高分中國電影推薦科幻電影

㈠ 中國必看的10部電影

必看的10部中國華語電影，分別是《我不是葯神》、《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》、《少年的你》、《紅海行動》、《無名之輩》、《我和我的祖國》、《無雙》、《夏洛特煩惱》以及《戰狼2》。

1、《我不是葯神》

程勇第一次去印度，是為了他自己的生活。第二次去印度卻是為了病友們的生活。而這一次，他鋌而走險，冒著被抓的風險。去走s仿製葯，只是為了讓大家能好好地活著。並且以極低的價格賣給他們，真實的故事和電影中的主人翁都讓我感動，善良、樂於助人精神深深打動著所有觀眾。

㈡ 有什麼能在你心中封神的國產科幻電影推薦

迄今為止我心目中的科幻電影天花板的只有《流浪星球》了，特效和技術都不是國內其它科幻片能比的。算是國產科幻片的一座里程碑吧

㈢ 中國有哪些好的科幻片

你好朋友每個人的審美觀點是不一樣的，所以他們的認知也是不一樣的，答案也會，千奇百怪《流浪地球》是個很好的開端。其二我們的審查制度，到底對創作者的自由有無限制，這個目前沒有定論，留給大家討論。2010到2020年十年，華語電影十佳送上。讓子彈飛 2010年>距離上一部神片《太陽照常升起》之後三年，姜文開啟了他的民國三部曲。野性、想像力和浪漫主義，在這三部電影里隨處可見。我傾向於把三部電影連在一起看待，它們代表了一個男人對於那個時代的自我代入。姜文的電影總是在刻意隱去某些東西，將說未說，欲說還休。給人留下巨大的解讀空間。這就和他整天掛在嘴上的那句，人和人之間其實有很多的誤讀。他喜歡這種，甚至是享受來自於各類觀眾對他電影的誤讀。然後笑嘻嘻的躲在暗處看著大悔隱家，心裡不由得泛起一句，怎麼樣，老子就是牛逼吧。如果是別人拍這樣一部電影，大家可能全當爽片看了。但出自姜文之手，大家總覺得不那麼簡單。他一定是想通過這事說點什麼。鵝城這個小地方的幾方勢力爭奪，是不是也有點以小見大的意思呢。這三部曲是姜文在電影上全新的嘗試，和他之前的三部有很大區別，是他在電影市場環境變化後，對於藝術和商業平衡的探索。《一步之遙》和《邪不壓正》依然都是上乘水準的作品。也許在商業上沒有《子彈》成功，但在個人的表達上，姜文又向前進了一大步。鋼的琴 2011年2011年上映，2017年重映。導演張猛之前的《耳朵大有福》讓人印象深刻。這次的《鋼的琴》可以說是一次爆發，無論在題材角度的選擇，以及對整部電影節奏的把控，完全趨於成熟。另外把這樣一部基調悲涼的影片，用黑色幽默的方式處理。既能在商業上降低觀影門檻，同時又是一種很高級的諷刺方式。很多人戲稱這部電影還可以叫做《殺死那個東北人》。影片的劇情其實很簡單，一位鋼廠工人在下崗後，面對離家出走的妻子再度回來爭奪女兒的撫養權展開。一無所有一事無成的男主，為了把女兒留住，聯合廠里的其他工人，准備用鋼廠的廢舊材料，自己動手做一台鋼琴碧臘廳供女兒練習。導演把東北舊工業基地那種破敗感捕捉的十分到位，在讓人窒息的環境里，底層人民為了自己的生活而產生各種荒誕想法，並付諸於實踐。這樣的反差讓《鋼的琴》從一開始就產生了明顯的戲劇沖突。小人物在大環境中無力的掙扎是這部電影的底色。這和我們後面要說的《大佛普拉斯》有異曲同工之妙。好在導演給了它一個相對圓滿的結局，影片停在了女兒用這台做出來的鋼琴演奏的片段，讓人在最後產生了一絲欣慰。真的是難得一見的國產現實主義力作。萬箭穿心 2012年大家可能更熟悉的是導演在13年的作品《大明劫》，而《萬箭穿心》這部可以說是迄今為止導演王競在創作上的最高峰。我經常說，我們其實有很多現實主義的作品，因為商業上的失敗而被埋沒。這個時代大家更願意把電影看作一種娛樂化的商品，而深刻反映現實局逗的作品就更顯得彌足珍貴。

㈣ 國產的十大科幻片

《錯位》、《流浪地球》、《大氣層消失》、《霹靂貝貝》、《魔錶》、《北海怪獸、《合成人》、《隱身博士》、《男人的世界》、《長江七號》。

《長江七號》從小看到大的一部電影，電影里致敬了功夫還有喜劇之王，無法客觀的去評價這部電影的好壞。當看到星爺從高空滑下，小迪大哭，我自己也哭得不行，明明知道星爺的電影永遠會想盡一切辦法讓自己死而復生。

但是還是淚眼模糊，知道他在這樣一部電影里「死去」，也有一些宣告自己在熒幕生涯里的告別，反而顯得最後的自戀臭屁更加悲傷了。

《大氣層消失》和MV的理念類似，是在環保宣傳里講了個故事，如果拍成一部短片，更緊湊一點就更好了。雖然說作為科幻片極其不成熟，敘事上現在看來也各種奇怪，但影片結尾狼狗真正的自我「犧牲」。

《合成人》評價

80年代的創作環境太自由了，現在看起來依舊前衛。對稱式構圖美至極，紅黑藍黃、波點、格子和條紋的撞色布景太先鋒了！並且內容不再是熟悉的歐美電影的建築和服裝，而是完全80年代的中國城鄉結合部元素，真是一種陌生而又親切的賞心悅目。

㈤ 有哪些中國科幻片

2015年《捉妖記》破20億
2016年《美人魚》破30億的國產電影，年度票房榜前十門檻提升至10億。

2017年《戰狼2》破40、50億，2018年票補取消，年度總票房首次來到600億，2019年，年度總票房641億，截至目前的歷史最好成績。
一部《戰狼2》，一部《流浪地球》，吳京憑借兩部電影成為內地首位百億票房先生，也讓國產電影等到了中國科幻元年。

2019年，《流燃畢李浪地球》上映，吳京接受采訪，被問到為什麼會支持郭帆導演的科幻片《流浪地皮遲球》，不擔心拍爛了，毀了自己的口碑嗎？

吳京直言道：「即使拍爛了，也比沒人拍強。其實，我們已經成功了，因為有7000人參與了這部電影的製作，未來，這7000人就是中國科幻電影的種子」。
在當時聽吳京這番話，似有些天方夜譚，畢竟沒過多久《上海堡壘》就將國產電影的科幻夢摔的稀碎。

但到了2022年，《萬里歸途》讓人看到了國產電影工業化已經初具規模，那7000人促進了國產電影的工業化，已經開始開花結果。
《萬里歸途》投資3億，前期搭景四個多月，拍攝三個多月，後期製作僅一個多月，而導演饒曉志此前並沒有執導商業類型片的經驗。

為什麼一個「新人」導演能夠在短時間內拍完一部投資並不大的大片，而且片中的特效、大場面的完成度都非常高呢？因為背後的團隊。

保證《萬里歸途》影視工業化的團隊跟《流浪地球》是同一個團隊，即郭帆影業和自由酷鯨（路陽的公司），而這個團隊都是經過《流浪地球》的歷練。
不僅如此，這個團隊還一起製作過路陽執導的一部商業大片《刺殺小說家》。

還外接了一部《獨行月球》，暫且不提這兩部片的質量如何，特效方面絕對是沒有問題的。

這就是《萬里歸途》的重要意義，也證實了吳京的那番話並不是痴人說夢，他們真的在為中國電影做著一些實事。

一個團隊成功一次可能是偶然，但接二連三的成功，那就是真的有能力了，況且饒曉志、路陽、郭帆他們的技法也很嫻熟，國產電影工業化真的有希望了。
從《流浪地球》到《萬里歸途》，這三年國產電影因外因受到重創，但也有不少紀錄被打破。

2020年，國產片歷史性地第一次包攬年度票房榜前十，與電影院暫別175天，觀眾的熱潮並未褪去。

2021年春節檔總票房累計超78億元，總觀影人次1.6億，數橋累計場次285.8萬，創中國影史春節檔累計票房、人次新紀錄。

2021年的《長津湖》，以57.75億超越《戰狼2》，榮登內地影史第一，並且讓日票房不足千萬的院線起死回生。
盡管今年的電影市場再度遇冷，國慶檔總票房僅為14.9億，近8年歷史最低，人次也跌到冰點，但是中國電影的種子並未被摧毀。

隨著經濟的慢慢回暖，拍片數量的不斷上升，人們手頭變得寬裕的那一刻，也許就是國產電影再創輝煌的時候，希望這一天不會太遠。