戛納電影節2018mj

『壹』 薩謬爾·傑克遜

塞繆爾·傑克遜
繆爾·傑克遜聞名於世的是他扮演的壞蛋和癮君子，偶爾也有英雄。但在好萊塢的紅地毯上，他卻是另一種樣子，阿瑪尼設計的套頭衫、明朗的穿著與笑容，這位黑人演員的時尚風格受到贊揚。有人說他是好萊塢最勤奮的演員，此話並不為過。
出生於1948年的塞繆爾·傑克遜，最初是作為一個性格演員進入好萊塢。他的第一部電影是在遇到了一個叫斯派克·李的紐約大學的電影系學生之後。他們一起合作了四部電影，其中《叢林熱》為他贏得了戛納電影節的最佳男配角獎。他的勤奮很快就使他在好萊塢躍升到了男主角的位置。1994年在出演了昆汀·斯塔的電影《低俗小說》之後，他在好萊塢的道路開始完全暢通無阻。在這部經典的影片中，塞繆爾·傑克遜與約翰·特拉沃爾塔合作，扮演了一對暴力人物。此後，他扮演的在殺人之前一定要念聖經的朱爾斯·溫菲爾德就成為電影史上的經典人物之一，這個角色為他贏得了他第一個也是至今唯一一個奧斯卡金像獎提名。
塞繆爾·傑克遜並不指望每部影片都是好影片，他更在意出演的機會與出演角色時的演技磨煉。在《低俗小說》之後，他又趁著好運沒有遠離，接演了《終極警探》、《反恐特警組》、《星球大戰3：西斯的反擊》等。不斷地精彩演出，使他在好萊塢贏得了更多的機會，並使觀眾對他越來越熟悉。不過影迷仍然期待他像在《低俗小說》中的精彩演出。當年這部影片不僅成就了塞繆爾·傑克遜，也使約翰·特拉沃爾塔咸魚翻身。2003年，這一對在《低俗小說》中已有默契演出的搭檔，再次聯手出演了動作驚悚片《基地疑雲》。塞繆爾·傑克遜在其中扮演了具有傳奇色彩的軍事訓練教官內森·韋斯特。不過這對經典的搭檔對這部影片來說，實際上只是個宣傳的噱頭，在影片中，兩人其實並沒有真正的對手戲。而影片本身也無法與《低俗小說》相比。但對影迷來說，他們總算再在同一部影片中看到了這對搭檔。
塞繆爾·傑克遜經常被要求扮演壞人或者硬漢，在你看到他之後，你就很容易就搞明白了為什麼。他充滿自信的肢體語言和能夠穿透人心的大眼睛，再加上有點癲狂的微笑，塞繆爾對邪惡角色的刻畫總是令人信服。2005年，塞繆爾·傑克遜又被邀請出演了《硬漢教育》這部影片。在影片中，塞繆爾·傑克遜飾演了一位嫉惡如仇的黑人警探德里克·萬恩，這位身手了得的硬漢一向靠以暴制暴的街頭精神聞名。這似乎又有些《低俗小說》中以暴制暴思想的影子。但這是一部完全不同的影片，是部輕松的動作喜劇。這次他遇上了一個善良、冒失、又有些呆頭呆腦並且喋喋不休的推銷員。這種硬漢加推銷員的組合讓人非常期待，而塞繆爾·傑克遜的喜劇天分在這部片中也充分得到體現。
前不久，在好萊塢中國劇院前的星光大道上，塞繆爾·傑克遜留下了自己的手印和腳印。在慶祝儀式上，他激動地說：「這簡直是種有些可怕的經驗，叫我沒法再說服自己還是個年輕的演員。我得靜下心來告訴自己，你現在也是精英俱樂部的一員了！」作為好萊塢的有色人種演員，他贏得了令人難以置信的國際聲譽。現在在好萊塢，沒有人能夠對塞繆爾·傑克遜視而不見。
引自http://www.mtime.com/my/100531/blog/159196/
更多見http://www.mtime.com/person/913101/

『貳』 "戛納電影節"是在哪個國家舉辦的

舉辦地點在法國戛納。

戛納國際電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。

電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。

自開辦以來，戛納電影節始終堅持其創立初衷即推動電影節發展，振興世界電影行業，為世界電影人提供國際舞台。

除了對電影節初衷的堅持，電影節也准備好接收新的概念想法。在過去的幾十年裡，電影節在保有其核心價值的基礎上，也一直在進步發展，他們致力於發現電影行業新人並且為電影節創造一個交流與創造的平台。

(2)戛納電影節2018mj擴展閱讀：

歷史沿革

1、創辦初期

20世紀30年代末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰，特別是德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾在1936年大力運作萊尼·里芬斯塔爾（Leni Riefenstahl）拍攝當年的柏林奧運。

之後便成為1938年的紀錄片《奧林匹亞》（Olympia），強勢入圍1938年的威尼斯電影節並還奪下最佳外國影片「穆索里尼獎」。

於是法國公共行政及藝術部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節；第一屆電影節全名為「國際電影節」（Festival international film）。選擇戛納是因為那邊氣候舒適。

1939年6月，路易·盧米埃爾（Louis Lumière）擔任第一屆「國際電影節」主席，第一屆電影節自9月1日進行到9月30日。

1939年8月開始，美國片商米高梅（Metro Goldwyn Mayer）用豪華郵輪載著好萊塢明星如 Tyrone Power、賈利·古柏（Gary Cooper）、Annabella、Norman Shearer、George Raft 來到戛納辦派對、慶宴，一時之間吸引不少影迷駐足。

但是9月1日德國入侵波蘭，電影節隨即宣布取消；9月3日法國、英國對德國宣戰。

2、二戰之後

1946年9月20日在法國外交部、教育部、電影聯合會支持下由法國藝術行動協會再辦戛納電影節，這是實實在在的第一屆。第一屆戛納電影節是在戛納的一家舊賭場舉辦。後由法國工業部

和商業部共同組織。

自1946年第1屆戛納國際電影節以來，1948年跟1950年因財政困難停止舉辦。但是在1949年，電影節在新的大樓「電影節大樓」（Palais des festivals）舉辦；法國人亦稱之為「紅地毯大樓」。

1968年5月19日第21屆戛納國際電影節因為受到「五月風暴」的影響被迫中斷。

前一天5月18日，評審之一路易·馬盧辭職，楚浮、克勞德·貝黎（Claude Berri）、尚-蓋布里耶·艾比柯寇（Jean-Gabriel Albicocco）、克勞德·勒路許（Claude Lelouche）、羅曼·波蘭斯基（Roman Polanski）跟讓·呂克·戈達爾沖進「電影節大樓」的大廳，堅持要中斷影片的放映。

目的是要「跟罷工的學生、勞工站在一起」。

3、正式定名

一直到2002年，電影節才把官方名稱定為「戛納電影節」（Festival de Cannes）。

2018年5月，戛納國際電影節被國際電影製片人協會(FIAPF)指定為新設立的電影節委員會首批成員。

獎座

作為電影盛典無可爭議的標志，最新的金棕櫚獎座由卡羅琳-舍費爾(Caroline Scheufele)於1998年在時任電影節主席皮埃爾-維奧(Pierre Viot)的邀請下重新設計。

自2014年起，金棕櫚獎座便採用符合倫理道德標準的「公平采礦」認證金原料製作，賦予金棕櫚獎座環保的寓意。

『叄』 近三年戛納電影節的獲獎影片

第五十九屆（2006年）
最佳影片金棕櫚:《風吹稻浪》英國
評委會大獎:《弗朗德勒》法國
評審團獎:《紅色之路》英國
最佳導演:阿加多·岡薩雷斯·伊納里多《巴別塔》美國
最佳男演員:《光榮之路》(法國)5位男演員
Jamel Debbouze、Sami Bouajila、Roschdy Zem、Samy Naceri、Bernard Blancan
最佳女演員:《回歸》(西班牙)6位女演員
Penélope Cruz、Carmen Maura、Lola Duenas、Blanca Portillo、Yohana Cobo、Chus Lampreave
最佳編劇:阿爾莫多瓦《回歸》西班牙
金攝影機:《布達佩斯島》
最佳短片金棕櫚: 《sniffer》導演：Bobbie Peers 挪威
費比西獎:《氣候》/土耳其 《巴拉圭樹吊床》/巴拉圭 《BUG》/英國
關注單元最佳影片:《江城夏日》導演：王超 中國
第六十屆（2007年）
最佳影片金棕櫚獎：Cristian Mungiu《四月三周兩天》羅馬尼亞
評委會大獎：河瀨直美《殯之森》日本
60周年特別獎：加斯·范·桑特《迷幻公園》美國
最佳導演：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》法國/美國
最佳編劇：費斯·阿金《在人生另一邊》土耳其/德國
最佳男主角：康斯坦丁·拉朗尼柯《驅逐》俄羅斯
最佳女主角：全度妍《密陽》韓國
金攝影機獎：Shira Geffen/Etgar Keret《MEDUZOT》以色列
金攝影機特別獎：Anton Corbijn《Control》
最佳短片金棕櫚獎：Elisa Miller《VER LLOVER》墨西哥
最佳短片評委會獎：安東尼·陳《Ahma》 Mark Albiston《RUN》 新加坡
評委會獎：瑪嘉·莎塔碧/波斯波利斯《我在伊朗長大》法國/美國
評委會獎：卡洛斯·雷加達斯《沉默的陽光》墨西哥/法國/荷蘭
關注單元最佳影片：Crisitan Nemescu《加州之夢》羅馬尼亞
第六十一屆（2008年）
金棕櫚大獎 《牆壁之間》ENTRE LES MURS/THE CLASS(法國)
評委會大獎 《格莫拉》Gomorra (義大利)
評委會特別獎 凱瑟琳·德納芙 (法國) 克林特·伊斯特伍德 (美國)
評審團獎 《大牌明星》Divo, Il (義大利)
最佳導演獎 努里·比格·錫蘭 《三隻猴子》(土耳其)
最佳男演員獎 本尼西奧-德爾-托羅 《切-格瓦拉》 (西班牙)
最佳女演員獎 溫妮塞斯·德·奧利維拉 《越線》 (巴西)
最佳編劇獎 讓·皮埃爾·達內/呂克·達內《羅娜的沉默》
金攝影機最佳影片 《飢餓》Hunger (英國)
金攝影機特別獎 《ils mourronttous sauf moi》(俄羅斯)
最佳短片金棕櫚獎 《盤封管》 megatron (羅馬尼亞)
一種關注最佳影片 《Tulpan》 (哈薩克)

『肆』 18年戛納電影節紅毯，為何馬蘇強行停留6分鍾不願離開

可能是因為想再感受多點那個氛圍吧，挺正常的。

『伍』 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單

戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎

1、金棕櫚獎獲獎名單：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《楢山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

2、最佳導演獎：

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》

2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》

2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》

2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》

2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》

2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》

2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》

2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》

2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》

2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》

2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》

2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》

2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》

2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》

2000年（第53屆）：楊德昌《一一》

1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》

1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》

1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》

1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》

1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》

1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》

1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》

1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》

1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》

1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》

1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》

1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》

1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》

1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》

1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》

1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》

1981年（第34屆）：無

1980年（第33屆）：無

1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》

1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》

1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》

1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》

1974年（第27屆）：無

1973年（第26屆）：無

1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》

1971年（第24屆）：無

1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》

1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》

1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》

1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》

1964年（第17屆）：無

1963年（第16屆）：無

1962年（第15屆）：無

1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》

1960年（第13屆）：無

1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》

1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》

1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》

1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》

1954年（第7屆）：無

1953年（第6屆）：無

1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》

1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

3、最佳男演員獎

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》

2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》

2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》

2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》

2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》

2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》

2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》

2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》

2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》

2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》

2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師

2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》

1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》

1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》

1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》

1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》

1994年（第47屆）：葛優《活著》

1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》

1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》

1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》

1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》

1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》

1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》

1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》

1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》

1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》

1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》

1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》

1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》

1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》

1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》

1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》

1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》

1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》

4、最佳女演員獎

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》

2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》

2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》

2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

2007年（第60屆）：全度妍《密陽》

2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》

2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》

2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》

1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》

1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》

1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》

1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》

1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》

1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》

1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》

1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》

1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》

1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》

1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》

1959年（第12屆）：西蒙·西涅萊《金屋淚》

1958年（第11屆）：芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯、英格里德·圖林、畢比·安德森、伊娃。達爾貝克《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》

1956年（第9屆）：蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》

1955年（第8屆）：葉卡捷琳娜·薩維諾娃、伊婭·阿列比娜、拉瑞莎·科倫伯格、葉琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·庫茲涅佐娃、克拉拉·盧奇科《大家族》

1952年（第5屆）：李·格蘭特《偵探的故事》

1951年（第4屆）：貝蒂·戴維斯《彗星美人》

1949年（第3屆）：伊莎·米蘭達《馬拉帕加之牆》

1946年（第1屆）：米歇爾·摩根《田園交響樂》

『陸』 邁克爾傑克遜中國模仿者戛納紅毯走秀，外媒：MJ在中國復活了，你怎麼看

談起邁克爾傑克遜大夥兒一定十分了解，人氣值十分之高，但遺憾的是壯志未酬，邁克爾傑克遜缺憾離去人世間，可是邁克爾傑克遜的知名度到現在都沒有一絲衰減系數，迫不得已認可被奉為「歌壇之王」的邁克爾傑克遜的身上有過多別的明星沒法造就的驚喜，五歲成名出道，8歲出名，10歲出唱片，十二歲變成美國在歷史上最年青的總冠軍歌曲歌星，二十五歲時擺脫歌壇全部市場銷售與得獎的紀錄，三十歲時被稱作「時興音樂之王」。

『柒』 戛納電影節中國哪些明星去了

2018戛納電影節明日就開幕了，你們一定好奇2018戛納電影節有哪些中國明星，此次電影節中國明星李宇春，范冰冰，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，王源，黃子韜，王麗坤，關曉彤，奚夢瑤，張震，秦奮，韓沐伯等齊聚戛納。

《江湖兒女》與《地球最後的夜晚》之外，王兵導演長達八小時的紀錄片《Culture Revolution》入圍展映單元。

中國90後新銳電影導演閆坤業執導的短片《病》入圍短片角單元。《病》是由導演閆坤業與曾製作《小黃人》、《藍精靈》的好萊塢音樂製作人徐賽斯 (SETH TSUI)聯手打造的短片，劇情主要圍繞「夢境」展開，講述了畫家莫多克的女兒安妮薇在八歲生日當天意外離世，莫多克無法接受這一事實，陷入詭異噩夢無法掙脫的故事。

『捌』 河南小哥扮傑克遜走戛納紅毯，外國明星爭相與其合影留念,後來如何

戛納電影節備受矚目，吸引了很多觀眾。我國很多明星被提名。受歡迎的地毯時的打扮也很好，但是有幾個不和諧的因素。

邁克爾傑克遜的60歲生日。為了紀念他，邀請了王傑克遜去堪拿。王傑克遜的出現受到了極大的關注，很多外國朋友紛紛拍了紀念照片。

紅地毯結束後，王傑克遜在自己出場時受到了極大的歡迎。伴隨著古典音樂，場內喊著邁克爾，很多攝影師競相拍照。這是我國第一位模仿藝人登上世界舞台，讓人思考的是，真的紀念著明星傑克遜嗎？這樣的方法真的妥當嗎？

邁克爾·傑克遜是巨星，在世界上有舉重的地位，現在作為生日的紀念，招待模仿者。這個好像矛盾。不能說是尊重。王傑克遜這種消費明星的行為真的值得稱贊嗎？

更搞笑的是，紅地毯結束後，細心的網友發現他竟然沒有修剪鼻毛，這是有點破壞形象，畢竟是一個世界級的舞台，這種形象代表中國參加。

這個河南年輕人用自己的一生來模仿別人，其實自己是病的，做好自己，活出最真實最美的自己，這是值得稱贊的！



『玖』 2018戛納電影節有多少作品亮相

據了解，第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。

戛納電影節素來偏愛「老朋友」，但本屆電影節主競賽單元代際更新的意味明顯，雖有不少故人來相會，但也向眾多新人敞開了大門。

本屆電影節上華語電影和電影人的存在感十足。在華語片連續兩年缺席戛納主競賽單元後，賈樟柯新作《江湖兒女》此次將作為華語片唯一代表角逐金棕櫚獎。《江湖兒女》由趙濤、廖凡主演，講述了在2001年的山西塞外，一對戀人之間錯綜復雜、橫跨15年的犯罪愛情故事。在關注國際新銳導演作品的「一種關注」單元，執導過《路邊野餐》的中國導演畢贛將攜其第二部長片作品亮相。此外，中國台灣知名演員張震將出任主競賽單元評委。