2018年納電影節

A. 《地球最後的夜晚》什麼時候首映

由畢贛自編自導，湯唯、黃覺、張艾嘉、李鴻其、陳永忠等人領銜主演的電影《地球最後的夜晚》入圍2018年戛納國際電影節「一種關注」單元。影片將於法國戛納當地時間5月15日舉行全球首映。北京時間同日，影片的國際版海報和電影片段首次曝光，必將引燃海內外媒體和觀眾的熱烈期待。

作為導演畢贛的第二部長片，《地球最後的夜晚》有著比《路邊野餐》更為新穎、大膽的突破。影片不僅延續了《路邊野餐》表現時空的手法，而且進一步將記憶敘事與魔幻敘事加以對比，表現出多樣化藝術電影的不同質感。業內早有傳言說本片中有個3D段落。但導演畢贛卻表示：「這不是一部3D電影」。這部已經釣足觀眾胃口的影片會用什麼樣的方式講故事?幾小時後影片將在戛納電影節全球首映，馬上揭開神秘面紗。

《地球最後的夜晚》將於2018年內在國內公映。

B. 戛納電影節在哪國舉辦

戛納電影節在法國戛納舉辦。

戛納國際電影節，亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

戛納國際電影節在每年五月中旬舉辦，為期12天左右,自開辦以來，戛納國際電影節始終堅持其創立初衷即推動電影節發展，振興世界電影行業，為世界電影人提供國際舞台。

2002年，電影節才把官方名稱定為「戛納電影節」（Festival de Cannes）。2018年5月，戛納國際電影節被國際電影製片人協會(FIAPF)指定為新設立的電影節委員會首批成員。

C. 戛納電影節有哪些獲獎影片

戛納電影節獲得金棕櫚獎的分別是：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克[6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《楢山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克兄好·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇碼差諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《遲塵皮四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen、《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov、《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆 。

D. 戛納電影節中國哪些明星去了

2018戛納電影節明日就開幕了，你們一定好奇2018戛納電影節有哪些中國明星，此次電影節中國明星李宇春，范冰冰，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，王源，黃子韜，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，張震，秦奮，韓沐伯等齊聚戛納。

《江湖兒女》與《地球最後的夜晚》之外，王兵導演長達八小時的紀錄片《Culture Revolution》入圍展映單元。

中國90後新銳電影導演閆坤業執導的短片《病》入圍短片角單元。《病》是由導演閆坤業與曾製作《小黃人》、《藍精靈》的好萊塢音樂製作人徐賽斯 (SETH TSUI)聯手打造的短片，劇情主要圍繞「夢境」展開，講述了畫家莫多克的女兒安妮薇在八歲生日當天意外離世，莫多克無法接受這一事實，陷入詭異噩夢無法掙脫的故事。

E. 《小偷家族》#2018年戛納金棕櫚，年度佳作#

2018就電影整體質量而言，大約算是一個小年；但導演是枝裕和的 電影《小偷家族》 按理說算得上年度佳作。當然了，斬獲2018年戛納電影節金棕櫚大獎毫無疑問大大加分，但本片的質量，縱觀2018年，也無愧鳳毛麟角鶴立雞群了。

說起日本家庭電影的j源流巨擘，大約可以分得出小津安二郎和今村昌平兩條線。小津安二郎導演有著標志性的攝影風格：固定鏡頭+低視角仰拍。小津導演盡頭里的日本窗明幾凈、構圖工整、節奏舒緩：觀眾在不動聲色之間，看著鏡頭里的家長里短、閭閻閑談、故舊舉杯（參見 《秋刀魚之味》 ）。而今村昌平鏡頭里的角色，則以動物性一樣的本能，以人類的角色表達了食色性也的基本訴求和對生老病死的幾近麻木，天地不仁，以萬物為芻狗（參見 《楢山節考》 ）。若是按輩分說起來，今村昌平還是小津安二郎的學生。

說一件真事兒：二戰之後，今村昌平作為小津安二郎的學生在他的工作室工作。1954年，今村寫了一個叫《豬肉與軍艦》的劇本。小津看過之後，極度厭惡，問：「 你為什麼總想拍這些蛆蟲一樣的人？」 今村回答：「我將書寫蛆蟲，至死方止」；同年，今村離開了小津的工作室，單飛創作了。

這里繞了一個大圈講小津安二郎和今村昌平的故事，其實是想說：是枝裕和的 《小偷家族》 其實同時看得出小津和今村的影子。不動聲色的祥和家庭表象之下，其實是掙扎在社會邊緣的小人物角色們的抱團取暖；真摯感人的情感關懷，充其量也只就是萍水相逢的搭夥過日子；所有的誠懇和坦率，最後似乎也都只能默默說給自己聽。大廈將傾分崩離析之後，各自也依然在社會邊緣繼續掙扎，頹廢生活。

F. 近三年戛納電影節的獲獎影片

金棕櫚獎

2019年（第72屆）：《寄生蟲》奉俊昊

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

最佳導演獎

2019年（第72屆）：讓·皮埃爾·達內、呂克·達內《年輕的阿邁德》

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

最佳男演員獎

2019年（第72屆）：安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

最佳女演員獎

2019年（第72屆）：艾米麗·比查姆《小小喬》

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

戛納國際電影節（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

電影節的活動分為六個單元：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席。非競賽部分以提拔新人為主，其中」導演雙周」及「一種注視」發掘了不少頗具潛力或業有成就的導演。

G. 2018戛納電影節有多少作品亮相

據了解，第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。

戛納電影節素來偏愛「老朋友」，但本屆電影節主競賽單元代際更新的意味明顯，雖有不少故人來相會，但也向眾多新人敞開了大門。

本屆電影節上華語電影和電影人的存在感十足。在華語片連續兩年缺席戛納主競賽單元後，賈樟柯新作《江湖兒女》此次將作為華語片唯一代表角逐金棕櫚獎。《江湖兒女》由趙濤、廖凡主演，講述了在2001年的山西塞外，一對戀人之間錯綜復雜、橫跨15年的犯罪愛情故事。在關注國際新銳導演作品的「一種關注」單元，執導過《路邊野餐》的中國導演畢贛將攜其第二部長片作品亮相。此外，中國台灣知名演員張震將出任主競賽單元評委。

H. 戛納電影節從未有過日本人嗎

戛納電影節有過日本人。

在戛納電影節上最高獎就是「金棕櫚獎」。從1957年開始頒發，亞洲首部獲得金棕櫚作品是在1953年，獲得者是日本導演衣笠貞之助的《地獄門》。1980年又一位日本導演奪得該獎，黑澤明的《影舞者》。1983年第三位日本導演今村昌平憑借《楢山節考》獲獎。

2018年第71屆戛納國際電影節，日本的是枝裕和憑借《小偷家族》摘得金棕櫚獎。這是日本的第4座金棕櫚。

是枝裕和的作品風格朴實，注重內省，他的作品題材多具社會關懷，充滿人文主義色彩。是枝裕和在此次獲得該獎之前，已經有六次入圍戛納。

電影《距離》《無人知曉》《如父如子》《海街日記》入圍主競賽單元，讓劇中演員柳樂優彌成為年紀最小的戛納影帝，還獲得過一次評審團獎，《空氣人偶》和《比海更深》則入圍了「一種關注」單元，此次是他第七次入圍，一舉斬獲金棕櫚。

I. 戛納電影節中國館有什麼特點

法國時間5月12日下午，坐落於戛納國際電影節國際村的戛納中國館迎來本次電影節年輕的藝術鍍金者——中國青年製片人和他們的項目。他們由中國電影基金會吳天明青年電影專項基金通過2018青年製片人培育計劃選送戛納製片人工作坊並參加中國館的青年製片人項目推介，在歐洲電影市場和國際影人面前展示青年製片人自己的努力成果。

本次在中國館與來自世界各地電影人見面的青年製片人有：青年製片人劉雯及其影片《無名狂》、青年製片人藤井樹及其影片《蕎麥瘋長》、青年製片人曹金玲及其影片《莫爾道嘎》和青年製片人閻雲飛及其影片《重返西園碼頭》。

青年製片人項目推介 戛納中國館再度見證初心

本屆戛納電影節不乏中國青年電影人的身影，入圍「一種關注」單元由畢贛執導的《地球最後的夜晚》，其製片人單佐龍是2016中國電影基金會——吳天明青年電影專項基金青年製片人培育計劃選送戛納製片人工作坊的5位優秀青年製片人之一;入圍短片主競賽單元的《延邊少年》，其導演魏書鈞曾入圍2017吳天明青年電影高峰會並獲獎，本次，吳天明青年電影專項基金再度與一群年輕的藝術鍍金者——中國青年製片人征戰戛納，在中國館舉行青年電影製片人項目推介。

每年的戛納中國館，匯聚來自中國、歐洲乃至世界不同領域的電影人，或為了增進對中國電影市場的了解、或為了互助合作;力邀國際製片公司及製片人、歐洲電影基金、國際媒體參加，並有來自世界各地的製片人們在這里分享自己的想法和經驗，互相啟發;充分展示中國電影及電影人發展現狀，提供良好中歐電影文化交流平台，也成為中國青年電影人與海外電影文化、政策、資金等展現自我之地。

遇見這些年輕的鍍金者，與他們在國際電影節一起成長，為世界展示更多中國電影人尤其是青年電影人的才華和成長、熱情與努力，是中國電影基金會—吳天明青年電影專項基金2018青年製片人培育計劃的初衷，也是基金會不斷攜手戛納電影國際市場設立中國館、輸送更多青年製片人才的初衷。