2017韓國電影大師

❶ 韓國紀念張國榮逝世17周年將重映修復版《霸王別姬》，為何韓國要紀念他

因為他們都很喜歡張國榮。

1993年，《霸王別姬》這部電影獲得最高獎項，成為第一部獲得該獎的中國電影。1994年，他的電影獲得第四屆中國電影舞台藝術協會特別貢獻獎。2005年，評選為世界歷史上100部最佳電影之一。在1994年第15屆韓國電影青龍獎上獲得了最佳外語片獎，這部電影在韓國觀眾中成為最受歡迎的中國演員之一，很多人都評價他是大師中的大師。

❷ 韓國電影著名導演大盤點

小巴今天來帶大家漲漲姿勢，10位韓國著名電影導演大盤點，注意排名不分先後哦~

奉俊昊，出生於1969年，在他2000年憑借長篇處女作《綁架門口狗》出道前，他拍攝過《白色人》等幾部短片。他屬一鳴驚人的導演，2003年便交出了《殺人回憶》這部作品，為奉俊昊奠定了極高的地位，狂掃韓國國內各大電影獎項，也是當年的票房冠軍。十幾年來他只導演了5部長篇電影長片，卻無一不是高票房電影，奉俊昊是一個難得把藝術水準和商業價值完美融合的優秀導演。

代表作：《殺人回憶》、《漢江怪物》、《母親》、《雪國列車》

姜帝圭，出生於1962年，從一名優秀的編劇成為了一名優秀導演。他的作品不多，但每一部都極具分量，處女作《銀杏床》是當年韓國電影的票房冠軍，代表作《生死諜變》更是被譽為韓國大片的開山鼻祖。他的作品往往有著好萊塢化的動作場面，卻不乏細膩的感情描寫。在他的戰爭片中，加入了很多個人對戰爭的反思，構建了屬於他的戰爭世界，呈現了溫暖的人性內核。

代表作：《生死諜變》、《太極旗飄揚》

金基德，出生於1960年，他是國際各大電影節的拿獎專業戶。金基德很會用鏡頭語言來表達自己的想法，喜歡用各種隱喻，有的電影甚至沒有台詞。他的作品，題材十分大膽，以講述底層、邊緣化人物的生活為主，常以極端的方式來反映人性，擁有很濃厚的個人風格，觀眾往往會被影片中驚世駭俗的情節所震撼，他的作品也因此受到頗多的爭議。

代表作：《空房間》、《春夏秋冬又一春》

李滄東，在成為導演之前是一位成功的作家，1997年拍攝首部作品《綠魚》，開始了「綠色三部曲」篇章，導演作品雖只有五部，卻為他贏得廣泛贊譽，獲得了韓國國內外很多獎項。他的幾部作品都表現了他對宗教的懷疑和拷問，包含了真摯的人文關懷和深刻的哲學思考，他也被稱為詩人導演。

代表作：《綠魚》、《綠洲》、《薄荷糖》、《詩》

朴贊旭，生於1963年，是韓國式暴力美學的代表人物，作品風格以感官刺激著稱，對血腥暴力場面毫不避諱。朴贊郁的導演之路開始得並不順利，早期的兩部作品題材另類成本低廉，並不受歡迎，直到2000年《共同警備區》上映，他一舉成名，該片在當年創下了票房紀錄。2002年開始了「復仇三部曲」的拍攝，讓他成為韓國最炙手可熱的導演之一，更獲得了各大電影節不少獎項。

代表作：《老男孩》、《親切的金子》、《我要復仇》

羅宏鎮，作為一個年輕導演，他只有兩部長篇作品，長篇處女作《追擊者》一出手就成為經典，受到了很高的評價，是一位極被看好的新晉導演，兩部影片都是在真實案件上進行改變，影片有著強烈的現實風格，將社會赤裸裸的殘酷現實展現在了觀眾面前。

代表作：《追擊者》、《黃海》

林權澤，出生於1936年，是一位韓國國寶級導演，1962年因處女作《再見了豆滿江》成名，入行半個世紀以來，他推出了一百多部影片，是韓國最高產的導演之一。他的作品，多表現韓國傳統文化的精髓，體現出對傳統藝術的熱愛，畫面充滿了藝術的美感。

代表作：《春香轉》、《醉畫仙》

康佑碩，於1960年出生，2002年的《人民公敵》是他當之無愧的代表作，而《實尾島》更是展現了他對大場面的控制力。他拍攝了大量的高票房電影，是韓國電影票房的保證，被譽為韓國低成本娛樂片第一人。

代表作：《人民公敵》系列、《實尾島》

郭在容，於1959年出生，是韓國愛情片大師，也是最為中國觀眾熟知的一名導演，有著很高的駕馭商業片的能力。在2001年憑借愛情喜劇片《我的野蠻女友》揚名亞洲，他擅長講唯美浪漫的故事，畫面純粹美好，配樂也是細膩精緻，抓住了不少年輕觀眾的心理。

代表作：《我的野蠻女友》、《假如愛有天意》

洪尚秀，於1960年出生，是目前韓國最具實驗精神的獨立電影導演，作品多是低成本電影，拍攝周期較短，比較高產，1996年憑借執導影片《豬墮井的那天》成名。洪尚秀一直堅持著自己特有的風格和形式，很生活、很瑣碎、很平實，也更自然。

代表作：《豬墮井的那天》、《江原道之力》

好的電影都在這里啦，大家快來收片吧~

（部分內容來自新浪網—「CJ娛樂官方博客」）

❸ 求推薦韓國犯罪電影中能被稱作「神」的男人，有哪些

《追擊者》影片講述一個連環殺人案的故事，男神河正宇主演，真的是一部非常好看的犯罪片，但看這部電影真的會急死人。讓人痛心疾首、悲傷欲絕的影片。影片讓我們雙手緊握，心跳加速，痛恨整個司法機構和行政機關的無能與腐朽。一個被人們鄙視的「皮條客」卻是一個最賣命、最有感情的人。在追擊者與犯罪者之間的多次交手之間，警察一次次的誤事。本來以為追擊者會救了美珍，可是，遲了一步，然而這才更現實，讓人更心痛。

給大家介紹的大佬，只要是看過韓國電影的，一定十分熟悉。如果沒有看過韓影的，也一定聽過他的名字。崔岷植，一個謎一樣的名字，韓國電影界的三架馬車之一，王的男人，眾多溢美之詞也不足夠來形容他。

最早知道崔岷植是從99年的《生死碟變》開始的，雖然飾演的是朝鮮的間諜，在電影中表現的是反面角色，就因為崔岷植貼近形象的表演，一定讓大家眼前一亮，也更多地蓋過了男主的光芒，也是收獲了眾多觀眾的好感。

03年參演朴贊郁復仇三部曲之一的《老男孩》，在影片中飾演的主人公吳大修在一次醉酒回家的路上突遭綁架，被囚禁在一個私人監牢中長達15年之久，在最終得以重見天日之後，他不顧一切的要找到自己遭到綁架的原因，並展開了瘋狂的復仇計劃。

而崔岷植憑借接近瘋狂的演技，更好詮釋了這部接近變態的復仇電影。也正是因為這樣出色的演技，崔岷植包攬了大鍾獎、青龍獎、百想藝術大賞三個頒獎禮的最佳男主角獎，這也是對崔岷植在韓國電影界最大的肯定。

04年出演《太極旗表揚》朝鮮指揮官這一角色，雖然在影片中的戲份不是很多，但絕對是個令人深刻的角色。

05年同樣是出演朴贊郁復仇三部曲的最後一部《親切的金子》，飾演殺害多年兒童的白老師。

10年的《看見惡魔》中，崔岷植飾演變態連環殺人惡魔，該影片獲得第29屆布魯塞爾國際奇幻電影節競賽單元的金烏鴉大獎和百想電影部門大獎。

11年與河正宇合作主演由尹鍾彬執導的犯罪題材影片《與犯罪的戰爭：壞人們的全盛時代》，在影片中飾演遊走在黑白兩道的崔翼賢，憑借該片獲得第6屆亞太電影大獎最佳男主角，第33屆韓國青龍電影獎最佳男主角和第21屆韓國釜日電影獎最佳男主角。

13年與黃政民、李政宰合作的犯罪電影《新世界》，在電影中飾演警署的老刑警，最終被自己警察的內線所殺。

14年主演的《鳴梁海戰》，這也是滋2002年以來崔岷植第二次出演 歷史 題材電影，同時拿下大鍾獎的最佳男演員獎，而該部電影的觀影人數更是達到上千萬，刷新多項票房紀錄。

崔岷植自出道以來，每一部電影都是經典之作。這當然和崔岷植的精湛的演技分不開的，縱觀崔岷植的所有電影，飾演的角色廣泛，一般都是反派角色，但是每一個塑造的角色都令人深刻，被中國人稱為韓國的周潤發。

要做一個好人，那麼你必須比壞人更強才可以。

《惡人傳》

這部電影於2019年5月15日在韓國上映 ，2019年6月21日在中國台灣上映，這部電影最大的看點領銜主演是 馬東錫。

他的代表作有《鄰居》《與犯罪的戰爭》《壞傢伙們》《釜山行》，其中憑借《鄰居》在第49屆韓國百想藝術大賞電影類-最佳男配角獎。

馬東錫在電影中飾演的角色多為反派，總給人一種很兇悍、很暴力、壞人的形象，雖然他外表粗獷，身材結實，但是他在生活中卻是一個外冷內熱型的人。

比如他是一個很喜歡小動物，是一個很為別人著想的人，現實中是一個比較萌的人，這和他在電影里的角色有著很大的反差。

雖然他很多電影只是一個配角，也不是靠外面的演員，但是有著自己的特色，也甘願做配角，是一個很好的演員，因為他兇悍的形象，贏得了很多觀眾的喜歡。

說起神一樣的男人，那必須是馬東錫啦

蟄伏韓國 娛樂 圈多年的他，近年來才以與韓國主流偶像格格不入的硬漢風格闖出一片天地。

韓國暫且不說，馬東錫第一次吸引到國內觀眾視線的一定是那部亞洲第一喪屍片《釜山行》。

在片中他飾演了英勇保護懷孕妻子的大叔。在危機關頭，他選擇隻身擋住洶涌而來的喪屍，為車上其他乘客的撤離爭取了時間。

他和妻子別離的那段也承包了全片最大的淚點。

而馬東錫也憑借這部電影從黃金配角直升人氣男主。連接幾部硬漢類動作電影，一躍成為韓國電影圈一線大咖。

在超級大片《與神同行2》中，他飾演保護普通人家庭的「城主神」

在動作電影《憤怒的黃牛》中，他飾演保護妻子的追債大哥。

在犯罪電影《惡人傳》中，他飾演和警察合作破案的黑幫老大

其中我非常喜歡這部《壞傢伙們》。

這部電影改編自2014年同名韓劇。講述了一名重案刑警聚集一群犯下惡性犯罪的罪犯，試圖利用這群危險分子以惡制惡的故事，他們是一群比壞傢伙們更壞的人。

值得一提的是，劇版三大主演金相中，馬東錫，姜藝媛悉數回歸影版，他們共同為電影保駕護航。

電影沿襲版版設定，依然是講團隊合作、以暴制暴的故事。

入獄多年的馬東錫突然得知老友被殺的噩耗，出獄調查時卻發現層層迷霧，線索直指韓國第一黑幫。

曾經的戰友也在押送犯人的途中遭到襲擊，生死未卜，犯人逃竄，而諸多線索依然指向第一黑幫。

為了抓住危險的逃竄犯人，為了深入調查第一黑幫，為了給好友報仇報仇，也為了給自己減刑。四個「壞傢伙」組隊，以牙還牙。

馬東錫大叔的電影就是拳拳到肉的快感。

他是韓國電影《釜山行》里外表彪悍，骨子裡溫柔的"妻管嚴"大叔，他是《惡人傳》里黑幫老大，一個長相很兇內心善良的大叔，他是電影《與神同行》里那個善良的家神，他就是馬東錫韓國成為"神"一般男人。

《惡人傳》影片後半部,到處尋找殺人狂開始後就頗為緊張起來，而人物行動、故事進展的具體事件也多是緊張激烈的飛車追逐，以及拳拳到肉的打鬥對決更是令人看得大呼過癮，意猶未盡。而且最後將壞人與惡魔放到同一所監獄，以暴制暴，更是有著無法比擬的爽感，給電影迎來了最後一個高潮！

他身材魁梧，長相兇狠，他被很多的中國粉絲戲稱為"韓國最後一個男人"。其原因也是因為韓國 娛樂 圈，偽娘當道，導致很多網友分辨不出這些是男或是女。馬東錫鐵骨硬漢的出現成為了韓國寶貴的存在，受到了很多網友的熱捧。

在電影《釜山行》里他將那個鐵骨柔情的硬漢演繹的淋漓盡致，對外他是一個身材魁梧，面露兇相讓人看一眼便忍不住害怕的男人，對妻子卻極盡溫柔內心善良的大叔。他是手撕喪屍的摔跤手尚華，也是《惡人傳》可以一拳撂倒數人的黑幫老大，喜歡的他的人稱之為"地表最強大叔"。

每一個成功的背後都有過一段讓人記憶深刻的過去，馬東錫也不例外。他曾經洗過盤子，開過貨車，賣過車票等，嘗盡了生活帶給大多數年輕的酸甜苦辣。可即便如此，即便生活萬般艱辛，馬東錫也從未放棄心中唯一的夢想，我要成為一名演員。現在馬東錫成功了，他被粉絲們尊稱為韓國的"傑森斯坦森"，而他卻謙虛的回答：

"你們高抬我了，我不是英雄，我只是一個演員，就是愛演戲而已。"

馬東錫在韓國的演藝圈是出了名的敬業和不要命，這給他的成名奠定了基礎。他做到了很多人做不到的事情，他堅持對一件事情的執念熱愛，為之付出全部，這也許就是生活。

廁所戰神馬東錫

在犯罪都市裡面把，張謙蛋打的死去活來的。

馬東錫確實酷，看他把犯罪分子按在地上摩擦還挺過癮的。本地幫派老大全片最慘，被中國幫派活活逼成了正面角色，一介黑幫老大過得還不如街上開店的有尊嚴。好在最後他也算出了一口惡氣。反派活在夢里，為什麼被追捕要逃回中國？從沒有死刑的國家逃去有死刑的國家，吃飽了撐的。

延邊戰神綿正鶴

斧頭和大骨棒，無縫配合。

血肉橫飛，斧頭匕首骨頭的沉悶入肉聲，夠血腥夠陰郁，近年韓國重口味片層出不窮，尺度之大頗出意外，簡直有漸成系列的趨勢；三方角力好看，警察一線多餘；狠中狠，內外斗，以狗喻世，絕望到麻木，赤腳的不怕穿鞋的；前半部各線索擰攏不錯，後半部血漿飆得癲狂。

血肉橫飛，斧頭匕首骨頭的沉悶入肉聲，夠血腥夠陰郁，近年韓國重口味片層出不窮，尺度之大頗出意外，簡直有漸成系列的趨勢；三方角力好看，警察一線多餘；狠中狠，內外斗，以狗喻世，絕望到麻木，赤腳的不怕穿鞋的；前半部各線索擰攏不錯，後半部血漿飆得癲狂。

電梯戰神丁青

「心要狠一點，才能活下去。」當棋子意識到可以不再是棋子，棋盤又算得了什麼呢？和「無間道」相比格局上就已經青出於藍了。黃政民太會搶戲，看完後對他坑坑窪窪的臉簡直揮之不去！

哈嘍，大家好，我是喬宇談影視

中文名稱

被稱為神的男人

主演

宋一國，韓彩英，金民鍾

外文名稱

신이라 불리운 사나이

類型

MBC周末特別企劃劇/ 문화방송 주말 특별기획 드라마

首播平台

MBC電視台

出品時間

2010年

出品公司

韓國MBC

播出時間

每周六日晚北京時間20點55分各播放一集

集數

24集

編劇

李洪具/이홍구/ Lee Hong Gu

每集長度

45

導演

李炯善/이형선

上映時間

2010年03月06日

接檔

《寶石拌飯》

已播

全集

被接檔

《金首露》（2010年5月29日播出）

馬東錫，被稱為韓國的最後一個男人！

喜歡看韓國電影的觀眾應該都了解，在韓國的影視劇作品中比較受歡迎的都是一些犯罪類型的作品，而在那些電影作品中，有一位韓國男演員在韓國的很多觀眾心目中可以說能被稱作神一樣的男人，他就是韓國的知名實力派男演員馬東錫，同時也被稱為韓國的最後一個男人。

作為韓國如今發展得特別好的一位實力派男演員，在很多知名的韓國電影中我們都能看到馬東錫的身影，比如在釜山行這部經典的韓國電影中我們就能看到馬東錫的精彩演繹，不得不說，作為一名實力派演員，無論是他的演技還是他出演的那些作品都特別不錯。

和我們印象中的大多數韓國男演員不同，我們的印象中的很多韓國男演員無論是生活中還是演繹作品時給人的感覺都不是特別陽剛，但馬東錫無論是作品中還是生活中給人的感覺都特別帥氣，因此在他走紅之後，他就被調侃為韓國 娛樂 圈中的最後一個男人。

你們喜歡馬東錫這一位演員嗎？

馬東錫

有人形容身在片場的馬東錫就好像一台「想法機器」，一刻都停不下來。走位，台詞，鏡頭，都要不斷給出自己的意見。

好像永遠都能量滿格的他，將之歸為自己對電影的熱愛：「我確信現在我能得到的機會，再也不會到來第二次，我要拼盡全力去把握這些機會，這是我的野心。就像《憤怒的黃牛》一樣，跑到不能跑了為止。不過電影的魔力也是我最大的原動力。」

電影《群盜》

電影《釜山行》

電影《犯罪都市》

電影《憤怒的黃牛》

電影《惡人傳》

曾經的馬東錫也是枚小鮮肉，走上健身這條路後，還擔任過UFC冠軍馬克·科爾曼的教練。

《玩物》中瘦了一圈的馬東錫。

《創可貼》片場的經典一幕，也展現了馬東錫強壯外表下的另一面。

美國當地時間7月21日，漫威超英電影宇宙在聖地亞哥漫展上正式宣布了第四階段的項目計劃，韓國男演員馬東錫作為《永恆族》的主創走上舞台。

而就在不久前，由他一手組建的劇本開發團隊「大猩猩」主導策劃的，在韓國觀影人次達336萬的犯罪動作片《惡人傳》確定將翻拍好萊塢版本，由史泰龍的Balboa製片公司和韓國原版電影製作方BA 娛樂 聯手打造。韓版主演馬東錫將繼續飾演黑幫老大一角，同時還將出任共同製片。

馬東錫是個將夢想變成現實的人。影響了一代美國人的拳擊片《洛奇》曾讓年少的他擁有了最初的電影夢。34歲時一次偶然的機會，已經移民美國的馬東錫決定回到韓國，在電影《天軍》中飾演一個小角色，也由此開啟了他的表演生涯。

三年後的2008年，馬東錫在接受韓國電影雜志《CINE21》專訪時談道，「未來很想在好萊塢電影里飾演說英語的黑幫角色」。如今11年過去了，在出演了46部韓國電影之後，年近半百的馬東錫終於實現了他的好萊塢電影夢。也正印證了他說過的一句話：「我如果想做一件事情，就一定要看到結果。」

體重翻番，成了UFC冠軍私教

馬東錫本名李東錫，1971年3月1日出生於韓國，1990年19歲的他跟隨家人移民到美國，取名Don Lee，幾天前漫威總裁凱文·費奇在介紹《永恆族》演員陣容時就喊出了這個名字。

初到美國時，家裡生活拮據，年少的馬東錫便開始為生計奔走，在日料店刷盤子，在中餐館做服務生，倒賣過服裝，還考了調酒師資格證。

剛到美國那會兒，馬東錫的體重只有60公斤，站在一群身形高大的美國人中間，總會被無視。「可怕的競爭心理和求勝欲」促使他去健身，在健身房裡，「求勝心切」的馬東錫為了不輸給西方人，還考取了教練資格證，體重也增長了一倍，達到120公斤。

後來馬東錫參加了各種健身比賽，並摘得獎項，以格鬥競技教練的身份工作，在這條路上越走越遠。健壯的體格，進一步拓展了馬東錫的兼職項目，他會去朋友經營的夜總會當保鏢、司機，為了賺錢，偶爾還會參加掰手腕比賽，甚至還拿過幾次冠軍。「做一件事情，要做就做到底」的馬東錫，後來考取了哥倫布州立大學的 體育 專業。進而成為美國職業摔跤運動員、UFC冠軍馬克·科爾曼和凱文·蘭德爾曼的私人舉重教練。

馬東錫多年後在描述這段人生經歷時，形容自己是棵「無論陽光還是陰霾都會生長的雜草」。

這些經歷不但鍛煉了他強大的生活能力，同時也幫他體會到了各種 社會 角色的生存狀態，他坦言這都是後來演繹各種角色的珍貴財富。在2018年上映的電影《冠軍》里，馬東錫就飾演了一位掰手腕運動員。不過作為一位影迷，馬東錫的掰手腕情結，還要追溯到史泰龍主演的電影《飛越巔峰》。而在沃卓斯基姐妹的大熱劇集《超感獵殺》中客串夜店門衛，則百分百用上了當年的實戰經驗。

擅長演繹黑幫老大、耿直警察的馬東錫，在生活中也是個很講義氣的狠角色。他說自己是個愛管閑事的人，在美國生活的時候，「如果有韓國人挨揍，我會去伸張正義，所以周圍的韓國老鄉都非常相信我，喜歡和我在一起。而這些 社會 經歷，也或多或少地減輕了我對家鄉的思念。」

黃晸玟、孔劉都做過他「學生」

盡管赴美後，馬東錫的人生軌跡走上了另一條路，但電影夢早就在他心裡扎了根。赴美前，他曾在高中和兩個好友組建過樂隊，擔任鼓手，同時期還經人介紹在小劇場演出。到美國後，他在教會演過話劇。2000年，馬東錫全家從西雅圖搬到了洛杉磯，身處於美國 娛樂 工業的中心好萊塢，他開始拿著自己拍的視頻去參加試鏡，並結識了不少電影人。

而馬東錫的自拍視頻也輾轉被韓國電影《天軍》的導演閔俊基看到，當時閔導演正在為這部由黃晸玟領銜的動作片選角，他覺得馬東錫十分適合片中北韓士兵黃尚旭一角。在獲得邀請後，渴望表演的馬東錫義無反顧地丟下在美國的一切，回到了韓國。

那是2002年，31歲的馬東錫因為運動受傷已經接受過兩次全身麻醉的大手術，可能在當時的他看來，的確也是時候要改變一下自己的生活方式了。

但讓人沒想到的是，他的大銀幕出道作，因為各種原因直到2005年才上映。馬東錫的表演路剛剛起步，就陷入了窘境，他沒學過表演，沒有人脈和資源，很難接到邀約。

《釜山行》中合作過的孔劉、《天軍》中已經有過合作的黃晸玟，還有鄭雨盛、趙寅成、金善雅、尹恩惠等許多當紅明星都曾經當過他的學生，當然這也為他帶來了更多的機會。

曾被指身材太壯，想在韓國當主角難

最先幫馬東錫打開局面的是由河正宇領銜的韓劇《強力偵察隊》。他在片中出演的角色南成植，被觀眾稱為「米奇成植」——一位總穿著米老鼠T恤的大塊頭警察。事實上，這個角色並沒有經過試鏡，而是在酒桌上得到的。

當時馬東錫被朋友叫去喝酒，同席的就有《強力偵察隊》導演俞哲勇，俞導演說：「正在准備一個作品，一起合作吧。」然後就再沒有聯系了。經歷過太多類似情況，但這一次馬東錫還是鼓足勇氣發了信息詢問，依然沒有回復，又過了兩個月，導演竟然拿著剛完成的劇本找到了他。

戲里戲外反差萌，獲封「馬可愛」

不過，馬東錫發現過度的減肥會令自己感到身體不適，那之後他的體重基本都維持在100公斤。事實證明，相比瘦削的形象，還是渾圓體型的馬東錫更有觀眾緣。曾經與馬東錫在《與犯罪的戰爭》《群盜》中有過多次合作的河正宇就總喜歡叫他「馬東東」，因為「東東」的韓文發音就是「胖」的意思。

而除了表現喜感，馬東錫在《釜山行》《老手》這兩部「千萬電影」中的角色形象則更加貼近真實生活。極具壓迫感和威懾力的外形結合柔軟內心的反轉魅力，讓《釜山行》中為了保護孕妻徒手戰僵屍的角色好感值飆升，甚至俘獲了全球觀眾。《釜山行》之後，馬東錫坦言自己的好萊塢邀約明顯增多。

而《老手》中用一句台詞「我是這里Artbox的社長」，狠虐劉亞仁的路人社長則彰顯了他不凡的演技實力。這短短一句，說出來語調輕柔，卻滿載憤怒，傷人於無形，簡直比馬東錫的拳頭還厲害。

粉絲們也送給了馬東錫一個流傳甚廣的昵稱「馬可愛」，以此表達對他反轉魅力的喜愛。而現實生活中的馬東錫的確也很可愛。他喜歡小動物，喜歡在自己的社交媒體上曬出各種與小貓小狗的合影，無疑增添了他性格溫順的天然萌感。

電影《創可貼》拍攝時，片場一度被安放了三千隻小雞，這讓馬東錫感到很是恐慌，總是擔心走著走著踩到它們。這起著名的「害怕小雞」事件，也成了「馬可愛」的一段佳話。

後《釜山行》時代，不怕自我復制

在《釜山行》之前，馬東錫雖然沒怎麼演過主演，但卻與尹鍾彬、金知雲、金容華、柳承莞、郭暻澤、金基德等許多韓國大牌導演有過合作。進入後《釜山行》時代，馬東錫的作品履歷發生了明顯的變化：從2017年的年度黑馬《犯罪都市》，到2018年的《冠軍》《奇妙幽靈》《鄰里的人們》《憤怒的黃牛》，再到2019年的《惡人傳》，這些作品全部由馬東錫擔綱主演，新人導演執導，角色幾乎都是動作硬漢，並且大多是犯罪類型片。

對於向幕後拓展，馬東錫曾經這樣解釋道：「演員是被選擇的職業，但我想用自己的想法去開發劇本，在我只能出演小角色的時候，說話沒有分量，也沒什麼人脈。但到了有能力製作電影的時候，我覺得應該做點什麼。我開始把自己的想法記下來，也多虧很多不錯的製作人朋友，我之前想到過的很多點子都實現了。在幕後談錢的事情我真不喜歡，我還是喜歡創作好的故事。」

對於「自我復制」，馬東錫也有著自己的看法：「其實我組建『大猩猩』的初衷就是想做只有我們能做好的類型電影。就像巨石強森、傑森·斯坦森，他們也總是在出演特定的類型電影。我認同做這類電影的必要性。」

顯然，馬東錫非常清楚自己最擅長什麼。接下來他與河正宇聯袂的《白頭山》即將開機，此外還有《犯罪都市2》正在籌備中。不可否認，即便這些角色可能會有些「自我復制」，但還是有一大波影迷願意走進影院，去感受馬東錫那狠辣但又不乏人情味的拳頭。他要做的就是有自己獨特個人風格的「爆米花 娛樂 大片」。

大家好，我是北風。

中文名：李秉憲

英文名：Lee Byung-Hun

別名：網名：Byung Suk

性別：男

國籍：韓國

籍貫：漢城 （首爾）

畢業院校：漢陽大學

身高：178

體重：72

職業：演員

1970年出生，畢業於漢陽大學，韓國男演員。2001年，憑借愛情片《情約笨豬跳》獲得第22屆韓國電影青龍獎最佳男主角。2002年，憑借愛情驚悚片《中毒》獲得第23屆韓國電影青龍獎最佳男主角。2006年，法國政府授予李秉憲法國文化藝術"騎士勛章"。2008年，憑借動作冒險片《好傢伙、壞傢伙、怪傢伙》獲得第3屆亞洲電影大獎最佳男配角。2009年，憑借動作片《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》成功進軍好萊塢。2012年，憑借 歷史 片《光海，成為王的男人》獲得亞太影展最佳男主角。2013年，主演動作片《特種部隊：全面反擊》 。2014年，出演動作片《終結者5》。2015年，確定加盟好萊塢影片《Beyond Deceit》

《看見惡魔》是我看李秉憲最精彩的一部電影。全片充斥了大量的暴力血腥和性的畫面，因而成為韓國首部被限制上映的商業影片。

據說李秉憲私生活比較混亂，風評也不太好。但是這不影響我們欣賞他演出的電影，畢竟生活和藝術是兩碼事！

你看過他的作品嗎？

❹ 假裝看不見之電影大師江小白是誰演的及個人簡介 扮演

《假裝看不見之電影大師》中江小白是由李賢宰飾演的。
李賢宰（韓文：이현재；曾譯名：李鉉在），1988年4月12日出生於韓國，擁有四分之一美國血統，是MATE樂隊和EDEN樂隊鼓手、演員和模特。
2008年，以鼓手身份參與電影《超速緋聞》OST的錄制。
2009年以三人組樂隊MATE的鼓手身份出道，發行的專輯有《Be Mate》、《With Mate》、《Play OST》等，曾獲得釜山搖滾盛典新人獎、廣播天國音樂頒獎禮新人獎、韓國演藝藝術獎男子新人歌手獎等。 還參與了鋼琴家李鎮旭（音譯）首張專輯的錄制。
2011年，記錄樂隊成長的獨立電影《PLAY》（《奏響》）上映；參與電影《SUNNY》的OST錄制；在月火劇《女人的色彩》中出演角色。同年MATE樂隊暫停活動。
2012年，出演了《閉嘴！花美男樂隊》。
2013年，出演了《職場之神》 、《無計劃家族3》 等。並且與金泰亨、郭熙成（郭熙聖）組成三人組樂隊EDEN ，樂隊於2013年7月24日出道，發行的單曲專輯有《Never Cry》、《言葉にできないけど》。
2014年，李賢宰在中國出演了首部電影《小時代3：刺金時代》。
2015年，參演的電影《戀愛中的城市》於8月20日上映。

❺ 韓國有哪些精彩的電影推薦

韓國電影近年來在世界范圍內逐漸獲得了更高的認可度，不僅在亞洲，而且在西方國家也備受推崇。以下是一些精彩的韓國電影推薦以及它們的劇情介紹：
1.《寄生蟲》（Parasite）：本片是由奉俊昊執導的一部劇情指搭掘懸疑片，講述了一個窮困潦倒的家庭和一個富有的家庭之間的故事。窮困潦倒的家庭為了生存而開始利用富人家庭的資源，隨著劇情的發展，兩個家庭之間的矛盾逐漸升級。
2.《藍色大門》（Blue Gate Crossing）：本片是由魏德聖執導的一部青春愛情片，講述了兩個高中女生之間的感情故事。其中一個女孩對另一個女孩產生了情感，但另一個女孩只對男孩感興趣。影片探討了青春期的情感與性別認同問題。
3.《我的野蠻女友》（My Sassy Girl）：本片是由鄭東勛執導的一部浪漫喜劇片，講述了一個男孩和他的野蠻女友之間的愛情故事。女主角喜歡酗枝友酒、暴力和惡作劇，男主角則是一個文靜的大學生，兩人的沖突和愛情故事讓影片充滿了喜劇和浪漫。
4.《熔爐》（Silenced）：本片是由黃東赫執導的一部社會題材影片，講述了一名新教師在一所聾啞學校中發現並揭露了學生被虐待的事情。影片揭示了聾啞學校存在的暴力和虐待問題，並探討了社會的道德責任和良心。
5.《老男孩》（Oldboy）：本片是由朴贊郁執導的一部驚悚片，講述了一個男人被囚禁在一個密室中15年後，被釋放並試圖找出他的囚犯和綁架他的原因的故事。影片以暴力和令人毛骨悚然的場景而聞名，同時也探討了復仇和家庭的主題。
6.《秘密森林》（Stranger）：本片是由安東尼·班頓執導的一部犯罪劇情片，講述了一名缺乏社交能力的檢察官與一名熱衷於權力和財富的警探合作解決一宗連環殺人案的故事。影片以其復雜的劇情和出色的演員表現獲得了好評，還探討了政治和官僚主義的主題。
7.《嫌疑人X的獻身》（The Devotion of Suspect X）：本片是由白石和彌執導的一部懸疑推理片，講述了一個數學天才和他的鄰居合作掩蓋一起謀殺案的故事。影片展現了日本社會中的各種社會問題，如單親家庭、暴力、隱私權和唯核追求真相。
8.《惡人》（The Villainess）：本片是由張赫執導的一部動作片，講述了一名被培養成為刺客的女人試圖逃脫組織控制並尋求復仇的故事。影片以其驚人的特技表演和刺激的動作場面而聞名，同時也探討了人性和家庭的主題。
9.《公主》（The Princess and the Matchmaker）：本片是由洪錫天執導的一部古裝愛情喜劇片，講述了一名射箭高手和一名民間占卜師的故事，他們被任命為為王子尋找妻子的專業人士。影片以其精美的製作和幽默的劇情而受到好評，同時也探討了自由選擇與命運的主題。

❻ 韓國男明星人氣榜百度（韓國電影最具實力的十位男演員）

近年，韓國電影經過生猛發展，已成為亞洲領先的存在，其發展原因十分復雜，與外部環境和內部肌理都不乏聯系，其中，演員的表演，是最重要的元素之一。

韓國電影大鍾獎影帝李星民

韓國演員無論性別、年齡、咖位、資歷，一般都具備較好的職業素養，韓國電影青龍獎、大鍾獎、百想藝術大賞電影部門這三大韓國本土電影獎項，則在電影演員中遴選出每年的頂尖之人，除此，香港國際電影節、釜山國際電影節、東京國際電影節聯合主辦的亞洲電影大獎，也推出過不少優異的韓國演員。

這里，就來盤點 十位最具實力的韓國電影男演員 。

一、宋康昊，1967年生，現年53歲

提及韓國演員，宋康昊是無法繞開的一個名字，昵稱為“餅叔”的宋康昊，出身於舞台劇，被譽為“ 韓國國民影帝 ”，他曾憑借《觀相》、《辯護人》、《密探》等精彩影片，奪得青龍獎、大鍾獎、百想藝術大賞最佳男主角獎，而第1屆亞洲電影大獎最佳男主角獎，宋康昊也以在《漢江怪物》中的表演，將之收入囊中。

《密探》中的宋康昊

正如他2003年主演的犯罪懸疑片《殺人回憶》被譽為“韓國最完美的電影”、“零瑕疵之作”，宋康昊也堪稱韓國最完美的演員，他的表演也絕對當得起零瑕疵表演，他在《殺人回憶》結尾時的“凝視”，毫無疑問是 韓國電影最震撼人心的演技時刻 ，所以在奉俊昊導演的奧斯卡最佳影片《寄生蟲》中，奉俊昊再度“復刻”了這一“凝視”。

《寄生蟲》中的宋康昊

宋康昊的表演，大氣中蘊含精準的細節，包羅萬象的同時，又能真正照顧到每一個角色本身的特質 ，如2015年歷史傳記片《思悼》中生性多疑的君王、2019年劇情片《寄生蟲》中不甘命運的底層司機，這些角色和表演，已經與韓國獨特的文化徹底融為一體，可以說，宋康昊是唯一一位能夠完全代言韓國文化的電影演員。

二、薛景求，1968年生，現年52歲

同宋康昊一樣，薛景求也具有深厚的舞台劇功底。

因為薛景求出演過不少小人物，如《素媛》、《生日》、《殺人者的記憶法》中的父親，所以，韓國觀眾贊譽他展現了“ 平凡人物的非凡演技 ”，而他也憑借《素媛》、《不汗黨》等佳作，榮膺百想藝術大賞（2014，第50屆）、大鍾獎（2017，第54屆）最佳男主角獎，並曾被多次提名青龍獎最佳男主角，於2017年斬獲青龍獎人氣獎。

《不汗黨》中的薛景求

薛景求的表演，因為角色的局限，可能缺乏國民演員宋康昊的大氣、包容，但卻在角色深度上有非凡的挖掘，比如2017年，他在元新淵導演的犯罪驚悚片《殺人者的記憶法》中，飾演一位患有阿茲海默症的殺人犯兼父親，影片剛開場，薛景求便憑借近景鏡頭中眼睛的神經質眨動，同時向觀眾傳遞出這一人物的危險與悲哀。

薛景求的哭戲更堪稱一絕！

韓國演員中，哭戲最精湛的，女有全度妍，男有薛景求 ，在兩人合作的“世越號”題材影片《生日》里，薛景求僅僅是一個在夜色中任淚水流出眼角的畫面，便深深擊中了觀眾的心。

《生日》中的薛景求

三、崔岷植，1962年生，現年58歲

崔岷植與宋康昊、薛景求一起，共同構成韓國電影界男子演技派的“三駕馬車” ，足見崔岷植在韓國演藝界的地位。

畢業於（韓國）東國大學演劇映畫科的崔岷植，曾在韓國各大電影網站的聯合調查中，位列“ 韓國最有魅力的演員”第一位 ，被譽為“韓國周潤發”的他，其演藝事業和韓國電影的崛起、發展緊緊相連，所以，崔岷植堪稱韓國電影最重要的表演符號之一。

《老男孩》中的崔岷植

崔岷植曾憑借在《與犯罪的戰爭：壞傢伙的全盛時代》、《鳴梁海戰》、《大虎》等影片中的精彩演技，屢次被大鍾獎、亞洲電影大獎、青龍獎、百想藝術大賞等提名最佳男主角。

崔岷植的表演，綜合了宋康昊的大氣和薛景求的深刻，他的臉，故事性雖不如宋康昊、薛景求，但一旦結合化妝、血液道具等因素，就會釋放出令人痴迷並富有沖擊性的力量，如《老男孩》中的慘虐暴戾、《大虎》中的滄桑悲涼。

《大虎》中的崔岷植

四、李秉憲，1970年生，現年50歲

如果單論最近幾年在韓國電影界的“掃獎”能力，李秉憲堪稱一騎絕塵、無人能及，即使宋康昊、薛景求、崔岷植，也無法與之相提並論，甚至有觀眾認為， 李秉憲是最被韓國電影獎“偏愛”的演員 。

2012年，李秉憲以《雙面君王》奪得大鍾獎最佳男主角，2016年， 《局內人》讓他包攬亞洲電影大獎、大鍾獎、青龍獎、百想藝術大賞最佳男主角，由此創造韓國電影史上的表演奇跡 ，2020年，李秉憲又以《白頭山》、《南山的部長們》分別拿下大鍾獎、百想藝術大賞最佳男主角，2019年，他還順便以電視劇《陽光先生》奪得百想藝術大賞視帝。

《局內人》中的李秉憲

盡管近年李秉憲以《豪勇七蛟龍》、《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》等不需要演技的大片，在好萊塢尋求發展，但只要回到韓國本土，面對擁有韓國情懷、講述韓國歷史的嚴肅作品，李秉憲仍然能快速切換成演技模式，以自己對人物情緒不差分毫的精準拿捏，以及對觀眾情緒的強烈“控制”，成為韓國電影的一種內在張力。

《南山的部長們》中的李秉憲

五、劉亞仁，1986年生，現年34歲

2015年，29歲的劉亞仁在韓國表演界“一戰封神”！

當年的第36屆韓國電影青龍獎中，劉亞仁以在李濬益導演《思悼》中的精湛表演，奪得最佳男主角獎，而那一屆他的對手都有誰呢？

《燃燒》中的劉亞仁

《暗殺》中的李政宰、《現在對那時錯》中的鄭在詠、《老手》中的黃政民、《思悼》中的宋康昊，每一位，都是韓國電影界數一數二的演技派人物，尤其宋康昊， 劉亞仁在同一部電影中，擊敗飾演自己父親的宋康昊，“虎口奪食”般拿走青龍獎影帝 ！

劉亞仁是韓國“忠武路四小生”之一，但顯而易見的是，他在電影上的成就，已遠遠拋開其他三位小生（金秀賢、宋仲基、李帝勛或李民基），畢竟，除了青龍獎影帝，劉亞仁還曾奪得百想藝術大賞視帝、亞洲電影大獎亞洲新秀大獎，並於2018年主演李滄東導演的重磅劇情片《燃燒》，成為2018年戛納電影節最閃耀的韓國電影演員。

《思悼》中的劉亞仁

更重要的是，劉亞仁作為一名青年演員，已在中、韓兩國觀眾心中，成為與韓國中生代實力派演員並駕齊驅的優秀電影人，而且，劉亞仁的表演，在亞洲演員中，具有相當鮮明的辨識度。

對人物情緒的精確揣摩、刻畫、對電影故事在表演上的引導、對細節的雕刻和對情感的自由發揮之間的平衡，這些，已經是劉亞仁表演的基礎水準， 他真正吸引觀眾的，是他在表演中釋放出的獨屬於年輕人的“騰騰熱氣” ，即使是在《燃燒》冰天雪地的火光中，他也能夠依靠自己裸露的身體，使整部電影散發一種“腥臊”的青春溫度，而這，是劉亞仁的表演和他的形象共同鍛築出的性感。

劉亞仁

所以，劉亞仁是一位用嚴肅表演散發熱氣的演員，在整個亞洲，找不出第二位這樣的演員。

六、黃政民，1970年生，現年50歲

韓國最著名的犯罪片之一，是朴勛政導演2013年推出的《新世界》，《新世界》中最著名的情節，是男主角丁青在電梯的封閉空間中，一人血戰數人，而丁青的飾演者，正是黃政民，因此，丁青也被封為“電梯戰神”。

《新世界》中的黃政民

但顯然，黃政民秀異的演技，絕不止於在電梯里的血泊中顯現。

黃政民1990年20歲時因參演林權澤導演犯罪片《將軍的兒子》出道，三十年從影經歷中，他曾憑借《新世界》、《國際市場》、《特工》等片，勇奪青龍獎、大鍾獎最佳男主角獎，在不同類型的電影中展現自己纖細感性的演技。

《公路電影》中的黃政民

黃政民是一個可塑性相當強的演員，他的身體、表情、形貌等，彷彿一團柔軟的泥，可以依據電影劇本需要，被捏塑成任何真心的形狀，《新世界》中，他是殘忍狠毒卻又深陷兄弟柔情的雙面罪犯，《哭聲》中，他是功力深厚卻被“詛咒”的陰森巫師，《公路電影》中，他又是一往情深觸碰禁忌之戀的悲情流浪漢，可以說，沒有黃政民塑造不了的角色，他能夠以自己精悍的形象，穿梭於任何質地的故事中。

七、河正宇，1978年生，現年42歲

河正宇是韓國中生代演員中最重要的旗手。

畢業於韓國中央大學的他，曾在2011年、2013年分別憑借《黃海》、《柏林》兩部影片，奪得第5屆亞洲電影大獎、第49屆百想藝術大賞電影類最佳男主角獎，除此，他還以《恐怖直播》、《暗殺》、《隧道》等片，屢次被提名青龍獎、大鍾獎最佳男主角。

《柏林》中的河正宇

河正宇被認為“ 天生擁有一張電影臉 ”， 他的電影表演如同鋼絲，具有張力和硬度 ，依據他過往的角色經歷，可以發現，河正宇最適合兩類角色：其一，疲於奔逃的亡命之徒，如《黃海》、《柏林》；其二，在相當有限的空間內經歷精神高壓的人，如《恐怖直播》、《隧道》。

當然，除了這兩類角色，他在飾演變態殺人犯（《追擊者》）、蠅營狗苟的投機者（《小姐》）、神貌莊重的神祇（《與神同行》系列）等角色時，也相當得心應手。

《恐怖直播》中的河正宇

所以，毋庸置疑，河正宇擁有的，就是一張有故事的臉。

八、李政宰，1973年生，現年47歲

相比宋康昊、薛景求、李秉憲等人，李政宰在表演上，並未予人特殊印象，但李政宰在身形上，卻更具魅力優勢，這種優勢結合其穩重、鮮少差錯的成熟表演，使李政宰同樣成為了一名典型的韓國男演員。

李政宰因面相冷峻英武，被稱為“沉默的武士”，同時被視為最適合出演浪漫愛情電影的韓國演員之一，令人驚訝的是， 他在韓國被譽為“國寶級藝人” 。

《日出城市》中的鄭雨盛和李政宰

1999年，李政宰26歲時，即憑借在劇情片《日出城市》中的精彩表演，斬獲青龍獎最佳男主角，2013年韓在林導演的古裝片《觀相》，更是讓他一舉奪得青龍獎、百想藝術大賞兩個最佳男配角獎。

韓國經典犯罪片《新世界》中，與黃政民對戲的李政宰，將自己的形體魅力發揮到了極致： 一種深情、背叛、兇殘共同鑄就的冷峻 ，在李政宰飾演的李子成就職社長的步伐中，被體現得淋漓盡致、令人信服。

《新世界》中的李政宰

九、馬東錫，1971年生，現年49歲

在中國男性觀眾心中，馬東錫是最具分量的韓國演員之一 ，所謂“分量”，既指曾任格鬥選手訓練師的馬東錫本身的體型夠“重”，同時，也指馬東錫所飾演角色能帶來的安全感，比如2019年犯罪片《惡人傳》中，姜敬浩飾演的連環殺人犯將目標鎖定馬東錫飾演的張東秀時，觀眾並不會像平常面對韓國電影中的殺人犯時那樣擔心，因為馬東錫不好對付，當然，這種安全感的根本，仍有賴於他的體型。

《惡人傳》中的馬東錫

馬東錫的體型，使他很難演繹那些脆弱、可憐的角色，這是他的限制，但同時，這種體型也使他在詮釋具有保護感的角色時，絕對不乏一種銀幕觀賞性，他就曾憑借這種觀賞性，奪得2013年第49屆百想藝術大賞電影部門最佳男配角獎，也在2016年的《釜山行》中，成為了一件刺激觀眾觀影神經的“利器”。

《釜山行》中的馬東錫

十、梁益准，1975年生，現年45歲

梁益准沒有什麼知名度，卻是一位極具才華的個性演員，同時，他也是一位成熟的導演、編劇。

2009年，34歲的梁益准自編、自導、自演了長片處女作《綠頭蒼蠅》（又譯《窒息暴戾》），在這部130分鍾的犯罪片中，梁益准飾演一名職業討債人，令人不安的搖晃畫面中，梁益准那張普通卻暴戾的臉，始終在向觀眾傳達一種日常性的危險信號，正如一位觀眾評價這個角色，“ 我從開始就在等他死，後來他死了。 ”

《綠頭蒼蠅》中的梁益准

《綠頭蒼蠅》這部電影也因揭示出暴力對生活的毀滅性傷害，而在國際上拿下包括第38屆鹿特丹電影節老虎獎在內的八個大獎。

2017年，梁益准與日本演員菅田將暉合作，共同出演劇情片《啊，荒野 前篇》、《啊，荒野 後篇》，並順利摘得2018年第12屆亞洲電影大獎最佳男配角獎。

梁益准

除了以上十位，韓國還有不少優秀電影男演員，如 鄭在詠 （《金氏漂流記》、《率性而活》）、 安聖基 （《實尾島》、《斷箭》）、 柳承范 （《我要復仇》、《不可饒恕》）、 鄭雨盛 （《鐵雨》、《證人》）等，正是這些具有職業品格的實力派演員，讓韓國電影擁有了一張又一張令人印象深刻的“臉”，因此，也期待這些演員能在日後帶來更精彩的電影表演。

鄭雨盛

鄭雨盛

❼ 電影暴力美學的十位大師，吳宇森只能排第七，昆汀只能排第二。

電影暴力美學的十位大師，吳宇森只能排第七，昆汀只能排第二。

NO.10三池崇史

這是個毀譽參半，飽受爭議的導演。愛之者奉之為蜜糖，憎之者視之為砒霜。他的電影充斥著兇殘、暴戾、虐殺，色情和腥膻的荷爾蒙味道。能將日本電影的變態和暴力發揮到極致，非三池崇史不可。《殺手阿一》里的血肉橫飛，《切膚之痛》里的針針刺肉，《 以藏 》里的各種虐殺，極大地挑戰觀眾的心理承受能力。電影暴力美學，在三池崇史這邊更多是以邪典電影和cult片的形式出現。

 

NO.9羅伯特·羅德里格茲

羅德里格茲早期的作品風格不是太明顯，如《殺人三部曲》，有偷師吳宇森的嫌疑。到了後期，作品風格日趨成熟。作為痞子昆汀的好「基友」，羅格里茲後期的作品明顯受到昆汀的影響，帶有昆汀的痕跡，有些作品還是和昆汀合作導演完成。《 罪惡之城 》昆汀特地客串導演了一天。甚至在《殺出個黎明》裡面，昆汀和老帥哥喬治克魯尼一起飆戲，玩了一把黑道梟雄大戰僵屍的好戲。

 

NO. 8 張徹

陽剛、暴力、男人情誼、悲劇英雄，這些詞彙全是張徹電影的特殊標簽。盤腸大戰，五馬分屍、殘肢斷手、裸衣決斗，這些畫面都是張徹電影的鮮明場景。在張徹出現之前，很難想像血漿四濺的場景竟可以拍得如此詩意盎然。作為一個武俠動作片導演，張徹崇尚傳統的俠義精神，推崇男人之間的兄弟情義。他終其一生的電影創作, 影響了電影創作的後來者，為華語電影的暴力美學奠定了一座豐碑 。

 

NO.7 吳宇森

香港電影導演中，受到張徹影響的人和作品不少，如徐克的《刀》，桂治洪的《萬人斬》，但能獲其衣缽真傳，秉承其一貫的暴力美學風格並集大成者甚至揚名海外者，恐怕只有吳宇森一人。從最早的《英雄本色》的末路英雄，到《喋血雙雄》裡面的惺惺相惜，再到《變臉》裡面的雙峰對峙，吳宇森完美的詮釋了暴力美學中的熱血陽剛，只不過由手中的刀劍換成了各種槍械火炮, 白衣勝雪的江湖俠客換成了一身風衣的黑道殺手而已。

 

NO.6 朴贊郁

一部《老男孩》讓朴贊郁在戛納電影節上大放異彩，讓韓國電影以另一種面孔出現在世界，引領亞洲電影潮流。。而《復仇三部曲》中的其它兩部《我要復仇》和《親切的金子》既賺得了眼球，又贏得了口碑。朴贊郁的電影暴力，至始至終有一種怪誕、詭譎和突如其來的爆發，而最負盛名的《老男孩》，其中電梯間吳大秀一人單挑數人的長鏡頭，至今都堪稱影史精典。不要以為韓國只會生產長腿歐巴和整容後的美女，韓國也能生產暴力美學！

 

NO.5 杜琪峰

銀河映像的崛起，杜sir的掌舵，給近些年來萎靡不振的香港電影注入了新鮮的血液。如果說吳宇森的暴力美學是熱血、是浪漫情懷，是個人英雄主義的肆意揮灑，杜sir的暴力美學則是冷酷、是清峻、是直指人心、是對現實制度和秩序的拷問和反思。 從早期的《槍火》的極簡化風格，到後來的《大事件》對長鏡頭的調動，再到巔峰之作的《黑社會》對整個制度的思考，杜sir的暴力美學由原來的僅僅只是鏡頭語言，慢慢演變到到推動整個劇情和格局的上升。相比吳宇森鏡頭下的暴力美學，杜琪峰的風格只怕是很難模仿得到。

 

NO.4 北野武

北野武是個既能導又能演的大咖。他對暴力的運用，和古龍小說裡面的打鬥情節非常相似，不注重過程，只在乎結果。在他的電影，看不到主角持槍四射的瀟灑身影，只有傷者或死者中槍後的大灘鮮血和痛苦的表情。因為車禍受傷，電影中的北野武以一副面癱的表情出現，木訥但不失決絕和兇殘，高冷但不乏搞怪和童真。也許北野武並不喜歡暴力美學大師這個稱號，但他的暴力美學風格確實有目共睹的。

 

NO. 3薩姆·佩金帕

作為暴力美學的開山鼻祖，薩姆·佩金帕的電影暴力，帶有非常明顯的好萊塢風格。背景的布局，場面的調動，人物的情緒，情節的推進，都對電影中的暴力有著很大的影響。他的暴力是真實的（如《日落黃沙》），是無奈的（如《亡命煞星》），甚至是絕望的(如《稻草狗》)。他對於慢鏡頭的運用，可以說是得心應手嗎，電影中原本血腥而殘忍的暴力也因為慢鏡頭甚至變得唯美而生動。

 

NO. 2昆汀·塔倫蒂諾

昆汀·塔倫蒂諾是電影導演界少有的天才，也是少有的怪才，也是近些年來好萊塢電影暴力美學的集大成者。他很熱衷於各種暴力場面的渲染和宣洩，甚至是不是喜歡搞一點惡趣味的東西在電影裡面。暴力是昆汀電影中非常享受的一部分，看他的暴力情節和鏡頭不但不讓人覺得恐怖惡心，反而有一種長期壓抑被釋放出來的快感。他的暴力沒有煽情，沒有矯飾，純粹是為了讓觀眾們看得爽。我最喜歡的昆汀的作品，莫過於《殺死比爾》系列，每次只要烏瑪瑟曼一拔刀，足以讓我心跳加速，血脈賁張。

 

NO. 1讓·皮埃爾·梅爾維爾

他的電影，是少有的在歐洲文藝電影和美國好萊塢商業電影之中架起一座銜接的橋梁；他的暴力美學，不再是鏡頭語言的運用，已經上升到哲學的境界；他的電影風格，對後來者產生了重大的影響，昆汀，吳宇森，杜琪峰的電影中都能找到向他致敬的痕跡。他是黑幫犯罪題材電影導演裡面，最有文藝范的一位。

其他人的電影可以用經典來形容，而他的電影，只能用偉大來描述。世界上有很多電影暴力美學大師，但梅爾維爾卻只有一個。

❽ 韓國知名導演金基德去世，他是因何去世的

金基德是韓國知名導演，因新冠肺炎並發症在拉脫維亞去世。金基德是一位毀譽參半的導演，一方面他在電影領域有著深厚的藝術造詣，是韓國電影的先鋒人物；另一方面，金基德多次被曝光私生活混亂，對女演員胡作非為，曾遭到多方面指控，也讓韓國民眾產生了抵抗心理。所以，金基德是矛盾的、不被世俗所理解的，就如同他的電影一般，如今這位電影大師離開了人間，但從他的電影中還能看到他的影子。

金基德是一位傳奇人物，他的一生經歷了各種坎坷又歸於平淡，雖然金基德已經遠離人世，但電影是有生命的，會繼續啟迪後世。

❾ 韓國電影為什麼這樣紅

韓劇和韓國電影兩者並行不悖地存在著，絕對是一個有趣的現象。前者受眾直指家庭和女性用戶，浪漫、輕松不乏溫馨催淚的元素，而後者卻畫風突轉，暴力情色也好、抨擊現實也好，韓國電影愈發展現出它在影壇中獨樹一幟的魅力。《辯護人》《釜山行》《熔爐》......無一不是用充滿現實主義的關懷征服了世界觀眾，而在這些電影背後，一定少不了導演——這群神奇的存在。

提起韓國演員，你可以如數家珍，而談起韓國電影史上的著名導演呢？是否腦中一盤散沙？沒關系，小編為你列出了一份韓國電影導演名單，你能想到的有關韓國電影導演的一切，都在這里了。

一代宗師

韓國電影教父——林權澤

不同前面提到的朴贊郁、奉俊昊那些竭力挖掘人性深處陰暗面的導演，最賣座的喜劇導演姜炯哲總能以自己細膩動人的風格將溫暖通過大銀幕送進觀眾的心裡。他的《陽光姐妹淘》、《非常主播》就是以這種輕松詼諧的風格，觀眾喜聞樂見的喜劇形式拿到了超高票房。