《澳門風雲2》《天將雄師》《狼圖騰》《戰狼》《左耳》《奔跑吧兄弟》《鍾馗伏魔》《重返二十歲》《何以笙簫默》《咱們結婚吧》
② 中國影視大盤點
2015中國電影怪現狀大盤點
2015年，中國電影票房已突破400億，看起來紅紅火火，但同時卻出現了很多怪現象。這一年，藍雨星城也寫了很多「中國影視圈怪現狀」的系列文章。下面我們就來一起回顧一下！
1、唯票房論？
曾幾何時，中國電影，已被「票房」綁架。什麼都是「唯票房論」。一部電影，只要一上映，不管是大製作，還是小成本，都會用票房去衡量。如果票房火爆，大家就會天天曬票房，比紀錄；如果票房慘淡，基本上大家都認為這是個爛片，即便口碑不錯的，也會帶著惋惜的口氣去哀嘆……彷彿除了票房，沒啥可說的了？！一部電影，藝術價值高不高，是不是具有社會意義和人文價值，已經不是電影行業乃至大眾所關注的話題。
詳見：《影視圈怪現狀之中國電影，已被票房綁架？》
2、電影類型單一化？
12月初，官方數據稱中國電影總票房已達到400億，這雖然是個好事。但大家心知肚明，這不過是表面的虛化，從內在的質量上講，這一年，有幾部真能讓你記得住的電影？又有幾部電影給你的心靈帶來了震撼或觸動？而且即便票房高漲，大家也該清晰的認識到那些「大賣」的電影基本上都是喜劇（票房前十的電影中有5、6部），如此單一的類型如何稱得上電影大國？
3、電影內容低俗化？
與類型單一相輔相成的就是內容的低俗。現在國產電影越來越開放，像一夜情（《心花路放》）、青春時代墮胎（《匆匆那年》）這種橋段比比皆是。連借精生子這種國外都略感時髦的題材（《有種你愛我》）都出現在國內電影院中，真是碉堡了。一年下來，性喜劇或者包含性愛、暴力、粗口元素的電影不計其數。
詳見：《中國影視圈怪現狀之是我們的社會低俗了，還是電影低俗了？》
4、大罵=大賣？
今年5月，因為一部《何以笙簫默》，整個電影圈都在討論「嚴肅電影沒有票房，爛片卻屢屢成為票房靈葯」的話題，其實這個現象在中國電影界已經存在好多年了，有些電影，明明是爛片，明明有很多人在罵，但是奇怪的是：罵的越狠，票房越高，簡直就是大罵=大賣！《何以笙簫默》並非個案，像《九層妖塔》、《小時代》系列電影、《梔子花開》幾乎都是一個路子：越罵越紅！
詳見《中國影視圈怪現狀之十部「大罵=大賣」的國產電影》
5、排片決定一切？
與越罵越紅相對應的，就是藝術片沒市場。這也成為多年來困擾電影界的一大痼疾，即便在如今紅火的中國市場，也還是逃不開「文藝片、票房差」的魔咒。今年，王小帥的新片《闖入者》再次遭遇滑鐵盧，雖賣力宣傳，無數影評人振臂高呼，但還是遭遇排片的困擾以及大眾影迷的拋棄。最終1005萬的票房成績已經是小帥導演到處吶喊之後的、有史以來的最佳戰績了。無獨有偶，《少女哪吒》、《喜馬拉雅天梯》幾乎都難逃厄運，《山河故人》、《聶隱娘》、《心迷宮》雖質量上乘，卻也無法與那些爛片的票房抗衡！
詳見《中國影視圈怪現狀之十部「口碑好、票房差」的國產電影》
6、新舊更替瞬間完成？
電影圈新舊更迭迅速，大導演大製作時過境遷、難扛票房大旗已是不爭的事實。但這一現象到了今年就顯得尤為突出，老牌導演集體淪陷，甚至敗的有些慘烈徹底，讓很多成名大咖無地自容。而相應的，新人導演進一步攻城掠地，今年的票房十強中，新人導演佔到一半。《捉妖記》、《煎餅俠》、《夏洛特煩惱》等片更是導演處女作。除了商業上的成功，也有像忻鈺坤、陳建斌、徐昂、李霄峰這樣的「電影藝術」的堅守者，算得上百花齊放、百家爭鳴。
詳見《2015年暑期大盤點之江山已有才人出》
7、IP時代的到來？
不管你知道不知道「IP」這個詞，如今的影視圈，已經被這兩個英文字母牢牢鎖定。2015年，簡直就是中國電影進入IP時代的元年。在這一年中，無數的熱門IP被改編，有成功也有失敗。11月27日，在「原創與IP相煎何太急」的論壇上，阿里影業副總裁徐遠翔口出狂言，稱：今後將不再需要專業編劇，一部電影只要有好的IP、強大明星陣容、故事概念存在逆襲可能性就能輕松達成。此言一出，眾多知名編劇奮起反抗，紛紛留言：阿里影業，走好不送。其實這個話只是被說出來才引起大眾反感與氣憤，可在此之前，無數電影公司就是這么乾的！《小時代》系列、《梔子花開》，包括年末賀歲檔上映的幾部爛片，想想你就知道有多可怕了！
詳見《2015年中國電影大盤點之十大IP電影》
8、幽靈電影院
幽靈電影院這個事吧，還真是近幾年剛出現的「幺蛾子」。今年的典型案例是《捉妖記》，8月底，正在本片熱映之時，忽然傳出：有業內人士質疑《捉妖記》製造「幽靈場」買票房，在上午和午夜安排了大量場次，雖然是非黃金時段，上座率卻有100%，甚至出現了在同一影廳每隔十五分鍾就有新排場的情況。唉……這都是票房給鬧的。看過一篇評論，寫的特別好：捉了半天的妖，誰能降服電影人心中的魔啊！
9、跨界沒商量
演員、作家、歌手、主持人當導演，導演做演員，演員做製片人，電影明星走下神壇玩起真人秀……近些年，越來越多的人在娛樂圈內部相互跨界、多重體驗，其中最成功的應該是六爺馮小剛，這一年不當導演，當監制、做演員、唱歌、參與綜藝……其實呢，跨界本來是個好事，說明時代發展了，大家越來越全能多元。但實話實說，這裡面就出現了很多殘次品、偽劣品。畢竟影視行業還是一個非常專業、復雜的領域，需要扎實的專業知識和多年的經驗積累，不是誰都能隨隨便便成功的，所以今後還是請那些精力過剩的明星們，好好掂量一下自己的斤兩，沒這個金剛鑽，就不要攬這個瓷器活！
10、同質化嚴重，山寨成風
中國電影，或者說，不僅僅是電影，整個影視行業乃至文化藝術創作系統，千篇一律的同質化都非常的嚴重。一種電影類型火了，就有無數的人跟風。從去年到今年是青春風（比如今年7月，就有兩部從題材到導演到演員到內容都極為相似電影《小時代4》、《梔子花開》）；今年又流行喜劇片（票房前十有5、6部喜劇）；隨著《鬼吹燈之尋龍訣》、《九層妖塔》等片的紅火，科幻、玄幻題材勢必又要大亂天下。
另一方面，比「跟風」更可怕的是翻拍，這就涉及到山寨與抄襲，從口碑較好的《重返20歲》、《十二公民》、《我是證人》到票房口碑都一般的《愛之初體驗》、《命中註定》、《新娘大作戰》，再到赤果果照搬照抄的《汽車人總動員》，都確定無疑的顯露出，華語電影的原創乏力，缺乏新意。