2018年電影院消費人群

① 電影行業現狀如何

行業主要企業：貓眼娛樂(01896HK)、阿里影業(01060HK)、光線傳媒(300251)、新片場(834630)、華誼兄弟(300027)、愛奇藝(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心數據：2021年中國觀影人次、2021年中國觀影人年齡分布

2021年，隨著國內復工復產的基本完成以及新冠肺炎疫苗的普及，電影行業也逐漸從2020年的寒冬中恢復過來。全年累計實現票房470.3億元，較2020
年同比上升231.6%，復甦跡象已逐漸浮現。但從觀影人次的區域以及時間分布來看，後疫情時期，電影消費者的需求結構依舊因為疫情的原因發生了一定程度的變化。

電影觀影人次大幅度回升

2016-2019年，國內觀影人次不斷增長，但增速逐漸放緩。2019年全國電影觀影人次為17.3億人，與2018年基本持平。2020年，中國觀影人次出現斷崖式下跌，僅為5.5億人，較2019年下降近68.21%。而根據國家電影局發布的信息，2021年全年，中國電影觀影人次達到了11.67億人次，同比上漲112.2%。

一、二線城市市場份額進一步下降

根據燈塔專業版數據顯示，2016-2020年，三、四線城市在全國電影市場中的份額一直在穩步提升，與之相應的，一、二線城市的市場份額一直處於下降趨勢中。在平均票價低於一、二線城市的情況下，三、四線城市能取得這樣的成績更顯得難能可貴。可見，我國電影消費區域正在逐漸下沉。

男女比例分布較為平均

從性別方面看，根據往年經驗來看，我國電影觀影人群的性別分布較為平均，男女比例接近五五開。2020年全年國內觀影人群中男女比例較為平衡，分別佔比51%和49%。

註：截至2021年12月31日，燈塔專業版尚未發布2021年數據。

80、90後為我國電影消費主力軍

從年齡方面看，2021年電影消費人群以95後和80後為主，分別占總購票人數的27%和29%。而90後的購片人數佔比則為23%，排名第三。

假期檔成為人們觀影首選

縱觀2021年全年，電影觀眾多傾向於在節假日選擇觀影，且比例大幅度上升。根據貓眼研究院的數據，2021年假日檔期票房的比例大幅度攀升至36%，較2019年上升了14個百分點。

整體來說，受益於我國強有力的疫情管控，電影行業在2021年迎來「觸底反彈」，各項指標均繼續延疫情前趨勢發展。

以上數據參考前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。

② 2018年為什麼主旋律電影那麼少

因為是市場決定的，瞎兆當下電影消費群體都是年輕人，年長一點的碰銷觀眾，要麼是年紀大行動不便，要麼是要養家糊口，沒有那個磨吵租時間去看電影，所以最後票房不佳，而導致主旋律的電影拍攝的越來越少。

③ 電影技術發展對電影的影響

觀影人次擴張，電影票房規模逐年增加

2012年，中國電影觀影人次為4.6億人次，放映場次為2020.6萬次，2015年，電影觀影人次首次突破10億人次，放映場次超過5400萬次，2018年，電影觀影人次為17.2人次，2019年觀影人次為17.3億次，基本保持穩定發展。

5G技術帶來全行業的顛覆

在技術維度，電影的發展和繼續存在實際上都依賴技術發展和進步。從照相到攝像，從無聲到有聲，從黑白到彩色，從膠片到數字，從2D到3D，這些電影劃時代的進步都依賴技術革新和進步。5G技術的核心是「高速度」和「廣互聯」，這必將深刻影響電影的製作、發行和傳播。

在藝術維度，在5G技術的影響下，電影畫面的清晰度、電影影像的奇觀感、電影欣賞的互動感將加強，電影將變得更加「好看」和「好玩」。導演予安元表示，未來，觀眾不再是被動的欣賞者，而可以通過VR等設備去體驗電影。

在傳播維度，在5G技術的影響下，網路速度再次提升，更快的速度必然帶來更優質的用戶體驗，卡頓和延遲減少，電影宣傳中大量的影音資料也將得到更快更廣泛的傳播。「電影的全球化傳播將增加更多路徑和可能性，電影產業的跨國、跨城市、跨公司合作將變得更加常態化。

在發行維度，電影宣發及廣告渠道將變得更加多元且高效，且可以根據片子受眾特點及不同地域等因素採用分眾發行或分線發行的方式。既可以豐富片源供給，也利於充分釋放每一部影片的潛力。日漸成熟的大數據、雲計算技術，讓所有的行業都向用戶需求傾斜，也即看到每個用戶的差異性，更有效率地推薦信息。目前，各大購票APP推送的內容是一樣的，這對於挖掘潛在觀影群體顯然是不利的，5G時代，有了更強大的數據支持，電影的私人訂制也將提上日程，過去叫好不叫座的低成本文藝電影，將有可能會被推送給更多精準定位的消費人群。

在製作維度，製作成本降低。以動畫電影為例，傳統的動畫製作模式更多是採用集中的方式去製作和渲染，而5G之後，可以做到高度計算、高度存儲，不僅製作成本大幅度下降，而且使得分布式跨領域協同製作成為可能。

比如5G+4k/8k拍攝，將實現實時拍攝、實時傳輸、雲上渲染、雲上製作，達到遠程處理、多點共制，有效提高電影拍攝效率及效果;5G+VR/AR將充分滿足影視娛樂行業的服務新要求;如5G+無人機航拍這樣一項業務，都可能開創影視製作/娛樂體驗空域經濟。

在產業維度，5G技術對於中國電影產業參與全球競爭是一次重大機遇。如果中國相關部門和電影從業人員能充分利用中國在5G技術領域的全球領先優勢，大力發展電影產業，重視新技術在電影產業各環節的應用，必將促進中國電影全球競爭力的提升。

——更多數據及分析請參考於前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。

④ 大數據：2018年，衡陽電影票房首次突破一億

根據國家電影局數據，2018年全國電影總票房為609.76億元，比上年559.11億元增長9.06%，中國電影邁入600億新時代。這說明人們的生活水平也越來越好， 娛樂 方式也變得多姿多彩起來，在閑暇時間電影院已經成為大眾常去消費的地方之一。

在衡陽，也有不少愛看電影的「影迷」。貓眼專業版數據顯示，2018年衡陽電影院貢獻了1.28億（含服務費，下同），比2017年0.9875億元票房，同比增長了29.66%。觀影人次達381.8萬人次，比2017年的315.2萬人次增長21.13%。票房總額和觀影人次位居湖南省第三名，僅次於長沙（8.66億）和株洲（1.46億）。

去年衡陽票房突破1.2億，人均花16元觀影

去年衡陽票房首次突破了一億，達到了12804.8萬元，比2017年9875.6萬，同比增長了29.66%。也就是說800萬衡陽人去年平均每人花了16元看電影（去年這一數值為11.56元，同比增加38.4%）。

隨著觀影人次的增加，新電影院也如「雨後春筍」。2018年新開了6家影院，分別是縱橫國際影城水岸新城店、融冠環球影城、耒陽橫店電影院、星美國際影商城崇尚店、衡南誠豐影城、MC全景聲影城金鍾時代城店。全市影院目前已達到了34家。

從2018年市區新影院分布的情況來看，這些影院基本沒有選擇人口聚集的老城區，反多選擇大型小區或新商業區附近，越來越「社區化」。這些影院一般規模不大，但觀影環境較好，票價較為實惠，周邊有停車場、餐飲店等完善設施，如融冠環球影城、縱橫國際影城等。

還有不少新影院設於縣市區，如今耒陽市、祁東縣、常寧市、衡陽縣、衡南縣等縣市區都有了自己的影院，居民在家門口就能觀影，實在太棒了！

觀影人次達到381.8萬人次，近半衡陽人走進過影院

去年衡陽影院觀影人次達到了381.8萬人次，比2018年的315.2萬人次增長21.13%。從數據上可以看出雁城百姓越來越愛看電影了。

其中，萬達影城（萬達廣場店）以2286.6萬的票房，和55.5萬觀影人次，成為衡陽影院票房冠軍；去年的榜首的金逸IMAX影城則以1018.5萬票房，29萬觀影人次屈居第二；第三名是萬達影城（萬象城店），票房857.9萬，觀影人次24.5萬。耒陽橫店電影城和銀星國際影城分居第四和第五。

衡陽影院觀影人次前五名和票房前五名基本一致，從影院所在位置可以看出喜歡看電影的衡陽觀眾多集中，在蒸湘區、高新區、雁峰區、石鼓區和耒陽市。值得一提的是，萬達影城（萬達廣場店）以平均每場24人次的上座率，高居上座率榜首，所以想在該影院選個好位置看一場電影的觀眾，一定要記得提前購票。

2018年，衡陽平均票價相比去年略有提升，一張電影票的價格在30元左右。全衡陽電影院里電影票均價最貴的是萬達影城（萬達廣場店），去那看一場電影平均要花41.1元，比均價最低的MC全景聲影城金鍾時代城店（25.6元）足足貴了60.55%，但該影院憑著高大上的觀影環境和完善的配套設施（停車場、餐飲店、兒童游樂設施、超市等）成為「最大贏家」，選擇去該影院的觀眾絡繹不絕。

衡陽票房前十影片七部國產，賀歲檔獨占前三甲

2018年大年三十到正月初六，僅6天時間，衡陽觀影人就貢獻了1495.2萬元票房，觀影人次也達35.86萬人次，看賀歲電影成為衡陽人「新年俗」。

賀歲三部國產大片《唐人街探案2》、《紅海行動》和《捉妖記2》大獲全勝，2018年衡陽最愛的影片前三甲均來自賀歲檔。其中，集懸疑、偵探、動作、喜劇、冒險元素於一身的《唐人街探案2》以1024.5萬的票房成績成為2018年衡陽人最愛看的電影。熱血反恐大片《紅海行動》票房豪取980.8萬，成為「小王」。奇幻大作《捉妖記2》，則以679.2萬票房搶占第三。

第四名是叫好叫座的《我不是葯神》，票房621.9萬；第五名是爆笑喜劇《西虹市首富》，票房474萬；第六名是漫威出品《復仇者聯盟3：無限戰爭》，票房434.4萬；第七名是催淚喜劇《前任：再見前任》，票房385.5萬；第八名是超級英雄《毒液：致命守護者》，票房363萬；第九名是青春文藝片《後來的我們》，票房348.7萬；第十名是DC的翻身之仗《海王》，票房332.6萬。

2018年，衡陽影院上映了200多部電影，其中前十部影片票房的總額為5644.6萬元，占總票房的44%（去年這一數值為38%）。

未來口碑或是影片「靈葯」，環境決定影院發展

「從觀眾的年齡層來看，20至30歲的人群是衡陽市觀影的『主力軍』，占觀影總人數的70%以上。」縱橫國際影城水岸新城店負責人唐戩介紹，隨著衡陽經濟的發展和人們消費觀念的改變，現在觀影人群越來越年輕化，他們對票片的質量和觀影的環境有了越來越高的要求。

唐戩認為，從十大衡陽人最喜歡的影片來看，絕大多數影片都是大製作和廣受好評的「口碑佳作」，這說明好評大作更符合衡陽人的口味，尤其是國產大片，因為文化、語言、價值觀等更符合衡陽觀眾，備受影迷青睞。

縱觀2018年電影有「爆款」，有「新星」，有「黑馬」，當然也少不了爛片，但爛片在衡陽票房幾乎沒一個有「好下場」。因為現在社交網路已經融入年輕觀眾生活圈，微博、朋友圈、購票軟體、豆瓣等對影片的評分和看法，都會影響觀眾的選擇，使他們的審美提高。於是，口碑成了決定電影票房成敗的重要因素之一。

另一方面，中國電影市場大體上還保持著蓬勃發展的勢頭，票房在逐年提高，影城也越來越多。隨著影城增多，各家影城分到的蛋糕也越小。唐戩表示，以前影院主要靠優惠的票價吸引觀眾，但未來決定影院人氣的關鍵因素或將是地理位置和配套設施。只要基礎設施、設備跟得上，觀影者定會青睞有加。而影院設計效果、專業標準的設備、專業的服務都是未來影院競爭力的體現。

「近年來，國家大力倡導文化產業化，尤其是對電影產業化發展提供諸多政策支持。可以預見的是，隨著市民文化程度和觀影鑒賞能力的提升，今後衡陽影院的環境會越來越好，市民觀影會越來越方便，電影票房成績也會屢創新高。」唐戩說。

責編：魏臻臻

三審：李少華

⑤ 2022春節檔電影全部

2022春節檔電影全部

2022春節檔電影全部，截至23日晚，2022年春節檔新片預售總票房（含點映）破1.25億元，從目前預售情況來看，八部新片層次明顯，2022春節檔電影全部。

2022春節檔電影全部1

近日，2022年春節檔影片開啟預售。和2021年春節檔相比，2022年春節檔的片單看上去扎實有料。目前已定檔的影片包括張藝謀執導的《狙擊手》，陳凱歌、徐克和林超賢執導的《長津湖之水門橋》兩部戰爭題材影片，以及《奇跡·笨小孩》《四海》《這個殺手不太冷靜》《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》《熊出沒·重返地球》《小虎墩大英雄》等。

《狙擊手》《長津湖之水門橋》正面交鋒

2022年春節檔讓許多人期待的影片是《狙擊手》和《長津湖之水門橋》。《狙擊手》和《長津湖之水門橋》這兩部影片均以抗美援朝戰爭為題材。《狙擊手》聚焦狙擊五班與敵方進行的一場「以戰術勝戰力」的頑強營救；作為《長津湖》的「下半場」，《長津湖之水門橋》講述了志願軍七連戰士在冰雪絕境之處，以鋼鐵般的意志三炸水門橋的故事。

張藝謀的《狙擊手》沒有關注宏大的戰爭場面，而是選取了一個非常小的切入點。該片以抗美援朝戰爭中的「冷槍冷炮運動」為背景，展現了戰爭雙方狙擊手的對決。卸掉「宏大敘事」帶來的負擔，張藝謀把鏡頭對准那些在陰影中瞄準、給敵人致命一擊的狙擊手。張藝謀在接受媒體采訪時表示，《狙擊手》最大的特點是在細節和人物上下功夫，希望該片能成為春節檔的一匹黑馬。

《長津湖》以抗美援朝戰爭中長津湖戰役為背景，展現了中國人民志願軍戰士對祖國、對人民的赤膽忠心和鋼鐵意志，再現了戰士們不畏犧牲、英勇作戰的故事。

去年國慶檔，《長津湖》以32.03億元的成績領跑，創造了新的國慶檔票房紀錄。統計數據顯示，《長津湖》上映期間一共刷新了30餘項中國影史紀錄。作為《長津湖》的續集，《長津湖之水門橋》令人期待。

賀歲喜劇來拜年

喜劇是每年春節檔的標配。今年春節檔上映的喜劇是開心麻花的《這個殺手不太冷靜》。

從舞台劇、小品、喜劇綜藝到電影，開心麻花一路走來都在「認真地搞笑」。《這個殺手不太冷靜》這部影片的片名，很容易讓人聯想到法國影片《這個殺手不太冷》，但是兩部影片在劇情上沒有任何聯系。

有人說，開心麻花出品的電影就像放大了的小品。在這個「15秒成名」的短視頻時代，用「梗」串聯起劇情是喜劇創作的一種方式。《這個殺手不太冷靜》能否讓觀眾迅速入戲並沉浸其中，讓我們拭目以待吧。

勵志片、動畫片輪番上場

導演文牧野憑借《我不是葯神》走進了許多人的視野，這部2018年暑期檔熱映影片獲得眾多好評。就像「老天愛笨小孩」這句歌詞唱的那樣，《奇跡·笨小孩》聚焦小人物，將鏡頭對准了新時代在深圳創業的年輕人。他們如何在深圳這座年輕又有活力的城市裡闖出一片天？從《我不是葯神》到《奇跡·笨小孩》，導演的視野從聚焦社會問題轉至關注個人成長。

春節長假期間，許多家長都會帶孩子到影院觀影，《小虎墩大英雄》《熊出沒：重返地球》和《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》這三部製作精良的動畫片不容錯過。

《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》是非常成熟的動漫大IP，近年來幾乎每年都會拍攝一部春節檔影片。作為春節合家歡動畫電影，《小虎墩大英雄》傳遞出虎虎生威、歡樂開年的積極力量，開啟虎年新氣象。《小虎墩大英雄》與虎年相呼應，十二生肖、鏢師的俠義形象、虎年生肖文化等讓這部影片呈現出非常濃厚的年味。

今年春節檔令人期待的還有韓寒導演的第四部影片——《四海》。這部影片將導演獨特的幽默風格與公路元素相融合，展現了一個年輕人的漂泊之旅。

2022春節檔電影全部2

據貓眼專業版統計，截至23日晚，2022年春節檔新片預售總票房（含點映）破1.25億元，備受矚目的《長津湖之水門橋》預售總票房為4337萬元，超出榜二《奇跡·笨小孩》2倍多，市場預測其票房有望達到65億元。

從目前預售情況來看，八部新片層次明顯，「一超多強」格局盡顯。拓普數據預測，春節檔票房整體將產出80.4億元。此次春節檔有中國電影、阿里影業、萬達電影、果麥文化、光線傳媒等多家上市公司參與。

撤檔空降並存

1月21日，2022年春節檔電影《長津湖之水門橋》《奇跡·笨小孩》《四海》《這個殺手不太冷靜》《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》《狙擊手》《熊出沒·重返地球》《小虎墩大英雄》開啟預售，標志著2022年春節檔票房大戰開啟。

春節檔影片開啟預售前，影片接連撤檔、大片臨時空降。

1月13日，《長津湖之水門橋》宣布大年初一公映後熱度迅速攀升，首日預售票房為3898萬元，占當日票房近4成，截至發稿前預售票房為4337萬元，將原有格局打破為「一超多強」。此前的第一梯隊《奇跡·笨小孩》（1991萬元）、《四海》（1580萬元）、《這個殺手不太冷靜》（1487萬元）則退居二線。

除影片空降外，部分影片「撤離」春節檔。1月5日，「開心麻花」喜劇電影《超能一家人》宣布因後期工作量巨大，無法按期完成製作為由宣布撤出春節檔。1月6日，薛曉路導演的3D動畫電影《櫻桃小丸子·奇幻筆記》也宣布撤出春節檔。此外，早先官宣定檔的冬奧題材電影《我心飛揚》及動畫電影《我是霸王龍》《侏羅紀大樂園》三部影片，目前暫無營銷宣發信息或已悄然離場。

市場人士認為，近年來春節檔第一梯隊的影片基本能瓜分70%以上的票房，《長津湖之水門橋》的強大競爭力讓同期想分一杯羹的影片望而生畏，部分影片或將成為「陪跑」，種子選手《超能一家人》撤檔，也讓《長津湖之水門橋》穩坐第一把交椅。

斷層領跑

從影片類型看，今年春節檔8部影片皆為國產片，且供給豐富，包括2部歷史戰爭片、1部劇情片、2部喜劇片、3部動畫片。

相較於同檔期的影片，《長津湖之水門橋》優勢在於前作的成功。前作《長津湖》於2021年國慶檔上映，講述抗美援朝戰爭中長津湖戰役的故事，影片憑借優質主創陣容、工業化製作水準，超越《戰狼2》，摘得中國影史票房榜冠軍，口碑票房實現雙豐收，為續作《長津湖之水門橋》帶來非常穩固的觀眾效應。拓普數據預測，《長津湖之水門橋》票房有望超過前作《長津湖》，達到65億元。

值得注意的是，從影片類型角度，《長津湖之水門橋》對張藝謀導演的同樣是抗美援朝題材的《狙擊手》沖擊較大。截至23日晚，《長津湖之水門橋》綜合貓眼和淘票票平台累計想看人數達177萬，而《狙擊手》為32萬，預售票房也有超4倍的懸殊。

《長津湖之水門橋》在春節檔影片中處於斷層領跑。截至23日晚，其在貓眼和淘票票兩個平台累計想看人數達177萬；預售總票房為4337萬元，預售首日票房為3898萬元，是榜二《奇跡·笨小孩》的2倍多。

《奇跡·笨小孩》預售首日票房為1991萬元，導演文牧野此前藉助《我不是葯神》大紅，這是與寧浩二度合作現實主義題材。該片熱度、話題度與品質兼具，女性想看人數較多，具備相對差異化的受眾定位。市場預測該片票房有望達到26億元。

有望成最強春節檔

作為重磅檔期，春節檔票房不斷刷新檔期紀錄，成為頭部影片必爭之地。近年來，頭部影片票房集中效應愈發明顯。

2019年春節檔總票房為59億元，其中，頭部影片《流浪地球》與《瘋狂的外星人》票房占近6成。2021年，春節檔總票房為78億元。其中，《唐人街探案3》與《你好，李煥英》票房佔比超8成。《長津湖之水門橋》與《奇跡·笨小孩》作為2022年春節檔最受關注的兩部影片，中金公司傳媒研報預測其春節檔票房最高達54.6億元。

2022年春節檔預售票房破億用時近48小時，而2021年用時35小時20分。中金傳媒研報認為，雖然2022年春節檔整體預售情況弱於2021年，但考慮到近期疫情反復對返鄉決策帶來不確定性、強商業性娛樂性影片的相對缺失、頭部影片《長津湖之水門橋》定檔較晚，當前影片預售表現基本符合預期，中性預測下春節檔總票房為69.60億元。

據拓普數據預測，綜合春節檔影片票房，預計春節檔票房將達到約80.4億元，超2021年春節檔78億元的票房，有望成為史上最強春節檔。

群雄逐鹿春節檔，背後涉及的上市公司受關注。據記者不完全統計，此次春節檔有中國電影、阿里影業、萬達電影、果麥文化、光線傳媒、橫店影視等多家上市公司參與。值得一提的'是阿里影業參與出品了《長津湖之水門橋》《奇跡·笨小孩》《四海》等多部影片。

2022春節檔電影全部3

春節假期即將來臨，出於防疫安全考慮，不少人都選擇就地過年，因此觀影被認為是今年春節假期的一大消費方式。

距離2020年春節檔因疫情撤檔已過去兩年的時間。在此期間，中國電影市場經歷了停擺、等候、重啟、恢復等不同階段。經典影片重映、國產電影「彎道超車」、影院投資人開辟新玩法，當下的電影產業從業者們已經習慣與疫情共存了。

2021年，中國電影市場以472.58億元票房收官，可以說，從票房數據來看，中國電影市場已經恢復了約七成。

2022年的電影市場又將如何？春節檔是否能作為開年第一大檔期提振全年票房？

「中國敘事」成主流

中國電影市場的2021年以472.58億元票房收官了。

燈塔研究院和燈塔專業版聯合發布的《2021中國電影市場年度報告》顯示，作為疫情穩定後的第一年，2021年中國電影總票房達到472.58億元，恢復至疫前2019年的74%；在內容供給上，全年上映影片共697部，創歷史新高；在內容市場方面，「中國敘事」成為過去一年的核心主題。

《2021中國電影市場年度報告》顯示，2021年的進口片票房在大盤中佔比20%，不到2016年佔比的1/2（當年高達45%）；另一方面，由主旋律題材引領的國產電影，繼續在這一年獲得穩定發展。其中，電影《長津湖》以57.7億票房打破影史紀錄。

由於全球疫情並未穩定，近兩年國外的大片較往年更少地進入國內。對此，成都電影集團影院版塊負責人柏翮認為：「任何事情都有兩面性，沒有進口片，短期看對大盤市場有一定影響。但從長遠看，這其實也是給了國產電影彎道超車的機會。在疫情前，國家為了保護國產電影，對進口片進行了一定的限制。現在反倒不用限制了，正好可以等待國產片發展。」

從單個影片票房來看，年度票房前三花落《長津湖》《你好，李煥英》《唐人街探案3》，三者總票房突破150億元大關，這也是中國電影連續第二年有三部作品躋身全球票房前十名。其中，《唐人街探案3》和《你好，李煥英》交替引領春節檔，創下78.42億元春節檔票房新紀錄，《長津湖》帶動國慶檔大盤連番上漲，助推國慶檔七天拿下43.88億元票房，創檔期票房歷史第二高。

貓眼研究院發布的《2021中國電影市場數據洞察》顯示，2021年電影市場的消費人群構成變化明顯。隨著第一批00後步入成年，他們快速湧入電影市場，逐漸成為消費主力軍，帶動中國電影市場觀眾整體年齡結構的年輕化。

值得注意的是，上述洞察數據顯示，從各代際觀影偏好來看，青春、愛情、青少動畫、驚悚等類型，是00後的偏好題材；95後觀影除青春、愛情外，也更多地選擇懸疑題材電影；90後對動作、冒險等類型片的偏好更強；80後的親子觀影需求旺盛明顯體現在其對動畫電影的熱情上；劇情電影、歷史戰爭題材對70後及70前觀眾有著更強吸引力。此外，下沉市場持續擴大，三四線城市所佔份額首次逼近40%，其中四線城市在疫情後恢復較快，其年觀影人次超過了一線和三線城市。

頭部影片被寄予厚望

在即將到來的2022春節檔，將再次聚集諸多頭部影片。目前已經確定上映的影片有《長津湖之水門橋》《四海》《奇跡·笨小孩》《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》《這個殺手不太冷靜》《熊出沒·重返地球》《狙擊手》和《小虎墩大英雄》等影片。

截至1月23日，貓眼春節檔實時想看榜顯示，目前《長津湖之水門橋》位列第一，《奇跡·笨小孩》和《四海》分別位列第二和第三。截至1月23日11:40，貓眼平台的實時預售榜顯示，《長津湖之水門橋》預售總票房超過3630萬元，位列第一；《奇跡·笨小孩》則以逾1750萬元位列第二，《四海》預售票房超過1400萬元排在第三位，而春節檔的預售總票房已經超過1億元。

觀察往年春節檔可以發現，2016年～2021年春節檔票房逐年上升，從30.9億元增長至78.4億元；其中，春節檔首日票房也穩步增長至16.9億元。

從單片表現來看，每年都有憑借口碑實現票房走勢逆襲的影片，比如2018年的《紅海行動》、2019年的《流浪地球》和2021年的《你好，李煥英》，均是在次日即出現票房大幅上漲；男性向影片，極少在映前擁有高熱度。

根據目前的貓眼和燈塔平台數據來看，排在觀眾春節檔想看榜前三位的依次是《長津湖之水門橋》《奇跡·笨小孩》和《四海》，這個順序也與目前的春節檔預售票房排名一致。根據燈塔專業版的數據，2016年～2021年，春節檔票房排名TOP3的影片占據80%的票房已成常態。

燈塔研究院行業分析師認為，由於定檔情況還未最終確定，因此2022年春節檔的影片票房分布，是延續2017年～2019年的「1/3、1/4、1/5」分布模型，還是回到2021年和2016年的「超級頭部」模式？暫時還不明朗。

「以這兩年春節檔馬太效應凸顯的情況看，《長津湖之水門橋》定檔必定會引發各片方的重新規劃。對一些類型的電影而言，春節檔或許也未必是最優的選擇。」 中國藝術研究院副研究員孫佳山認為。

宜賓市電影協會副會長林紅莉預測，《長津湖之水門橋》不至於成為春節檔的「一家獨大」，因為此前國慶檔肯定是主旋律影片為主導，但是春節期間合家歡的影片、喜劇片也會很受歡迎。此外，《長津湖之水門橋》的時間有點長，從影院排片的專業角度來說，其不一定佔有優勢。「2022年春節檔的票房應該可以和去年的78億元抗衡，不過關鍵要看今年的疫情防疫情況，如果沒有太多疫情反復的話應該就還好。」林紅莉對今年春節檔持比較樂觀的態度。

產能受限影響仍在

有哪些上市公司參與了本次春節檔的出品和發行呢？

作為《長津湖》的姊妹篇，《長津湖之水門橋》的出品發行方中有中國電影（600977.SH）和上海電影（601595.SH）的身影，《四海》的出品發行有阿里影業（01060.HK）和橫店影視（603103.SH）的參與，中國電影和阿里影業參與了《奇跡·笨小孩》的出品，橫店影視還參與了《熊出沒·重返地球》的出品發行。此外，光線傳媒（300251.SZ）則是《狙擊手》的出品方之一。

梳理公開信息可見，整體而言，2022年春節檔影片背後匯集了超過60家出品公司，包括《奇跡·笨小孩》由壞猴子、中影、阿里影業、萬達影視等8家公司出品；《狙擊手》出品方除了光線傳媒，還有北京精彩時間、愛奇藝影業、長影集團等共9家公司。

從投資角度來看，《長津湖之水門橋》應該是今年春節檔影片中投資最大的，其次是《四海》，果麥文化曾發布公告稱，公司與亭東影業簽署了《電影投資合作協議》，投資1300萬元購買新電影《四海》5%的投資份額。相對而言，其他電影的投資額較低。

孫佳山預計，今年春節檔應該不會顯著超過2021年春節檔，因為今年除了疫情的原因，影片存量方面也沒有那麼多好片子，這兩年的產能都受到了明顯的限制。在春節檔，主旋律影片應該還是會有一定的表現，但是不一定撐起整個檔期的整體票房。

展望2022年全年電影市場，孫佳山認為情況不一定有想像中那麼樂觀。除了疫情之外，早在2018年、2019年的時候，中國電影的產能就已經達到了上限區間。「產能上限既是指影片數量的上限，也是指院線產能的上限，也就是屏幕數、觀眾數量、觀影頻次和影院的座椅數等。產能不可能無限制擴張，何況國產影片的立項率和完成率也都有所下降。」孫佳山表示。

疫情下的新探索

疫情後的第二年，影院逐漸走出了陰霾，習慣了和疫情共存。柏翮所在的影院近期正在求變。一方面是減少人力成本，另一方面在觀影體驗上有所創新。

「比如說，我們在新影院建設階段就開始思考怎麼優化人力成本，858座的沙河電影院，現在一共只有5個員工，疫情前，這種體量的影院得10個人以上。人少，人均工資肯定高一些，但總體人力成本更低了。」柏翮告訴第一財經記者。

在優化觀影體驗方面，新建的成都國際影城在影廳設置了「單雙座混搭」。以前的情侶座換成了雙人座，也就是兩個去掉了中間扶手的單人座，這樣每個座椅的寬度增加了4厘米，舒適性提升了。以前小朋友免票，但是只能抱著看，或者到前面很遠找空座。現在帶小朋友的家庭也可以擠著坐下。

除此之外，有些電影院還設置了天幕影廳，把銀幕斜掛在頂上，這樣VIP的沙發放倒後，就可以躺著看，聲音和畫面從上往下，帶來沉浸感和壓迫感。而上海的港匯SFC上影影城也是在疫情期間進行裝修，將IMAX等放映設備進行了升級。

林紅莉也把自己所在的影院重新裝修了一下，試圖打造「網紅」影院，增設了鏡子的裝飾，適合喜愛對鏡拍的年輕人發朋友圈和抖音。此外還採用了抖音線上購票的銷售渠道，讓更多年輕人願意參與進來。

上海星逸國際影城合夥人林晟在上海經營了兩家影院，據他透露，他所在的影院2021年收支基本打平，大概獲得了十幾萬元的利潤。「因為我們房租便宜，有的影院應該是微虧。」林晟透露。

對於2022年電影市場的展望，柏翮認為，一定會比2021年更好，2020年是市場低谷，當處於最低點的時候，隨便朝哪個方向走都是在進步。電影市場的各個環節，比如影院、製片公司等已經適應了和疫情共存。

林紅莉認為，疫情之前，進口大片為票房的貢獻比例大概是30%，如果今年大片再不來的話，電影市場會受到較大的沖擊。「我估計今年過完年如果國外的片子進不來的話，可能還會倒閉一些影院，特別是中小影院。

⑥ 中國目前的電影市場情況如何

我們都知道，現在中國目前的電影市場情況是非常不容樂觀的。這都是由於今年疫情原因的影響，足足有大半年在今年電影院都沒有開門。現在雖然開門了，但是情況還是不容樂觀。

一、今年年初整個地球都遭受著新冠病毒的影響，大家都處在水深火熱之中。

我們知道今年年初的時候，本該是新一年美好的開始，誰知道新冠肺炎病毒卻肆虐在這個地球上。很多國家很多人民都遭受這個病毒的影響，在那段時間幾乎每個人都處在水深火熱之中，直到現在疫情雖然得到了很大程度上的緩解，但是還是遠遠沒有消失。

綜上，我們可以發現，中國目前的電影市場的情況依然是非常的慘淡，非常的糟糕。對此，你有什麼其他的看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。

⑦ 去電影院看電影一般都是哪類人

影爛友滑院消費主要以年輕人為主告滲，小部分是家長帶孩子看電影。電影市場目前是娛樂消費的主要市場之一，近年飢臘來以每年30%左右的速度增長。

⑧ 如何看待電影的發展趨勢

中國強，則國產電影強。隨著時代的發展，社會的進步，電影逐漸成了我們生活中密不可分的消遣方式。院觀看電影，隨之而來是電影票房的大爆發

從2011年全國總票房100億，到2018年全國總票房609億，6年的時間，總票房翻了5倍，這個5倍可是以億為起點的。由此可見電影市場的巨大消費力。中國電影產業在國民經濟新的發展形勢下實現了穩健增長。

改革開放以來，中國電影經歷了生產單位轉企改制、組合院線、民資入影、融資上市、「互聯網+」融合等重大產業改革。《中華人民共和國電影產業促進法》的頒布實施，更以法律形式體現出我國推動電影產業化、實現電影強國戰略的決心與信心。

目前，中國已是全球第二大電影市場，銀幕數量、觀影人次均位居世界第一。但要清醒認識到，在電影產業收益、產業鏈完善度等方面，我國電影產業與世界電影強國仍有差距，同時也存在巨大潛力。在網路技術與數字通信飛速發展的時代，更需把握電影產業發展新機遇。

一、蓬勃發展的中國電影產業

近年來，《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》《電影產業促進法》等法規法律相繼出台。電影市場充分引入競爭機制，形成新老電影公司百舸爭流、競爭奮進的局面。電影工業基礎不斷夯實，技術水準不斷提升，各類數字影視製作基地紛紛建立，數字影院普及到縣，我國3D銀幕數量穩居世界第一。通過「一帶一路」交流、電影節、國際展映等方式，我國電影產業的國際影響力穩步提高。

面向未來，中國電影觀眾與市場的不斷成熟為產業發展提供了更廣闊的發展空間。一方面，中國電影消費內需強大，受眾觀影需求日益增長，2018年觀影人次達17.16億，但人均僅為1.23次，提升空間巨大。另一方面，國內資本投資電影活躍，當下已有1.2萬多家影視公司，講好故事、演好角色、打動人心、贏得口碑，已逐漸成為電影市場的創作主導。全行業將更加註重電影的社會效益，良好口碑將帶來可觀的經濟效益，帶來電影產業的良性循環。

二、搶抓先機，實現「由大到強」

中國電影產業要實現「由大到強」的跨越式發展，要抓住新時代新機遇，領先一步，方能實現電影強國的目標。

從黑白到彩色，從平面到立體，從膠片到數字，電影產業的發展進步始終貫穿著科技、藝術的交融與革新。好萊塢電影《阿凡達》開發出領先世界的3D虛擬影像攝影、面部表演捕捉等技術，以逼真視效震撼世界；《流浪地球》以高水準特效、具有中國內涵的故事，在海內外口碑票房雙豐收。裸眼3D/4D技術、虛擬現實的VR技術、混合現實的MR技術、全息技術、全景聲技術等，為實現電影技術的突破提供了新機遇。

在電影宣發領域，發行企業要及時研究受眾觀影心理與分層的變化，多樣化地進行電影宣推，及早做好老電影、復映電影、文藝電影等分眾電影市場渠道。同時，電影宣發要「走出去」，抓住推廣機遇，講好中國故事，搶占被國外院線忽略的「冷」檔期、細分觀影市場。

三、未來，電影行業市場會呈現怎樣的發展趨勢呢？

1、國內資本充裕有利於電影行業加速發展

目前，我國國內資本較為充裕，且外部資本投資電影行業的意願較強，對高度依賴資本投入的電影行業形成了有利的發展環境。電影產業投融資渠道拓展，不僅有利於電影製片產業發展，為電影企業進一步延伸產業鏈也提供了重要的支持。

2、城市化進程加速為電影產業發展提供新機遇

據統計，2000年以來全國城市化率平均年增速接近3%，2016年全國城鎮化達到57.35%，城市已經成為國民經濟發展的重要載體。伴隨著城市房地產、交通、通信等基礎設施建設的推進，城市文化產業建設也迎來大發展的黃金期，這將為電產業的發展和繁榮提供源源不斷的動力。

3、擴大內需政策有利於帶動電影產業發展

近年來，國家出台了一系列擴大內需的政策措施，為推動全社會文化消費水平提升，發展影視文化產業提供了難得的機遇，2016年全國社會消費品零售總額達到332316億，同比增長10.4%。目前，我國的文化產品和服務需求旺盛，但文化產品供給存在巨大缺口，為電影產業創造了寬廣的市場拓展空間。

4、國家知識產權保護力度逐漸加大有利於電影行業健康發展

知識產權保護機制的建立對於鼓勵和推動電影行業持續快速發展具有良好的促進作用。隨著改革開放政策的進一步實施，中國知識產權的保護范圍和保護水平已逐步同國際市場慣例接軌。在知識產權得到良好保護的前提下，電影企業投資製作大電影，音像製品、電視及網路播放等收入渠道也將得以進一步拓寬，有利於我國電影行業的持續健康發展。再加上國家頒布的《電影促進法》，所以中國電影市場一切都向著更好的方向在發展。

未來，中國電影產業若能及時抓住電影技術創新、內容精品打造、分眾與衍生消費趨勢、智慧影院建設等機遇，就定會乘勢而上，加速實現電影強國之夢。

《電影產業促進法》的實施，加快文化產業發展步伐，接近公眾，粉絲，觀影人，門檻也不再那麼令人望而卻步。

⑨ 當今電影市場的概況

當今電影市場概況
核心提示:從去年開始，幾乎所有的中國電影人都開始把「我們這么好的市場」掛在了嘴上。當然，2010年中國電影的成績的確不差，100億的票房也的確是歷史新高。但是，逐漸走高的市場背後卻凸顯出一個很讓人悲哀的事實：如果說當年的中國電影人有著優秀的作品，卻囿於市場無法得到觀眾的響應，那麼現在在市場已經成熟的情況下，中國電影不論從製作還是發行都陷入了創意不足的境地。
並非危言聳聽。因為從今年3月開始中國電影市場所展露的各種跡象來看，大家都已經喪失了創新的激情，進而引發了各種怪現狀：在創作方面，大家扎堆去搞同樣的題材，就算不扎堆去搞古典名著，也不約而同地扎堆來拍續集，甚至在發行電影方面，我們的發行商也開始懶得動腦子：大片來了就躲一下，沒有大片的時候，大家一窩蜂地上映，而對於這種「一窩蜂」現象，有分析家認為，這對整個中國電影市場而言，絕對應該屬於「狼來了」的警示信號。
怪現狀:同樣題材大撞車
3月22日的香港電影節上，由王寶強、葉璇等人主演的《蔡李佛拳2010》宣布在5月10日上映。僅僅過了兩天，由洪金寶和其子洪天照一同出演的《蔡李佛拳》則宣布了他們4月2日的檔期。雖然故事不同，主演也不同，但你絕對可以看出，這兩部電影其實屬於同類題材，都是在講述關於蔡李佛拳的故事。兩個月內上映兩部《蔡李佛》，其實不過是今年華語電影界題材撞車的一個縮影。根據廣電總局公布的今年立項及拍攝的電影名單，從4月份開始，觀眾們即將會看到五個關雲長，四個孫悟空，三個穆桂英，三個白娘子，然後還要准備三桌鴻門宴。以至於有人評論說，「導演再這么撞車的話，觀眾們只能去撞牆了。」這其中，五個關雲長最早跟大家見面的是4月份即將上映的甄子丹與姜文合作的《關雲長》；而田壯壯執導的《關公》、楊子擔任製片人的《武聖雲長》、陳木勝執導的《武神傳》以及高希希執導的《三國•關雲長》雖然都沒有拍完，但都開始了大肆宣傳；四個孫悟空同樣也都在爭奪時間，甄子丹主演的《大鬧天宮》、周星馳的《大話西遊2》、張紀中的《美猴王》和另一部《孫悟空》都在籌備中，但誰能最先上映，現在還都沒譜兒；至於「許仙與白娘子」的傳說，除了由李連傑和黃聖依主演的《白蛇傳說》，還有博納影業的《新白蛇傳》和另一部相關題材動畫片；而三桌鴻門宴爭奪得更離譜：陸川的《鴻門宴》甚至被逼著改成了《王的盛宴》，因為在他之前，李仁港已經在廣電總局那裡報備了《鴻門宴》這個名字，而與他們倆爭奪的，還有一部同樣性質的《劉邦和項羽》。而在這些傳統名著題材改編的電影之外，周星馳和李連傑鬥起了《太極》；吳宇森的《飛虎》則遭遇了安曉芬的《飛虎月亮花》。值得注意的是，這些撞車的題材里，幾乎囊括了目前華語電影市場中的主流導演和演員。姜文、甄子丹、李連傑、陸川、周星馳、吳宇森……也就是說，這並不是一些小的製片方出於「撈一把就走」的心態進行的惡意干擾，而是華語電影界在創作題材方面，真的已經到了這種「肉搏」的地步了。
平心而論，在這些撞車題材之中，「手慢」的項目卻很有可能是這一題材類型的最初創意來源。最簡單的例子：2007年時，王家衛告訴大家，他接下來的電影會拍一個關於葉問的故事。但是，兩年下來名字中含有《葉問》的電影已經出現了五六部，甚至甄子丹都憑借這個題材成了年度票房冠軍，王家衛的《一代宗師》依然還在「拍攝中」。與之情形相似的還有陸川、周星馳和吳宇森。陸川此前的《南京！南京！》就是因為拍攝期拖得太長，導致被《拉貝日記》搶了風頭；而周星馳兩年前宣布要拍《太極》，結果到如今也沒籌備完成，反倒被李連傑和陳國富搶先一步，宣稱在今年年底前會把一部同名電影拍攝完成。
成因分析：編劇原創能力，是荒蕪還是根本不存在？
如果仔細觀察這些「撞車」的題材，你會發現一個很有趣的現象，除了周星馳的《太極》屬於武俠片之外，其他提到的關羽、孫悟空、白娘子、穆桂英，無一例外地在中國傳統文學名著中有所體現。關羽和孫悟空作為四大名著中的人物早已被我們熟知，關於白娘子和穆桂英的故事，也早在宋元話本中就已經出現。
為什麼導演們如此青睞傳統文學名著？導演們給出了自己的說法。甄子丹版《關雲長》的導演麥兆輝和庄文強就曾經表示，選擇這樣的題材起碼有以下幾個好處：第一，相對安全。對於進軍內地的香港導演而言，古裝歷史題材遠比警匪片和現實主義題材電影更容易通過審查。第二，群眾基礎雄厚。因為大家就算對這些人物不是特別了解，起碼也都知道這些角色的名字和部分事跡，在電影上映前更容易造成宣傳方面的優勢；第三，在中國國力日強的大背景下，整個社會都在呼籲重視中華傳統文化，而電影作為一個載體，能夠向全世界宣揚中國的文化精神，拍攝諸如關羽、孫悟空之類已經被全世界華人所認同的文化符號，更容易賺到錢，也更容易拉到投資。
不過，這樣的一窩蜂撲上來拍古典名著，也有著顯而易見的缺陷。根據上海大學影視學院教授葛穎的說法，這種題材撞車的最大缺陷在於，很多劇本都是在熱錢湧入的情況下，以「短平快」的策略進行項目製作顯然有著很大的局限，因為這樣做起來，「只要某部作品火了，沒人會去研究它為什麼火，大家只是簡單認為這是題材好，然後就有一群人圍上去，照著這個題材如法炮製。古裝片比較保險，也不用受意識形態上的限制。但翻開歷史書，耳熟能詳的故事來來回回也就那麼幾個，自然避免不了撞車。這樣下去只有等到市場惡化的那天，大家才能覺悟。」葛穎說。而影評人郎諾林則認為，大家搶著啃這塊骨頭，除了證明華語電影人視野狹窄，更說明編劇的原創能力已經陷入荒蕪。
針對編劇原創能力的「荒蕪說」，影評人黃辰星的看法略顯不同。在他看來，到目前為止，國內的電影編劇根本就不是原創能力下降的問題，而是根本就沒有形成「原創」：「中國有多少真正的、通過原創劇本形成的經典電影？尤其是近三十年。盤點這些年來的經典中國電影，你會發現絕大多數都是導演們『偶然』間發現了一個小說，然後拿去改編成了劇本。張藝謀的《紅高粱》是莫言的小說，陳凱歌的《霸王別姬》是李碧華的小說，馮小剛早些年的代表作，都是改編自王朔的小說，姜文的《陽光燦爛的日子》也是王朔的小說，就連去年創造最高票房的《讓子彈飛》也是馬識途的小說。所以，如果單論中國內地電影，我們必須承認，編劇的原創能力從來就沒有達到過可以支撐起票房的地步——— 必須有一個優秀的小說為藍本。
怪現狀:續集成風
續集當然不見得是壞事。但中國電影在2011年除了雷同的題材之外同時還出現諸多續集，一方面是同類題材的重復，另一方面又是同類題材的延續，很顯然，這也不是一個正常的現象。是的，就像你不會願意一年去看五次關雲長，你同樣也不會樂意每年都看一集《畫皮》，《將愛》或者《武林外傳》。畢竟這是電影院，這不是電視機，我們還沒有奢侈到想在電影院里看電視劇——— 每次進去起碼要80塊錢呢。
對於電影市場而言，拍續集是一個很常見的事情。今年好萊塢就有27部續集上映，打破了2003年的24部續集的紀錄，幾乎每兩周就有一部續集出現。但是，相比於好萊塢大片著力打造的「系列電影」，中國這些掛著「2」字頭的電影，最缺乏的不僅是原創能力，而是一個系統的包裝意識。最簡單的例子，美國的《哈利•波特》系列電影，如今已經拍到了第七部，但從第一部開始，幾乎所有人都知道這會是個系列電影。該片的投資方和發行方也會根據其中不同的電影制訂不同的宣傳策略。而在中國，到目前為止所有的續集電影都是被動而拍，不管是取得近4億票房的《非誠勿擾2》還是口碑和票房雙贏的《葉問2》，在第一部上映之前，導演給大家的回答都是「看第一部的票房如何，如果票房好的話，才會考慮拍續集。」
這種被動的典型，從2月底在香港宣布開拍的《竊聽風雲2》就可見一斑。在《竊聽風雲》的結尾，古天樂、吳彥祖兩人的角色其實都已經死掉，劉青雲也鋃鐺入獄。而由於該片之前的反響不錯，監制爾冬升總結的原因是這三個人的組合能夠帶來好票房，所以在籌備新片的時候，最大的想法就是沿用這三個角色，但不論角色姓名還是身份都跟《竊聽風雲》沒有任何關系，因為第一集根本就沒有給他們留下任何「繼續」的空間。而這一「續集」，其實完全就是在利用舊片的口碑，屬於一種過度開發的類型。
與之相似的還有《畫皮2》。2009年陳嘉上的《畫皮》在結尾處同樣沒有留出多少餘地：雖然主要正面角色並沒有多大損傷，但最大的賣點、周迅扮演的狐妖已經散盡功力，幾乎等於已經死掉了，所以如果再保留原班人馬來拍攝關於「畫皮」的故事，也已經幾乎不太可能。
事實上，這種現象的出現，其實與中國編劇缺乏系列眼光也有很大關系，以目前世界上賺錢最多的系列電影《007》系列為例，幾乎每一集的007故事，主角都會遭遇到新問題，而只要007本人不死，換掉其他任何主角這部電影都可以繼續下去。而中國的續集電影目前最大的問題在於投資方對於單個主角的影響力估計不足，更希望保留第一集成功時正反角色的「原班人馬」，而一旦在第一集里主角有所損傷，人們對這種「偽續集」的期待指數必然下降。

成因分析：想賺錢，又怕有風險

關於華語電影導演扎堆拍續集的問題，《竊聽風雲》的兩位編劇兼導演麥兆輝、庄文強就表示，其實他們一開始寫《竊聽風雲》的時候，曾經想過這個故事拍成一個系列電影，但由於對該片反映的經濟犯罪題材前景並不明朗，所以根據投資方的意見，依然是著力打造好第一個故事。而在該片內地票房超過8000萬之後，投資方才表態願意拍攝續集，而這個時候原故事已經沒有多少可發掘的空間，所以只能另起爐灶。
對於這種「短視」現象，《畫皮2》導演烏爾善表示很正常，在他看來，這恰恰是中國電影市場開始走向成熟的標志之一，因為第一集已經被證明了適合這片市場，有了相應的觀影人群，「如果仔細觀察可以發現，現在諸多熱錢湧入的華語電影，基本上拍攝的都是一些新故事，而拍攝續集的，大都是已經在市場中有過成功經驗的投資商。這也就是說，投資方也開始轉向謹慎，知道這種類型片、系列片可以賺到錢，才繼續去投資。」成功的電影續集，往往不是第一集的導演拍的，這是成熟的電影工業的慣例。像《異形》系列的四集就有四個導演，體現的是成熟製片人制度保持著一個電影的系列存在。」
當然，內地電影人也不是沒有主動打造系列電影的想法。比如目前最大的電影企業中影集團，其負責人韓三平就在各路電影中尋找適合拍成系列片的題材。但是他的這種選擇模式存在著不小的爭議。比如他很看好《硬漢》這部電影，雖然第一集本身只取得了1000萬的成績，不論票房還是口碑都反響平平，但他就是覺得這種城市英雄題材適合拍成系列電影，所以該片的導演丁晟幾乎是被他趕鴨子上架一樣地建議繼續拍下去。而丁晟自己在接受記者采訪時都承認，「說到續集，其實我自己都沒准備好。」
而且，幾乎所有被采訪者都承認，如果要打造好一部成功的電影續集，最重要的是續集本身的風格要確立，要給觀眾保持新鮮感。「脫離第一集的存在也能成為一部完整的電影 ， 才 算 是 一 部 合 格 的 續集。」而從現在的狀況看，由於投資方在目光上的欠缺，拍攝續集時往往要求跟第一部有一定聯系，因此短時間內我們能看到的只會是一種低質量的重復，而這種重復對於之前那些經典商業片所造成的傷害，並不是投資方所要考慮的內容。
怪現狀:「影院一日游」
如果說題材重復和續集泛濫只是會導致觀眾的觀影熱情下跌，那麼為數眾多的中小成本電影的「影院一日游」對於中國電影從百億票房向更高目標邁進的傷害更大。因為不想去看關雲長，我們還可以有其他的選擇，但如果影院里充斥的都是「聽都沒聽說過」的電影，作為觀眾而言，甚至連影院都不想進去。
最簡單的例子，3月份有20多部電影公映，其中有不少就是這種「影院一日游」產品。某日記者打算去看一部電影，但到了影院之後卻發現，想看的電影已經下線了，好容易從密集的排片表中選擇了另一部，但進到影廳才發現，該場電影只有可憐的4個人在看。這種現象並非個例。2010年我國故事片產量達到526部，真正在影院上映的只有260部左右。而票房過億的電影不過20部左右，此外的絕大部分電影，這些有幸進入影院的影片，不少都曾遇到過上映一兩天便被撤下的尷尬命運。3月份，就有《倖存日》、《雲下的日子》、《百合》等多部電影遭遇到了這一情況。而這些小片影院一日游的結果，使整個中國的電影票房都因此被拉低。根據記者就國內各主流院線通報的票房數字粗略統計，2011年第11周(3月7日-13日)全國總票房只有1.18億。而在此前的一周(3月1日-7日)，全國票房也不過1.2億。第7周由於有情人節，票房大約為2.9億，第8周只是略有下降，而到了第9周開始，就暴跌到了1.45億。而這個數字，直到3月份的第三周，隨著好萊塢大片《洛杉磯之戰》的引進才終於有所改觀。
小片扎堆上映的現象其實並非偶然。事實上，所謂的「淡季理論」早在多年前就已經開始盛行，而幾部小成本電影在淡季的成功發型，也使得為數眾多的片方開始「盲目」地重視起這一理論。但是，諸如《喜羊羊》系列獨闖寒假檔《越光寶盒》在3月份票房過億這樣的例子不過是個案，前者是抓住了學生們放假的空隙，而後者則有很大程度是巧妙利用了去年《阿凡達》上映之後的空檔期。因此，一窩蜂地「照搬」所謂的先進經驗而不是具體問題具體分析，是眾多小片發行方目前面臨的最大窘境。
對於這一點，江蘇幸福藍海影視公司負責人章傑的認識就很清楚。他表示，小片扎堆，大家都不賺錢的現象其實完全是發行方懶於「動腦筋」所導致「目前的中國電影發行市場可以說很簡單，也可以說很復雜。之所以說簡單，就是它總有一兩條原則在那裡，比如大片來了要躲一下，淡季宣傳要增強。而復雜的是，幾乎每部電影都得具體問題具體分析，有時甚至大片都不用躲。假如在情人節檔期，一部戰爭大片占據了主要的影廳，如果我手上有部愛情片，我就不會去躲它，因為這個節日，情侶們選擇愛情片的可能性很大。今年我們發行的《甲天下》就選擇了4月份，因為當時市場上並沒有同類的電影。」

成因分析：投資人的「無所謂」，發行人的任務
「影院一日游」對於整個電影市場的損害從之前的數據已經可以清楚地顯示出來，而對於這一現象，北京電影學院教授劉軍認為並不能完全歸咎於發行方的簡單思維，而應該歸結為國內有實力的發行公司太少，很多中小成本影片缺乏發行渠道，根本就沒有打通院線的門路。劉軍介紹說，目前國內最主要的兩家發行公司是中影集團和華影公司，分別承擔每年發行40部國產片的任務。對於這兩大公司來說，發行國產小成本影片更多隻是為了完成任務湊數而已。「只要電影在影院放映一天，也算是發行了。其實大家心裡都清楚，就是在影院走了一圈兒。」至於華誼兄弟、保利博納等民營公司，盡管也已有些發行實力，但因人力有限，主要只發行自己投資的影片。「在國內電影產業鏈中，發行公司最為弱勢，製片、院線都很強勢，影院想怎麼放就怎麼放，發行公司缺少話語權。」劉軍感嘆，這就註定了小成本影片沒有出頭之日。
而另外一部分小成本電影的「影院一日游」則完全是因為電影的投資方根本不在乎。比如王小帥《左右》的製片人黃斌就告訴記者，有些人投資電影壓根就是為了滿足興趣愛好，就像《觀音山》的製片人方勵。作為電影發燒友的方勵此前拍過6部影片，直到《觀音山》才第一次盈利，而他追求的，只是個人的一種心理滿足而已。還有一種類型的小片同樣也是投資人「不在乎」，就是每年各大電影廠出品的一些電影。「其中很大一部分影片是地方、企業的宣傳片，上映了一天就撤了，其實並沒虧本，因為前期找到企業融資就可能已收回了成本。」
作為整個電影市場的終端，眾多小片扎堆上映「影院一日游」對於院線方面其實也有很大損害。但院線方面對此也有相當的無奈，本地中影南方新干線負責人邱晴就感慨說：「現在加盟院線的影院都是有著自己的商業考量，哪家影院是不想賺錢的？所以從影院本身的想法出發，我們最願意的就是放映那些賺錢的電影。但現在進入院線的這些小成本電影，宣傳上又不做到位，觀眾不愛看的時候我們自然不會堅持放映，而在沒有得到觀眾檢驗的時候，我們也不會排斥任何電影加入影院的排片。但院線本身有著自己對觀眾喜歡程度的判斷標准，所以，影院一日游雖然是院線所為，但也不是我們的本意。」

中國電影市場概況分析http://ins.chinafilm.com/200710/1643600.html（鏈接）
6.3.1產業政策
（1）文化產業政策
進入新世紀以來，中國政府已經越來越清醒地認識到文化與政治經濟相互交融，在綜合國力競爭中的地位和作用越來越突出。特別是2005年以來，隨著《關於深化文化體制改革的若干意見》（以下簡稱《意見》）的出台，中國政府推動中國文化產業發展的政策傾向越來越明顯。《意見》指出：政府鼓勵和支持非公有資本以多種形式進入文化產業領域；政府將進行文化管理體制的改革與創新；政府積極實施「走出去」戰略，創新對外文化交流體制；政府積極推進文化產業市場化；政府在一定時期內將對文化產業給予財政、稅收等方面的各種優惠。
（2）電影產業政策
為了應對加入WTO帶來的挑戰，國務院通過了《電影管理條例》。國家廣播電影電視總局、文化部發布了《關於改革電影發行放映機制的實施細則》。廣播電影電視總局頒布了《電影製片、發行、放映經營資格准入暫行規定》。這一系列政策措施改變了中國電影市場產業結構，對中國電影市場化進程起到了巨大的推動作用。
2004年, 國家廣播電影電視總局開始起草《電影促進法》並徵求各方意見，2006年已經完成草案，預計2007年將送交全國人大審議。《電影促進法》將會就如下方面的問題作出明確的法律規定：1、電影的性質、功能和定位；2、創作者的合法權益；3、電影管理體制和發展體制，電影市場准入的許可制度；4、政府與電影企業、與市場的關系；5、公平競爭的制度，統一開放、競爭有序的電影市場；6、市場監管體系；7、扶持民族電影發展的原則和相關的制度措施。
《電影促進法》的頒布實施將會是中國電影產業和中國電影市場的一個巨大的機會。
6.3.2市場現狀和發展趨勢
（1）國內電影收入狀況
中國電影經過了90年代的低谷後，隨著新千年的到來開始回升，特別是2004年以來，不論是國內票房、海外票房還是其他收益都得到了前所未有的增長，從2004年到2006年，國內票房從15億增長到26億，平均年增長率36.6％；海外票房從11億增長到18億，平均年增長率31.8％；總收益從36億增長到56億，平均增長率27.8%。從以下的圖表可以看出中國電影產業的增長趨勢。
據國際電影業專業雜志《市場與調研》（Research and Markets）2007年4月10日發表了題目為「中國電影產業即將夢想成真」的關於中國電影產業的特別報告。
此報告預計中國電影產業所創造的價值至2010年將達到近9億美金，到2015年，將升至20億美金。按照這一強勁的發展勢頭，中國電影產業將於2050年趕上當今全球電影市場的領頭羊―美國。
總之，不論從當前狀況還是未來趨勢上看，中國電影市場都將以其巨大的潛力成為全球最重要的市場。
（2）國內電影生產狀況
隨著中國經濟和電影產業的發展，國內對電影的投資逐年增大，從2004年到現在，不論是影片的數量、投資的金額還是推廣費用都在逐年增多。隨著WTO對中國影響的逐步增強和中國走出去戰略的實施，國內的合拍片也逐年增多，這使得中國電影單片的製作與推廣大幅提高，同時也給國內電影帶來了海外的收益，增加了中國電影在海外的影響。
（3）國內電影銀幕數量及觀眾情況
最近幾年來，國內影院、銀幕數和觀眾人次都有高速的增長。從以下的表可以看出中國影院和觀眾的狀況：
6.3.3國內電影市場細分
在國內電影市場發行放映的影片類型，按來源、製作成本和票房收入基本可分為：
A 進口分賬大片：每年的進口數量在20部以內，由中國電影集團公司和華夏電影發行公司統一在國內發 行，中外方根據國內的票房按比例分賬；
B 進口買斷影片：每年的進口數量在30部以內，由國內國營或民營發行公司買斷國內發行權；
C 國產（含合拍及港產）商業大片：投資額在1億元人民幣以上的國產（含合拍及港產）影片；
D 國產（含合拍及港產）中高成本電影：投資額在2000萬—1億人民幣的國產（含合拍及港產）影片；
E 國產（含合拍及港產）中低成本電影 ：投資額在500萬—2000萬人民幣的國產（含合拍及港產）影片
F 國產小成本電影：投資額在500萬人民幣以下的國產影片。
6.4中美市場對比分析
中美電影市場狀況對比情況見下表：
中國的電影市場，不論是從總體還是從人均情況來看都和美國的電影市場存在著巨大的差距，美國人均銀幕擁有數是中國的39倍，美國的年票房總收入是中國的35倍。
在存在巨大差距的同時，中國電影市場比美國電影市場擁有更大的發展空間，近6年來中國電影市場年增長率高達30%。
伴隨著中國電影市場的高速增長，中國電影和中國電影市場必然存在巨大的投資機會。

⑩ 為什麼現在電影院消費那麼貴

場地成本上漲，人力成本上升，設備維修和置舊費用，物價上漲，加上平時的觀影淡季影院入不敷出，旺季的時候就會隨著電影的市場需求成倍上漲票價

打開購票APP，你或許會發現，一部電影的票價已經最低30元起步，而繁華地段影院的票價則一般高達60、70元，甚至百元以上。對於不少年輕人來說，約朋友看一次電影可能比聚一次餐還貴了。

而與我們相鄰的印度，電影票價格普遍約合人民幣5、6元。首都新德里最豪華的電影院看一次電影大概16元人民幣，加上印度高分電影頻出，難怪有網友驚呼：「印度是影迷的天堂」。

可能很多年輕人並不知道，我國在改革開放初期，電影票價才2角左右，如此低廉的票價也曾經令外國影迷羨慕不已。而如今，四十年過去了，票價翻了不止百倍，占人們收入比重也越來越大（據統計，過去一張電影票價占人均收入0.67%，如今已經上升到2%）。

那麼電影票為什麼越來越貴？我們梳理了中國電影票價變化的歷史，期望能找出票價變貴的原因。

二十世紀50年代~80年代：低票價政策

在民國時期，電影並不是一個親民的娛樂活動。當時一流影院的票價大概分為4角、6角、1元等三個級別，普通影院的票價一般在2角左右。要知道，那時候一元錢就能買20斤麵粉，所以普通人一般看不起電影。在這個時期，電影票還是相對昂貴的。

新中國建立之後，我們各項管理政策都向隔壁蘇聯大哥學習，電影票價的制定機制當然也不例外。當時蘇聯為讓盡可能多的群眾走進影院，接受國家意識形態宣傳，採用低票價政策。所以，當時中國電影也是由政府統一定價，票價甚至低至幾分錢。在這個時期，電影迅速成為真正大眾的娛樂藝術品。

所以，想不降價又能吸引更多觀眾走進影院，電影本身的質量是首當其沖的要素。在此基礎上，採取更加靈活的定價機制，制定多層次的票價體系，才能讓每個觀眾都能買得起電影票，才能讓電影真正成為他/她娛樂生活中的一項重要選擇。

公眾號：狸貓電影惠，一隻貓為你推薦最新電影資訊解讀和電影票優惠資訊