美國電影協會2018年數據

Ⅰ 2009到2015年底，國內每年數字電影屏幕（含3D）數量是多少塊其中每年3D屏幕是多少塊 是

截至2014年底全球電影屏幕數量達到142，000塊，較上年同期增長15%。當中北美市場數量為43265塊，EMEA地區數量為40424塊，亞太市場數量為47349塊，拉美市場數量為11177塊。
2015年全球電影屏幕數量分布圖：塊

資料來源：美國電影協會
中國產業信息網發布的《2015-2020年中國電影放映銀幕市場深度調查及投資前景預測報告》指出：在全球近14.2萬塊電影熒幕中，數字電影屏幕（含3D）數量為127800塊，佔比為90%。其中3D電影屏幕數量為64905塊，占數字電影屏幕總量的50.7%。
2010-2014年全球數字電影屏幕數量統計：塊

資料來源：美國電影協會
2009-2013年全球3D電影屏幕數量分區域統計（塊）

2010

2011

2012

2013

2014

2014
% of digital

U.S./Canada

8，505

13，860

14，734

15，782

16,146

39%

EMEA

3，487

11，769

13，964

15，813

16,888

46%

Asia Pacific

4，661

8，596

14，219

17，726

27,559

70%

Latin America

1，104

2，119

2，629

3，748

4,312

45%

Total

22，385

36，344

45，546

53，069

64,905

51%

Ⅱ 院線遭遇資金危機，電影產業下一步如何走

我認為，在有線電視和流媒體服務中呈現出的狀況證明了這一切。」變形金剛系列製片人羅倫佐·迪邦奈凡杜拉（Lorenzo di Bonaventura）說道，「因為他們能講有趣的故事，所以導演想要去那裡。那裡有很多機會，是可以採取行動的地方。」

另一個問題就是，行業的財務基礎正顯現出緊張的跡象。沒有什麼比好萊塢和最可靠的資本來源之間正在涌現的障礙更加明顯的了。幾年前，聰明的資金正在離開這個行業，部分原因是矽谷對於財富的承諾，但也因為投資者被一些創意工作室所拋棄，使其成為金融的失敗者。

現在新的資本，尤其是那些從中國不斷湧入的資金，似乎正在變得乾涸。中國當局對外國投資實行嚴格的限制，限制資本流入娛樂業。這導致了萬達10億美元收購電視製作公司Dick Clark Proctions的交易案失敗，以及電影公司派拉蒙影業（Paramount Pictures）與中國的上海電影集團公司（Shanghai Film Group Corp.）及華樺傳媒（Huahua Media）另一個10億美元聯合融資案失敗。



「他們認為中國企業對於好萊塢的投資過高，正逐漸放慢腳步。」曾參與過夢工廠和華納兄弟融資案的娛樂業律師斯凱勒·摩爾（Schuyler Moore）表示。

穆爾認為，中國的投資可能會消失，其他形式的風險投資將從電影轉移到新興形式的大眾娛樂，例如虛擬現實。「興趣並不在傳統的電影模式。」穆爾說

道，「所有的投資者都看到了這個行業的麻煩。」

樂觀的人認為票房收入仍在增長。2016年的美國票房達到了創紀錄的110億美元，全球票房達到了最高的386億美元。三個月內，2017年已經上映了《美女與野獸》和《金剛狼3：殊死一戰》等大片。但是，這種增長主要是因為較高的票價機制以及通貨膨脹。簡單地說，越來越少的人走進電影院去看電影。美國和加拿大並沒有達到2004年創下15億票房的行業高峰。

「你花了更多的錢，卻只有更少的觀眾和更少的影響。」前派拉蒙影業總裁亞當·古德曼（Adam Goodman）說道，「你開始電影項目，就只能看到票房在逐漸燒毀。」

剛剛由美國電影協會公布的數據顯示，2016年的電影院上座人數基本持平。

像許多蘇丹執政者一樣，電影公司老闆成為掌權巨頭的日子已經一去不復返了。今天，工作室只是龐大媒體和技術帝國的一小部分。大部分的電影都在遠離洛杉磯的地方拍攝，像亞特蘭大或者新奧爾蘭等城市，在這里稅款抵免是最為慷慨的舉措。所有那些工作室高管負責企業更高階梯的決策，他們生產的電影在底線之上變得越來越不完整。康卡斯特公司和迪士尼在有線頻道或是周邊產品中賺取了比電影票房更多的收入。



全球票房數據（單位：十億美元）。（紅色-美國／加拿大，黑色-全球其它地區） 圖片來源：MPAA

或許越來越多的人在害怕冰山的逐漸靠近，但是工作室和影院似乎更願意簽署盛大的交易，這使電影在早期家庭娛樂放映中有著更高的價格。作為誘惑，經銷商願意削減影院在其數字銷售方面的百分比。包括福克斯、派拉蒙、獅門影業、索尼、華納兄弟、環球影業在內的六家最大的電影工作室，正在與像Regal和AMC等主要的電影院線進行單方面的討論。

目前，大型的上映電影應該在上映後90天才能進行出售或者租賃。

但是電影製片公司認為這個時間太長，他們想縮小電影院獨占電影窗口的時間。隨著DVD市場的快速衰落，他們需要找到一種方法來支撐家庭娛樂的收入。有一個信仰認為，像Netflix那樣的流媒體服務已經限制了消費者隨時隨地訪問內容的渠道，這在一些工作室董事會中被奉為教條。

「這是一件必須發生的顯而易見的事情。」 美銀美林媒體分析師傑西卡·雷夫·科恩（Jessica Reif Cohen）表示。她補充說，她認為在家裡提供電影服務可能會吸引有著年幼孩子的人們。

「這可能會是一個沖動消費，或是他們沒有保姆，以及其他不能去電影院的原因。」她說道。



經常去電影院的觀眾的種族劃分（單位：百萬）。（紅色-白種人，灰色-西班牙裔，棕色-非洲裔，黑色-亞裔／其他）

至少，雙方正在進行商談。在過去，當工作室調整放映窗口的時候，影院與工作室是針鋒相對的敵對狀態。他們一直認為，如果電影可以在上映幾周內被租賃或者購買，那麼觀眾或許就不會去電影院復看。並不希望自我毀滅的影院運營商，已經准備好面對警告性的後果，應對任何人的入侵。

Ⅲ 電影發展史的五個階段是什麼

電影的發展經歷了五個時期：

1〉電影技術發明期（1832—1895）。

2〉無聲電影時期（1895—1927）。

3〉成熟期（1927—1945）。

4〉發展期（1945—80年代末）。

5〉電影新時期（90年代—）。

全球電影市場穩定增長

2010-2018年，全球電影票房收入雖然總體保持增長趨勢，但增速呈波動變化。

根據美國電影協會數據，2017年，在中國電影市場回暖等因素的影響下，全球電影票房收入為405億美元，較2016年增長了4.4%，增速較2015年有明顯提升；但2018年，盡管全球電影票房收入再創新高，但增速再次下滑至1.5%。

Ⅳ 美國電影協會終身成就獎歷屆獲獎名單

1、1973~1988：

約翰·福特；詹姆斯·卡格尼；奧遜·威爾斯；威廉·惠勒；貝蒂·戴維斯；亨利·方達；阿爾弗雷德·希區柯克；詹姆斯·史都華；弗雷德·阿斯泰爾；弗蘭克·卡普拉；約翰·休斯頓；麗蓮·吉許；1985年：吉恩·凱利；比利·懷爾德；芭芭拉·斯坦威克；傑克·萊蒙。

2、1989~2004：

格利高里·派克；大衛·里恩；柯克·道格拉斯；西德尼·波蒂埃；伊麗莎白·泰勒；傑克·尼科爾森；史蒂文·斯皮爾伯格；克林特·伊斯特伍德；馬丁·斯科塞斯；1998年：羅伯特·懷斯；1999年：達斯汀·霍夫曼；哈里森·福特；芭芭拉·史翠珊；湯姆·漢克斯；羅伯特·德尼羅；梅麗爾·斯特里普。

3、2005~2019：

喬治·盧卡斯；肖恩·康納利；阿爾·帕西諾；沃倫·比蒂；邁克爾·道格拉斯；邁克·尼科爾斯；摩根·弗里曼；雪莉·麥克雷恩；梅爾·布魯克斯；簡·方達；史蒂夫·馬丁；約翰·威廉姆斯；黛安·基頓；喬治·克魯尼；丹澤爾·華盛頓。

美國電影學會終身成就獎，簡稱AFI終身成就獎（AFI Life Achievement Award）是由美國電影學會理事會頒發的獎項，用以表彰通過電影或電視，終身致力於美國文化發展的個人。

(4)美國電影協會2018年數據擴展閱讀：

美國電影協會旗下成員：

美國電影協會其主要成員由美國的七家（big seven）影視業傳媒巨頭的主席和總裁共同擔任（除夢工廠之外的六家電影公司又被稱作Big Six），包括：

1、華特迪士尼公司

2、索尼影視娛樂（前哥倫比亞，1989年被索尼以34億美元收購）

3、派拉蒙

4、環球電影

5、華納兄弟(米高梅，2005年被索尼收購失敗後退出MPAA)

6、Netflix奈飛公司（20世紀福斯於2019年3月20日正式被迪士尼以713億美元收購，好萊塢的格局從「原六大」變為「新六大」）

Ⅳ 為何很多中國影片未能上映

MediAdvertising (HK) Ltd 影片《西遊降魔篇》 媒體研究公司藝恩咨詢(Entgroup)在最近發布的中國電影業年度調查報告中說，去年中國製作的745部影片中，只有315部（佔42%）得以在影院上映。 中國的這一比例遠遠低於美國。 據美國電影協會(Motion Picture Association of America)最近的統計數據顯示 ，美國2011年製作的818部影片中有近四分之三的影片最終在影院上映。 藝恩咨詢報告的發布正值中國電影業形勢好轉之際。據美國電影協會的數據，中國最近超過日本，成為僅次於美國的 全球第二大電影市場 。與此同時，國產熱賣影片《人再 途之泰囧》(Lost in Thailand)和《西遊降魔篇》(Journey to the West: Conquering the Demons)最近的大獲成功讓中國很多人感到樂觀，認為本土電影人可能終於打破了好萊塢大片對電影市場的把持。《泰囧》和《西遊》都打破了今年的票房紀錄。 但分析人士和觀察人士說，那麼多的國產影片未能在影院上映，這說名我們電影業仍面臨著限制。 據藝恩咨詢研究員Kady Yang說，最基本的限制之一是屏幕數量不足。Yang說，中國影院的容量非常有限，排片計劃非常緊張。她指出中國有3,680家影院，共有13,118塊屏幕。據美國電影協會的數據，美國有逾39,500塊屏幕。 最近三部雷鋒傳記片占據了全國各地的影院資源，盡管有的城市 沒有賣出一張票。 然而，據清華大學媒體專家尹鴻說，另外一個問題是除主要城市外，放映非主流影片的小影院在中小城市幾乎完全沒有。他說，和美國不同，中國缺少藝術影院，不適合普通影院放映的另類影片無處放映。 中國電影人力爭自己的影片能夠在影院上映需要冒很大的風險。據政府統計數據顯示，中國電影票房從2002年的不到人民幣10億元（合1.608億美元）增至2010年的人民幣100億元。據藝恩咨詢的報告，去年中國電影票房達人民幣171億元，同比增長30.2%，今年有望達人民幣230億元（合37億美元）。 盡管中國電影票房有很大一塊被外國影片占據，但中國電影製作人有理由感到樂觀：藝恩咨詢說，2012年在影院上映的國產影片數量同比增加了33%，增幅創歷史新高。 報告還說，2012年，中國觀影人次達4.67億次。這是2000年以來的最高水平，不過仍遠遠低於1979年。據國有媒體說，當時10多年的文革壓制的需求一經釋放，將觀影人次推高至293億次。 分析人士說，在缺少更多高質量本土影片的情況下，很多人選擇在家看電影和電視劇，意味著中國電影業有著巨大的增長潛力。 知名影評人周黎明說，非一線城市的很多生活富裕的人多年來從未到影院看過一場電影。

Ⅵ 在哪裡可以查到美國電影協會的報告

可以在網路、搜狐網等網頁搜索。
美國電影協會，即MPAA的全稱為「」，總部設在加利福尼亞州（Encino,California）。
這個組織成立於1922年，最初是作為電影工業的一個交易組織而出現的。如今它涉足的領域不僅有在影院上映的電影，還有電視家庭攝影（homevideo）以及未來有可能會出現的其他傳送系統領域。

Ⅶ 美國電影業年產值是多少

90年代，我們常聽說美國的電影出口賺錢僅次於航空業。這應該是事實。電影業作為美國僅攻於軍工企業的第二大產業，在1996年產值已高達600憶美元。普華永道的報告數據指出，2004年全球電影業的產值是780億美元。2000年後，美國影視和音像產品超過了航天航空業，成為第一大出口產品。上世紀90年代中期，全世界100部暢銷影片中，美國片共佔88部，穩穩占據壟斷地位。1994年，在美國影視娛樂產品高達180億美元的年收入中，有80億美元（44.4%）來自出口，同年，美國電影票房在海外市場的收入第一次超過本土市場。

Ⅷ 2.美國電影在中國的影視市場發展現況以及趨向

過去20年，美國電影市場發生了什麼？
研究中國電影票房市場未來的趨勢和變化，我們不得不說說美國市場，畢竟那才是全球最大的電影生產和消費市場。我們分析了1995年到2018年的電影票房數據，得出了一些簡單的結論。
1、通脹調整後的電影票房基本上沒有太大增長。我們的第一個結論讓人感覺有些震驚，1995到2018年經過通脹調整後的電影票房基本上沒有太大增長。1995年全美電影票房總收入是53.15億美元，經過通脹調整後折算到今天大約是108.74億美元。
2017年全美電影票房總收入為109.72億美元，和22年之前幾乎一樣。我們從電影票銷售數量的角度能夠更加清楚看到這個特徵。1995年全美總共消費了12.2億張電影票。
而2017年全美消費的電影票數量居然也是12.2億張，幾乎完全一致！不同的是，電影票的價格伴隨著通脹水平而上漲。1995年看一場電影的均價是4.35美元，2017年看一場電影的均價是8.97美元。所以，進入成熟期的美國電影市場並沒有出現量價齊升，而是依靠通脹帶動了電影票價格的上漲。
2、市場集中度是分散的。這一點也和我們的常識完全不同。我們僅僅從電影發行的數據來看，全美六大電影公司（華納兄弟，迪士尼，福克斯，派拉蒙，索尼，環球影業）在1995年發行了110部電影，非六大電影公司的產品在1995年的發行量是28部。到了2017年，六大電影公司當年發行了79部電影，非六大的發行數量為46部。雖然電影製作的成本越來越高，但是更多的獨立第三方製作方起來，包括著名導演George Lucas成立的盧卡斯影業。
3、什麼類型的電影最賣座？我們按照不同的風格做了劃分。冒險類（Adventure）在過去23年票房佔比27.26%，排名第一；動作類（Action）在過去23年票房佔比19.20%，排名第二；劇情類（Drama）在過去23年票房佔比16.36%排名第三；喜劇類（Comedy）在過去23年票房佔比15.3%，排名第四。之後是驚悚（Thriller）、恐怖（Horror）和浪漫喜劇（Romantic comedy）。
4、市場份額最高的電影製作公司。迪士尼是1995到2018年（截止春節前）票房份額最高的公司，總計票房330億美元，製作了543部電影，平均票房6087萬，累計市場份額15.65%。關於迪士尼的高票房，和其對超級英雄系列的商業化分不開，我們今天都知道漫威IP的商業化，對迪士尼整體票房的提升非常大。緊隨其後的是老牌製作公司華納兄弟，總計票房321億美元，製作了707部電影，平均票房4543萬，累計市場份額15.21%。其實華納兄弟在多年前一直是行業老大，但最近幾年被迪士尼超越。
之後是索尼和福克斯，分別擁有12.31%和11.59%的累計市場份額。不過索尼單片平均票房3850萬美元，低於福克斯的4997萬美元。
5、賣座的超級大IP。最後我們羅列了過去10年美國票房最高的電影，從中也能看到一些有趣的現象，他們分別是：2007年的蜘蛛俠3（全美票房3.36億），2008年的蝙蝠俠黑暗騎士（全美票房5.31億），2009年的變形金剛（全美票房4.02億），2010年的玩具總動員3（全美票房4.14億），2011年的哈里波特大結局（全美票房3.81億），2012年的復仇者聯盟（全美票房6.23億），2013年的鋼鐵俠3（全美票房4.08億），2014年的銀河護衛隊（全美票房3.33億），2015年的星球大戰前傳（全美票房7.42億），2016年的尋找多利（全美票房4.86億），2017年的星球大戰前傳2（全美票房5.17億）。
我們發現每年票房最高的電影無一例外都是超級大IP，而且都是系列電影。
未來中國電影市場：票房靠內容推動
看了美國過去20年的電影票房發展趨勢，我們大致能得出一個結論：從總量的角度看，中國電影市場逐漸進入飽和階段。高增長肯定是過去了，未來電影票房的波動更多依靠當年的優質內容。我們發現1995到2017年，美國電影票消費的數量是沒有增長，票房的增長源於票價提高，所以通過通脹調整後的電影市場基本上飽和不增長了。某些年份的增長主要依靠這一年的一大批超級電影。所以逐漸的電影市場不再是一個趨勢增長的模式，而是看單獨每個年份的產品。
中國電影過去10年的高速增長主要依靠兩個因素：渠道下沉和互聯網帶來的便利性。
春節我們看到三四五線的人都在看電影，因為渠道已經完成了下沉，這些地方也都有設備精良的電影院，能看到最新的電影。渠道下沉也離不開互聯網的發展，因為移動互聯網打破了信息鴻溝。
現在三四五線城市的人口，通過互聯網也知道一二線城市人口的生活方式，在關注些什麼，再看哪些電影。我們再看看移動互聯網帶來的便利。現在互聯網成為了電影票購買最主要的渠道，這一點已經超越了美國人民。我們可以提前購買好電影票，然後算好時間來到電影院。不再需要排隊購票，只需掃描二維碼就能列印電影票。這讓電影觀看的便捷度大大提高。這些，都推動了電影在國內的高速發展。
過去幾年電影屏幕數的增長是超過了觀影人次的增長，未來幾年電影屏幕的更新換代也接近尾聲，更多是存量的增長了。那麼整個國內電影票房也逐漸會進入相對成熟階段，作為一個整體，票房高速增長的階段已經過去，未來還是需要看電影本身的質量。
好消息是，過去幾年的高速發展，讓中國電影製作能力上了一個大台階。包括這次火爆的幾部國產電影，製作能力已經相比過去出現了很大幅度的提高。
另一個重要的變化是，三四五線城市的生活方式開始向一二線城市靠攏，這也是受益於過去10年的城鎮化和移動互聯網發展。以前去三四五線城市，他們的生活方式和一二線差異比較大。現在這些三四五線的人也上網買東西，也去看電影，也逛大商場，也買車。
基本上和一二線的人消費差異不大。所以過去一年我們看到微博，阿里，京東，甚至美團和快手的增長都是來自這些三四五線城市，背後也體現了這種消費結構越來越接近的趨勢。
總結：比票房更重要的是背後的趨勢
我們不應該因為此次春節電影票房的爆發，就對2018年整體中國電影票房市場過於樂觀。畢竟沒有太多基本面的因素，行業發展最快的那一段也過去了。此次主要是一些優秀的電影集中在春節檔期上映。對比美國，我們看到其實行業進入飽和階段，電影票數量就不太增長了，票價的提高還是要和通脹掛鉤。
比電影票房更重要的是，越來越多三四五線城市人口的生活發生出現了一二線化的特徵。這也符合城鎮化的規律，越來越多人被同化。消費品本身就是一種文化輸出，高緯度打低緯度。這幾年消費最大的變化就是移動互聯網帶來廣義的渠道下層，不僅僅是物理渠道，還有線上的信息渠道下層，加速了生活方式的同質化。