霸道柔情的「八阿哥」而人氣上升,其演員實力與魅力獲得觀眾的喜愛[29],並於11月發行EP《唯一的戀人》。2011年在李仁港導演的電影《鴻門宴》中成功塑造了西楚霸王項羽,演技得到了業內蔽森外好評。此次馮紹峰飾演的項羽較為成功,他在劇中的氣派、霸氣、演技,還有他動作戲上面的爆發力,非常好的體現出楚霸王在鴻門宴事件上的氣場[30-31]。2012年是馮紹峰全面轉戰影壇的一年,他相繼主演的宏做畝電影《畫皮2》(7.5億票房)、《太極之英雄崛起》(1.5億票房)以及與范冰冰聯袂主演的《二次曝光》(1.1億票房)上映,均取得了過億的票房成績[32]。在谷歌公布的2011年全球最熱門搜索關鍵詞排行榜中國地區的人物搜索榜單中,馮紹峰穩居榜單冠軍。在《福布斯》中文版公布的「2012福布斯中國名人榜」中,馮紹峰位列第41名。在「2012華鼎·亞洲演藝名人滿意度調查」國內新銳百強榜中,馮紹峰以838.11排名第三名[33]。2012年6月28日《畫皮Ⅱ》3D版內地暑期檔隆重上映。連破12項中國國產電影票房記錄,是首部票房過七億的華語電影,成華語電影票房冠軍。由《GQ》雜志舉辦的2012「年度人物MEN OF THE YEAR」評選中,憑借大銀幕上的出色表現榮膺GQ年度人物,而他也是本屆GQ年度人物演藝界領域中獲此殊榮的最年輕的得獎者,並成為《智族GQ》9月刊的封面人物之一[34]。
2012年馮紹峰首次登上央視春晚舞台,在除夕夜的央視春晚直播中,亮相開場歌舞《東西南北大拜年》,馮紹峰繼春晚之後再胡喚度登上央視元宵晚會,並且是獨唱《月亮代表我的心》[35]。
2013年在《福布斯》中文版公布的「2013福布斯中國名人榜」中,馮紹峰位列第33名
2013年8月主演的電視劇《蘭陵王》暑期在四大衛視同步播出,馮紹峰除此擔綱主演外,還擔起監制的職務。《蘭陵王》的播出一舉助浙江衛視創下年度收視紀錄,打破湖南衛視黃金檔電視劇收視霸主的壟斷地位成功登頂。隨後在台灣播出創下了台灣播出大陸古裝劇的最高收視紀錄,馮紹峰火速躥紅寶島。同時該劇成功銷往日本、韓國、北美、新加坡、馬來西亞、香港、菲律賓、泰國等23國。[37-39]。
2013年9月主演徐克執導的電影《狄仁傑之神都龍王》,飾演文武雙全的大理寺卿尉遲真金,票房突破6億。[40-41]
2013年10月主演李蔚然執導、作業本擔綱編劇的電影《我想和你好好的》,飾演廣告公司白領蔣亮亮[42]。
2014年5月,馮紹峰憑借《狄仁傑之神都龍王》獲得北京大學生電影節最受歡迎男演員獎[43]
2014年7月24日主演由韓寒自編自導的電影處女作《後會無期》,飾演馬浩漢一角,票房破六億[40]。
2014年10月1日許鞍華執導的電影《黃金時代》上映,馮紹峰飾演與之差別極大的民國東北爺們蕭軍,演技受到肯定。[44]
2015年2月由讓·雅克·阿諾執導馮紹峰主演的中法合拍3D電影《狼圖騰》,正式定檔2015年大年初一(2月19日)全國上映,情人節特別獻映。[45]
㈣ 電影《尋找羅麥》主要講了什麼
使用網路網盤免費分享給你,鏈接:https://pan..com/s/1lfPDBiuNRN4Gb50wXVhSLg
提取碼:x975
《尋找羅麥》是由武漢傳奇人影視、北京春秋時代、法國Reboot公司出段並品,王超編劇並執導,韓庚、傑瑞米·埃爾卡伊姆、阿麗絲·德·朗克桑、海倫·文森特等主演的愛情電影。該片改編自導寬燃帶演王超的小說《去了西藏》,講述了中法兩個男人之間一場慎蘆不為人知的故事。該片於2018年4月13日在中國內地上映。
㈤ 有沒有關於中法戰爭的電影
電視劇《馬江之戰》。
電影《鎮海保衛戰》。
電視劇《走向共和》。
㈥ 劉亦菲的電影(劉亦菲入選好萊塢新星)
已經連續兩三個月沒有露面的劉亦菲,近日迎來了一個好消息,被美國娛樂圈頂級雜志《好萊塢報道者》評選為好萊塢下一代崛起新星(Next Gen Talent),在同樣入選的25位影星中,她是唯一一位亞洲/亞裔華人女星,星光璀璨,與有榮焉。
作為世界聞名的電影中心,好萊塢是無數電影人渴望進入的聖地,然而對於華人影星來說,進軍好萊塢之路難如登天,女星尤為如此,在上一代中,進軍好萊塢闖出成績的華人女星只有三個,鞏俐,章子怡和李冰冰,而在這一代中,只有劉亦菲一個。
和前輩一樣,劉亦菲的好萊塢之路也走得並不順暢,有人嘲笑她是25人中年紀最大的,32歲了還是個新星,而這正說明了她能有今天的來之不易,她走了整整十年,才走到了起點。
下面就來盤點一下,神仙姐姐走向國際舞台的六部電影。
劉亦菲開始接觸到好萊塢的時間其實很早,08年就出演了首部好萊塢電影《功夫之王》,合作的是成龍、李連傑等國際華人巨星,並憑借這部電影登頂imdb新人榜第一,總榜107,不得不說,這是個極好的開頭,也為後續劉亦菲能接觸到更多國際電影資源打下了基礎。
然而不是有了好的開頭,就一定會有好的繼續,盡管只是一個鑲邊式的女主,但像《功夫之王》這樣的資源仍然是可遇不可求的,對於當時在國內電影圈都還算是個新人的劉亦菲來說,還需要更多的等待。
08年之後,劉亦菲沉寂了兩年,才在2010年以出演王力宏自導自演的電影《戀愛通告》重回熒幕,嘗試進軍港圈,與古天樂合作了新版《倩女幽魂》,出演了兩部古裝大片《鴻門宴傳奇》《銅雀台》的鑲邊花瓶女主,並與鄧超主演了《四大名捕》系列三部電影。
這些資源說不上多好也說不上差,但從戲份和角色上來講,可供劉亦菲發揮出彩的地方不多。
直到2014年,劉亦菲開始嘗試新的電影類型,與韓星Rain (鄭智薰)主演了中韓合拍片《露水紅顏》,雖然只是一部都市言情電影,投資不大,口碑也很一般,但卻是劉亦菲的首部一番電影,並且打破了當時中韓合拍小成本愛情片的票房記錄,在劉亦菲的電影之路上,有著重要的轉折意義。
在進軍港圈的幾年間,劉亦菲也並沒有放棄接觸國際性的電影資源,爭取到了由中國、加拿大、法國、美國、英國五國合拍的電影《白幽靈傳奇之絕命逃亡》女主人選,與奧斯卡影帝尼古拉斯·凱奇合作。
很可惜的是,由於各方面因素影響,這部五國合拍片在國內未能取得佳績,盡管如此,這部電影仍然先後在16個國家上映,為劉亦菲的國際星光度再添一筆。
2015年,劉亦菲搭檔宋承憲主演的第二部中韓合拍片《第三種愛情》上映,這也是她的第二部一番電影,同時刷新了前一部《露水紅顏》所創下的中韓合拍小成本愛情片的票房記錄。
在兩部中韓合拍片之後,劉亦菲又接到了中法合拍電影《夜孔雀》的女主角,這是她的首部文藝片,與劉燁、余少群、黎明搭檔,由有著豐富拍攝法國電影經驗,曾憑借《巴爾扎克和小裁縫》獲得第61屆美國金球獎「最佳外語片「提名的戴思傑執導。
2016年,《夜孔雀》入圍第40屆蒙特利爾電影節主競賽單元,劉亦菲作為女主自動入圍影後角逐(相當於影後提名》,蒙特利爾電影節是世界五大電影節,這是劉亦菲第一次接觸到的國際重量級獎項,是其電影事業上的又一轉折點。
繼《夜孔雀》之後,劉亦菲再次獲得出演中丹合拍片《烽火芳菲》女主的機會,這是她的第二部文藝電影,由曾兩度獲得戛納國際電影節金棕櫚獎、第61屆奧斯卡金像獎和第46屆金球獎最佳外語片獎以及第57屆柏林國際電影節金熊獎的比利·奧古斯特執導。
2017年,《烽火芳菲》入圍第20屆上海國際電影節金爵獎主競賽單元,並作為電影節的開幕影片,上海國際電影節是15個國際A類電影節之一,劉亦菲由此成為國內同輩女星中,唯一一個雙入圍國際A類電影節的女星。
縱觀劉亦菲走向國際舞台的電影之路,不難發現,除了一開始的《功夫之王》以外,其實每一步都是循序漸進的,從鑲邊女主到一番女主,從商業片到文藝片,從新人導演到國際名導,她似乎一直游離於國內主流電影資源之外,不被大家所熟悉的張藝謀、陳凱歌、馮小剛等大導所青睞,卻另闢蹊徑,走出了屬於自己的電影之路。
或許在很多人看來,這些電影結果大多不盡如人意,或是票房不佳,或是口碑不行,但正如劉亦菲本人所說,她已經在能夠挑選的范圍內選擇了最好的,並為之認真努力付出過了,結果如何其實並不是最重要的,最重要的是她從中收獲的經驗和資歷,誰敢說,她能拿下如今令人側目的好萊塢大女主電影《花木蘭》,沒有這些電影一部部鋪墊的原因呢?
除了極少數人以外,大部分人的成功並不是一蹴而就的,劉亦菲也不例外,除了得天獨厚的天仙之貌,劉亦菲最為難得的,是她年少成名,心態卻不見浮躁,在鮮花和掌聲不曾再相伴的十年間,她忍住了寂寞,靜靜沉澱,積蓄力量,終於迎來了又一次燦爛絢麗的盛放。
砥礪而行十年,劉亦菲終於走到了起點,祝願明年電影《花木蘭》大爆,也祝她的國際電影之路越走越遠,代表華人影星在好萊塢舞台上大放光彩。
㈦ 范冰冰這部電影壓了5年,為什麼這部影片的口碑會直接「撲街」呢
由范冰冰主演的「 畫框里的女人」終於與大陸觀眾見面。這部中法合拍電影由查理·德莫執導,並由范冰冰主演,由黃爵,金世傑和吳越主演。有趣的是,這部電影於2013年夏天開始。電影中的主要場面都是在承德避暑山莊拍攝的,但主要場面已經完成。之後,導演等了半年多,於2015年前往新疆補編西部地區。直到2015年11月,他們全部完成。 從開放許可的角度看,這部電影原定於2016年在大陸發行,但由於種種原因,它被撤回了原定時間表,並在小范圍內發行。於2017年12月20日在法國擴展規模。 不幸的是,當時的影片收視率不高,放映范圍也不寬。它可能也計劃在大陸發行,因此沒有製作藍光和DVD光碟。然後范冰冰參與了陰陽合同之爭。這可能是因為這部電影永遠沒有機會在大陸影院上映。
㈧ 《狼圖騰 》什麼時候出電影或電視劇啊
電影《狼圖騰》 讓·雅克·阿諾先找馴獸師後挑演員。姜戎的《狼圖騰》是很多中國讀者相當熟悉的暢銷小說,而在法國,有一位著名導演也是這部小說的粉絲。昨日,在北 讓·雅克·阿諾喜愛《狼圖騰》京舉行的《狼圖騰》同名電影啟動儀式上,曾經執導過《情人》、《兵臨城下》、《虎兄虎弟》等影片的法國導演讓·雅克·阿諾以《狼圖騰》導演的身份現身,讓內地媒體吃驚不小。據讓·雅克·阿諾說,他在今年看到了法文版的《狼圖騰》,「看完之後我就想把它搬上大銀幕,現在終於有機會了。」為《狼圖騰》推好萊塢片約 據了解,此次電影《狼圖騰》的出品方北京紫禁城影業,早在6年前就購買了小說的電影版權。然而,片中大量的動物拍攝,讓他們為導演人選很是犯愁。至於讓·雅克·阿諾則是在讀完《狼圖騰》後,第一時間就萌發了要拍攝電影的念頭:「書里講述了一個城市的青年,來到一個完全陌生的環境,通過對人與動物以及自然環境的認識,從而重新認識了他自身。這跟我早年的個人經歷很相似。」 經過一些周折,讓·雅克·阿諾終於與北京紫禁城影業取得了聯系,主動請纓擔任同名電影的導演。據悉,為此,讓·雅克·阿諾還放棄了幾部好萊塢的片約。 對於會把《狼圖騰》改編成一部怎樣的電影,讓·雅克·阿諾目前還沒有定論,「我只籌備了10天,目前劇本還沒完全完成。」據悉該片的籌備工作時間在一年半左右,拍攝時間需要半年到10個月左右,後期製作也要一年,因此想要看到《狼圖騰》真正走上大銀幕,中國觀眾還要等大約4年的時間。 馴獸師比演員更重要 昨日的采訪中,記者們都很關心《狼圖騰》的男主角是否會找一個知名的演員來詮釋?「演員是不是知名不是重點,」讓·雅克·阿諾說,「《情人》中的小女孩我就找了個從來沒有演過戲的小演員,最終她成為了國際明星,而《玫瑰的名字》選擇肖恩·康納利,也是因為電影中的角色需要他那樣的明星。」 根據計劃,讓·雅克·阿諾打算先看完上百部的中國影視劇,再從中慢慢選擇適合的演員,「基本上要選兩類演員,一類是漢族角色,是小說中到草原插隊的知青,需要在中國漢族演員中選擇;另一類是蒙古族角色,將主要在蒙古族演員中選擇。」 演員並不著急尋找,讓·雅克·阿諾說,現階段自己首先要著手做的是尋找合適的馴獸師,因為根據他的經驗,要跟動物拍戲才是《狼圖騰》最艱難的部分。「當年拍《虎兄虎弟》的時候,我待在籠子里拍了8個月(為了給動物自由活動的空間,導演只能待在籠子里拍外面的動物)。而狼是比老虎還要難拍的一種動物,想訓練一隻狼簡直跟訓練一隻龍蝦的難度差不多。這次的挑戰更大一些。」記者了解到,《狼圖騰》拍攝使用的狼主要從各地的動物園挑選,全片需要用到50至100隻狼。「根據我的經驗,這些狼裡面會有一隻是天生的演員。」讓·雅克·阿諾很有信心地說。
㈨ 請大家推薦幾部優秀的法文電影。謝謝。
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法國電影史上最賣座(觀影人次最多),呂克.貝松 Luc Besson 擔任製片編劇,擁有法國第一票房記錄!
◇《你丫閉嘴》:備受中國觀眾喜愛的法國喜劇,主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物,搞笑而不誇張,絕對值得一看!
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名;法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》:第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲:幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》:這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感覺,命運還是巧合,相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》:三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:溫馨童真,其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 :奧斯卡最佳外語片提名;奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,柏林影展最佳影片,西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情,總是在猶豫,其實,只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖,試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退,留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展,最受中國觀眾喜愛的影片,歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》:法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而,在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片,無論情節還是畫面;語速和句子都很適合初級\中級法友!
◇《高盧奪寶》:幕;法、德兩國首次大蹲屎獻韉畝��拮鰨�適路⑸�謚泄�?
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》:法國裸體海灘,天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》:首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》:兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ,開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》:中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 :唯美的畫面,富有情感的鏡頭,是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料:法語法國
推薦幾個感人的法國電影 :
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
中文名稱:漫長的婚約
英文名稱:A Very Long Engagement
資源類型:DVDScr
發行時間:2004年
電影導演:奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員:
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區:美國,法國
語言:法語
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日)
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落,從此落下殘疾,成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜,青梅竹馬。光陰荏苒,長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延,馬納什應征入伍,參軍之前,馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線,馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手,希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現,並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰,交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信,信中向她告知馬納什的遭遇,並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運,她的直覺告訴自己,倘若馬納什真的離她而去,她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡,而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡,瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信,期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步,她的心就越發支離破碎,她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻,那些情景如同尖刀劃過心房。然而,瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相,她將有幫助的信息串連在一起,開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖,腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖,你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》,這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多,足足超過200個,更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟,雖然戲份不多,但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」,雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間,但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元,場面壯觀,氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格,轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性,同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年,熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》,這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項,其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片,夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年,熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形:浴火重生》。2000年,他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》,該片獲得了法國電影史上空前的成功,成為當時法國票房最高的電影,並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時,熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗,而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名,在參加奧斯卡頒獎典禮時,熱內問托圖:「你還想和我拍一部影片嗎?」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》,但她仍然肯定的說:「沒問題!只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上,《漫長的婚約》的主創人員,從編劇、攝影、音響、化妝等等,到大大小小的配角,都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色:「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人,而拍攝這部影片時,我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
感觀
《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說,只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西,而事實上,全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個:片不如書。所以如果你聰明,還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話:「Film is ok,Book is great。」
片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景,鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前,熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂,場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》,其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄,對熱內而言,更是人性的沒落。
該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法,奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素,甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人,執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想,明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。
另外值得一提的是影片強烈的視覺對比,安逸的田園生活與血腥的戰場,1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線,以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題,都更加章顯出戰爭的殘酷。
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名:Les Choristes
英譯名:The Choir Boys
中譯名:《唱詩班男孩》
編導:克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演:傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型:劇情/音樂
首映:2004年3月17日
發行:米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑勒德·尊諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫"水池底部",因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾),皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格,諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後,他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片,原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關,而且最好以音樂為主題,因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》,當年他深受這部作品感動,雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了,但電影的魅力及神髓依然長留心底,因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員,他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找,但仍一直努力搜尋。在2003年3月,他與製片人游遍全國,終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier,巴哈提亞邀請他試鏡後,便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時,巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員,他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡,最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出,他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言,音樂是本片的主題,所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月,就開始與Coulais製作本片的音樂部份,巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺,唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲,他要求音樂充滿強勁的感覺,而且要差不多全部都是原創,最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說:「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色,所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持,當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後,電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成,最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
評論
關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶,即使處於影壇領導地位的好萊塢,以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是,其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等,都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映,首周票房高達540萬美元,每院平均收入為16,500美元,更加是本年度法國本土之冠,本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影,成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》,氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座,口碑載道,第五周及第七周的票房都不跌反升,收入比之前一周分別增加4%及7%,可見其韌力異常驚人。迄今為止,本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房,是當地今年上映的最賣座電影。
而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax,已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼,該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上,率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議,取得此片的發行權,而且Miramax不單只在北美洲發行本片,該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映,可見Miramax對本片甚為重視。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾.奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu
【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症,住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人,總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員,他的經營生涯是非常成功的,但他的社會生活卻很糟糕,自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末,他的妻子和孩子要來看他,但是亨利卻象往常一樣的工作,而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他,亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了,但由於他的媽媽已經去世了,所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上,他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治,但他不能離開他的新朋友,最終他們有了一份特殊的友誼,這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭,喬治(弱智少年)說:
很久以前,沒有東西,只有音樂。
第一天,有了太陽,它很刺眼,後來有了地球。
第二天,大海出現了,它會弄濕了腳,風很舒服。
第三天,有了唱片。
第四天,有了電視。
第五天,有了草坪。你要是剪它,它就會哭。你必須對它好,對它說好話。摸一下大樹,你就會變成大樹。假如你閉上眼睛,你就會成為一隻螞蟻。
第六天,出現了男人,五光十色的男人。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。他們結婚了,下了種子,是個男孩,他們叫他:喬治
第七天,是星期天,該休息了。
第八天,喬治遇到了哈里。
影片的結尾,亨利說:
很久以前,什麼都沒有,只有地獄。
第一天,有了太陽,它很刺眼。
第二天,有了水,它會弄濕腳。
第三天,有了草坪,你剪它的時候,它會哭。你必須對它好,說好話給它聽。要是你摸一下樹,你就會變成大樹。
第四天,有了牛,它們喘氣的時候,發出熱氣。
第五天,有了飛機,即使你不乘坐,它一樣從頭頂飛過。
第六天,有了人。男人,女人,孩子。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。
第七天,為了休息,有了雲。如果你久久地注視它們,你會發現裡面有很多故事。然後,他覺得一切都有了。
第八天,他創造了喬治。喬治很棒!
影片開始的時候,因為新奇而關注!
影片結束的時候,因為感動而回味!
法國影片《第八天》,充滿田園迤邐風光的畫面,一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇,引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎?你的純真年代離開你多久了?
當你面對煩惱的時候,有什麼是可以讓你感到輕松的東西?
當你孤獨的時候,你會去擁抱什麼?
每個人都是快樂的源頭,當你給與別人快樂的時候,你也得到了別人給予的快樂!
和你所愛的人分享笑聲,是多麼有趣的事!這是一種分享心靈的方式。
換一種心情,才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭,想笑就笑。
……
帝企鵝日記
片名:March of the Penguins
譯名:帝企鵝日記
更多譯名:小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇:呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型:紀錄
片長:80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區:美國/法國
級別:G級
發行:華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期:2005年7月24日(美國)
官方網站:www.marchofthepenguins.com
IMDB評分:8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數:★★★★
劇情簡介
每年冬天,在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上,生存著一群不畏寒冷的族類:皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方,它每年三月便開始進入寒冬,並將持續九個月的時間。於是每年的三月,成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園,以輕巧的動作躍上岸,一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺,最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境,以便繁衍後代、延續種族生存,企鵝們不得不放棄海里的悠然生活,冒著昏天黑地的冰風暴,踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導,它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調,企鵝們開始了求愛儀式,很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短,氣候也越來越惡劣,雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後,精疲力盡的它還不能休息,必須要立即啟程繼續趕路,返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的,貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈,於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋,它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後,蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時,爸爸儲存的食物卻不能支持太久,如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話,幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後,父母的角色就轉換了,母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶,而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖,浮冰也漸漸融化,企鵝們也一次次地繼續它們的旅程,在地球最險峻的地方徘徊,直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……
導演呂克·雅克特(Luc Jacquet):
在嚴酷的冰雪暴侵襲下,皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐,在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍,白茫茫一片,四處都是浮冰,但勇敢的企鵝們從不屈服,在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域,皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙,《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類,描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物,影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。
我的目標是從一個全新的角度深度發掘,給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬,但卻從未有人類將它記載和遺傳下來,因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前,企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年,當試驗性基地在南極建成,科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……
皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長,因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的,只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。
想到這里,我的慾望就更加強烈:講一個真實的故事,通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說,一個傳奇將由此片娓娓道來。
㈩ 夜孔雀,我怎麼沒看懂
該片講述了法國籍華裔長笛手艾爾莎從巴黎到成都的幾段邂逅及由此引發的感情糾葛的故事。
《夜孔雀》為一部中法合拍的文藝愛情電影,由戴思傑執導,劉亦菲、劉燁、余少群、黎明領銜主演,於2016年5月20日在中國內地上映 。該片講述了法國籍華裔長笛手艾爾莎從巴黎到成都的幾段邂逅及由此引發的感情糾葛的故事。
2015年8月,該片入圍第20屆釜山國際電影節「亞洲電影之窗」單元。2016年,該片入圍第40屆蒙特利爾電影節主競賽單元並獲得最佳中國電影金獎;11月,該片獲得第12屆中美電影節優秀電影獎。
(10)2015年拍攝的中法電影是什麼擴展閱讀:
夜孔雀的相關內容:
1、法國籍華裔留學生、長笛手。敢愛敢恨的艾爾莎從巴黎到成都,先後相遇相識了紋身師馬建民,蜀錦研究員馬榮以及川劇學生馬林。這三個男人帶著三種不同的情感闖進了艾爾莎的生活。
2、影片採用了類似環形敘事的非線性雙線敘事結構,是一部需要靜靜觀看然後有所思考的文藝作品。該片有著自己獨特的節奏和表達方式,不同於一般的爆米花電影有著激烈的起承轉合,這也是文藝片漸漸遠離主流觀眾的一大重要原因。
3、除了錯綜復雜的愛情這條主線,電影中長笛、尺八以及川劇「戲中戲」等文藝元素,同樣是影片值得關注的一大看點。